Dekorativ natürmortİncəsənət məktəbində şagirdlər aşağıdakı metodologiyaya əsasən çıxış edirlər:

1. Vərəqdə əşyaların düzülməsi.
2. Transformasiya (forma stilizasiyası).
3. Bir-biri ilə üst-üstə düşən və ya iç-içə siluetlər.
4. Siluetlərin faktura və dekorativ həllərlə doldurulması.

Bildiyiniz kimi, natürmort cansız cisimlərin istehsalıdır. Dəzgah rəssamlığında natürmortlar ənənəvi şəkildə çəkilir: onlar cisimlərin həcmini heykəlləndirir, xiaroskuro, xətti və hava perspektivi, məkan... Dekorativ natürmortda bu əhəmiyyətsiz olur. Təsvir edilən obyektlərin forması düz və şərti olur. Chiaroscuro yoxdur. Bunun əvəzinə hər bir siluet dekorativ şəkildə işlənir.

Formanın çevrilməsi ayrıca müzakirə edilməlidir. Onun mahiyyəti obyektin ilkin formasının şərti formaya çevrilməsindən ibarətdir. Yəni, rəsm sadələşdirilmiş və lazımsız detallardan təmizlənmişdir. Forma şərti həndəsi birinə endirilir, yəni sadəliyə əsaslanır həndəsi fiqurlar(dairə, düzbucaqlı, üçbucaq...). Məsələn, bir küp dairə və silindrdən ibarət ola bilər, yuxarı və aşağı dairələr və ya ellipslərlə tamamlana bilər. Beləliklə, yalnız obyektin təbiəti qalır. O, tanınmalıdır. Və konturlar artıq çevriləcək və ümumi üsluba gətiriləcək.

Üst-üstə düşmə və ya hörmə siluetləri- bu qəbuldur dekorativ sənətlər və dizayn biznesi. Bir-birinin üstündəki siluetlərin üst-üstə düşməsi təriflə başa düşüləndir - bu, obyektlərin bir-birini gizlətməsi və təsvirin sanki çox qatlı olmasıdır. Ancaq hörmək daha çətindir. Məsələn, küpənin bir hissəsi alma ilə örtüldükdə, küp və almanın kəsişən hissələri rəssam tərəfindən tamam başqa rəngdə işlənə bilər. Obyektlər sanki “şəffaf” olur və onların kəsişən hissələri tamaşaçıya görünür. Obyektlərin siluetləri elə mürəkkəb şəkildə bir-birinə qarışıb ki, nəticədə bəzən onları ayırd etmək çətin olur. Bu isə dekorativ işlərə xüsusi cazibə verir.

Obyektlərin konturlarının faktura ilə doldurulması- xüsusilə çətin deyil. Boya sprey edə bilərsiniz, boyanı xaotik vuruşlarla qoya bilərsiniz və s. Amma silueti dekorativ həll ilə doldurmaq daha çətindir. Rəssam bir növ "bəzək" ilə gəlir, baxmayaraq ki, bu söz burada tamamilə uyğun deyil. O, silueti bu “ornament”lə doldurur. Bu “ornament” generativ xətt əsasında yaradılmışdır. Formalaşdırıcı xətt obyektin konturunu təşkil edən xəttdir. Məsələn, Yunan amforasının konturları zərif şəkildə əyilmiş olacaq. Buna görə də, siluetin daxili bəzəyi oxşar şəkildə əyilmiş xətlərə əsaslanacaqdır. Obyektlərin bu cür bəzəyinin ayrı-ayrı hissələri, eləcə də obyektlərin özləri örgülü ola bilər. Həmçinin, onların arasında hərfi ornamenti atlaya bilərsiniz. Buna görə də, bu cür bəzək yalnız siluetləri tekstura ilə doldurmaq və ya yalnız rəngləmək deyil. Bu daha mürəkkəb prosesdir. Həm də dekorativ natürmort mahiyyətinin əsaslandığı daha möhtəşəmdir.

Natürmortun şahmat stilizasiyası. Şəkillərlə master-klass

Elena Alekseevna Nadeenskaya, müəllim vizual incəsənət Tula rayonu, Arsenyevo kəndi "Arsenyevskaya orta məktəbi" bələdiyyə təhsil müəssisəsi.
Təsvir: material təsviri incəsənət müəllimləri, pedaqoqlar, pedaqoqlar üçün maraqlı olacaq əlavə təhsil, 10-12 yaş yaradıcı uşaqlar.
Məqsəd: Təsviri sənət dərslərində istifadə edin, əsər daxili bəzək, əla hədiyyə və ya sərgi parçası kimi xidmət edə bilər.
Hədəf: təsvirin hissələrə (hüceyrələrə) bölünməsindən istifadə edərək natürmort yaratmaq
Tapşırıqlar:
-natürmortun dekorativ təsvirinin müxtəlif üsullarını tətbiq etmək;
- kompozisiya hissini, təxəyyülü inkişaf etdirmək, yaradıcılıq qabiliyyətlərini inkişaf etdirmək;
- gouache ilə işləmək bacarıqlarını təkmilləşdirmək; tapşırığa uyğun olaraq müxtəlif ölçülü fırçalarla işləmək bacarığında məşq,
- vizual savadlılığın əsaslarına marağı inkişaf etdirmək.
- dəqiqlik və təsviri sənətə məhəbbət tərbiyə etmək.
Materiallar:
-qara quaş (tuş istifadə edə bilərsiniz)
-fırçalar No2, No5
-qələm
- hökmdar
- pozan
- vərəq A3

Natürmort məişət əşyalarının, meyvələrin, tərəvəzlərin, güllərin və s. təsvirinə həsr olunmuş təsviri sənət janrıdır.
Müstəqil bir janr kimi natürmort 17-ci əsrdə inkişaf etmişdir. yaradıcılıqda Holland rəssamları. Və bu gün bu janr olduqca geniş istifadə olunur müasir rəssamlar və dizaynerlər. Realist təsvirlə yanaşı, tez-tez “dekorativ natürmort” anlayışına rast gəlmək olar.
Dekorativ natürmort formaların şərti, sadələşdirilmiş təsviri və stilizasiyası ilə xarakterizə olunur.
Rəng sxeminə, kompozisiyada istifadə olunan rəng birləşməsinə çox diqqət yetirilir. Kontrast rənglərin istifadəsi geniş yayılmışdır. Ən ahəngdar kontrast birləşməsi qara və ağın nisbətidir. Bu birləşmə qrafika, geyim, interyer dizaynı və s.-də fəal şəkildə istifadə olunur.
Biz bu gün qara və ağın birləşməsindən istifadə edərək natürmort kompozisiyamızı yaratmağa çalışacağıq, lakin rəngləmək üçün təyyarəni hissələrə - hüceyrələrə bölmək anlayışını da əlavə edəcəyik. Şahmat taxtasında rəngli kvadratların düzülməsini xatırlayaq ki, eyni rəngli sahələr heç vaxt bir-birinə yalnız bir nöqtədə toxunur; Biz natürmort kompozisiyası üzərində işləyərkən bu xüsusiyyətdən istifadə etməyə çalışacağıq.

Tərəqqi
1. Kompozisiya üzərində düşünərək vərəqin yerini seçin. Obyektlərin yerini müəyyənləşdiririk. Bu texnikada ilk dəfə işləyirsinizsə, bir obyektin formasını digərinin üzərinə qoyaraq kompozisiyanı çətinləşdirməməyə çalışın.

2. Qırıq xətlərdən istifadə edərək obyektlərin dizaynını təsvir edin. Natürmort dekorativ olacağından, həcmi çatdırmaq üçün səy göstərməyə ehtiyac yoxdur;

3. Obyektlərin formasının konturlarını aydınlaşdırırıq. Daha hamar xətlərdən istifadə edərək bir vazanın, bir fincanın konturlarını çəkirik, çiçəklərin və meyvələrin gövdələrini çəkirik. Tikinti xətlərinin çıxarılması.

4. Biz düşən kölgələrin konturlarını çəkirik. Vərəqin müstəvisini bir hökmdardan istifadə edərək bərabər ölçülü hüceyrələrə bölürük. Bir mənzərə vərəqi üçün optimal hüceyrə ölçüsü (A4) 3 sm-dir, əgər vərəq daha böyükdürsə (A3), onda belə bir natürmortda təcrübəniz yoxdursa, hüceyrənin yan hissəsinin uzunluğunu 5 sm-ə qədər artıra bilərsiniz image, hüceyrələrin ölçüsünü azaltmaqla vəzifəni çətinləşdirməməyə çalışın.

5. Hüceyrələri qara gouache ilə rəngləməyə başlayırıq. Biz qalın boyadan istifadə etməyə çalışırıq ki, boya təbəqəsi kifayət qədər sıx və vahid olsun. Əgər obyektlərin forması qəfəsin içərisinə düşərsə, onu boyasız qoyuruq. Tədricən kompozisiyanın ortasına doğru hərəkət edərək, xarici hüceyrələrdən işə başlamaq daha yaxşıdır.

6. Biz obyektlərin konturlarından kənara çıxmadan, kompozisiyanın ortasındakı hüceyrələri rəngləməyə davam edirik.

7. Fon rənglənməsini tamamladıqdan sonra cisimlərin ağ xanalara düşən hissələrini rəngləməyə başlayırıq.

8. Fərdi elementlərin rənglənməsi üzərində işləməyə davam edərək, işin tamamlanmasına yaxınlaşırıq. Biz obyektlərin formasının xətlərini aydınlaşdırır, qeyri-dəqiqlikləri və hüceyrələrin səliqəli konturlarını düzəldirik.

İş hazırdır.

Diqqətinizə görə təşəkkürlər! Hamınıza yaradıcılıq uğurları arzulayıram!

Hər hansı digər fotoqrafiya janrı kimi, natürmort da kompozisiyasız mümkün deyil. Üstəlik, natürmort məhz kompozisiyanın əsas rol oynadığı və fotoqrafdan ən yaxın diqqət tələb etdiyi janrdır. Axı, müəllif həqiqətən yaxşı bir anı tutdusa, reportaj çəkilişini çox şey bağışlamaq olar. Və ev fotoşəkilləri - anaların övladını fotoşəkildə görəndə necə təsirləndiyini görmüsünüzmü, orta dərəcədə olsa da? Portağalı şüşə ilə çəkdirməklə, çətin ki, tamaşaçılardan eyni yumşaqlığı gözləyək. Müsbət təsir göstərmək üçün cəhd etməlisiniz. Və, əlbəttə ki, nəzərdə tutulan çərçivənin tərkibi ilə başlamalısınız.

Nisbətən desək, natürmortdakı kompozisiya çərçivədəki cisimlərin ahəngdar birləşməsi və qarşılıqlı əlaqəsidir. Kompozisiya vasitəsilə siz ardıcıl olaraq tamaşaçıya istədiyiniz hər şeyi göstərə, əhval-ruhiyyə yarada, ideya çatdıra və hətta hekayə danışa bilərsiniz.

Natürmortdakı kompozisiyanı bir neçə növə bölmək olar:

• həndəsi
  
• məkan
  
• rəng

Həndəsi kompozisiya

Heç kimə sirr deyil ki, bütün obyektlərin həndəsi (və ya həndəsiyə yaxın) forması var. O da sirr deyil ki, hər bir fiqurun özünəməxsus bir şeylə əlaqələndirilməsi insan təbiətidir. Məsələn, bucaqlar şüuraltı olaraq göstəricilərlə əlaqələndirilir. Kvadrat və ya düzbucaqlıya uzun müddət baxdığınız zaman sabitlik hissi yaranır (bəlkə də şüuraltı zehnimiz dayanıqlı binanın rəsmini tamamladığı üçün). Və dairə rahatlıq və sakitlik hissi yaradır. Bunu da xatırlamağa dəyər üfüqi xətlər(yalan danışan adam) şaquli olanlardan (ayaqda duran adam) çox sakitdir. Diaqonallara gəlincə, aşağı sol küncdən yuxarı sağa doğru gedən yüksələn xətlər enən xətlərdən daha sıx görünür: biz hələ də soldan sağa oxuyuruq və baxışlarımız şəkil üzərində “dırmaşmaq” məcburiyyətindədir. ən üst. Amma bunda gizlidir müəyyən bir hiss qələbə, hə?! Soldan gələn enən xətlər üst künc aşağı sağa, əksinə, ənənəvi olaraq istirahət, kədər və ya hətta tənəzzüllə əlaqələndirilir.

Bütün bu kiçik fəndlər öz məqsədləriniz üçün istifadə edilə bilər və istifadə edilməlidir - konsepsiyanı, fotoşəkilin ideyasını çatdırmaq üçün.

Məkanla vurğu

Natürmortda müəyyən bir obyekti vurğulamaq, ona əsas personaj rolunu təyin etmək ehtiyacı varsa, burada məkan kompozisiyasında oynaya bilərsiniz. Məsələn, əsas obyekti qoyun ön planda, hamıdan öndə. Və ya işığı elə tənzimləyin ki, aparıcı element ən parlaq işıqlandırılsın və onun arxasında və qarşısında olan obyektlər zəif işıqlandırılsın. Və ya bunu daha hiyləgər şəkildə edə bilərsiniz - bir çubuq buxur yandırın və ya siqaret tüstüsünü buraxın, bununla da çərçivədə hava perspektivi çəkin: əsas diqqət ön obyektlərə yönəldiləcək, çünki uzaqdakılar romantik bir dumanda boğulacaq.

Siz həmçinin kameranın texniki aspektləri üzərində də oynaya bilərsiniz: hər bir obyekti, o cümlədən fon və ya pərdələri təfərrüatı ilə göstərmək istəyirsinizsə, o zaman çəkilişlər qapalı diyaframla aparılmalıdır. Ancaq bir mövzunu vurğulamaq vacibdirsə, diyaframı mümkün qədər açmaq lazımdır. Optikanın imkanlarını nəzərdən qaçırmamalısınız: geniş bucaqlı linzalarla çəkilmiş çərçivələrdə obyektlər çox təhrif olunur və obyekt kameraya nə qədər yaxın olarsa, uzaq olanlara nisbətən daha böyük görünür. Və əksinə, böyük fokus uzunluqları Perspektifi “toplayın”, məkan daha düzləşir.

Rəng tərkibi

Əgər fotoqrafiya ağ-qara rəngdə aparılırsa, rəng effektlərinin xüsusiyyətləri haqqında biliklər bizim üçün faydalı olmayacaq. Ancaq foto işi rəngli olaraq planlaşdırılırsa, bu tədqiqat sahəsini nəzərdən qaçırmamalısınız. Rəng psixologiyasına nəzər salsaq görərik ki, rənglərin hər biri öz orijinal rəngindən əlavə, özünəməxsus rənglərə malikdir. semantik yük. İsti rənglər (narıncı, sarı, qırmızı, terakota) bizə yayı, günəşi, istiliyi xatırladır. Bu, bu rənglərdə çəkilmiş bir fotoşəkilə baxarkən ortaya çıxan ilk birləşmədir. Bundan əlavə, rəsm kursundan belə obyektlərin vizual olaraq daha yaxın göründüyünü öyrənə bilərsiniz. Eyni şeyi soyuq rənglər haqqında demək olmaz: mavi, yaşıl, çəhrayı, bənövşəyi - bu rənglər obyekti izləyicidən bir qədər uzaqlaşdırır və adətən qış, soyuq, su ilə əlaqələndirilir.

Kontrast haqqında xatırlamaq vacibdir, bəzən onun üzərində oynaya bilərsiniz, lakin tez-tez düşünülməmiş rəng birləşmələri bütün istehsalın mənasını dəf edir və ya təhrif edir. Narıncı fonda bir xiyar çəkməyə qərar versəniz, arxa planın özünə diqqət çəkib-çəkməyəcəyini düşünün? Və həqiqətən nail olmaq istədiyiniz budurmu? Həm də yadda saxlamaq lazımdır ki, hər hansı bir obyekt əks və ya udmaq qabiliyyətinə malikdir rəng çalarları yaxınlıqda yerləşən obyektlər və hətta eyni fonda eyni rəngli iki obyekt də onların teksturasındakı fərqə görə dəqiq fərqli görünə bilər.

Rəngin doyması da tamaşaçıya təsir edir: yumşaq pastel rənglərdə olan kompozisiyalar dinclik və nostalji hissi yaradacaq, parlaq, çılpaq rənglər isə əksinə, diqqəti cəlb etmək, ifadəni çatdırmaq, iddialılıq üçün əlverişlidir. Buna görə parlaq rənglər reklam fotoqrafları tərəfindən çox sevilir, bədii fotoqrafiya isə tez-tez səssiz, sakit tona doğru çəkilir.

Əlbəttə ki, hər hansı bir kompozisiya ümumi rəng sxeminə, şəkil daxilində qanuna tamamilə tabe olmalıdır - əks halda dağılacaq. Odur ki, rəng kontrastları ilə diqqətli olmalısınız, onlar ciddi təsir göstərə bilər - həm işi daha maraqlı edir, həm də lazımsız vurğular qoymaqla onu məhv edir.

Qara və ağ

Rəngin olmamasına baxmayaraq, qara və ağ natürmortun öz qanunları var və burada kontrast da mühüm rol oynayır. Bu vəziyyətdə rəngin özü tonla əvəz olunur - fərqli bir oyun, lakin onun da qaydaları var!

Şübhəsiz ki, siz bunu fərq etdiniz şişman qadınlarÇox nadir hallarda ağ geyinirlər. Fakt budur ki Ağ rəng qaradan daha həcmli görünür. Qara və ağ fotoşəkildə göz əvvəlcə ən açıq nöqtələri tutur və yalnız sonra qaranlıq olanlara keçir. Bir çox vizual illüziyalar bu təsirə əsaslanır: hətta qara və ağ zolaqlı vərəqə baxsanız, şübhəsiz ki, ağ zolaqların daha geniş olduğu görünəcəkdir. Kompozisiya qurarkən həmişə bu qaydanı nəzərə almalısınız, həmçinin nəzərə almalısınız ki, istər ön planda olsun, istərsə də arxa planda olsun, parlaq ağ obyekt, şübhəsiz ki, bu kompozisiyada əsas şey kimi görünəcək və göz ilk növbədə onun üzərinə düşür.

Təzadlar

Artıq qeyd edildiyi kimi, təzadlar xüsusi rol oynayır. Şəkildə eyni kompozisiya daxilində mövcud olmaqla, onlar həm obyektləri vurğulaya, həm də əksinə, gizlədə bilərlər. İzləyicinin diqqətini cəmləyən ləkələr olmayan işıq və kölgənin az nəzərə çarpan dalğalanmaları üzərində qurulmuş əsər monoton, monoton və ifadəsiz görünür. Kəskin kontrastlar gərginlik və dinamika yaradır.

Üçdə bir qayda

Təbii ki, kompozisiya haqqında danışarkən üçdə bir qaydanı xatırlatmaq olmaz. Çərçivə vasitəsilə fikrinizdə dörd xətt çəkməklə - ikisi onu üfüqi olaraq üç bərabər hissəyə bölmək və ikisi şaquli olaraq çəkməklə - çərçivənin ən təsirli zonalarını hesablaya bilərsiniz: onlar dörd xəttin hər biri ilə kəsişmə nöqtələrində yerləşirlər. digər. Kompozisiyanın əsas mövzusunu bu zonalara yerləşdirmək daha yaxşıdır.

Əslində, üçdə bir qayda qızıl nisbətin sadələşdirilmiş qaydasıdır, onu əldə etmək bir qədər çətin olacaq. Bunu etmək üçün çərçivəni üfüqi və şaquli olaraq səkkiz hissəyə bölmək lazımdır. Və sonra sağa və sola, eləcə də aşağıda və yuxarıda 3/8 məsafədə xətlər çəkin. Bu xətlərin kəsişməsində qızıl nisbət nöqtələri olacaq. Ancaq üç hissəyə bölmək səkkiz hissəyə nisbətən daha rahatdır, buna görə də kompozisiyada daha tez-tez istifadə olunur: fərq tamaşaçı üçün o qədər də nəzərə çarpmır və bu qaydalardan hər hansı birinə əməl olunarsa, kadrdakı harmoniya aşkar.

Ritm

Ritm, yəni eyni və ya oxşar sətirlərin təkrarı tamaşaçının baxışını manipulyasiya etməyə imkan verən çox güclü kompozisiya vasitəsidir. Dəyişən obyektlərin “yolu” sizi çox uzağa apara bilər. Ancaq onu həddən artıq yükləməməlisiniz - ritm bütün kompozisiyanı öldürə, onu dinamikadan məhrum edə və monoton edə bilər.

Daxili kommunikasiyalar

Fotoqrafiya üçün parametr yaratarkən, çərçivədəki obyektlər arasında əlaqənin olmasını təmin etməlisiniz. Əşyalar formaya görə (yumurta və soğan), rəngə görə (pomidor və qırmızı bibər), mənaya görə (alma və darçın çubuqları) birləşdirilə bilər. Obyektlər natürmortdakı bir obyektdən digərinə baxaraq tamaşaçını əlaqə saxlamalı və ovsunlamalıdır. Bu yanaşma kompozisiyaya bütövlük verir, onu maraqlı, başa düşülən və eyni zamanda sirli edir - bütün daxili əlaqələri bir anda üzə çıxarmaq lazım deyil, ən maraqlı şeylər kompozisiya içərisində gizlənə bilər və ya qısa müddətə gizlənə bilər; izləyicidən vaxt, məsələn, işıqla.

Kompozisiya haqqında sonsuz danışa bilərik, lakin natürmortun əsaslandığı əsas şey (həqiqətən, hər hansı digər janrdakı fotoqrafiya kimi) fotoşəkilin ideyası, süjeti və ruhudur. Kompozisiya da fotoqrafın əlində kameranın özü qədər bir vasitədir. İzləyiciyə nə çatdırmaq istədiyinizi xatırlayın! Və bütün mövcud istifadə edin kompozisiya texnikasıöz məqsədləriniz üçün.

Qara və ağ natürmortçəkə bilərsiniz fərqli yollar. Standart bir qələm eskizi və ya ləkələrin və ya hərflərin maraqlı təsviri kimi görünə bilər. Bu gün haqqında danışacağıq müxtəlif texnikalar evdə asanlıqla təkrarlana bilən.

Ləkələrlə naxış

Qara və ağ natürmort ən çox dekorativdir. Niyə? Bəli, çünki çox sərfəli görünür. Rəngsiz real görüntü, portret, illüstrasiya və ya bir çox detalları olan oxşar bir şeydirsə, uyğun görünə bilər. Realist natürmorta baxmaq o qədər də maraqlı deyil. Buna görə də bir çox rəssamlar dekorativ işlərə üstünlük verirlər. Qara və ağ natürmort çəkmək çox sadədir. Əvvəlcə bir kompozisiya qurmalısınız. Siz həyatdan çəkə bilərsiniz, bu daha asan olacaq və ya təsəvvürünüzdə bir tənzimləmə ilə qarşılaşa bilərsiniz. Bizim vəziyyətimizdə stolun üstündə bir qab və bir qab alma var. Divarda yay və pərdə asılır. Vərəqdə bütün bunlar üçün uyğun bir yer tapıldıqda və detallar işləndikdə, obyektləri hissələrə bölməyə davam edə bilərsiniz. Üstəlik, bu, xaotik şəkildə deyil, aydın şəkildə düşünülməlidir ki, ağ hissələr qara olanlara bitişik olsun və heç bir əşya itməsin.

Xətt çəkmə

Qara və ağ natürmort çəkilə bilər müxtəlif texnikalar. Onlardan biri də xətlərdən istifadə edərək rəsmin təsviridir. Belə bir şəkil çəkmək üçün dəqiq müəyyən edilmiş teksturaya malik olan obyektləri götürmək lazımdır. Əgər belə deyilsə, onda relyef icad edilməli olacaq. Bir kompozisiya qurmaqla ağ-qara natürmort çəkməyə başlamaq lazımdır. Əvvəlcə bütün obyektləri təsvir edirik. Bizim vəziyyətimizdə bu, çiçəklər, alma və taxta masa olan bir fincandır. Bütün obyektlər yerini aldıqdan sonra formanı, sonra isə detalları işlətməyə başlayırıq. Son hərəkət faktura şəklidir. Kupa üfüqi zolaqlar, çiçəklər və almalar əldə edir - kəsilmiş haşiyə. Cədvəlin fakturasını göstərmək vacibdir. Natürmortda üfüqi və şaquli xətləri birləşdirmək məqsədəuyğundur ki, cisimlər birləşməsin, əksinə bir-birinə qarşı dursun.

Məktub rəsm

Bu şəkil qara və ağ qrafik kimi görünəcək. Natürmort rəvan sözlərə və hətta cümlələrə çevrilən hərflərdən ibarətdir. Belə bir orijinal dekorativ kompozisiyanı necə çəkmək olar? Əvvəlcə bir eskiz çəkməlisiniz. Arxa planda qalacaq fincan və qəzetin konturunu çəkin. Bundan sonra, rəsmləri tonlara bölmək lazımdır. Məsələn, bir fincandakı qəhvə tonda ən doymuş olmalıdır, ikinci yeri düşən kölgə, üçüncü yeri isə özününki tutur. Beləliklə, bütün eskizi xətlərlə bölmək olar. Bundan sonra, qabiliyyətlərinizə əminsinizsə, rəsm üzərində gel qələmlə rəngləyə bilərsiniz və bir şeyin alınmayacağından narahatsınızsa, əvvəlcə hərflərin alt rəngini qələmlə edin. Ancaq bu vəziyyətdə hərfləri mürəkkəblə təsvir etməli olacaqsınız. Gel qələm qələmlə zəif çəkir. Hərflər əşyaların formasına uyğun yerləşdirilməlidir. Və mütləq hündürlüyü və eni ilə oynamaq lazımdır. Bir söz çox dar ola bilər, digəri isə iki və ya üç dəfə böyükdür. Belə bir şəkildə bəzi ifadələri şifrələyə bilərsiniz və ya ixtiyari sözlər yaza bilərsiniz.