Məşhur truba virtuozu Sergey Nakaryakov (İsrail) İrəvan Simfonik Orkestri ilə dördüncü konsertini verib. Ancaq müasirin istedadlı pianoçularından biri olsaydı, bayram tam olmazdı klassik musiqi– cazibədar Mariya Meeroviç (Belçika) – cümə axşamı musiqi festivalında iştirak etməzdi. Konsert proqramı daha çox düşünülmüş şəkildə tərtib edilmişdi: açılış Haydnın violonçel üçün ahəngdar konserti (C-dur), truba üçün aranjeman, ardınca Şostakoviçin dərin və başgicəlləndirici melodiyaları - fortepiano, truba və simli orkestr üçün konsertlə baş tutdu. Kulminasiya nöqtəsi Bruknerin 3 nömrəli simfoniyasının erməni premyerası oldu və bütün bunlara tanınmış maestro rəhbərlik edirdi. Cənubi Koreya– dirijor Conq Viktorin Yu.

Tamaşaçıları necə bəyənirsiniz? Necə oldu?

Sergey: Möhtəşəm isti izləyicilər. Otaqdakı hər kəsin dost olduğu hiss olunur. Böyük bir ailə kimi.

Maria:İctimaiyyət bunu çox yaxşı hiss edir. Ermənistanda ikinci dəfədir və ikinci konsertimdir ki, tamaşaçılar musiqiyə eyni dərəcədə incə reaksiya verirlər.

Öz xüsusi auditoriyanız varmı? Tamaşadan həzz almağınız üçün onun hansı keyfiyyətləri olmalıdır?

Maria: Burada olan tamaşaçılar. Və ya, məsələn, İtaliyada. Bugünkü konsertdə mən Skryabinin əsərini enkor kimi ifa etdim və tamaşaçılar mənim istədiyim kimi reaksiya verdilər. Tamaşaçılarım daha intim, daha mürəkkəb musiqini sevənlərdir. İddialı səslənə bilər, amma tamaşaçılarım ürəkdən gələn musiqini sevirlər.

Sergey: Ən mühüm meyar tamaşaçıların musiqidən həzz almasıdır. Nəhayət, hansı ölkədə olmasının əhəmiyyəti yoxdur və zalın dolu olub-olmamasının əhəmiyyəti yoxdur. Əsas odur ki, tamaşaçı musiqidən həzz almağa gəlsin. Dördüncü dəfədir ki, İrəvanda oynayıram və birinci dəfə olduğu kimi getməsəydi, ikinci dəfə də olmayacaqdı. Buradakı izdiham həmişə çox isti olur. Mən də Rusiyada, Avropada oynamağı xoşlayıram. Yaponiya və Amerika özünəməxsus şəkildə maraqlı və yaxşıdır.

Necə oldu ki, Ermənistana qayıtdınız? Bu kimin təşəbbüsüdür?

Sergey: Biz Eduard Topçyanla razılaşdıq, başçı Filarmoniya Orkestri Ermənistan, Ermənistandakı konsert haqqında. Ən azından mənim ifa etmədiyim yeni əsəri burada gətirmək istədim.

Maria: Bu, mənim üçün Qafqaza səfər etmək üçün növbəti fürsət oldu. Uşaqlığımın bir hissəsini Qafqazda keçirmişəm, babam və nənəm Suxumidə yaşayıb, İrəvanda da qohumlarım var. Mənim üçün bu, uşaqlıq ab-havasına qayıdışdır.

Sergey, necə oldu ki, əsas alət kimi trubanı seçmisən? Bu olduqca nadir bir hadisədir.

Sergey: Atam mənə bu aləti təklif etdi və bu təklifi çox bəyəndim. Yeri gəlmişkən, bugünkü bəstələri yenə atam aranjeman edib.

Maria: Yeri gəlmişkən, Sergeylə mənim bir layihəmiz var - nə vaxtsa yerləri dəyişmək... daha doğrusu, alətlər. Ancaq bu, hələlik yalnız layihədə var.

Həyatda olub-olmamasından asılı olmayaraq birlikdə çıxış etmək və ya əməkdaşlıq etmək arzusunda olduğunuz başqa orkestrlər və ya musiqiçilər varmı?

Sergey: Heç vaxt orkestrdə oynamaq həvəsim olmayıb. İndiyə qədər, gördüyünüz kimi, mən orkestrdə ifa etmirəm: orkestrlə oynayıram. Bu, özümü daha rahat hiss edir.

Maria: Mütləq Vladimir Horowitz ilə. Onun ifasında bəzi şeylərlə razılaşmasam da, o mənim kumirimdir. Daha çox, yəqin ki... o qədər insan var ki, heç bilmirəm! Bunu deyəcəyəm: Sergeylə oynamaqdan böyük həzz alıram. Biz bir-birimizin oyununu çox yaxşı hiss edirik. Və bu komanda işi deyil. Hətta ilk dəfə sağ dalğanı çox yaxşı tutmuşduq, bu çox nadirdir.

Klassikdən başqa hansı musiqilərə qulaq asırsınız? Müasir musiqi tendensiyalarını izləyin - rep, dubstep, elektron musiqi?..

Maria: Niyə də yox? Təbii ki, baxıram. From müasir musiqi, ilk növbədə bu cazdır, amma qızım böyüdüyü üçün zamanla ayaqlaşıram. Başqa cür sadəcə mümkün deyil: yeni nəsil onu dinlədiyi halda siz necə rep və ya dubstep dinləməmək olar? Hesab edirəm ki, musiqiçinin inkişafı üçün hər hansı bir musiqini anlaması lazımdır. Ancaq bir şey məni əyləndirməyə kömək edə bilməz: mənim fikrimcə Son vaxtlar Musiqidə yeni bir şey ortaya qoymadılar.

Sergey: Ancaq mənim vəziyyətimdə, bəli, yox, daha çox ehtimal olunur. Sevdiyim bir neçə estrada artistləri var. Lakin onlar pop və ya sadaladığınız janrlardan daha çox caz və ya digər janrlara meyl edirlər. Məsələn, Sting, Bjork, Sade. Bu, mənim xoşuma gələn musiqi növüdür.

Mədəniyyət

İyunun 11-də Platonov İncəsənət Festivalı çərçivəsində Filarmoniyanın səhnəsində dünyaca tanınan Vadim Repin, Sergey Nakaryakov və Mariya Meeroviçin iştirak etdiyi unikal tədbir baş tutub. Təşkilatçıların sözlərinə görə, konsertə bir neçə ay qalmış biletlər satılıb. İş ondadır ki, musiqiçilər ilk dəfədir ki, trio formatında çıxış edirlər.

Skripka, piano və flugelhorn
Pianoçu Mariya Meeroviç və truba ifaçısı Sergey Nakaryakov on bir ildir ki, birgə konsertlər verirlər. Onları Vadim Repinlə birləşdirdi Johannes Brahms, daha doğrusu fortepiano, skripka və korna üçün yazdığı trio. Maraqlıdır ki, Brahms əvvəlcə opera yaratmağı planlaşdırırdı. Onun üzərində işləyərkən Turgenevlə tez-tez əlaqə saxlayırdı. Opera heç vaxt yazılmayıb, amma yazısı müəyyən dərəcədə həmvətənimizdən ilham almış gözəl üçlük yaranıb. Əvvəlcə üçüncü alət buynuz idi. Konsertdə onun rolunu klassik musiqinin gənc aləti olan flugelhornda Sergey Nakaryakov ifa edir. Vadim Repin deyir: "Sergey Nakaryakov əsəri maraqlı etmək bacarığına malikdir". Proqramda həmçinin Robert Şumann, Frensis Poulenk və Klod Debüssinin əsərləri yer alıb.

Antik və ya müasir alətlər?
Jurnalistlərlə söhbət zamanı musiqiçilər öz alətləri, klassik musiqinin bumu və s. Skripkaçı Vadim Repin Voronejə yaşı təxminən üç yüz il olan alət gətirdi. Məhz bu skripkada Çaykovskinin konserti ilk dəfə səsləndirilib. Repin musiqiçilərin alətlərə niyə belə hörmətlə yanaşdığını izah etdi. "Alətlər səs tellərimiz kimidir" deyir. "Hər kəsin öz şəxsiyyəti var." Zaman keçdikcə musiqiçi ilə alət arasında dostluq yaranır. Maraqlıdır ki, skripkalardan fərqli olaraq nəfəs alətlərində yeni alətlərə üstünlük verilir. Borunun xidmət müddəti orta hesabla 30-40 ildir.

Konsert = ifaçılar + rəğbətli tamaşaçılar
Musiqiçilər Asiyada, xüsusən də Çində klassik musiqinin bumunu qeyd ediblər. İş ondadır ki, indi bir neçə var parlaq ifaçılar və bu böyük marağa səbəb oldu. Eyni proses istənilən başqa sahədə də baş verə bilər. Bir neçə istedadlı şəxs ictimaiyyət üçün cəlbedici bir şey edir. Ümumiyyətlə, musiqiçilər tamaşaçıların əhəmiyyətli dərəcədə "cavanlaşdığını" qeyd etdilər. Rusiyada, Vadim Repinə görə, ictimaiyyət baxımından əla balans var: o, kifayət qədər korlanmışdır və hər şeyə maraqla yanaşır. Konsertin həqiqətən baş tutması üçün ifaçıların məharəti kifayət deyil, empatiyaya gələn tamaşaçı lazımdır. Skripkaçı Rusiyada konsertlərin onun üçün prioritet olduğunu da bildirib. "Rusiyadakı konsertlərdən sonra həmişə xoş xatirələr qalır."

Gənc istedadlara dəstək
Hər üç ifaçı “səhnənin dadını” uşaqlıqda hiss ediblər. Vadim Repin mətbuata bildirib ki, o, gənclərlə mümkün qədər tez-tez görüşməyə və ustad dərsləri keçməyə çalışır. İki saat ərzində heç nə öyrətmək mümkün deyil, ancaq gənc musiqiçilər üçün bəzən çox vacib olan inkişaf vektorunu təyin edə bilərsiniz. Novosibirskdə Vadim Repinin təşkilatçılığı ilə keçirilən festival çərçivəsində gənc istedadların səhnəyə çıxaraq uşaqlar üçün oynadığı “Uşaqlar uşaqlar üçün” layihəsi həyata keçirilir.

Musiqiçilər də qeyd ediblər yüksək səviyyə Platonov İncəsənət Festivalı. Vadim Repin bildirib ki, Voronej sakinlərinə unikal fortepiano konserti təqdim edən Mixail Pletnev Qara Torpaq vilayətinin paytaxtından çox ilhamla gəlib.

Sergey Nakaryakov
Boru

Dünyanın ən məşhur truba ifaçılarından biri olan Sergey Nakariakov klassik truba ifaçılığının müəyyən edilmiş qaydalarını cəsarətlə pozaraq təsirli uğur qazanıb.

13 yaşında Krosholm festivalında çıxış etdikdən sonra Sergey Nakariakov Fin mətbuatı tərəfindən "Trubanın Paqaninisi" adlandırıldı. Və 1997-ci ildə "Musiqi və Teatr" nəşri Sergey Nakaryakovu "Trubaların Karuzosu" adlandıraraq, onun ifasının qeyri-adi tembral parlaqlığını qeyd etdi.

Böyük bir repertuara malik olan Sergey Nakaryakov onu daim genişləndirir, truba üçün müxtəlif əsərlərdən öz aranjimanlarını yaradır. O, həmçinin flugelhorn oynayır.

Sergey Nakaryakov Qorkidə anadan olub ( Nijni Novqorod) 1977-ci ildə. O, pianoda ifa etməyi çox erkən öyrənməyə başlayıb. 1986-cı ildə baş verən qəzadan sonra o, fortepiano dərslərini tərk etdi və doqquz yaşında atasının yanında truba oxumağa başladı. Demək olar ki, dərhal müxtəlif mövzularda danışaraq diqqəti cəlb etdi musiqi yarışmaları gənc ifaçılar. 1991-ci ildə Bad Worishofendə keçirilən İvo Poqoreliç festivalında böyük uğur qazandı. Həmin ilin avqustunda Litovski ilə debüt etdi kamera orkestri Salzburqdakı festivalda və bir il sonra Şlezviq-Holşteynə dəvət edildi musiqi festivalı, Prix Davidoff mükafatını aldığı yer.

Hazırda Sergey Nakaryakov dünyanın ən prestijli salonlarında, o cümlədən Los-Ancelesdəki Hollywood Bowl, Nyu Yorkdakı Linkoln Center, Royal Festival Hall və Londondakı Royal Albert Hall; bir çox festivallarda çıxış edir Avropa ölkələri. Hər il Yaponiyaya çoxgünlük qastrol səfəri edir. Sergey Nakaryakov da tez-tez ABŞ-da solo konsertlərlə və dünya ilə əməkdaşlıq edir. məşhur musiqiçilər, orkestrlər və dirijorlar. Solo konsertlər o, adətən bacısı, pianoçu Vera Nakaryakova və ya belçikalı pianoçu Mariya Meeroviçin müşayiəti ilə çıxış edir.

2002-ci ildə Sergey Nakaryakov Almaniyanın dövlət televiziya kanalı ZDF ECHO Klassik tərəfindən ilin ən yaxşı instrumental ifaçısı kimi Alman Fono-Akademiyasından mükafat aldı. Xüsusilə sənətçi üçün Jörg Widmann, 2006-cı ildə Münhen Kamera Orkestrinin iştirakı ilə dünya premyerası olan "Trumet Concerto Ad Absurdum"u yazdı. Daha sonra iştirakla konsert proqramı təqdim olunub Simfonik Orkestr Londonun Barbican Hall-da Jiri Beloglavek rəhbərliyi altında BBC.

Sergey Nakaryakovun 15 yaşından eksklüziv sənətçi olduğu TELDEC CLASSICS INTERNATIONAL (WARNER)-da yazıları ictimaiyyətdən və tənqidçilərdən əla rəylər aldı. Onların arasında ən məşhur truba konsertlərinin yazıları, həmçinin Bize, Paqanini, De Falla, Gershwin və Rimsky-Korsakovun musiqisi olan iki solo albom var. Vera Nakaryakova ilə birlikdə lentə alınan "Elegies" (Elègie) diskinə məşhur romantik əsərlər səs və fortepiano üçün, truba və fortepiano üçün tərtib edilmişdir. Haydn, Mendelssohn və Hoffmeisterin truba və flugelhorn üçün tərtib edilmiş skripka konsertlərini təqdim edən "Trumpet Concertos" diski Fransanın Repertuar jurnalından ən yüksək reytinqi alıb.
NO LIMIT albomu RTL d'Or mükafatına layiq görüldü. "Moskvadan sevgi ilə..." rus musiqisinin konsertləri və "Keçmişdən gələn sədalar" diskləri bu etiket altında ən son disklərdir.

Martın 28-də Filarmoniyanın Kiçik zalında dünya şöhrətli truba ifaçısı Sergey Nakaryakov (Rusiya - İsrail), skripkaçı Daişin Kaşimoto (Yaponiya) və pianoçu Mariya Meeroviç (Belçika) birgə konsert proqramı ilə çıxış edəcəklər.

Berin Art Management-in səyləri ilə üç virtuoz ifaçı bir səhnədə toplaşaraq Sankt-Peterburq ictimaiyyətinə yüksək keyfiyyətli tamaşa təqdim edəcəklər. klassik əsərlər məşhur bəstəkarlar. Konsert proqramına Schumann - Adagio və Alegro, op 70, "Arabesques", op №2 A major, op.100, Fortepiano, skripka və korna üçün trio, E-flat major, op.40.

Sergey Nakaryakov - Bu gün dünyanın ən məşhur trubaçılarından biridir. O, klassik truba ifaçılığının müəyyən edilmiş qaydalarını cəsarətlə pozaraq təsirli uğur qazandı.

13 yaşında Krosholm festivalında çıxış etdikdən sonra, Sergey Fin mətbuatı tərəfindən "Trubanın Paqaninisi" adlandırıldı. Və 1997-ci ildə "Musiqi və Teatr" nəşri Sergey Nakaryakovu "Trubaların Karuzosu" adlandıraraq, onun ifasının qeyri-adi tembral parlaqlığını qeyd etdi.

Böyük bir repertuara malik olan Nakaryakov onu daim genişləndirir, truba üçün müxtəlif əsərlərdən öz aranjimanlarını yaradır. O, həmçinin flugelhorn oynayır.

Hazırda Sergey Nakaryakov dünyanın ən prestijli salonlarında, o cümlədən Los-Ancelesdəki Hollywood Bowl, Nyu Yorkdakı Linkoln Center, Royal Festival Hall və Londondakı Royal Albert Hall; bir çox Avropa ölkələrində festivallarda çıxış edir. Hər il Yaponiyaya çoxgünlük qastrol səfəri edir. Sergey Nakaryakov da tez-tez ABŞ-da solo konsertlərlə və dünya şöhrətli musiqiçilər, orkestrlər və dirijorlarla əməkdaşlıq edir.

Daişin Kaşimoto - Kamera musiqiçisi kimi geniş tanınır. Onun kamera ansamblının partnyorları arasında Yuri Başmet, Gidon Kremer, Mişa Mayski, Cerard Kausset, Erik Le Sage, Emmanuel Pahu və İtamar Qolan kimi görkəmli ifaçılar var idi. Onun bu sahədəki ən mühüm işləri arasında illik kamera konsertləri Mung Wun Chung ilə Yaponiya və Koreyada, Nantesdə La Folle Journée festivalı, Itamar Golan ilə Yapon şəhərləri turu, Drezden Musiqi Festivalında pianoçu Konstantin Lifshitz ilə duet konserti.

Daishin Kashimoto Sony Classical rekord leybl altında eksklüziv sənətçidir və leybl üçün bir neçə albom buraxmışdır. Skripkaçı bir neçə böyük beynəlxalq müsabiqələrin mükafatçısıdır.

Mariya Meeroviç - Sankt-Peterburqda anadan olub. 8 yaşında o, artıq Sankt-Peterburq Filarmoniyasında çıxış edirdi. Mariya Rimski-Korsakov Dövlət Konservatoriyasında təhsil alıb. 1990-cı ildə Fonds Alex de Vries - Y. Menuhin Fondundan təqaüd aldıqdan sonra Belçikaya köçdü, Antverpen Kral Konservatoriyasını bitirdi və dərhal fəaliyyətə başladı. pedaqoji fəaliyyət eyni institutda.

Mariya G.B.Viotti (İtaliya) və C.Hennen (Hollandiya) müsabiqələrinin birinci mükafatları laureatıdır və Concertgebouw (Amsterdam), Theatre des Champs Elysees (Paris), Opera kimi məşhur salonlarda çıxış etmişdir. Bələdiyyə(Tokio), Teatro Municipal (Rio de Janeyro), Milli İfa Sənəti Mərkəzi (Pekin). Şlezviq-Holşteyn, Bad Kissingen (Almaniya), Beppu (Yaponiya) və Luqanoda (İsveçrə) Martha Argerich festivallarında, Eks-en Provans və Beauvaisdə (Fransa), Nyu-Portda (ABŞ) və bir çox başqa festivallarda iştirak etmişdir. . Onun tərəfdaşları Pinças Tsukerman, Dora Schwartzberg, Boris Berezovski, Maksim Vengerov və başqaları kimi məşhur musiqiçilər idi.

Konsertdə fasilə var.

Rishon Lezion Simfonik Orkestri - Andres Mustonenin rəhbərliyi altında iki konsert « MustonenFest. Tallinn-Tel-Əviv 2016".
Fevralın 23-də (Tel-Əviv), martın 2-də (Rehovot), 3 və 5-də (Rişon Lezion) “Truva mahnısı” konsertində truba ifaçısı Sergey Nakaryakov və pianoçu Mariya Meeroviç çıxış edirlər. Konsertlər “ çərçivəsində baş tutacaq.MustonenFest. Tallinn-Tel-Əviv 2016".
Fevralın 28-də Təl-Əvivdə və martın 1-də Rişon Lezionda ikinci proqramda pianoçu Astrid Balzan və oğlanlar xoru çıxış edir. Milli Opera Estoniya, xorSəslər Musiqililərvə Estoniya Milli Operasının solistləri.

Estoniya xoru musiqili səslər

“Truba mahnısı” konsert proqramına Arvo Pärtin 3-cü simfoniyası, Şostakoviçin truba, fortepiano və orkestr üçün konserti, Yuri Arutyunyanın truba və orkestr üçün konserti və Bethovenin 2-ci simfoniyasına Verdi daxildir. “Taleyin gücü” operasına uvertüra; Verdi, Donizetti, Françesko Cileanın əsərlərindən ariyalar; Motsart - Laudate Dominom; Arvo Pärt - Credo; Weinberg - Motsart tərəfindən bir mövzu üzrə varyasyonlar; Bethoven - Piano, xor və simfonik orkestr üçün C minorda fantaziya.
“İsrailin sevimli ifaçılarından biri, məşhur dirijor və estoniyalı skripkaçı Andres Mustonen İsrailə qayıdır və keçən ilki çox uğurlu əməkdaşlığımızdan sonra bu mövsüm yenidən Rishon Lezion Simfonik Orkestri ilə çıxış edir,” orkestrin direktoru Ariel Koen deyir. - Amma bu dəfə görkəmli truba ifaçısı Sergey Nakaryakov onunla və orkestrlə səhnəyə çıxacaq. Mən YouTube-da onun yazılarına qulaq asmağı təklif edirəm və əminəm ki, bundan sonra dinləyicilər bilet almağa tələsəcəklər. Sergey Nakaryakov da pianoçu Mariya Meeroviçlə birgə rezital ifa edəcək və əminəm ki, bu, ayrıca musiqili yaddaqalan təcrübə olacaq. “Qala Konsert”in proqramı çox müxtəlifdir – Bethovenin “Xor üçün fantaziya” – rəngarəng musiqi şah əsəri, onun 9-cu simfoniyasının sələfi, Pärt və Weinbergin əsərlərinə qədər. Andres Mustonen bizim üçün İsraildən olan orkestr, bəstəkar və pianoçu ilə birlikdə xor, solistlər və Estoniyadan olan bəstəkarın qeyri-adi musiqi birləşməsini toxudu. Əsas odur ki, MustonenFest kimi bir festival üçün mükəmməl olan gözəl musiqinin bir-birinə qarışmasıdır. Tallinn-Tel-Əviv”.

Sergey Nakaryakov dünyanın ən məşhur truba ifaçılarından biridir. Bu musiqiçi haqqında deyirlər: “O, əlində zurna ilə doğulub”. İlahi səs, fenomenal bacarıq və sonsuz virtuozluq yaradılmışdır gənc rəssam dünya ulduzu. Ən böyüyündə iştirak edir beynəlxalq promosyonlar, ən yaxşı şirkətlərlə rekordlar qoyur Sergey Nakaryakov Nijni Novqoroddandır, lakin çoxdan Fransada məskunlaşıb. Onun hər bir çıxışı ictimaiyyət üçün unudulmaz bayrama çevrilir. Sergey Nakaryakovu ən azı bir dəfə eşidən hər kəs mütləq onu yenidən eşitmək istəyəcək.

İLƏ ergey Nakaryakov. Foto: Thierry Cohen

Sergey Nakaryakov klassik musiqinin trubada ifa edilməsinin müəyyən edilmiş qaydalarını cəsarətlə pozaraq təsirli uğur qazandı. 13 yaşında Krosholm festivalında çıxış etdikdən sonra Sergey Nakariakov Fin mətbuatı tərəfindən "Trubanın Paqaninisi" adlandırıldı. Və 1997-ci ildə "Musiqi və Teatr" nəşri Sergey Nakaryakovu "Trubaların Karuzosu" adlandıraraq, onun ifasının qeyri-adi tembral parlaqlığını qeyd etdi.

Böyük bir repertuara malik olan Sergey Nakaryakov onu daim genişləndirir, truba üçün müxtəlif əsərlərdən öz aranjimanlarını yaradır. O, həmçinin flugelhorn oynayır.

Sergey Nakaryakov 1977-ci ildə Qorkidə (Nijni Novqorod) anadan olub. O, pianoda ifa etməyi çox erkən öyrənməyə başlayıb. 1986-cı ildə baş verən qəzadan sonra o, fortepiano dərslərini tərk etdi və doqquz yaşında atasının yanında truba oxumağa başladı. Demək olar ki, dərhal gənc ifaçılar üçün müxtəlif musiqi müsabiqələrində çıxış edərək diqqəti cəlb etdi. 1991-ci ildə Bad Worishofendə keçirilən İvo Poqoreliç festivalında böyük uğur qazandı. Həmin ilin avqustunda Salzburq festivalında Litva Kamera Orkestri ilə debüt etdi və bir il sonra Şlezviq-Holşteyn Musiqi Festivalına dəvət edildi və Prix Davidoff mükafatını aldı.

Hazırda Sergey Nakaryakov dünyanın ən prestijli salonlarında, o cümlədən Los-Ancelesdəki Hollywood Bowl, Nyu Yorkdakı Linkoln Center, Royal Festival Hall və Londondakı Royal Albert Hall; bir çox Avropa ölkələrində festivallarda çıxış edir. Hər il Yaponiyaya çoxgünlük qastrol səfəri edir. Sergey Nakaryakov da tez-tez ABŞ-da solo konsertlərlə və dünya şöhrətli musiqiçilər, orkestrlər və dirijorlarla əməkdaşlıq edir. O, adətən bacısı, pianoçu Vera Nakaryakova və ya belçikalı pianoçu Mariya Meeroviçin müşayiəti ilə solo konsertlər verir.

Mariya Meeroviç gözəl pianoçudur, Sankt-Peterburq fortepiano məktəbinin nümayəndəsi, yumşaq, melodik səsi, düşüncəli, təbii üslubu ilə. Meeroviç Belçikada yaşayır. Onun Sergey Nakaryakovla yaradıcılıq birliyinin artıq 11 yaşı var.

Mariya Meeroviç. Foto: Thierry Cohen

Mariya Meeroviç Sankt-Peterburqda anadan olub. Səkkiz yaşında o, artıq Sankt-Peterburq Filarmoniyasında çıxış edib. Sankt-Peterburq Konservatoriyasında təhsil alıb. N. A. Rimski-Korsakov. 1990-cı ildə Fonds Alex de Vries - Y. Menuhin Fondundan təqaüd aldıqdan sonra Maria Belçikaya köçdü, Antverpen Kral Konservatoriyasını bitirdi və dərhal həmin institutda müəllimlik etməyə başladı.
Mariya G.B.Viotti (İtaliya) və C.Hennen (Hollandiya) müsabiqələrinin birinci mükafatları laureatıdır və Concertgebouw (Amsterdam), Theatre des Champs Elysees (Paris), Opera City Hall (Opera City Hall) kimi məşhur salonlarda çıxış etmişdir. Tokio), Teatro Municipal (Rio de Janeyro), Milli İfa Sənəti Mərkəzi (Pekin). Şlezviq-Holşteyn, Bad Kissingen (Almaniya), Beppu (Yaponiya) və Luqanoda (İsveçrə) Martha Argerich festivallarında, Eks-en Provans və Beauvaisdə (Fransa), Nyu-Portda (ABŞ) və bir çox başqa festivallarda iştirak etmişdir. .

Fotoları festivalın mətbuat xidməti təqdim edir " MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016" və Rishon Lezion Simfonik Orkestri