Loominguline töö "maastik ja selle väljendusvõimalused kujutavas kunstis. Loominguline projekt kujutava kunsti linnamaastikus Maastikuteemalise pildi kujundamine ja loomine

27.06.2020
Haruldased tütretütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

munitsipaal riiklik õppeasutus

Toguchinsky piirkond

"Maadluskeskkool"

Lõpetatud:

6. klassi õpilane

Semjonov Jevgeni

Juhendaja

kunstiõpetaja projekt

Rubtsova E.V.

Sisu

Projekti pass……………………………………………………………3

Kasutatud allikate loetelu………………………………………4

Lühiülevaade……………………………………………………………………………………………………………

Sissejuhatus………………………………………………………………………6

Põhiosa……………………………………………………………..6

Ideepank …………………………………………………………………….11

Otsuste ruudustik…………………………………………………….11

Tööriistad ja seadmed…………………………………………….12

Guaššvärviga töötamise reeglid……………………………………………….12

Sanitaar- ja hügieeninõuded………………………………………12

Joonise eskiisuuring………………………………………………….13

Praktiline osa………………………………………………………..13

Järeldus ………………………………………………………………………….14

PROJEKTI PASS

1. Projekti nimi: "Maastik. Žanri tekkimise ajalugu "

2. Projektijuht: Rubtsova E.V.

3. Akadeemiline aine, mille raames projektiga tööd tehakse: art

4. Akadeemilised distsipliinid, mille raames projektiga tööd tehakse: tehnika, kirjandus, ajalugu

5. Õpilaste vanus, kellele projekt on mõeldud: 6. klass

6.Projekti tüüp : loominguline

7. Projekti eesmärk:

    Täiendage oma teadmisi maastiku kujunemisloo ja selle iseärasuste kohta

8. Projekti eesmärgid:

    Süvendada teadmisi maastiku kujunemise ajaloost;

    Vaadake kuulsate kunstnike maalide ilu ja maalilisust;

    Kirjutage oma maastik.

Projekti probleemid

1. Sissejuhatus

2) Põhikorpus

    Maastiku ajaloost;

    ideede pank;

    Otsuste ruudustik;

    Tööriistad ja seadmed;

    Guaššvärviga töötamise põhireeglid;

    Töö sanitaar- ja hügieeninõuded;

    Joonise eskiisuuring.

3) Praktiline osa

    Kvaliteedi kontroll

    Majanduslik põhjendus

    Järeldus

9. Vajalik varustus: multimeediaprojektor, esitlus.

10. Projekti asjakohasus

Projekt on eriti oluline, sest maastikud aitavad näha pilte looduse lemmiknurkadest.

11. Projekti töö etapid

    Projektiga töötamise teema määramine

    Probleemi sõnastamine. Selle asjakohasuse tuvastamine

    Materjalide kogumine ja süstematiseerimine vastavalt teemale

    Projekti kaitse

12.​ Kasutatud teabeallikate loetelu:

1. Nemensky B.M. Kunst on meie ümber. - M .: Haridus, 2003.

2. Joonistamine. Maali. Kompositsioon. Lugeja / koost. N.N. Rostovtsev ja teised - M .: Haridus, 1989.- 207 lk.

3. Rosenwasser V.B. Vestlusi kunstist.-M.: Valgustus, 1979.

4. L. A. Nemenskaja. Kunst inimese elus. Õpik 6. klassi õppeasutustele.

5.

6. http:// yandex. et/ parim algus. com

Lühiülevaade

Projekt „Maastik. Žanri tekkimise ajalugu,mille eesmärk on tutvuda žanri tekkimise ajalooga.Projektiga alustasime tööd aprillis. Aprilli esimese kahe nädala jooksul leidsime vajaliku info, töötlesime seda. Projekti kallal töötamise käigus tutvusime maastiku kui kujutava kunsti žanri kujunemislooga.

Materjali kogudes kasutasime paljusid teabeallikaid, õppisime õiget valima, põhilist esile tõstma, õigeid teemasid leidma. Õppisime süstematiseerima, klassifitseerima ja üldistama. Aprilli keskel alustasime praktilise osaga.

ma .Sissejuhatus

Valides teema "Maastik. Žanri tekkimise ajalugu”, seadsime endale ülesandeks täiendada oma teadmisi maastiku kujunemisloo ja selle iseärasuste kohta, näha kuulsate kunstnike maalide ilu ja maalilisust.

II . Põhiosa

Maastiku ajaloost

Maastik (prantsuse keelest tõlgitud - riik, paikkond) on kujutava kunsti žanr, milles pildi põhiteema on metsik või inimese poolt muudetud loodus. Sõltuvalt kujutatud motiivist saab eristada:

    Maaelu;

    Urban;

    Arhitektuurne;

    Tööstuslik.

Eriala on mereelemendi kujutis - merevaade või jahisadam. Lisaks võib maastik kanda:

    Eepiline;

    Ajalooline;

    Lüüriline;

    Romantiline;

    Fantastiline;

    Abstraktne.

Loodus erutas inimest igal ajal sügavalt, kuid eri ajastute kunstis oli see erinev koht. Iidsetel aegadel loodust jumaldati, kummardati ja kujutamisel muudeti see animeeritud sümboliteks.

Euroopa kunstis tekkis maastik iseseisva maalikuna koos molbertimaali levikuga 10. sajandil.VIXVII. Maastikumaal tekkis väga kaua aega tagasi - Vana-Hiinas. Hiina kunstnik maalis maale, mille põhieesmärk oli tekitada sügavat peegeldust.

Vana-Hiina maailmavaade nõudis austust looduse, selle jõudude vastu, mistõttu kunstnikud pöörasid tähelepanu loodusvormide uurimisele. Mäed, vesi, puud ja lilled olid nende jaoks vaimsed sümbolid. Meister ei maalinud loodusest maastikku, vaid lõi üldistatud kuvandi.

Hiina kunstniku nähtud maailm dikteeris ruumi ehitamiseks eriseadused. Kunstnik vaatas loodust justkui kõrgelt mäelt ja kõrge horisont võimendas piirituse tunnet.

Euroopa kunstnik ei maalinud maastikku luues konkreetset kohta. Ta koostas suurest maailmast majesteetliku pildi. Kunstnik tundis end maise ruumi panoraami ehitamise arhitektina. Ta lõi maastiku üldiselt. Selline maastik võib kanda kangelaslikku ja idüllilist pilti, kehastades harmoonia ideed. Tema asemele tuli romantism.

Suurepärane vene meremaalija Ivan Konstantinovitš Aivazovski oli romantiline kunstnik. Mereelemendi kuvandis ta rivaale ei tundnud.

Tänapäeval köidavad Aivazovski meremaastikud inspiratsiooni, inspiratsioonirõõmu, mis tuleb alati selle hämmastava meistri mäslevast või rahulikust merest.

Paljud kunstnikud on käsitlenud romantilist maastikku, mis on kaasaegses kunstis olemas.

Maastik hakkas vene kunstis tekkima algusest pealeXIXsajandil, siis olid ettekujutused looduse ilust romantilised – kaunid tundusid vaid kauged soojad maad.

Esimest korda ilmus Vene looduse kujutis A. G. Venetsianovi loomingus. Ta lõi oma lõuenditele poeetilise, ideaalse, rahu hingava maaelu maailma.

KeskeltXIXsajandil algas vene maastikumaali koidik. Kunstniku ees seisis ülesanne paljastada meie maa ilu originaalsus.

Vene maastiku kunstilises avastuses on eriline roll Ivan Ivanovitš Šiškinil. Ta laulis meie loodusest kui eepilisest võimsast, kangelaslikust maast, millel on vaba tasandike ulatus, mida inimene on armastavalt harinud ja metsade suursugusus.

Šiškini maalide vabaduses on tohutu elujaatuse jõud, mida enne teda Vene maastikukunstis ei eksisteerinud. Tema armastus elu vastu ei väljendunud mitte ainult looduse suuruse ülekandmises, vaid ka tähelepanus selle pisimatele detailidele, mida ta nii armastavalt kujutas.

Kõige hingelähedasem vene maastikumaalija on Isaac Iljitš Levitan. Tema jaoks on loodus teine ​​"mina". Tema maalid tabavad kõige iseloomulikumaid, arusaadavamaid ja kõigile lähedasemaid tundeid. Levitani suurim teos on "Igavese rahu kohal". Maal kehastas kunstniku mõtisklusi olemise ebajärjekindlusest, maailma igavikulisusest ja inimelu haprusest ning samal ajal inspiratsiooni jõust.

Levitani loovus avaldas tohutut mõju vene maastikumaali saatusele.

Ideede pank

Kaalusime maastiku kirjutamiseks kolme võimalust:

    Maastik graafikas;

    Maastik loodusest;

    Maastik omaette.

Otsuste ruudustik

Enne oma loomingulise projekti praktilise osa alustamist koostasime otsustusruudustiku. Pärast kõigi kolme variandi analüüsimist jõudsime järeldusele, et variant number kolm on meie jaoks kõige optimaalsem. Kõik tulemused kuvatakse tabelis:

Valikud

Hindamiskriteeriumid

valik 1

2. võimalus

3. võimalus

Tellimuse kättesaadavus ja nõudlus turul

Materjalide saadavus

Tööriistade ja seadmete olemasolu

Teadmiste ja oskuste piisavus

Rakenduse võimalus

Tööriistad ja seadmed

Loomeprojekti praktilise osa läbiviimiseks kasutasime:

    Akvarellpaber;

    Lihtne pliiats, värvilised pliiatsid;

    Käärid;

    Kunstiline guašš;

    Juukselakk (pildi parandamiseks;)

    Erineva numbriga pintslid.

Kunstilise guaššiga töötades peate järgima guaššidega töötamisel põhireegleid:

    Töö guaššvärviga üsna lihtne, kuid peate meeles pidama põhireegleid, mis aitavad teil vigu vältida ja luua tõelise meistriteose.

    Esimene samm on lahjendada veega: tööd saab alustada alles siis, kui konsistents muutub vedelaks, kreemjaks.

    Guašši pealekandmiseks kasutatavad pintslid peaksid olema ühtaegu pehmed ja elastsed. Kuju ei oma tähtsust: need võivad olla lamedad või ümarad.

Enne töö alustamist on vaja järgida töö sanitaar- ja hügieeninõudeid:

    Enne töö alustamist peske käed;

    Jälgige oma kehahoia;

    Kui olete lõpetanud, tehke oma tööruum korda.

Tegime joonise eskiisuuringu

Kaasasime kaasaegsete kunstnike maalidel tohutul hulgal maastikke, kuid otsustasime joonistada oma idee järgi.

III . Praktiline osa

Oleme alustanud projekti praktilise osaga.

Joonis on valmis!

Järeldus

Oma töös kujutasin maastikku.Lõppude lõpuks hämmastab loodus meid oma ilu ja suursugususega, just tema lohutab meid oma hämmastavate värvidega.

Unikaalsed autorimaalid on üsna kallid, kuna need on meistri loodud ühes eksemplaris. Oma "meistriteost" luues tundsin end veidi tõelise kunstnikuna. Minu joonistus täiendab mu kodukollektsiooni.

    Põhiosa.

Linnamoᴛᴎs keskaegsete kunstnike käitumises.

Linnamaastiku erinevus Euroopas.

Maastikumaalijad Venemaalt.

    Järeldus.

    Bibliograafia.

    Rakendus.

Olles valinud teemaks “linnamaastik”, seadsin endale ülesandeks täiendada oma teadmisi linnamaastiku kujunemisloost ja selle eripäradest, süvendada teadmisi maastiku kujunemisloost, näha ilu ja maalilisust. kuulsate kunstnike maalidest.

Maastik (prantsuse keelest tõlkes - riik, paikkond) on kujundliku ᴎᴄkunsti žanr, milles ᴎᴈpildi põhiaineks on teistsugune või ümberkujunenud inimliik ᴨrᴎ.
Zaʙᴎsimosᴛᴎ kujutatud moᴛᴎ hulgast võib välja tuua maa-, linna-, arhitektuuri- ja tööstusmaastiku (Slaid 2, 3) Eriala on merekeskkonna kujutis – meremaastik või jahisadam. Lisaks võib maastik olla eepiline, ᴎᴄtooriline, lüüriline, romantiline, fantastiline ja isegi abstraktne.
Esmakordselt ilmub linna moᴛᴎ te keskaegsete kunstnike etendustes. Nende maailmavaade oli seotud õpetusega kahe maailma olemasolust: kõrgema taevase ja madalama maise maailma olemasolust. Seetõttu ei pöördutud mitte tõeliste vaatluste poole, vaid sümboli ᴄᴫοsüntkeelesseοʙ. Tolleaegne kunst ei järginud ᴨrᴎlaadi, vaid peegeldas ideaalseid ᴎᴈirοʙideaalseid ideid selle kohta. Keskajal kujutatud linna kujutis on enamasti Taevase Jeruusalemma kujutis, jumaliku, vaimse ja üleva sümbol.
Raamatus ᴍᴎniatures tuli ta välja lugudega, mis olid seotud Baʙᴎ torniga, mida piiblilegendi järgi püüdsid muistsed inimesed taevani üles ehitada. Ta kehastas patu, kurjuse ja inimliku uhkuse sümbolit.
Keskaegsetel linnapiltidel on midagi ühist geograafiliste kaartidega. Kaartidel olevad linnatüübid toimisid omamoodi valemina, märgina, mis määras tinglikult tegevuskoha.
Vanaviisi mõistsid linnamaastikku vana-hollandi meistrid. Nad jäädvustasid hoolikalt ja armastusega ümbritseva maa ilu. XV tabeli Hollandi, hiljem prantsuse ja saksa kunstnikes ilmub maailm oma ilmingute mitmekesisuses. Hertsogi J. of Berry suurepäraste tundide ᴍᴎniatuurides austavad kunstnikest vennad Limbourgid ᴛᴎ portreed täpselt Ile-de-France'i tegelike losside kujutisega.
ᴍᴎniatuuril Pühade Kuningate koosolek taustal ʙᴎden on linn, kus tunnete ära Pariisi koos kuulsa katedraaligaNoᴛr- Tamm.

(4. slaid)

Sageli oli Hollandi ja Saksa meistrite esitustes peastseeni taustaks urbanistlik ʙᴎd. Niisiis, 15. sajandi Hollandi kunstniku Rogier van der Weydeni St. Luke'i autos ᴛᴎ on Madonnat maaliv linn maastiku panoraami osa, ʙᴎdᴎmy lodža võlvide valendikus. Linnaelu ja arhitektuuri detailide rohkus ᴨrᴎ annab pildile usutavuse ja usutavuse.

Linnamaastik sai 17. sajandil Euroopas väga populaarseks. Maaližanr nimega "veduta" ("veduta" (itaalia) - "vaade"). Need olid maalid, vaated maastikule, mille olemuseks on linnahoonete, tänavate ja tervete linnaosade täpne ja detailne kujutamine. Nende kirjutamiseks kasutati kaamera obscurat - seadet täpse optilise pildi saamiseks tasapinnal. Selle žanri parimateks näideteks on fotograafiliselt täpsed arhitektuursed linnapildid.Pöördudes Amsterdami, Haarlemi, Delfti nurgapildi poole, püüdsid nad jäädvustada kuulsaid hooneid ja arhitektuurilisi ansambleid.XVIII sajandi Veneetsia ja Londoni vaated on esitatud A. Canaletto maalidel(1697-1768) , J. Vermeeri hämmastav oskus(1632-1675) maalil "Vaade Delftile".( slaid5)Arhitektuurne maastik näitab hoonete väärtust arhitektuuriteosena, nende suhet üksteise ja kogu keskkonnaga.

Uue lehekülje linnamaastikul avasid Prantsuse muljed. Nende tähelepanu köitsid erinevad moᴛᴎd: tänavad erinevatel kellaaegadel, jaamad, hoonete siluetid. Soov edasi anda linna elurütmi, jäädvustada pidevalt muutuvat atmosfääri ja valgustuse ᴨrᴎ olekut, mis viis muljeᴎᴄtοʙ uute kunstilise väljendusvahendite avastamiseni ᴛᴎ. Nad väljendasid objekti kuju nõtkust ja muutlikkust, hägustades lineaarseid kontuure, üldistatud piirjooni, vabasid ja kiireid lööke. Kunstnikud töötasid vabas õhus, võttes arvesse värvide optilise segamise seadusi. Selle tulemusena omandas nende maalide valik ᴨrᴎ ebatavalise värviküllastuse ja heleduse. Püüdlemata detailide poole, andsid nad edasi loodusmulje vahetust. Kunstnikud tõid pildiobjektil välja selle, mis vastab nende emotsionaalsele seisundile, paljastades peenelt konkreetset keskkonda. Näiteks C. Monet' lõuend „Station Saint-Lazare”, mille kujutis on kunstiliselt üldistatud sõnaga οʙtimeʜʜoy real. Erinevatel aegadel linnamaastiku žanris tegutsenud kunstnikud on säilitanud oma maade suur- ja väikelinnade kujundid, omanäolisuse ja ilu ning mitte vähem oluline ka kultuurilise järjepidevuse. (6. slaid)

Venemaal on linnamaastik oma arengus läbi teinud sarnase arengu. Kõige varasemaid arhitektuuripilte näeme 12.–16. sajandi kunstnike maalidel ikoonidel ja seinamaalingutel. Vene linnamaastiku rajajad F. Aleksejev, M. Vorobjov, F.
Štšedrin edastas meile oma töös Peterburi ja Moskva kujutised. Teema
arhitektuurne maastik leiab rändurite maalis väärilise koha.
Need on V. Surikovi suuremõõtmelised lõuendid, kus taustaks on vana Moskva panoraamid
Apollinary Vasnetsovi ajaloolised kompositsioonid, arhitektuursed fantaasiad,

M. Dobužinski, A. Ostroumova-Lebedeva.

Fedor Jakovlevitš Aleksejev (1753-1824) - vene kunstnik, esimene vene maalikunsti ajaloos, linnamaastiku meister, "Vene Canaletto". Aastatel 1766–1773 õppis Aleksejev Peterburi Kunstiakadeemias. Itaalias õppis kunstnik selliste meistrite juures nagu D. Moretti ja P. Gaspari. Aleksejev lõi majesteetlikust ilusast linnast kõrge pildi. Põhitähelepanu maalidel on Neeva veepinna kujutis, mööda seda liuglevad paadid ja hõljuvate pilvedega kõrge suvetaevas.(Slaid 7.8)

Apollinar Vasnetsov taastas veenvalt ja poeetiliselt 17. sajandi linna ja linlaste elu. Sellest ajastust on säilinud rohkem mälestisi ja ajaloolist teavet, eriti armastas kunstnik seda rikkaliku, maalilise ja dekoratiivse välimuse tõttu. Vasnetsovi teoste põhjal on võimalik taastada Venemaa pealinna arenguetapid. Kokku lõi Vasnetsov oma elu jooksul üle 120 teose, mis on pühendatud iidsele Moskvale ja teistele muistsetele Venemaa linnadele.(slaid 9)

Kaunid veduudid lõi Vene kunstnik Sylvester Shchedrin (1791-1830), kes elas pikka aega Itaalias.(10. slaid)

Linnamaastiku žanris on palju maale. Iga kunstnik püüab kujutada linna oma stiilis, kasutades erinevaid tehnikaid ja nägemust üldpildist.Iga linn on individuaalne, oma meeleolu, atmosfääri ja kodanikega, mis annavad sellele elavust. maastikudkuvada iga linna vaadet igal aastaajal ja iga ilmaga. Linn, nagu ka inimene, hoiab oma saladusi ja saladusi, mida soovite teada saada ja mõista, mis on selle saladus. Arhitektuurimälestiste või muude spetsiifiliste objektide abil meeleolu edasi andes luuakse teatud atmosfäär. Kõik arhitektuuri detailid on linnamaastiku maailma teejuhiks.

Iga kunstniku maalid on küllastunud teatud atmosfääri, värvidega, teostatud erilisel viisil ja kunstilises stiilis. Maali on mitmetahuline, erinevate stiilide ja suundadega, iga nurk kannab oma ideed ja ideed. Kunstniku teostatud löök jätab linna "näojoone", annab edasi selle kuvandit ja ajalugu, esindab loo mingit eesmärki ja ideed.

Kaasaegsete kunstnike loomingus võttis oma väärilise koha ka linnamaastik, ei seisa paigal, arendab ja avab uusi žanre ja tehnikaid kujutavas kunstis. Avastades noorte kunstnike annet, saate sukelduda uute kogemuste õhkkonda, tunda pildiloomet maalides kunstniku emotsioone ja võib-olla õppida midagi kasulikku ka enda jaoks. Linnamaastikud aitavad näha pilte teie lemmiklinnadest ja meeldejäävatest paikadest Venemaal.

Oma töös kujutasin linnamaastikku.Linnad on nagu inimesed. Mõned hämmastab meid oma ilu ja suursugususega, teised oma arhitektuuriga ja teised ebatavalise hoonete paigutusega. Mõni jääb kauaks meelde ja mõni unustame järgmiseks aastaks.Linnamaastik on tõeline rahva kunstikultuuri produkt, mille uurimine on teine ​​side oma isamaa vaimse pärandiga. Tegin oma tööd tehnikas - akvarell "kuiv". Akvarell on maal õhukeste kihtidena valgele paberile kantud veebaasil läbipaistvate värvidega, mis poolläbipaistvana toimib valgendusvärvina. Akvarell on minu lemmiktehnika. Mulle väga meeldib, sest selle omapäraks on kasutatud veepõhiste värvide läbipaistvus ja võimalus saada intensiivseid erksaid värve. Püüdsin saavutada pildi õhulisust, näidata helget päeva. Loodetavasti õnnestus.

Rakendus

Notre Damevennad Limburgid


Jan Vermeer Vaade Delftile

Gare Saint-Lazare C. Monet

Vaade Mihhailovski lossile Fontankast1800 Aleksejev F.Ya.

Vaade Peetruse ja Pauluse kindlusest palee kaldapealsele

Aleksejev F.Ya.

Moskva Kreml

1897.

A.Vasnetsov

Sylvester Shchedrin. "Rooma panoraam". 1823-25.

Kasutatud allikad ja kirjandus

1. Nemensky B.M. Kunst on meie ümber. - M .: Haridus, 2003.

2. Joonistamine. Maali. Kompositsioon. Lugeja / koost. N.N. Rostovtsev ja teised - M .: Haridus, 1989.- 207 lk.

3. Rosenwasser V.B. Vestlusi kunstist.-M.: Valgustus, 1979.

4. L. AGA. Nemenskaja. Artsisseeluinimene. Õpikjaoks 6 klassüldhariduslikinstitutsioonid.

6. http:// yandex. et/ parim algus. com

loominguline töö

TEEMA: "Maastik ja selle väljendusvõimalused kujutavas kunstis"

Töö lõpetatud

Smirnova Galina Petrovna

P. Kovernino

Teema: "Maastik ja selle väljendusvõimalused kujutavas kunstis

Uuringu eesmärk:

    Analüüsida psühholoogilist ja pedagoogilist, kunstiajalugu, metoodilist kirjandust, kujutava kunsti kaasaegseid programme.

    Koguge materjali maastikutüüpide kohta.

    Tehke õpilastega eksperimentaalset tööd moraalse ja esteetilise hariduse kujundamisel maastikužanri ja selle tüüpidega tutvumise protsessis.

Uurimistöö hüpotees:

Maastikužanri ja selle nii vene kui ka välismaiste väljendusvõimalustega tutvumise protsess aitab kaasa moraalsete ja esteetiliste hinnangute ning mitmesuguse kunstilise loovuse kujunemisele, tingimusel et:

a) tehakse süstemaatilist tööd, et tutvustada lastele žanri tüüpi "Maastik", integreeritud lähenemisviisi rakendamisel maastiku kujunemise ajaloo tundmisel ja selle väljendusvõimalustega;

b) õpilased mõistavad keele kunstilisi ja väljenduslikke iseärasusi ning tähendust maastikul, maastiku uurimisel lähtutakse erinevate kunstnike loomepõhimõtetest, metoodiline materjal vastab õpilaste ealistele iseärasustele;

c) tunnid toimuvad süsteemis;

Uurimismeetodid:

Psühholoogilise, pedagoogilise, kunstiajaloo, metoodilise kirjanduse uurimine ja analüüs:

Vaatlus;

Ekskursioon;

Kaunite kunstide programmide uurimine ja analüüs;

Eksperimentaalne töö;

Praktiline töö õpilastega;

Teaduslik tähtsus:

Teoreetiliselt paljastas ja praktiliselt kinnitas maastiku väljendusvõimalustega rolli kujutavas kunstis ja inimeste elus, õpilaste moraalse ja esteetilise hinnangu ning kunstiliste ja loominguliste võimete kujunemisel.

Praktiline tähtsus:

Teoreetilisi ja eksperimentaalseid töid saavad kasutada ka teised õpetajad žanriga "Maastik" tutvumisel

Sissejuhatus

Üldharidus- ja kutsekoolide reformi põhisuundades on seatud ülesanded õpilaste kunstiõpetuse ja esteetilise kasvatuse oluliseks parendamiseks. Erilist tähelepanu pööratakse vajadusele arendada ilumeelt, kujundada kõrgeimat esteetilist maitset, oskust mõista ja hinnata kunstiteoseid, ajaloo- ja arhitektuurimälestisi, põlise looduse ilu ja rikkust.

Mälu õppetunnid, maastikupildi kujutamine aitavad neid probleeme lahendada. Rõõm esteetilisest loodusetundmisest peegeldub laste töödes. Üks kaunite kunstide žanre, mida keskastme lapsed õpivad, on maastik. Maastiku, aga ka selle väljendusvõimaluste uurimine on huvitav ja põnev. Maastikumaal on üks vajalikke tööliike. Loodus on lõputult vaheldusrikas ja ilus. Päikesevalgus ja keskkond loovad ammendamatu värvide harmoonia. Looduses on kõik harmooniline, otstarbekas, ilus. Looduse mõju sügavatele tunnetele ja mõtetele, mida see tekitab, aitab kaasa laste ruumilise mõtlemise, loomingulise fantaasia arengule. See aitab sisendada lastesse armastust oma kodumaa vastu, õpetada neid nägema ja armastama loodust, hindama ja austama täiskasvanute tööd.

Maastikuõpe on huvitav ja põnev.

Lähtudes sellest, et maastik ja selle väljendusvõimalused peaksid mõjutama erinevaid inimteadvuse valdkondi ja inimese vaimset maailma laiemalt, peaks õpetaja leidma uusi huvitavaid töövõtteid, meetodeid laste mõjutamiseks kunsti ja reaalsuse abil, määrata uusi seoseid tunni ja teiste õppeobjektide vahel eluga.

Sellega seoses viisin läbi uuringu teemal „Maastik ja selle väljendusvõimalused. Keel ja tähendus. Õppetöö käigus tutvuti uurimuse teemakohase psühholoogilise ja pedagoogilise kirjandusega. Sellised õpetajad andsid tohutu panuse klassiruumis uue materjaliga tutvumise töömeetodite uurimisse: Shpikalova T., Nemensky B.M., Nemenskaya L.A., Kuzin V.S. Kuulsad kunstiajaloolased uurisid maastikku ja selle tekkelugu vahetult.

Psühholoogilise, pedagoogilise, metoodilise kirjanduse teoreetilisele analüüsile tuginedes esitati õppeprotsessi vaatlus keskmises lülis. hüpotees: määrake, kui rikas on inimese fantaasia, kui:

    Tundides loodi loovuse vastu huvi pakkuv õhkkond, kasutades erinevaid kaunite kunstide õpetamise meetodeid;

    Tundides on loodud tingimused kooliõpilaste kunstiliseks tegevuseks, töövahendid, kunstimaterjal, visuaalsed vahendid jms;

Töös kasutati järgmisi meetodeid: kunstiajaloo, psühholoogilise ja pedagoogilise, metoodilise kirjanduse uurimine ja analüüs, visuaalse kasvatuse koolide õppekavade uurimine ja analüüs, pedagoogiline eksperiment, vestlus, loometöö tulemuste uurimine ja analüüs. tegevust.

Teaduslik tähtsus: teoreetiliselt tuvastas ja praktiliselt kinnitas maastiku rolli ja selle väljendusvõimalusi õpilaste moraalse ja esteetilise hinnangu ning kunstiliste ja loominguliste võimete kujundamisel.

Praktiline tähtsus: teoreetilist ja eksperimentaalset tööd saavad kasutada ka teised õpetajad maastiku väljendusvõimalustega tutvumisel.

Uuringu uudsus: määrati optimaalsed tingimused õpilaste tutvustamiseks maastiku väljendusvõimalustega, loodi sari teistsuguse teostusviisiga maastikke.

Õpilastele orienteerumistundide tähtsus

maastiku ja selle väljendusvõimalustega

Maastik on kujutava kunsti üks emotsionaalsemaid valdkondi. Oma esteetilise mõjuga võivad maastikumaali teosed inimest vaimselt rikastada. Maastik, mis annab edasi põlislooduse olemust, mis väljendab kooliõpilaste emotsionaalset suhtumist sellesse, on ka oluline vahend kodumaa-armastuse kasvatamisel.

Loodusega suhtlemine on muutumatu inspiratsiooniallikas ja loominguliste ideede esilekerkimine. Et õppida loodusest maastikku esitama, peate kõvasti tööd tegema. Töö konkreetseid objekte kujutava visandi kallal algab maastiku ja keskkonna detailide peamiste värvisuhete olemuse kindlaksmääramisega. Seejärel töötatakse hoolikalt välja eseme kuju ja maht (vastavalt joonisele). Kõik see otsustatakse värvi järgi, võttes arvesse valgustuse üldist koloristilist olekut. Maastikul on vaja ruumi edasiandmise oskust. Teada on, et suurel kaugusel kaotab esemete kuju maht, reljeef ja omandab tasapinnalise silueti iseloomu, väheneb värvide mitmekesisus ja detailide nähtavus. Esiplaanil olevad objektid näevad välja mahukamad, kontrastse chiaroscuroga. Ka objektide värv nende eemaldamisel läbib olulise muutuse, esiteks nõrgeneb selle küllastus.

Maastikumaali tunnid aitavad lapsi, inspireerivad ja arendavad loomingulisi võimeid, aga ka individuaalseid võimeid, sisendavad armastust looduse vastu, arendavad ruumilist mõtlemist, kujundlikku kujutamist ja kujutlusvõimet. Nendel tundidel tutvuvad lapsed Venemaa ja maailma kaunite kunstide silmapaistvate teostega. Nad sisendavad huvi ja armastust kaunite kunstide vastu.

Koolis maastiku joonistamine ja õppimine aitab lastel näha maailma laiemalt ja mitmekülgsemalt.

Tunnis kasutatud vormid ja meetodid

Maastiku joonistamise õppimine lahendab kaks omavahel seotud ülesannet: õpilaste visuaalse taju arendamine ja nende võime kujundamine nähtu realiseerimiseks.

väljatöötamisel tajuõpilasi, mõistame nende kasvatusvõimet sihikindlalt läbi viia vaatlust, võrdlemist. Nende probleemide lahendamise protsess võimaldab arendada õpilaste mõtlemist, süvendada ja üldistada ideid ümbritseva reaalsuse kohta.

Loominguliste võimete arendamine, mängib kujutlusvõimet. Kujutlusvõime on tihedalt seotud emotsioonide, imetluse, üllatusega, millel on uute avastuste tegemisel suur tähtsus.

Kaunite kunstide tundides mängib maastiku uurimisel suurt rolli vestlus, loeng. Nad tutvustavad lastele suurimaid kunstiteoseid, suurte kunstnike elu ja loomingut, teatud ajastu stiile ning silmapaistvaid inimesi minevikus ja olevikus.

Kaunite kunstide väljendusvõimalused.

Keel ja tähendus.

Tund - teekond läbi näitusesaali, filmi "Maastik" vaatamine. Kaunite kunstide žanriga tutvumisel juhib õpetaja laste tähelepanu kunstilise väljenduse vahenditele, esitustehnikale, s.o. õpetab kunstiteoseid "lugema". Töös edu saavutamiseks peab õpetaja teadma, kui palju teadmisi ja oskusi saab õpilane antud vanuses oma ealisi iseärasusi arvestades omandada. Kunstiteos ei kirjelda alati ainult ümbritsevat, vaid loob oma, tegelikkusest erineva maailma. See maailm võib olla väga sarnane reaalsusega ja olla fantastiline, väljamõeldud, kuid see on siiski korrelatsioonis reaalsusega.

Kunstiteose maailm on korraldatud kunstniku tahtel. Iga selle maailma element on lahutamatult sulandunud tähendusega ja kannab endas pildi lahendust. Pilt on alati adresseeritud samaaegselt tundele ja mõistusele. Kunstiteose ideed elavad ajas. Nad sünnivad teatud ajastul ja teatud asjaoludel ning elavad siis edasi teistel ajastutel ja täiesti erinevates tingimustes, mida autor ei osanud ennustada. Uute vaatajate jaoks võivad mõned autori jaoks peamistena tundunud ideed jääda tagaplaanile, muutuda tähtsusetuks. Ja vastupidi – uus elukogemus valgustab teost ja loob selles uusi tähendusi. Teoseid tajub vaataja, kellel on oma kogemus kaasaegsest reaalsusest aru saada, kuid kunsti kaudu edastatava elukogemuse valdamiseks vajab ta eriteadmisi.

Teos on alati dialoog kunstniku ja vaataja vahel. Kunstniku roll on anda mentaalsetele kujunditele nähtav vorm, kehastada neid ruumilises ja käegakatsutavas kujundis. See, mida me näeme, kuidas mõistame, mida näeme, millele pöörame tähelepanu, mida hindame ja imetleme, sõltub suuremal määral meie teadmistest ja arusaamast kunstist. Alates iidsetest aegadest on kunstniku oluline roll olnud aidata inimestel maailma näha. Paljud ei aimagi, kui palju tööd on kunstnikud visiooni teemasse panustanud ja andnud meile sajandite jooksul tohutu hulga selle visiooniga organiseeritud elutähendusi.

Kunst mõjutab iga inimese elu. Osaleb meie elu objektiivse keskkonna kuvandi kujundamisel, meie suhtluse korraldamisel. Niisiis, see ehitab meest ennast. Kunstiga suhtlemine on loovus, mis võimaldab avastada endas uusi tundeid ja mõtteid, oskust mõista ümbritsevaid inimesi, tungida meile eelnenud põlvkondade hinge. Kunst annab meile võimaluse elu elavalt tunnetada. Kunstiteadmised on teadmised elust, see on hingetöö ja see töö on rõõmustav.

Analüüs

6. klass

Vastavalt programmile B.M. Nemenski

"Inimene ja ruum. Maastik"

4 veerand

Teemad:

1. "Žanrid kujutavas kunstis."

2. "Pilt ruumis".

3. "Lineaarse ja õhust perspektiivi reeglid"

4. “Maastik on suur maailm. Ruumi korraldus»

5. “Maastikumeeleolu. Loodus ja kunstnik" - praktikas uurida (õpilaste valik).

6. "Linnamaastik".

7. „Väljenduslikud võimalused kujutavas kunstis. Keel ja tähendus.

Tunni teema: "Kaunite kunstide väljendusvõimalused»

Tunni eesmärk:

- Esitluse kaudu korrata käsitletud materjali - luua maastik - anda edasi hommikust ja õhtust loodusseisundit, kasutades kunstilise materjali väljendusvahendeid, paljastada looduse ilu ja funktsionaalsust maastikul, tõestades sellega seda fantaasiat igas. inimesel on hämmastav omadus mitte korduda ja olla kunstilises loovuses väljendusrikas.

Ülesanded:

Hariduslik

Eelnevates tundides omandatud teadmiste üldistamise kaudu õppida esile tõstma maastiku väljendusvõimalusi;

Viia läbi kunstilise loovuse uuringuid ja teha järeldusi;

Hariduslik

Arendada õpilaste loovat kujutlusvõimet, fantaasiat, kompositsioonitunnetust, huvi maastikužanri, pildikunsti kui ühe ilmekama võimaluse vastu;

Parandada oskusi ja võimeid;

Oma värvimistehnikad;

Suuda analüüsida oma loovust uurimistöö abil;

Hariduslik

Kujundada õpilastes emotsionaalne-väärtuslik ettekujutus kujutava kunsti teosest läbi "maastiku" žanri arenguloo;

Kasvatada tähelepanelikku ja tundlikku suhtumist ümbritsevasse maailma;

Isiklik suhtumine sellesse žanri;

Varustus:

Õpetajale: arvuti - teema esitlus kuulsate kunstnike reproduktsioonidega, perspektiiviga näidiste plakatid;

Õpilastele: paber FA -3, akvarell, guašš

Plaan – tunni kokkuvõte

Lava aeg

Tundide ajal

tunni korraldamine

Õpetaja kuulutab välja tunni teema "Maastiku väljendusvõimalused". Tänases tunnis kutsutakse teid joonistama maastikku, mis oli teile oma meeleolu, mulje poolest lähedasem, ning proovige ka oma emotsioone ja tundeid oma töös väljendada.

Selles aitavad kunstnikku väljendusvõimalused.

Milliseid väljendusvõimalusi te teate?

(värv, graafika, chiaroscuro, maht)

- Harjutus: Tõstke esile ja kirjutage üles pildikeele väljendusvahendid, mis aitavad kunstnikul väljamõeldud kujundit avada.

Mis on väljendusjõud?

Proovige neid määratleda.

Esitluse vaatamine koos õpetaja kommentaariga

Ettekanne on tehtud käsitletud materjali kordamiseks ja on üldistus sektsiooni uurimisel

Inimene ja ruum. Maastik"

Pärast vaatamist nimetavad õpilased palju maastiku ilmekaid võimalusi, mida saab jagada:

Komposiit

Peamise esiletõstmine

Värv

Tunnete väljendamine värviga

Graafika

Löök, täpp, joon – väljendage kavandatava olemust

Arvutigraafika

Täpp, joon – vahetus töös

Realistlikult teostatud

Maht, chiaroscuro, värvide gradatsioon, perspektiiv

Abstraktsioon

Tunnete väljendamine värvi, laikude, joonte abil

dekoratiivne lahendus

Stiliseerimine täpi, joone, dekoratiivse efektiga

Vestluse käigus jõuavad õpilased järeldusele: “Väljendusvõimalused” on visuaalse keele vahendid pluss tehnika, pluss ideaal ja loovus, s.t. kõike, mis muudab teose väljendusrikkaks, sensuaalseks, salapäraseks, vitaalseks, kauniks, fantastiliseks.

Ekspressiivsete võimaluste otsimine läbi uurimistöö.

Enne mis tahes teose esitamist tegeleb kunstnik otsinguga, s.o uurimisega. Mida ta otsib? (väljenduslikud võimalused). Oma ideedele tuginedes teeb ta palju visandeid, visandeid, visandeid graafikas ja värvis, otsides ilmekamaid vahendeid.

Möödunud tundides käsitleti maastikke erinevates tehnikates.

Õpilase valik: maastik “torkimise” tehnikas (mulle meeldis, et iga kunstnik riietab sama maastikku omamoodi, mõtleb välja oma teostusmeetodid, oma idee, annab edasi oma emotsioone, meeleolu. Tema fantaasia ja kujutlusvõime loovus mängivad suurt rolli).

Selles õppetükis otsustasime uurida, kui rikas on inimese fantaasia.

Praktiline töö:

1 rühm esitab akvarellis maastiku (individuaalne töö)

2. rühm teeb guaššvärvides maastikku (individuaalne töö)

3. rühm esitab maastikupilti segameedias (India ori)

Õpilaste tulemuseks on visuaalne abivahend, mis võib abiks olla mitmesuguste ebatavaliste loovtööde tegemisel.

Motivatsioon

Probleemi lahendamise ülesanne

Tegelik materjal kordamise kohta

Uurimismotivatsioon

Töö demonstreerimine

Konkreetse kunstivormi valimine

Hüpotees

Individuaaltöö organiseerimine rühmades vastavalt võimetele.

Hüpoteesi kinnitus

Peegeldus

Järeldus

Maastikule initsiatiiv mitte ainult läbi taju, vaid ka praktilise tegevuse kaudu rikastab vaimselt. Kunstilise loovusega seotud esimesed ilu ja lahkuse õppetunnid võivad jääda õpilaste mällu kogu eluks. Hoolikas suhtumine laste loovusesse ja samal ajal selle protsessi taktitundeline juhtimine on edu peamised komponendid.

Õpetaja roll on õpilaste maastiku ja selle väljendusvõimaluste tutvustamisel suur. Samas on püstitatud järgmine õpetaja ülesanne: aidata igal õpilasel leida loominguline pale. Tunni korraldamise mitmesugused vormid aktiveerivad oluliselt laste loovust.

Maastikuõpetuse põhieesmärk üldkoolis on indiviidi vaimne ja loominguline areng. Kõigepealt on vaja luua tingimused lapse loominguliseks arenguks, õpetada töötama kunstimaterjalidega, õpetada mõistma maastiku tähtsust ja vajalikkust ning kasutama kunstilise väljenduse vahendeid. Samal ajal on vaja pidevalt rikastada õpilaste visuaalseid esitusi ja aktiveerida nende kogemusi. Seejärel valmistatakse õpilased järk-järgult, omandades maastiku esitamise oskused huvitavas ja ligipääsetavas ning mõnikord ka mängulises vormis, ette valmistama loomingulisi probleeme. Selline erinevaid meetodeid kasutades treenimine aitab igaühel end parimal võimalikul viisil paljastada. Lastele antakse võimalus mõnes tegevuses oma oskusi täiendada ja samal ajal omandada teadmisi maastikužanrist.

Tutvumine erinevat tüüpi maastikega, silmapaistvate meistrite töödega, rikastavad sisemaailma, aitavad kaasa loomingulistele otsingutele. Kõik see kinnitab püstitatud hüpoteesi - maastik ja selle väljendusvõimalused mõjutavad oluliselt õpilaste moraalset ja esteetilist haridust. Praktikas tehtud töö tõestas, et maastikul ja selle väljendusvõimalustel on suur mõju õpilaste moraalsele ja esteetilisele kasvamisele.

Teoreetilise analüüsi, psühholoogilis-pedagoogilise, metoodilise kirjanduse, õppeprotsessi vaatlus keskmises lülis toodi välja. hüpotees: määrake, kui rikas on inimese fantaasia, kui:

    Viinud läbi eeltööd õpilastega maastiku väljendusvahenditega tutvumiseks;

    Tunnid lõid huvi- ja loomeõhkkonna läbi erinevate kaunite kunstide õpetamise meetodite kasutamise.

    Tundides luuakse tingimused õpilaste kunstiliseks tegevuseks (tööriistad, kunstimaterjal, visuaalsed vahendid jne).

Töös kasutati järgmisi meetodeid:

Kunstikriitika, psühholoogilis-pedagoogilise ja metoodilise kirjanduse uurimine ja analüüs;

Kaunite kunstide koolide õppekavade uurimine ja analüüs;

Pedagoogiline eksperimentaalne vestlus;

Loometegevuse tulemuste uurimine;

Teaduslik tegevus: Teoreetiliselt paljastas ja praktiliselt kinnitas maastiku rolli ja selle väljendusvõimalusi õpilaste moraalsete ja esteetiliste hinnangute ning kunstiliste ja loominguliste võimete kujundamisel.

Praktiline tähtsus: Tööd saavad kasutada ka teised õpetajad maastiku väljendusvõimalustega tutvumisel.

Uuringu uudsus: Määratakse optimaalsed tingimused õpilaste tutvustamiseks maastiku väljendusvõimalustega, luuakse rida erineva teostusviisiga maastikutöid.

Õpilaste tööd

Kirjandus

1. L.A. Nemenskaja "Kauneid kunste" 6. klass M, 2010.

2. G.Ya. Shpikalova, L.V. Ershova, G.A. Porovskaja "Kauned kunstid" 5. klass M, 2008.

3. G.Ya. Shpikalova, G.A. Porovskaja, "Kujutav kunst 7. klassis" M, 2009.

4. N.M. Sokolnikova "Kujutav kunst ja selle õpetamise meetodid algkoolis" M, 1991.

5. L.A. Nemenskaja "Iga rahvakunstnik" M, 2002.

6. G.M. Logvinenko "Dekoratiivne kompositsioon" M, 2004.

7. G.V. Häda "Maal" M, 1986.

8. T.Ya. Shpikalova "Kujutav kunst 2. klassis" M, 1982., "Kujutav kunst 3. klassis" M, 1982.

9. A.S. Shiponov "Noortele võsa ja lõikuri armastajatele" M, 1981.

10. G.V. Häda "Visuaalse kirjaoskuse alused" M, 1981.

11. A.V. Kuprin "Natüürmort" M, 1971.

12. N.N. Rostovtseva "Kaunite kunstide õpetamise meetodid koolis" M, 1974.

Klass: 6

Tunni esitlus






































Tagasi edasi

Tähelepanu! Slaidi eelvaade on ainult informatiivsel eesmärgil ja ei pruugi esindada esitluse kogu ulatust. Kui olete sellest tööst huvitatud, laadige alla täisversioon.

Tundide eesmärgid ja eesmärgid:

  1. Õpilaste teadmiste laiendamine maastikust kui iseseisvast kunstižanrist.
  2. Tutvumine maastikužanri kujunemise ja arengu ajalooga.
  3. Õpilaste oskuste ja vilumuste edasiarendamine paberiformaadi valikul, kompositsioonitehnikad ruumi täitmisel.
  4. Värvidega töötamise tehnika täiustamine.
  5. Õpilaste esteetilise maitse kujunemine.
  6. Interdistsiplinaarsete sidemete tugevdamine (kaunid kunstid, kirjandus, muusika, maailma kunstikultuur).

Varustus.

  1. Maastikke kujutavate maalide reproduktsioonid: Hugo Van Der Goes, Antoine Watteau, D. Constable, John Turner, J. Ruisdael, Ma Yuan, Hokusai, I. Shishkin, A. Kuindzhi, A. Savrasov, Claude Monet, C. Pissarro, M .Ciurlionis, F.Vasiliev, I.Levitan jt.
  2. Õpetaja jooniste ja tabelite näidised.
  3. Laste tööd.
  4. Muusikalisi katkeid A. Vivaldi, W. A. ​​Mozarti, E. Griegi, P. Tšaikovski jt teostest.
  5. Arvuti, projektor. Tunni “Maastik – suur maailm” esitlus <Приложение 1 >.

Materjalid.

Paber, papp, pliiats, pintslid, guašš, akvarell.

Tunniplaan.

1. tund.

I. Korraldusmoment: töökoha ettevalmistamine, tervitamine, tunniks valmisoleku kontrollimine.
II. Viktoriin. Tunni teema sõnum.
III. Uue materjaliga tutvumine, vestlus koos esitluse vaatamisega.

2. õppetund

IV. Maastiku kujutamise reeglid.
V. Töö maastikul. Harjutused ja praktilised ülesanded (ruumipilt, maastikuelemendid, värvivalik). Maastikupilt.
VI. Arutelu õpilastöödest.
VII. Näitus.

1. tund

I. Organisatsioonimoment.

II. Tunni teema sõnum.

<Приложение 1, слайды 1, 2>

Õpetaja. Tänastes tundides räägime ühest kõige huvitavamast kujutava kunsti žanrist - maastikust. Klassis sina

  • tutvuda maastikužanri kujunemise ja arengu ajalooga.
  • laiendada oma teadmisi maastikust kui iseseisvast kunstižanrist
  • veenduge, et kunstnik peab maastikutööde loomisel pöörama tähelepanu loodusmaailmale.
  • Teie maastiku täitmine

    • harjutad paberiformaadi valimist, kompositsioonitehnikate kasutamist ruumi organiseerimisel
    • õppida rakendama perspektiivi reegleid
    • täiustada maalitehnikaid ja värvidega töötamise tehnikaid (kunstiline pintslitõmme, pesemine, värvi infusioon).

    Viimases tunnis tutvusite kujutava kunsti liikide ja žanritega.

    Kõigepealt meenutagem, milliseid kujutava kunsti žanre te viimases tunnis õppisite?

    Õpilased. Õppisime tundma selliseid žanre nagu portree, natüürmort, maastik, loomalikud, ajaloolised, igapäevased žanrid ja piibliteemalised maalid.

    Õpetaja. Hea. Teeme nüüd nende žanrite kohta väikese viktoriini. Ekraanil on slaid, mis sisaldab kunstnike maalide reproduktsioone. Saate määrata teile teadaolevate maalide žanrid.

    Õpetaja peab viktoriini ajal õpilastega dialoogi<Приложение 1, слайд 3>.

    Õpilased. Portree on pilt inimesest ja tema kuvandist, inimeste rühmast.

    Natüürmort - pilt elututest esemetest, riistadest, puuviljadest, mängust, lillekimpudest jne. Lisaks viiakse viktoriini läbi sarnaselt natüürmortide maalide, igapäevaste ja loomalike žanrite teoste abil. Kõik koolilastele teadaolevad kujutava kunsti žanrid on määratletud. Viimane pilt on I. Levitani maali reproduktsioon. Õpilased tuvastavad täpselt maastiku žanri.

    Õpetaja. Hästi tehtud. Õige.

    Inimene on alati piilunud looduse maailma ja püüdnud elada sellega kooskõlas. Ta õppis, õppis loodust, kummardas teda. Meieni jõudnud iidsete kunstnike kaljunikerdused räägivad inimese huvist ja tähelepanust ümbritseva maailma vastu ning oskusest seda kujutada.

    Kunstis kujuneb alati kunstniku ja vaataja suhtumine looduse ilu ja originaalsusse, sidemesse, millega inimesed pidevalt aru said. Looduse ilu mõistmine ja kunstniku suhtumine maailma avaldub maastikužanris, millest tunnis räägime. Õpime tundma selle žanri tekke- ja arengulugu, traditsioone ja iseärasusi, samuti loome guaššvärvidega töötamise pilditehnikaid kasutades oma maastiku-meeleolu.

    III. Sissejuhatus uue materjaliga

    "Kas saab olla suurejoonelisemat vaatemängu kui meie maailma mõtisklemine?" - proovime mõtiskleda nende E. Rotterdami sõnade üle <Приложение 1, слайд 4> . Igas vanuses luuletajad ja kunstnikud, muusikud ja kirjanikud imetlesid ümbritseva maailma ilu ja laulsid sellest. Iga kunstiliik kasutab loomulikult oma väljendusvahendeid ja oma keelt: kirjanduses antakse looduspiltide võlu edasi sõnadega, muusikas - helidega, kujutavas kunstis - joonte ja värvidega. (Kõlab P. Tšaikovski teos tsüklist “Aastaajad” - “Talv”).

    Õpetaja. Vaatame I. Šiškini pilti <Приложение 1, слайд 5> ja kuulake M. Yu Lermontovi luuletust.

    Seisab üksi metsikus põhjas
    Paljas ladvas mänd.
    Ja tukastamine, kõikumine ja lahtine lumi
    Ta on riides nagu rüü.
    Ja ta unistab kõigest, mis on kauges kõrbes,
    Piirkonnas, kus päike tõuseb
    Üksi ja kurb kivi peal kütusega
    Kasvab ilus palm.

    - Millised maalilised pildid tekkisid teie kujutlusvõimes?

    (Õpilane vastab)

    Kas luuletajal ja kunstnikul õnnestus üksinduse kujundit edasi anda? (vastused). Ja muusikas, luules ja pildis kohtusime looduspildiga.

    Maalis ja graafikas nimetatakse looduspilti, ala maastik. Samas ei maali kunstnik kunagi pilti ükskõikse käega, ta paneb töösse hinge. Siis loob pilt meeleolu, puudutab närvi, muutub kunstiteos <Приложение 1, слайд 6> .

    Maastiku kui erižanri kontseptsioon tekkis juba mitu sajandit tagasi.

    Möödunud ajastute maastiku kui žanri võrsed on osake suurtest kultuuridest, mis ei sarnane modernsusega ei maailmatunnetuses ega kunstniku rollis selles maailmas. Suur osa iidsete tsivilisatsioonide loodud asjadest on hävinud. Ida ja lääne kultuur on arenenud sajandite jooksul, teades üksteisest peaaegu mitte midagi. Ühendusniite eri maade ja ajastute meistrite vahel leidus vaid üksikud: säilinud näited iidsetest maalidest ja mosaiikidest, vanad kaardid ja atlased, rännakutel ja vanavaraga tutvumisel tehtud visandid ja visandid.

    Loomulikult mäletasid kunstnikud oma eelkäijaid. Maastikutelt võib leida tõendeid selle kohta, millist traditsiooni meister järgis ja kuidas ta ümbritsevat maailma tajus.

    Maastikumaailm on suur kunstivaldkond, mis puutub kokku luule, teatri- ja dekoratiivmaaliga ning graafikaga ning aedade ja parkide korrastamisega. Kunstniku loodud kujundid elavad inimkonna mälus edasi ja kujundavad ettekujutust ümbritsevast maailmast. Maalilised tööd aitavad näha seda maailma möödunud aegade inimeste silmade läbi.

    16.-15. sajandi Hollandi meistrid maalisid oma altarimaalide maastikutaustadele poeetilist põhjamaist loodust, tundes sellega sügavat sidet (Hugo van der Goes) <Приложение 1, слайд 7> .

    Kunstnikud kujutasid maapealset taevast õitsva aiana. See on keskaegse kunsti "Madonna aed", Aadama ja Eeva Eedeni aed. Paradiis on kujund looduse ja inimese harmooniast.

    Kristlikus ikonograafias oli kõrb paganluse pelgupaik. <Приложение 1, слайд 8> . 16. sajandi kunstnikud nägid veidrates looduslikes vormides - kivid, mäed - maa võimsate jõudude ilminguid. 17. sajandil koostati maastikke nii klassitsismi mütoloogilistest, vaimsetest kui ka heroilistest maastikest. Üleminek ateljees loodud maastikult plein air (vabas õhus) maalitud maastikule oli loomulik. XVIII - XIX sajandi alguse maastikel Antoine Watteau (1684-1721) töödes <Приложение 1, слайд 9> , John Constable (1776-1837) <Приложение 1, слайд 10> ja John Turner (1775-1852) <Приложение 1, слайд 11> kunstnikud annavad edasi inimlikke tundeid. Avanevad võimalused kunstniku lüüriliste tunnete edasikandmisel maastiku kaudu köitsid meistrid sedavõrd, et mõnda aega võitis maastikutaju maalikunstis. Nii oli ka impressionistidega 1870. aastatel prantsuse ja vene maalikunstis <Приложение 1, слайд 12> .

    Maastik võib üldistada ja kanda laia tähendust, mõnikord traagilist või kangelaslikku, see on žanr, mis on suunatud kõigile, kuna me kõik oleme seotud loodusmaailmaga.

    Maastik püsis pikka aega teiste žanrite suhtes alluva rollis ja eksisteeris temaatilise pildi taustana. Iseseisva žanrina on maastik Euroopa kunstis eksisteerinud alates 17. sajandist. Ta saab erilist arengut hollandlaste - Van Goyeni - töös <Приложение 1, слайд 13> , J.Reisdal <Приложение 1, слайд 14> ja teised. Hollandi meistrid lõid oma teosed väikese suurusega lõuenditele, nii et neid hakati kutsuma "väikesteks hollandlasteks". Nad lõid palderjade (arvukate varjundite) abil hingestatud looduspilte, saades selle žanri rajajateks Euroopa kunstis.

    Rahvusmaastiku jaatust näeme I. Šiškini metsastseenides <Приложение 1, слайд 15> .Konstaabel jalakad, Theodor Rousseau tammed, Cezanne mänd <Приложение 1, слайд 16> - kõik need on erksad kunstilised kujutised, mis paljastavad ajaloolise ja rahvusliku loodusvaate. Jõed oma lookleva vooluga aitavad ühendada pildi erinevaid osi. Voolav vesi, peegeldusefektid toovad maastikule dünaamikat. Jõemaastike meister Ch.-F. Daubigny <Приложение 1, слайд 17> .Impressionistid <Приложение 1, слайд 18> meeldisid veepinnal säramängu edasi anda. Mütoloogilistel maastikel elavad jõejumalad ja nümfid. Erksaid kujutisi meremaastikest - jahisadamatest - leiame vene meremaalija I. Aivazovski töödest <Приложение 1, слайд 19>. Hiina ja Jaapani kunstnike maastikele on omane eriline luule. <Приложение 1, слайды 20,21,22 >.

    Eriline teema maastikul on arhitektuuri kuvand. Üks paradiisi ideedest on ideaalne linn. Arhitektuurseid hooneid kui joonte ja vormide harmoonia kujutist leidub Itaalia renessansiajastu kunstnike töödes <Приложение 1, слайд 23> .

    Pildi linnast kui kaasaegsest elukeskkonnast lõid oma lõuenditel Prantsusmaa impressionistid< Lisa 1, slaid 24> . Maastikužanri kujunemisel Venemaal mängisid olulist rolli Peterburi ja Moskva vaated.< Lisa 1, slaid 25> , samuti A. Savrasovi ja I. Polenovi maastikud< Lisa 1, slaidid 26-27>.

    20. sajandi kunstnikke hakkab huvitama ajastutunnetuse väljendamine <Приложение 1, слайд 28> .

    Iga maal kehastab mitte ainult konkreetse liigi kuvandit, vaid ka kunstniku ettekujutust sellest. Kõik, mis oli pildi autorile inspiratsiooniallikaks, kandub edasi vaatajani ja rikastab tema vaimset maailma. Mõtisklemine maalilise maastiku üle annab vaatajale võimaluse kuulda kunstnikku ennast, tunnetada tema meeleolu, olla kantud tema kujutlusvõimest, rääkida temaga ühte keelt. <Приложение 1, слайд 29> .

    2. õppetund

    IV. Kas maastiku kujutamisel kehtivad reeglid?

    Õpetaja. Koos maastiku kui erižanri ülesannete teadvustamisega tekkis kunstnikul vajadus üldistada, terviku huvides detaile välja jätta. Puul on võimatu kujutada iga lehte!

    Ebamäärasem on ka pilt kaugplaanidest. Ruumi kaugemate ja lähemate osade tähistamiseks jagatakse see kujutamisel plaanideks. Klassikalises maastikuskeemis kujutatakse inimeste figuure või “taguseid” tavaliselt esiplaanil (puu, osa hoonest - juhisena esiplaani ja tausta võrdlemisel) <Приложение 1, слайд 30> .

    Esiplaanil tajutakse ja kujutatakse kõiki objekte kõige mahukamalt, nende chiaroscuro ja värv on kontrastsed. Teisel - see kõik on pehmendatud ja kaugemal, kolmandal plaanil - kogu pilt sulandub õhuhägusesse <Приложение 1, слайд 31> . Eemaldamisel muutub ka objektide värvus. Vaatluskogemus on näidanud, et kaugemal asuvad tumedad objektid näivad sinakalt ja heledad objektid (pilved, lumised tipud) roosakad. Vaatajast eemaldudes lähenevad roheline ja sinine värv ning oranž läheneb punasele. Muidugi ei kohta kunstnik looduses selliseid seaduspärasusi nende puhtal kujul alati. Kunstniku jaoks on oluline täita pildi ruum nii, et tema töö oleks täis elu.

    V. Töö maastikul.

    Esimene etapp on paberiformaadi valik, selle asukoht, horisondi kõrguse määramine, vaatenurga valimine <Приложение 1, слайд 32> .

    Õpetaja näitab töövõtteid tahvlil, paberi- või papilehel.

    Teine etapp on kompositsiooni ülesehitamine, ruumi korraldamine lehel <Приложение 1, слайд 33-34> kasutades lineaarse perspektiivi reegleid (see on süsteem, mis kujutab objektiivset maailma tasapinnal kooskõlas inimtajuga). Eemaldudes tunduvad objektid meile väiksemad ning tee või jõe paralleelsed servad koonduvad horisondijoonele lähenedes üksteise poole.

    Kolmas etapp on maaliline allmaaling (maaling) - taeva, maa, objektide, puude, vee värvi-toonide suhte valik <Приложение 1, слайд 35-36> . Õpetaja näitab, kuidas töötada guašštehnikas kunstilise tõmbega, akvarellitehnikas pesemine ja värvi valamine (paletil olevad õpilased treenivad erinevaid värvidega töötamise meetodeid, seejärel joonistavad oma maastikku).

    Siin on oluline kasutada õhuperspektiivi funktsioone, muutes värve sõltuvalt pildi plaanidest. Samuti on vaja meeles pidada pildi plaanide õiget suhet. Kauge plaan on ette kirjutatud pehmete sinakate varjunditega, teose esiplaan on kõige ilmekam, säravam, viimistletud. Värvipaleti valik sõltub autori kavatsusest ja meeleolust ning ülesannetest, mille kunstnik endale maastiku kujutamisel seab.

    Siis detailne töö <Приложение 1, слайд 37> .

    Loomulikult on need ligikaudsed sammud. Juhtub, et autor loob oma meeleolu järgides kiire visandi, mis kujutab ainult üksikuid maastiku fragmente, värvide mängu taevas ja pilvedes, veepinna lõiku, päikese mängu rohus ... Peamine, mille poole iga kunstnik püüdleb, on anda edasi tunnet, mis elab tema meeles ja hinges.

    Nüüd loote guaššvärvide abil maastikke, mis annavad edasi oma meeleolu. Las muusika teid selles aitab (seal on W. A. ​​Mozarti, A. Vivaldi, L. Beethoveni, E. Griegi, Händeli muusikateosed).

    Õpilased maalivad maastikke.

    VI. Tööde läbivaatamine ja arutelu, kokkuvõtete tegemine.

    Tunni lõpus korraldatakse tahvlile näitus <Приложение 1, слайд 38> . Õpilased võivad soovi korral välja tulla ja oma töid kommenteerida. Siin koolilapsed ja kunstnikud ning tähelepanelikud, tundlikud pealtvaatajad. Õpilased saavad kaasõpilaste töid ise hinnata ja pärast arutlemist üksteisele hindeid panna.

    Vaadates läbi kooliõpilaste töid, oleme taaskord veendunud sõnade õigsuses:

    “... loodus ei vaiki. Vastupidi, see on pikaajaline ja õpetab oma mõtisklejale palju, kui inimene on läbimõeldud ja mõistlik. ”(Rotterdami Erasmus).

    Tähelepanelik vaataja, arvestades maalikunsti teoseid, näeb neis kunstniku südame ja vaimu tööd, tema loomingulise positsiooni väljendust.

    Piiluda sellesse maailma, luua lõuendil maailm sellisena, nagu see on kujutlusvõime jõul tõmmatud, kutsuda vaataja aktiivsele koosloomele või esitada talle reaalsuse pühalik esitus – kõik see on olnud ja kõik see kordub senikaua, kuni maastik kunstis eksisteerib, kuni sellest kirjutatakse uusi lehekülgi.

    Teabeallikad

    1. Maastik. Ajaloo lehed. K.G. Boheemlaslik. V. Petrovi toimetuse all. "Galaktika". Moskva.1992
    2. Lugu vene maalikunstist. G. Ostrovski. Moskva. “Kaunid kunst”.1989
    3. Vene maalikunsti ABC. N. Astahhova, L. Žukova. "Valge linn". Moskva.2007
    4. Vene kunstnikud. Artemov V. "Rosmen". Moskva.2003
    5. Art. O.Pavlova. Juhend õpetajatele 6. klass "Õpetaja". Volgograd.2006
    6. Kaunid kunstid.5-9 klass. Programm-metoodilised materjalid. Ed. B. Nemensky. "Butar". Moskva.1998

    Uusim saidi sisu