- (İtalyan tenoresi). Yüksək kişi səsi. Lüğət xarici sözlər, rus dilinə daxildir. Chudinov A.N., 1910. TENOR yüksək kişi səsi. Qəhrəman t (ən güclü) və lirik t (ən incə) arasında fərq qoyulur. Xarici sözlər lüğəti. . Rus dilinin xarici sözlərin lüğəti

Və (köhnəlmiş) TENOR, tenor, ər. (Latın dilindən italyan tenoresi mən tuturam (mənasını bildirir: Əsas melodiyanı saxlayıram, müq. 4 məna). 1. Yüksək kişi səsi. Dramatik və ya qəhrəmanlıq tenor. Lirik tenor. Lohenqrin partiyası tenor üçün yazılmışdır. Oxu ... .. . Lüğət Uşakova

Müasir ensiklopediya

Müğənni bax... Rus sinonimlərinin lüğəti və oxşar ifadələr. altında. red. N. Abramova, M.: Rus lüğətləri, 1999. tenor tenorishko, tenor; səs, müğənni, alət; trombon, dombra, saksafon, sakshorn Rus dilinin lüğəti... Sinonim lüğət

Tenor- (İtalyan tenore, latınca teneo mən tuturam, yönləndirirəm), 1) yüksək kişi oxuyan səs. Lirik, dramatik və lirik-dramatik tenorlar var. 2) Pirinç Musiqi Aləti, daxildir brass. 3) Kompozit…… Şəkilli ensiklopedik lüğət

- (İtalyan tenore, latın tenor vahid hərəkətindən, səsin gərginliyindən, teneo mən tuturam, birbaşa),..1) yüksək kişi oxuyan səs. Lirik, dramatik, lirik-dramatik var2)] Pirinç nəfəsli musiqi aləti, ... ... Böyük ensiklopedik lüğət

tenor- canlı (Zlatovratsky); hündür (Andreev); avara (Ertel); cəld (Leskov); səsli (Andreev) ədəbi rus nitqinin epitetləri. M: Əlahəzrət məhkəməsinin tədarükçüsü, Tez Çap Assosiasiyası A. A. Levenson. A. L. Zelenetski. 1913. tenor O... ... Epitetlər lüğəti

tenor- a, m tenor, o. tenor. 1. Ən yüksək kişi səsi. BAS 1. Dorpat tələbəsinin yüksək səsli tenoru artıq tənha deyildi, çünki otağın hər yerində insanlar danışmağa və gülməyə başladılar. Qalın. Gənclik. 2. Belə səsi olan müğənni. BASS 1. Tenorlar yüksəlir ... Rus dilinin Gallicisms tarixi lüğəti

TENOR, a, pl. a, ov və s, ov, ər. 1. Yüksək kişi səsi. Lirik t. Dramatik 2. Belə səsli müğənni. | azalma tenor, rka, ər (1 dəyər). | adj. tenor, aya, oe (1 qiymətə). Ozheqovun izahlı lüğəti. S.İ. Ozhegov, N.Yu....... Ozhegovun izahlı lüğəti

tenor- tenor, cəm tenor, b. tenorlar və köhnəlmiş tenorlar, tenorlar. [tenor] tələffüzü köhnəlib... Müasir rus dilində tələffüz və stress çətinliklərinin lüğəti

Kitablar

• Tenor. Vladislav Piavko. Yaşanan ömürlərin salnaməsindən... , . 60 və 35 illik yubileylər üçün kitab yaradıcılıq fəaliyyəti görkəmli rus müğənnisi Vladislav Piavko. Rəssamın avtobioqrafik qeydlərindən, hekayələrindən kollaj janrında yaradılmış...
• Nikolay Figner. Tenor. Operalardan ariyalar. Nikolay Fiqner (1857-1918) - rus müğənnisi (lirik-dramatik tenor). 1887-ci ildə səhnədə debüt etdi Mariinski Teatrı. İlk mövsümündə o, Otello kimi diqqətləri üzərinə çəkdi.

Oxuyan səsləri təsnif etmək olar fərqli yollar. Qruplara bölünmə fizioloji xüsusiyyətlər, tembr, hərəkətlilik, ton diapazonu, keçid notlarının yeri və digər parametrlər nəzərə alınmaqla həyata keçirilir. 16-cı əsrdən bəri məlum olan bu gün ən rahat və populyar, vokalçıların cins və diapazona görə təsnifatıdır. Vokal studiyamızda altı əsas növü ayırd edirik:

• bariton;
• tenor.

• kontralto;
• mezzo-soprano;
• soprano.

Oxuyan səsin xüsusiyyətləri

soprano. Qadın vokal səslərinin ən yüksək çeşidi. Görünüşü, səsliliyi, şəffaflığı və uçuşu ilə seçilir. Vokalçı yüngül, çevik, açıq səs ilə xarakterizə olunur. Soprano personajı:

• dramatik;
• lirik;
• koloratura

Lirik-dramatik, lirik-koloratur sopranolu müğənnilər də var.

Məşhur soprano vokalçılar: Montserrat Caballe, Maria Callas. Rus operasının məşhur ulduzları: Vişnevskaya G.P., Kazarnovskaya L.Yu., Netrebko A.Yu. Soprano üçün yazılmış hissələr: Gecənin Kraliçası (“ sehrli fleyta"Motsart), Violetta (Verdi tərəfindən Traviata). Soprano ilə estrada müğənniləri: Lyubov Orlova, Valentina Vasilievna Tolkunova, Christina Aguilera, Britney Spirs.

Mezzo-soprano. O, zəngin, zəngin səsi, gurultulu, dərin tembri ilə yadda qalıb. O, sopranodan daha aşağı səslənir, lakin kontraltodan yüksəkdir. Alt növlər: dramatik, lirik. Bu növün məşhur sahibləri Tatyana Troyanos, E.V. Arkhipova. Aidada Amnerisin opera rolu mezzo-soprano üçün yazılmışdır. Mezzo-soprano pop müğənniləri: Avril Lavigne, Lady Gaga, Lana Del Rey.

Ən alçaq, ən nadir qadın səsi kontraltodur. Məxmər kimi güclü səsi və dəbdəbəli sinə notları ilə seçilir. Çaykovskinin "Yevgeni Onegin" (Olqa), Verdinin "Un ballo in maschera" (Ulrika) operalarında kontralto nümunələrinə rast gəlmək olar. Kontraltonun sahibi Mariinski Teatrının solisti M. Dolina idi. Səhnədə Contralto müğənniləri: Cher, Edita Piekha, Sofia Rotaru, Courtney Love, Katy Perry, Şirli Manson, Tina Turner.

Yüksək kişi tipləri səslər lirik, dramatik və ya lirik-dramatik tenorla təmsil olunur. Onlar hərəkətlilik, melodiklik, yüngüllük və yumşaqlıq ilə xarakterizə olunur. Lirik tenor nümunəsi Yevgeni Onegində Lenski, dramatik tenor İl Trovatoredən Manriko, lirik-dramatik tenor Alfreddir (Traviata qəhrəmanı). Məşhur tenorlar: İ.Kozlovski, S.Lemeşev, Xose Karreras. Səhnədə tenorlar: Nikolay Baskov, Anton Makarski, Jared Leto, David Miller.

"Bariton" adı yunan dilindən gəlir və ağır deməkdir. Səs bas və tenor arasındadır. Aralığın yuxarı yarısında böyük gücü və parlaqlığı ilə seçilir. Lirik (Rossininin "Sevilya bərbəri"ndə Fiqaro) və dramatik (Verdinin "Aida"sındakı Amonasro) baritonlar var. Məşhurlardan opera müğənniləri Baritonu Pasquale Amato, D.A.Hvorostovski ifa edirdi. Pop bariton ifaçıları: Cozef Kobzon, Mixail Kruq, Müslüm Maqomayev, Con Kuper, Merilin Menson.

- ən yüksək kişi səsi; səsdə onu klarnetlə ikiqat artırılmış violonçel və bəlkə də fagot tembri ilə müqayisə etmək olar, çünki səs çalarlarının dramatik notları güclənir.
Səsin həcmi C kiçik oktavadan (bəzən B böyük oktavadan) C2-yə qədər; tenor-altino üçün C-sharp2-D2. Sobinin "İvan Susanin"in (IV d.) "Bizim üçün qar fırtınası nədir" xoru ilə ariyasına görə, burada D-mənzil də var2, açıq-aydın, əvvəlki dramatik tenorların həcmində bu qeydlər var idi, "İşçi. orta” kiçik oktavanın E-F-dən birinci oktavanın F-sharp - G-yə qədər olan seqment hesab edilə bilər.
Altino tenor və lirik tenorun aşağı seqmenti də koloratura və lirik-koloratur soprano kimi zəif və ifadəsiz səslənir; pianoda, yüngül müşayiətlə, qənaətbəxş səslənir. Yuxarı notlar daha yüngül, daha parlaq və daha sakit səslənir, viola (deməli - altino) bənzəyir, eyni zamanda yüngüllük, xoşluq və zərifliyi qoruyub saxlayır və bir qədər kişilik əldə edir. Bu iki səs böyük mobillik ilə xarakterizə olunur. Onlar koloratur texnikasının öhdəsindən olduqca asanlıqla gəlsələr də, uyğun qadın səsləri ilə eyni dərəcədə deyil,
Lirik tenor tez-tez di grace tenor adlanır və bu əlavə bu səs haqqında aydın fikir verir.

Dramatik tenor və ya əvvəllər deyildiyi kimi, “di forza” (güc tenoru) və ya qəhrəmanlıq da müəyyən xüsusiyyətlərə, əsasən də səsin getdikcə artan gücünə, onun gücünə, kişiliyinə və s. qətiyyət. Onun tembrini təsəvvür etmək üçün violonçel və fagotun əvvəlki “ərinti”sinə bir buynuz və bəlkə də truba əlavə etmək lazımdır.
Bu dramatik-qəhrəmanlıq səsi zirvəyə doğru güclənir; Eyni zamanda, yuxarı seqmentdə müəyyən gərginlik hiss olunur.
Lirik-dramatik tenor lirik və dramatik arasında aralıqdır, lakin subyektiv ifa məlumatlarından asılı olaraq ya birinciyə, ya da ikinciyə yaxınlaşır. Artıq yuxarıda dedik ki, dramatik səslər getdikcə azalır və onların repertuarında lirik-dramatik səslər üstünlük təşkil edir. Bu fenomen tenorlar arasında da müşahidə olunur. Lirik-dramatik tenor, ümumiyyətlə, lirik-dramatik soprano ilə eyni xüsusiyyətlərə malikdir.
Bütün tamaşaların dəyişməz iştirakçısı, köməkçi rolları ifa edən xarakterik tenoru da qeyd edək. Lakin onların arasında çox diqqət çəkənləri də var. Xarakterik bir tenor həm lirik, həm də dramatik ola bilər, lakin ən əsası, o, ""dan kənara çıxır. orta işləyir"aşmır. O, elə kiçik, nisbətən orta müddət ərzində işləməlidir ki, hər hansı bir dinamik rəng, hər hansı xarakterik səs məsələn, həddindən artıq itaətsizlik və ya əksinə, hədələyici bir pıçıltı və ya bəlkə də qışqırıq - bütün bunlar asanlıqla edilə bilərdi. Bu, məsələn, dramatik rolŞuiski (“Boris Qodunov”), komik Vinokur (“May Gecəsi”).
Xarakterik səslərin xassələri və bunlar həm qadın, həm də kişi ola bilər, ifa prosesində daha az tez-tez başlanğıcda, daha tez-tez müğənni ifaçılıq məharətinə yiyələndikdə aşkar edilir, lakin onun vokal imkanları yaşa bağlıdır. - əlaqədar dəyişikliklər. IN teatr təcrübəsi Hələ "xarakterik soprano, mezzo-soprano və ya bariton" terminləri yoxdur, baxmayaraq ki, belə rollar var, məsələn, Domna Saburova (" Çar gəlini") və ya baldızı ("May Gecəsi"), lakin xarakterik tenor və xarakterik bas artıq mövcuddur.
Xüsusi xüsusiyyət kişi səslərinin tembrinə görə qadın səsinə çox bənzəyən falsetto səsi var. Düprenin kəşfindən əvvəl bütün tenorlar ikinci oktavanın A düzündən yuxarı səsləri götürərək bu səsdən istifadə edirdilər. Bu üsulu qeyd etmək üçün müvafiq qeydlərin üstündə “falsetto” sözü yazılır (bu, fistula deməkdir, bu səsin xalq arasında tanındığı addır). Bu səs, məsələn, "Ah, mənə unut, əzizim" ("Dubrovski") ariyasını və "Gün yavaş-yavaş söndü" ("Şahzadə İqor") cavatinasını ifa edərkən eşidilə bilər. Hər iki halda, tenor falsettoda “gəl” sözünün son hecasını (həm Dubrovskinin ariyasının, həm də Vladimir İqoreviçin cavatinasının bitdiyi) götürür.
Bütün kişi səslərinə xas olan başqa bir oxuma texnikası da var, bu, "mezzo-voce", yəni aşağı səslə oxumaqdır. Onu simlərin və ya misin səssiz səsi ilə müqayisə etmək olar (forte aydın eşidilir, amma sanki uzaqda səslənir, boğulur). Bu, demək olar ki, qadın səsləri üçün xarakterik deyil.

Yüngül tenorlar üçün, bəzən lirik-dramatik tenorlar üçün də əsərlər vokal formasında, yəni sözsüz yaradılır.
Tenorun təcəssüm etdirdiyi obrazlar çox müxtəlifdir: gənc qəhrəmanlardan tutmuş hörmətli qocalara qədər. Üstəlik, xarakterikdir ki, ən yüksək kişi səslərinin hissələri - tenor-altiio və tenorlar - çox vaxt yaşlı insanlar üçün nəzərdə tutulur (məsələn, müğənni Bayan, Çar Berendey, Astroloq, Məsih üçün axmaq və s.), lakin ən çox çox vaxt gənc sevgililər olurlar.
Lirik-dramatik və dramatik tenorların repertuarı, demək olar ki, eynidir (dramatik səslərin nadir görünməsinə görə, dramatik soprano bölməsində artıq müzakirə etdiyimiz kimi).
Güclü, güclü dramatik səslərin getdikcə azalan axınından danışarkən - ən çox soprano, tenor, bas kateqoriyalarında - biz bu vəziyyəti vokal məktəbi ilə əlaqələndirmirik, baxmayaraq ki, bu sahədə fərdi səhv hesablamalar mümkündür. Bunun səbəbi, ehtimal ki, insan orqanizmində onu əhatə edən şəraitin dəyişməsindən asılı olaraq, bəzi fizioloji dəyişikliklərdir. Ola bilsin ki, haqqında dəfələrlə deyilən və yazılan başqa bir səbəb də var, yəni: məktəblərdə nəinki ümumtəhsil, hətta musiqi məktəblərində hələ də doğru-dürüst bir şey yoxdur. musiqi təhsili, və deməli, heç bir uçot, səslərin seçilməsi və onların “becərilməsi” yoxdur.
Bu təxribatı qeyd-şərt kimi edirik ki, tələbələr müvafiq əsərləri dinləyərkən dramatik tenorun hissəsini yəqin ki, lirik-dramatik tenor da oxuduğunu nəzərə alsınlar.
Tenor-altino, lirik işıq və güclü tenor, aşağıdakı hissələri dinləməyi tövsiyə edirik:

Almaviva, cavatina "Tezliklə qızıl şərq" (I d.) - Rossini, "Sevilya bərbəri".
Leopold, hissə - Halevi, "Yəhudi".
Duke, "Ta il eta" balladası (I d.); mahnı “Gözəlliyin ürəyi” (IV d.)—Verdi, “Riqoletto”.
Nadir, “Aylı gecənin nurunda” romansı (I d.) - Bize, “İnci axtaranlar”.
Faust, Kavatina "Salam, günahsız sığınacaq" (PG d.) - Gounod, "Faust".
Romeo, cavatina "Günəş, tez qalx" (I akt., 2 k.) - Gounod, "Romeo və Cülyetta".
Verter, "Oh, məni oyatma" ariyası - Massenet, "Verter".
Harlequin, serenada "O Colombina" (2 hissə) - Leoncavallo, "Pagliacci".
Lohengrin, "Qəd ölkədə, uzaq bir dağ krallığında" hekayəsi (Şd., 2 k.) - Vaqner, "Lohengrin".
Rudolph, arioso "Əl tamamilə donub" (I mərhələ) - Puccini, "La Bohème".
Bayan, "Səhra diyarı var" mahnısı (I d.) - Glinka, "Ruslan və Lyudmila".
Müqəddəs axmaq, “Ay hərəkət edir, pişik bala ağlayır” mahnısı; mərsiyə "Axın, axın, acı göz yaşları" (IV d., 3 k.) - Mussorgsky, "Boris Godunov".
Qritsko düşündü: “Niyə sən, ürəyim, ağlayır və inildəyirsən” (I d.) - Mussorgsky, "Soroçinskaya yarmarkası".
Astroloq, Kral Dodona müraciət edin: “Böyük padşah şərəfli olsun” (I d.)—Rimski-Korsakov, “Qızıl xoruzun nağılı”.
Berendey, cavatina "Tam, möcüzələrlə dolu" (II d) - Rimsky-Korsakov, "Qar qız".
Hindistanlı qonaq, "Brilyantları saymaq olmaz" mahnısı (4 hissə) - Rimsky-Korsakov, "Sadko".
Levko, "Günəş aşağıdır" mahnısı (I d.); arioso və "Yuxu, gözəlim" mahnısı (III d.) - Rimsky-Korsakov, "May Gecəsi".
Vladimir İqoreviç, cavatina "Gün yavaş-yavaş söndü" (II d.) - Borodin, "Şahzadə İqor".
Sinodal, arioso "Şahinə çevrilmək" (I d., 3" k.) - Rubinstein, "Demon".
Vladimir, "Oh, mənə unut, əzizim" romanı (I d., 2 k.) - Napravnik, "Dubrovski".
Lenski, “Hara, hara getdin” ariyası (II pərdə, 4 k.) - Çaykovski, “Yevgeni Onegin”.
Gənc qaraçı, "Bax, uzaq tağın altında" mahnısı - Rachmaninov, "Aleko".
Alyosha Popoviç, 2-ci mahnı "Çöldə çiçək açdı" (I d) - Grechaninov, "Dobrynya Nikitich",
Salavat Yulaev, hissə - Koval, "Emelyai Puqaçov".
Sıxılmış balaca adam, "Mənim xaç atam var idi" mahnısı (6-cı hissənin finalı) - Şostakoviç, "Katerina İzmailova".
Kupchik, "Niyəsini bilmirəm" romanı (IV d.) - Xrennikov, "Ana".
Simfonik ədəbiyyatda ilk tenor solo (teor-altino) hissəsinin - Knipperin Üçüncü Simfoniyasının (I və IV hərəkətlər) maraqlı nümunəsi də var.
Yuxarıdakı siyahıda yalnız Astroloqun hissəsində müəllif onun altino tenor tərəfindən ifa olunduğunu göstərir. Bununla belə, Draped Balaca Adam rolunu ilk dəfə altino tenor ifa edib (bütün quruluşu və xarakteri bunun düzgünlüyünü təsdiqləyir). Və təbii ki, Knipperin Üçüncü Simfoniyasında ilk tenor solonu yalnız bir alto tenor oxuya bilər. Qalan hissələr - Berendey, Qraf Almaviva, Müqəddəs Axmaq, Salavat, Hindistanlı Qonaq, Bayan, Harlekin və bir sıra başqaları da tenor-altino tərəfindən yaxşı ifa oluna bilər.

Almaviva'nın cavatinasında siz həm daxil edilmiş C-ni, həm də daxil edilmiş kadansların koloraturasını göstərə bilərsiniz.
Aşağıdakı rollarda lirik-dramatik və dramatik tenoru dinləməyi tövsiyə edirik:

Raul, "Bütün cazibədarlıq ondadır" romanı (I d.), Valentina və Raul dueti (IV d.) - Meyerbeer, "The Huguenots".
Vasko da Qama, "Oh, ecazkar torpaq" ariyası (IV d.) - Meyerbeer, "Afrika qadını".
Manriko, "Həsrətlə əbədi tək" mahnısı (I d., 2 k.); ariya “Qurbangah önündə olanda” (III d., 2 k.); cabaletta “Xeyr, cəsarətli yaramazlar uğur qazana bilməyəcək” (I. 1, 2.) - Verdi, “İl Trovatore”.
Radames, “Şirin Aida” romansı (I d.)—Verdi, “Aida”.
Otello, arioso “Səninlə əbədi vidalaşıram, xatirələr” (II d.); monoloq “Allahım, sən məni utandıra bilərdin” (III d.); monoloq "Silahlı olsam da, qorxunc deyiləm" (IV d.) - Verdi, "Otello".
Samson, hissə - Saint-Saens, "Samson və Delilah".
Xose, ariya "Görürsünüz ki, mən çiçəyi necə müqəddəs saxlayıram" (II d.) - Wiese, "Karmen".
Yenik, arioso “Sən necə inanırsan” (Və s.) - Smetana, “Mübarəli gəlin”.
Yontek, "Külək dağlar arasında ulayır" (IV d.) - Monyushko, "Çınqıl" düşündü.
Ziqmund, yaz mahnısı "Qışın qaranlığı indi məğlub oldu" (I d.) - Wagner, "Walkyrie".
Siegfried, ərimənin qəhrəmanlıq nəğməsi “Yotyıq! Notung! Döyüş qılınc" və qılınc döymə mahnısı (I d.) - Vaqner, "Ziqfrid",
Walter, "The Garden Is Illuminated" mahnısı (III pərdə, 1 kitab) - Vaqner, Nürnberqin ustadları."
Conson, arioso “Ona inansın ki, mən azadam” (III d.) - Puççini, “Qərbdən gələn qız”.
Kalaf, arioso "Ağlama, mənim Liu" (Gd.); Arioso "Yatmağa cəsarət etmə" (III d.) - Puccini, "Turandot".
Sobiin, hissə - Glinka, "İvan Susanin".
Sadko, reçitativ və ariya “Kaş mənim qızıl xəzinəm olsaydı” (I cild); "Hündürlük, hündürlük, səmavi" (4 kitab) - Rimsky-Korsakov, "Sadko".
Vakula, mahnı şikayəti "Haradasan, mənim gücüm?" (I d., 2 k.) - Rimski-Korsakov, "Miladdan əvvəlki gecə".
Herman, arioso "Mən onun adını bilmirəm"; and “Siz ölümcül zərbə alacaqsınız. İldırım, ildırım." (son I d.); ariya, "Həyatımız nədir?" (7 k.) — Çaykovski, “Maçalar kraliçası”.
Vakula, ariya “Oh, nə mən anam“Mənim atam nədir” (2 k.); "Ürəyin eşidirmi, qız" ariya-mahnısı (2-ci pərdə, 1-ci fəsil) - Çaykovski, "Çereviçki".
Neron, "Oh, kədər və həzin" bəndləri - Rubinstein, "Nero".
Ker-Oqlı, “Qoy ildırım gurulsun” mahnısı, “Biz hamımız qardaşıq” ariosu, “Mən sənə sadiqəm” ariyası (N.Q. d.) Hacıbəyov; "Kər-Oğlı".
Lenka, layla (son 4 k.); "Meşənin arxasından parlayır" mahnısı (6 hissə) - Xrennikov, "Fırtınaya".
Pierre Bezuxov, arioso "Əgər ən gözəl olsa", final (b k.) - Prokofyev, "Müharibə və Sülh".
Matyushenko, "Oh, sən, külək" mahnısı (II epizod); recitative və arioso "Mən insanları yanlış yola yönəltsəm necə?" (III d.); monoloq "Deməli, Temkin üslubunda, geri qayıdın?" (IV d.)—Çişko, “Potemkin döyüş gəmisi”.
Bohun, reçitativ və ariya “Ey doğma torpaq” (III d.) - Dankeviç, “Boqdan Xmelnitski”.
Nazar, ariya "Duman, vadidən duman" - Dankeviç, "Nazar Stodolya".
Cəlil, “Əlvida, Kazan” ariyası; “Mən səni belə tanıyırdım” (final) – Jiqanov, “Musa Cəlil”.
Siyahıda göstərilən bütün əsərlər həm lirik-dramatik, həm də dramatik tenorla ifa olunur. Üstəlik, əvvəlki oyunlar belə siyahıya alın, Rudolf ("La Boheme"), Dubrovski, Faust, Romeo kimi müğənninin yaxşı məktəbi varsa (məsələn, İ. A. Alçevski, İ. V. Erşov) lirik-dramatik və dramatik tenor tərəfindən uğurla ifa olunurdu. Amma hətta yuxarıdakı siyahıda bəzi hissələr güclü lirik tenorlar tərəfindən ifa olunur, məsələn, Lykov, Guidon, Iontek partiyası; Calaf, - hər bir səs növü çatışmazlıqlarını, üstünlük təşkil edən miqdarda sahib olduqları ilə kompensasiya edir.
Amma elə hissələr var ki, onları ancaq dramatik tenorlar ifa etməlidir ki, onların səsinin gücü və gücü səhnədə təcəssüm olunan qəhrəman obrazına uyğun olsun; məsələn, Sadko, Vakula, Ziqmund, Ziqfrid, Samson, Otellodur. Dinləyərkən, xüsusən də fikri esseyə çevirərkən bütün bunlar nəzərə alınmalıdır.
Vokallar arasında tövsiyə edə bilərik:

Şuiski, Borislə səhnə (2-ci mərhələ) -Musorqski, "Boris Qodunov". Misail, meyxanadakı səhnə (2-ci pərdə, 1-ci hissə)—Musorqski, “Boris Qodunov”.
Popoviç, Xivrey ilə səhnə (2-ci mərhələ)—Musorqski, “Soroçinskaya yarmarkası”.
Katib, hissə (I d.) - Mussorgski, "Xovanşçina". Bomelius, Lyubaşa ilə səhnə (II d.) - Rimsky-Korsakov. "Çar gəlini".
Vinokur, "Axşam, xatırladığım kimi" hekayəsi (I dm 1 kitab) - Rimsky-Korsakov, "May Gecəsi".
Sopel, hissə (4 hissə) - Rimsky-Korsakov, "Sadko".
Broş, hissə - Borodin, "Kiyaz İqor".
Ovlur, "İcazə verin, knyaz, bir söz deyim" (II d.) - Borodin, "Şahzadə İqor".
Triket, "Bu nə gözəl gündür" misraları (II d.) - Çaykovski, "Eugene Onegin".
Məktəb müəllimi, Soloxa ilə səhnə və "Baba Cinə bağlandı" mahnısı (II pərdə) - Çaykovski, "Çereviçki".
Vaşek, ariya “Ana dedi” (s.
Nazar, "Ayı asılılıqdır" mahnısı (II d.) - Kabalevski, "Tarasın ailəsi".
Mişuk, "Oh, siz gözəl qızlar" mahnısı (I d.) - Dzerjinski, "Sakit Don".
İki qədim qoca, toy səhnəsi "Hansı ildə and içdiniz?" - Dzerjinski, "Sakit Don".

Hazırda peşəkar səslər çox geniş inkişaf etmiş bir təsnifata malikdir. Bu arada daxil erkən dövrlər inkişaf vokal sənətiçox sadə idi. İki növ kişi və iki növ qadın səsi var idi - bu təsnifat xorlarda bu günə qədər qorunub saxlanılmışdır. Daha mürəkkəbləşdikcə vokal repertuarı bu təsnifat getdikcə daha çox fərqlənməyə başladı. IN kişi qrupuƏvvəlcə ara səs çıxdı - bariton. Sonra qrupların hər birində daha da bölünmə oldu. Ən yüksək kişi tenor səsi C-dən ikinci oktavaya qədər iş diapazonuna malikdir.

Kişi səsləri:

Qadın səsləri:

Xüsusilə yüksək notlara malik olan altino tenor şəffaf və yüngül səslənir. Adətən bu səslər xüsusilə güclü deyil, lakin çata bilirlər D ikinci oktava. Rimski-Korsakovun “Qızıl xoruz” əsərində Astroloq rolu adətən bu cür səsə həvalə olunur.

Lirik tenor isti, zərif, gümüşü tembrli, bütün lirik hissləri ifadə etməyə qadir olan tenordur. Olduqca böyük və zəngin səs ola bilər. Məsələn, Sobinov və Lemeshev tipik lirik tenora malik idilər.

Xarakterik tenor. Xarakterik tembrə malik olan, lakin lirik səsin gözəlliyi və hərarəti, dramatik səsin zənginliyi, zənginliyi və gücü olmayan tenor.

Lirik-dramatik tenor həm lirik, həm də dramatik rolların geniş spektrini ifa etməyə qadir səsdir. Lakin o, sırf dramatik səsin gücünə və dramına nail ola bilməz. Bunlara Giqli, Nelepp, Uzunovun səsləri daxildir.

Dramatik tenor - böyük dinamik diapazonlu, ən güclüləri ifadə etməyə qadir olan böyük səs dramatik vəziyyətlər. Dramatik səsin diapazonu yüksək C daxil olmaqla, daha qısa ola bilər. Məsələn, Verdinin Otello operasında Otello partiyası dramatik səs üçün yazılmışdır. Dramatik tenorlara, məsələn, Tamagno, Caruso, Monakonun səsi daxildir.

Yüngül və lirik səslənən lirik bariton xarakteri baxımından tenor tembrinə yaxındır, lakin yenə də həmişə tipik bariton rənginə malikdir. Bu səs üçün yazılmış hissələr ən yüksək tessituraya malikdir. Bu tip səs üçün tipik rollar Georges Germont, Onegin, Yeletsky-dir. Lirik baritonlar - Battistini, Qryzunov, Becky, Migai, Gamrekeli, Lisitsian, Nortsov.

Yüngül, parlaq tembrli və əhəmiyyətli gücə malik lirik-dramatik bariton həm lirik, həm də dramatik rolları ifa etmək iqtidarındadır. Belə səslərə, məsələn, Xoxlova, Qobbi, Xerlya, Konya, Qnatyuk, Qulyayev daxildir. Demon, Mazepa, Valentin və Renato rollarını ən çox bu personajın səsləri ifa edir.

Dramatik bariton - daha tünd səslənən səs böyük güc, səs diapazonunun mərkəzi və yuxarı hissələrində güclü səs çıxarmağa qadirdir. Dramatik bariton hissələri tessiturada daha aşağıdır, lakin kulminasiya anlarında ən yüksək notlara qədər yüksəlir. Tipik rollar Yaqo, Skarpiya, Riqoletto, Amonastro, Qryaznoy, Şahzadə İqordur. Məsələn, Titta Ruffo Warren, Savransky, Golovin, Politkovsky, London dramatik baritonu var idi.

Bas, ən aşağı və ən güclü kişi səsi, iş diapazonuna malikdir böyük oktava qədər Əvvəlcə F. Bu səs növləri arasında yüksək bas, mərkəzi (oxuyan, kantante) və aşağı bas var. Bundan əlavə, oktavist baslar xorlarda çox qiymətli səs hesab olunur, böyük oktavanın ən aşağı səslərini və hətta əks oktavanın bəzi səslərini qəbul etməyə qadirdir.

Bas diapazonu

Yüksək bas, melodik bas (cantante), qədər iş diapazonuna malikdir Əvvəlcə F yuxarıda oktava. Bu bariton tembrini xatırladan yüngül, parlaq səsli səsdir. Bəzən bəzi belə səslərə bariton baslar deyilir. Bariton baslar Tomski, Şahzadə İqor, Mefistofel, Motsartın “Fiqaronun evliliyi” əsərində qraf Almaviva, Delibesin “Lakme” əsərində Nilakanta rollarını ifa edirlər. Belə baslara Chaliapin, Oqnivtsev və Xristovun səsləri daxildir.

Mərkəzi bas daha geniş diapazona malikdir və aydın bas tembrinə malikdir. Bu səslər yalnız yüksək tessitura hissələrini deyil, həm də aşağı səsləri, o cümlədən aşağı C notlarını ifa edə bilər F böyük oktava, Gremin, Konchak, Ramfis, Zorastro, Sparafucil kimi. Mərkəzi baslara G. və A. Piroqov, Reisen, İ. Petrov, Pints, V. R. Petrov, Gyaurovun səsləri daxildir.

Aşağı bas, xüsusilə qalın bas rənginə əlavə olaraq və səs diapazonunun yuxarı hissəsində daha qısa, dərin, güclü, aşağı notlara malikdir. Bu sözdə profunda basdır. Belə baslara Mixaylov və Paul Robesonun səsləri daxildir.

Xorlarda yer tapan oktavist baslar bəzən heyrətləndirici dərəcədə aşağı səslərə çatan əks-oktava səslərini qəbul edə bilirlər. Səsin aşağı enə bildiyi hallar var F əks oktava.
İşlənmiş qadın səslərində bir sıra müxtəlif növlər də var.

Səs inanılmaz bir insan hədiyyəsidir. Hər kəsin özünəməxsus, bənzərsiz və təkrarolunmaz var. Bununla belə, peşəkar sənətdə müəyyən səs növlərini müxtəlif meyarlara görə qruplara birləşdirən aydın təsnifat mövcuddur: səs gücü, səs və texniki keyfiyyətlər, tembr və s. kişilərin birincisi Yeri tenor tutur. Bu, bu yazıda ətraflı şəkildə tanış olacağımız böyük opera müğənnilərinin səsidir.

Təsvir

Tenor kişilərin yüksək tonlu oxuyan səsidir. Dünyada ən populyardır. Latın dilindən tərcümədə bu söz "səs gərginliyi" və ya "vahid hərəkət" deməkdir. Öz diapazonuna görə solo hissələrdə tenor ikinci oktavanın “C” notuna çata bilir. Xor ifalarında isə onun həddi birinci oktavanın “A” notudur.

IN opera oxumaq Birinci oktavanın “B mənzili”, ikinci oktavanın “C” səsini təmiz qəbul edə bilən tenor solistləri qiymətləndirilir. Yeri gəlmişkən, bu keyfiyyət tenor səsinin ən gözəl, yuxarı reyestri hesab olunur. Ona tez-tez "yüksək C" və ya kral notu deyilir. İtaliyada müğənnilərə bunu qəbul etmək qabiliyyətinə görə böyük qonorar verilir.

Təsnifat

• lirik;
• dramatik;
• bariton tenor;
• əks-tenor;
• altino-tenor.

Gəlin adları çəkilən hər bir növə nəzər salaq kişi səsi ayrıca.

Çeşidlər

Lirik tenor yumşaq, “gümüş” tembrli, yaxşı hərəkətliliyə və səsin melodikliyinə malik səsdir. Bu gün onun üçün opera repertuarı yaradılıb böyük məbləğ partiyalar. Bunlar Faust (Qunodun eyniadlı operası), Lenski (Çaykovskinin "Yevgeni Onegin"i), Alfred (Verdinin "Traviata"sı), Pyer Bezuxov (Prokofyevin "Hərb və Sülh") və bir çox başqalarıdır. Rossini və Motsart tərəfindən yazılmış operalarda hissələr yüksək hərəkətlilik və tenordan kifayət qədər geniş diapazon tələb edir. Ona görə də bu rola uyğun solistlərin xüsusi, Rossini (və ya Motsart) tenoru olmalıdır.

Operalarda daha az rast gəlinir dramatik tenor. Bu qalın, zəngin səs ilə xarakterizə olunur. Onu tez-tez lirik baritonla qarışdırırlar. Bununla belə, daha çox gücə və daha parlaq bir tembrə malikdir. Bu tip səs üçün operalarda ziddiyyətli personajlar və personajlar üçün hissələr yaradılmışdır faciəli taleyi. Məsələn, Bizenin “Karmen” əsərindən Xose, Otello (Verdi operası) və ya “Herman” Kürək kraliçası» Çaykovski. IN opera sənəti qəhrəman Vaqner tenoru anlayışı var. Məsələ burasındadır ki, Riçard Vaqnerin operaları irimiqyaslıdır və dramatik tenora malik ifaçıdan böyük dözüm tələb edir, onu davamlı olaraq bir neçə saat güclü və qəhrəmancasına oxumağa məcbur edir.

adlı aralıq növü də var lirik-dramatik tenor. Səs gücünə və dramın ifadəsinə görə o, dramatik tenordan aşağı, lirik tenordan isə üstündür. Bu, opera repertuarının hər iki janrını təcəssüm etdirmək üçün universal alətdir.

Bariton tenor- bariton və tenor xüsusiyyətlərini eyni vaxtda daşıyan səs. Səs gücü baxımından, sələfləri ilə eynidir, lakin diapazonun qısa yuxarı registrinə malikdir. Bu cür səs üçün uyğun opera rolu Vaqnerin Nibelunq üzüyündən Mimedir.

Altino tenor yaxşı işlənmiş üst registr və diapazonu ikinci oktavanın “E” notuna çatan lirik tenor növüdür. Bütün bu keyfiyyətlər repertuara müəyyən məhdudiyyətlər qoyur. Altino tenor üçün bir hissəyə misal olaraq Rimski-Korsakovun "Qızıl xoruz" operasından Astroloqu göstərmək olar.

Bu, opera ifaçılığında getdikcə adi hala çevrilir. əks-tenor. Bu, kişilərin ən yüksək səsidir. Onun diapazonu kiçik oktavanın “C” notundan ikinci oktavanın “B” notuna qədər uzanır. Bunu Peru bəstəkarı D. Roblesin 1913-cü ildə yazdığı “Kondorun uçuşu” partiyasının ifası nümayiş etdirə bilər.

Kim tenor oxuya bilər?

Tenor opera və müzikllərdə ən çox eşidilən səsdir. Mütəxəssislər deyirlər ki, bu, kişi oxumağın ən mürəkkəb texnikasıdır və onu mənimsəməyi ancaq uzun illər təcrübə ilə öyrənmək olar. Əlbəttə, yadda saxlamaq lazımdır ki, hər kişi tenor oxuya bilməz. Axı, hər şey təbiətin onu hansı səslə mükafatlandırmasından asılıdır.

Daha aşağı tonlu bariton səs tenor kimi oxuya bilərmi? Təbii ki, onun yuxarı registrlərə çatması sadəcə mümkün deyil. Ancaq yumşaq, yüksək səsi olan kişilər üçün peşəkar müəllim və çalışqanlıq, tenor inkişaf etdirə bilərsiniz. Eyni zamanda, unutmaq olmaz musiqi nəzəriyyəsi və qeydlər, bilmədən hansı mürəkkəb oxuma üsullarını mənimsəməyin vaxt itkisi olacaq.

Məşhur müğənnilər

Məşhur Amerika tenoru Riçard Kroftdur. Onun lirik, daha doğrusu, Motsart tenoru var. İtalyan Alessandro Safina səs diapazonuna görə ondan bir qədər geridədir.

Lakin yüksək səslərin ən məşhur sahibləri ispanlar Plasido Dominqo, Xose Karreras və əfsanəvi “Üç Tenor” opera triosunu təşkil edən italyan Luciano Pavarottidir. Bu heyətlə müğənnilər 1990-2003-cü illərdə konsertlərlə dünyanı dolaşdılar.

Tenor sahiblərinə də rast gəlinir pop sənəti. Bunların arasında tanınmış Chester Bennington da var Linkin qrupları Park, Maroon 5-dən Adam Levine, Michael Jackson, Adam Lambert, Billy Ocean, Rayan Tedder of One Republic və bir çox başqaları. Təbii ki, onların səs diapazonu xeyli aşağıdır opera müğənniləri"Üç Tenor" triosundan. Mümkündürmü ki, "Rusiyanın qızıl səsi" - Nikolay Baskov - onlarla müqayisə edə bilər, çünki müğənni operadan səhnəyə gəlmişdir və buna görə də təkcə əla vokal qabiliyyətlərinə deyil, həm də onları opera rolları üçün bir neçə il təkmilləşdirmişdir. onun kəməri.

Və nəhayət, bir neçə maraqlı fakt:

• Kişi oxuyan səsi müəyyən etməklə yanaşı, tenor həm də nəfəsli musiqi alətidir, qrupa məxsusdur saxhorns. Onun yaradılması ilk dəfə Adolf Saks tərəfindən həyata keçirilmişdir 19-cu əsrin ortalarıəsr. Bu gün tenor saksafon caz musiqisində bəlkə də ən məşhur alətdir.
• Aralıqda oxuyan tanınmış kişi müğənnilər var qadın səsi. Barokko dövründə bu cür opera rollarını kastratilər - yüksək səsi qorumaq üçün axtalanan gənclər ifa edirdilər. Bu gün kontratenorlar bu rolun öhdəsindən uğurla gəlirlər.