Sovet hökumətinin inqilabdan sonra incəsənət sahəsində bütün fəaliyyəti sovet rəssamlarının yaradıcılıq fəaliyyətinin inkişafına yönəlmişdi. Bu dövrdə kütləvi təbliğat sənətinin müxtəlif formaları ən sürətlə inkişaf etdi; küçələrə çıxır və milyonlarla zəhmətkeş insana müraciət edir. Bayram günlərində ilk dəfə olaraq küçə və meydanlar böyük rəngli pannolarla bəzədilməyə başladı inqilabi mövzular, bannerlər, parlaq plakatlar.
Təbliğat qatarları və paroxodlar da bədii təbliğatın təsirli vasitələrinə çevrildi. Onlar təbliğat xarakterli ədəbiyyat daşıyır, kino treylerləri, sərgilər yerləşdirir, mühazirə və məruzəçilərə ev sahibliyi edirdilər.
üçün yeni çağırışlar meydana çıxdı Sovet rəssamlığı. Ölkəmizdə baş verən ən böyük dəyişiklikləri, inqilabi hadisələrin nəhəngliyini və onların iştirakçılarının qəhrəmanlığını əks etdirmək, inqilabi kütlələrin lideri Leninin obrazını tutmaq lazım idi.
1922-ci ildə qabaqcıl realist rəssamları birləşdirən İnqilabçı Rusiya Rəssamlar Birliyi (AHRR) yaradıldı. AHRR sənətçiləri sənətin geniş təbliği məsələsini qaldırdılar.
“Kütlələrə sənət” şüarı idi. Mövcud olduğu on illik müddət ərzində AHRR 11 təşkil etmişdir sənət sərgiləriən çox müxtəlif mövzular: “İşçilərin həyatı və həyatı”, “Lenin guşəsi”, “İnqilab, həyat və yaradıcılıq” və bir çox başqaları.
Bu sərgilərin adlarından da göründüyü kimi, rəssamları hər şey maraqlandırırdı: Leninin inqilabi fəaliyyəti və vətəndaş müharibəsində Qırmızı Ordunun qəhrəmancasına mübarizəsi, yeni həyat. sovet xalqı və xalqların həyatı Sovet İttifaqı.
Gənc rəssamlar zavod və fabriklərə, Qırmızı Ordunun kazarma və düşərgələrinə, vətənimizin kəndlərinə və ucqar ərazilərinə gedirdilər. Onlar yeni həyatın nəbzini, onun qüdrətli addımını və əhatə dairəsini hiss etmək istəyirdilər...
AHRR rəssamları ilə xalqın həyatı arasındakı bu dərin və qırılmaz əlaqə onların rəsm əsərlərində böyük maraq doğurmuşdur. Tezliklə Assosiasiyaya N.Kasatkin, A.Moravov, P.Radimov kimi yaşlı nəslin ustadları, gənc rəssamlar N.Terpsixorov, B.İoqanson və bir çox başqaları daxil oldular. Böyük ilham və yaradıcılıqla yeni rəsmlər yaratmağa başladılar.
Bu illərin rəssamlığında aparıcı mövzular mövzulardır Oktyabr inqilabı və vətəndaş müharibəsi. Sovet janr rəssamlığının formalaşmasında bu mövzular, demək olar ki, sovet rəssamlığının inkişafında böyük rol oynamışdır uydurma. AHRR sənətçiləri böyükləri düzgün başa düşdülər tərbiyəvi əhəmiyyəti qəhrəmanlıq mübarizəsi mövzusunda rəsmlər sovet xalqı.
Ən böyük sovet döyüş rəssamı və vətəndaş müharibəsinin salnaməçisi M.Qrekov öz yaradıcılığını Qızıl Ordu əsgərlərinin qəhrəmanlıq və şücaətini tərənnüm etməyə həsr etmişdir. Onun “Budyonnıya dəstəyə”, “Taçanka” və başqa rəsmləri sovet xalqının şanlı tarixinin parlaq səhifələridir.

1913-cü ildə Grekov qumbaraatan, cuirassier və Pavlovsk alaylarının tarixindən mövzularda rəsmlər çəkdi. Birinci Dünya Müharibəsində iştirak edərkən (əsgər kimi) cəbhədə çoxlu eskizlər çəkib. Böyük Oktyabr Sosialist İnqilabı rəssama istedadının bütün gücünü üzə çıxarmaq imkanı verdi. Qırmızı Orduya könüllü olaraq qoşulan Grekov fəhlə və kəndlilərin əksinqilaba qarşı qəhrəmancasına mübarizəsinin şahidi olmuş, parlaq eskiz və rəsmlərində məşhur 1-ci Süvari Ordusunun əfsanəvi hərbi yürüşlərini ələ keçirmişdir. Grekovun rəsmləri povestin sadəliyi və səmimiliyi ilə valeh edir, sosial xüsusiyyətlərin dəqiqliyi və obrazın dərin realizmi ilə seçilir. Grekovun döyüş rəsmlərində qəhrəmanlıq, ədalətlilik pafosu var xalq müharibəsi. Birbaşa müşahidələrinin materialını ümumiləşdirir, lakin sənədli olaraq həqiqətə uyğun olaraq qalır. Grekov əsərlərini vətənpərvərlik hissi ilə aşılayır. Onun yaradıcılığı bolşevik ideoloji sənətinin nümunəsidir. Dərin ideologiya və yüksək məharət onun əsərlərinin geniş populyarlığını şərtləndirdi. Dinamik kompozisiya Onun rəsmlərinin dəqiq çəkilməsi və ahəngdar tonallığı onlara diqqətəlayiq tamlıq və ifadəlilik verir. Grekovun yaradıcılığı sənətin ən böyük nailiyyətlərindən biridir sosialist realizmi. Grekov rus döyüş janrının ən yaxşı ənənələrini inkişaf etdirir.

Vətəndaş müharibəsi hadisələri rəssamlar M.Avilov, A.Deineka və bir çox başqalarının əsərlərində öz əksini tapmışdır. Məşhur fiqur Kommunist Partiyası yazırdı:
"Qırmızı Ordunun onuncu ildönümünə həsr olunmuş AHRR sərgisində on minlərlə işçi və Qırmızı Ordu əsgəri vətəndaş müharibəsi səhnələrini gördükdə əsl həzz aldılar, bəzən fövqəladə bir güc realizmi ilə çatdırıldı."
Sovet tarixi-inqilabi rəngkarlığının inkişafında görkəmli rol bu illərin tarixi hadisələrinin əzəmətini və əzəmətini çəkməyi bacaran rəssam İ.İ.Brodskiyə məxsus olmuşdur. Onun rəsmləri Möhtəşəm açılış Petroqradda Uritski sarayında keçirilən II Komintern Konqresi, “26 Bakı komissarının edam edilməsi” və “V. İ. Leninin Putilov zavodunda çıxışı” yeni sovet tarixi mənzərəsinin yaradılması yolunda mühüm mərhələ oldu.

Oktyabr İnqilabı Brodskidə böyük miqyaslı çoxfiqurlu rəsm ustası kəşf etdi. O, "Rusiyada inqilab" silsiləsini planlaşdırır - böyük hadisələrin şahidi olan rəssamın həvəsi belədir. Bu dövrədə o, “dövrümüzün əzəmətini mümkün qədər sakit və sadə şəkildə realist sənətin dili ilə əks etdirmək, inqilabın böyük işlərindən və günlərindən, onun rəhbərlərindən, qəhrəmanlarından, sıravi döyüşçülərindən danışmaq istəyirdi. ” Bu silsilənin birinci şəkli nəhəng (150 simvol) “Kominternin II Konqresinin təntənəli açılışı”, ikincisi “26 Bakı komissarının edamı” idi. Rəssamın arsenalında faciəli rənglər də var, onun metodu tarixçiliklə, bədii obrazı isə sənədlərlə zənginləşib. İş prosesində Brodski bütün lazımi tarixi və ikonoqrafik materialları, şahid ifadələrini öyrənir və hadisələrin baş verdiyi yerə gedir. Belə ki, “Möhtəşəm açılış...” tablosu üzərində işləyərkən o, beynəlxalq fəhlə və kommunist hərəkatının aparıcı xadimlərinin yüzlərlə portret eskizini tamamlamışdır. İndi bu emalatxanalar qrafik portretlərəvəzsiz tarixi və bədii materialı təmsil edir.

Petrov-Vodkin

Petrov-Vodkin həmişə kastalardan kənarda qalmağı üstün tuturdu və yaxınlarına "şeytanın özünün ayağını sındıracağı" siyasətə qarışmamağa yalvarırdı. Lakin o, 1917-ci il Oktyabr İnqilabını həvəslə qəbul etdi. O, dərhal əməkdaşlığa razılıq verdi yeni hökumət və Ali Rəssamlıq Məktəbində professor oldu, o, Petroqrad Rəssamlıq Akademiyasında dərs deməyə başlayır və dəfələrlə dizayn edir. teatr tamaşaları, çoxlu rəsm və qrafik vərəqlər yaradır. İnqilab ona möhtəşəm və qorxulu görünürdü maraqlı şey. Rəssam səmimi qəlbdən inanır ki, oktyabrdan sonra “rus xalqı bütün əzablara baxmayaraq, azadlığı təşkil edəcək, namuslu həyat. Və bu həyat hamının üzünə açıq olacaq”.

Petrov-Vodkin inqilabın ilk illərindən fəal iştirakçı idi sənət həyatı Sovet ölkəsi, 1924-cü ildən o, ən görkəmli sənət cəmiyyətlərindən birinin - Dörd Sənətin üzvü idi. Rəssamlıq nəzəriyyəsini öyrətməyə və inkişaf etdirməyə çox enerji sərf etdi. Rəssamlıq təhsili sisteminin yenidən təşkilçilərindən biri olub, qrafika rəssamı və rəssam kimi çox işləyib teatr artisti. RSFSR-in əməkdar artisti oldu, özünü “inqilabın səmimi yol yoldaşı” adlandırdı, amma yenə də sovet hökumətindən tam razı qalacaq sənətkar deyildi. Paris məktəbinin simvolisti, keçmişdə ikona rəssamı, hətta mübariz materializm dövründə də ikona və dini sənətə marağını gizlətməyən Sovet təqviminin formatına uyğun gəlmirdi. Və bəlkə də çoxlarının taleyini bölüşərdim istedadlı insanlar Qulaqda çürüdü.

Dəfələrlə Vətəndaş Müharibəsi mövzusuna müraciət edən Petrov-Vodkin hadisələri öz əsərlərində tutmağa çalışdı. tarixi əhəmiyyəti. 1934-cü ildə o, son güclü rəsmlərindən biri olan "1919"u yaratdı. Rəssam müsahibələrində və söhbətlərində fikrini təfərrüatlı şəkildə izah etməyi zəruri sayırdı: rəsmdə Ağqvardiyaçıların təhdid etdiyi şəhərdə yerləşən fəhlə mənzili göstərilir. Fəhlə ailəsini təşviş bürümüşdür və bu, təkcə insan narahatlığı deyil, mübarizəyə çağıran sinif narahatlığıdır. Ehtimal etmək lazımdır ki, onun izahatlarla cəhd etməsi əbəs deyildi, çünki onlar olmadan baş verən hər şeyi tamam başqa cür şərh etmək olardı. Ən azından burada əsas olan heç də 1919-cu il deyil, əsas olan Anksiyete, obrazın əsas xarakteri və mövzusu olan A böyük hərfi ilə narahatçılıqdır. Vətən üçün narahatlıq, üçün insan taleləri, 1934-cü ildə uşaqların gələcəyi üçün 1919-cu ildən fərqli məna kəsb etdi. Gecə yarısı milis sıralarına çağırılan Sankt-Peterburq fəhləsinin şəkli gecə həbsləri ilə Stalin terrorunun xəbəri kimi qəbul edilir. Sonrakı əsərlərində Petrov-Vodkin əvvəlki rəsmlərinin lakonizmindən uzaqlaşır. O, çoxfiqurlu kompozisiyalar yazır və süjeti bir çox detallarla tamamlayır. Bəzən bu, əsas fikrin qavranılmasına mane olmağa başlayır (bu, onun son şəkil 1938-ci ildə yazılmış "keçmiş burjuaziyanın sıxlaşması" mövzusunda "Evdə istiləşmə").

Kustodiev

Kustodiev inqilabı sevinclə qəbul edən yaşlı nəslin realist rəssamlarından idi. Onun yaradıcılığında o illərin təlatümlü hadisələrindən ilhamlanaraq yeni mövzular yaranır. Kustodievin inqilaba həsr olunmuş ilk əsəri çarizmin devrildiyi günü təsvir edir və “27 fevral 1917-ci il” adlanır. Rəssamın Petroqrad tərəfdəki otağın pəncərəsindən gördüyü hadisələr şəkildəki onun bilavasitə həyat təəssüratlarının parlaqlığını və inandırıcılığını qoruyub saxlayır. Zəngli qış günəşi evin qırmızı kərpic divarını işıqlandırır, təmizliyi deşərək, Təmiz hava. Sıx insan izdihamı silahların ucları ilə tüğyan edir. Qaçırlar, qollarını yelləyirlər, papaqlarını havaya qaldırırlar. Bayram həyəcanı hər şeydə hiss olunur: cəld hərəkətdə, çəhrayı qarın üstünə qaçan mavi kölgələrdə, sıx, yüngül tüstü buludlarında. Rəssamın inqilabi hadisələrə ilk dərhal reaksiyası hələ də burada görünür.

İki il sonra, 1919-1920-ci illərdə “Bolşevik” filmində inqilabla bağlı təəssüratlarını ümumiləşdirməyə çalışdı. Kustodiev tipik ümumiləşdirmə və alleqoriya texnikasından istifadə edir. Moskvanın dar küçələri ilə sıx, özlü bir axınla axır. Günəş damlarda qarı rəngləndirərək kölgələri mavi və zərif edir. Və bütün bunlardan daha çox, izdihamın və evlərin üstündə, əlində bayraq olan bir bolşevik. Rezonanslı rənglər, açıq və səs-küylü qırmızı rəng - hər şey kətana əsas səs verir”.
1920-1921-ci illərdə Petroqrad Sovetinin əmri ilə Kustodiev milli bayramlara həsr olunmuş iki böyük rəngli kətan çəkdi: "Uritski meydanında Komintern İkinci Konqresinin şərəfinə şənlik" və "Nevada gecə şənliyi".

İvan Vladimirov hesab olunur sovet rəssamı. O, hökumət mükafatlarına layiq görülüb və əsərləri arasında “liderin” portreti var. Lakin onun əsas irsi vətəndaş müharibəsi illüstrasiyalarıdır. Onlara "ideoloji cəhətdən düzgün" adlar verildi, dövrəyə bir neçə anti-ağ rəsm daxil edildi (yeri gəlmişkən, digərlərindən nəzərəçarpacaq dərəcədə aşağı idi - müəllif onları açıq şəkildə ürəkdən çəkmədi), amma qalan hər şey bolşevizmin elə bir ittihamıdır ki, “yoldaşların” nə qədər kor olması hətta təəccüblüdür. İttiham isə ondan ibarətdir ki, sənədli film rəssamı Vladimirov sadəcə olaraq gördüklərini əks etdirib və onun rəsmlərində bolşeviklər necə olublar - insanları ələ salan qopniklər. “Əsl sənətkar doğru danışmalıdır”. Bu rəsmlərdə Vladimirov dürüst idi və onun sayəsində dövrün müstəsna təsvirli xronikasına sahibik.

Rusiya: inqilab və vətəndaş müharibəsinin reallıqları rəssam İvan Vladimirovun gözü ilə (1-ci hissə)

Rəsmlər seçimi Döyüş rəssamı İvan Alekseeviç Vladimirov (1869 - 1947) Rus-Yapon müharibəsinə, 1905-ci il inqilabına və Birinci Dünya Müharibəsinə həsr olunmuş silsilə əsərləri ilə tanınır. Ancaq ən ifadəli və real olanı onun 1917-1918-ci illərdəki sənədli eskizlərinin dövrü idi. Bu dövrdə o, Petroqrad polisində işləyir, onun gündəlik işlərində fəal iştirak edir və eskizlərini başqasının sözündən deyil, canlı təbiətin özündən düzəldir. Məhz bunun sayəsində Vladimirovun bu dövrə aid rəsmləri öz həqiqətləri ilə diqqəti cəlb edir və o dövrün həyatının müxtəlif çox cəlbedici olmayan tərəflərini göstərir. Təəssüf ki, rəssam sonradan öz prinsiplərinə xəyanət etdi və istedadını mübadilə edən və imitasiyalı sosialist realizmi üslubunda (sovet liderlərinin maraqlarına xidmət etmək üçün) rəsm çəkməyə başlayan tamamilə adi döyüş rəssamına çevrildi. İstədiyiniz şəkilləri böyütmək üçün üzərinə klikləyin. İçki mağazasının talanı

Alın Qış Sarayı

Aşağı qartal

Generalların həbsi

Məhkumları müşayiət etmək

Evlərindən (Kəndlilər lordun mülkündən əmlakını götürür və daha yaxşı həyat axtarmaq üçün şəhərə gedirlər)

Agitator

Artıq mənimsəmə (rekvizisiya)

Kasıb Xalq Komitəsində sorğu-sual

Ağ Qvardiya casuslarının tutulması

Şahzadə Şaxovskinin mülkündə kəndli üsyanı

Ağ kazaklar tərəfindən kəndlilərin edam edilməsi

Kaxovka yaxınlığında Qırmızı Ordu tərəfindən Wrangel tanklarının tutulması

1920-ci ildə burjuaziyanın Novorossiyskdən uçuşu

Çekanın zirzəmilərində (1919)

Qartalların yandırılması və kral portretləri (1917)

Petroqrad. Evdən çıxarılan ailənin köçürülməsi (1917 - 1922)

Rus din xadimləri məcburi əmək (1919)
Ölü atı kəsmək (1919)

Zibil çuxurunda yemək axtarışı (1919)

Petroqrad küçələrində aclıq (1918)

Məcburi əməyə cəlb edilmiş keçmiş çar məmurları (1920)

Qırmızı Xaç yardımı ilə vaqonun gecə qarət edilməsi (1922)

Petroqradda kilsə əmlakının tələbi (1922)

Qaçaq yumruğun axtarışında (1920)

Yeniyetmələr üçün əyləncə imperator bağı Petroqrad (1921)

Oktyabr İnqilabının ildönümü üçün biz o dövrün on ən mühüm sənət əsərini - Lissitzkinin "Ağları qırmızı pazla döyün" əsərindən tutmuş Deinekanın "Petroqradın müdafiəsi"nə qədər xatırladıq.

El Lissitzky,

"Ağları qırmızı pazla döyün"

Məşhur “Ağları qırmızı pazla döyün” posterində El Lissitzky siyasi məqsədlər üçün Maleviçin Suprematist dilindən istifadə edir. Təmiz həndəsi formalar şiddətli silahlı münaqişəni təsvir etməyə xidmət edir. Beləliklə, Lissitzky ani hadisəni, hərəkəti mətnə ​​və şüara salır. Posterin bütün elementləri bir-biri ilə möhkəm şəkildə iç-içədir və bir-birindən asılıdır. Rəqəmlər mütləq azadlığını itirir və həndəsi mətnə ​​çevrilir: bu plakat hərflər olmadan da soldan sağa oxunacaqdı. Lissitzky, Malevich kimi dizayn etdi Yeni dünya və yeni həyatın uyğunlaşacağı formaları yaratdı. Bu iş təşəkkürlər yeni forma və həndəsə günün mövzusunu bəzi ümumi zamansız kateqoriyalara çevirir.

Kliment Redko

"Üsyan"

Kliment Redkonun "Üsyan" əsəri sözdə sovet neo-ikonudur. Bu formatın ideyası ondan ibarətdir ki, təyyarəyə tətbiq olunan təsvir, ilk növbədə, bir növ universal modeldir, arzu olunanın görüntüsüdür. Ənənəvi ikonada olduğu kimi, görüntü real deyil, müəyyən bir şeyi əks etdirir mükəmməl dünya. 30-cu illərin sosialist realizmi sənətinin əsasını qoyan neo-ikonadır.

Redko bu əsərdə cəsarətli addım atmağa cəsarət edir - birləşdirdiyi şəklin məkanında həndəsi fiqurlar bolşevik liderlərinin portretləri ilə. Sağa və sol əl Lenindən onun tərəfdaşları - Trotski, Krupskaya, Stalin və başqaları dayanır. Bir ikonada olduğu kimi, burada da adi perspektiv yoxdur, müəyyən bir fiqurun miqyası onun tamaşaçıdan uzaqlığından deyil, onun əhəmiyyətindən asılıdır; Başqa sözlə, Lenin burada ən mühümdür, ona görə də ən böyüyüdür. Redko işığa da böyük əhəmiyyət verirdi.

Fiqurlar sanki bir parıltı yayaraq, tablonu neon işarəsinə bənzədir. Rəssam bu texnikanı “kino” sözü ilə təyin etmişdir. O, boyanın maddiliyini aradan qaldırmağa çalışdı və rəssamlıq və radio, elektrik, kino və hətta arasında oxşarlıqlar çəkdi. şimal şəfəqi. Beləliklə, o, əslində bir çox əsrlər əvvəl ikon rəssamlarının qarşısına qoyduğu eyni vəzifələri özünə qoyur. O, tanış sxemlərlə yeni tərzdə oynayır, Cənnəti sosialist dünyası ilə, Məsih və müqəddəsləri isə Lenin və onun əlaltıları ilə əvəz edir. Redkonun yaradıcılığının məqsədi inqilabı ilahiləşdirmək və sakrallaşdırmaqdır.

Pavel Filonov

"Petroqrad proletariatının formulu"

“Petroqrad proletariatının formulu” vətəndaş müharibəsi illərində yazılmışdır. Şəklin mərkəzində əzəmətli fiquru güclə görünən şəhərin üzərində yüksələn bir işçidir. Rəsmin kompozisiyası gərgin ritmlər üzərində qurulub, qaynayan və artan hərəkət hissi yaradır. Burada proletariatın bütün simvolları, məsələn, nəhəng insan əlləri - dünyanı dəyişdirmək üçün bir alət ələ keçirilir. Eyni zamanda, bu, sadəcə bir şəkil deyil, Kainatı əks etdirən ümumiləşdirici bir düsturdur. Filonov, görünür, dünyanı ən kiçik atomlara bölür və dərhal onu yenidən birləşdirir, eyni zamanda həm teleskop, həm də mikroskop vasitəsilə baxır.

Böyük və eyni zamanda dəhşətli işlərdə iştirak təcrübəsi tarixi hadisələr(Birinci Dünya Müharibəsi və İnqilab) rəssamın yaradıcılığına böyük təsir göstərmişdir. Filonovun rəsmlərindəki insanlar tarixin ətçəkən maşınında əzilir. Onun əsərlərini qəbul etmək çətindir, bəzən ağrılıdır - rəssam bütövlükdə sonsuz şəkildə parçalanır, bəzən onu kaleydoskop səviyyəsinə çatdırır. Tamaşaçı şəklin bütün fraqmentlərini daima başında saxlamalı olur ki, nəticədə onu qavraya bilsin. tam şəkil. Filonov dünyası kollektiv orqan dünyasıdır, dövrün irəli sürdüyü "biz" anlayışı dünyasıdır, burada şəxsi və şəxsi şeylər ləğv edilir. Rəssam özü özünü proletariat ideyalarının təmsilçisi hesab edir və onun rəsmlərində həmişə mövcud olan kollektiv bədəni “çiçəklənən dünya” adlandırırdı. Lakin ola bilsin ki, müəllifin iradəsinə zidd olsa belə, onun “biz”i dərin dəhşətlə doludur. Filonovun əsərində yeni dünya ölülərin dirilərə nüfuz etdiyi sevincsiz və qorxunc bir yer kimi görünür. Rəssamın əsərlərində müasir hadisələr deyil, gələcək hadisələrin - totalitar rejimin dəhşətləri, repressiyaların xəbəri əks olunurdu.

Kuzma Petrov-Vodkin

"Petrograd Madonna"

Bu rəsmin başqa adı “1918-ci ildə Petroqradda”dır. Ön planda qucağında körpəsi olan gənc ana, arxa planda inqilabın yenicə başa çatdığı və sakinlərinin öyrəşdiyi şəhərdir. yeni həyat və güc. Rəsm ya ikona, ya da İtalyan İntibah ustasının freskasına bənzəyir.

Petrov-Vodkin şərh etdi yeni era kontekstdə yeni taleyi Rusiya, lakin yaradıcılığı ilə bütünlüklə məhv etməyə çalışmadı köhnə dünya və onun xarabalıqları üzərində yenisini tikin. Rəsmləri üçün gündəlik həyatdan mövzular çəkdi, lakin onlar üçün keçmiş dövrlərdən formanı aldı. Orta əsr rəssamları bibliya qəhrəmanlarını öz dövrünə yaxınlaşdırmaq üçün onlara müasir paltarlar geyindirirdilərsə, Petrov-Vodkin bunun tam əksini edir. O, adi, gündəlik süjetə qeyri-adi əhəmiyyət və eyni zamanda zamansızlıq və universallıq vermək üçün Petroqrad sakinini Tanrı Anasının timsalında təsvir edir.

Kazimir Maleviç

"Kəndli başçısı"

TO inqilabi hadisələr 1917-ci ildə Kazimir Maleviç impressionizmdən, neoprimitivizmdən keçmişə qədər yol keçərək artıq formalaşmış bir usta kimi gəldi. öz kəşfi- Suprematizm. Maleviç inqilabı ideoloji olaraq qəbul edirdi; yeni insanlar və suprematist inancın təbliğatçıları qollarına qara kvadrat şəklində sarğı taxan UNOVIS (“Yeni İncəsənət Övladları”) bədii qrupunun üzvləri olmalı idi. Rəssamın ideyalarına görə, dəyişən dünyada incəsənət öz dövlətini və öz dünya nizamını yaratmalı idi. İnqilab avanqard sənətkarlara bütün keçmiş və gələcək tarixi elə bir şəkildə yenidən yazmaq imkanı verdi ki, onda mərkəzi yer tutsun. Deməliyəm ki, bir çox cəhətdən uğur qazandılar, çünki avanqard sənət əsaslardan biridir vizit kartları Rusiya. Vizual formanın köhnəlmiş kimi proqramlı şəkildə inkar edilməsinə baxmayaraq, 20-ci illərin ikinci yarısında rəssam obrazlılığa müraciət etdi. O, kəndli dövründən əsərlər yaradır, lakin onların tarixini 1908-1912-ci illərə aid edir. (yəni “Qara Meydan”a qədərki dövr), buna görə də mənasızlığın rədd edilməsi burada öz ideallarına xəyanət kimi görünmür. Bu dövrə qismən fırıldaq olduğundan, sənətçi gələcək xalq iğtişaşlarını və inqilabını qabaqcadan görən bir peyğəmbər kimi görünür. Onun yaradıcılığının bu dövrünün ən nəzərə çarpan xüsusiyyətlərindən biri insanların şəxsiyyətsizləşməsi idi. Üzləri və başları əvəzinə bədənləri qırmızı, qara və ağ ovallarla örtülmüşdür. Bu rəqəmlər bir tərəfdən inanılmaz faciə, digər tərəfdən isə mücərrəd böyüklük və qəhrəmanlıq doğurur. "Kənd başı" müqəddəs şəkilləri xatırladır, məsələn, "Xilaskarın Alovlu Gözü" simvolu. Beləliklə, Maleviç yeni “postsuprematist ikona” yaradır.

Boris Kustodiev

"bolşevik"

Boris Kustodievin adı, ilk növbədə, xarakterik rus mənzərələri ilə tacirlərin həyatını təsvir edən parlaq, rəngarəng rəsmlər və qeyri-adi bayram şənlikləri ilə əlaqələndirilir. Ancaq çevrilişdən sonra sənətçi inqilabi mövzulara müraciət etdi. “Bolşevik” tablosunda keçə çəkmə, qoyun dərisi və papaqlı nəhəng bir insan təsvir edilmişdir; onun arxasında bütün səmanı dolduraraq inqilabın qırmızı bayrağı dalğalanır. Nəhəng bir addımla şəhəri gəzir və çox aşağıda böyük bir izdiham ətrafa toplaşır. Rəsm kəskin poster ifadəliliyinə malikdir və tamaşaçı ilə çox pafoslu, birbaşa və hətta bir qədər kobud simvolik dillə danışır. Adam təbii ki, inqilabın özüdür ki, küçələrə çıxıb. Onu dayandırmaq, gizlənmək yoxdur və o, sonunda yolundakı hər şeyi əzəcək və məhv edəcəkdir.

Kustodiev, böyük dəyişikliklərə baxmayaraq sənət dünyası, o zamanlar onsuz da arxaik obrazlara sadiq qaldı. Ancaq qəribə də olsa, tacir Rusiyasının estetikası yeni sinfin ehtiyaclarına üzvi şəkildə uyğunlaşdı. O, tanınan rus qadınını rus həyat tərzini simvolizə edən samovarla, yastıqlı pencəkdə eyni dərəcədə tanınan kişi ilə - bir növ Puqaçovla əvəz etdi. İş ondadır ki, həm birinci, həm də ikinci halda rəssam hər kəs üçün başa düşülən obraz-rəmzlərdən istifadə edir.

Vladimir Tatlin

Üçüncü Beynəlxalq abidə

Qüllə ideyası Tatlinə 1918-ci ildə gəlib. O, incəsənətlə dövlət arasında yeni münasibətlərin simvoluna çevrilməli idi. Bir il sonra rəssam bu utopik binanın tikintisi üçün sifariş ala bildi. Bununla belə, yerinə yetirilməmiş qalmaq qismət oldu. Tatlin müxtəlif sürətlə fırlanan üç şüşə həcmdən ibarət olan 400 metrlik qüllə tikməyi planlaşdırırdı. Xaricdə onların ətrafı iki nəhəng metal spiral ilə əhatə olunmalı idi. Əsas fikir Abidə dövrün ruhuna uyğun gələn dinamik idi. Cildlərin hər birində rəssam "üç səlahiyyət" - qanunvericilik, ictimai və məlumat üçün binalar yerləşdirmək niyyətində idi. Onun forması Pieter Bruegelin rəsmindən məşhur Babil qülləsinə bənzəyir - yalnız Tatlin qülləsi, Babil qülləsindən fərqli olaraq, dünya inqilabından sonra hamının hücumunu böyük həvəslə gözlədiyi bəşəriyyətin yenidən birləşməsinin simvolu kimi xidmət etməli idi. Sovet hakimiyyətinin ilk illərində.

Qustav Klutsis

“Bütün ölkənin elektrikləşdirilməsi”

ilə konstruktivizm böyük həvəslə, avanqardın digər hərəkatlarından fərqli olaraq, hakimiyyətin ritorikası və estetikası üçün məsuliyyət daşıyırdı. Bunun parlaq nümunəsi, dövrün ən tanınan iki dilini - həndəsi strukturları və liderin üzünü birləşdirən konstruktivist Qustav Klutsisin fotomontajıdır. 20-ci illərin bir çox əsərlərində olduğu kimi burada da dünyanın real mənzərəsi deyil, reallığın rəssamın gözü ilə təşkili əksini tapır. Məqsəd bu və ya digər hadisəni göstərmək deyil, tamaşaçının bu hadisəni necə qəbul etməli olduğunu göstərməkdir.

Fotoqrafiya o dövrün dövlət təbliğatında böyük rol oynadı və fotomontaj kütlələrə təsir etmək üçün ideal vasitə, yeni dünyada rəssamlığı əvəz etməli olan məhsul idi. Eyni rəsmdən fərqli olaraq, o, saysız-hesabsız təkrarlana, jurnala və ya afişaya yerləşdirilə və bununla da böyük auditoriyaya çatdırıla bilər. Kütləvi reproduksiya üçün sovet montajı yaradılır, burada böyük tirajla sənətkarlıq ləğv edilir. Sosialist sənəti unikallıq anlayışını istisna edir, o, kütlələr tərəfindən mənimsənilməli olan əşyaların və çox konkret ideyaların istehsalı üçün fabrikdən başqa bir şey deyil.

David Shterenberg

"turş süd"

David Şterenberq komissar olsa da, sənətdə radikal deyildi. O, minimalist dekorativ üslubunu ilk növbədə natürmortlarda reallaşdırıb. Rəssamın əsas texnikası üzərində düz əşyalar olan bir qədər yuxarı qaldırılmış şaquli stolüstüdür. Parlaq, dekorativ, çox tətbiqi və əsaslı şəkildə "səthi" natürmortlar Sovet Rusiyasında həqiqətən inqilabi, dəyişdirici kimi qəbul edilirdi. köhnə həyat tərzi. Bununla belə, burada həddindən artıq düzlük inanılmaz toxunma ilə birləşir - demək olar ki, həmişə rəsm bu və ya digər faktura və ya materialı təqlid edir. Təvazökar, bəzən isə cüzi yeməkləri təsvir edən rəsmlər proletarların təvazökar, bəzən isə cüzi qidalanmasını göstərir. Şterenberq əsas diqqəti masanın formasına verir, hansı müəyyən mənada açıqlığı və ifşası ilə kafe mədəniyyətinin əksi olur. Yeni həyat tərzinin gur və pafoslu şüarları sənətkarı daha az ələ keçirdi.

Aleksandr Deineka

"Petroqradın Müdafiəsi"

Rəsm iki səviyyəyə bölünür. Aşağıda şənliklə cəbhəyə gedən əsgərlər, yuxarıda döyüş meydanından qayıdan yaralılar təsvir olunub. Deineka tərs hərəkət texnikasından istifadə edir - əvvəlcə hərəkət soldan sağa, sonra isə sağdan sola doğru inkişaf edir ki, bu da tsiklik kompozisiya hissi yaradır. Qərarlı kişi və qadın fiqurları güclü və çox həcmli təsvir edilmişdir. Onlar proletariatın nə qədər vaxt aparmasından asılı olmayaraq sona qədər getməyə hazır olduğunu təcəssüm etdirir - şəkilin tərkibi qapalı olduğundan, görünür ki, cəbhəyə gedən və geri qayıdan insanların axını
ondan qurumur. Əsərin sərt, dönməz ritmi dövrün qəhrəmanlıq ruhunu ifadə edir, vətəndaş müharibəsi pafosunu romantikləşdirir.

IN

Orijinaldan götürülüb tipoloq V
Rusiya: inqilab və vətəndaş müharibəsinin reallıqları
rəssam İvan Vladimirovun gözü ilə (2-ci hissə)

Rusiya: inqilab və vətəndaş müharibəsinin reallıqları
rəssam İvan Vladimirovun gözü ilə
(2-ci hissə)

Rəsmlər seçimi

Döyüş rəssamı İvan Alekseeviç Vladimirov (1869 - 1947) Rus-Yapon müharibəsinə, 1905-ci il inqilabına və Birinci Dünya Müharibəsinə həsr olunmuş silsilə əsərləri ilə tanınır.
Ancaq ən ifadəli və real olanı 1917-ci ildən 1920-ci ilə qədər onun sənədli eskizlərinin dövrü idi.
Bu kolleksiyanın əvvəlki hissəsi ən çox təqdim edildi məşhur rəsmlər Bu dövrün İvan Vladimirov. Bu dəfə növbə onlardan olanları ictimaiyyətə təqdim etmək idi müxtəlif səbəblər tamaşaçılara geniş şəkildə təqdim edilməmişdir və bir çox cəhətdən onlar üçün yenidir.

İstədiyiniz şəkilləri böyütmək üçün üzərinə klikləyin.
Çekanın zirzəmilərində (1919)

Qartalların yandırılması və kral portretləri (1917)

Petroqrad. Evdən çıxarılan ailənin köçürülməsi (1917 - 1922)

Rus din xadimləri məcburi əmək (1919)

Ölü atı kəsmək (1919)

Zibil çuxurunda yemək axtarışı (1919)

Petroqrad küçələrində aclıq (1918)

Məcburi əməyə cəlb edilmiş keçmiş çar məmurları (1920)

Qırmızı Xaç yardımı ilə vaqonun gecə qarət edilməsi (1922)

İvan Vladimirov sovet rəssamı sayılır. O, hökumət mükafatlarına layiq görülüb və əsərləri arasında “liderin” portreti var. Lakin onun əsas irsi vətəndaş müharibəsi illüstrasiyalarıdır. Onlara "ideoloji cəhətdən düzgün" adlar verildi, dövrəyə bir neçə anti-ağ rəsm daxil edildi (yeri gəlmişkən, digərlərindən nəzərəçarpacaq dərəcədə aşağı idi - müəllif onları açıq şəkildə ürəkdən çəkmədi), amma qalan hər şey bolşevizmin elə bir ittihamıdır ki, “yoldaşların” nə qədər kor olması hətta təəccüblüdür. İttiham isə ondan ibarətdir ki, sənədli film rəssamı Vladimirov sadəcə olaraq gördüklərini əks etdirib və onun rəsmlərində bolşeviklər necə olublar - insanları ələ salan qopniklər. “Əsl sənətkar doğru danışmalıdır”. Bu rəsmlərdə Vladimirov dürüst idi və onun sayəsində dövrün müstəsna təsvirli xronikasına sahibik.

Rusiya: inqilab və vətəndaş müharibəsinin reallıqları rəssam İvan Vladimirovun gözü ilə (1-ci hissə)

Rəsmlər seçimi Döyüş rəssamı İvan Alekseeviç Vladimirov (1869 - 1947) Rus-Yapon müharibəsinə, 1905-ci il inqilabına və Birinci Dünya Müharibəsinə həsr olunmuş silsilə əsərləri ilə tanınır. Ancaq ən ifadəli və real olanı onun 1917-1918-ci illərdəki sənədli eskizlərinin dövrü idi. Bu dövrdə o, Petroqrad polisində işləyir, onun gündəlik işlərində fəal iştirak edir və eskizlərini başqasının sözündən deyil, canlı təbiətin özündən düzəldir. Məhz bunun sayəsində Vladimirovun bu dövrə aid rəsmləri öz həqiqətləri ilə diqqəti cəlb edir və o dövrün həyatının müxtəlif çox cəlbedici olmayan tərəflərini göstərir. Təəssüf ki, rəssam sonradan öz prinsiplərinə xəyanət etdi və istedadını mübadilə edən və imitasiyalı sosialist realizmi üslubunda (sovet liderlərinin maraqlarına xidmət etmək üçün) rəsm çəkməyə başlayan tamamilə adi döyüş rəssamına çevrildi. İstədiyiniz şəkilləri böyütmək üçün üzərinə klikləyin. İçki mağazasının talanı

Qış sarayının tutulması

Aşağı qartal

Generalların həbsi

Məhkumları müşayiət etmək

Evlərindən (Kəndlilər lordun mülkündən əmlakını götürür və daha yaxşı həyat axtarmaq üçün şəhərə gedirlər)

Agitator

Artıq mənimsəmə (rekvizisiya)

Kasıb Xalq Komitəsində sorğu-sual

Ağ Qvardiya casuslarının tutulması

Şahzadə Şaxovskinin mülkündə kəndli üsyanı

Ağ kazaklar tərəfindən kəndlilərin edam edilməsi

Kaxovka yaxınlığında Qırmızı Ordu tərəfindən Wrangel tanklarının tutulması

1920-ci ildə burjuaziyanın Novorossiyskdən uçuşu

Çekanın zirzəmilərində (1919)

Qartalların yandırılması və kral portretləri (1917)

Petroqrad. Evdən çıxarılan ailənin köçürülməsi (1917 - 1922)

Rus din xadimləri məcburi əmək (1919)
Ölü atı kəsmək (1919)

Zibil çuxurunda yemək axtarışı (1919)

Petroqrad küçələrində aclıq (1918)

Məcburi əməyə cəlb edilmiş keçmiş çar məmurları (1920)

Qırmızı Xaç yardımı ilə vaqonun gecə qarət edilməsi (1922)

Petroqradda kilsə əmlakının tələbi (1922)

Qaçaq yumruğun axtarışında (1920)

Petroqrad İmperator Bağında yeniyetmələrin əyləncəsi (1921)

Bu mövzuda etiketlərlə digər materiallara da baxın " "Və" "