Skripka ifasının vətəni hansı ölkə hesab olunur? Skripka haqqında mesaj. Hesabat. Məşhur skripkaçılar: onlar kimlərdir

09.03.2020
Nadir gəlinlər qayınanası ilə bərabər və mehriban münasibətdə olduqları ilə öyünə bilər. Adətən tam əksi olur

Müasir simfonik orkestrin ən vacib hissəsidir. Bəlkə də heç bir başqa alətdə belə gözəllik, səsin ifadəliliyi və texniki çeviklik vəhdəti yoxdur.

Orkestrdə skripka müxtəlif və çoxşaxəli funksiyaları yerinə yetirir.Çox vaxt, müstəsna melodikliyinə görə, skripkalar melodik "oxumaq" üçün, əsas musiqini aparmaq üçün istifadə olunur. musiqi düşüncəsi. Skripkaların möhtəşəm melodik imkanları bəstəkarlar tərəfindən çoxdan kəşf edilmiş və bu rolda artıq 18-ci əsrin klassikləri arasında möhkəm şəkildə qurulmuşdur.

Digər dillərdə skripka adları:

  • skripka(İtalyan);
  • skripka(Fransız dili);
  • skripka və ya geige(Alman);
  • skripka və ya skripka(İngilis dili).

kimi şəxsiyyətlər ən məşhur skripka ustalarına daxildir Antonio Stradivari, Nikolo AmatiCüzeppe Quarneri.

Skripkanın mənşəyi, tarixi

Bu var xalq mənşəli. Skripkanın əcdadları ərəb, ispan idi fidel, alman şirkət, birləşməsi meydana gəldi.

Skripkanın formaları uyğunlaşdı XVI əsr. Məşhur skripka ustaları Amati ailəsi bu əsrə və 17-ci əsrin əvvəllərinə aiddir. Onların alətləri gözəl formadadır və əla materiallardan hazırlanır. Ümumiyyətlə, İtaliya skripka istehsalı ilə məşhur idi, onların arasında Stradivarius və Guarneri skripkaları hazırda son dərəcə yüksək qiymətləndirilir.

Skripka solo alət 17-ci əsrdən. Skripka üçün ilk əsərlər Bresciadan olan Marininin “Romanesca per violino solo e basso” (1620) və müasiri Farinanın “Capriccio stravagante” əsərləri hesab olunur. təsisçisi sənət oyunu A. Korelli skripkada hesab olunur; ardınca Torelli, Tartini, skripka çalmağın cəsur texnikasını inkişaf etdirən Corelli-nin tələbəsi Pietro Locatelli (1693-1764).

Skripka müasir görkəmini 16-cı əsrdə almış və XVII əsrdə geniş yayılmışdır.

Skripka quruluşu

Skripkanın beşdə köklənmiş dörd simi var: g, d,a,e (birinci oktavanın kiçik oktavası G, D, A, ikinci oktavanın E).

Skripka diapazonu g (kiçik oktavanın S)-dən a (dördüncü oktavanın A) və daha yüksək.

Skripka tonu aşağı registrdə qalın, ortada yumşaq və yuxarı registrdə parlaq.

Skripka bədəni Oval formaya malikdir, kənarlarında “bel” əmələ gətirən dairəvi çentiklər var. Xarici konturların və bel xətlərinin yuvarlaqlığı xüsusilə yüksək registrlərdə rahat oynamağı təmin edir.



Üst və alt gövdə göyərtələri mərmilərlə bir-birinə bağlıdır. Arxa tərəfi ağcaqayından, üstü isə Tirol ağacındandır. Hər ikisi qabarıq formaya malikdir və “tağlar” əmələ gətirir. Tonozların həndəsəsi, eləcə də qalınlığı bu və ya digər dərəcədə səsin gücünü və tembrini müəyyən edir.

Skripkanın tembrinə təsir edən digər mühüm amil tərəflərin hündürlüyüdür.

Yuxarı səs lövhəsində iki rezonator dəliyi hazırlanır - f-deliklər (formada Latın f hərfinə bənzəyirlər).

Üst səs lövhəsinin ortasında quyruq parçasına (boyun altına) bərkidilmiş simlərin keçdiyi stend var. Quyruq parçası Bu, simlərə doğru genişlənən qara ağac zolağıdır. Onun əks ucu ensizdir, ilgək şəklində qalın damar simli, qabıqda yerləşən düyməyə bağlanır. Dayan alətin tembrinə də təsir edir. Eksperimental olaraq müəyyən edilmişdir ki, stendə kiçik bir yerdəyişmə belə tembrin əhəmiyyətli dəyişikliyinə səbəb olur (aşağıya doğru sürüşdürdükdə səs daha tutqun, yuxarıya doğru - daha çınqıl olur).

Skripkanın gövdəsinin içərisində, yuxarı və aşağı səs lövhələri arasında rezonanslı ladin ağacından hazırlanmış yuvarlaq bir sancaq quraşdırılmışdır - dushka ("ruh" sözündən). Bu hissə vibrasiyaları yuxarıdan aşağıya ötürür, rezonans təmin edir.

Skripka boynu- qara ağacdan və ya plastikdən hazırlanmış uzun boşqab. Boyun aşağı hissəsi yuvarlaq və cilalanmış bir çubuğa, sözdə boyuna bağlanır. Həm də səsin gücü və tembrinə görə yaylı alətlər Onların hazırlandığı material və lakın tərkibi böyük təsir göstərir.

Skripka çalma texnikası, texnikası

Simlər sol əlin dörd barmağı ilə barmaq lövhəsinə sıxılır (baş barmaq xaric). İplər içəri yerləşdirilən bir yay ilə hərəkətə gətirilir sağ əl oynayan.

Barmağı barmaq lövhəsinə basmaq simi qısaldır və bununla da simin hündürlüyünü artırır. Barmaqla basılmayan simlər açıq adlanır və sıfır təyin olunur.

Skripka hissəsiüçlü nota açarı ilə yazılmışdır.

Skripka diapazonu- kiçik oktavanın G-dən dördüncü oktavaya qədər. Daha yüksək səslər çətindir.

Müəyyən yerlərdə simləri yarı sıxmaqdan, harmoniklər. Bəzi harmonik səslər yuxarıda göstərilən skripka diapazonundan daha yüksək səslənir.

Sol əlin barmaqlarını qoymağa deyilir barmaqlama. Göstərici barmaq birinci, orta barmaq ikinci, adsız barmaq üçüncü, kiçik barmaq dördüncü adlanır. Vəzifə bir ton və ya yarım ton aralı dörd bitişik barmağın barmağı adlanır. Hər bir sətir yeddi və ya daha çox mövqeyə malik ola bilər. Vəzifə nə qədər yüksək olsa, bir o qədər çətindir. Hər bir sətirdə, beşdə bir istisna olmaqla, onlar əsasən yalnız beşinci mövqeyə daxil olurlar; lakin beşinci və ya birinci simdə, bəzən isə ikincidə daha yüksək mövqelərdən istifadə olunur - altıncıdan on ikinciyə qədər.

Baş əymək üsulları səsin xarakterinə, gücünə, tembrinə, ümumiyyətlə, ifadəyə böyük təsir göstərir.

Skripkada siz adətən bitişik simlərdə iki notu eyni vaxtda ifa edə bilərsiniz ( ikiqat simlər), müstəsna hallarda - üç (güclü yay təzyiqi tələb olunur) və eyni vaxtda deyil, çox tez - üç ( üçlü simlər) və dörd. Əsasən harmonik olan bu cür birləşmələri boş simlərlə yerinə yetirmək asan, onlarsız isə daha çətindir və adətən solo əsərlərdə istifadə olunur.

Orkestr texnikası çox yayılmışdır tremolo- iki səsin sürətlə dəyişməsi və ya eyni səsin təkrarlanması, titrəmə, titrəmə, titrəmə effekti yaratmaq.

Qəbul Kol Leno(col legno), kaman şaftının simə zərbəsi mənasını verən tıqqıltılı, ölümcül səsə səbəb olur ki, bu da simfonik musiqidə bəstəkarlar tərəfindən böyük uğurla istifadə olunur.

Yayla oynamaqdan əlavə, simlərə toxunmaq üçün sağ əlin barmaqlarından birini istifadə edirlər - pizzacato(pizzikato).

Səsi zəiflətmək və ya boğmaq üçün istifadə edin səssiz- alt hissədə iplər üçün girintiləri olan metal, rezin, rezin, sümük və ya taxta boşqab, dayağın və ya dolğunluğun yuxarı hissəsinə bərkidilir.

Boş simlərdən daha çox istifadə etməyə imkan verən düymələrdə skripka çalmaq daha asandır. Ən əlverişli keçidlər tərəzilərdən və ya onların hissələrindən, habelə təbii açarların arpeciosundan ibarət olan keçidlərdir.

Yetkinlik dövründə skripkaçı olmaq çətindir (amma mümkündür!), çünki bu musiqiçilər üçün barmaqların həssaslığı və əzələ yaddaşı çox vacibdir. Yetkinlərin barmaqlarının həssaslığı bir gəncinkindən qat-qat azdır və əzələ yaddaşının inkişafı üçün daha çox vaxt lazımdır. Ən yaxşısı skripka çalmağı beş, altı və ya yeddi yaşından, bəlkə də daha erkən yaşlarından öyrənməkdir.

Məşhur skripkaçılar

  • Arcangelo Corelli
  • Antonio Vivaldi
  • Cüzeppe Tartini
  • Jan-Mari Lekler
  • Giovanni Batista Viotti
  • İvan Evstafieviç Xandoşkin
  • Nikolo Paqanini
  • Lüdviq Spohr
  • Charles-Auguste Beriot
  • Henri Vyetanq
  • Aleksey Fedoroviç Lvov
  • Henryk Wieniawski
  • Pablo Sarasate
  • Ferdinand Laub
  • Joseph Joachim
  • Leopold Auer
  • Eugene Ysaye
  • Fritz Kreisler
  • Jak Tibo
  • Oleq Kaqan
  • George Enescu
  • Miron Polyakin
  • Mixail Erdenko
  • Jascha Heifetz
  • David Oistrakh
  • Yehudi Menuhin
  • Leonid Koqan
  • Henrik Schering
  • Yulian Sitkovetski
  • Mixail Vayman
  • Viktor Tretyakov
  • Gidon Kremer
  • Maksim Vengerov
  • Janos Bihari
  • Endryu Manze
  • Pinchas Zuckerman
  • Itzhak Perlman

Video: Videoda skripka + səs

Bu videolar sayəsində siz alətlə tanış ola, onun üzərində real oyuna baxa, səsini dinləyə, texnikanın xüsusiyyətlərini hiss edə bilərsiniz:

Satış alətləri: haradan almaq/sifariş etmək olar?

Ensiklopediyada bu aləti haradan almaq və ya sifariş etmək barədə hələ məlumat yoxdur. Bunu dəyişə bilərsiniz!

Skripka iki əsas hissədən ibarətdir: gövdə və boyun, onun boyunca simlər uzanır.

Skripkanın gövdəsi özünəməxsus dairəvi formaya malikdir. Klassik bədən formasından fərqli olaraq, trapezoidal paraleloqram forması riyazi olaraq optimaldır, kənarlarda "bel" meydana gətirən dairəvi girintilər var. Xarici konturların və bel xətlərinin yuvarlaqlığı, xüsusilə yüksək mövqelərdə rahat oyunu təmin edir. Bədənin aşağı və yuxarı təyyarələri - göyərtə - ağac zolaqları - qabıqlar ilə bir-birinə bağlıdır. Onlar "tağlar" meydana gətirən qabarıq bir forma malikdirlər. Tonozların həndəsəsi, eləcə də qalınlığı və paylanması bu və ya digər dərəcədə səsin gücünü və tembrini müəyyən edir. Korpusun içərisinə bir amortizator yerləşdirilib, vibrasiyaları stenddən - yuxarı göyərtə vasitəsilə - aşağı göyərtəyə ötürür. Onsuz skripkanın tembri canlılığını və dolğunluğunu itirir.

Skripka səsinin gücünə və tembrinə onun hazırlandığı material, bir qədər də lakın tərkibi böyük təsir göstərir. Stradivarius skripkasından lakın tamamilə kimyəvi çıxarılması ilə bağlı məlum təcrübə var, bundan sonra onun səsi dəyişməyib. Lak, skripkanın təsiri altında ağacın keyfiyyətinin dəyişməsindən qoruyur mühit və skripkanı açıq qızılıdan tünd qırmızıya və ya qəhvəyi rəngə qədər şəffaf rənglə rəngləndirir.

Aşağı göyərtə ( musiqi termini) bərk ağcaqayın ağacından (digər sərt ağaclardan) və ya iki simmetrik yarımdan hazırlanır.

Üst hissəsi rezonanslı ladindən hazırlanmışdır. Onun iki rezonator dəliyi var - f-deşiklər (forma baxımından Latın f hərfinə bənzəyirlər). Üst səs lövhəsinin ortasında dayaq dayanır, onun üzərində quyruq parçasına (boyun altına) bərkidilmiş simlər dayanır. Sol siminin yan tərəfindəki stend ayağının altında, yuxarı səs lövhəsinə bir yay - uzununa yerləşən taxta taxta əlavə olunur ki, bu da əsasən yuxarı səs lövhəsinin möhkəmliyini və rezonans xüsusiyyətlərini təmin edir.

Qabıqlar aşağı və yuxarı səs lövhələrini birləşdirərək skripka gövdəsinin yan səthini təşkil edir. Onların hündürlüyü skripkanın həcmini və tembrini müəyyən edir, səs keyfiyyətinə əsaslı şəkildə təsir göstərir: qabıqlar nə qədər yüksəkdirsə, səs daha tutqun və yumşaqdır, qabıqlar bir o qədər aşağı olur, yuxarı notlar bir o qədər pirsinq və şəffaf olur. Qabıqlar, səs lövhələri kimi, ağcaqayın ağacından hazırlanır.

Dushka səs lövhələrini mexaniki şəkildə birləşdirən və simin gərginliyini və yüksək tezlikli titrəyişləri aşağı səs lövhəsinə ötürən ladin ağacından hazırlanmış dairəvi boşluqdur. Onun ideal yeri eksperimental olaraq müəyyən edilir, bir qayda olaraq, chokerin ucu E siminin yan tərəfində və ya onun yanında stend ayağının altında yerləşir; Qulaqlıq yalnız usta tərəfindən dəyişdirilə bilər, çünki onun ən kiçik hərəkəti alətin səsinə əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərir.

Sapları bərkitmək üçün boyun və ya quyruq parçası istifadə olunur. Əvvəllər sərt qara ağacdan və ya qırmızı ağacdan (adətən müvafiq olaraq qara və ya qızılgül ağacından) hazırlanırdı. İndi tez-tez plastik və ya yüngül ərintilərdən hazırlanır. Boynun bir tərəfində bir döngə, digər tərəfində ipləri bağlamaq üçün yuvaları olan dörd deşik var. Düymə ilə (E və A) ipin ucu dəyirmi çuxura yivlənir, bundan sonra simi barmaq lövhəsinə doğru çəkərək yuvaya sıxılır. D və G simləri tez-tez deşikdən keçən bir döngə ilə boyuna bərkidilir. Hal-hazırda, lever-vint maşınları tez-tez boyun deşiklərinə quraşdırılır və düzəlişləri çox asanlaşdırır. Struktur olaraq birləşdirilmiş maşınlarla yüngül ərintilərdən hazırlanmış silahlar ticari olaraq istehsal olunur.

Qalın simdən və ya polad məftildən hazırlanmış döngə. Diametri 2,2 mm-dən böyük olan damar döngəsini sintetik (diametri 2,2 mm) ilə əvəz edərkən pazı paz etmək və 2,2 diametrli bir çuxur yenidən qazmaq lazımdır, əks halda sintetik simin nöqtə təzyiqi ola bilər. taxta boyuna zərər verin.

Düymə - gövdədəki çuxura daxil edilmiş, barmaq lövhəsi ilə üzbəüz tərəfdə yerləşən taxta dirəyin başı boyun alt hissəsini bərkitməyə xidmət edir. Paz onun ölçüsünə və formasına uyğun olan konusvari çuxura tamamilə və sıx şəkildə daxil edilir, əks halda paz və qabıq çatlaya bilər. Düymənin yükü çox yüksəkdir, təxminən 24 kq.

Körpü alətin tembrinə təsir edir. Eksperimental olaraq müəyyən edilmişdir ki, stenddə hətta kiçik bir yerdəyişmə miqyas uzunluğunun dəyişməsi və tembrin bir qədər dəyişməsi səbəbindən alətin sazlanmasında əhəmiyyətli dəyişikliklərə səbəb olur - boyuna doğru hərəkət edərkən səs daha sönük olur, oradan isə daha parlaqdır. Stend yuxarı səs lövhəsinin üstündəki simləri müxtəlif hündürlüklərə qaldırır ki, onların hər biri kamanla çalınsın və onları bir-birindən daha çox məsafədə üst yəhərdən daha böyük radiuslu qövsdə paylayır.

Müasir skripkanın mənşəyinin "Ailə ağacı". Encyclopædia Britannica, 11-ci nəşr.

Skripkanın əcdadları erməni bambiri, ərəb rebabı, ispan fideli və birləşməsindən altanı əmələ gətirən ingilis krottası idi. Skripka formaları 16-cı əsrdə yaradılmışdır; Məşhur skripka ustaları - Amati ailəsi bu əsrə və 17-ci əsrin əvvəllərinə aiddir. Onların alətləri əla forma və əla materialı ilə seçilir. Ümumiyyətlə, İtaliya skripka istehsalı ilə məşhur idi, onların arasında Stradivarius və Guarneri skripkaları hazırda son dərəcə yüksək qiymətləndirilir.

Skripka 17-ci əsrdən solo alətdir. Skripka üçün ilk əsərlər bunlardır: Biagio Marininin () "Romanesca per violino solo e basso" və müasiri Karlo Farinanın "Capriccio stravagante". Arcangelo Corelli bədii skripka ifaçılığının banisi hesab olunur; ardınca Torelli, Tartini, skripka çalmağın cəsur texnikasını inkişaf etdirən Corelli-nin tələbəsi Pietro Locatelli (-).

19-cu əsrin 2-ci yarısından tatarlar arasında geniş yayılmışdır. 20-ci əsrdən bəri başqırdların musiqi həyatında rast gəlinir.

Skripka quruluşu

Skripka iki əsas hissədən ibarətdir: gövdə və boyun, onun boyunca simlər uzanır.

Çərçivə

Skripkanın gövdəsi özünəməxsus dairəvi formaya malikdir. Klassik korpus formasından fərqli olaraq, trapezoidal paraleloqram forması riyazi olaraq optimaldır, kənarlarda “bel” təşkil edən dairəvi çentiklər var. Xarici konturların və bel xətlərinin yuvarlaqlığı, xüsusilə yüksək mövqelərdə rahat oyunu təmin edir. Bədənin aşağı yuxarı təyyarəsi - göyərtə - ağac zolaqları - qabıqlar ilə bir-birinə bağlıdır. Onlar "tağlar" meydana gətirən qabarıq bir forma malikdirlər. Tonozların həndəsəsi, eləcə də qalınlığı və paylanması bu və ya digər dərəcədə səsin gücünü və tembrini müəyyən edir. Korpusun içərisinə bir amortizator yerləşdirilib, vibrasiyaları stenddən - yuxarı göyərtə vasitəsilə - aşağı göyərtəyə ötürür. Onsuz skripkanın tembri canlılığını və dolğunluğunu itirir.

Skripka səsinin gücünə və tembrinə onun hazırlandığı material, bir qədər də lakın tərkibi böyük təsir göstərir. Stradivarius skripkasından lakın tamamilə kimyəvi çıxarılması ilə bağlı məlum təcrübə var, bundan sonra onun səsi dəyişməyib. Lak skripkanı ətraf mühitin təsiri altında ağacın keyfiyyətinin dəyişməsindən qoruyur və skripkanı açıq qızılıdan tünd qırmızı və ya qəhvəyi rəngə qədər şəffaf rənglə boyayır.

Arxa (musiqi termini) bərk ağcaqayın (digər sərt ağaclar) və ya iki simmetrik yarımdan hazırlanır.

Üst hissəsi rezonanslı ladindən hazırlanmışdır. İki rezonator dəliyi var - f-deşiklər(forma baxımından onlar Latın hərfinə (f) bənzəyirlər. Üst səs lövhəsinin ortasında dayaq dayanır, onun üzərində quyruq parçasına (boyun altına) bərkidilmiş simlər dayanır. Sol tərəfdəki dayağın ayağının altında simli, bir yay üst hoparlör əlavə olunur - uzununa yerləşən taxta taxta, əsasən üst göyərtə və onun rezonans xassələri möhkəmliyini təmin edir.

Qabıqlar aşağı və yuxarı səs lövhələrini birləşdirərək skripka gövdəsinin yan səthini təşkil edir. Onların hündürlüyü skripkanın həcmini və tembrini müəyyən edir, səs keyfiyyətinə əsaslı şəkildə təsir göstərir: qabıqlar nə qədər yüksəkdirsə, səs daha tutqun və yumşaqdır, qabıqlar bir o qədər aşağı olur, yuxarı notlar bir o qədər pirsinq və şəffaf olur. Qabıqlar, səs lövhələri kimi, ağcaqayın ağacından hazırlanır.

Dushka, səs lövhələrini mexaniki şəkildə birləşdirən və simli gərginliyi və yüksək tezlikli titrəmələri ötürən, bir qayda olaraq, eksperimental olaraq tapılır, strutun ucu ayağının altındadır; E siminin yan tərəfindəki və ya yanındakı stend yalnız usta tərəfindən düzəldilə bilər, çünki onun ən kiçik hərəkəti alətin səsinə əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərir.

Sapları bərkitmək üçün boyun və ya quyruq parçası istifadə olunur. Əvvəllər sərt qara ağacdan və ya qırmızı ağacdan (adətən müvafiq olaraq qara və ya qızılgül ağacından) hazırlanırdı. İndi tez-tez plastik və ya yüngül ərintilərdən hazırlanır. Boynun bir tərəfində bir döngə, digər tərəfində ipləri bağlamaq üçün şnurlu dörd dəlik var. Düymə ilə (E və A) ipin ucu dəyirmi çuxura yivlənir, bundan sonra simi barmaq lövhəsinə doğru çəkərək yuvaya sıxılır. D və G simləri tez-tez çuxurdan keçən bir döngə ilə boyuna bərkidilir. Hal-hazırda, lever-vint maşınları tez-tez boyun deşiklərinə quraşdırılır və düzəlişləri çox asanlaşdırır. Struktur olaraq birləşdirilmiş maşınlarla yüngül ərintilərdən hazırlanmış silahlar ticari olaraq istehsal olunur.

qalın simli və ya polad məftildən bir döngə. Diametri 2,2 mm-dən böyük olan damar döngəsini sintetik (diametri 2,2 mm) ilə əvəz edərkən pazı paz etmək və 2,2 diametrli bir çuxur yenidən qazmaq lazımdır, əks halda sintetik simin nöqtə təzyiqi ola bilər. taxta boyuna zərər verin.

Düymə - gövdədəki bir çuxura daxil edilmiş, barmaq lövhəsinin qarşı tərəfində yerləşən taxta dirəyin başı boyun alt hissəsini bərkitməyə xidmət edir. Paz onun ölçüsünə və formasına uyğun olan konusvari çuxura tamamilə və sıx şəkildə daxil edilir, əks halda paz və qabıq çatlaya bilər. Düymənin yükü çox yüksəkdir, təxminən 24 kq

Körpü alətin tembrinə təsir edir. Eksperimental olaraq müəyyən edilmişdir ki, hətta stenddə kiçik bir yerdəyişmə miqyas uzunluğunun dəyişməsi və tembrin bir qədər dəyişməsi səbəbindən alətin köklənməsində əhəmiyyətli dəyişikliyə səbəb olur - boyuna doğru hərəkət edərkən səs daha tutqun olur. , oradan isə daha parlaqdır. Stend yuxarı səs lövhəsinin üstündəki simləri müxtəlif hündürlüklərə qaldırır ki, onların hər biri kamanla çalınsın və onları bir-birindən daha çox məsafədə üst yəhərdən daha böyük radiuslu qövsdə paylayır.

Vuruş

Skripkanın boynu (musiqi alətinin bir hissəsi) bərk bərk ağacdan (qara və ya qızılgül ağacından) hazırlanmış uzun taxta, bir simdə ifa edərkən yayın bitişik simləri tutmaması üçün eninə kəsilmiş şəkildə əyilmişdir. Boyun aşağı hissəsi bir dirək qutusu və qıvrımdan ibarət olan başın içərisinə daxil olan boyuna yapışdırılır.

Qoz barmaq lövhəsi ilə baş arasında yerləşən, simlər üçün yuvaları olan qara ağacdan hazırlanmış boşqabdır. Qozdakı yuvalar ipləri bir-birindən bərabər məsafədə paylayır.

Boyun yarımdairəvi hissədir, ifaçı ifa edərkən əli ilə örtür. Yuxarıdan boyuna yapışdırılır qarğaeşik.

Pegging qutusu - öndə bir yuva düzəldilmiş boyun hissəsi, hər iki tərəfə iki cüt qoyulur mıxlar, onun köməyi ilə simlər sazlanır. Dirəklər konusvari çubuqlardır. Çubuq dirək qutusundakı konusvari çuxura daxil edilir və ona uyğunlaşdırılır - bu şərtə əməl edilməməsi strukturun məhvinə səbəb ola bilər. Daha sıx və ya daha hamar fırlanma üçün dirəklər fırlanan zaman müvafiq olaraq bir az sıxılır və ya qutudan çıxarılır və hamar fırlanma üçün onlar sürtgəc pastası (və ya təbaşir və sabun) ilə yağlanmalıdır. Dirəklər dirək qutusundan çox çıxmamalıdır. Mıxlar adətən qara ağacdan hazırlanır və tez-tez mirvari və ya metal (gümüş, qızıl) ilə bəzədilir.

Qıvrım həmişə marka markası kimi xidmət etmişdir - yaradıcının dadının və bacarığının sübutu. Əvvəlcə qıvrım ayaqqabıdakı qadın ayağına bənzəyirdi, lakin zaman keçdikcə oxşarlıq getdikcə azaldı - yalnız "daban" tanınırdı, "barmaq" tanınmaz dərəcədə dəyişdi. Bəzi ustalar qıvrımı skripka heykəli kimi heykəllə əvəz etdilər - məsələn, Giovanni Paolo Magini (1580-1632) kimi oyma aslan başı. Qədim skripkaların boynunu uzadan 19-cu əsr ustaları, imtiyazlı "doğum haqqında şəhadətnamə" kimi baş və sürüşdürməni qorumağa çalışdılar.

Simlər

Saplar boyundan, körpüdən, boyun səthindən keçərək, qozdan keçərək başın ətrafına sarılmış dirəklərə keçir.

Skripkanın dörd simi var:

  • birinci(“beşinci”) - yuxarı, ikinci oktavanın E-yə köklənmişdir. Möhkəm metal E simli zəngli, parlaq tembrə malikdir.
  • ikinci- birinci oktavanın A-ya köklənib. Damar (bağırsaq və ya xüsusi ərintidən hazırlanmış) bərk "A" yumşaq, tutqun bir tembrə malikdir.
  • üçüncü- birinci oktavanın D-yə köklənib. Alüminium sapla bükülmüş "D" damarı (bağırsaq və ya süni lif) yumşaq, tutqun bir tembrə malikdir.
  • dördüncü(“bas”) - aşağı, kiçik oktavanın G-yə köklənmişdir. Damar (bağırsaq və ya süni lif) "duz", gümüş sapla bükülmüş, sərt və qalın bir tembr.

Aksesuarlar və Aksesuarlar

Yay davamlı səs istehsalı üçün aksesuardır. Yayın əsasını bir tərəfdən başın içinə keçən taxta qamış, digər tərəfdən isə blok bərkidilir. Başdan saçlar baş və blok arasında uzanır. at quyruğu. Saçda keratin pulcuqları var, onların arasına sürtüldükdə kanifol hopdurulur, bu da saçın ipi tutmasına və səs çıxarmasına imkan verir.

Çənə yastığı. Skripkanı çənənizlə tutmağı asanlaşdırmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur. Yan, orta və ara mövqelər skripkaçının erqonomik üstünlüklərinə uyğun seçilir.

Körpü. Skripkanın körpücük sümüyünə asan yerləşdirilməsi üçün nəzərdə tutulmuşdur. Aşağı göyərtədən yapışdırılır. Düz və ya əyri, sərt və ya yumşaq materialla örtülmüş, taxta, metal və ya plastik, hər iki tərəfi bərkidilmiş boşqabdır. Lazımi elektronika, məsələn, gücləndirici ilə mikrofon, tez-tez bir metal konstruksiyada gizlənir. Müasir körpülərin əsas markaları WOLF, KUN və s.

Səs qəbul edən qurğular. Skripkanın mexaniki vibrasiyalarını elektrik titrəyişlərinə çevirmək üçün tələb olunur (xüsusi cihazlardan istifadə edərək skripkanın səsini yazmaq, gücləndirmək və ya çevirmək üçün).

  • Skripkanın səsi onun gövdəsinin elementlərinin akustik xüsusiyyətlərinə görə yaranırsa, skripka akustik.
  • Səs elektron və elektromexaniki komponentlər tərəfindən yaradılırsa, bu elektrik skripkasıdır.
  • Səs hər iki komponent tərəfindən müqayisə edilə bilən dərəcədə istehsal olunursa, bu, yarı akustik skripkadır.

Çanta (yaxud skripka və yay üçün baqaj və əlavə aksesuarlar.

Səssiz, uzunlamasına yuvası olan iki və ya üç dişli kiçik bir taxta və ya rezin "daraq" dır. O, stendin üstünə yerləşdirilir və onun vibrasiyasını azaldır, səsi boğuq və “geyilən” edir. Lal ən çox orkestr və ansambl musiqisində istifadə olunur.

"Təxminən"- ağır rezin və ya metal səssiz, evdə məşqlər üçün, eləcə də səs-küyə dözməyən yerlərdə məşqlər üçün istifadə olunur. Mürəkkəbdən istifadə edərkən alət praktiki olaraq səs verməyi dayandırır və ifaçının qavraması və idarə etməsi üçün kifayət qədər çətin eşidilən ton tonları verir.

Yazı makinası- boyundakı çuxura daxil edilmiş vintdən və digər tərəfdə yerləşən ipin bərkidilməsinə xidmət edən qarmaqlı qoldan ibarət metal qurğu. Maşın daha incə tənzimləmələrə imkan verir ki, bu da aşağı uzanan monometalik simlər üçün ən vacibdir. Hər bir skripka ölçüsü üçün xüsusi bir maşın ölçüsü var; Tipik olaraq qara, qızıl örtüklü, nikellə örtülmüş və ya xromlanmış və ya bitişlərin kombinasiyası mövcuddur. Xüsusilə bağırsaq simləri üçün, E simli üçün modellər var. Alətdə ümumiyyətlə maşınlar olmaya bilər: bu halda simlər boyundakı dəliklərə daxil edilir. Maşınları bütün simlərə deyil quraşdırmaq mümkündür. Adətən bu halda maşın birinci simdə yerləşdirilir.

Səsyazma və performans

Qeyd

Skripka hissəsi treble nota açarı ilə yazılmışdır. Skripkanın standart diapazonu G kiçik oktavadan dördüncü oktavaya qədərdir. Daha yüksək səsləri ifa etmək çətindir və bir qayda olaraq, yalnız solo virtuoz ədəbiyyatda istifadə olunur, orkestr hissələrində deyil.

Əllərin yerləşdirilməsi

Yayı tutmağın "Franko-Belçika" üsulu.

Simlər sol əlin dörd barmağı ilə barmaq lövhəsinə sıxılır (baş barmaq xaric). Simlər oyunçunun sağ əlində tutulan yay ilə çalınır.

Bir barmaq ilə basdıqda, simin titrəmə sahəsinin uzunluğu azalır, bunun sayəsində tezlik artır, yəni daha yüksək səs əldə edilir. Barmaqla basılmayan simlər deyilir açıq və barmaq işarəsi göstərildikdə sıfırla təyin olunur.

Müəyyən yerlərdə demək olar ki, heç bir təzyiq olmadan simə toxunaraq harmoniklər əldə edilir. Bəzi harmonik səslər standart skripka diapazonundan kənara çıxır.

Sol əlin barmaqlarının fretbordda düzülüşü deyilir barmaqlama(tətbiq etmək sözündən). Göstərici barmaq birinci, orta barmaq ikinci, adsız barmaq üçüncü, kiçik barmaq dördüncü adlanır. Vəzifə bir ton və ya yarım ton aralı dörd bitişik barmağın barmağı adlanır. Hər bir sətir yeddi və ya daha çox mövqeyə malik ola bilər. Mövqe nə qədər yüksək olsa, təmiz oynamaq bir o qədər çətindir. Hər bir sətirdə, beşdə bir istisna olmaqla, onlar əsasən yalnız beşinci mövqeyə daxil olurlar; lakin beşinci və ya birinci sətirdə, bəzən isə ikincidə daha yüksək mövqelərdən istifadə olunur - on ikinciyə qədər.

Yayı tutmağın ən azı üç yolu var:

  • Köhnə (“Almanca”) üsul, hansında şəhadət barmağı aşağı səthi ilə yay çubuğuna toxunur, təxminən dırnaq falanksı ilə ortası arasındakı qatın əksinə; barmaqlar sıx bağlandı; baş barmaq orta barmağın əksinədir; Yay saçları orta dərəcədə dardır.
  • Yeni (“Franko-Belçika”) metodu, şəhadət barmağının orta phalanxın ucu ilə bir açı ilə qamışa toxunduğu; indeks və orta barmaqlar arasında böyük bir boşluq var; baş barmaq orta barmağın əksinədir; güclü şəkildə uzanan yay saçları; qamışın meylli mövqeyi.
  • Ən yeni (“rusca”) üsul, şəhadət barmağının orta phalanx və metakarpal arasında bir əyilmə ilə qamışın yan tərəfinə toxunduğu; dırnaq falanksının ortasındakı qamışı dərindən əhatə edir və onunla kəskin bir bucaq meydana gətirir, yayını istiqamətləndirir; indeks və orta barmaqlar arasında böyük bir boşluq var; baş barmaq orta barmağın əksinədir; boş yay saçları; qamışın düz (maili olmayan) mövqeyi. Yayı tutmağın bu üsulu ən az enerji ilə ən yaxşı səs nəticələrinə nail olmaq üçün ən uyğundur.
Oynatma yardımı

Skripkalar da orkestrin əhəmiyyətli bir hissəsini təşkil edir, burada musiqiçilər birinci və ikinci skripka kimi tanınan iki qrupa bölünürlər. Çox vaxt melodik xətt birinci skripkalara həsr olunur, ikinci skripka qrupu isə müşayiət və ya təqlid funksiyasını yerinə yetirir.

Bəzən melodiya bütün skripka qrupuna deyil, solo skripkaya həvalə edilir. Sonra melodiyanı birinci skripkaçı, müşayiətçi ifa edir. Çox vaxt bu, melodiyaya xüsusi bir rəng, incə və kövrək bir rəng vermək lazımdır. Solo skripka ən çox lirik obrazla əlaqələndirilir.

Simli kvartet öz orijinal formasında iki skripkadan (birinci və ikinci skripkaların partiyalarını ifa edən musiqiçilər), bir viola və violonçeldən ibarətdir. Orkestr kimi, əksər hallarda baş rolu birinci skripka ifa edir, lakin ümumilikdə hər bir alətin solo anları ola bilər.

Məşhur skripkaçılar

Həmçinin bax: Ölkələrə görə skripkaçılar.

17-ci əsr

  • Arcangelo Corelli (-) bədii skripka ifaçılığının yaradıcısı hesab edilən italyan skripkaçı və bəstəkardır. Müasirləri onu musiqinin Kolumbu adlandırırdılar.
  • Antonio Vivaldi (-) - Venesiya abbatı. Bəstəkar, skripkaçı, müəllim, dirijor. Skripka konsertinin yaradıcısı musiqi forması. Ən məşhur əsərlərdən biri skripka və orkestr üçün “Mövsümlər” adlı 4 konsertdən ibarət silsilədir.
  • Cüzeppe Tartini (-) - italyan skripkaçısı və bəstəkarı. O, yayın dizaynını təkmilləşdirdi, onu uzatdı və İtaliya və Fransanın bütün müasir skripkaçıları tərəfindən tanınan və ümumi istifadəyə daxil olan yayının əsas texnikalarını inkişaf etdirdi.

XVIII əsr

  • İvan Xandoşkin (-) rus virtuoz skripkaçısı, bəstəkarı və müəllimidir. Rus skripka məktəbinin banisi. Rusiyanın ilk skripka virtuozu. Yaşadığı müddətdə o, məşhur idi geniş dairələr rus cəmiyyəti.
  • Giovanni Battista Viotti (-) Nikkolo Paqaninidən əvvəlki nəslin məşhur italyan skripkaçısıdır. On fortepiano konsertindən başqa, Viottinin bütün əsərləri simli alətlər üçün yazılmışdır, bunlardan ən mühümü 29 skripka konsertidir.

19-cu əsr

  • Nikolo Paqanini (-) - İtalyan skripkaçı və virtuoz gitaraçı, bəstəkar. Ən görkəmli şəxsiyyətlərdən biri musiqi tarixi XVIII-XIX əsrlər. Dünya musiqi sənətinin tanınmış dahisi.
  • Henri Vietan (-) - Belçika skripkaçısı və bəstəkarı, milli skripka məktəbinin yaradıcılarından biridir. Vyetanq skripka üçün hələ də çox populyar olan çoxsaylı əsərlərin müəllifidir: orkestr ilə yeddi konsert, bir sıra fantaziyalar, variasiyalar, konsert etüdləri və s.
  • Henryk Wieniawski (-) Polşalı virtuoz skripkaçı, bəstəkar və müəllimdir.
  • Leopold Auer (-) - macar, rus skripkaçısı, müəllim, dirijor və bəstəkar. O, rus skripka məktəbinin yaradıcısıdır.
  • Eugene Ysaye (-) Belçikalı skripkaçı, dirijor və bəstəkardır. O, 6 skripka konserti, Paqanini və s.

XX əsr

  • Jascha Heifetz (-) - Amerikalı skripkaçı yəhudi mənşəlidir. 20-ci əsrin ən böyük skripkaçılarından biri hesab olunur.
  • David Oistrakh (-) - sovet skripkaçısı, skripkaçı, dirijor və müəllim, Moskva Konservatoriyasının professoru, Xalq artisti SSRİ.
  • Leonid Koqan (-) - sovet skripkaçısı, müəllim, Moskva Konservatoriyasının professoru, SSRİ xalq artisti.
  • Yehudi Menuhin (-) Amerikalı skripkaçı və dirijordur. O, filateliyada da öz izini qoyub; filateliya mükafatlarından biri onun şərəfinə adlandırılıb.

XXI əsr

  • Itzhak Perlman (31 avqust 1945) Amerikalı skripkaçı, dirijor və müəllimdir.
  • Vadim Repin (31 avqust 1971) rus skripkaçısıdır.

Məşhur skripka ustaları

  • Giovanni Paolo Maggini (-) - İtalyan skripka ustası. Onun işinin alətləri yumşaq, violaya bənzər səsə malikdir və yüksək qiymətə malikdir. Onun oğlu Pietro Santo Magini də əla skripka, viola və bas çalırdı.
  • Nicola Amati (-) Amati ailəsinin ən məşhur ustalarından biridir. Bir çox simli alətlərin, o cümlədən violonçellərin yaradıcısı. Jacob Steiner, Antonio Stradivari və Andrea Guarneri kimi məşhur simli alət ustalarının müəllimi.
  • Jakob Steiner (təxminən -) ilk tanınmış Avstriya ustası, Tirol məktəbinin ən məşhur nümayəndəsidir.
  • Andrea Guarneri (və ya -) yaylı alətlərin məşhur istehsalçısıdır. Andrea məşhur usta Amatinin tələbəsi olub və 17-ci əsrdə Kremonada yaşayıb.
  • Antonio Stradivari (-) - məşhur simli alətlər ustası, Amati tələbəsi. Skripkanın bir quruluş olaraq formalaşmasını ətraflı şəkildə tamamladı. İstənilən müasir skripka əslində Stradivarius skripkasıdır. Onun yaradıcılığının 650-yə yaxın aləti dövrümüzə qədər gəlib çatmışdır.
  • Giuseppe Guarneri del Gesù, - Andreanın nəvəsi ən böyük şöhrət qazandı. Cüzeppenin alətləri Stradivariusun alətləri ilə bərabər qiymətləndirilir. Guarneri skripkasında “Il Cannone Guarnerius ( İngilis dili)" filmini Nikolo Paqanini ifa edib.
  • İvan Andreeviç Batov (-) ilk məşhur rus musiqi alətləri ustasıdır.
  • Jean Baptiste Vuillaume (1798-1875) - Fransız skripka ustası. 1828-ci ildə Parisdə öz emalatxanasını açır. 1835-ci ildən qədim italyan alətlərinin (əsasən Stradivari və Quarneri) təqlidi ilə məşğul olur. O, 3000-dən çox alət hazırlamışdır.

Skripka üçün ən məşhur əsərlər

  • A. Vivaldi. Skripka və orkestr üçün mövsümlər
  • J. S. Bax. Solo skripka üçün 3 sonata və 3 partita
  • G. Tartini. Skripka və fortepiano üçün "Şeytanın trilləri" sonatası
  • W. A. ​​Motsart. Skripka və orkestr üçün 5 konsert
  • L. Bethoven
  • L. Bethoven. Skripka və fortepiano üçün 10 sonata
  • I. Brahms. Skripka və orkestr üçün D majorda konsert
  • I. Brahms
  • F. Mendelssohn. Skripka və orkestr üçün E minorda konsert
  • E. Qriq. Skripka və fortepiano üçün 3 sonata
  • N. Paqanini. Solo skripka üçün 24 kapriz
  • N. Paqanini. Skripka və orkestr üçün D majorda konsert
  • S. Frank. Skripka və fortepiano üçün sonata
  • C. Saint-Saens. Skripka və orkestr üçün "Giriş və Rondo Kapriççioso"
  • G. Wieniawski. Skripka və orkestr üçün 2 polonez
  • P. Sarasate. G. Bizenin "Karmen" operasından mövzularda fantaziya
  • J. Sibelius
  • P. Çaykovski. Skripka və orkestr üçün konsert
  • E. İzai. Solo skripka üçün 6 sonata
  • S. Prokofyev
  • D. Şostakoviç. Skripka və orkestr üçün 2 konsert

Ədəbiyyat

  • K. Flaş, Skripka ifa etmə sənəti (1-ci cild)- Musiqi, M., 1964.
  • K. Flaş, Skripka ifa etmə sənəti (2-ci cild)- Klassiklər-XXI, M., 2007.
  • L. Auer, Mən öyrətdiyim kimi skripka çalır(1920); rusca zolaq - Mənim skripka məktəbim, L., 1933;
  • V. Mazel, Skripkaçı və əlləri (sağda)- Bəstəkar, Sankt-Peterburq, 2006.
  • V. Mazel, Skripkaçı və əlləri (solda)- Bəstəkar, Sankt-Peterburq, 2008.
  • A. Tsitsikyan “Erməni kaman sənəti”, İrəvan, 2004

Bağlantılar

  • Skripka əlifbası, skripkanın tarixi, notlar, skripka haqqında kitablar və filmlər, ədəbiyyatda skripka, rəsm, animasiya və s.
  • Stenddə və ya piezo pikapları olan alətdə mikrofon. Skripka necə səslənir. Nikolay Savinov. Skripach.ru

həmçinin bax

  • Skripka dünya xalqlarının ənənələrində

Qeydlər

Birincisi ümumiyyətlə qəbul edilir simli alət təxminən beş min il əvvəl yaşamış hindistanlı (başqa bir versiyaya görə Seylon) kralı Ravana tərəfindən icad edilmişdir. Yəqin buna görə də skripkanın uzaq əcdadı ravanastron adlanırdı. O, tut ağacından hazırlanmış boş silindrdən ibarət idi, onun bir tərəfi geniş miqyaslı su boa konstriktorunun dərisi ilə örtülmüşdür. Simlər ceyran bağırsaqlarından, qövsvari əyri yay isə bambuk ağacından hazırlanırdı. Ravanastron bu günə qədər gəzən Buddist rahiblər arasında qorunub saxlanılmışdır.

Skripka 15-ci əsrin sonlarında peşəkar səhnəyə çıxdı və onun "ixtiraçısı" Bolonyadan olan italyan Qaspar Duifopruggar idi. Onun 1510-cu ildə Kral I Frans üçün hazırladığı ən qədim skripka Axendə (Hollandiya) Hollandiya kolleksiyasında saxlanılır. Skripka indiki görünüşünə və təbii ki, səsinə görə italyan skripkaçıları Amati, Stradivari və Guarneri-yə borcludur. Magini tərəfindən hazırlanmış skripkalar da yüksək qiymətə malikdir. Onların yaxşı qurudulmuş və laklanmış ağcaqayın və ladin dilimlərindən hazırlanmış skripkaları digərlərindən daha gözəl oxuyurdu. gözəl səslər. Bu ustaların hazırladıqları alətləri indi də dünyanın ən yaxşı skripkaçıları ifa edirlər. Stradivarius hələ də misilsiz, zəngin tembri və müstəsna “diapazonu” olan – nəhəng salonları səslə doldurmaq qabiliyyətinə malik skripka dizayn etmişdir. Bədənin içərisində bükülmələr və düzensizliklər var idi, buna görə səs görünüşünə görə zənginləşdi böyük miqdar yüksək tonlar.

Skripka kaman ailəsinin ən yüksək tembr alətidir. O, iki əsas hissədən ibarətdir - gövdə və boyun, onların arasında dörd polad sim uzanır. Skripkanın əsas üstünlüyü tembrin melodikliyidir. Həm lirik melodiyaları, həm də göz qamaşdıran sürətli keçidləri ifa etmək üçün istifadə edilə bilər. Skripka orkestrdə ən çox yayılmış solo alətdir.

İtalyan virtuozu və bəstəkarı Nikolo Paqanini skripkanın imkanlarını xeyli genişləndirdi. Sonradan bir çox başqa skripkaçı peyda oldu, lakin heç kim ondan üstün ola bilmədi. Skripka üçün gözəl əsərlər Vivaldi, Bax, Motsart, Bethoven, Brams, Çaykovski və başqaları tərəfindən yaradılmışdır.

Oistrax və ya onun adlandırıldığı kimi, "Kral David" görkəmli rus skripkaçısı hesab olunur.

Skripkaya çox bənzəyən, lakin bir qədər böyük olan alət var. Bu bir altdır.

SIR

Meşədə oyulmuş, hamarca oyulmuş,

Oxumaq və oxumaq, bunun adı nədir?

L. Raabenin “Skripka” kitabından çıxarış

Skripka haqqında heç bir təsəvvürü olmayan və onun ifasını eşitməyən insana çətin ki rast gəlmək olar. Skripka dövrümüzün ən geniş yayılmış və təkmil musiqi alətlərindən biridir. Onun tembrinin zənginliyi, ifadəliliyi və hərarəti, eləcə də böyük ifaçılıq imkanları onun simfonik orkestrdə, müxtəlif kamera ansambllarında, solo ifaçılıq təcrübəsində və xalq musiqi həyatında aparıcı mövqe tutmasını təmin etmişdir. Musiqidə skripka - "olduğu kimi insan varlığı bizim gündəlik çörəyimiz”, çex musiqiçisi Yan Yakub Rıba onun haqqında yazıb.

Mənşəyinə görə skripka xalq çalğı alətidir. O, indi də dünyanın bir çox ölkələrinin: Bolqarıstan, Macarıstan, Polşa, Rumıniya, Çexoslovakiya, Yuqoslaviya və s. xalq instrumental musiqisində, Sovet İttifaqında, əsasən Ukrayna, Belarusiya, Moldovada geniş tətbiqini tapır. Bunu 16-17-ci əsrlərə aid qədim elmi traktatlar, xatirələr və digər kitablar sübut edir, burada xalq çalğı aləti kimi skripka əsasən Avropa cəmiyyətinin “imtiyazlı” təbəqələri arasında geniş yayılmış skripkalarla ziddiyyət təşkil edir. Dəmir Ayaq ləqəbli fransız musiqiçisi Philibert 1656-cı ildə yazırdı: “Biz skripkaları zadəganların, tacirlərin və digər ləyaqətli insanların vaxtlarını keçirdikləri alətlər adlandırırıq... başqa bir növü isə skripka adlanır... zəhməti ilə yaşayanlar istisna olmaqla... toylarda və maskaradlarda rəqs etmək üçün istifadə olunur”.

Skripka səyahət edən musiqiçilərin sevimli aləti idi. Onunla birlikdə şəhərdən şəhərə, bir kənddən digərinə gəzir, el şənliklərində iştirak edir, yarmarkalarda, meyxana və meyxanalarda, toylarda və yaslarda oynayırdılar. Skripkanın xalq arasında yayılmasını rəssamların çoxsaylı rəsmləri sübut edir: D. Teniers (“Flamand bayramı”), Chr. V. E. Ditrix (“Gəzən musiqiçilər”), C. Düjardin (“Savoyard”), A. van Ostade (“Hollandiyalı skripkaçı”) və bir çox başqaları. Skripka o qədər uzun müddət "aşağı səviyyəli" bir alət idi ki, hətta ona hörmətsiz münasibət də yarandı. Un violon fransızlar tərəfindən tez-tez nifrət termini, dəyərsiz bir insanın ləqəbi, ekssentrik və hətta lənət sözü kimi istifadə olunurdu. "Sentir le violon" ("skripka kimi iyi") kasıb olmaq, bədbəxt olmaq demək idi. Bütün bu faktlara istinad edən professor B. A. Struve əlavə edir: “Burada “violon” ​​sözü tamamilə itib. musiqi mənası və cəmiyyət tərəfindən rədd edilən şəxslə sinonimləşir”.

Almaniyada Fiedel və Fiedler əvvəlcə xalq skripkasının və xalq (kənd) skripkaçısının adları kimi istifadə edilmişdir. Eyni zamanda fiedeln feli məcazi mənada skripkada zəif ifa deməkdir.

İngilis dilində skripka çalmaq skripka çalmaq deməkdir, eyni zamanda ortalığı qarışdırmaqdır. Fiddle (skripka) sözündən rus dilinə tərcümə edilən fiddledede törəməsi cəfəngiyyatdır. Yay skripkasının ümumi dildə qədim adı həm də cəfəngiyyat, cəfəngiyyat deməkdir. Oksford Universitetinin professoru Entoni Vudun xatirələrində deyilir ki, musiqi məclislərinin üzvləri “skripkaya ümumi fiedler aləti kimi baxırdılar və məclislərini boş və vulqar etməkdən qorxduqları üçün onların arasında onun varlığına dözə bilmirdilər”.

Skripka təxminən 15-ci əsrin sonlarında ondan əvvəlki kamanlı alətlərin uzun, əsrlər boyu davam edən təkamülü nəticəsində yaranmışdır. Onlardan ən qədimi fidel və ya viela idi (german ölkələrində birinci ad, Romanesk ölkələrində ikinci ad istifadə olunurdu). Ola bilsin ki, köhnə rus "smyk" də fidel tipli alətlərə aid idi.

Fidelin (viela) mövcudluğu haqqında ən erkən məlumat 8-9-cu əsrlərə aiddir. Bütün məlumatlara görə, cənub slavyanları arasında meydana çıxdı və sonra Avropanın digər xalqları arasında yayıldı. Mövcudluğunun çoxəsrlik tarixi ərzində fidel öz formasını dəfələrlə dəyişib. Ən “klassik” formasında bu, gitara formalı gövdəsi, taxta düz başlı və ona perpendikulyar olan dirəkləri olan alət idi; onun mötərizə şəklində iki rezonator dəliyi, bəzən isə yuxarı səs lövhəsinin künclərində dörd əlavə dəlik var idi.

Gitara formalı fidel (viele) orta əsrlərdə alman minnesinqçiləri və fransız kəndirbazları - o zamanlar gəzən musiqiçiləri belə adlandırırdılar. Kəndirbazlar şair-trubadurların xidmətində olurdu, şəhərləri və feodal qalalarını gəzir, viela (fidel) müşayiəti ilə mahnılar ifa edirdilər. Viela tez-tez orta əsr mahnılarında, şeirlərində və şeirlərində xatırlanır.

Mahnıların birində məşhur şair və 12-ci əsr musiqiçisi Colin Muzet oxuyur:

Mən çəmənliyə getdim

Viela və yayını çıxardı

Və bir musetta oxudu.

Viela cəmiyyətin bütün səviyyələrində - həm insanlar arasında, həm də məhkəmə dairələrində, kilsələrdə və monastırlarda məşhur idi. Çex kralı II Ventslavın sarayında olan alman şairi Ulrix Eşenbax viela mahnısını aşağıdakı ürəkaçan misralarda oxuyur:

İndiyə qədər eşitdiyim hər şeydən,

Viela yalnız tərifə layiqdir;

Hər kəsin qulaq asması yaxşıdır.

Ürəyin yara olsa,

Sonra bu əzab sağalacaq

Səsin incə şirinliyindən.

Məhz viela (fidel) Avropa kamanlı alətlərinin iki əsas növünün - viola və skripkanın əcdadı oldu. Əgər skripka Avropa kamanlı alətlərinin bir növ “kübar” qolunu təşkil edirdisə, skripka onun “plebey” qolu kimi yaranmışdır.

Viola skripkanın bir sıra başqa alətlərlə, əsasən də lavta ilə mənimsənilməsi nəticəsində yaranmışdır. Lute - antikvar cırılmış alət. Mandolinin gövdəsinin formasını bir qədər xatırladan o, sonuncudan kəskin şəkildə arxaya əyilmiş başı ilə fərqlənirdi. Laytdan, viola boyundakı ladları, simli tuning (üçdə və dörddə) və yuxarı səs lövhəsinin ortasında, boyun sonunda yerləşən rozet aldı. Skripkada taxta skripka başının əvəzinə skripkaya yaxın, bəzən isə eyni qıvrımlı başı var. Violada çox şey artıq skripkanı xatırladır. Daha çox meylli "çiyinlər", daha yüksək mərmilər, boyundakı ladlar, mötərizələr və ya ilanlar şəklində rezonator dəlikləri və düz aşağı səs lövhəsi ilə fərqlənirdi. Nəhayət, skripka dörd yox, altı-yeddi simli idi.

Viola yumşaq və boğuq səslənirdi, evdə çox xoşdur, lakin daha böyük üçün konsert zalları onun səsi qeyri-kafi idi, bu da skripkanın skripka ilə əvəz olunmasının səbəblərindən biri idi.

Skripkanın yaranmasında fidel skripkanın yaranmasından bir qədər fərqli rol oynamışdır. Burada digər assimilyasiya əlaqələri yarandı, xüsusən də orta əsrlərdə çox yayılmış xalq çalğı alətlərindən biri - rebek ilə. Rebek qədimdən gəldi Ərəb aləti rebab, 8-ci əsrdə İber yarımadasını zəbt edərkən Mavrlar tərəfindən İspaniyaya gətirildi. Ərəb rebabı uzunsov armud formalı iki simli kamanlı musiqi aləti idi, yuxarı səs bortunun yerinə dəri gərilmiş, başı arxaya əyilmiş və yan dirəkləri eninə idi. Rebek armud formasını saxladı, boyun bədənin birbaşa davamı idi. Rebec, rebab kimi, simlerin sayı üçə qədər artdı. Maraqlıdır ki, onlar skripka kimi beşdə kökləniblər. 15-16-cı əsrlərdə dörd simli rebeklər də var idi ki, onlar artıq quruluşca skripka alətlərinə çox yaxın idilər. Rebek kəskin, quru səsə malik idi və əsasən xalq arasında geniş yayılmışdı. 13-cü əsrdə yaşamış ozan Jan Şarmillon, Adil Filip tərəfindən “azanların kralı” rütbəsinə yüksəldilmiş, üsyançıları məharətlə ifa etməsi ilə seçilirdi.

Göründüyü kimi, üsyançılar "Polşa skripkaları" adlanan mazankalara - Polşa xalq musiqiçilərinin üç simli yaylı alətlərinə yaxındırlar.

Skripkanın - skripka tipli alətlərin yaranmasında da müəyyən rol oynayıb, lakin çoxlu sayda simli, ikisi boyundan kənara çəkilib, çubuqdakı bas kimi oyun boyu zümzümə edirdi. Bu boyunsuz simlər "burdonasiya basları" adlanırdı. Liraların bəziləri artıq skripkaya tamamilə bənzəyən bədən formasına malik idi. Liralar yaşayırdı qısa ömür skripka ilə skripka arasında aralıq kamanlı alət növüdür. İndi yalnız Theophile Gautier-in füsunkar şeirləri bizə onların varlığını xatırladır:

…mon oœur éperdu sur ton cœur qu’il cherchait Vibrait comme une lyre au toucher rie l’archet. Sözün əsl mənasında: “... axtardığı ürəyində itmiş ürəyim, yayın toxunduğu lira kimi titrəyir”.

Biz burada kamanlı alətlərin bütün növlərini, məsələn, rezonanslı simli skripkaları, rəqs ustası skripkaları - poşetləri və s. təsvir etmirik. Yaylı alətlərin tarixi ilə maraqlananlar üçün B. A. Struvenin “Skripkaların formalaşması prosesi” kitabını tövsiyə edə bilərik. və Skripkalar”.

Violanın yayılma dövrü XV-XVI əsrlərdir XVII əsr o, öz yerini skripkaya verməyə başlayır - ilk olaraq İtaliya və Çexiyada. sonra Almaniyada və nəhayət Fransa və İngiltərədə. Viola adları çəkilən son iki ölkədə ən uzun müddət qaldı və Fransada hətta 18-ci əsrin ortalarına qədər sağ qaldı.

Viola, tez-tez aydın şəkildə hiss edilən sosial çalar qazanan skripkaya öz üstünlüyünü mübarizəsiz verdi. “XVII əsrdə işlənib hazırlanmışdır - birinci XVIII əsrin yarısıəsrdə skripka və skripkaların “mübarizəsi” B.A.Struve yazır, müxtəlif sosial təbəqələrin ideologiyasını əks etdirən estetik cərəyanların toqquşmasını şərtləndirən səbəb olmuşdur... Zadəganlar kasta təcridində “ot kökləri” ilə rəftar edirdilər. dərin hörmətsizlik və düşmənçilik "xalq mədəniyyəti. Skripka da eyni düşmənçiliklə qarşılandı, sanki kənardan, xalqın lap qalın təbəqəsindən zadəgan-aristokratik mədəniyyət sahəsinə soxulur”.

Skripka və skripkaların “mübarizəsi” və onun sosial mənası xüsusilə Fransada özünü göstərir. 1740-cı ildə viola sənətinin tənəzzülü zamanı aristokratik mədəniyyətin nümayəndələrindən biri Hubert Le Blanc xarakterik bir başlıqlı bir traktat nəşr etdi: “Bas skripkanın skripkanın təcavüzündən və violonçel iddialarından müdafiəsi üçün. ” "Fransa monarxları və şahzadələri," o yazır, "skripkanın lehinə ədalətli qərar verdilər, skripkaya öz kabinetlərində, otağında, avqust adamlarının yanında yer verdilər, hələ də skripkanı vestibüldə qoydular və ya onu göndərdilər. pilləkənlərə, bir yerə pişiklər sevgi səhnələri, burada sonuncular sizi öz füsunkar musiqiləri ilə, skripkalar isə dərhal öz musiqiləri ilə müalicə edir.

Həmin dövrün fransız musiqisini səciyyələndirən sovet tədqiqatçısı S. L. Ginzburq qeyd edir: “... saray və zadəganların musiqisi, əsasən, orta və xırda burjuaziya mühitində yetişən realist musiqi və teatr sənəti ilə qarşı-qarşıyadır. yarmarka stend tamaşaları... Yarmarka teatrının mahnı və rəqsləri zadəganların bütün təmtəraqlı musiqiləri ilə kəskin ziddiyyət təşkil edir”. Bu sonuncular “vulqar” skripkanın müşayiəti ilə ifa olunurdu.

Maraqlıdır ki, Fransada skripka ilk dəfə “Stabil ansamblı”na qəbul edilib. Bu ansambl 16-cı əsrin sonu və 17-ci əsrin əvvəllərində mövcud idi və kral səfərlərinə, ovlara və pikniklərə xidmət etmək üçün nəzərdə tutulmuşdu. Sonra, Fransa məhkəməsində "Kralın iyirmi dörd skripkaları" ansamblı yaradıldı, onun funksiyaları yenidən əsasən nahar zamanı, ballarda, səhərlər, "kral qalxanda" oynamaqdan ibarət idi. Uzun müddət skripkaçılar lakeylər mövqeyində idilər. B. A. Struve yazır: “Məsələn, XIV Lüdovik dövrünün yüksək rütbəli zadəganlarından biri olan qraf Montbrun yalnız skripka çalan piyadaları öz xidmətinə götürürdü. Deyirdilər ki, onun evinə ya skripkaçı, ya da skripkaçı piyadalar qulluq edirdi. Saray baletlərində skripkaçılar çox vaxt kobud komik, bir qədər alçaldıcı rollarda çıxış etməyə məcbur olurdular. Lully özü yüksəlişindən qısa müddət əvvəl bir tamaşada "birələri darayan raqamuffin" rolunu ifa etdi. Sonradan o, bir vaxtlar skripkaçı olduğunu xatırladan hər cür şəkildə çəkinirdi”.

Belə bir mühitdə skripka öz “akademik” həyatına başladı. Nümayəndə kimi başladı xalq sənəti, "rabble" aləti kimi. Söylənənlərin tipik təsviri dövrün qravüralarından biri kimi xidmət edə bilər fransız inqilabı 1789-cu il: parik taxmış pudel formasındakı aristokrat burjuaziyanın ifa etdiyi skripkanın sədaları altında rəqs edir (Dövlət Ermitajı).

16-17-ci əsrlərdə işlənmiş skripka növü günümüzə qədər qorunub saxlanılmışdır. Bədəni oval formaya malikdir, yanlarında dərin girintilər var və "bel" təşkil edir. Bu bədən quruluşu akustika baxımından və oyun asanlığı baxımından ağlabatandır. "Çinlərin" yumşaq yuvarlaqlaşdırılmış xətti skripkaçıya yüksək registrlərdə oynayarkən əlini bədənin ətrafında əyməyə imkan verir; İfaçının bədənin kənarlarına toxunmadan yuxarı və aşağı simlərdə yay ilə oynaya bilməsi üçün "bel" lazımdır. Yay "bel" meydana gətirən girintilərə oturur və bədənin çıxıntıları ilə maneəsiz hərəkət edir.

Bədənin yuxarı və aşağı təyyarələrinə göyərtə deyilir. Göyərtələr bir-birinə qabıqlarla bağlanır. Onların konveks forması var, sözdə "tağlar". Alətin səsi və tembrinin gücü əsasən bu sonuncuların təbiətindən asılıdır. Yüz illər boyu skripkanı təkmilləşdirən lütye, sırğaları ya artırdı, ya da kiçildirdi və beləliklə, səs lövhələrini müəyyən bir hündürlüyə “köklədi”. Qədim italyan skripkalarının heyrətamiz səsinin sirri böyük ölçüdə səs lövhələrinin bu “tüninqində”dir.

Skripkaların tembri də qabıqların hündürlüyündən asılıdır. Məsələn, skripkanın qabıqlarının hündürlüyü skripkadan xeyli böyük idi, onun səsi boğuq və yumşaq idi. Qabıqların hündürlüyü də alətin tutulma üsulu ilə bağlıdır. Ən kiçik skripkalar belə dik vəziyyətdə, dizə söykənərək ifa zamanı, böyük skripkalar isə müasir violonçel kimi dizlər arasında tutulurdu. Bu tutma üsulu “qamba” adlanır (italyanca qamba – ayaq sözündəndir). Göründüyü andan skripka üfüqi vəziyyətdə tutuldu, bədəni sol çiyinin körpücük sümüyünə - "a braccio" üsuluna (İtalyanca braccio - çiyin) söykəndi. Qamba çalarkən yanların hündürlüyü əhəmiyyət kəsb etmirdi, lakin brakçio çalmaq aləti daha hamar etmək zərurətinə gətirib çıxarırdı ki, gövdənin kənarı oyunçunun çənəsi ilə körpücük sümüyü arasında sərbəst otura bilsin.

Skripkaların örtüldüyü lak müxtəlif çalarlarda olur - açıq sarı, qızılı, tünd qırmızı və qəhvəyi. Ağacın təbii təbəqələri lak vasitəsilə parlayır. Bəzi lüterlər ağacı astarlayırlar ki, bu naxışlar daha qabarıq olsun. Bitirmənin zərifliyi bir çox skripkaları əsl sənət əsərlərinə çevirir. Alət biliciləri bəzən saatlarla səs lövhələrinin formalarının gözəlliyinə, lakın tonlarının müxtəlifliyinə və dərinliyinə, ağacın naxışlarının gözəlliyinə heyran ola bilirlər, bir sözlə, skripkaya baxa bilirlər. eynilə bir rəssamın rəsminə bir rəsm aşiqi necə baxarsa.

Skripkanın "bığ" kimi təfərrüatı - eni təxminən 2-3 millimetr olan taxta zolaq, səs lövhəsi ilə həmsərhəddir - zərgər kimi incə bəzək tələb edir.

Üst göyərtədə formada iki rezonator dəliyi var Latın hərfi"f". Onlara efa deyilir. Onlara nəzər saldıqda, alt göyərtədə aləti hazırlayan lütyenin adı olan etiketi və ya zavod markasını görə bilərsiniz (etiketlərə xüsusilə etibar etmək olmaz, çünki son vaxtlara qədər skripka saxtakarlığı halları olub. Bundan əlavə, Stradivari, Amati, Quarneri və digər məşhur lütyelərin skripkaları V böyük rəqəm alət fabrikləri, xüsusən Almaniyada.)

Üst səs lövhəsinin ortasında simlərin keçdiyi, quyruq parçasına (“boyun altına”) bərkidilmiş stend var. Simlərin eyni müstəvidə uzanmaması və skripkaçının növbəti simə toxunmadan bir simdə ifa edə bilməsi üçün stend üstü bir qədər yuvarlaqlaşdırılıb. Quyruq parçası simlərə doğru alovlanan qara ağacdan bir zolaqdır.

Onun əks ucu dardır; qabıqda yerləşən bir düyməyə bir döngə şəklində qalın bir simlə bağlanır.

Skripkanın gövdəsinin içərisində, stend yaxınlığında, yuxarı və aşağı səs lövhələri arasında darling adlanan dairəvi taxta sancaq var. Damper mühüm rol oynayır: vibrasiyaları yuxarı göyərtədən aşağıya ötürür və yerindəki ən kiçik dəyişiklik səs keyfiyyətini dəyişir. Lüterlər aləti diqqətlə bir yerdən başqa yerə köçürməklə alətin səsini təkmilləşdirirlər.

Boynun sol tərəfində çənə dayağı var - aləti ən əlverişli dayaq nöqtəsində saxlamaq üçün istifadə edilən cihaz. Əvvəllər ifaçılar skripkada çənə dayağı olmadan ifa edirdilər və 18-ci əsrdə onu hətta solda deyil, boyun sağında tuturdular. Oynama zamanı skripkanın vəziyyətinin dəyişməsi və çənənin görünüşü virtuoz texnikanın inkişafı ilə əlaqədardır.

Skripkanın ən vacib hissəsi boyundur - skripkaçının sol əlinin "oyun sahəsi". Boyun qara ağacdan və ya plastikdən hazırlanmış uzun boşqabdır. Onun aşağı hissəsi yuvarlaq və cilalanmış bir çubuğa, qondarma boyuna bağlanır, ifaçının əlinin ifa zamanı örtdüyü və yuxarı hissəsi bədənin üstündən asılır (boyun və boynun aşağı ucu adətən həmsərhəd olan adlanır. Baş.)

Boyun, "salyangoz" adlanan xarakterik bir qıvrımlı bir başın içərisinə girir və onların bağlandığı yerdə iplər üçün kiçik bir dayaq quraşdırılmışdır - üst eşik. Köhnə luthiers qıvrımın hər bir ləçəkini məhəbbətlə oyurdu və ya bəzən "ilbizi" məharətlə hazırlanmış bir aslan başı ilə əvəz edirdi.

Başa hər iki tərəfdən iki cüt dirək vurulur, onların köməyi ilə simlər sazlanır. Dirəklər adətən qara ağacdan hazırlanır və çox vaxt mirvari və ya metal (gümüş, qızıl) inkley ilə bəzədilir.

Skripkanın klaviaturasının üstündə dörd sim uzanır; aşağı (“bas”) kiçik oktavanın G-yə, ondan sonrakı ikisi birinci oktavanın D və A, yuxarı (“beşinci”) ikinci oktavanın E-yə köklənmişdir. Üst sim metaldir, digər üçü bağırsaq simləridir, D simi alüminium sapla, Sol simi isə gümüşə bükülür.

Barmaqları ilə simləri barmaq lövhəsinə basaraq, skripkaçı onların səsinin yüksəkliyini dəyişir. “Fretboardun mənimsənilməsi” mahiyyətcə aləti öyrənmək problemidir. Bu tapşırığı həm də onunla çətinləşdirir ki, skripkanın boynunda mandolin, gitara və s. kimi alətlərdən fərqli olaraq səslərin yüksəkliyini təyin edən ladlar yoxdur. Skripkaçı “toxunmaqla” ifa etməyə məcbur olur. Düzdür, zaman keçdikcə sol əlində müəyyən əzələ hissləri inkişaf edir, bunun sayəsində o, bu və ya digər səsi əldə etmək üçün barmağın barmağı ilə simi sıxmağın lazım olduğunu dəqiq "bilir". Ancaq yenə də skripkaçının eşitməsi barmaqlarının düzgün yerə vurma dəqiqliyinə "nəzarət etməkdən" ehtiyatlı olmalıdır.

Sual yarana bilər: skripka boynunu ladlarla təchiz etmək və beləliklə ifa etməyi asanlaşdırmaq daha yaxşı olmazdımı? Xeyr, bunu etmək olmaz. Pərdəsiz boyun pərdəli boyun üzərində bir çox üstünlüklərə malikdir. Perdelər vibrasiyanın skripkanın səsini rəngləməsinin qarşısını alacaqdı və məlum olduğu kimi, vibrasiya skripka kantilenasının ən güclü və cəlbedici xüsusiyyətlərindən biridir. Glissando və ya portamento kimi effektlərdən istifadə etmək qabiliyyəti də itiriləcək. Nəhayət, ladlar olsaydı, hətta intonasiyanın özü də nəzərəçarpacaq dərəcədə itirərdi: onu qandallayardılar. Melodiyanın ifadəliliyini artırmaq üçün skripkaçı səslərin hündürlüyünü incəliklə qaldırır və ya azaldır. Müxtəlif intonasiya ağırlaşmalarına ehtiyac oyun zamanı daim yaranır və akustika baxımından ən "təmiz", lakin hərəkətsiz intonasiya, bir qayda olaraq, ifadəsizdir.

Skripkanın simləri bir-birindən tembr baxımından fərqlənir: “bas” bir qədər sərt və qalın tembrlidir, orta simlər yumşaq, tutqun, “beşinci” cingiltili və parlaqdır. Alətin yuxarı registrləri ən parlaq səslənir.

Bununla belə, skripkanın tembrini xüsusi texnika ilə də dəyişdirmək olar. Məsələn, müəyyən yerlərdə simi möhkəm deyil, barmağınızla ona bir az toxunsanız, harmonik adlanan bir növ fit səsi alacaqsınız (harmonik barmaq ilə simi ayıran nöqtələrə toxunmaq nəticəsində yaranır. yarım, istilik və ya dörddə bir harmonik qədim fleyta alətinin səsini xatırladan boşluq və soyuq tembr ilə fərqlənir - adını aldığı harmonik). Harmonik yaratmağın başqa bir üsulu skripkaçının sol əlinin iki barmağını bir anda əhatə edir. Aşağı barmaq simi möhkəm sıxır, yuxarı barmaq isə birincidən üçüncü, dördüncü və ya beşinci bir məsafədə səthinə bir az toxunur. Belə harmoniklər süni harmoniklər, həmçinin intervaldan asılı olaraq üçdə, dörddə və ya beşdə birlik adlanır. Harmonik çalma texnikası, xüsusilə sürətli templərdə çox çətindir və yalnız yüksək ixtisaslı skripkaçılar bu texnikanı yaxşı mənimsəyirlər.

Skripkanın tembri səssizdən istifadə etməklə də dəyişdirilə bilər. Səssiz, iki və ya üç "dişi" olan kiçik bir taxta və ya metal "daraq" dır. O, stendin üstünə oturur və onun vibrasiyasını azaldır, səsi boğuq və çox yumşaq edir. Lal adətən intim, lirik xarakterli pyesləri ifa edərkən istifadə olunur.

Yaylı alətdən səs yaranır. Yayın əsas hissələri çevik taxta qamış və lent formalı tüklərdir (yay üçün adətən xüsusi işlənmiş at quyruğu tüklərindən istifadə olunur. Hazırda süni tüklər də sintetik materiallardan hazırlanır). Qamış bir tərəfdən başla, digər tərəfdən isə blokla bitir. Blok bir metal vint istifadə edərək qamışla bağlanır. Onun köməyi ilə bloku qamışın sonuna doğru çəkərək ifaçı saçın gərginlik dərəcəsini tənzimləyə bilər.

Skripkada qoşa notlar və hətta akkordlar ifa edə, polifonik parçalar çala bilərsiniz, lakin əsasən skripka bir səsli alət olaraq qalır - melodik. Ən zəngin kantilena, müxtəlif çalarlarla dolu melodik səs onun əsas üstünlüyüdür.



Ən son sayt materialları