rus milli orkestr (RNO) 1990-cı ildə Rusiyanın xalq artisti Mixail Pletnev tərəfindən yaradılmışdır. Tarixi boyu komanda beynəlxalq şöhrət, ictimaiyyət və tənqidçilər tərəfindən tanınıb. 2008-ci ilin yekunlarına yekun vuraraq, Avropanın ən nüfuzlu musiqi jurnalı Gramofon dünyanın iyirmi ən yaxşı orkestrləri arasında RNO-ya daxildir. Orkestr qeyri-dövlət qrupları arasında Rusiya Federasiyası Hökumətindən qrant alan ilk olub və 2009-cu ildə dövlət statusu.

Rusiya Milli Orkestri(RNO) 1990-cı ildə Rusiyanın xalq artisti Mixail Pletnev tərəfindən yaradılmışdır. Tarixi boyu komanda beynəlxalq şöhrət, ictimaiyyət və tənqidçilər tərəfindən tanınıb. 2008-ci ilin nəticələrinə yekun vuran Avropanın ən nüfuzlu musiqi jurnalı olan Gramophone RNO-nu dünyanın iyirmi ən yaxşı orkestrinin sırasına daxil etdi. Orkestr qeyri-dövlət qrupları arasında Rusiya Federasiyası Hökumətindən qrant alan birinci olub və 2009-cu ildə dövlət statusu alıb.

RNO Montserrat Caballe, Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Jose Carreras, Gidon Kremer, Itzhak Perlman, Pinchas Zuckerman, Vadim Repin, Evgeny Kissin, Dmitry Hvorostovsky, Maxim Vengerov, Bella Davidoviç, Joshu və başqaları kimi aparıcı ifaçılarla əməkdaşlıq edib. Dövrümüzün ən yaxşı dirijorları RNO ilə çıxış ediblər: Semyon Bychkov, Ingo Metzmacher, Vladimir Jurowski, Paavo Järvi, Charles Duthoit, Klaus Peter Flohr, Christoph Eschenbach, Alberto Zedda və bir çox başqaları. Yevgeni Svetlanov RNO ilə Moskvada son konsertini verdi.

Orkestr mütəmadi olaraq çıxış edir ən yaxşı zallar bədii rəhbər Mixail Pletnevin rəhbərliyi altında və qonaq dirijorlarla. 2009-cu ildən bəri hər il Moskvada dövrümüzün aparıcı ifaçılarının iştirak etdiyi Böyük RNO Festivalı keçirilir. Ötən illər ərzində Böyük Festival ənənəvi olaraq açılan tədbir statusunu qazanaraq dinləyicilər tərəfindən tanınıb və sevgi qazanıb. konsert mövsümü paytaxtda.

RNO mühüm mədəni tədbirlərin iştirakçısıdır. 2007-ci ilin sentyabrında orkestr Beslanda terror aktı qurbanlarının xatirəsinə xatirə konserti verdi və respublika rəhbərliyinin dəvəti ilə faciədən sonra orada çıxış edən ilk qrup oldu. 2009-cu ilin yazında, Avropa turu çərçivəsində RNO, Yuqoslaviyada hərbi münaqişənin başlanmasının onuncu ildönümünə həsr olunmuş Belqradda xeyriyyə konserti verdi. 2010-cu ilin yazında orkestr əsas iştirakçı oldu beynəlxalq layihə"Üç Roma" Bu mədəni-maarif tədbiri üç mühüm tədbiri əhatə etmişdir Xristian mədəniyyəti coğrafi mərkəzlər - Moskva, İstanbul (Konstantinopol) və Roma. Mərkəz tədbir Vatikanda, beş min nəfərlik Papa VI Pavel adına tamaşaçı zalında Papa XVI Benediktin iştirakı ilə rus musiqisindən ibarət konsert olub.

Orkestrin həyatında son dövrlər Rusiyada və xaricdə bir sıra iri beynəlxalq layihələrlə yadda qalıb. 2014-cü ildə RNO və Mixail Pletnev Milanda İtaliya və Rusiya arasında turizm ilinin rus hissəsini açdılar; Moskva Sinodal xoru ilə Barselonadakı Müqəddəs Ailənin Kəffarə Kilsəsində (La Sagrada Familia) Volokolamsk mitropoliti Hilarion tərəfindən "Müqəddəs Metyu Ehtiras"ı ifa etdilər; Tambov vilayətinin İvanovka şəhərindəki bəstəkarın əmlak muzeyində Raxmaninovun musiqi festivalı keçirmişdir; Rusiya ilə İsveçrə arasında diplomatik münasibətlərin qurulmasının 200 illiyinə həsr olunmuş qala-konsertin əsas iştirakçıları oldu. 23 aprel 2015-ci il tarixində RNO erməni soyqırımının 100 illiyinə həsr olunmuş rekviyem konsertində iştirak etmişdir (Vyaçeslav Artyomovun rekviyemi ifa edilmişdir). 2016-cı ilin payızında İvanovkada ikinci Rachmaninov musiqi festivalı keçirildi.

RNO dünyaca məşhur Deutsche Grammophon və digər səsyazma şirkətləri tərəfindən buraxılmış səksəndən çox albom yazmışdır. Bir çox qeydlər beynəlxalq mükafatlara layiq görülüb. 2004-cü ildə RNO Qremmi Mükafatını qazanan ilk yerli orkestr oldu. RNO-nun son illərdəki yazıları arasında Mixail Pletnevin tərcüməsi ilə Bethovenin bütün simfoniyaları və fortepiano konsertləri, Çaykovskinin simfoniya və baletləri, seçilmiş Şostakoviç simfoniyaları, həmçinin Vyaçeslav Artyomovun əsərləri var. Rachmaninovun "Zənglər" mahnısının səsyazması Britaniyanın "Classic FM Magazine" nəşri tərəfindən "yazıda təqdim edilən ən yaxşı ifalardan biri" adlandırılıb. Paavo Järvinin dirijorluğu ilə 2015-ci ildə işıq üzü görən Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının səsyazması illik Diapason d'Or mükafatını qazandı və " kateqoriyasında Qremmiyə namizəd oldu. Ən yaxşı albomətraf səslə."

Mixail Pletnev

Mixail Pletnev pianoçu, dirijor və bəstəkarın qeyri-adi istedadlarını özündə cəmləşdirir. Musiqiçi 1957-ci ildə Arxangelskdə anadan olub. On altı yaşında Parisdə gənclərin Beynəlxalq Piano Müsabiqəsinin laureatı oldu. 1974-1979-cu illərdə P.İ.Çaykovski adına Moskva Dövlət Konservatoriyasında professor Yakov Flierin sinfində, ölümündən sonra isə professor Lev Vlasenkonun sinfində təhsil alıb (aspiranturanı 1981-ci ildə başa vurub). 1977-ci ildə pianoçu Leninqradda keçirilən Ümumittifaq Pianoçular Müsabiqəsində birinci mükafata, 1978-ci ildə Çaykovski adına VI Beynəlxalq müsabiqədə birinci mükafata və Qızıl medala layiq görülüb. Bu vaxtdan sənətçinin intensiv konsert fəaliyyəti başlayır.

Pletnev dünyanın ən yaxşı səhnələrində solo proqramlarla, eləcə də ilə çıxış edib məşhur qruplar: Berlin, London, Münhen, İsrail, Çexiyanın Filarmoniya orkestrləri, San Fransisko, Pittsburq, Berlin simfonik orkestrləri, Fransa Milli Orkestri və bir çox başqaları. O, zəmanəmizin görkəmli dirijorlarının, o cümlədən Klaudio Abbado, Karlo Mariya Giulini, Bernard Haytink, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Kurt Sanderlinq, Leonard Slatkin, Neeme Järvi, Rikkardo Çayli, Rudolf Barşainin dirijorluğu altında çıxış edib. İctimaiyyət, həmkarlar və peşəkar tənqidçilər onun qüsursuz texnikası, incə üslub hissi və tamaşanın təzə təfsiri ilə həmişə heyran qalırlar. BBC Music Magazine görə, Mixail Pletnev "hər bir kompozisiyanı özününkü kimi ifa edir, onun şərhləri heyrətamizdir - başqa bir pianoçunun bacara bilməyəcəyi bir şey".

1980-ci ildə Mixail Pletnev dirijor kimi debüt etdi. Onun dirijorluq karyerasının yüksəlişi 90-cı illərdə, musiqiçi Rusiya Milli Orkestrini quranda (1990) baş verdi. Fəaliyyətlərin aparılması Mixail Pletnevin yaradıcılığı zəngin və rəngarəngdir. O, Rusiya Milli Orkestri ilə səmərəli əməkdaşlıq etməklə yanaşı, Mahler Kamera Orkestri, Kral Konsertgebou Orkestri, Tokio Filarmonik Orkestri, London Filarmonik Orkestri, Birmingem Simfonik Orkestri, Los Anceles kimi musiqi ansambllarında qonaq dirijor kimi çıxış edir. Filarmoniya Orkestri və NHK Simfonik Orkestri.

2007-ci ilin oktyabrında Pletnev Çaykovskinin operası ilə Bolşoy Teatrının səhnəsində opera dirijoru kimi debüt etdi. Kürək kraliçası" Həmin ilin noyabrında Çaykovski adına konsert zalının səhnəsində Raxmaninovun “Aleko” və “Francesca da Rimini” operalarından ibarət konsert proqramı nümayiş etdirildi. 2008-ci ilin mayında Rimski-Korsakovun “ May gecəsi", və 2009-cu ilin fevralında Konsert zalı P. İ. Çaykovski adına Bizenin “Karmen” operası böyük uğurla tamaşaya qoyuldu. RNO Grand Festivalı çərçivəsində “Opera Line” davam etdirilib. 2009-cu ilin sentyabrında keçirilən birinci festivalda Mixail Pletnevin rəhbərliyi ilə Motsartın “Sehrli fleyta” operasının konserti, 2010-cu ildə festival tamaşaçılarına Rossininin “Zoluşka” operasının konserti təqdim olundu; Dördüncü baxışın kulminasiya nöqtələrindən biri Çaykovskinin “Yevgeni Onegin” operasının konsert tamaşası oldu. 2014-cü ilin sentyabrında Çaykovski zalında maestronun rəhbərliyi ilə məşhur rus və xarici solistlərin iştirakı ilə 2015-ci ilin sentyabrında Rimski-Korsakovun “Ölməz Kaşçei” operası nümayiş olundu; 2016-cı il festivalında Çaykovskinin “İolanta” əsəri nümayiş etdirildi.

2006-cı ildə musiqiçi Mixail Pletnev adına Milli Mədəniyyətə Dəstək Fondunu yaradıb. Fondun məqsədi Rusiya Milli Orkestrinin həyatını təmin etməklə yanaşı, həm də Rusiyanın ən mühüm mədəni və sosial əhəmiyyətli layihələrini dəstəkləməkdir. yüksək səviyyə, məsələn, Volqa turu və ya faciə qurbanlarının anaları və yaxınları üçün Beslanda RNO Memorial Konserti. 2014-cü ildə Mixail Pletnev ilk Sergey musiqi festivalının təşəbbüskarı oldu

Raxmaninov. İyun ayında Tambov vilayətinin İvanovka kəndindəki bəstəkarın əmlak muzeyində forumun dörd konserti keçirilib.

Mixail Pletnev - Rusiyanın xalq artisti, IV və III dərəcəli "Vətənə xidmətə görə" ordeninin sahibi, bir çox dövlət və mükafatlar laureatı. beynəlxalq mükafatlar, o cümlədən Grammy və Triumf mükafatları. 2007-ci ildə musiqiçi Rusiya Federasiyası Prezidentinin Mükafatı, III dərəcəli Vətən qarşısında xidmətə görə ordeni, Moskva və Bütün Rusiyanın Müqəddəs Patriarxı II Aleksi tərəfindən verilən Moskva Daniel ordeni ilə təltif edilmişdir. 2013-cü ildə o, dünya musiqi irsinin təfsirinin dərinliyi və harmoniyasına görə Platonov mükafatını qazanıb.

Beynəlxalq reytinqlərə görə dünyanın ən yaxşı iyirmi orkestrindən biri olan Rusiya Milli Orkestrinin yaradıcısı, bədii rəhbəri və baş dirijoru.

Rusiya Milli Orkestri

Rus Milli Orkestri (RNO) 1990-cı ildə Rusiyanın xalq artisti Mixail Pletnev tərəfindən yaradılıb. Tarixi boyu komanda beynəlxalq şöhrət və ictimaiyyət və tənqidçilər tərəfindən qeyd-şərtsiz tanınıb. 2008-ci ilin nəticələrinə yekun vuran Avropanın ən nüfuzlu musiqi jurnalı olan Gramophone RNO-nu dünyanın iyirmi ən yaxşı orkestrinin sırasına daxil etdi. Orkestr Montserrat Kaballe, Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Jose Carreras, Gidon Kremer, Itzhak Perlman, Pinchas Zuckerman, Vadim Repin, Yevgeni Kissin, Dmitri Hvorostovski, Maksim Vengerov, Bella Davidoviç, Jos kimi aparıcı ifaçılarla əməkdaşlıq edib. . Dövrümüzün ən yaxşı dirijorları RNO ilə çıxış ediblər: Semyon Bychkov, Ingo Metzmacher, Vladimir Jurowski, Paavo Järvi, Charles Duthoit, Klaus Peter Flohr, Christoph Eschenbach, Alberto Zedda. Yevgeni Svetlanov RNO ilə Moskvada son konsertini verdi. "Svetlanov və Rusiya Milli Orkestrinin ifasında dekabr Bramları vəsiyyət kimi səsləndi"– “Kommersant” qəzetinin köşə yazarı yazıb. Günümüzün görkəmli dirijorlarından biri olan Maestro Kent Naqano dəfələrlə işlədiyi orkestrdən danışır: “RNO-da özünüzü parlaq hiss edirsiniz tələffüz xarakteri, orkestr ifası ilə rus mədəniyyətinin dünyanın ən böyük mədəniyyətlərindən biri olduğunu xatırladır. Bəli, onlar parlaq oynayırlar, bəli, yüksək peşəkardırlar, bəli, orkestrdə çoxlu əla solistlər var, amma bunun arxasında daha çox şey var: ənənə böyük mədəniyyət, bu onların ifasında eşidilir”.

RNO və Mixail Pletnevin müasirliyə əhəmiyyətli töhfəsi haqqında rus mədəniyyəti Orkestrin qeyri-dövlət qrupları arasında ilk olaraq Rusiya Federasiyası Hökumətindən qrant alması və 2009-cu ildə dövlət statusu alması bunu sübut edir.

Orkestr bədii rəhbər Mixail Pletnevin rəhbərliyi altında və qonaq dirijorlarla müntəzəm olaraq ölkənin ən yaxşı salonlarında çıxış edir. 2009-cu ildən bəri hər il Moskvada dövrümüzün aparıcı ifaçılarının iştirak etdiyi Böyük RNO Festivalı keçirilir. Ötən illər ərzində Böyük Festival ənənəvi olaraq paytaxtda konsert mövsümünü açan tədbir statusu qazanaraq dinləyicilər tərəfindən tanınıb və sevgi qazanıb.

RNO mühüm mədəni tədbirlərin iştirakçısıdır. 2007-ci ilin sentyabrında orkestr Beslanda terror aktı qurbanlarının xatirəsinə xatirə konserti verdi və respublika rəhbərliyinin dəvəti ilə faciədən sonra orada çıxış edən ilk qrup oldu. 2009-cu ilin yazında Avropa turu çərçivəsində RNO Belqradda NATO qoşunlarının Yuqoslaviyada hərbi əməliyyatının başlanmasının onuncu ildönümünə həsr olunmuş xeyriyyə konserti keçirdi. Nüfuzlu Serb jurnalı NIN, ili yekunlaşdıraraq, RNO konsertinin ikinci yeri tutduğu ən yaxşı musiqi tədbirlərinin reytinqini dərc etdi - "son bir neçə mövsümdə Belqradda eşidilən ən unudulmaz konsertlərdən biri" kimi. 2010-cu ilin yazında orkestr "Üç Roma" unikal beynəlxalq layihəsinin əsas iştirakçısı oldu. Bu böyük mədəni-maarif tədbirinin təşəbbüskarları Rus Pravoslav və Roma Katolik Kilsələri idi. Aksiya xristian mədəniyyəti üçün ən əhəmiyyətli üç coğrafi mərkəzi - Moskva, İstanbul (Konstantinopol) və Romanı əhatə edib. Layihənin mərkəzi tədbiri Papa XVI Benediktin iştirakı ilə Vatikanda beş min nəfərin yerləşdiyi məşhur Papa VI Pavel adına tamaşaçı zalında keçirilən rus musiqisinin konserti olub.

Son mövsümlər orkestrin iştirakı ilə həm Rusiyada, həm də xaricdə keçirilən bir sıra iri beynəlxalq layihələrlə yadda qalıb. 2014-cü ilin fevral ayında RNO rəsmi olaraq Milanda Mixail Pletnevin dirijorluğu ilə konsert verdi. rus hissəsiİtaliya və Rusiya arasında çarpaz turizm ili. İki ay sonra RNO və Moskva Sinodal xoru Barselonadakı Müqəddəs Ailənin Kəffarə Kilsəsində (La Sagrada Familia) çıxış etdilər və burada Metropolitan Hilarionun Müqəddəs Metyu Ehtirasını ifa etdilər. 2014-cü ilin iyun ayında RNO bədii rəhbəri və baş dirijoru Mixail Pletnevin rəhbərliyi ilə Tambov vilayətinin İvanovka kəndindəki bəstəkarın əmlak muzeyində Sergey Raxmaninovun musiqi festivalı keçirdi. Həmin ilin dekabrında orkestr Rusiya ilə İsveçrə arasında diplomatik münasibətlərin qurulmasının 200 illiyinin qeyd edilməsinə həsr olunmuş genişmiqyaslı qala-konsertin əsas iştirakçısı oldu. 23 aprel 2015-ci il tarixində RNO erməni soyqırımının 100-cü ildönümünə həsr olunmuş möhtəşəm konsert-rekviemdə iştirak etmişdir (Vyaçeslav Artyomovun rekviyemi böyük tamaşaçıların iştirakı ilə ifa edilmişdir. birləşmiş xor). 2016-cı ilin sentyabr-oktyabr aylarında İvanovkada Sergey Raxmaninovun ikinci musiqi festivalı keçirildi. 2017-ci ilin aprel ayında orkestr Kolumbiyada təntənəli qastrol səfəri etdi. III Beynəlxalq Boqota klassik musiqi festivalı, proqramı tamamilə rus romantik musiqisinə həsr olunmuşdu. “Rus romantikası”nın zirvəsi Mixail Pletnevin rəhbərliyi ilə Rusiya Milli Orkestrinin çıxışları oldu”.(“Rus qəzeti”).

Dünyaca məşhur Deutsche Grammophon ilə, eləcə də digər səsyazma şirkətləri ilə birlikdə RNO uğurlu səsyazma proqramı həyata keçirir, onun çərçivəsində artıq səksəndən çox albom buraxılmışdır. Bir çox əsərlər beynəlxalq mükafatlara layiq görülüb. 2004-cü ildə RNO Rusiya simfonik ansamblları tarixində ən prestijli mükafatı qazanan ilk orkestr oldu. musiqi mükafatı- "Qremmi". Orkestr qeydləri böyük nəşrlər bütün dünyaya yayılır, həmçinin daim ekspert reytinqlərində lider olur. Beləliklə, səs yazısı simfonik şeir Rachmaninovun "Zənglər"i nüfuzlu britaniyalı kimi tanınıb musiqi nəşri Klassik FM Magazine "heç vaxt qeydə alınmış ən yaxşı performanslardan biridir." Mixail Pletnevin rəhbərliyi altında Rusiya Milli Orkestri tərəfindən həyata keçirilən "Yatmış gözəl" baletinə musiqinin yazılması BBC-nin məlumatına görə, klassik musiqinin ən çox dinlənilən yazıları reytinqində dördüncüdür. son yetmiş beş il. Paavo Järvinin dirijorluğu ilə 2015-ci ildə buraxılmış Şostakoviçin №7 Simfoniyasının səsyazması illik Diapason d'Or da daxil olmaqla nüfuzlu beynəlxalq mükafatlar qazandı və həmçinin "Ən yaxşı ətraf səs albomu" kateqoriyasında 2016-cı il Qremmi Mükafatına namizəd oldu.

Bir çox xarici musiqi tənqidçilərinin fikrincə, bu gün RNO ölkəmizdəki ən yaxşı simfonik ansambldır: "Rusiya Milli Orkestrinin daha böyük parlaqlığı və incəliyi ona Rusiyanın əsas simfonik ansamblının yerini tutmağa imkan verdi"(Chicago Classical Review, 2011).

Jean Sibelius

Jan Sibelius (8 dekabr 1865, Hämeenlinna, Finlandiya Böyük Hersoqluğu - 20 sentyabr 1957, Järvenpää, Finlandiya) - Fin bəstəkarı.

Jan Sibelius 8 dekabr 1865-ci ildə Finlandiya Böyük Hersoqluğunun Hämeenlinna şəhərində anadan olub. O, doktor Kristian Qustav Sibelius və Mariya Şarlotta Borqun üç övladından ikincisi idi. O, atasını erkən itirib, uşaqlığı doğma şəhərində anası, qardaşı və bacısı ilə birlikdə nənəsinin evində keçib.

Ailə isveçcə danışırdı və isveç dilini dəstəkləyirdi mədəni ənənələr. Bununla belə, Canın valideynləri onu fin dilli məktəbə göndəriblər. Ali məktəb. 1876-1885-ci illərdə Hämeenlinna Normal Liseyində oxudu.

İzləyir ailə ənənəsi, uşaqlara oynamağı öyrədirdilər Musiqi alətləri. Linda bacı pianoda, Kristian qardaş violonçeldə, Jan əvvəlcə fortepianoda məşq edirdi, lakin sonradan skripkaya üstünlük verdi. Artıq on yaşında Jan qısa bir pyes bəstələyirdi. Sonradan onun musiqiyə marağı artır və yerli təşkilatın rəhbərinin rəhbərliyi altında sistemli tədqiqatlara başlayır. brass Qustav Levander. Qazanılan praktiki və nəzəri biliklər gəncə bir neçə kamera instrumental kompozisiya yazmağa imkan verdi.

1885-ci ildə Helsinki İmperator Universitetinin Hüquq fakültəsinə daxil oldu, lakin vəkillik peşəsinə cəlb olunmadı və tezliklə Musiqi İnstitutuna köçdü və burada Martin Vegeliusun ən parlaq tələbəsi oldu. Onun kamera ansamblları üçün ilk əsərlərinin çoxu institutun tələbələri və müəllimləri tərəfindən ifa olunub.

1889-cu ildə Sibelius Berlində Albert Becker ilə birlikdə bəstəkarlıq və musiqi nəzəriyyəsini öyrənmək üçün dövlət təqaüdü aldı. Növbəti il ​​Vyanada Karl Qoldmark və Robert Fuksdan dərs aldı.

Sibelius Finlandiyaya qayıtdıqdan sonra onun bəstəkar kimi rəsmi debütü oldu: simfonik poeması Kullervo, op. 7, solistlər üçün, kişi xoru və orkestr - Fin xalq dastanı Kalevala nağıllarından biri əsasında. Bu, misli görünməmiş vətənpərvərlik şövqü illəri idi və Sibelius dərhal xalqın musiqi ümidi kimi qəbul edildi. Tezliklə atası milli hərəkata rəhbərlik edən məşhur general-qubernator olan Aino Järnefeltlə evləndi.

Kullervonun ardınca “Nağıl” (En Saga) simfonik poeması, op. 9 (1892); Suite "Kareliya", op. 10 və 11 (1893); "Bahar mahnısı", op. 16 (1894) və “Lemminkissanen” süitası (Lemminkissarja), op. 22 (1895). 1897-ci ildə Sibelius universitetdə musiqi müəllimi vəzifəsi üçün yarışdı, lakin uğursuz oldu, bundan sonra dostları Senatı onun üçün illik 3000 Fin markası təqaüdü təsis etməyə razı saldılar.

nəzərə çarpan təsir erkən iş Sibeliusa iki fin musiqiçisi kömək edirdi: ona orkestr sənətini Helsinki Orkestr Assosiasiyasının dirijoru və qurucusu Robert Kajanus öyrədib və simfonik musiqi sahəsində onun müəllimi olub. musiqi tənqidçisi Karl Flodin. Helsinkidə Sibeliusun Birinci Simfoniyasının premyerası oldu (1899). Bəstəkar bu janrda daha 6 əsər yazıb - sonuncusu Yeddinci Simfoniya (bir hərəkətli Fantasia sinfonica), op. 105, ilk dəfə 1924-cü ildə Stokholmda ifa edilmişdir. Sibelius simfoniyaları sayəsində beynəlxalq şöhrət qazandı, lakin onun skripka konserti və çoxsaylı simfonik şeirləri, məsələn, Pohjola'nın qızı (fincə: Pohjolan tytär), "Gecə atlaması və günəşin doğuşu" (İsveç: Nattlig ritt och soluppgang) kimi məşhurdur joutsen" və "Tapiola".

Sibeliusun əsərlərinin əksəriyyəti üçün dram teatrı(cəmi on altı) onun teatr musiqisinə xüsusi meylinin sübutudur: xüsusən, bu, bəstəkarın “Ölüm” pyesinin musiqisindən “Finlandiya” (1899) və “Qəmli vals” (Valse triste) simfonik poemasıdır. qayın Arvid Järnefelt ( Kuolema); pyes ilk dəfə 1903-cü ildə Helsinkidə tamaşaya qoyulmuşdur. Sibeliusun bir çox mahnıları və xor əsərləri vətənində tez-tez eşidilir, lakin onun hüdudlarından kənarda demək olar ki, tanınmır: açıq-aydın, onların yayılmasına dil maneəsi mane olur və üstəlik, onların dil baryeri yoxdur. onun simfoniya və simfonik şeirlərinin xarakterik məziyyətləri. Yüzlərlə fortepiano və skripka əsərləri, orkestr üçün bir neçə süita da bəstəkarın ən yaxşı əsərlərindən aşağıdır.

Fin dilində xüsusi vəziyyət milli mədəniyyət xalqın tarixinin musiqi təsviri olan və anti-Rusiya yönümlü "Finlandiya" simfonik poeması ilə məşğul idi. Mahnı uğurlu alındı ​​və dövlət himninə çevrildi. Onun ifası, o cümlədən ictimai yerlərdə melodiyanın fit çalması Rusiya hakimiyyəti tərəfindən həbslə cəzalandırılıb.

Yaradıcı fəaliyyət Sibelius əslində 1926-cı ildə Tapiola simfonik poeması ilə sona çatdı, op. 112. 30 ildən artıqdır ki, musiqi aləmi bəstəkardan yeni əsərlər gözləyir - xüsusən onun haqqında çox danışılan Səkkizinci Simfoniya (hətta 1933-cü ildə premyerası elan edilmişdi); lakin gözləntilər özünü doğrultmadı. Bu illərdə Sibelius yalnız kiçik pyeslər, o cümlədən mason musiqisi və mahnıları yazdı, bu da onun irsini heç bir şəkildə zənginləşdirmədi. Bununla belə, 1945-ci ildə bəstəkarın çoxlu sayda kağızları və əlyazmaları məhv etdiyinə dair sübutlar var - bəlkə də onların arasında son təcəssümünə çatmayan sonrakı əsərlər də var.

Onun işi əsasən Anglo-Sakson ölkələrində tanınır. 1903-1921-ci illərdə əsərlərinə dirijorluq etmək üçün beş dəfə İngiltərəyə gəldi, 1914-cü ildə isə ABŞ-da oldu, burada onun rəhbərliyi altında Konnektikutda musiqi festivalı çərçivəsində Oceanides (Aallottaret) simfonik poemasının premyerası oldu. Sibeliusun İngiltərə və ABŞ-da populyarlığı 1930-cu illərin ortalarında pik həddə çatdı. Çox böyük ingilis yazıçıları Rouz Nyumarç, Sesil Qrey, Ernest Nyuman və Konstant Lambert kimi onu dövrünün görkəmli bəstəkarı kimi heyran edirdi. layiqli davamçısı Bethoven. ABŞ-da Sibeliusun ən qızğın tərəfdarları arasında New York Times qəzetinin musiqi tənqidçisi O.Dauns və Boston Simfonik Orkestrinin dirijoru S.Koussevitzky; 1935-ci ildə Sibeliusun musiqisi Nyu-York Filarmoniyası tərəfindən radioda yayımlananda dinləyicilər bəstəkarı "sevimli simfonist" seçdilər.

1940-cı ildən etibarən Sibeliusun musiqisinə maraq nəzərəçarpacaq dərəcədə azaldı: onun forma sahəsindəki yeniliyini şübhə altına alan səslər eşidildi. Sibelius öz məktəbi yaratmadı və gələcək nəslin bəstəkarlarına birbaşa təsir göstərmədi. İndi o, adətən R.Ştraus və E.Elqar kimi mərhum romantizmin nümayəndələri ilə bir sırada durur. Eyni zamanda, Finlandiyada ona daha mühüm rol verilir və verilir: burada o, böyük milli bəstəkar, ölkənin böyüklüyünün simvolu kimi tanınır.

Sağlığında Sibelius yalnız bir neçə sənətçiyə verilən mükafatlar aldı. Sibeliusun çoxsaylı küçələrini, Sibelius parklarını və hər il keçirilən “Sibelius Həftəsi” musiqi festivalını qeyd etmək kifayətdir. 1939-cu ildə bəstəkarın “alma mater”i olan Musiqi İnstitutu Sibelius Akademiyası (fin. Sibelius-Akatemia) adını aldı.

Yeni konsert mövsümünü açır Böyük festival, bu il Moskvada doqquzuncu dəfə - sentyabrın 11-dən oktyabrın 2-dək keçiriləcək.

Festival çərçivəsində ənənəvi olaraq dünya şöhrətli solistlər və dirijorların çıxış edəcəyi altı konsert olacaq.

Musiqi Festivalı

“Doqquzuncu festivalın posterində biz bütün müxtəlifliyi əks etdirməyə çalışdıq yaradıcı həyat RNO: burada, əvvəlki illərdə olduğu kimi, siz dünya opera və simfonik irsinin şah əsərlərini, premyeraları, dövrümüzün ən parlaq ulduzlarının çıxışlarını və eksperimental formaları tapa bilərsiniz. fərqli növlər sənət”, - deyə Pletnev RİA Novosti-yə bildirib.

Musiqiçinin sözlərinə görə, festivalın lap əvvəlində formalaşdırılan əsas prinsip dəyişməz olaraq qalır.

"Böyük Festival, ilk növbədə, Rusiya Milli Orkestrinin bu gün fəxr edə biləcəyi ən yaxşıları ictimaiyyətə təqdim edərək yaratdığımız musiqi bayramıdır" dedi Pletnev.

Bize, Ravel, Macmillan

Musiqi forumu əsərlərdən ibarət simfonik proqramla açılacaq fransız bəstəkarları Georges Bizet və Maurice Ravel, eləcə də Alexander Scriabin-in "Prometey" adlı möhtəşəm proqramı. Pletnev bu axşam dirijorluq edəcək; o, Ravelin 1 nömrəli konsertinin solisti olacaq fransız pianoçu Lucas Debargue.

Sentyabrın 14-də axşam ictimaiyyət müasir şotland bəstəkarı Ceyms Makmillanın Skripka və Orkestr üçün Konsertinin premyerasından həzz alacaq. Əsərin dünya premyerası 2010-cu ildə Londonda olub. Solist bəstəkarın konsertini ona həsr etdiyi Vadim Repin idi. Böyük festival çərçivəsində görkəmli rus skripkaçısı onu Pletnevin dirijorluğu ilə Rusiya Milli Orkestri ilə birlikdə ifa edəcək.

Bürc

“Biz əsas prinsipimizə sadiqik və dinləyiciyə hazırda dünyada baş verənlərin ən yaxşısını və ən maraqlısını təqdim edirik”, - orkestrin direktoru Oleq Poltevski RİA Novosti-yə bildirib.

“Afişada əsl bürc göstərilir, onlardan biri ən yaxşı ifaçılar müasirlik: Mixail Pletnev, Vadim Repin, Luka Debarq, Olqa Perepyatko-Mariotti, Kiril Karabits... Pianoçu Pletnevin iştirakı ilə konsertləri qaçırmayanlar onun Saint-Saensin İkinci Fortepiano Konsertinin şərhini dinləməkdə maraqlı olacaq, " dedi.

Hədiyyə konserti

Konsertlərdən biri Rossini yaradıcılığı üzrə dünyanın ən nüfuzlu mütəxəssisi, Rusiya Milli Orkestrinin çoxdankı dostu Alberto Zeddaya həsr olunacaq.

"Bu payız o, yenidən Böyük Festivalın proqramında iştirak etməli idi və musiqisevərlər artıq bu dəfə Moskva ictimaiyyətinə hansı nadirliyin təqdim ediləcəyini düşünürdülər, lakin mart ayında maestronun ölüm xəbərini aldıq." Poltevski bildirib.

Sentyabrın 19-da proqrama Perepyatko-Mariottinin ifasında Rossininin operalarından fraqmentlər daxil edilib. 2016-cı ildə Zedda ilə birlikdə proqramı hazırladı, bu, onların sonuncu birgə layihəsi oldu.

“Bu konsert görkəmli musiqiçinin, böyük şəxsiyyətin və adı RNO və Böyük Festivalın tarixində qiymətli mərhələyə çevrilmiş dostun xatirəsinə ehtiramdır”, - orkestrin direktoru bildirib.

Sentyabrın 23-də pianoçu Pletnevin Sen-Sansın 2 nömrəli konsertini ifa edəcəyi gecənin proqramı paytaxtda 20-ci əsr bəstəkarlarının nadir hallarda ifa olunmuş iki əsəri ilə tamamlanacaq: böyük orkestr üçün “Arzular” simfonik əsəri. Sergey Prokofyev və 3 nömrəli simfoniya Sovet və Ukrayna klassik Boris Lyatoşinski. Dirijor ukraynalı maestro, Borimut Simfonik Orkestrinin baş dirijoru Kirill Karabits olacaq.

Yekun olaraq…

Musiqini birləşdirən eksperimental festival layihələri bədii söz, “Son çarın son gecəsi” verilişini təqdim edəcək (27 sentyabr). Onun müəllifi və rəhbəri kimi aktyor Məşhur dramaturq Edvard Radzinski çıxış edəcək.

Festivalın sonunda oktyabrın 2-də Aleksandr Darqomıjskinin “Rusalka” operası nümayiş olunacaq. Pletnev dirijor stendindədir.

Rus Milli Orkestri, gəncliyinə və bir çox çətinliklərinə baxmayaraq, ən populyar və tez-tez ziyarət edilən akademik musiqi qrupudur. Dünyanın ən yaxşı iyirmi simfonik konsertinə daxil edilmişdir!

Hər kəsi solistlərin öz partiyalarını necə ifa etmələri, hansı hiss və ilhamla səsləndirdikləri virtuozluq və məharətlə heyran edir. nəfəs alətləri, menecerlər hansı miqyas və əhatə dairəsinə nail olmağa çalışırlar.

Bu qrupu kim yaradıb? Onu qlobal auditoriya üçün diqqətəlayiq və cəlbedici edən nədir? Orkestrin tərkibinə kim daxildir və komanda qarşısına hansı vəzifələr qoyur? Gəlin öyrənək.

Hər şey necə başladı

Rusiya Milli Orkestrinin tarixi çox sadə və qısa olsa da, eyni zamanda, xüsusilə parlaq və unikaldır.

Komanda 1990-cı ildə, tam dönüş nöqtəsində yaradılıb sovet dövrü, yenidənqurma və köklü islahatlar illərində. İstər ölkə üçün, istərsə də musiqi sənəti üçün çətin dövr idi.

İqtisadi böhran, siyasi qeyri-sabitlik... Deyəsən, indi nəsə yaratmaq vaxtı deyil. Kimə gedəcək simfonik konsertlər? Kim qəpiklər üçün oynamağa razı olar? Bir-iki ildən sonra komandanın aqibəti necə olacaq? Bu sualların yüz faiz müsbət cavabı ola bilməzdi.

Ancaq bu vəziyyət orkestrin yaradıcısının qərarına təsir etmədi. Mixail Vasilyeviç Pletnev möcüzə göstərdi - o, klassik nümunəvi musiqi oazisi olan Rusiya Milli Simfonik Orkestrini yaratdı.

Komanda xarici ianələr (əsasən ABŞ-dan) hesabına yaradılıb, ona görə də dövlət büdcəsindən maliyyələşməyib. Gəlirlərin, xərclərin və gəlirlərin idarə edilməsi RNSO-nun Qəyyumlar Şurasının üzvü olan etibarlı həvəsli mütəxəssislərə həvalə edildi.

Orkestr Xüsusiyyəti

Başlanğıc orkestrin ifa etdiyi ilk və əsas əsər misilsiz, istedadlı bəstəkar P. İ. Çaykovskinin yazdığı “Slavyan marşı” idi.

Əsər orijinal (tam və təhrif edilməmiş) formada ilk tamaşada Rusiya Milli Simfonik Orkestri tərəfindən ifa edilmişdir. O vaxtdan bəri "Slavyan marşı" qeyri-rəsmi ad aldı. Bu - vizit kartı orkestr M. Pletnev. Bu işi yerinə yetirərkən RNO musiqiçiləri görünməmiş bacarıq və virtuozluq əldə etdilər.

Erkən turlar

Orkestrin ilk qastrol səfərləri əsasən xaricdə olub. Bu, İsrail və Vatikan idi. Papanın alqışladığını deyirlər rus musiqiçiləri duran.

Qrupun dünya şöhrəti təsir edici idi. Yaranmasından altı il keçməmiş Rusiya Milli Orkestri İqtisadi Forumun (Davos) açılışına və yaya dəvət edildi. Olimpiya Oyunları(Atlanta), həmçinin BBC Festivalı (London).

Simfonik qrupun qastrol fəaliyyəti doğma yurdlarından da yan keçmədi. Digər böyük şəhər orkestrlərinin əyalətlərdə səyyar konsert fəaliyyətlərini demək olar ki, dayandırdıqları bir vaxtda RNO Samara, Kazan, Volqoqrad sakinlərinin qulaqlarını sevindirərək Volqa bölgəsinin kənarında qondarma "Volqa turları" keçirmək qərarına gəldi. , Yaroslavl, Saratov...

Bütün bunlar yalnız qrupun rəhbəri, parlaq, orijinal istedad və bacarıq sahibi, musiqiyə dəlicəsinə aşiq olan Mixail Vasilyeviç Pletnevin fəal təşəbbüsü və onun ideyası sayəsində mümkün olmuşdur.

Qısaca əsas şey haqqında

Orkestrin yaradılması zamanı Mixail Pletnevin otuz üç yaşı var idi. O, misilsiz sənətkarlıq və peşəkarlıq bəxş edən gənc pianoçu, musiqiçi və bəstəkar, yüksək intellektli, enerjili şəxsiyyət idi.

Olduqca gənc yaşına baxmayaraq, Mixail Pletnev artıq böyük populyarlıq və tanınma əldə etdi. Səkkiz il bundan əvvəl o, Dövlət Mükafatına layiq görülüb və təsvir olunan hadisələrdən cəmi bir il əvvəl fəxri adı alıb. Xalq artisti RSFSR.

Musiqiçi Arxangelskdə anadan olub. Uşaqlıqdan musiqi sənətinə maraq göstərdi, buna görə Kazanda oxudu musiqi məktəbi, sonra isə Moskva Konservatoriyasını bitirib.

Əvvəlcə Mixail Vasilyeviç Bethoven, Mendelssohn, Motsart, Grieg, Chopin və başqalarının texniki cəhətdən çətin, emosional zəngin əsərlərini ustalıqla ifa edən istedadlı pianoçu kimi özünü bütün dünyaya tanıtdı (həm solo, həm də orkestr ilə). ən yaxşı teatrlar London, Berlin, İsrail, Münhen və Çexiya.

İyirmi üç yaşında Mixail Pletnev dirijor kimi debüt etdi, Bethoven, Rachmaninov, Şostakoviç və Çaykovskinin mürəkkəb əsərlərinin ifasına ardıcıl və ahəngdar rəhbərlik etdi.

Təəccüblü dərəcədə dərin və ifadəli ifadəlidir öz kompozisiyaları Pletnev, bu günə qədər klassik musiqi bilicilərinin qulaqlarını sevindirir. Buraya Piano Kinteti, Viola və Orkestr üçün Konsert, beş kontrabas üçün Adagio və Piano və Orkestr üçün Kapriççio daxildir.

Gördüyünüz kimi, Mixail Vasilyeviç Pletnev parlaq və istedadlı bir insandır. Yeni gözəl orkestrin yaradıcısı və yaradıcısı məhz belə bir insan olmalı idi.

Vladimir Spivakov

Lakin 1999-cu ildə o vaxt İsveçrədə yaşayan Mixail Vasilyeviç özünü fərdi konsert fəaliyyətinə həsr etmək qərarına gəlir. Ona görə də çətin sual yarandı: orkestrin baş dirijoru vəzifəsinə kim təyin olunmalıdır?

Yeni direktor istedadlı dirijor, skripkaçı və musiqi müəllimi Vladimir Spivakov olub. Vladimir Teodoroviçin arxasında orkestr fəaliyyətində böyük təcrübə var idi: o, Moskva Filarmoniyasının solisti işləyib, Musiqi Pedaqoji İnstitutunda professor rütbəsi ilə dərs deyib, bədii rəhbər olub. Musiqi festivalı(Kolmar, Fransa), müntəzəm olaraq məşhur beynəlxalq yarışmalarda münsiflər heyəti kimi iştirak etmişdir.

Spivakovun əvəzsiz təcrübəsi və misilsiz məharəti Rusiya Milli Orkestrinin repertuarına və çıxışlarına müsbət təsir göstərmişdir.

Rəhbərliyin dəyişdirilməsi

Lakin 2003-cü ilin qışında ansamblın baş dirijoru vəzifəsi ləğv edildi. O vaxtdan orkestrə müxtəlif vaxtlarda Kent Naqano (Yapon əsilli amerikalı dirijor), Paavo Berqlund (Fin dirijor), Aleksandr Vedernikov (Sovet və SSRİ) kimi istedadlı və məşhur dirijorların daxil olduğu dirijorlar şurası rəhbərlik edir Rus dirijor) və Vladimir Yurovski (rus dirijor).

Yeri gəlmişkən, şuraya bədii rəhbərlər Mixail Pletnev yenidən orkestrə daxil oldu, ürəkdən öz fikrini müdafiə etdi.

Müasir fəaliyyətlər

Rusiya Milli Orkestri özəl müəssisə kimi yaradılmasına baxmayaraq, 2008-ci ildə Rusiya Federasiyası hökumətindən qrant alıb, bir ildən sonra ona dövlət statusu verilib.

Rusiya Milli Orkestrinin konsertləri minlərlə minnətdar dinləyicini cəlb edir, eyni zamanda onları heyran edir və ruhlandırır.

Musiqi qrupu çox fəal ictimai həyat sürür - xeyriyyə konsertləri verir, hər cür mədəni tamaşalar keçirir, simfoniyaların səs yazılarını çəkir, yerli və beynəlxalq mükafatlar alır.

Gəlin bu barədə daha çox məlumat əldə edək.

Xeyriyyə

Artıq iyirmi bir ildir ki, RNO imkansız uşaqlar üçün konsertlər vermək üçün illik layihə həyata keçirir. Tamaşalarda uşaq evlərinin, xəstəxanaların və internat məktəblərinin gənc dinləyiciləri iştirak edir, onlara musiqinin müalicəvi gücünü hiss etmək imkanı verilir.

Uşaqlar nəinki gözəl klassik musiqi dinləyə, həm də öyrənə bilərlər Maraqlı Faktlar musiqi alətləri və ifaçılar haqqında, həmçinin Prokofyevin “Peter və canavar” nağılının maraqlı və qeyri-adi şərhinə baxın.

Sosial fəaliyyət

Həmçinin Rusiya Milli Orkestri də fəal iştirak edir ictimai həyatölkələr. Məsələn, 2007-ci ildə qrup Beslanda xatirə konserti keçirdi.

2010-cu ildə, yazda, pravoslavların təşəbbüsü ilə qeyri-adi "Üç Roma" adlı beynəlxalq layihə çərçivəsində Katolik Kilsəsi, Musiqi qrupu rus musiqisindən ibarət konsertdə iştirak etmişdir.

2014-cü ildə RNO iki konsert verdi İngilis məktəbi Stowe (Böyük Britaniya və Rusiya arasında mədəniyyətlərarası ilin bir hissəsi kimi).

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, orkestr hər il Çernobıl AES-də həlak olanların xatirəsinə konsertlər verir.

Gördüyünüz kimi, Rusiya milli orkestri təkcə yerli tədbirlərdə deyil, həm də xarici tədbirlərdə populyardır və tələb olunur ki, bu da onun inanılmaz populyarlığını, bacarığını və incəliyini göstərir.

Orkestr üzvləri

Ansambl istedadlı Mixail Pletnevin həssas rəhbərliyi altında, eləcə də Semyon Bychkov, Paavo Järvi, Klaus Peter Flohr, Ingo Metzmacher və bir çox başqaları kimi eyni dərəcədə virtuoz qonaq dirijorlarla çıxış edir.

Rusiya Milli Orkestrinin bütün musiqiçiləri istedadlı, təcrübəli insanlardır, simfonik musiqidən ən uzaq insanları belə öz məharəti ilə sehrləməyə və valeh etməyə qadirdirlər. Musiqiçilərin əlləri altında möhtəşəm, güc və atəşlə doymuş canlanır. klassik əsərlər ruha və zehnə böyük təsir göstərən, şəfa verən və sağaldan, sizi düşündürən və dəyişdirən məşhur müəlliflər.

Qrupun parlaq birinci dərəcəli ifaçıları arasında Aleksey Mixayloviç Bruni (skripkaçı, Rusiyanın əməkdar artisti, fəxri professor), Aleksandr Lvoviç Qotgelf (violonçel ifaçısı, Rusiya, kafedranın dosenti), Olqa Vladimirovna Tomilovanı (qoboist, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti, musiqi müəllimi), Paçkaev Vyaçeslav Pavloviç (bas trombonçu, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti, müəllim), Lavrika Vladislav Mixayloviç (truba ifaçısı, dirijor və müəllim), Raev Aleksandr Vladimiroviç (buynuz ifaçısı, Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti, müəllim) və bir çox başqaları yerli və xarici konsertlərində çıxışları ilə göz oxşayan .

Mövcud olduğu iyirmi yeddi il ərzində Rusiya Milli Orkestri Luçano Pavarotti, Xose Karreras, Vadim Repin, Dmitri Hvorostovski, Bella Davidoviç və bir çox başqaları kimi istedadlı, beynəlxalq səviyyədə tanınan ifaçılarla əməkdaşlıq etmişdir.

Böyük festival 2017

Ənənəyə uyğun olaraq, RNO-nun ifasında Böyük Festival 2017-2018-ci il konsert mövsümünü açacaq və 2017-ci il sentyabrın 11-dən oktyabrın 2-dək Kontsertnıda keçiriləcək. Festival iştirakçıların iştirak edəcəyi altı konsertdən ibarət olacaq: məşhur ifaçılar və dirijorlar, eləcə də yüksələn musiqi ulduzları.

İlk konsert fransız və Ravelin əsərlərindən ibarət simfonik proqramla yadda qalacaq. Həmçinin, Aleksandr Skryabinin əzəmətli və misilsiz “Prometey” poeması ictimaiyyətə təqdim olunacaq.

Son konsertdə Aleksandr Darqomıjskinin “Rusalka” opera əsəri ifa olunacaq.

Festival zamanı ictimaiyyət Boris Lyatoşinski, Sergey Prokofyev və Lüdviq van Bethoven kimi istedadlı və görkəmli klassiklərin simfonik musiqilərinin ifasından məmnun qalacaq. Alətdə Mixail Pletnev özü oturacaq. Gecələrdən biri musiqi və bədii ifadəni birləşdirən eksperimental layihəyə - “Son çarın son gecəsi”nə həsr olunacaq.

Odur ki, qaçırmayın!

Statusun dəyişdirilməsini bir neçə gün əvvəl Mixail Pletnev şəxsən mənə təsdiqlədi.

Rusiya Milli Orkestri artıq özəl və müstəqil deyil. İndi o Dövlət qurumu mədəniyyət, hər hansı digər orkestr kimi. O cümlədən, Pletnev istehza ilə "balalayka ifaçıları orkestri" kimi əlavə etdi.

Son vaxtlara qədər biz RNO-nun fəaliyyətini dayandıracağından narahat idik. Sergey Kornienkonu kontrabas qrupunda görmədiyim halda, onu Bolşoy Teatrının orkestr çuxurunda görəndə düşündüm ki, bu, sondur. Kornienko Pletnevlə birlikdə RNO-nun yaradıcılarından biri idi.

Pletnev də narahat idi.

“Gəlir və düşünürsən: yaxşı? Elan et ki, orkestr bütün toplanmış potensialı ilə dağılır?”

Qeyri-müəyyənlik bitdi. Dövlət kömək əlini uzadıb. İndi RNO Dövlət Mədəniyyət Müəssisəsinin musiqiçiləri Mədəniyyət Nazirliyinin büdcəsindən maaş alacaqlar.

Pletnev hadisələrin bu dönüşünə bacardığı qədər müqavimət göstərdi. Bu gün o, nə sevinir, nə də fəxr edir. O, təslim oldu və şəraitə tabe oldu.

“Biz dövlətə məxsus olacağıq, çünki başqa cür edə bilmərik”

Onun sözləri.

Milliləşdirmə Pletnev orkestrinin tərcümeyi-halında ilk parlaq məqam deyil. Yaşadığı iyirmi il ərzində onun üstünə düşdü yaradıcılıq yolu hər cür bəlalara. RNO-nun yaradılması Moskvanın ən yaxşı simfonik orkestrlərinə qarşı ən böyük vandalizm aktı idi.

Pletnev, hər orkestrdən iyirmi ən yaxşı musiqiçini RNO-ya aparan zaman Yevgeni Svetlanovu, Vladimir Fedoseyevi və Böyük Teatrı amansızcasına incitdi. Bu orkestrlərdə keyfiyyət səviyyəsi dərhal nəzərəçarpacaq dərəcədə aşağı düşdü. Amma RNO daxil qısa müddət yaxşı oynadı və Rusiyada hamıdan yaxşı oynamağa başladı. İctimai gözləntilər buna töhfə verdi.

80-ci illərin sonu - 90-cı illərin əvvəllərində köhnə, uçuq-sökük, dövlətə məxsus hər şey tarixə qovuşur, yeni, gənc və müstəqil hər şey irəliyə doğru gedirdi. Svetlanovdan Pletnevə gələn bir RNO musiqiçisi kimi, bir dəfə mənə izah etdi ki, yenidənqurmanın ilk illərində hər kəsin yaxın gələcəkdə gözəl gələcəyə ümid etdiyi və pul götürdüyü zaman o və həmkarları eyforiya hissi keçirdilər. Chara bankına.

Dövlət orkestrə “Rusiya Milli Orkestri” adını almağa icazə verdi. Prezident Yeltsin orkestrin bundan artıq heç nə istəmədiyinə sevinərək, özəl orkestrə millətin adından dünyada çıxış etmək hüququ verdi.

“Dövlət bizi təmin edə bilməyəcək, onun başqa prioritetləri var. Dövlət ilk növbədə bütün yaşlılara və layiqlilərə verəcək. Lakin Mixail Vasilyeviç heç nə gözləməyəcək, çünki gəncdir”.

RNO-nun direktoru Sergey Markov bunu mənə 90-cı illərin ortalarında izah etdi.

Orkestr dünya şöhrəti qazandıqdan sonra macəralar başladı. Məsələn, RNO adı altında fəaliyyət göstərən fırıldaqçılar meydana çıxdı və onlar məhkəməyə verilməli oldu. Onda Pletnev özü də RNO-ya rəhbərlik etməkdən yorulmuşdu; Baş dirijorun yerinə Vladimir Spivakov peyda oldu, lakin tezliklə o, sadəcə muzdlu işçi olduğunu başa düşdü. Sonra Spivakov Pletnevin işini təkrarladı və RNO-nun yarısını götürərək öz orkestrini yaratdı. Bir vaxtlar Svetlanovdan Pletnevə köçən və eyforiya yaşayan musiqiçi, Pletnevdən Spivakova köçdü, daha heç bir eyforiya yaşamırdı.

Başqa macəralar da var idi: baş dirijorun dirijor heyətinə dəyişməsi, Rusiya Filarmonik Orkestri ilə uğursuz təşkilati birləşmə, Vladimir Yurovskinin baş dirijor kimi uğursuz dəvəti, rejissor Markovun işdən çıxarılması və orkestrin sayəsində bir çox digər hadisələr. çıxışlarından, uğurlu və ya №-dən asılı olmayaraq xəbər dəyərli məqamlar yaratdı.

Bütün bu müddət ərzində Pletnev və orkestrin rəhbərliyi dövlətin RNO-nun Rusiya mədəniyyətinin çiçəklənməsinə verdiyi töhfəni qiymətləndirəcəyinə və orkestrə layiqli qrant verəcəyinə ümid edirdi. Lakin dövlətin nəzərində eyni vaxtda iki ştatda - Rusiya Federasiyası və ABŞ-da özəl təşəbbüs kimi qeydiyyata alınan RNO, dəstəyə layiq olmayan bir növ biznes layihəsi idi.

RNO hökumətdən daha kiçik bir qrant aldı.

"Uzun iş idi" deyə Pletnev ah çəkir. Əvvəlcə RNO qrant alanların sayına daxil edildi, sonra onların üstündən xətt çəkildi. Pletnev mənə bu haqda aşağıdakı əhvalatı danışdı:

“Putinin məni təhvil verməli olduğu gündən bir gün əvvəl qovduğumuzu bildim dövlət mükafatı. Dedim: “Vladimir Vladimiroviç, biz bunu necə başa düşürük? Dirijorluq fəaliyyətimə, RNO ilə işimə görə mənə mükafat verirlər, amma RNO, belə çıxır ki, qrant almağa layiq deyil? Dünən layiq idim, amma bu gün deyiləm”.

Aydındır ki," Pletnev davam edir, "o əmr verdi və FAKK rəsmilərinin böyük təəccübünə görə, biz yenidən daxil olduq.

"Necə oldu? – çaşıb qaldılar. - Sənin üstündən xətt çəkdik. Sizi kim daxil etdi?” Hətta bir az da qorxduq”

Pletnev yekunlaşdırır.

Son böhrandan əvvəlki illərdə bir neçə elit dövlət orkestrinin maaşları o qədər artdı ki, RNO onlara uduzmağa başladı, hətta hökumət qrantı aldı. Hər şey dövlətə təslim olmağa doğru gedirdi. Bunun bir neçə səbəbi var idi.

Birincisi, obyektiv iqtisadi olanlar (böhran, inflyasiya, CD-lərə tələbin azalması - Norman Lebrecht oxuyun). İkincisi, RNO rəhbərliyinin zəifləməsi: Sergey Markov səviyyəsində bir direktora tələsmək, əlbəttə ki, mümkün deyildi. Üçüncüsü, indi zəmanə belədir: bu gün 90-cı illərdə olduğu kimi özəl təşəbbüs deyil, dövlət korporasiyaları yüksək qiymətləndirilir. Dördüncüsü, Mixail Vasilyeviç artıq gənclərin yanına getmir. İstəsə də, istəməsə də, gözlədi. Köhnə və şərəflilərin panteonunda o, keçmiş orkestri, yəqin ki, dağılacaq mərhum Veronika Dudarovanın yerini tutdu.

Dövlətə çevrilərək yaradıcılıq hissi RNO heç nə itirməyəcək. Üstəlik, RNO-nun iyirmi illik tarixinə nəzər saldıqda, kabusların çoxunun orkestrə fayda verdiyi qənaətinə gəlirsən. Və ümumiyyətlə musiqi vəziyyəti. Çünki RNO təkcə Pletnevin orkestri deyil, həm də Rusiyada açıq siyasətin pioneri idi.

İndi biz daha ağlamırıq ki, RNO musiqiçiləri Spivakova getdilər. Tək idi yaxşı orkestr, iki oldu. Hər ikisinin açıq siyasəti var - onlar dünyanın hər yerindən əla dirijorları dəvət edirlər. Bunu Bolşoy SO orkestri haqqında demək olmaz, amma Vladimir Fedoseyev oradadır.

Tamamilə qanadsız Mark Qorenşteynin rəhbərlik etdiyi elit Dövlət Orkestrində vəziyyət daha pisdir: son illərdə orkestr Rostropoviç onunla son konsertini verəndə yalnız bir xəbər hazırladı. Əksinə, orkestr Yeni Rusiya"(Gorenshtein tərk etdiyi yer) çiçək açıb, aktiv şəkildə parlayır və baxın, kraliça olacaq. Açıq siyasət də oradan başladı. Həm də Bolşoy Teatrında başlayır.

Ən əsası isə odur ki, RNO-nun özü bir qədər tənəzzül keçirərək yenidən yaxşı oynamağa başladı. Orkestrin çıxışlarının səviyyəsi proqramın hərtərəfli hazırlanmasından birbaşa asılıdır. Bu gün gənc musiqiçilər sıraya o qədər qoşulublar ki, indi Pletnev deyir ki, onlara çox danışmağa ehtiyac yoxdur - bəzən bir nəzər salmaq kifayətdir. İndi Pletnev musiqiçilərinə dövlətin nəzarəti altında baxacaq, hamısı budur.

Baxmayaraq ki, əlbəttə ki, başqa bir cəbhə ilə ayrılmaq məcburiyyətindəyik. Prezident Yeltsinin dediyi kimi “azad Rusiyanın simvolu” var idi. Və GUK-a çevrildi.