Vladimir Pavloviç Ovçinnikov məşhur rus pianoçusu, ÜƏMT Şurasının vitse-prezidenti, nüfuzlu dünya müsabiqələrinin, o cümlədən P.I. Çaykovski və Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsi - Maltaya səfəri zamanı o, Malta Bulletin-in redaktorlarına ada ilə əlaqələrinin tarixi, musiqi təhsili və konsert proqramı haqqında danışıb.

Malta ilə münasibətlərinizin tarixi necədir?

Uzun müddət əvvəl, hələ keçən əsrdə mən buraya Manoel Teatrında konsert vermək üçün gəlmişdim. O vaxt mən Mançester Kral Kollecində işləyirdim və Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsində qalib olduqdan sonra bütün Avropada bir sıra konsertlər verirdim. Maltaya ilk dəfə belə gəldim. Sonra tale məni həm Yaponiyaya, həm də Amerikaya atdı, amma məlum oldu ki, mən yenidən Maltaya, bu dəfə Avropa Mədəniyyətə Dəstək Fondunun bütün dünyada keçirdiyi fortepiano müsabiqəsi ilə bağlı gəlmişəm. Əsas final burada, keçən apreldə Maltada baş tutub.

Maltanın paytaxtı Valletta haqqında çox canlı təəssüratlarım oldu, burada həm pianoçu müsabiqələri, həm də Malta Beynəlxalq Konsertinin konsertləri keçirilir. musiqi festivalı, məsələn, əfsanəvi Gia Kancheli burada idi. Festivalın rezident bəstəkarı qismində müasir gənc bəstəkar Aleksey Şor çıxış edib.

Əsl idi musiqi festivalıçox sayda dinləyici ilə. Festivalda çoxlarının iştirakına görə məşhur musiqiçilər və müxtəlif qruplar, bu hadisə, mənə elə gəlir ki, bütün Avropanı gurladı. Qeyd etmək lazımdır ki, həm müsabiqə, həm də festival ənənəvi xarakter alır. Canlı musiqi təəssüratları sayəsində həqiqətən Vallettaya, eləcə də bu festivalda işləyən insanlara aşiq oldum. Əvvəlki müsahibələrin birində mən Maltanı sevinc adası adlandırmışdım, çünki bu, çox gözəl və tarixən inanılmaz dərəcədə maraqlı bir ölkədir, burada hər daşın zəngin tarix bizi əsrlərin dərinliklərinə qaytarır. İndi mənim üçün burada hər şey musiqi tonlarında rənglənir. İnanıram ki, Maltaya gəlmək adaya gələn hər bir qonaq üçün unudulmaz və təsir edici hadisədir.

Pravoslav Milad bayramını qeyd etmək də Maltanın gözəl ənənələrindən biridir. Necə oldu ki, bu tədbir üçün adaya gəldiniz?

Konstantin İşxanov məni dəvət edəndə məmnuniyyətlə razılaşdım. Və bu tamaşanın da öz hekayəsi var. Bu il P.İ. adına Beynəlxalq Piano Müsabiqəsi. Çaykovski. Denis Matsuyevin dəvəti ilə bu müsabiqənin münsiflər heyətində olacam. Müsabiqə çərçivəsində artıq bir konsertim olub. P. I. Çaykovski, 1982-ci ildə Çaykovski Müsabiqəsində birinci mükafatı paylaşdığımız Peter Donohoe ilə oynadığım zaman.

Bu dəfə məndə Pyotr İliç Çaykovskinin əsərlərini hansısa yeni prizmadan təqdim etmək fikri yarandı. İdeya Rusiyanın məşhur "Səs" televiziya şousunun bütün musiqi hissəsinə rəhbərlik edən Sergey Jilin ilə yaradıcı əməkdaşlıqda formalaşıb. Biz klassik və cazı bir konsertdə birləşdirməyə qərar verdik. Birinci hissədə Çaykovskinin “Fəsillər” əsərini, ikinci hissədə isə Sergey Jilin və onun caz triosu eyni əsərlərdən bəzilərini, lakin caz aranjimanı ilə ifa edəcəklər. Konsert əfsanəvi səhnədə baş tutacaq Böyük zal Moskva Konservatoriyası. Konsertin birinci hissəsini Maltada ifa etdim.

Maltada, Rus Kapellasında bu konsert proqramının ifasında hansı hissləri yaşadınız?

Aktiv Yeni il və Miladda biz həmişə gələcək haqqında düşünürük, qururuq yaradıcılıq planları, biz xəyal edirik və inanırıq ki, ən inanılmaz fantaziyalar mütləq baş verəcək. Ona görə də mənə elə gəlir ki, bu, atmosferə qərq olmaq üçün ən yaxşı vaxtdır gözəl musiqi, bir çoxumuz uşaqlıqdan bəri tanıyırıq. Bu cür musiqi ili çox isti düşüncələr və hisslərlə başlamağa, xatirələrə qərq olmağa və bizi nələrin gözlədiyi barədə düşünməyə kömək edir. Mən bu konsert proqramını xüsusi olaraq gələcəyə həsr etdim, bu həmişə keçmişdən daha yaxşı olmalıdır. Eyni zamanda mən Çaykovskinin parlaq və çox populyar musiqisi ilə uşaqlıqdan tanış olan istilik və rahatlıq mühiti yaratmaq istəyirdim.

Siz bir neçə il Moskvada Mərkəzi Musiqi Məktəbinə rəhbərlik etmisiniz. Sistemin yaşadığı və yaşadığı dəyişiklikləri necə qiymətləndirirsiniz? musiqi təhsili Rusiyada?

Zaman dəyişir, musiqi təhsilinə münasibət də dəyişir. Çox keçmədi ki, biz mədəniyyətin inkişafı haqqında düşünməyin çətin olduğu çətin bir dövrü, yenidənqurma dövrünü yaşayırdıq. İnsanlar yaradılışa deyil, ticarətə diqqət yetirərək, sadəcə olaraq sağ qalmaqla məşğul idilər. Sənətə diqqət ölkə bərpa olunmağa başlayanda, gözəl və davamlı haqqında düşünməyə, qayıdışa diqqət yetirməyə vaxt tapdıqda qayıdır. mədəni ənənələr, ki, Allaha şükür, bizim üçün həmişə çox güclü olub. Nə yaxşı ki, bu ənənələr davam edir. Dövlət dəstəyinin olması çox gözəldir.

Sahədə işləmək musiqi pedaqogikası, qeyd edirəm ki, bu fəaliyyətlərə maraq qayıdır, bu çox vacibdir. Təbii ki, musiqi məktəbi şagirdlərinin hamısı peşəkar musiqiçi olmayacaq, amma əsas odur ki, musiqi dərsləri insanı təkmilləşdirir, onu düşündürür, hiss etdirsin, istənilən işi əla nəticələrlə sona çatdırsın. Bizdə çox güclü musiqi təhsili sistemi var, onun bəzi elementləri itib, amma indi hər şey öz qaydasına düşür. Əsas odur ki, bizim adət-ənənələrimiz nəinki qorunub saxlanılır, həm də fəal şəkildə inkişaf etdirilir.

Mən öz təcrübəmdən bilirəm ki, musiqi öyrənən və hansısa əsəri öyrənmək niyyətində olan insan Musiqi Aləti, çox diqqətli və diqqətli olmalıdır. O, başqalarını sevindirəcək bir nəticə çıxarmalı və bu prosesə başlamaq və onu sona çatdırmaq üçün çox ağıllı, diqqətli, diqqətli, emosional və s.

Mən arxalarında musiqi təcrübəsi olan əla kompüter alimi olmuş insanları tanıyıram. Musiqi mücərrəd bir sənətdir, riyaziyyata yaxındır. Mən buna inanıram musiqi təhsili Uşaq bağçasından başlayaraq bütün uşaqların buna ehtiyacı var.

Biz hər cür qoruyub saxlamalı, dəstəkləməli və inkişaf etdirməliyik musiqi mədəniyyəti Qlinkadan, Musorqskidən, Çaykovskidən tutmuş Şostakoviçə, Prokofyevə, Raxmaninova qədər dünyaya o qədər məşhur adlar vermiş xalqımız - bunlar təkcə ölkəmizin fəxr etdiyi musiqiçilər deyil: onların yaradıcılığı dünya mədəniyyətinin böyük bir hissəsidir. Bu baxımdan sevindirici haldır ki, Maltada Rus kapellasında Pyotr İliç Çaykovskinin əsərləri ifa olunurdu.

Maltada pravoslav Milad bayramının qeyd edilməsinə həsr olunmuş konsertin təşkilatçılarından biri də Avropa Mədəniyyətə Dəstək Fondudur. Klassik musiqinin populyarlaşdırılması üçün gələcək birgə layihələr planlarınız varmı?

Düşünürəm ki, qarşıdan gələn 2019-cu ildə Fondla birgə həyata keçirəcəyimiz daha çox konsertlərimiz olacaq. EFPC prezidenti Konstantin İşxanov məni müxtəlif layihələrə fəal şəkildə cəlb etməyə başladı və buna görə ona minnətdaram. Konstantin İşxanov çox şeyə malikdir yaxşı komanda, ciddi və işgüzar şəkildə işləyir. Onların etdikləri həmişə olur mühüm hadisə, və Fondun özü getdikcə məşhurlaşır. Bu o deməkdir ki, maraqlı hadisələrin sayı xeyli artacaq. Və onlar haqqında biləcəklər və danışacaqlar!

Kiselev Ruslan Şamileviç

Yüklə:

Önizləmə:

Bələdiyyə dövlət qurumu

Rayon Təhsil Şöbəsi

Başqırdıstan Respublikasının Belebeevski rayonu

Dövlət büdcəsi təhsil

Yetimlər və uşaqlar üçün müəssisə,

valideyn himayəsindən məhrum olmuş,

Belebeyevski uşaq evi,

Başqırdıstan Respublikası

“Vətən yollarında – 2015”

"Həmvətənlər" nominasiyası

"V.P. Ovçinnikovun musiqili Olympusa gedən yolu"

Hazırlayan: Kiselev Ruslan,

Belebeyevski uşaq evinin şagirdi,

Bələbəy MBOU əsas ümumi təhsil internat məktəbinin 9-cu sinif şagirdi

Rəhbər: Davletov R. D.

Belebeyevski uşaq evinin müəllimi

Belebey, 2014

Plan

yerli tarix üzrə elmi tədqiqat işi

"V.P. Ovçinnikovun musiqili Olympusa gedən yolu."

1. Giriş.
2. Əsas hissə:

1. Volodyanın uşaqlığı.
2. Volodya məktəbdə oxuyur.
3. Ali təhsil müəssisələrində təhsil.
4. Pedaqoji fəaliyyət.
5. Xeyriyyə.
6. O, qürurdur!
7. Ailə.

1. Nəticə.

1. Giriş.

Prezidentlərin təşəbbüsü ilə keçirilən mədəniyyət ilinin yekunlarına artıq yekun vurulub Rusiya Federasiyası V.V.Putin və Başqırdıstan Respublikası R.Z. Bu heç də təsadüfi deyil. Rusiyada və Başqırdıstanımızda həyatımızın müxtəlif sahələrində, xüsusən də mədəniyyət sahəsində o qədər məşhurlar var, o qədər peşəkarlar və külçələr var: rəssamlar, şairlər və yazıçılar, bəstəkarlar, istedadlı müğənnilər və rəqqaslar, Başqırdıstanı və Rusiyanı bütün dünyada şöhrətləndirən bir çox soydaşlarımız! Hər bir fərd əmək və özünü unutmaq sayəsində yüksək nailiyyətlər əldə edib, nəhəng işözündən yuxarı.

Mətbuata nəzər salanda, ailə albomumuzun vərəqlərini vərəqlədikcə gözəl bir həmyerlimiz, dünya şöhrətli pianoçu Vladimir Ovçinnikovun uşaq evimizdə az bir hissəsi ilə məşğul olmasına rast gəldik. Amma o, daha çox kiçik vətəninə qarışır. Axı o, Bələbəydə doğulub böyüyüb! Təəssüf ki, bizim nəsil bu gözəl həmvətənimizi reallıqda görmədi, onun uşaqlığını, təhsilini, təhsilini yaxından tanımağa qərar verdik. yaradıcılıq fəaliyyəti, onun həyatı. Hər cür mənbələrin tədqiqi və təhlili: ədəbi, media, köhnə və gənc Belebeyev sakinlərinin xatirələri, tarix-diyarşünaslıq muzeyimizdən, “Ailə albomu” muzeyimizdən materiallar, “Belebeevskie İzvestiya” qəzeti redaksiyasının arxivi, “ “İstoki” əsərimiz V. Ovçinnikovun “Olimp musiqili olimpinə gedən yol” əsərinin axtarışına başladıq”.

İşin məqsədi və vəzifələri:

1. Sadə bir Belebevski oğlanının necə pianoçu təhsili, ali musiqi təhsili aldığını və bütün dünyada tanınan professor, virtuoz olduğunu öyrənin.
2. Bunda onun anasının, müəllimlərinin rolunu göstərin, onun yaradıcılıq fəaliyyətini, istedadını, musiqi anlayışını və mütaliəsini üzə çıxarın, vətənə sevgisini, vətənpərvərliyini, geniş ruhunu və eyni zamanda sadəliyini göstərin.

1. Volodyanın uşaqlığı

V.P.Ovchinnikovdan soruşduqda: təsəvvür edin, çöldə günəşlidir, oğlanlar futbol oynayırlar və ananız sizi "qulaqlarından" pianoya sürükləyir, uşaqlıqdan belə bir şəkli xatırlayırsınız? Vladimir cavab verdi:

Xeyr, əksinə idi. Anam musiqidən dərs deyirdi, uşaqlar onun yanına oxumağa gəlirdilər və bütün bunlar mənim üçün çox maraqlı idi. Daha doğrusu, pianodan “qulaqlarımızdan yapışdıq”.

Vova tanış melodiyaları qulağı ilə seçməyə başlayanda iki yaşından çox idi. Oğlan saatlarla alətlərin yanında oturub, yaddaqalan musiqi fraqmentlərini asanlıqla təkrarlayırdı. Mükəmməl səs və zəngin yaddaş Vovaya mahnını dərhal əzbərləməyə imkan verdi. Belə bir gənc məxluqun ifasında bütün dəbli və müasir mahnıları eşitmək bir az qorxulu idi. Tədricən ətrafındakılar Vovanın qeyri-adi musiqi istedadına öyrəşdilər. Anası Nina Pavlovna isə oğlu ilə sistemli musiqi dərslərinə başlamalı oldu.

Vladimir Ovçinnikov Belebeydən olan cazibədar, sadə oğlandır. 2 yanvar 1958-ci ildə anadan olub. Kommunistiçeskaya küçəsindəki evdə.

Belə bir ailəmiz var idi, Nina Pavlovna məni, anamı, oğullarım Yura və Volodyanı xatırladı.

Yura Vovadan 12 yaş böyükdür. Səhərdən axşama kimi musiqi dərsi deyirdim. Tələbələrlə dərslərim tez-tez bizim evdə, balaca Vovikin qarşısında keçirdi. Yura pianoda da yaxşı ifa edirdi. Balacamız bütün bunları gördü, eşitdi və özü də bir anda iki əli ilə oynamağa çalışdı.

Onun üç yaşı var idi və həqiqətən necə danışacağını bilmirdi, amma asanlıqla oynayırdı. O, fitri mütləq meydançaya malikdir. Nənəsi onu gəzməyə çıxarmasa, bütün günü piano arxasında otura bilərdi. Vovanın belə incə yaşda musiqiyə və alətə həvəsi məni çox narahat edirdi. Hətta həkimə də apardım. Və mənə müəllimlərlə əlaqə saxlamağı məsləhət gördü. Ufa müəllimləri uşağa baxıb, uşağı Moskvaya aparmağı tövsiyə ediblər.

Moskvada bəxtimiz gətirdi. Bəzi macəralardan sonra Moskva Konservatoriyasının Mərkəzi Məktəbinin müəllimi Anna Danilovna Artobolevskaya (A. D. Artobolevskaya məşhur pedaqoq, Rusiyanın Əməkdar Müəllimi, uşaqların musiqi təhsili ilə bağlı çoxsaylı kitab və dərsliklərin müəllifidir) ilə görüşdük.

O, Volodyanın musiqi qabiliyyətinə və mükəmməl səs tonuna malik olduğunu, ona nota yazmağı öyrətmək lazım olduğunu və nə qədər tez bir o qədər yaxşı olduğunu söylədi.

A.D.Artobolevskaya onu tələbəsi kimi qəbul etməyə razılaşdı. Təbii ki, distant təhsil üçün. Razılaşdıq ki, mən və Vovik ildə iki dəfə Moskvaya gəlib, tapşırıqlar alacaq və onların yerinə yetirilməsi barədə hesabat verəcəyik. Beləliklə, dörd yaşından Vova ciddi şəkildə musiqi öyrənməyə başladı.

2. Volodya məktəbdə oxuyur.

Vladimirin anası Nina Pavlovna xatırladı ki, uşağı Ufaya deyil, Moskvaya aparmaq asan deyildi. Moskva təsadüfən seçilməyib. Axı Nina Pavlovna özü Moskvada oxumuş, adına Musiqi Pedaqoji Məktəbini əla qiymətlərlə bitirmişdir. Oktyabr inqilabı. Ona Moskva ansambllarından birində iş təklif edildi, lakin 1950-ci ildə atası öldü, anası üçün çətin oldu və o, Belebəyə qayıtdı, lakin Moskvada Vovaya kömək edə biləcək dostlar və müəllimlər var idi, onunla qala bilərdi. . Ufada belə şərait yox idi. Və heç kim belə bir balaca oğlanı internat məktəbinə göndərmək barədə düşünmək istəmirdi: nə anası, nə də nənəsi. Artobolevskaya ilə görüş nəhayət seçimi müəyyənləşdirdi. Nina Pavlovna qəsdən bütün çətinliklərdən keçdi.

Üç il ərzində, planlaşdırıldığı kimi, Vova ildə iki dəfə Artobolevskayaya aparıldı. Anna Danilovna misilsiz müəllim, əsl sehrbaz idi. O, quru, darıxdırıcı nəzəri dərsləri maraqlı oyuna çevirməyi bilirdi. Səfərlər arasında Vova anası ilə birlikdə oxudu. 7 yaşında 1-ci sinfə Bələbəyə getdi, Ali məktəb 1 nömrəli və bitirdi. Sonra anam və nənəm Moskvaya getməyə, orada yaşamağa və oxumağa qərar verdilər. Moskvada guşə icarəyə götürüb, piano götürdük. Volodya Moskva Konservatoriyasının Mərkəzi Musiqi Məktəbinə daxil oldu. Artıq qocalmış nənə Yelena Fedorovna hər gün nəvəsini məktəbə və geri aparır, yemək bişirir, yuyur, alış-verişə gedirdi. Vova və nənəsi 11 il Moskvada yaşayıblar. Ana, Nina Pavlovna, Belebeydə bir neçə yerdə, o cümlədən Belebey uşaq evlərində işləmək üçün pul qazandı: 1 və 2 nömrəli Moskva mənzilini saxlamaq, nənəsinin və Vovanın həyatı üçün, piano üçün pul ödəmək, ezamiyyə xərclərinə, çünki tətildə 2-3 dəfə evə gəliblər.

Kiçik və sakit Belebeydən sonra Moskva Vovada heyrətamiz təəssürat yaratdı: hündürmərtəbəli binalar, nəhəng qatar stansiyaları, heyrətamiz metro, unikal qaralamalar və şirniyyat dükanlarının şirin qoxuları. Məktəbdə musiqiyə hörmətli, yüksək münasibət mühiti var idi. Ancaq həmişə hamar yelkənli deyildi. Vladimir Ovçinnikov belə xatırlayır: “Əvvəlcə çətinliklər yarandı. Bir oğlan məni "təpə" adlandırdı və bu, təhqiramiz idi. Yeri gəlmişkən, sonradan mənim yaxın dostum oldu. Bu da oldu: bir gün tənəffüs zamanı sinifdə tələsdik və sonra on əlimizlə pianoda çalmağa başladıq. Bu “qrup konserti” zamanı hamımızın çox qorxduğumuz bir müəllim sinfə daxil oldu. O, elə bərk qışqırdı ki, sanki ürəyimiz məktəbin üçüncü mərtəbəsindən düşdü. Sonra ürəkağrıdan döyüşlər oldu və cəzalandırılanlar tövbə edərək bütün sinfin qarşısında diz çökdülər. Yalnız məktəbdən qovulmamağı xəyal edirsən! Budur Volodyanın məktəb gündəliyi. Ondan nə görürük? O, “4” və “5” qiymətləri ilə səylə oxuyurdu.

Volodya daha sonra xatırladır ki, məktəbdə rəqabət ruhu hökm sürürdü. “Biz hər şeydə yarışdıq: kim daha yaxşı oxuyur, kim çətin oyunu daha yaxşı oynayır, hansı sinif daha yaxşı futbol oynayır. Amma bütün bunlara baxmayaraq, aramızda o qədər möhkəm dostluq var idi ki, başqa heç yerdə görməmişəm. Bu, ilk növbədə bizdə musiqiyə, həyata yaradıcı münasibətin formalaşmasına yönəlmiş sağlam rəqabət ruhu idi”.

Vladimir müəllimləri ilə şanslı idi. Anna Danilovna Artobolevskaya nəinki uşaqları sevdi, nəinki özü çox çalışdı, ən əsası, sənət naminə hər kəsi və hər şeyi ətrafında toplaya bildi. Volodya Ovçinnikov deyir: "Onun sinfində mən texniki və musiqi cəhətdən yetişdim". Tezliklə bütün məktəb mənimlə fəxr etdi, mənim portretim Mərkəzi Musiqi Məktəbinin görkəmli məzunlarının - Rastopoviçin, Rojdestvenskinin, Pletnevin, Spivakovun... portretləri cərgəsində asıldı.

“Artobolevskayanın dərslərində biz tez-tez belələrlə dörd əl və iki pianoda ifa edərdik məşhur pianoçular, Lyubimov, Timofeeva, Ralynin, Korolev kimi. Belə ümumi dərslərin birində Rusiyanın əməkdar artisti, Moskva Konservatoriyasının dosenti Aleksey Nasedkinlə tanış oldum. Aleksey Arkadyeviç fortepiano səsinin mükəmməl ustası, musiqiyə və insanlara vicdanlı və sədaqətli münasibət nümunəsi idi. Səhnədə o, ağıl və hisslər arasındakı heyrətamiz harmoniyanı anlaşılmaz şəkildə ifadə etməyi bacarırdı. Və qərara gəldim: mən mütləq konservatoriyada oxuyacağam”, - Vladimir Pavloviç xatırlayır.

Artobolevskaya Volodyanın musiqiyə və biznesə münasibətindən çox məmnun idi. Mən ona öz şəklimi verdim. Arxasındakı yazı belə idi:

1. Ali təhsil müəssisələrində təhsil

Vladimir Mərkəzi Musiqi Məktəbini (MMS) fərqlənmə diplomu ilə bitirdikdən sonra Moskva Konservatoriyasına bu konservatoriyanın dosenti Aleksey Arkadyeviç Nasedkinin fortepiano sinfinə daxil olur, onunla tez-tez Artobolevskaya A.D.-nin dərsləri zamanı dörd əl və iki pianoda ifa edirdi. Alesey Arkadyeviç çox tələbkar müəllim idi və eyni zamanda səxavətli idi: "O, sahib olduğu hər şeyi mənə verdi" deyə Volodya özü xatırladı. Konservatoriyada oxuyur, ən çox Volodya günlərini musiqiyə həsr edirdi, amma o, musiqidən dünyanı görməyən sakit oğlan deyildi. İstirahət zamanı tez-tez futbol oynayır, velosiped sürərdi. Tez-tez Bələbəyə tətilə gəldiyi çoxlu dostları var idi. Artıq konservatoriyada dördüncü kursda oxuyan Vladimir ilk müsabiqəsinə hazırlaşırdı. Çox saatlıq ağır iş. 1980 Yarış Monrealda baş tutub. 32 ölkədən olan musiqiçilərlə yarışan Vladimir 2-ci mükafatı alır. Artobolevskayanın bir əmri olması boş yerə deyil: "Sinifdə şagirdin topladığı hər şey ictimai çıxışlarda göstərilməlidir." Məhz bu müəllimin metodu onun uğurunu təmin etdi, burada böyük dözüm tələb olunur. 1981-ci ildə konservatoriyanı bitirib. Gözəl qələbə qazanıldı, qarşıda çox maraqlı şeylər var və onun cəmi 24 yaşı var! Vladimir sevimli Aleksey Arkadyeviçlə aspiranturaya getməyi xəyal edir. 17 sentyabr 1982-ci ildə imtahan verməyə başladı və namizədlik minimumunu keçərək aspirant oldu. Texniki universitetlərdə magistrantlar tədqiqat aparırlarsa tədqiqat işi, onda musiqi sahəsi təkcə rus və beynəlxalq müsabiqələrdə virtuoz çıxışlar deyil, həm də dünya klassik bəstəkarları haqqında dərin bilik tələb edir. 1982-ci ildə Vladimir Ovçinnikov SSRİ-də keçirilən yeddinci beynəlxalq Çaykovski müsabiqəsində iştirak edərək, ingilis Peter Donohoe ilə 2-ci yeri bölüşdü (birinci mükafat verilmədi). Vladimirin ikinci mühüm qələbəsi Lidsdə (Böyük Britaniya, 1987) beynəlxalq müsabiqədə birinci mükafat oldu, bundan sonra Ovçinnikov Londonda zəfərli debüt etdi və burada xüsusi olaraq Əlahəzrət Kraliça Yelizavetanın qarşısında oynamağa dəvət edildi. Sonra pianoçu Kral Filarmonik Orkestri və BBC Orkestri (Böyük Britaniya), Kral Şotlandiya Orkestri, Çikaqo, Monreal, Sürix, Tokio, Honq Konq və Gewandhaus simfonik orkestrləri kimi dünyanın bir çox ən böyük orkestrləri ilə çıxış edir. Orkestr (Almaniya , Milli Polşa Radio Orkestri, Haaqa Rezident Orkestri, Radio France Orkestri, Sankt-Peterburq Filarmonik Orkestri, Böyük Simfonik Orkestri və Rusiya Dövlət Simfonik Orkestri).

Bir çox məşhur dirijorlar V.Ovçinnikovun partnyorları oldular: V.Aşkenazi, R.Barşai, M.Bamert, D.Brett, A.Vedernikov, V.Veller, V.Gergeev, M.Qorenşteyn, İ.Qolovchin, A.Dmitriyev, D. Conlon, J. Kraitzberg, A. Lazarev, D. Lis, R. Martynov, L. Pecheg, V. Polyansky, V. Ponkin, G. Rozhdestvensky, G. Rinkevičius, E. Svetlanov, Y. Smimonov, S. Skrovashevsky. , V. Fedoseev, G. Solti, M. Şostakoviç, M. Jansons, N. Järvi.

Onun geniş solo repertuarı və Avropa və ABŞ-ın böyük şəhərlərində qastrol səfərləri var.

Dünyanın ən yaxşı salonlarında V.Ovçinnikovun unudulmaz konsertləri keçirilib: Moskva Konservatoriyasının Böyük Zalı və Sankt-Peterburq Filarmoniyasının Böyük Zalı, Nyu-Yorkdakı Karnegi Holl və Linkoln Mərkəzi, Londonda Albert Hall və Kral Festival Zalında, Almaniyada Hercules Hall və Gewandhaus və Vyanada Musikverein, Amsterdamda Concertgebouw və Tokioda Sanatorium Hall, Camps - Elysees teatrı və Parisdəki Pleyel Hall.

Pianoçu dünyanın müxtəlif ölkələrində keçirilən məşhur beynəlxalq festivallarda iştirak edib: Fort Uortda (ABŞ) Carnegie Hall, Hollywood Bowl və Vienna Clyburn; Edinburq, Cheltenham və BBC Proms (Böyük Britaniya); Şlezviq-Holşteyn (Almaniya); Sintra (Portuqaliya); Stresa (İtaliya); Sinqapur Festivalı (Sinqapur). Lidsdəki qələbəsindən sonra çoxlu dəvətlər aldı və üç il ərzində hər il yüz və ya daha çox konsert verdi. IN fərqli vaxt V.Ovçinnikov Çaykovski, Taneyev, N.Rubinşteyn, List, Raxmaninov, Prokofyev, Şostakoviç, Mussorski, Reqare, Bərbərin əsərlərini EMI, Collins Classic, Russian Seasons, Chandos, "Goldclub", "Olympia" kimi şirkətlərlə kompakt disklərə yazıb. ".

2008-ci ildə 50 yaşı tamam olanda qastrol səfərində yubiley tamaşaları ilə çıxış etdi. O, vətəni Ufada da olub və Başqırdıstanın Milli Simfonik Orkestri ilə çıxış edib. Musiqiçi təkcə birinci hissənin poeziyası ilə deyil, həm də finalın şənliyi ilə seçilən Şumanı seçib. Ufa musiqisevərləri Şumanın fantaziyasının gerçəkləşməsinin şahidi oldular; Burada həmyerlimizin əli, ağlı və intellekti ilə əldə edilən hər şey necə də ilham atəşi ilə alovlandı!

1. Pedaqoji fəaliyyət

Rəssamın həyatında müəllimlik mühüm yer tutur. 1993-cü ildən 1996-cı ilə qədər bir neçə il ərzində V.Ovçinnikov Böyük Britaniyanın Kral Şimal Musiqi Kollecində fortepianodan dərs deyib. 1996-cı ildən başlayıb pedaqoji fəaliyyət P. İ. Çaykovski adına Moskva Dövlət Konservatoriyasında professor V. V. Qornostayevanın rəhbərliyi ilə xüsusi fortepiano kafedrasının dosentidir. 2001-ci ildən V.Ovçinnikov həm də Sakuya Universitetində (Yaponiya) 2005-ci ildən fortepiano üzrə qonaq professor kimi dərs deyir, Moskva Dövlət Universitetinin İncəsənət fakültəsinin professorudur. M. V. Lomonosov. 2011-ci ildən vaxtilə özünün də məzun olduğu Mərkəzi Musiqi Məktəbinin direktorudur və buna çox sevinir.

5. Xeyriyyəçilik fəaliyyəti. Vətənlə əlaqə.

1985-ci ilin mayında 40 illik yubiley günlərində keçirilən konsertlər xüsusilə yaddaqalan və əlamətdar oldu. Böyük qələbə. O, Moskva Konservatoriyasının kiçik zalında sevimli Raxmaninovu ifa edir, sonra Tambov vilayətində keçirilən Raxmaninov Günlərində iştirak edir, burada piano və orkestr üçün ilk konsertini verir. Eyni zamanda, Liszt tərəfindən on iki tədqiqatın qeydə alınması üzərində iş aparılır. 1985-ci ildə Macarıstan Qələbənin 40 illiyinə həsr olunmuş konsertlər üçün ən yaxşı sosialist musiqiçilərini simfonik orkestrə topladı və Vladimir solist kimi dəvət edildi. Bir ay ərzində bütün bu ölkələrdə cəmi on günlük məşqlər və konsertlər! Bu, müxtəlif musiqiçilərlə birlikdə böyük təlim verən böyük sınaq idi qısa müddət vahid yaradıcı birliyə birləşin!

Nəhayət, 1986-cı ildə doğma Belebey onun gəlişini gözlədi, sonra A.N.Skryabinin əsərlərindən konsert verdi. Bələbəy sakinləri görkəmli həmyerlilərinin sənətini yüksək qiymətləndirdilər və ona yaddaqalan hədiyyə verdilər - ona "Belarus Respublikasının əməkdar artisti" adına layiq görüldülər. 11 ildən sonra, 1997-ci ildə Vladimir Ovchinikov "Rusiyanın əməkdar artisti" adını aldı, sonsuz tamaşalar, yaradıcılıq axtarışları, müsabiqələr və xaricdə iş yolu ilə getdi.

Daha əvvəl qeyd edildiyi kimi, 1987-ci ildə Lidsdə (İngiltərə) keçirilən müsabiqədə qalib gələrək birinci mükafat və Qızıl medal aldı. 1993-cü ildə Ovçinikova İngiltərədə işləmək təklif edildi və 1995-ci ilə qədər orada qaldı. Moskvaya qayıdaraq, dörd tələbədən ibarət bir sinif toplayır. Şagirdləri arasında isə ən istedadlısı Yekaterina Meçetinadır. O, müəllimi ilə 1994-cü ildə İtaliyada keçirilən müsabiqədə tanış oldu. Katya biləndə ki, Vladimir Pavloviç tələbələri işə götürür, sevinclə onun sinfinə yazılır. 1998-ci ildə Fyodor Şalyapinə həsr olunmuş X Beynəlxalq Kolman festivalında iştirak etmiş, bədii rəhbəri Ufa şəhərindən olan Vladimir Spivakov olmuşdur. Belə ki, hər iki həmyerlimiz rus ifaçılıq məktəbini təmsil edən Fransa torpağında qarşılaşıb. Vladimir Ovçinnikov fortepiano və orkestr üçün “Böyük sənətkarın xatirəsinə” adlı 2 nömrəli konserti ifa edib. Buna baxmayaraq, Ovçinnikov şöhrətinin zirvəsindədir, çox məşğul olsa da, xeyriyyəçiliklə məşğul olur. Budur bəzi nümunələr: xeyriyyə konserti beynəlxalq müsabiqələr laureatı Yekaterina Meçetina və Vladimir Ovçinnikovun iştirak etdiyi Ufada. Konsert öz mahiyyətinə görə nikbin və həyati təsbitedici idi. Bu təsadüfi deyil; uşaqlara həsr olunmuşdu. Görkəmli musiqiçi konsertdən əldə etdiyi qonorarı Respublika Fonduna bağışlayıb.

Bu fondun rəhbəri Nina Fedorovna Fedyaninanın sözlərinə görə, pul proqram çərçivəsində istedadlı uşaqlar üçün təqaüdlərə gedib. Gənc istedadlar" Maestro ilə səhnədə ona yaxınlaşan uşaqlar arasındakı qarşılıqlı əlaqə təsirli və şirin oldu. Onlardan təmtəraqlı suvenirləri minnətdarlıqla qəbul etdi və bunun müqabilində Yekaterina Meçetina ilə birlikdə Yohannes Bramsın “Rus suveniri”ni ifa etdi.

Onun konsert verdiyi Bələbəydə kilsənin bərpası üçün vəsait toplanıb. İki ildir ki, Moskvada xeyriyyə tədbiri gedirdi - musiqi festivalı, Mərkəzi Uşaq Musiqi Məktəbini bitirmiş görkəmli musiqiçilərin bütün konsertlərindən əldə olunan gəlir bu binanın bərpasına yönəldi. Buna bənzər misalları getdikcə daha çox göstərmək olar.

1. O, qürurdur!

Həmyerlimiz Vladimir Pavloviç Ovçinnikovun ifasını ən azı bir dəfə eşidən hər kəs bu sehri əbədi xatırlayacaqdır! Bizim Bələbəydə dolu zalda ona qulaq asırdılar və deyəsən zalda heç kim yoxdur. D.Axmetzyanov 28 noyabr 1998-ci il tarixli “Belebeevskie İzvestiya” qəzetində belə yazırdı. Maestro isə pianonun imkanlarından o qədər məharətlə istifadə edirdi ki, ondan ya incə akkordlar, ya da güclü zəng lələkləri çıxarırdı (bədəndən titrəmə qaçırdı!) tamaşaçılar oyun pianoçusunun enerjisinə təslim oldular və onun tərəfindən tamamilə ovsunlandılar. Ən yüksək səviyyəli pianoçu, dünya şöhrətli, şəhərimizdən olan Vladimir Ovçinnikovun “kral” sadəliyi məni valeh etdi. Qürur idi! Qürurumuz! Bu analıq qüruru idi! (yazırıq, o, 1998-ci ildə anası dünyasını dəyişdiyindən). Sağlığında bu işə xeyli əməyi sərf edən nənəsi Yelena Fedorovna onun uğurları, formalaşması ilə fəxr edirdi. Sevincini, çətinliklərini onunla bölüşdü, evdə rahatlıq yaratdı. Bələbəydə çıxış edəndə bütün tamaşaçılar onu ayaq üstə alqışladılar! Düşünürəm ki, bu həm də Bələbəy sakinlərinin Vladimir Pavloviçlə qürurunun ifadəsidir. Və fəxr ediləcək bir şey var! O, öz zəhməti ilə artıq haqqında danışdığımız beynəlxalq yarışlarda mükafatlar alaraq dünya Olimpinə yüksəldi. “Başqırd Muxtar Sovet Sosialist Respublikasının əməkdar artisti” (1989), “Rusiya Federasiyasının əməkdar artisti” (1996), “Rusiya Federasiyasının xalq artisti” (2005)” adları da Rusiyanın fəxridir!, qürurudur. bizim Belebey üzvümüz! Bu əsl qəhrəmandır! Kiçik vətən öz qəhrəmanlarını xatırlayır. Başqırd Ensiklopediyasının yeni nəşrində bir çox beynəlxalq mükafatların və rus reqaliyasının laureatı, Belebeydən olan Vladimir Ovçinnikovun adı indicə qeyd olunub. Ciddi və ağıllı bir musiqiçinin və doğulmuş virtuozun mənəvi oyununu eşitmək üçün musiqi məbədini ziyarət edə bilsəydik, çünki V.P.Ovçinnikovun üslubu, görkəmli musiqiçilərin qeyd etdiyi kimi, pianizmdə ləzzətdir, səxavət və aristokratik dəbdəbə var. bu istedad, o, şərəf və gözəl Lady Musiqinin ləyaqətinin sadiq cəngavərdir. Bu, yəqin ki, xoşbəxtlik olardı! Musiqiçi, “İstoki” qəzetinin ictimai müxbiri Olqa Kurqanskaya Ufadakı konsertlərinin birindən sonra yazırdı: “Səslər susdu... Amma romantik ruh yenə də öz əks-sədasına qayıdır, sürüşənlərin kədərli gözəlliyinə heyran qalır. uzaq anlar... Düşüncələr qəzəbli bir dalğa kimi axır: “necə də cazibədar” və nəfis sadəlik! Bu qədər inandırıcı səmimiyyət və qüsursuz bacarıq! " Belebeydəki konsertdən sonra (1998) “Belebeevskie İzvestiya” qəzetinin müxbiri maestro ilə söhbət etdikdən sonra belə nəticələr çıxarır: “Əlbəttə, blokdur. Nəhəng. Və belə bir əlçatanlıq, sadəlik... və Albert Karozanın (yerli yazıçı) “Şestakovun Leninqrad simfoniyası” şeirindəki sözlər müxbirin yaddaşında həkk olunur: “De ki, Şestokoviç, cavab ver, Şestokoviç, hər şeyə qadir səsləri haradan almısan? Və zehni olaraq soruşur; “Bəs siz, Vladimir Pavloviç? Bu, bizim Belebey maestromuzdur!

1. Ailə

Vladimir Pavloviçin ailəsi var. Oğul İlya 1983-cü ildə ortaya çıxdı. 1998-ci ildə Qnesinkada, eyni zamanda fortepiano şöbəsində oxuyub. Gözəl müəllim V.P.Ovchinnikova A.D. ArtobolevskayaO bildirib ki, valideynlər övladlarına yaxşı tərbiyə verə bilməzlər. Amma Vladimir Pavloviç bu haqda belə dedi; "Olmağa çalışıram yaxşı müəllim. Başqırdıstana, Bələbəyə olan sevgimi oğlum almalıdır. O, çox ciddi musiqiçidir, sadəcə işləmir, çox işləyir. Onu musiqi oxumaqdan çəkindirməyə çalışdım, deyirlər, imkan vermir maddi nemətlər. İlya elə cavab verdi ki, utandım. O, çox sadə və aydın cavab verdi: “İnsan tək çörəklə yaşamır”. Necə istərdim ki, uşaqlar valideynlərinin səhvlərini təkrarlamasınlar, heç olmasa valideynləri kimi xoşbəxt olsunlar. Ailəmizin tamamilə cazibədar bir qızı var, o, tezliklə bir yaşına çatacaq (bu söhbət 1998-ci ilin noyabrında baş verdi). Həyat yoldaşım və mən ona nifrət edirik. Bu gün mətbuat yazdı, Vladimir Pavloviçin artıq nəvəsi var.

Vladimir Pavloviçin 56 yaşı var. Çoxdur yoxsa az? Hamısı yaradıcı vəziyyətdən asılıdır. Ovçinnikov üçün bu yaş onun davam edən səyahətində sadəcə bir mərhələdir. O, hələ də öz şüaları ilə ətrafındakıları qızdırır günəş enerjisi. 2014-cü ilin portretinə baxın! Ondan hərarət və mehribanlıq gəlir! O, təkmilləşməyə davam edir və dərin texnoloji iş tələb edən yeni konsert proqramlarına böyük diqqət yetirir.

Başqırdıstanlı pianoçu olan Belebeylinin musiqi elitasını təmsil etdiyini, rus dünya mədəniyyətinin daşıyıcısı olduğunu, elə təəssürat yaydığını başa düşmək sevindiricidir ki, dərhal ona sonsuz inam hiss edirsən, o, musiqini yaradanlardan biridir. dünyanın "Qızıl Fondu" ifaçılıq sənətləri. Yaşının çox olmasına baxmayaraq, Vladimir Pavloviç irəliyə baxmağa üstünlük verərək yaratmağa davam edir!

1. Nəticə

Tədqiq etmək, öyrənmək həyat yolu Bələbəylilərdən vətənini sevən belə bir vətənpərvər yetişməsinə heyranıq. “Azadlığını”, bəlkə də səhhətini qurban verərək, kifayət qədər çətinliklərin öhdəsindən gələrək, Tanrının verdiyi bir istedad kimi imkanlarını bilərək, nüfuzunu yüksəldəcək dərəcədə getdi. rus mədəniyyəti və o, həmişə uğur qazandı! Biz də anladıq ki, o, hər şeyə öz zəhməti, işi, özünü unuda biləcək qədər nail olub. Böyük işçinin özü, Vladimir Pavloviçin anası Nina Pavlovna Volodyanın pianoçu və musiqiçi kimi inkişafında misilsiz əzmkarlıq göstərdi. Onun üçün yaşadı, onun üçün çalışdı və görmək üçün yaşadı yaxşı gününüz olsun, pianoçu adi insanlar, həmyerliləri, elm adamları və şairlər, kraliçalar və krallar tərəfindən alqışlarla qarşılandı. Nənə Yelena Fedorovna bütün çətinliklərə dözərək Vladimirin təkcə pianoçu kimi deyil, həm də rəssam, ifaçı rus musiqi məktəbinin virtuozu kimi inkişafına töhfə verdi. V.P.Ovçinnikovla bağlı mətbuatdan yalnız bir açıqlama gətirək:

"Ən həssas və ifadəli pianoçu olan Vladimir Ovçinnikovun ifasını indiyə qədər eşidən hər kəs onun barmaqlarının və intellektinin yaratdığı səsin formasının mükəmməlliyini, saflığını və gücünü dərk edir" deyə Dale Telegraph-ın bu bəyanatı böyük ölçüdə parlaqlığı və parlaqlığı əks etdirir. məşhur Neuhaus məktəbinin davamçısı olan musiqiçi sənətinin orijinallığı.

“Mükəmməl rus məktəbində təhsil almış və virtuozluğun ən zirvələrinə yönəlmiş qeyri-adi pianoçu. O, ən yüksək səviyyəli ustadların sahib olduğu “sadəlik” hədiyyəsinə malikdir”.

"Correra Della Sierra" (İtaliya)

Biz həmyerlimizlə fəxr edirik, onun məharətinin güclənməsini və gənc nəslə, istedadlı insanlara ötürülməsini istəyirik, həmyerlimiz, istedadlı pianoçu Vladimir Pavloviç Ovçinnikov haqqında bələdiyyə tarixində xüsusi sərginin olmasını istəyirik. muzey, maestronun özü şəhərimiz Başqırdıstana daha tez-tez baş çəksin.

Vladimir Pavloviç Ovçinnikov

"Liszt özü onunla fəxr edərdi." Şotlandiyanın “Glasgow Herald” qəzeti Vladimir Ovçinnikovun çıxışı zamanı “bütün bir orkestrin səhnədə olmadığına inanmaq çətin olduğu” və İspaniyanın “Correra della Sierra” qəzetinin onu “mütəxəssis” adlandırmasına heyran qalaraq onu məhz belə qiymətləndirdi. rus məktəbinin yetişdirdiyi və virtuozluğun ən yüksək zirvələrinə yönəlmiş qeyri-adi pianoçu”.

Monrealda keçirilən müsabiqədə ilk qələbəsindən 25 il keçir, o, hələ konservatoriyanın tələbəsi ikən gümüş medal alır və özünü böyük musiqiçi elan edir. Bu yarışmadan sonra o, heç kimə xurma itirmədiyi daha üç nəfər oldu.

İndi həmyerlimiz Moskva Konservatoriyasının professoru, Moskva Filarmoniyasının dünya şöhrətli solistidir. Onun böyük töhfəsi musiqi inkişafıölkə diqqətdən qaçmadı və 2005-ci ilin yayında Vladimir Ovchinnikov "Rusiyanın xalq artisti" adına layiq görüldü.

Mən həmişə Vladimir Ovçinnikovun böyüklüyünə və kral sadəliyinə heyran olmuşam və heyran olmuşam. Onunla ünsiyyət sadəcə bir sevincdir. Keçən illər, təkrarolunmaz hadisələr və təəssüratlar onun sənətkarın həyatından qeydlərində öz əksini tapacaq və 20-21-ci əsrlər rus ifaçılıq məktəbinin tarixində daha bir fəsil olacaqdı. Amma təvazökar və incə insandır, özündən az danışır, getdikcə daha çox soruşur, həmsöhbətini diqqətlə dinləyir. Vətəninə nə qədər az gəlirsə, bir o qədər də Bələbəyin fotoşəkilləri olan açıqcalara, albomlara baxmaqdan həzz alır, tanış simaları görəndə sevinir. Keçmişdən qalan bütün bu xatirələr onda parlaq duyğular oyadır, həm uşaqlıq təəssüratlarını, həm də doğma yerləri ilə bağlı xatirələri oyadır.

1998-ci ildə İngiltərə ilə müqaviləsinin sonunda Volodya onun yanına gəldi kiçik vətən kədərli bir hadisədə - anam öldü; sonra Ufa Filarmoniyasında onun xatirəsinə solo konserti oldu. Nina Pavlovna oğlunun uğurlarını həmişə uzaqdan, balaca Bələbəydən izləyir, məktublara vaxtının olmadığını bilsə də, səbirlə xəbər gözləyirdi. Onun sərgərdan kimi gərgin həyatını nəzərə alaraq, hətta telefonda belə “Vovik”in doğma səsini eşidəndə sevindim və sakitləşdim. Təyyarələrdən qorxurdu, lakin Volodya zarafat edərək onu inandırdı ki, faytonçular günləri arxada qalıb və konsert proqramlarının dəqiq yerinə yetirilməsi yüksək sürət tələb edir. Amma bu dəfə nə qədər tələssə də, nəhayət, ən isti minnətdarlıq sözlərini deməyə, övlad sevgisinin bütün incəliyini ifadə etməyə hələ də vaxtı yox idi... O, bütün bu dilə gətirilməmiş hissləri səslənən musiqiyə etibar etdi. qırxıncı illərin günündə.

Onun üçün tək, ən əziz və ən yaxın insan üçün oynadı. Tamaşaçılar musiqi təklifinin səssiz şahidləri rolunu oynadılar - Şopenin, Lisztin ifasında, faciəli əsərlər musiqiçinin özünün kədərli ruhu üzə çıxdı.

Səslər xatirələri canlandırırdı... Nina Pavlovna heç vaxt həyəcan, tərif abu-havasına cəlb olunmur, o, maraqlı foto və televiziya kameralarının obyektivinə çəkilməyə cəhd etmirdi. Həmişə olduğu kimi, tünd, təvazökar geyimində tamaşaçılar arasında itən bu fədakar qadın onun ifasını böyük həyəcanla dinləyirdi. Sənət adamlarının əsəblərini amansızcasına yandırdıqlarını bilirdi və təbriklə, oğluna nə arzulayacağı ilə bağlı suallarla ona yaxınlaşanda mehriban, qayğıkeş ana belə cavab verir: “Mən yalnız bir şey istəyirəm - sağlam olsun. ” İndi necə də darıxır onun bəyənən baxışı və xoş sözləri...

Onun anası, həvəskar incəsənət və pedaqoji məktəblərdə işləyən Nina Pavlovna qarmonda ifa edirdi. Onu bütün Bələbəy təkcə gözəl insan kimi deyil, həm də bütün çətinliklərə baxmayaraq, belə gözəl oğul, görkəmli pianoçu böyüdən ana kimi tanıyırdı və hörmət edirdi. Peşəkar musiqiçi olduğu üçün övladına diqqətlə baxırdı. Vladimir özü hesab edir ki, musiqiyə 4 yaşından başlayıb. Ancaq Nina Pavlovna hər şeyi özünəməxsus şəkildə qəbul etdi.

“Sovetskaya Başqırdıstan” qəzetində dərc olunan məqaləsində (2 oktyabr 1982-ci il) o, kadr müxbiri N.Penteqovla müsahibə verir: “Biz böyük oğlumuz Yuriyə musiqi öyrədirdik, Vovik isə yeriməyə təzəcə başlamışdı və artıq açarlara əlini uzatmışdı. , Yura üçün oynadığını təkrarlamağa çalışır. Bir də neçə dəfə barmaqlarını pianonun qapağına vurub stuldan yıxıldı... Bir gün evə getdim - bütün stullar bir-birinə bağlanmışdı. Belə çıxır ki, anam uşağı pianodan uzaq tutmağa çalışıb. Əslində biz ciddi narahat idik: görəsən onunla hər şey qaydasındadırmı... Voviki Moskvaya apardıq. Musiqi mütəxəssisinə yox, nevropatoloqa. Oğlunu müayinə edib dedi: “Uşağınız kifayət qədər normaldır. Amma onun eşitmə qabiliyyəti sadəcə qeyri-adidir: tamamilə musiqili qulaq, nadir hallarda görəcəyiniz bir şeydir. Və Vovik ağzını açıb balaca başını çevirdi. "Görürsən," həkim deyir, "milçək uçur. Sən və mən bunu eşitmirik, amma onun uğultusu nağara kimidir. Bir sözlə, həkimlərə yox, musiqiçilərə müraciət etmək lazımdır”. O zaman bizi musiqiçilər əhatə edirdi, amma nədənsə bunların heç bir faydası olmadı. Beləliklə, evə qayıtdıq. Moskvadan bir tanışım sonralar yazır ki, istedadlı uşaqlara dərs deyən Artobolevskaya adlı bir müəllim var. 4 yaşında Volodyanı onun yanına apardılar. Anna Danilovna onu dinlədi, məmnun oldu və dedi ki, o, mütləq Mərkəzi Musiqi Məktəbində oxumalıdır. Bu arada ona musiqi oxumağı öyrətməliyik”.

Ən mötəbər beynəlxalq müsabiqələrin gələcək laureatı, 1958-ci il yanvarın 2-də anadan olmuş Bələbəyli oğlanın musiqili Olimpə uzun və çətin yolu beləcə başladı. Bu arada gənc musiqiçi Moskvaya son yola düşənə kimi Anna Danilovnadan tapşırıqlar alır, onları müstəqil şəkildə yerinə yetirir və 1 saylı Bələbəy orta məktəbinin birinci sinfində oxuyur. Dörd ildən səkkiz yaşa qədər olan dövr onun formalaşma illəri idi. , anası ona əzmkarlıq və zəhmətkeşlik aşılayanda. Uşağın artıq 8 yaşı olmasına baxmayaraq, onu tək Moskva internat məktəbinə aparmayıblar. Qohumlarından birinin yanında olması, izləməsi, ev tapşırıqlarına kömək etməsi lazımdır. Bu, Artobolevskayanın üsuludur: ilk addımdan uşağa yeni şeyləri mənimsəmək üçün gündəlik köməyə ehtiyacı var və əvəzolunmaz köməkçi ola biləcək qohumlardır.

Danışdıq, fikirləşdik və onunla o vaxt 65 yaşı olan nənəsinin yanına getməkdən başqa işimiz qalmadı. 5 il Moskvada nəvəsi ilə yaşayıb. Bunu şücaətdən başqa bir şey adlandırmaq olmaz. Hamı bilir ki, qoca üçün özünü evdən qoparmaq, naməlum yerə, böyük səs-küylü şəhərə getmək, hətta balaca nəvəsinin taleyinə və sağlamlığına cavabdeh olmaq nə qədər çətindir. Və Nina Pavlovna Moskvada işləyirdi və işləyirdi - paytaxtda fərdi mənzil və o vaxt çox pula başa gəlirdi. Və yalnız 13 yaşında başladı müstəqil həyat musiqiçi. Nənə evə qayıtdı və indi bütün qohumlar ev heyvanlarının qısa ziyarətlərini gözləyirdilər.

Balaca musiqiçi ilə tanışlığım 1967-ci ildə, musiqi məktəbində müəllimlik fəaliyyətim yeni başlayanda baş verdi və Volodya ilk altı ay Moskvada oxudu. Bir gün Nina Pavlovna oğlunu dinləmək xahişi ilə gəldi. O, Kabalevskinin konsertini ifa etdi - müstəqil təhlil.

Bir şeyi xatırlayıram: onun barmaqlarını və qeydlərdəki mətni eyni anda izləmək çətin idi. Yazda isə hesabat konsertimiz oldu. İstirahətə qonaq qismində gələn Volodya Ovçinnikov da oğlanlarımızın çıxışlarına qoşularaq proqramı Şopenin “Nocturne cis-moll”u ilə bəzədi. Moskvada bir illik təhsildə nə qədər böyük sıçrayış! Nadir hallarda, adi musiqi məktəblərinin tələbələri bu mürəkkəb əsəri sonuncu kursda ifa edə bilərlər.

Moskva Konservatoriyasının professoru Vera Qornostaeva Artobolevskayanın texnikasını "uzunmüddətli nəticələrin pedaqogikası" adlandırdı. Doğrudan da, ən başından erkən illər tələbəyə gələcəkdə fərd, virtuoz pianoçu olmağa imkan verən şeyi verir. Onun əmri ondan ibarətdir ki, bir şagirdin siniflərdə topladığı hər şey ictimai çıxışlarda göstərilməlidir, buna görə də ilin sonunda hər bir tələbə əldə etdiklərini hesabat konsertində nümayiş etdirdi. Bu, dözümlülük və böyük proqram həcmi tələb olunan gələcək rəqabətli çıxışlara körpü deyilmi? Artobolevskayanın tələbəsi S. Slonimski ona məktubda yazır: “Musiqi sizin üçün heç vaxt məktəb işi və ya quru texnika təlimi olmayıb. Və nədənsə, oğlanlarınızın 99%-i parlaq texnikaya malik nadir virtuozlardır”.

Bunun bariz nümunəsi Ovçinnikovdur. möhtəşəm ustadəla pianoçu aparat və heyrətamiz texnika ilə.

Konservatoriyada günün çox hissəsi musiqiyə həsr olunurdu, lakin Volodya ona görə ağ işığı görməyən sakit oğlan deyildi. İstirahət üçün o, tez-tez futbol oynayır və velosiped sürərdi; yayda tez-tez Bələbəyə gəldiyi çoxlu yoldaşları var idi.

1982-ci ildə VII Beynəlxalq Müsabiqə bütün televiziya kanallarında yayımlandı. P.I.Çaykovski. Başqırd əsilli Moskva musiqiçisi Vladimir Ovçinnikovun təsirli ifasını bütün ölkə eşidirdi. O vaxt müsabiqəyə qatılmaq çox çətin idi. Müsabiqənin özündən əvvəl diqqətli seçim, sonsuz dinləmələr və nəhayət, Ümumrusiya müsabiqəsi, qalibinə bu mühüm müsabiqədə iştirak etmək hüququ verilmişdir.

Böyük şeylər uzaqdan görünə bilər. Təxminən dörddə bir əsrdən sonra müsabiqə yenidən yadda qaldı. P. Çaykovski və adı Bələbəyin fəxri olan həmyerlimizin parlaq ifası, nəinki. O, bütün respublikada yeganə pianoçudur ki, Olimp zirvəsinə yüksəlib və ümumdünya tanınmasına nail olub.

Çaykovski adına müsabiqədə 40 ölkədən 74 nümayəndə iştirak edirdi.

Münsiflər heyətinin işi son dərəcə mürəkkəb və məsuliyyətli idi - beləliklə böyük miqdarda iştirakçılar layiqliləri seçməkdə səhv etməməlidirlər. İlk 13-ün qaldığı üçüncü raundda duman aradan qalxdıqda, inamla qələbəyə doğru irəliləyən Vladimir Ovçinnikovun liderliyi üzə çıxdı. Mübarizə nəticəsində ingilis Peter Donohoe ilə birgə laureat adı və gümüş medal (birinci yer verilmədi). Ümumiyyətlə, münsiflər heyətinin qərarı heç də həmişə 100% düzgün olmur. Moskva Konservatoriyasının professoru Gennadi Tsypinin dediyi kimi, "bu gün musiqiçiləri qiymətləndirir", "sənətdə həqiqət bir prosesdir". Sonda kimin kim olduğunu sübut edəcək zaman var. "Ümumilikdə uğur qəribə bir şeydir və həmişə ifaçının və ya ifanın dəyərindən və ya istedadından asılı deyil."

Təəssüf ki, bəzən münsiflər heyətinin danışılmamış dueli müsabiqə iştirakçısının taleyini həll edir və əsl musiqiçi finala çıxa bilmir. Ancaq pianoçu Vladimir Aşkenaza görə, "bir çox qaliblər var" ki, müsabiqədən sonra "hamı onları dərhal unutdu". Xoşbəxtlikdən, VII Çaykovski Müsabiqəsində - sonuncu, qalmaqallı yarışmalardan fərqli olaraq - Ovçinnikovda gələcəkdə maksimum dərəcədə üzə çıxacaq və bugünkü "gümüş" "qızıl" ilə parıldayan qeyri-adi istedadı tanıyan obyektiv münsiflər heyəti var idi. yüksək standartda.

Moskva Konservatoriyasının professoru Q. Tsıpin özünün sonuncu “Nəticələr və düşüncələr” müsabiqəsində “Sovet mədəniyyəti” qəzetində yazır:

“V. Ovçinnikov müsabiqədə uğurla çıxış etdi. Onun haqqında demək olar: doğulmuş virtuoz. Bir qayda olaraq, texniki cəhətdən dəqiq, aydın, təmiz və tamamilə “vicdanla” ifa etdiyi tamaşalarda ən çətin epizodlarda qalib gəlir.

Ovçinnikov Listin Mefisto Valsında çox gözəl etüdlər ifa etdi və Bethovenin Üçüncü Sonatasını və Stravinskinin Petruşkasını mükəmməl ifa etdi. Səhnədəki davranışı da heyranedicidir: piano klaviaturasında özünü nəcib, təmkinli, sakit, ləyaqətli aparır.

Ovçinnikov ciddi, ağıllı ifaçıdır”.

Onun pianoçuluğunun səciyyələndirilməsi üçün əsas olan bu qənaətləri VII müsabiqənin münsiflər heyətinin sədri, bəstəkar Otar Taktakişvili də dəstəkləyir: “Ovçinnikovun üslubunu pianoçuluqdan zövq almaq kimi səciyyələndirərdim. Onun içində alətə sahib olmaq üçün tam azadlıqdan irəli gələn bir səxavət var”.

İngilis Daily Telegraph isə yazır: “Tamamilə aydındır ki, Ovçinnikovun əsrin əvvəllərində Prokofyevin özü pianoçu kimi ictimaiyyəti heyran qoyduğu transsendental virtuozluq var”.

Stravinskinin “Petruşka” əsəri ilə münsiflər heyətini və dinləyiciləri heyran edən rəqibi ingilis Piter Donoxoe haqqında danışan Taktakişvili vurğulayır ki, “Vladimir Ovçinnikovun bu tamaşada heç də az uğuru olmayıb. O, texniki cəhətdən maneəsiz oynadı, tamamilə fərqli, lakin heç də az inandırıcı deyil”.

Bütün bunlara o, bu istedadı yetişdirən və onu qoruyaraq sevimli tələbəsi Aleksey Nasedkinin etibarlı əllərinə ötürən müəllimləri - Anna Danilovna sayəsində nail oldu. Öz növbəsində, Nasedkin sinfi həmişə istedadlar bürcünü təmsil edən məşhur Heinrich Neuhaus ilə oxudu. Buna baxmayaraq, professor bu istedadlı pianoçunu “şagirdlərinin ən yaxşısı” kimi qeyd etdi. Ovçinnikov ziyalı və musiqi qabiliyyətinə malik şagird olmaqla Neuhaus məktəbinin bütün ən dəyərli ənənələrini mənimsəyirdi. Aleksey Arkadyeviç onun üçün yaxın adam və şübhəsiz avtoritet oldu.

Konservatoriyanı fərqlənmə diplomu ilə bitirib. Ledi Uğur da ondan yan keçmədi - ən parlaq səhifə açıldı musiqi tərcümeyi-halı gənc rəssam. İndi qarşıda böyük perspektivlər, konsertlər, qastrol səfərləri var.

Avqustun əvvəlində mən konsertə dəvət aldım, onun proqramında Çaykovskinin əsərləri - Mövzu və Variasiyalar, “Fəsillər” silsiləsindən “Barkarolle”, Stravinskinin “Petruşka” və Prokofyevin Yeddinci Sonatası təqdim olundu. Belebey qəzetinin "İrəli" nəşrləri - "Ovçinnikovun günü", "Ürəkləri bir-birinə yaxınlaşdıran musiqi" - onun vətənində necə qarşılandığından bəhs edir. Yerli musiqisevərləri istedad və təvazökarlıq valeh edirdi gənc oğlan. D.Kurqanovun məqaləsinin həyəcanlı sətirləri həmin konsertin təəssüratlarını əks etdirirdi: “İsti, güclü dalğada onun üzərinə gurultulu alqışlar yağdırıldı, geriyə yuvarlandı və pianoçunu həmişəlik həmyerlilərinə yaxınlaşdırdı. dan bizə gəldi sirli dünya sənət və bizi bu dünyaya tanıtdı. O, necə də inanılmaz dərəcədə zəngin, valehedici dərəcədə cazibədar və parlaq oldu! Ən gözəl saatını gözləyən köhnə piano həmin axşam möcüzələr yaratdı. Və bu dünyada o (Volodya - TAMAM.) tanınmış sehrbaz idi...”

1982-ci ilin payızında aspiranturaya daxil olub. Bu vaxta qədər Vladimir Ovçinnikov artıq Mosconcert-in solisti idi və o, bütün İttifaqı - Uzaq Şərqdən Belarusiya və Baltikyanı ölkələrə səyahət etməli, Kuba, GDR, Almaniya, Bolqarıstan, İtaliyada çıxış etməli idi.

İtaliya mətbuatı "uşaqcasına, utancaq təbəssümlü və şeytanın əlləri olan bir musiqiçinin" heyrətamiz enerjisini qeyd etdi. 1984-cü ildə italyanlar Verçellidə kamera ansambllarının müsabiqəsində skripkaçı A.Vinnitski ilə birlikdə Ovçinnikovu dinlədilər ki, bu da onlara şans gətirdi - birinci mükafat və qızıl medal.

Çox maraqlı iş, Nina Pavlovnanın mənə dediyi kimi, 1985-ci ildə Qələbənin 40 illiyi üçün konsertlər olub. Macarıstan sosialist birliyi ölkələrinin ən yaxşı musiqiçilərini simfonik orkestrə topladı və Ovçinnikov solist kimi dəvət edildi. Cəmi 10 günlük məşqdə vahid yaradıcı birliyə birləşmək və qastrol səfərinə hazırlaşmaq lazım idi.

Yenə doğma Belebey 1986-cı ildə A. N. Skryabinin əsərlərindən konsert verəndə onun gəlişini gözlədi. Bələbəy sakinləri görkəmli həmyerlilərinin sənətini yüksək qiymətləndirərək, ona yaddaqalan hədiyyə verdilər - 1989-cu ildə ona "Belarus Respublikasının əməkdar artisti" adı verildi. 7 ildən sonra, 1996-cı ildə Vladimir Ovçinnikov "Rusiyanın əməkdar artisti" adını alacaq.

Bu arada o, bitib-tükənməyən çıxışlar, pedaqoji axtarışlar, müsabiqələr, xaricdəki işlərlə bu mükafata doğru gedirdi.

1987-ci ildə Vladimir Lidsdə (Böyük Britaniya) keçirilən müsabiqədə yüksək performansını bir daha sübut etdi və yenidən “qızıl” oldu. Sonra o, digər laureatlar arasında Əlahəzrət Kraliça Elizabetin qarşısında oynamaq şərəfinə nail oldu. Onun bu ölkə ilə çoxdankı əlaqələri var; o, orada saysız-hesabsız olub. 1993-cü ildə isə ona Böyük Britaniyanın Kral Şimal Musiqi Kollecində işləmək təklif olunub və üç il orada qalıb.

Assistent kimi başladığı, sonra dosent və nəhayət, professor olduğu Moskvada müəllimlik karyerası da baş verdi. Adı yüksək incəsənət aləmində kifayət qədər tanınan istedadlı pianoçu Yekaterina Meçetina onun sinfində böyüyüb.

Bundan əlavə, Vladimir Moskva Konservatoriyasının tələbəsi olan oğlu İlyaya çox vaxt və diqqət ayırır. Gənc musiqiçi özünü müxtəlif instrumental ansambllarda sınayır və atasının musiqi göstərişlərini məmnuniyyətlə qəbul edir. Və sonra kiçik qızı Lenochka böyüdü və musiqi ilə ciddi maraqlandı və atasının dərslərini də səbirsizliklə gözləyir.

2001-ci ildə Vladimir Pavloviç Yaponiyaya, Kuraşiki şəhərində Sakuyo Universitetinin professoru kimi işləməyə dəvət edildi. Üç ildən çox evdən uzaqda yaşayırdı. Amma Artist dünya vətəndaşıdır və təəccüblü deyil ki, Şərqdə işləyərkən Ovçinnikov Avropa və Rusiyada qastrol səfərlərində olub.

Moskva həmişə prioritet olaraq qalıb yaradıcı həyat musiqiçi idi və o, planlı şəkildə çıxış etmək üçün buraya uçdu abunə konsertləri və yenidən Doğan Günəş ölkəsinin sahillərinə qaçın.

Rəssamın şəxsi həyatı ciddi bir tur cədvəlinə tabedir, orada uğursuzluğa yer yoxdur. Rus maestronu Avropa və Amerikanın nüfuzlu salonlarında alqışlayırlar: “ulduzlu” Karnegi Hollda, Hollywood Bowl və Nyu-Yorkdakı Linkoln Mərkəzində, London və Münhenin kral salonlarında; Vyanada, Amsterdamda və Tokioda zəfərlə konsertlər keçirildi; Mükəmməl fransızlar Yelisey meydanındakı Teatrda və Parisdəki elit Pleyel zalında onun səslərinə qulaq asırdılar...

O, Çikaqo, Monreal, Sürix, Honq Konq orkestrləri, məşhur Leypsiq Gevandhaus, Böyük Britaniyanın Kral Filarmoniyası və BBC orkestrləri ilə çıxış edib... Onun tərəfdaşları görkəmli dirijorlar Vladimir Aşkenazi və Yevgeni Svetlanov, Vladimir Fedoseyev və Gennadi Rojdestvenski, Yakov Kreitsberg və Georg Solti...

Ovçinnikovun çıxış etməli olduğu əsas dirijorların siyahısına 2005-ci il oktyabrın əvvəlində Moskva Filarmonik Orkestri ilə qastrol səfəri ilə Ufaya gəlmiş professor Yuri Simonovun adı daxildir. Mətbuat konfransında onların keçmiş birgə çıxışları ilə maraqlandım. Yuri İvanoviç doğmamızı məmnuniyyətlə xatırladı - "təvazökar insan (musiqi mühitində bu nadir keyfiyyəti qeyd edən), yaraşıqlı, gözəl musiqiçi və ansambl ifaçısı", onunla dəfələrlə oynamaq imkanı var idi. Dirijor onların London Simfonik Orkestri ilə və Sankt-Peterburqdakı uğurlu çıxışını xüsusilə xatırladı, burada Ovçinnikovun təcili olaraq konsertdən imtina edən solisti əvəz etməyə çağırıldı. Zamanın təzyiqi pianoçunu yaradıcı iradəsini maksimum cəmləməyə və tək məşqdən səhnəyə çıxmağa məcbur etdi.

Onun musiqi tərcümeyi-halından nə qədər şəhər və ölkə parladı!

Ancaq ümumi sevincimizə görə, o, eyni mehriban, təvazökar Volodya olaraq qaldı, şərəf və şöhrət sərxoşluğuna tab gətirmədi. 2006-cı il ərəfəsində Vladimir Ovçinnikov, rəsmi nümayəndəsi, dünya şöhrətli rəssam Amerika şirkəti“Steinway & Sons” Ufa Filarmoniyasının dəvəti ilə görünməmiş səs zənginliyi ilə seçilən “Steinway” konsertinin təqdimatına gəlib. Maestronun qızıl əlləri alətin səslənən ruhunun sirrinə toxunaraq onu bu sənət məbədində təqdis etdi və ona uzun ömür bəxş etdi. “Onun pianosunun cingiltili labirintini” dinləyərək özünü unudursan və bu sehrbazın düşüncəsi və sehrli barmaqlarının səni necə ovsunladığını və dəbdəbəli ilğıma qərq etdiyini hiss edirsən və ya birdən ilahi büllurdan tikdirdiyi saraya qədər səni müşayiət edirsən.

Dünya mətbuatı uzun müddətdir ki, “qeyri-adi” ustadımız haqqında yazır, heyranlıqlarını bildirir və onu çoxsaylı nida işarələri olan başgicəlləndirici epitetlərlə mükafatlandırır: “ağıllı”, “parlaq”, “əsl istedad”. The Daily Telegraph, sərt hakimlərin və şıltaq zövqlərin musiqi imperiyasında nadir hallarda eşidilən yüksək səslə təriflər oxudu. Bütün bunlar onun haqqında, görkəmli musiqiçi, həmyerlimiz haqqında: “Ən həssas və ifadəli pianoçu olan Vladimir Ovçinnikovun ifasını indiyə qədər eşidən hər kəs onun barmaqlarının formasının mükəmməlliyini, saflığını və səs gücünü dərk edir. və intellekt çoxalır”.

Olqa Kurqanskaya, Belarus Respublikasının əməkdar mədəniyyət işçisi, Belarus Respublikası və Rusiya Federasiyası Jurnalistlər İttifaqının üzvü, “Belebeevskie İzvestiya” qəzetinin T.K.Maksimova adına mükafatı laureatı

Maltaya gəlmək adanın hər bir qonağı üçün unudulmaz və təsir edici hadisədir.

Vladimir Pavloviç Ovçinnikov mötəbər dünya müsabiqələrinin, o cümlədən P.I. Çaykovski və Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsi, bir neçə il Moskva Dövlət Konservatoriyasının Mərkəzi Musiqi Məktəbinə rəhbərlik edən parlaq musiqiçi.

O, tez-tez Maltaya gəlir, qədim və füsunkar mədəniyyətə malik bu unudulmaz təpəli adaya aşiq olur. İndi Vladimir Pavloviç Maltadan, musiqi təhsilindən və Yeni il əhval-ruhiyyəsindən danışır.

Malta ilə münasibətlərinizin tarixi necədir?

Uzun müddət əvvəl, hələ keçən əsrdə mən buraya Manoel Teatrında konsert vermək üçün gəlmişdim. O vaxt mən Mançester Kral Kollecində işləyirdim və Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsində qalib olduqdan sonra bütün Avropada bir sıra konsertlər verirdim. Maltaya ilk dəfə belə gəldim. Sonra tale məni həm Yaponiyaya, həm də Amerikaya atdı, amma məlum oldu ki, mən yenidən Maltaya, bu dəfə Avropa Mədəniyyətə Dəstək Fondunun bütün dünyada keçirdiyi fortepiano müsabiqəsi ilə bağlı gəlmişəm. Əsas final burada, keçən apreldə Maltada baş tutub.

Pianoçuların rəqabətli müsabiqələrinə və Malta Beynəlxalq Musiqi Festivalının konsertlərinə ev sahibliyi edən, məsələn, əfsanəvi Gia Kançelinin iştirak etdiyi Maltanın paytaxtı Valletta haqqında çox canlı təəssüratlarım oldu. Festivalın rezident bəstəkarı qismində müasir gənc bəstəkar Aleksey Şor çıxış edib.

Bu, çox sayda dinləyicisi olan əsl musiqi festivalı idi. Festivalda bir çox məşhur musiqiçilərin və müxtəlif qrupların iştirakına görə, mənə elə gəlir ki, bu tədbir bütün Avropada gurultulu oldu. Qeyd etmək lazımdır ki, həm müsabiqə, həm də festival ənənəvi xarakter alır. Canlı musiqi təəssüratları sayəsində həqiqətən Vallettaya, eləcə də bu festivalda işləyən insanlara aşiq oldum. Əvvəlki müsahibələrimin birində Maltanı sevinc adası adlandırmışdım, çünki bu, çox gözəl və tarixən inanılmaz maraqlı ölkədir, burada zəngin tarixə malik hər daşı bizi əsrlərin dərinliklərinə aparır. İndi mənim üçün burada hər şey musiqi tonlarında rənglənir. İnanıram ki, Maltaya gəlmək adaya gələn hər bir qonaq üçün unudulmaz və təsir edici hadisədir.

Pravoslav Milad bayramını qeyd etmək də Maltanın gözəl ənənələrindən biridir. Necə oldu ki, bu tədbir üçün adaya gəldiniz?

Konstantin İşxanov məni dəvət edəndə məmnuniyyətlə razılaşdım. Və bu tamaşanın da öz hekayəsi var. Bu il P.İ. adına Beynəlxalq Piano Müsabiqəsi. Çaykovski. Denis Matsuyevin dəvəti ilə bu müsabiqənin münsiflər heyətində olacam. Müsabiqə çərçivəsində artıq bir konsertim olub. P. I. Çaykovski, 1982-ci ildə Çaykovski Müsabiqəsində birinci mükafatı paylaşdığımız Peter Donohoe ilə oynadığım zaman.

Bu dəfə məndə Pyotr İliç Çaykovskinin əsərlərini hansısa yeni prizmadan təqdim etmək fikri yarandı. İdeya Rusiyanın məşhur "Səs" televiziya şousunun bütün musiqi hissəsinə rəhbərlik edən Sergey Jilin ilə yaradıcı əməkdaşlıqda formalaşıb. Biz klassik və cazı bir konsertdə birləşdirməyə qərar verdik. Birinci hissədə Çaykovskinin “Fəsillər” əsərini, ikinci hissədə isə Sergey Jilin və onun caz triosu eyni əsərlərdən bəzilərini, lakin caz aranjimanı ilə ifa edəcəklər. Konsert Moskva Konservatoriyasının Böyük zalının əfsanəvi səhnəsində baş tutacaq. Konsertin birinci hissəsini Maltada ifa etdim.

Maltada, Rus Kapellasında bu konsert proqramının ifasında hansı hissləri yaşadınız?

Yeni il və Milad bayramlarında biz həmişə gələcək haqqında düşünür, yaradıcı planlar qururuq, xəyal edirik və ən inanılmaz fantaziyaların mütləq baş verəcəyinə inanırıq. Ona görə də mənə elə gəlir ki, çoxumuzun uşaqlıqdan tanıdığı ecazkar musiqinin ab-havasına qərq olmaq üçün doğru zamandır. Bu cür musiqi ili çox isti düşüncələr və hisslərlə başlamağa, xatirələrə qərq olmağa və bizi nələrin gözlədiyi barədə düşünməyə kömək edir. Mən bu konsert proqramını xüsusi olaraq gələcəyə həsr etdim, bu həmişə keçmişdən daha yaxşı olmalıdır. Eyni zamanda mən Çaykovskinin parlaq və çox populyar musiqisi ilə uşaqlıqdan tanış olan istilik və rahatlıq mühiti yaratmaq istəyirdim.

Siz bir neçə il Moskvada Mərkəzi Musiqi Məktəbinə rəhbərlik etmisiniz. Rusiyada musiqi təhsili sistemində yaşanan və yaşanan dəyişiklikləri necə qiymətləndirirsiniz?

Zaman dəyişir, musiqi təhsilinə münasibət də dəyişir. Çox keçmədi ki, biz mədəniyyətin inkişafı haqqında düşünməyin çətin olduğu çətin bir dövrü, yenidənqurma dövrünü yaşayırdıq. İnsanlar yaradılışa deyil, ticarətə diqqət yetirərək, sadəcə olaraq sağ qalmaqla məşğul idilər. Sənətə diqqət o zaman qayıdır ki, ölkə dirçəlməyə başlayanda, gözəl və zamansız olanlar haqqında düşünməyə vaxt olanda, Allaha şükürlər olsun ki, ölkəmizdə həmişə çox güclü olan mədəni ənənələrin qayıdışına diqqət yetirilir. Nə yaxşı ki, bu ənənələr davam edir. Dövlət dəstəyinin olması çox gözəldir.

Musiqi pedaqogikası sahəsində işləyərkən müşahidə edirəm ki, bu dərslərə maraq yenidən qayıdır, bu çox vacibdir. Təbii ki, musiqi məktəbi şagirdlərinin hamısı peşəkar musiqiçi olmayacaq, amma əsas odur ki, musiqi dərsləri insanı təkmilləşdirir, onu düşündürür, hiss etdirsin, istənilən işi əla nəticələrlə sona çatdırsın. Bizdə çox güclü musiqi təhsili sistemi var, onun bəzi elementləri itib, amma indi hər şey öz qaydasına düşür. Əsas odur ki, bizim adət-ənənələrimiz nəinki qorunub saxlanılır, həm də fəal şəkildə inkişaf etdirilir.

Mən öz təcrübəmdən bilirəm ki, musiqi öyrənən və musiqi alətində əsər öyrənmək niyyətində olan insan çox diqqətli və diqqətli olmalıdır. O, başqalarını sevindirəcək bir nəticə çıxarmalı və bu prosesə başlamaq və onu sona çatdırmaq üçün çox ağıllı, diqqətli, diqqətli, emosional və s.

Mən arxalarında musiqi təcrübəsi olan əla kompüter alimi olmuş insanları tanıyıram. Musiqi mücərrəd bir sənətdir, riyaziyyata yaxındır. İnanıram ki, bütün uşaqlara bağçadan başlayaraq musiqi təhsili lazımdır.

Qlinkadan, Musorqskidən, Çaykovskidən tutmuş Şostakoviçə, Prokofyevə, Raxmaninova qədər dünyaya bu qədər məşhur adlar bəxş edən xalqımızın musiqi mədəniyyətini hər cür qorumalı, dəstəkləməli və inkişaf etdirməliyik - bunlar təkcə ölkəmizin saydığı musiqiçilər deyil. fəxr edir: onların işi dünya mədəniyyətinin böyük bir hissəsidir. Bu baxımdan sevindirici haldır ki, Maltada Rus kapellasında Pyotr İliç Çaykovskinin əsərləri ifa olunurdu.

Maltada pravoslav Milad bayramının qeyd edilməsinə həsr olunmuş konsertin təşkilatçılarından biri də Avropa Mədəniyyətə Dəstək Fondudur. Klassik musiqinin populyarlaşdırılması üçün gələcək birgə layihələr planlarınız varmı?

Düşünürəm ki, qarşıdan gələn 2019-cu ildə Fondla birgə həyata keçirəcəyimiz daha çox konsertlərimiz olacaq. EFPC prezidenti Konstantin İşxanov məni müxtəlif layihələrə fəal şəkildə cəlb etməyə başladı və buna görə ona minnətdaram. Konstantin İşxanovun ciddi və işgüzar şəkildə işləyən çox yaxşı komandası var. Onların etdikləri həmişə mühüm hadisəyə çevrilir və Fondun özü getdikcə məşhurlaşır. Bu o deməkdir ki, maraqlı hadisələrin sayı xeyli artacaq. Və onlar haqqında biləcəklər və danışacaqlar!

Müsahibəni Mariya Ermaçenko verib

Monreal Beynəlxalq Piano Müsabiqələrinin mükafatçısı (1980, 2-ci mükafat)
Çaykovski adına VII Beynəlxalq müsabiqənin laureatı (Moskva, 1982, 2-ci mükafat) Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsinin laureatı (Böyük Britaniya, 1987, 1-ci mükafat və qızıl medal)
Verçelli Beynəlxalq Kamera Ansambl müsabiqəsinin laureatı (İtaliya, 1984, 1-ci mükafat, A. E. Vinnitski ilə birlikdə)

1958-ci ildə Bələbəydə (Başqırdıstan) anadan olub.

1966-1976-cı illərdə. Mərkəzi İdman Məktəbində oxuyub (müəllim - A. D. Artobolevskaya). 1981-ci ildə Moskva Konservatoriyasını fortepiano ixtisası üzrə fərqlənmə diplomu ilə (müəllim - prof. A. A. Nasedkin), 1982-1985-ci illərdə bitirmişdir. Assistent təcrübəmi də orada başa vurdum.

Pedaqoji fəaliyyət

1993-1996-cı illərdə. İngiltərədəki Royal Northern Music College-də fortepianodan dərs demişdir. 1995-ci ildən Moskva Filarmoniyasında çalışır.

1996-cı ildən - Moskva Konservatoriyasının xüsusi fortepiano kafedrasında professor V.V.Qornostayevanın rəhbərliyi ilə dosent.

2011-2016-cı illərdə — Mərkəzi Musiqi Məktəbinin direktoru.

Konsert fəaliyyətləri

Lids Beynəlxalq Piano Müsabiqəsindən sonra o, Əlahəzrət Kraliça üçün çıxış etmək üçün dəvət aldığı Londonda zəfərli debüt etdi. Mətbuat qeyd edirdi: “... Səhnədə bütöv bir orkestrin olmadığına inanmaq çətin idi. Lisztin özünün fəxr edə biləcəyi bir performans idi!” (Qlazqo Cerald, Şotlandiya); “... Mükəmməl rus məktəbində təhsil almış və virtuozluğun ən yüksək zirvələrinə can atan qeyri-adi pianoçu” (“Corriere della Sera”).

O, Avropa və ABŞ şəhərlərində solo proqramlarla və böyük orkestrlərlə çıxış edib: Sankt-Peterburq Filarmoniyasının Simfonik Orkestri, Böyük Simfonik Orkestri, E.Svetlanovun dirijorluğu ilə Dövlət Akademik Simfonik Orkestri; Kral Filarmonik Orkestri, BBC Simfonik Orkestri, Kral Şotlandiya Orkestri, Gewandhaus Orkestri, Milli Polşa Radio Orkestri, Haaqa Prezident Orkestri, simfonik orkestrlərÇikaqo, Monreal, Sürix, Tokio, Honq-Konq (indiki Honq-Konq). Dirijorlarla işləmişdir: R.B.Barşay, A.N.Lazarev, Q.N.Rojdestvenski, V.İ.Fedoseyev, Q.Solti, V.Veller, A.S.Dmitriyev, J.Kraitsberq və başqaları.

Carnegie Hall və Bollywood Bowl festivallarında (ABŞ), Edinburq və Cheltenham festivallarında (Böyük Britaniya), Schleswig-Holstein (Almaniya), Stresa (İtaliya), BBC Proms (London), Van Cliburn (Fort Worth, ABŞ) festivallarında iştirak etmişdir.

Rusiyanın əməkdar artisti (1996)
Rusiyanın xalq artisti (2005)

Müsabiqələrin münsiflər heyətində iştirak

Bir çox beynəlxalq müsabiqələrin münsiflər heyətinin üzvü.

Diskoqrafiya

EMI şirkəti Ovçinnikovun ifasında F. Listin “Transendental etüdləri”, S. Raxmaninovun “Etüd-rəsmlər”, S. Prokofyevin “Zoluşka” baletindən 9 sonata və pyesləri ifa edən CD-lər buraxmışdır; Collins Classics tərəfindən - D.Şostakoviçin Birinci Piano Konserti (Filarmonik Orkestr M.Şostakoviçin dirijorluğu ilə) və M.Musorqskinin "Sərgidəki şəkillər"; "Rus Seasons" şirkəti (Moskva) - A. E. Vinnitski (skripka) ilə ansamblda E. Qriqin skripka və fortepiano üçün sonataları.