Bütün sənət növləri ən böyük sənətə - yer üzündə yaşamaq sənətinə xidmət edir.

Bertolt Brecht

İndi təsəvvür etmək mümkün deyil ki, həyatımız sənət və yaradıcılıqla müşayiət olunmayacaq. İnsan harada və nə vaxt yaşamasından asılı olmayaraq, hətta inkişafının başlanğıcında belə, ətrafındakı dünyanı dərk etməyə çalışırdı, bu o deməkdir ki, o, əldə etdiyi bilikləri dərk etməyə və obrazlı şəkildə, başa düşülən şəkildə sonrakı nəsillərə ötürməyə çalışırdı. Mağaralarda - qədim insan məskənlərində divar rəsmləri belə yaranırdı. Bu, təkcə öz nəslini əcdadlarının buraxdığı səhvlərdən qorumaq istəyindən deyil, həm də dünyanın gözəlliyini və harmoniyasını köçürməkdən, təbiətin mükəmməl yaratdıqlarına heyranlıqdan yaranır.

Bəşəriyyət vaxtı qeyd etmədi, getdikcə irəliyə və daha yüksəklərə doğru irəlilədi, sənət də bu uzun və əzablı yolun bütün mərhələlərində insanı müşayiət edərək inkişaf etdi. İntibah dövrünə baxsanız, rəssamların və şairlərin, musiqiçilərin və memarların çatdığı zirvələrə heyran olarsınız. Rafael və Leonardo da Vinçinin ölməz yaradıcılığı hələ də öz kamilliyi və insanın öz qısa, lakin gözəl, bəzən faciəli yolu keçməli olduğu dünyadaki rolunu dərindən dərk etməsi ilə valeh edir.

İncəsənət insan təkamülünün ən mühüm mərhələlərindən biridir. İncəsənət insana dünyaya müxtəlif nöqteyi-nəzərdən baxmağa kömək edir. Hər dövr, hər əsr insan tərəfindən daha da təkmilləşir. İncəsənət bütün dövrlərdə insanlara öz qabiliyyətlərini inkişaf etdirməyə və mücərrəd düşüncəni təkmilləşdirməyə kömək etmişdir. Əsrlər boyu insan sənəti dəyişməyə, onu təkmilləşdirməyə, biliyini dərinləşdirməyə getdikcə daha çox cəhd göstərmişdir. İncəsənət həyat tarixinin sirlərinin gizləndiyi dünyanın böyük sirridir. Sənət bizim tariximizdir. Bəzən ən qədim əlyazmaların belə cavab verə bilmədiyi suallara cavab tapa bilərsiniz.

Bu gün insan daha həyatı oxunmuş romansız, yeni filmsiz, teatr premyerası olmadan, dəbli hit və sevilən mahnısız təsəvvür edə bilmir. musiqi qrupu, olmadan sənət sərgiləri...Sənətdə insan yeni biliklər, həyati suallara cavablar, gündəlik təlaşdan dinclik, həzz alır. Əsl sənət əsəri həmişə oxucuların, tamaşaçıların, dinləyicilərin düşüncələri ilə üst-üstə düşür. Bir roman uzaqdan xəbər verə bilər tarixi dövr, tamamilə fərqli həyat tərzinə və tərzinə sahib olan insanlar haqqında, lakin hər zaman insanların yaşadıqları hisslər, romanı əsl ustad tərəfindən yazılmışsa, indiki oxucu üçün başa düşüləndir. Qoy Romeo və Cülyetta qədim zamanlarda Veronada yaşasın. Mənim idrakımı müəyyən edən hərəkətin vaxtı və yeri deyil böyük sevgi və parlaq Şekspirin təsvir etdiyi əsl dostluq.

Rusiya uzaq sənət vilayətinə çevrilməyib. Hətta yarandığı günlərdə o, yüksək səslə və cəsarətlə Avropanın ən böyük yaradıcılarının yanında dayanmaq hüququnu bəyan etdi: "İqorun yürüşü haqqında nağıl", Andrey Rublev və Yunan Feofanın ikonaları və rəsmləri, Vladimir, Kiyev kafedralları. və Moskva. Biz nəinki Nerldəki Şəfaət Kilsəsinin və daha çox Müqəddəs Bazil Katedrali kimi tanınan Moskva Şəfaət Katedralinin heyrətamiz nisbətləri ilə fəxr etmirik, həm də yaradıcıların adlarını müqəddəs şəkildə şərəfləndiririk.

Diqqətimizi cəlb edən təkcə qədim əsərlər deyil. Daim sənət əsərləri ilə qarşılaşırıq Gündəlik həyat. Muzeyləri ziyarət etmək və sərgi salonları, biz buna qoşulmaq istəyirik gözəl dünyaƏvvəlcə yalnız dahilərin, sonra isə başqalarının əlçatan olduğu , biz artıq adi həyatımızın bir hissəsinə çevrilmiş gözəlliyi dərk etməyi, görməyi və mənimsəməyi öyrənirik.

Şəkillər, musiqi, teatr, kitablar, filmlər insana misilsiz sevinc və məmnunluq verir, onu rəğbətləndirir. Bütün bunları sivil bir insanın həyatından silin və o, heyvana deyilsə, robota və ya zombiyə çevriləcək. Sənətin zənginliyi tükənməzdir. Dünyanın bütün muzeylərini gəzmək mümkün deyil, bütün simfoniyaları, sonataları, operaları dinləmək, memarlığın bütün şah əsərlərini nəzərdən keçirmək, bütün romanları, şeirləri, şeirləri yenidən oxumaq olmaz. Və heç bir mənası yoxdur. Hər şeyi bilənlər əslində ortaya çıxır səthi insanlar. İnsan bütün müxtəlifliklərdən ruhu üçün ona ən yaxın olanı, ağlına və hisslərinə əsas verəni seçir.

İncəsənət bəşəriyyətin qədim dövrlərdə yaranmış mənəvi mədəniyyətinin əsas formalarından biridir. Deməli, artıq dövrdə Üst paleolit, 40 min il əvvəl "mağara sənəti" var idi - uzaq əcdadlarımızın heyvanları və ov səhnələrini təsvir etdiyi gözəl qayaüstü təsvirlər və rəsmlər.

Sonralar heykəltəraşlıq, musiqi, memarlıq, teatr və bədii ədəbiyyat yarandı. Bu klassik növləri min illər əvvələ gedib çıxan sənət. İncəsənətin forma və növlərinin inkişafı dövrümüzdə də davam edir. Müasir dünyada texnologiyanın inkişafı sayəsində bəzi yeni sənət növləri meydana çıxdı, məsələn, kino sənəti, bədii fotoqrafiya, indi isə kompüter qrafikası sənəti yaranır.

Bütün bunlar deməyə əsas verir ki, sənətsiz insan həyatının qeyri-mümkün olduğunu, onun ən dərin ehtiyaclarının bir qismini ödədiyini göstərir. Onun xarakterini izah etmək üçün insanın aktiv bir varlıq olduğunu xatırlamaq lazımdır. Fəaliyyətləri ilə insanlar ətrafdakı dünyanı mənimsəyir və onu dəyişdirirlər.

İnsanın dünyanı kəşf etməsinin üç əsas forması var:

praktiki olaraq aktivdir- kimi ümumi ehtiyaclar və məqsədlərlə idarə olunur fayda və fayda;

koqnitiv - onun məqsədidir doğru;

bədii- onun dəyəri gözəllik.

Buna görə də müəyyən etmək mümkündür incəsənət bir yol kimi gözəllik qanunlarına uyğun olaraq dünyanın kəşfi və çevrilməsi.

Sənətin xüsusiyyətləri vasitəsilə reallığı əks etdirməkdən ibarətdir bədii obrazlar, yəni konkret olaraq həssas forma, kimi anlayış və nəzəriyyələrin köməyi ilə deyil elmi bilik. Bu, rəsm və ya heykəltəraşlıqda açıq şəkildə görünür. Amma ədəbiyyat da obrazlı tərəfi diqqəti çəkən olmasa da, bilikdən xeyli fərqlənir. Məsələn, tarixçilər və ya sosioloqlar oxuyur nəcib cəmiyyət V Rusiya XIX, “əmlak”, “təhkimçilik”, “avtokratiya” və s. kimi anlayışlardan istifadə edərək onu təsvir edin və izah edin. Bundan fərqli olaraq, Puşkin və Qoqol bu cəmiyyətin mahiyyətini parlaq şəkildə təsvir etmişdir şəkillər Onegin və Tatyana, Çiçikov və bir sıra torpaq sahibləri " Ölü canlar". Bunlar iki fərqli, lakin bir-birini tamamlayan bilmə yoludur Və reallığın nümayişi. Birincisi aşkarlamağa yönəlib ümumi, təbii tədqiq olunan reallıqda, ikincisi - reallığı vasitəsilə ifadə etmək fərdi şəkillər,şüur və təcrübə vasitəsilə fərdi qəhrəmanlar.

İncəsənətin insan həyatında roluVə cəmiyyət onun bütövlüyündə insanın şüuruna ünvanlanması ilə müəyyən edilir. Bədii yaradıcılıq, sənət əsərlərinin qavranılması insana daha dərinlik verir anlayış və həyat haqqında bilik. Amma eyni zamanda sənət ona təsir edir hisslər, yaşadır, inkişaf etdirir emosional sahə. formalaşmasında incəsənətin böyük rolu əxlaqi fikirlərşəxs. Və təbii ki, sənət əsərlərinin qavrayışı insana verir estetik zövq, təcrübə gözəl, həm də onları cəlb edir yaradıcılıq rəssam.

Bütün bu baxımdan sənət var böyük güc Təəccüblü deyil ki, Dostoyevski: "Dünyanı gözəllik xilas edəcək".

Tarix boyu incəsənətin rolu ilə bağlı fikirlər dəyişib. İncəsənətin mühüm rolu artıq antik cəmiyyətdə tanınırdı. Məsələn, Platon və Aristotel inanırdılar ki, sənət ruhu alçaq ehtiraslardan təmizləməli və onu yüksəltməlidir. Onlar bu işdə musiqiyə, faciəyə xüsusi yer ayırıblar.

Orta əsrlərdə sənətin əsas rolu ibadət vəzifələrinə tabe olaraq görülürdü. İncəsənət, məsələn, kilsələrin dizaynında və pravoslavlığın dini ayinlərində çox mühüm rol oynamışdır.

İntibah dövründə sənət, xüsusən də rəssamlıq mənəvi mədəniyyətdə mərkəzi yer tuturdu. Leonardo da Vinçi incəsənətə dünyanın “güzgüsü” kimi baxırdı və hətta rəssamlığı elmdən üstün tuturdu. Bu dövrün bir çox mütəfəkkirləri sənəti ən azad və yaradıcı insan fəaliyyəti hesab edirdilər.

Maarifçilik dövründə incəsənətin əxlaqi və tərbiyəvi funksiyası hər şeydən əvvəl vurğulanırdı.

20-ci əsrdə bir çox mütəfəkkirlər incəsənətin böhranından, müasir incəsənətin cəmiyyətdə öz funksiyalarını itirməsindən danışmağa başladılar. Məsələn, 20-ci əsrin əvvəllərindəki alman mədəniyyət filosofu. O.Şpenqler müasir olduğuna inanırdı qərb mədəniyyəti tənəzzül dövrünə qədəm qoyur. Yüksək klassik sənət yol verir texniki sənətlər, kütləvi tamaşalar, idman. Müasir incəsənət harmoniya və obrazlılığı itirir, meydana çıxır abstrakt rəsm, içində yox olur tam şəkilşəxs.

İncəsənət növləri.İncəsənətin tədqiqi, onun təsnifatı müxtəlif növlər xüsusi fəlsəfə elmi ilə məşğul olur - estetika.İncəsənət növləri təcəssüm olunduğu materiala görə fərqlənə bilər. bədii obrazlar. Bu musiqidə səs, qrafika və rəngkarlıqda xətlər və rənglər, heykəltəraşlıq və memarlıqda daş və forma, rəqsdə hərəkət və s. Hər bir materialın özünəməxsus vasitələri, öz “dili” tələb olunur. Bir sənət növünə aid olan əsərlərin məzmununun digər növünün dilində adekvat şəkildə çatdırıla bilməməsi buna sübutdur.

Məşhur alman filosofu və estetikası F.Şellinq erkən XIX V. sənətin əsas növlərinin təsnifatını təklif etmişdir ki, bu da bu gün də mühüm olaraq qalır. Şellinq sənəti ən yüksək, ən yüksək hesab edirdi yaradıcılıq fəaliyyətişəxs. Bütün növlərdə bunu müdafiə etdi

incəsənətin bir təməli var - mifologiya, və bütün sənətlərin bir-biri ilə əlaqəli olduğunu və vahid gözəllik ideyasını ifadə etdiyini.

Şellinq sənəti iki yerə böldü real Və mükəmməl. Real - musiqi, rəsm, plastik sənət (memarlıq və heykəltəraşlıq). İdeal - ədəbiyyat və poeziya. Musiqi dünyanın ritm və harmoniyasının ifadəsidir. Rəssamlıq, təsvirləri canlandıran ilk sənət növüdür. Şellinq musiqi və rəssamlığı sintez edən sənəti plastik sənətdə görür. O, memarlığı poetik olaraq “donmuş musiqi” adlandırırdı.

Ədəbiyyat və poeziya ən azad və zəngin ifadə vasitəsi olan sözdən istifadə edir. Buna görə də, onlar bədii fikirləri ifadə etmək üçün səs, daş və ya rəngdən istifadə edən sənətlərdən daha üstündürlər. Şellinq poeziya hesab edirdi ən yüksək forma bədii yaradıcılıq, ümumilikdə sənətin mahiyyətini ifadə edən.

Elit, xalq və kütləvi sənət.İncəsənət və bütövlükdə müəyyən mənada mənəvi mədəniyyət də fərqli, sosioloji prinsipə görə bölünə bilər. Bu baxımdan incəsənət yüksək (elitar), xalq və kütləvi bölünür.

Əsrlər boyu yüksək sənətəsasən cəmiyyətin kifayət qədər dar elitası - onun imtiyazlı sinifləri tərəfindən istehsal olunur və istehlak olunur.

Xalq sənəti - xalq mahnıları, rəqslər, karnavallar, folklor, məşhur çaplar, məişət dekorativ sənətkarlıq və s. - adət və rituallar çərçivəsində inkişaf etmiş və yazılmamış formada mövcud olmuşdur. Bu sənət növü xalqın dərin estetik tələbatını ifadə edir və xalq yaradıcılığı çərçivəsində çox vaxt əsl şedevrlər meydana çıxır. Xalq yaradıcılığı ilk növbədə səciyyəvidir ənənəvi cəmiyyət, V müasir cəmiyyət Onun üçün çox yer qalmayıb.

Ortaya çıxma populyar mədəniyyət müvafiq sənət isə sənaye sivilizasiyasının qurulması, şəhərlərin böyüməsi və texniki tərəqqi ilə bağlıdır ki, bu da fotoqrafiya, radio, kino və televiziyanın yaranmasına səbəb olub. Bu, sənətin istehsalı və istehlakının yeni yollarına səbəb oldu. Kütləvi incəsənətin əsas janrları melodram, detektiv, elmi fantastika, estrada, sirk, musiqi, rok musiqi və s. Bu sənətin əsas məqsədi əyləncə təmin etmək və həyəcan oyatmaqdır.

Kütləvi incəsənətin keyfiyyəti adətən aşağı olur. Xalq yaradıcılığından fərqli olaraq, kütləvi sənət xalq tərəfindən deyil, xalq üçün yaradılır. Bu, çox vaxt sənətkarlar kimi deyil, iş adamları kimi çıxış edən peşəkarlar tərəfindən yaradılır. Onların məhsulu çox vaxt "kitsch", sonsuz "sabun operaları" kimi dadsız kütləvi istehsaldır. İndi belə sənətin istehsalı üçün bütöv bir kütləvi mədəniyyət sənayesi var. Eyni zamanda, bəzi sənət nəzəriyyəçiləri qeyd edirlər ki, müasir cəmiyyətdə özünün “postmodern mədəniyyəti” ilə yüksək və kütləvi incəsənət arasındakı sərhəd bulanmağa başlayır.

(406 söz) İncəsənət bəlkə də ən vacib sahələrdən biridir insan varlığı. O, bizə çoxlu sayda gözəl, əbədi yaradıcılıq təqdim etdi: zərif musiqi, əzəmətli memarlıq şah əsərləri, düşüncəli kitablar və daha çox. Məncə, sənətin ümumilikdə bəşəriyyət tarixinə, xüsusən də insan ruhuna təsiri həqiqətən çox böyükdür. Bunun təsdiqini təkcə rus dilində deyil, bütün dünya ədəbiyyatında tapmaq olar.

Məsələn, O. Henri “Firon və xorale” hekayəsində Nyu-York dilənçisi Soapidən bəhs edir. Bu alçaldılmış, əxlaqsız insan tək bir məqsəd güdür - heç nə etmədən qışı isti və rahat keçirmək üçün həbsxanaya düşmək. Planını həyata keçirmək üçün Sopi bir çox şübhəli hərəkətlər edir: oğurluq edir, dava edir və azğınlıq edir, lakin qiymətli həbsxananın qapıları onun üzünə bağlı qalır. Onsuz da tamamilə ümidsiz vəziyyətdə olan əsas personaj qəfildən kilsədən gələn xor səslərini eşidir. Musiqi Sopinin ürəyinə zərbə vurur və vicdansız serseri onun necə aşağı düşdüyünü anlayır. Onun ruhunda onu doğru yola çağıran yeni başlanğıc yaranır. O, yenidən doğulur və həyata onunla başlamağa qəti qərar verir təmiz şifer. Sənətin gücü həqiqətən sonsuzdur, çünki sadəcə bir melodiya insanı tanınmaz dərəcədə dəyişdirə bilər.

N.V. Qoqol "Portret" hekayəsində rəssam Andrey Petroviç Çartkovun taleyini qarşımızda təsvir edir. İstedadlı, lakin kasıb bir gənc Providensin iradəsi ilə külli miqdarda pulun sahibi olur. Andreyin ilk nəcib impulsu özünü işinə atmaq və istedadını mükəmməlliyə çatdırmaqdır. Ancaq dövrəyə girmək sosial həyat, baş qəhrəman sonda varlıların nökərinə çevrilərək əsl sənətdən uzaqlaşır. Gözəl, ideal formalı, lakin ölü və mənasız sənətkarlıqlar yaradır, keçib gedən şöhrət müqabilində istedadını itirir. Bir müddətdən sonra bütün həyatını sənətə həsr etmiş və onun üçün hər şeyi qurban vermiş keçmiş yoldaş Çartkovun tablosu Rusiyaya gətirilir. Yaradılışa bircə baxış əsl sənətkar, Andrey həyatının mənasızlığını dərk edir, anlayır ki, şöhrət dalınca istedadını öldürüb. Əsas xarakter Yaradanı öz daxilində diriltməyə əbəs yerə cəhd edir, lakin cəhdləri mənasız olur, ilhamverici onu tərk edib. Çarəsizlik içində Chartkov ən çox almağa və məhv etməyə başlayır gözəl rəsmlər sonra xəstələnir və ölür. Qoqolun fikrincə, əsl sənət olmadan insan həyatının mənası yoxdur.

Sənət ehtiva edir böyük güc, insanı nəinki səadət zirvəsinə yüksəltməyə, onu daha da yaxşılaşdırmağa, həm də onu alt-üst etməyə, torpağa çevirməyə qadirdir. Hər şey insanın özündən və dünyanı sağaldan gözəllik çağırışına qulaq asmaq istəyindən asılıdır. O, simləri ifa edir insan ruhu, bizi idarə edən, bizi sazlayan və məyus edən bir alət kimi, buna görə də yaradıcı səylərin nəticələri hər birimizin həyatında mühüm yer tutur.

Həyatımız nə qədər mürəkkəb və gözlənilməz olsa da, onu bəzəyən, gözəlləşdirən məqamlar, hadisələr həmişə olur. Biz həmişə ən yaxşısına, yaxşı bir şeyə can atmağa çalışırıq. Yaşamaq, sevmək, özünüz və cəmiyyət üçün faydalı bir şey etmək gözəldir. Sənətin rolu həyatın özü qədər vacibdir. Bizi əhatə edən hər şey bir sənət növüdür.

Hələ qədim zamanlarda əcdadlarımız bəzi şəkilləri, həyat hadisələrini, döyüşləri, ovları divarlarda, dəri parçalarında, daşlarda təsvir etməyə çalışıblar. O zaman onların bu cəhdlərinin gələcəkdə bəşəriyyət üçün çoxlu yeni biliklər gətirəcəyini təsəvvür etmirdilər. Onların heykəlləri, qab-qacaq, silahları, geyimləri böyük əhəmiyyət kəsb edir, bu tapıntılar sayəsində biz əcdadlarımızın inkişaf tarixini bilirik. Onda heç ağlına da gəlmirdi ki, gördükləri hər şey sənətdir və sənətin insan həyatında rolu çox böyük olacaq.

Mədəni inkişaf və əxlaq incəsənətin müxtəlif sahələri (mahiyyəti real və gözəl dünyanı göstərmək və öyrətməkdən ibarətdir) tərəfindən təşviq edilir. Musiqinin, peşəkarların və həvəskarların poeziyasının köməyi ilə biz dünyamızın estetik qavrayışını dərk edə bilərik. Ona görə də sənətin insan həyatında rolu sadəcə olaraq böyükdür!

Rəssamlar, heykəltəraşlar, şairlər, musiqiçilər və bizi əhatə edən xüsusi bir şeyin qavrayışını və baxışını öz yaradıcılığı ilə çatdırmağa çalışan hər bir insan mühüm yer tutur. mədəni inkişaf insanlıq. Hətta Kiçik uşaqİlk rəsmini, aplikasiyasını və ya sənətkarlığını etməklə o, artıq müəyyən dərəcədə sənət aləminə toxunub. Yaşlılıqda, yeniyetməlik dövründə onun geyim tərzi seçimində zövqü, musiqiyə, kitaba üstünlük verməsi, həyata baxışı formalaşır. Dünyagörüşü və estetik zövq sənət əsərləri ilə birbaşa ünsiyyət zamanı məntiqi zəncirdə düzülür, lakin zövqün seçilməsinə və formalaşmasına yalnız şəxsi qiymətləndirmə təsir göstərir. Ona görə də sənət dünyası və əsl şah əsərləri ilə daha tez-tez qarşılaşmaq lazımdır.

İncəsənətin insan həyatında rolu o qədər böyükdür ki, bir vaxtlar muzeyləri ziyarət etmək vərdişini qazanmış və incəsənət qalereyaları, oxuyun maraqlı kitablar, şeir, mənəvi və toxunmaq istəyəcəksiniz tarixi dünya, yeni tanış və maraqlı insanlar, başqa xalqların bədii yaradıcılığını öyrənmək, onların tarixi və mədəniyyəti ilə tanış olmaq. Bütün bunlar müxtəliflik gətirir və parlaq rənglər həyatımıza daxil olur, daha yaxşı, daha maraqlı yaşamaq istəyinə qatqı təmin edir. Ətrafımızda çoxlu mənəvi sərvət var və müasir dünyada sənətin rolu az deyil. Gözələ toxunan insan həyatına mümkün qədər çox gözəl şeylər gətirməyə çalışır, bədəninin və nitqinin mükəmməlliyinə, başqa insanlarla düzgün davranış və ünsiyyətə can atır. Sənətlə öyrənmək və ünsiyyət qurmaq, yeni və orijinal bir şey ortaya qoymaq istəyi var, yaratmaq və icad etmək istəyirsən.