Õlivärvid on üsna keeruline materjal ja õlimaali pole võimalik kiiresti omandada. Isegi suured meistrid saavad oma töid parandada ja ümber teha mitu korda, viies need täiuslikkuseni. Kuid koos raskustega avab õlimaal loovuses uusi horisonte, võimaldab teha kergeid visandeid ja terviklikumaid süvatöid, kehastab valguse ja varju mängu, loob värvide ülevoolu ja sujuva voolu.

Pole tähtis, kas olete aastatepikkuse kogemusega kunstnik või alles alustate kaunite kunstide valdamist, kavatsete luua meistriteose või teha väikese visandi - kõigepealt peate valima õlivärvid, pintslid, lõuend ja muu. vajalikud tööriistad.

Enne värviga töötamist peate joonise lõuendile üle kandma. Kui otsustate maalida portree, siis järjekindlalt, suu, nina, näo ovaalne, kael, juuksed. Seda saab teha pliiatsi, söe või süsinikpaberiga. Pärast joonise joonistamist tuleb see lõuendile kinnitada. Seda tehakse selleks, et värv haakuks paremini alusele. Lisaks võivad materjali osakesed, millega joonistus kanti, segada värvi, muutes seeläbi selle värvi. Parem on seda teha spetsiaalse fiksaatoriga. Eskiisi saab teha tugevalt lahjendatud õlivärvidega, sel juhul pole vaja kinnitada.

Õlivärvidega töötamiseks on kaks peamist tehnikat: ühe korraga - Alya Prima ja mitmekihiline.

Professionaalsed kunstnikud valivad tavaliselt mitmekihilise retsepti tehnika, kuna see võimaldab paremini edasi anda sügavust ja paljastab kõik õlimaali võimalused. Selle meetodi olemus seisneb selles, et pärast kontuuri joonistamist teevad nad allmaalinguid - asetavad lõuendile heledaid laike ja varjuaktsente. Tehke seda õhukese kihiga tugevalt lahjendatud värviga. Siis on pilt tihedamalt kirjutatud kõigis värvides ja toonides. Ja kokkuvõttes on klaasimine tehtud - poolläbipaistvate värvide kandmine juba kuivanud põhivärvidele. See võimaldab teil luua ülevooluefektiga sügavat värvi.
Selle meetodi puuduseks on see, et maali loomiseks kulub kuus kuni kaksteist kuud.

Kui otsustate omandada mitmekihilise värvimise tehnika, peaksite uurima mõningaid õlivärvide omadustega seotud nüansse. Kui esialgsel kihil ei lasta kuivada, siis teisel pealekandmisel võib õli ära kuivada – muutuda tuhmiks. Selliseid defekte saab kõrvaldada retušeerimislakiga. Võid kasutada ka õli, kusjuures jäägid, mis värvi sisse ei imendu, eemaldatakse järgmisel päeval blotteriga. Iidsetel aegadel pühkis meistrid tugevalt kuivanud värvi lõigatud sibula või küüslauguga, see parandab kihtide nakkumist üksteisega.

Iga uus kiht peaks olema eelmisega võrdne paksusega või värvi tasub kanda paksemalt. Kuid mitte mingil juhul pole see õhem, muidu värv kuivades lihtsalt praguneb.

Aja jooksul muutuvad õlivärvid veidi läbipaistvaks ja need soovimatud kohad, mis olid määritud, hakkavad pealmisest kihist läbi paistma. Seetõttu saate soovimatutest elementidest lõpuks vabaneda ainult neid kraapides, kui need on veel märjad.
Alya Prima tehnikas tööd luuakse palju kiiremini. Lisaks on see meetod lihtsam ja ideaalne algajatele. Selle tehnikaga värvimise mõte on lõpetada kogu töö enne värvide kõvenemist. See tähendab, et töö algusest pole kunstnikul jäänud rohkem kui kolm-neli päeva. Ka lühikesed tähtajad võivad olla eeliseks, kui otsustate "kiiresti". Löögi paksus mõjutab kuivamisaega: mida paksem on värv, seda rohkem aega kulub. Seetõttu kasutatakse siin sageli lahjendatud värve, mis mõnikord võimaldavad neil õlist läbi paista. See loob kerguse ja valguse efekti.

Tänapäeval püüavad paljud inimesed oma vaba aega mitmekesistada. Selleks mõeldakse välja erinevaid tegevusi ja hobisid. Kõige populaarsemad neist on näputöö ja joonistamine. Viimane sobib suurepäraselt inimestele, kes pole leidnud end muus loovuses. Kui olete üks neist, proovige maalida õlimaale. Algajatele tundub see äri keeruline, kuid järgides kõiki näpunäiteid ja nippe, saate selle omandada ja häid tulemusi saavutada.

Ettevalmistus tööks

Enne kui omandate samm-sammult algajatele mõeldud õlimaali meistriklassi, peate valima töö jaoks sobivad tööriistad ja materjalid. Sellest sõltub teie pildi kvaliteet ja atraktiivsus.

Värvide valik

Alustage joonistamiseks valmistumist, peaksite olema värvide valikuga. Tänu neile saate rõhutada pildi üksikuid detaile ja anda sellele tervikliku välimuse. Kunstnikud kasutavad oma töös järgmist tüüpi värve:

Graafika jaoks kasutatakse guašši ja akvarelli ning maalimiseks õli, akrüüli, temperat. Algajatele on kõige parem kasutada õlivärve. Neid saab hõlpsasti leida spetsialiseeritud kauplustes ja nendega on ka lihtsam töötada.

Õlimaalide maalimiseks pole üldtunnustatud tehnikat. Iga kunstnik valib oma stiili, mis järgib kõigi maalide loomise protsessi. Õlivärve võib peale kanda nii pastataoliselt (lahjendamata värv) kui ka vedelalt (lahusti lisandiga). Erinevate pealekandmistehnikatega harjutades saad valida endale sobivaima ja mugavaima viisi.

Alates 15. sajandist hakkasid maalikunstnikud üle maailma kasutama sideainena erinevaid õlisid (pähkel, linaseemned, mooni). Näiteks kuulus Hollandi maalikunstnik Peter Paul Rubens kasutas päikese käes eelnevalt paksendatud ja pleegitatud õlisid, aga ka vaiku, mis muutsid tema värvi viskoosseks. Seetõttu kuivasid need väga kiiresti ja nakkusid hästi lõuendiga. Vene kunstnike (Venetsianov, Rublev, Repin, Brjullov, Korovin) seas olid eriti populaarsed erinevatest vaikudest valmistatud maalilakid.

Enamik kasutatavaid õlitüüpe praktiliselt ei muuda värvi värvi. Samal ajal kuivavad need väga pikka aega ja moodustavad kõvastudes hapra kile. Seetõttu vajavad selliste värvidega maalitud maalid täiendavat töötlemist ja hooldust.

Algajatele on parim võimalus kasutada sideainena linaseemneõli. Selle lisandiga värv kuivab üsna kiiresti ega vaja täiendavat töötlemist. Selle ainus puudus on see, et kuivades annab see värvile helepruuni tooni. Sellest soovimatust muutusest vabanemiseks kasutatakse kunstlikke valgendeid.

Õlivärvide ostmisel pöörake kõigepealt tähelepanu nende aegumiskuupäevale. Kui see on juba välja antud või hakkab otsa saama, siis keelduge ostmast või otsige rohkem “värskeid” materjale.

Õlivärvid on saadaval väga paljudes värvivalikutes. Selle ettevõtte algaja ei peaks neid kõiki ostma. Piisab põhivärvide omandamisest ja nendega töötamise õppimisest. Pärast teatud oskuste saamist saate alati osta puuduva tooni värvi. Õlivärve toodavad paljud ettevõtted, mistõttu nende hind varieerub väga laias vahemikus. Kui teete alles esimesi samme maali valdamisel, siis on kõige parem loobuda kallitest valikutest ning eelistada lihtsamaid ja odavamaid.

Lahustite ostmine

Tööks valmistumisel on väga oluline ka lahusti valik. Vale materjal võib teie värvid rikkuda ja muuta need värvimiseks kasutamiskõlbmatuks. Kõige sagedamini kasutatakse värvide lahjendamiseks:

Vundamendi ettevalmistamine

Enne algajatele mõeldud õlimaali meistriklassi õppimise alustamist peaksite õigesti valima ja ette valmistama aluse, millele värv kantakse. Saate töötada järgmistel pindadel:

• lõuend;
• puit;
• klaas;
• papp;
• metall;
• paber.

Kõik need alused tuleb esmalt kruntida. See on vajalik, et värvid pinnale paremini sobiksid ja peal püsiksid. Ja ka krunt takistab pealekantud värvikihi pragunemist ja kokkutõmbumist.

Valitud ja ettevalmistatud lõuendid venitatakse kanderaamile (puitraam) või kinnitatakse paksule papile. Oluline kriteerium tööks lõuendi valimisel on selle teralisus. Kui kavatsete värvida pastataolist, siis on teie jaoks parim valik jämedateraline pind, kui "õhuke" - peeneteraline lõuend. Algajatele on kõige parem valida midagi vahepealset ja seejärel lähtuda oma eelistustest.

Valmis alust saab osta igast värvimiseks mõeldud kaupade müügile spetsialiseerunud kauplusest. Odavaim variant on krunditud papp. Seda ja muud tüüpi aluseid ei saa mitte ainult poest osta, vaid ka veebist tellida.

Pintslid ja palettnoad

Õlimaali meistriklassi täielikuks uurimiseks peate ette valmistama pintslid. Need on valmistatud harjastest, naturaalsest karust või sünteetikast. Vormi järgi jagunevad need järgmisteks osadeks:

1. Korter. Kunstnikud kasutavad neid pintsleid suurte löökide maalimiseks lõuendi suurtele aladele.
2. Ümmargused pintslid. Need on vajalikud pildi väikeste osade joonistamiseks.
3. Lehvikukujuline. Need pintslid sobivad ideaalselt sujuvate värviüleminekute loomiseks.

Pintsleid leiate igast spetsialiseeritud kauplusest või osakonnast. Nende hind sõltub otseselt töötluse kvaliteedist ja kasutatud materjali kõrgest maksumusest. Algajatele sobivad kõige lihtsamad valikud. Nõuetekohase hoolduse korral võivad need kesta kauem kui üks kuu.

Pärast iga kasutuskorda pesemine on nende eluea pikendamiseks hädavajalik. Esiteks pestakse neid mis tahes lahustiga ja seejärel pestakse tavalise seebiga. Kui pintslil olev värv on juba kuivanud, tuleb see panna tärpentiniga anumasse ja hoida seal mitu minutit. Pärast seda pestakse seda lahusti ja pesuseebiga. Puhtad harjad kuivatatakse horisontaalses või vertikaalses asendis.

Algajatele õlimaali joonistamise õppimisel kasutatakse etapiviisiliselt järgmist tüüpi pintsleid:

1. Sünteetiline pintsel peente detailide joonistamiseks.
2. Lehvikukujuline poni juuksehari sujuvaks värviüleminekuks.
3. Mitu lamedat pintslit.

Paletinoad on tööriistad, mida kasutatakse värvide segamiseks ja defektide parandamiseks. Algajatele oleks parim võimalus osta rombikujuline tööriist värvimiseks ja ümar tööriist paleti jaoks.

Palett ja tööruum

Palett on mõeldud erinevat värvi värvide segamiseks. Seda eset on lihtne leida igast kunstitarvete poest või teha ise plastikust või klaasist. Pärast iga kasutamist tuleb palett puhastada. Kui te ei soovi sellele aega raisata, võite kasutada mis tahes pappkarpi või mahlast või piimast lõigatud pakendit.

Joonistamisest maksimaalse naudingu saamiseks on oluline valida õige töökoht. Parim on värvida loomulikus valguses. Kui see pole võimalik, siis tuleb püüda tööpinda võimalikult hästi valgustada. Veenduge, et lambid ei tekitaks teie pildile sära ega segaks loomingulist protsessi.

Ruumi valikul tuleks eelistada neid, mis asuvad magamistoast, laste mängutoast ja loomadest võimalikult kaugel. Ruum peab olema hästi ventileeritud, kuna töö käigus kasutatakse ebameeldiva lõhnaga materjale. Ruum ei tohiks olla liiga niiske ja tolmune.

Õppige õlidega maalima värvid vaja:

Osta õlivärve.

Teil on vaja värvilahustit.

Nüüd on värvilise aluse otsustada – millele te joonistate. Õlivärvidega on lubatud värvida karedal, pooljäigal ja painduval alusel. Karedaks aluseks on lauad, samuti vineer, puitkiudplaat ja puitlaastplaat, metallplaadid. Pooljäik alus – papp. Paindlik alus – lõuend. Lõuend kui värviline alus on kõige levinum. Parem on, kui oma esimeste oskuste jaoks ostate juba krunditud lõuendi, papi või vineeri.

Soovitav on kohe osta molbert ja visandivihik.

Värvide segamiseks vajate paletti. Hankige plastikust või kasutage paletina valget plaati või keraamilisi plaate.

Pintslid on need, millega värvite. Need on tohutud, keskmised ja väikesed, karmid ja pehmed, lameda ja terava otsaga. Parimad harjad on kolinski, tuhkru ja orava karvast. Esimest korda hankige 3-4 erineva suurusega pintslit.

Nüüd on teil kõik selleks, et õlivärvidega maalida. Lõpetuseks on tore osta mingisugune maalimisjuhend, tutvuda perspektiivi kujutamise, kompositsiooni, värvi ja valguse põhiomadustega. Mõelge läbi oma esimese töö teema, kompositsioon, perspektiiv, värvilahendus, kandke joonis lõuendile ja jätkake õlimaaliga.

Õlivärvide pealekandmise meetodid võivad olla erinevad, kuid kaks neist on juhtivad: Mitmekihiline. Selle meetodiga kantakse värvid peale mitmes etapis ja tööprotsess jaguneb:

alusvärvimine - maali esmakordne registreerimine värviga, ettevalmistav etapp. See teostatakse õhukese vedelvärvi kihiga krunditud alusel. Alusvärvimist saab teostada ühes toonis, valgus- ja varjulahenduses või mitmevärvilisena.

registreerimine. Täiuslikult kuivanud alusvärvimise järgi tehakse järgnevad registreeringud. Kogu registreerimine peab kuivama jahedas.

klaasimine - vastavalt kuivanud registreeringutele kantakse viimane kiht õhukeste, läbipaistvate ja poolläbipaistvate tõmmetega.

Alla prima- selle meetodiga kantakse värv märjale alusele ühe kihina. Seda tüüpi õlimaal võimaldab eskiisi ühe seansi jooksul valmis saada ja on tehnilises mõttes primitiivsem. Kuigi värvid ei ole kuivanud, peate olema innukas, et võimalikult palju kirjutada. Märjale värvile on lubatud kirjutada seni, kuni see võimaldab sellega segada teisi värve.

Proovige, katsetage, kopeerige vanade meistrite pilte. Tutvuge erinevate õlimaali stiilide käsiraamatutega – see aitab teil kiiremini võidukäiku saavutada.

Õlivärve ei kirjutata paberile, nagu vesivärvide puhul, vaid spetsiaalsele kanderaamil olevale lõuendile. Värvid on ka eriõlid. Nende palett on puidust. Valmistage ette ja spetsiaalsed lahustid. Paljud erilised toonid on sündsusetud, võtke põhivärvid ja järjestage neid edasi: ühel pool soojad, teisel külmad. Nende jaoks mõeldud pintslid on samuti erilised - suured looduslikud harjased.

Juhend

1. Proovime joonistada natüürmorti. Alustage joonistamist kõige elementaarsemate värvisuhetega. Valige kõige elementaarsemad värvid. Kirjutage suurte joontega. Vaata, mis värvid millega kokku sobivad. Õlimaalis pole soovitatav pildi fragmente hoolikalt joonistada. Kõike tuleks teha paralleelselt, nii taustal kui ka objektidel. Esiteks joonistage täielikult põhivärvid. Siis saate tervikpildi Pöörake tähelepanu värvi ja varju kombinatsioonile. Näiteks hall drapeering on varjus ligikaudu sinine ja valguses hõbedane.Õlimaali ilu seisneb selles, et lööke saab üksteisele kanda, ootamata nende kuivamist. Paljude värvide segamine ei ole soovitatav. Kasutage 2-3 värvi. Oluline on, et kõik natüürmordi detailid oleksid omavahel kooskõlas. Nii et üks objekt ei paistaks silma libiseva kohana. Kui maalite, ärge püüdke olla fotograafiline. Sinu ülesanne on anda edasi oma tunnet, vaatenurka, nägemust sellest natüürmordist.

2. Põhivärvide joonistamisel alustage detailidega töötamist. Ärge unustage reflekse. See tähendab, et objektide peegeldus üksteises. Ärge unustage kohe panna varje, valgust ja esiletõstetud kohti. Kuid ärge kunagi tehke varje mustaks. Tumeduse saamiseks segage erinevaid värve. Otsige värviaktsente, et kõik ei oleks identne, kõik muud asjad peavad alluma domineerivale.

Märge!
Õlivärvide kuivamine võtab kaua aega. Kui need kuivavad, on natüürmort valmis.

Õlimaal on üks levinumaid maalitehnikaid. Õlivärvid annavad maalile vastupidavuse. Värvid ei halvene aja jooksul ja tehnika ise tagab suure tõenäosuse ja pole samal ajal liiga keeruline, mis võimaldab teil seda kiiresti õppida.

Sa vajad

• Molbert, pintslid, värvid, vedeldi, palett, lakid, palettnuga, kaltsud, krunditud pinnad: lõuend kanderaamil, papp või lõuend papil

Juhend

1. Joonistamiseks läheb vaja kanderaamile venitatud lõuendit või muud õlivärvidega maalimiseks sobivat pinda. Kasutatakse ka papi külge liimitud pappi või lõuendit. Kõik pinnad tuleb kruntida. Kui te alles hakkate joonistama õlimaal, siis on parem osta poest valmis krunditud lõuendid.

2. Molbert on mugandus, millele asetatakse pildiga kanderaami. Ilma molbertita joonistamine on väga ebamugav. Sulle sobivad ka muud tööriistad, sealhulgas paleti nuga – spetsiaalne spaatel, millega on mugav värve segada. Seal on isegi palettnoaga värvimise tehnika.

3. Pintslid – nagu ikka, saavad algajad kunstnikud jämedate harjastega pintslid, kuid sobivad ka pehmed pintslid. Tõeliselt on lubatud joonistada seda, mida soovitakse, peaasi, et seda ei tohi teha sõrmedega, sest värvid ja ained, millest need koosnevad, on väga mürgised. Nad võivad tungida läbi naha kehasse ja põhjustada mürgistust.

4. Enne kui hakkad kirjutama õlimaal, segage värvid paletil soovitud toonini. Selles aitab paleti nuga. Pintslilt värvi puhastamiseks kasutage lahustit ja lappe. Suurepärasem on saada varju, segades kokku kuni 3 värvi. Levinud paletimaterjal on puit, kuid klaas on ka suurepärane, kuna see ei ima värvi ega reageeri sellega.

5. Tärpentini kasutatakse sageli lahustina, kuid see on üsna mürgine. Tänapäeval on meeldivama lõhnaga mürgiseid lahusteid vähem ja neid on mõnusam kasutada.

6. Hiljem, pärast kirjutamise lõpetamist, tuleb pintslid loputada lahustis ja seejärel pesta seebi või šampooniga soojas vees. Pintsleid soovitatakse mitte karpidesse panna, vaid hoida topsis, et kuivada saaks. Kõigist lahedam on paigaldada pintslite pesemiseks mõeldud lahustiga anumasse täiendav aukudega põhi. Nii settivad värvitükid põhja, ilma et see segaks pintslite loputamist, ja lahusti eluiga võib oluliselt pikendada.

7. Värvimisprotsess on personaalne. Igaüks kasutab oma nippe ja nippe. Lõpuks sobivad joonistamisoskused kõigile, kes otsustavad õlimaali teha. Traditsiooniliselt kantakse lõuendile enne südamiku joonistamise alustamist alusvärvimine. Need on siluetid, mis on kirjutatud kopsaka tugeva lahjendatud värviga. Need on praktiliselt nähtamatud. Pärast seda algab joonistamine ise. Õlivärve kantakse peale kihiti, aja jooksul detaile aina rohkem välja töötades.

Kasulikud nõuanded
Kui pilt on valmis ja kuivanud, siis lakitakse. Traditsiooniliselt ootavad nad umbes aasta, kuni värv täielikult kuivab. Lakkkate võimaldab kaitsta pildil olevat värvi valgumise ja õhuga kokkupuute eest. Nii et maale hoitakse palju kauem.

õlimaal värvid pakub suurt naudingut ning õlimaalid loovad mugavuse ja vaikuse tunde. Õlimaal näeb välja väga korralik ja luksuslik. Teie korteris on alati koht, kuhu saate oma joonise paigutada.

Sa vajad

• värvid,
• pintslid,
• palett,
• molbert,
• lõuend.

Juhend

1. Värvimiseks peate ostma sobivad materjalid. Hankige õlivärvid: valged suures torus, ülejäänud - keskmise suurusega torudes. Algajatele on lahedam osta värve hariduslike visandite jaoks. Olles omandanud oskuse, liigute edasi kunstiliste värvide juurde. Hoidke värvi puidust kasti.

2. Ostke harjade komplekt – 3 harja iga numbri kohta. Õlimaali jaoks kasutatakse harjastega pintsleid, lehmakarva ja sünteetilisi pintsleid.

3. Järgmine asi, mida vajate, on palett. Küllastage see õliga ja kuivatage hästi, vastupidi, palett imab värvidest õli.

4. Pane värvid vasakusse serva paleti ülaosas. Keskosa jäta segamiseks. Kogu värv peab alati olema paletil kindlas kohas. Valge asetatakse tavaliselt paremasse otsa.

5. Õlivärvide jaoks läheb vaja ka lahusteid: linaseemneõli, dammar-lakki, rafineeritud petrooleumi, tärpentini tärpentini.

6. õline värvid maalitud traditsiooniliselt krunditud lõuendile. Joonise ohutus sõltub lõuendil oleva pinnase kvaliteedist. Parem on osta valmis krunditud lõuend.Algajad saavad proovida maalida krunditud papile. Pappi saab ise kruntida. Selleks lahjenda poeželatiini pakendit vastavalt juhistele, jahuta ja kata papp mitu korda.

7. Väikeste maalide jaoks võite alguses kasutada raamatualust, seejärel molbertit. See on stabiilne ja vastupidav.

8. Enne kui hakkate joonistama, mõelge, kuidas kujutada seda, mis teil meeles on.

9. Esmalt teostage paberil joonis, selle, mille te lõuendile teisaldate.

10. Märkige pilt lõuendil õhukeste joontega. Töötage visandites välja keeruline süžee.

11. Tehke allvärvimine – 1. värvimiskiht. Alusvärvimiseks lahjendatakse õlivärvi lahustiga. Seda kantakse õhukese kihina, mis kuivab kiiresti. Seejärel rakendage veel üks kiht, määrates üksikasjad, viimistledes objektide kuju.

12. Enne uusima pealekandmist laske kogu kihil kuivada.

13. Viimastes kihtides lisatakse õlivärvidele linaseemneõli. Maali värvikas kiht on intensiivne ja stabiilne.

14. Pärast õlivärvi täielikku kuivamist lakkitakse valmis maal.

Märge!
Pärast töö lõpetamist tuleb palett puhastada ja lapiga kuivaks pühkida.

Õlipastellid on väga erinevad kuivpastellidest. Ja neid ei soovita koos kasutada. Nagu õlipastelli nimest näha, seob selles sisalduv pigment õliga ning tekib tihe ja õline struktuur. Muidugi, võrreldes pehmega pastell, värvivalik on piiratum, valguse gradatsioone on vähem. Selle materjali värvivalik aga suureneb järk-järgult.

Juhend

1. Õlipastellide värvipliiatsidega saab luua värvikihte samamoodi nagu pehmeid pastellisid. pastell või pliiatsid. Kuid nende õlisuse tõttu kipub paberi tera kiiresti ummistama. Seetõttu olge õliga kohe innukalt tööd tegemas pastell lihtsalt, ilma paberile tugevalt vajutamata. Kõigist teistest lahedam on kasutada ainult pastellpulga otsa. Ja proovige seda hoida lõpuni lähedal - nii ei saa te sellele kõvasti vajutada.

2. Õlipastellid ei saa tavalise meetodiga kustutada. Kuid võite seda pesta. Kui tegite vea või soovite osa pildist muuta, võtke kalts, kastke see lakibensiini või tärpentini sisse ja kustutage värv ettevaatlikult. Pärast seda oodake, kuni paber kuivab, ja jätkake silitamist.

3. Proovime joonistada väikese natüürmorti. Selgub, joonistage (ütleme) kollasesse apelsini ja sidruni siluetid pastell. Ja sel juhul on parem kasutada sinakashalli paberit, et oleks võimalik luua kontrast erekollaste ja oranžide toonide vahel.

4. Pärast oranži diagonaaljoonte joonistamist mõlemale viljale pange kollane. Jätke jooned lahti, et saaksite värvi lisada ilma paberit ummistamata. Pärast põhivärvide määramist saate lisada rohkem kontrasti ja rakendada oranžile täiendavat sinist värvi.

5. Sega mõlemal viljal varjud põhivärviga, et neid neutraliseerida. Täiendava kontrasti suurendamiseks lisage puuvilja ümber halli värvi, mis on kasutatud paberist veidi tumedam. Nüüd luuakse kujund, lisatakse esiletõstmised ja rõhutatakse varje.

6. Puuviljadele tahkuse ja tekstuuri andmiseks katsetage värvide segamist. Lisage oranži värvi puuvilja taha ja alla, kasutades kergeid pastellkriite. See on vajalik puuvilja seostamiseks taustaga. Noh, lihtne natüürmort on valmis.

Seotud videod

Kasulikud nõuanded
Õlipastellide puhul ei tööta tehnika, kuidas värvide segamiseks joonistust sõrmega hõõruda. Õpi seda. Aga kokkusegamise tulemuse saab teistmoodi: kandke värve üksteise peale, vajutades võimsalt õlipastellipulkadele.

Maalingud õli - Need on suurepärased tööd, mis võivad kaunistada iga ruumi. Need näevad välja palju suurejoonelisemad kui need maalid, mis on kirjutatud näiteks pliiatsiga. Kunstnikult ei nõua need mitte ainult jõupingutusi, vaid ka märkimisväärseid rahalisi vahendeid. Seega, kui olete valmis raha kulutama, siis asuge julgelt õppima.

Juhend

1. Kõigepealt varuge kõik vajalikud materjalid: värvid, lõuend, liim, pintslid, krunt. Tohutu igaüks maksab muidugi õlivärve. Tõsi, odavamate esemete õige valik pole vähem oluline. Olge lõuendi vastuvõtmisel äärmiselt tähelepanelik. Materjal, millest see on valmistatud, mõjutab otseselt teie töö tulemust. Seetõttu olge innukalt linane või kanepist lõuend.

2. Ärge alustage kohe joonistamist, järgige kehtestatud järjekorda. Eelnevalt peate ostetud lõuendi liimima nii, et värv ei imbuks seda läbi, tungides valele küljele. Selliseid manipuleerimisi on üsna lihtne teha, selleks kasutage puiduliimi. Protseduuri lõpus viige lõuend kuivatamiseks kõige ventileeritavamasse ruumi. Muide, tasub kontrollida, kas olete kõik edukalt teinud. See indikaator näitab kleepuva voldi tugevust (see ei tohiks praguneda).

3. Järgmine samm on lõuendi kruntimine. Ilma selleta ei saa te joonistamist alustada. Pange tähele, et krundi pealekandmine nõuab suurt tähelepanu ja täpsust. Kui teete seda mõtlematult ja hooletult, ei levi materjal ühtlaselt ega riku teie maali.

4. Nüüd hakka joonistama. Võtke pintslid ja värvid, alustage ettevaatlikult ja tehke aeglaselt lööke. Ärge kartke, et lõuendile tekivad plekid (õlivärvide kasutamisel on see lõputöös välistatud, tee on neil üsna paks konsistents). Pärast värvimist laske sellel kuivada.

Kasulikud nõuanded
Ärge unustage, et pildi edukaks loomiseks on vaja lõuendil tugevat pinget. Seetõttu hankige eelnevalt suurepärane kanderaami. Kui te seda tööriista ei kasuta, võite saada ainult mõranenud mustri.

Joonistamiseks mõeldud õlivärve hindavad maalikunstnikud kõrgelt, sest need võimaldavad teil võimalikult palju edasi anda kogu metsloomade värvipaletti. Nende toel jõuavad kunstnikud käsitööoskuse tippu, luues erinevaid tulemusi ja tavapäraseid üleminekuid värvide vahel. Millised on kõige lahedamad õlivärvid maalimiseks?

Õlivärvide koostis

Õlivärvid sisaldavad kuivpigmente ja õli – kõige sagedamini linaseemne- ja külmajäätmeid. Seda kasutatakse, kuna sellel on ilus kuldne värvus ja sellel pole märgatavat lõhna. Külmade ja valgete õlivärvide jaoks võtavad nad mooniõli, millel tegelikult pole värvi, või pähkliõli. Õlivärvide pigmendid on läbipaistvad ja läbipaistmatud (glasuurimine ja katmine). Läbipaistvad pigmendid lisavad värvikihile läiget ja sügavust, läbipaistmatud läbipaistmatud pigmendid aga lasevad läbi valgust, kuid ei anna sügavustunnet.kontsentratsioon segamise protsessis, läbipaistmatud aga muutuvad radikaalselt erinevate värvide segamisel väga kiiresti halliks. Vana kooli meistrid kasutasid tavaliselt läbipaistvaid värve – vastupidiselt impressionistidele, kes valisid läbipaistmatud värvid (erandiks ultramariin). Parimate õlivärvide koostis sisaldab igaüks, kuid kõige kontsentreeritumat pigmenti. Nende segamine toimub läbipaistmatu originaaliga kihi läbipaistvuse andmiseks.

Õlivärvide valik

Värvide ostmisel tuleb kindlasti tähelepanu pöörata nende aegumiskuupäevale, tootjale ja pealekandmise reeglitele - samas tuleb teave esitada vene keeles. Mida rohkem teavet toote kohta on pakendil märgitud, seda suurem on tõenäosus saada tõeliselt tahke ja mitteohtlik õlivärv. Toote valikul on märkimisväärne ka selle lõhna hindamine - see ei tohiks olla eemaletõukav ega jahe ning lastele mõeldud värvidel ei tohiks olla üldse lõhna Sellist värvi värvi on lahedam purki osta - nii saab kulutada ökonoomsem, pannes paletile õige värvikoguse.Mürgiste happevärvidega õlivärve osta ei tasu, sest nende valmistamisel võib tootja kasutada mürgiseid pigmente. Lisaks moonutavad vaenulikud varjundid pildi esteetikat ja muudavad selle ebaloomulikuks. Kvaliteetsete õlivärvide peamine näitaja on nende värvipigmendi ühtlus. Samuti on suurepärane värv kergesti pinnale kantav ja pintsliga hõlpsasti hajutav. Te ei tohiks isegi kergelt kuivanud värve osta - need jätavad pinnale suure hulga liivaterasid.

Seotud videod

Õlimaal on raske. Selleks peate valmistama lõuendi, pintslid, improviseeritud vahendid. Värvi kantakse peale erinevate tõmmetega, olenevalt joonistatavate esemete kujust ja nendel olevast chiaroscurost.

Sa vajad

• Linane/puuvillane lõuend, papp, puit või muu akrüülkruntvärviga lõuend; naturaalsetest seaharjastest valmistatud pintslid põhitöödeks ja sooblipintslid detailide joonistamiseks; käsnad; kaltsud; palett värvide segamiseks; vedeldi / linaseemneõli värvi vedeldamiseks ja pintsli pesemiseks; lakk valmis töö kaitsekatteks

Juhend

1. Märkige eelseisev joonis lõuendile primitiivsete kujundite ja kontuurjoonte toega. Kasutage selleks lahjendatud värvi, sütt, pliiatsit.

2. Joonistage sfäärilisi ja toroidseid objekte poolkuu ja keerutatud pintslitõmmetega, koonusekujulisi objekte kolmnurksete tõmmetega ja silindrilisi objekte paralleelsete tõmmetega. Tasased pinnad joonistage ka paralleelsete pintslitõmmetega.

3. Värvide sujuvaks üleminekuks kasutage lamedaid pintsleid. Sel juhul segage paleti värvid ja kandke ettenähtud gradatsioonikohta. Liigutage pintslit ristikujuliselt edasi-tagasi-edasi. Värviülemineku kujundamise viimases etapis rakendage paralleelseid lööke. Töötage puhta pintsliga tumedamast värvist keskmise toonini, seejärel uuesti puhta pintsliga selgemast värvist keskmise toonini.

4. Läbipaistvad õlivärvi klaasimiskihid, mis varjutavad mustrit, asetage kuivatatud kiht. Nende saamiseks kasutage värvi lahjendamiseks spetsiaalset vedelikku ja kandke segu kolinsky pintsliga horisontaalselt. Kui soovid muuta mustri värvi, siis glasuurimisel tee tõmmete suund sarnaseks põhikihiga.Ka läbipaistvad glasuurikihid kanna sammaspintsliga horisontaalses paigutuses. Lahjendage värvi vahekorras 1/3 Damar lakki, 1/3 tärpentini ja 1/3 linaseemneõli.

Märge!
Eskiispliiatsi kasutamisel olge ettevaatlik, kuna selle terav ots võib lõuendil olevat kruntvärvi kahjustada.

Kasulikud nõuanded
Segage paleti värve hoolikalt ja aeglaselt. Selgemate toonide saamiseks kasutage valget või klaasimist.

Lilled on üks kauneimaid looduse loominguid ja väärivad tõeliselt kunstnike laulmist oma meistriteostes. Sellega seoses võib roose pidada klassikaks. Kuid roose on lubatud joonistada mitte ainult õlivärvidega, vaid ka lihtsa grafiidiga pliiats .

Sa vajad

• Paberitükk, keskmiselt pehme grafiitpliiats (3 kuni 8B) ja kustutuskumm.

Juhend

1. Alustuseks on vaja roosi siluett tähistada õhukeste, vaevumärgatavate joontega. Kui teil on vaja siluette korrigeerida või löögi suunda muuta, peaksite kasutama kustutuskummi. See aitab lugematutes kriipsudes mitte segadusse sattuda. Ülesande lihtsustamiseks tuleks ette kujutada roos tassi kujul, millele on kinnitatud kõik kroonlehed.

2. Lisaks peaksid kerged, nõrga survega löögid valima kroonlehtede heledat tooni. Lille kerguse ja õrnuse tulemuse loomiseks on vaja proovida nii palju kui võimalik pliiatsit võimalikult nõrgalt vajutada. Vajadusel võib grafiiti veidi hõõruda, mis annab voolavatele vormidele sileduse. Erilist tähelepanu tuleks pöörata valguse ja varju eraldamisele lille kohal (suurim varju küllastus jaotub tupplehe alumises osas).

3. Nüüd tasub keerlevate kroonlehtede all koorudes pliiatsile tugevamini vajutades varje süvendada. See loob veelgi teravama kontrasti ja kõrgeima helitugevuse tunde.

Seotud videod

Märge!
Ärge tumendage iga õit korraga. Peaksite aeglaselt omandama kogu kroonlehe tooni.

Kasulikud nõuanded
Varjutamisel ärge kiirustage, sest õhuke ja korralik varjutus võib rõhutada lille õrnust.

Paletinuga on tööriist, mis võimaldab töötada õlivärvidega uues tehnikas. Erinevalt pintslist kannab paletinuga lõuendile tohutuid värvitõmbeid, muutes pildi mahukamaks ja väljendusrikkamaks.

Juhend

1. Kunstnike arsenalis on kaks sarnast tööriista: spaatel ja paleti nuga. Kui õli segatakse esmalt paletile, siis kantakse peale teine ​​või, vastupidi, kraabitakse lõuendilt värv maha. Neid saab eristada kumera käepideme järgi, mis võimaldab kunstnikul joonistada paleti nuga ilma käega lõuendit puudutamata. Spaatel on tavaliselt tasane.

2. Krundige lõuend ja kuivatage see. Vajadusel joonistage tulevase töö visand kiltkivipliiatsiga.

3. Värvige pintsli abil õlimaali põhipiirkonnad. Kui maalite natüürmorti, proovige tausta värvida palettnoaga, kasutades selle lamedat külge.

4. Segage paletile tohutult palju õlivärvi, et seda saaks kanda mahuliste tõmmetega, mis paistavad silma lõuendi tekstuuri taustal. Kui kujundate impressionistliku žanri järgi, kasutage puhast, läikivat värvi.

5. Võtke paleti noa otsaga korralik kogus värvi. Kandke lõuendile värv ja määrige see üle pinna, et luua natüürmordi taust. Töö paleti nuga nagu spaatlit seinte pahteldamisel. Seega valmib tausta loomine palju kiiremini kui pintsliga töötades. Kuid selle tehnika puhul ei võimalda paleti nuga värvide ülevoolu luua: taust on monofooniline ja ühe tekstuuriga. Selle mitmekesistamiseks segage peamise taustavärvi toone. Drapeeringu voltide või värvi- ja varjumängu näitamiseks kasutage põhivärvi, lisades sellele selgeid ja tumedaid toone, mitmekesistage seda teiste rikkalike värvidega.

6. Liikuge pildist eemale ja vaadake seda eemalt. See võimaldab teil mõista, kus kompositsiooni osas peate rakendama täiendavaid värve ja tegema drapeeringuid. Kangale voltide joonistamiseks paletinoa toel on vaja kasutada külgi. Kandke palettnoa otsa või servaga lõuendile värviklomp ja tasandage see kergelt tööriista lameda poolega. Looge kanga painutamise tulemus mitte ainult värviga, vaid ka värvi pealekandmisel väljaulatuvate osadega.

7. Palettnoa abil tehke natüürmordiobjektidele mahulisi aktsente. Kandke värv tööriista otsaga, asetades selle tasapinnaliselt vastu lõuendit. Samal ajal jätavad tera servad nurgelised tekstuuriga jäljed, mis muudavad eseme rafineeritud ja ilmekaks, kergelt järsuks.

8. Selleks, et näidata volüümi, näiteks roosi okastel, kandke palettnoa otsaga värvi, tõstes tera üles. Näib, et värv ulatub teie käeni, jättes mahukad piklikud jäljed.

9. Mängige ülejäänud esemete tekstuuriga. Kandke värv kiiresti, liigutades kätt aktiivselt. Vaata, kuidas paletinuga kuulab sinu liigutusi, milliseid keerulisi vorme jätab lõuendile värv. Kui kuhugi kandsite tarbetut volüümi, kraapige paleti noa servaga värv maha.

Suvi on looduses visandite tegemise aeg. Igast objektist tänaval võib saada mitte ainult pildi kangelane, vaid ka kasulik harjutus. Mesilase joonistamise eripära võimaldab teil õppida värviküllastuse ja tekstuuriga töötamist. Lubatud on teha loodusest eskiis, kuni putukas ära lendab, ja seejärel maja eskiis lõplikult vormistada.

Sa vajad

• - paber;
• - primitiivne pliiats;
• - kustutuskumm;
• - õlipastellide komplekt.

Juhend

1. Käsil olev ülesanne on tähtsam kui mis tahes materjal, näiteks õlipastellid. Talle kuuluvad intensiivsed toonid, kuid samal ajal õpetab ta ustavalt ja usinalt töötama. Lisaks võimaldab see edastada mesilase karvase keha.

2. Valige joonistamiseks paber. Õlipastellid töötavad suurepäraselt nii pastellpaberil kui ka paberil või lõuendil, krunditud nagu õlivärvide puhul. Kui soovite joonisel rohkem üksikasju, kasutage väikese teraga pastellpaberit. Kui soovite suuri värvilisi jooni, võtke krunditud pind.

3. Tehke sketš lihtsa pliiatsiga, mille kõvadus on 2T. Märkige lehele mesilase asukoht, jättes selle ümber ruumi. Joonistage telg, millel asuvad putuka kehaosad. See on kaar, mis tuleb jagada kolmeks osaks - veerand igast kaare pikkusest hõivab mesilase pea ja keha ülemine osa, kaks neljandikku läheb kõhule.

4. Ehitage pildi osad geomeetriliste kujunditena: mesilase keha on pall ja silinder ning pea on koonus. Joonistage kogu figuuri jaoks kesktelg ja asetage sellele kujundi loovad ringid. Märgistage mõne kopsaka kerge tõmbega tiibade piirjooned, et mitte värviga töötades neid "kaotada". Jalgade ja antennide kuju saab joonistada ligikaudselt ilma hoolika joondamiseta.

5. Kui raam on ehitatud, korja värvilt sobivad värvipliiatsid. Võtke mitut kollase, seepia, ürdi ja umbra tooni, samuti tumesinist ja valget.

6. Kuna õlipastelljoonistust on väga raske parandada, siis proovi värvi pealekandmisel olla võimalikult täpne. Toonide segu saavutamiseks kandke need kihiti, kuid mitte tahke täidisega, vaid ruudustikuga. Katke läbipaistva kollase võrguga mesilase kõhu külg, see osa, mis asub käpa lähedal, tumendage seepia kopsakate heledate löökidega.

7. Kata igas piirkonnas putuka seljaosa intensiivse meevärviga. Teise kehasegmendiga ristmikule lähemale lisage soe pruunikas vari. Märgi triibud sama kastaniga, vajutades tugevamalt kriidile. Pärast seda tõmmake sinisega igale ribale esiletõstmine ligikaudu ühel tasemel - see loob helitugevuse illusiooni.

8. Mesilase jalgade, pea, silmade ja ümara kehaosa täitmiseks vajate tumedaid kastanitoone. Pärast seda viimistlege kõiki neid detaile põhivärvi peale asetatud kergete löökidega - käppadel on see helkimiskohtades telliskivi ja sinine, silmadel - valge sära ja selle ümber kergelt sinine, peas. "ninale" lähemal - rohune.

9. Tõstke kerel olevad villid esile heledate selgekollaste tõmmetega. Selleks vajate tugevat teravat värvipliiatsit. Kui see muutub käte soojusest tuhmiks ja pehmeks, asetage see 10 minutiks külmkappi ja seejärel teritage seda kontorinoaga. Tehke õhukesi lööke ka mesilase pähe ja alakõhule.

10. Tõmmake tiibadele veenid selgelt eristuva kastanisiluetiga ja tiibade pinnale tehke külma pruunika ja valge varjundiga varjund.

11. Joonistage taust mesilase ümber tohutute diagonaalsete tõmmetega, katke need ülalt esimese kihi suhtes terava nurga all olevate joontega. Varjudesse lisa peegeldusi soojade pastelltoonidega (natuke tumedam kui mesilase keha).

12. Intensiivse värvi komplekti käigus võib selguda, et kiht osutus liiga raskeks, tihedaks. See on lubatud eemaldada paleti noa toel, kraapides üleliigse.

Seotud videod

Seotud videod

Suurimad meistriteosed maaliti õlivärvidega, just nemad eelistasid ja eelistavad maalikunsti meistreid ja kuulsaid kunstnikke. Kuid selliste värvidega töötamisel on oma ainulaadsed omadused ja omapärased erinevused tehnikates. Seetõttu on paljudel algajatel kunstnikel piltide kirjutamisel raskusi. Selles artiklis püüame välja mõelda, kuidas õlivärvidega maalida, mis need on, ja kaalume ka mitmeid õlimaali tehnikaid.

Spetsialiseeritud kauplustes pakutakse õlivärve suures valikus, selliseid kunstitooteid müüakse paljude kaubamärkide all. Mis on õlivärvides erilist?

Kompositsioon sisaldab erinevaid pigmente: mineraalseid, orgaanilisi, sünteetilisi ja mulda. Samad komponendid on ka teist tüüpi värvide koostises, olgu see siis akrüül või akvarell.

Õlivärvid erinevad teistest siduva komponendi poolest - see on linaseemneõli. Just see annab värvi heleduse ja küllastuse ning just seetõttu kuivavad sellised värvid pikka aega. Kuid teisest küljest annab lõuendile kantud värske õlikiht end muuta, see tähendab, et saate joonist korduvalt kohandada ja vanade kihtide peale uusi kihte kanda.

Õlivärvide eripäraks on ka see, et neid ei lahjendata mitte veega, vaid spetsiaalse lahustiga, mida kasutatakse ka taimeõlina. Sellist lahustit müüakse kunstipoodides, nagu ka värve endid.

Mis tüübid on olemas?

Igas spetsialiseeritud kaupluses leiate kolme tüüpi värve:

• Väga kunstiline. Need on värvid, mida ostavad oma ala professionaalid. Need koosnevad ainult kvaliteetsetest komponentidest, seetõttu on neil kõrge hind. Kuid hea pildi jaoks on vaja häid värve, mis aja jooksul ei kaota oma läiget ega muuda värvi.

Seotud artikkel: Milliseid tüüpe ja kujundeid on joonistuspintslite jaoks ja kuidas neid valida?

• Stuudiokorter. Nende nõudlus pole väiksem kui esimene variant, nad käituvad lõuendil hästi. Sobib nii professionaalsele kui ka algajale artistile.

• Visandlik. Need sobivad paremini kunstiäri algajatele, kuna madala hinnaga saate osta piisava koguse värve ja valida oma pealekandmistehnika.

Õlivärvide tootjad asuvad paljudes maailma riikides. Kogenud kunstnikud on juba enda jaoks valinud need võimalused, mis sobivad tööks. Paljud kombineerivad oma erinevate ettevõtete komplekte, mis on samuti vastuvõetav.

Still õlivärvid jagunevad läbipaistvateks ja läbipaistmatuteks. Viimased on struktuurilt tihedamad ega lase seetõttu valgust neist läbi. Igal pakendil peab olema erimärgistus. Näiteks tähistab tähis "*" lõuendil oleva värvi vastupidavust ja vastupidavust. Mida rohkem selliseid sümboleid värvil, seda kauem kestavad valmis lõuendid. Parimad värvid kestavad üle 100 aasta.

Täidetud musta ruudu kujul olev sümbol tähendab, et värv ei ole läbipaistev, kui see on pool, siis on see poolläbipaistev.

Pigmendid, mis annavad värvile teatud värvi, võib jagada orgaanilisteks ja anorgaanilisteks. Esimene tüüp annab heledamad toonid ja teine ​​looduslikud värvid. Hea pigmentide vahekorraga saavutavad tootjad kaunid ja kvaliteetsed toonid.

Õlivärvide tootmiseks kasutatakse tavaliselt imporditud linaseemneõli, kuna väljaspool Vene Föderatsiooni territooriumi kasvaval linal on ainulaadsed omadused, mille tõttu on kunstivärvidel oma ainulaadsed kvaliteediomadused.

Videol: kuidas valida õlimaali jaoks värve.

Joonistustehnikatest

Loovuseks valmistumine ei võta palju aega, eriti kuna kaasaegsetes kunstipoodides saate osta kõike, mida tööks vajate. Juba venitatud ja krunditud lõuendeid võib leida igas suuruses – väikseimast suurimani.

Õlivärvidega maalitud pilt näeb väga muljetavaldav välja. Kunstniku rakendatud löögid näevad välja nagu oleksid nad üksteisest lahus. Paljud inimesed arvavad, et õlimaal on üsna lihtne tegevus, kuid see pole absoluutselt nii. Proovime välja mõelda, kuidas õppida õlivärvidega joonistama.

Seotud artikkel: Näomaalimise põhitõed

Igal meistril on oma joonistustehnika, mida eristavad oma omadused. Standardsed on järgmised:

• mitmekihiline ülekate;
• alla prima - üks kiht.

Mitmekihilise ülekatte rakendamine on väga keeruline tehnika, mille puhul peate olema võimalikult ettevaatlik, teades kõiki õlivärvide omadusi ja omadusi. Töö kiiremaks lõpetamiseks on vaja töötada samas stiilis ja mitte lahjendada värvi. Lahjendatud kompositsioon võib lõuendil tunduda matim ja tuhm kui ülejäänud detailid. Selle tehnikaga ei võta kogu töö ära üks või kaks värvituubi.

Ühe kihi pealekandmisel tuleb meeles pidada, et värv võib kokku tõmbuda ja pildile tekivad praod. Sel juhul lasevad kunstnikud esimesel kihil täielikult kuivada ja värvivad teise. Paljud käsitöölised kasutavad seda tehnikat sagedamini, kuna materjalikulu on väiksem.

Põhireeglid

Niisiis, me õpime õliga maalima. Milliseid reegleid tuleb järgida:

1. Iga pildi kirjutamise eelduseks on valgus. Ainult õige valgustusega saab soovitud efekti saavutada.
2. Kunstnikud alustavad oma tööd tulevase maali kontuuriga. Süsi sobib selleks hästi. Seda saab lihtsalt kaltsuga maha pühkida ja ebaõnnestunud elemendi ümber joonistada. Söega tõmmatud jooned tuleb lõuendile kinnitada.
3. Pildil on kõik toonid ja varjud saadud pidevalt värve segades. Peate selgelt aru saama, milliseid värve tuleb ühe või teise tooni saavutamiseks segada.
4. Meistrid hakkavad oma pilti maalima kompositsiooni heledaimate elementidega. See tähendab, et kõigepealt peate valima kõige tumedama elemendi ja kõige heledama elemendi. Seejärel saate alustada kõigi muude üksikasjadega.
5. Kui põhiline eskiis on tehtud, võite liikuda edasi joonistamise juurde. Kuid ärge keskenduge ühele elemendile. On vaja järk-järgult kaasata kogu lõuend.
6. Kunstnikud soovitavad valget võtta palju suuremates kogustes kui muud värvi värvid, kuna neid kasutatakse sagedamini.
7. Valmis maal kuivab kolme päeva jooksul, nii et järgmisel päeval pärast töö valmimist saab lõuendil kohendusi teha. Puuduva koha saab eemaldada spaatliga. See ei kahjusta ei lõuendit ega kogu pilti tervikuna. Töö jääb samaks.
8. Algajate käsitööliste ja amatööride jaoks on professionaalsete värvide kasutamine kahjumlik, kuna algajad joonistavad enamasti visandeid.
9. Õlivärvide jaoks on vaja ladustamiseks ette valmistada spetsiaalne koht. Värvimiseks vajaminev (värvid, pintslid, lõuend, palett) peaks olema ühes kohas ning neid saab kohe võtta ja kasutada.
10. Pärast lõuendi täielikku kuivamist on võimatu pinda määrdunud lapiga pühkida ja kätega puudutada. See võib kahjustada üldise mustri välimust.

Samm-sammult õlivärvidega värvimine näeb välja umbes selline.

Kuidas oma esimesi maale joonistada, soovitavad kunstnikud, kes võivad kiidelda suure hulga lõuenditega. Lõuendile õlimaalimisel on teatud maalimistehnikad. Algaja kunstnik peab asuma tööle kogenud õpetaja juhendamisel. Niipea, kui kirjalikud joonised hakkavad selguma ja teie enda meetodid ilmnevad, saate ise õliga värvida.

Seotud artikkel: Kividele joonistamine: kõik maalimise saladused algajatele

Mida õlivärvidega kirjutada ja kuidas joonistama hakata, oskavad öelda ka kunstitarvete kaupluste müüjad. On palju koole, kus igas vanuses inimesed õpivad maalima. Õppige joonistama ainult headelt maalimeistritelt!

Õlimaali töötoad (2 videot)

Maalid etapiviisiliselt (23 fotot)

Kunstnik püüab alati oma asjatundjale näidata, mida tema hing tunneb, püüab edasi anda seda, kuidas ta ümbritsevat maailma näeb. See omadus ei seisne mitte ainult selles, mida kunstnik kujutab, vaid ka selles, millises tehnikas ta töötab. Oluline on ka meistri kasutatud materjal. Erinevalt akrüülist, guašš- ja akvarellist on õlivärvidel omadus kaua kuivada, kuna õlivärvide kiht võib jääda kauaks märjaks. Kui kuivatamisel mõni detail tulevasel pildil kunstnikule ei sobinud ja tekkis vajadus midagi parandada, saab paksu õlikihi eemaldada spetsiaalse noaga - palettnoaga.

Siis saab uue värvikihi hõlpsalt lõuendile kanda! Lisaks on õlil veel üks spetsiifiline omadus: selle aeglase kuivamise tõttu saab kunstnik segada värve, muutes need uskumatuks värvide mitmekesisuse ja sujuvate värviüleminekute palettiks.

Kuidas joonistada Kõigepealt peate valima värvi ise. Selles küsimuses on materjali valiku peamine kriteerium selle kvaliteet. Klassiga "AA" õlivärvid on klassi "C" värvidega võrreldes üsna vastupidavad, kuna viimased tuhmuvad kiiresti ja kaotavad küllastuse. Algajatele mõeldud õlimaali tuleks alustada sissejuhatavast teooriast, sest ennekõike tuleb tunda materjali, millega töötatakse ning osata seda õigesti valida ja rakendada. Selline olukord tekib siis, kui lõuendile teise õlikihi pealekandmisel (ilma esimest kihti eelnevalt kuivatamata) muutub pildi värv. Sellega seoses on vaja üksikasjalikult tutvuda värvide koostise omaduste ja nende kasutamise nüanssidega.

Kuidas õlivärvidega värvida ja kuidas neid segada? Kunstniku kuvandit kujutades on alateadlikul tasandil pilt salliga "prantsuse" baretis mehest, kes hoiab käes suurt paletti pintslitega. Just palett on kunstniku kuvandi põhielement. Valdavalt on paletid valmistatud puidust ja on kujundatud nii, et neid saab hoida koos harjadega vasakus käes. Nendel on pöidla auk. Tuleb märkida, et hea puidust palett töödeldakse ja immutatakse õliga, pärast mida see kuivatatakse. See protseduur on vajalik selleks, et paletis sisalduv õli ei imenduks, vastasel juhul kuivavad värvid kiiresti.

Kuidas värvida õlivärvidega ja milliseid pintsleid on parem kasutada? Õlimaal nõuab eraldi lähenemist materjalide valikule. õli tuleks valida lamedate harjastega. Oluline punkt on see, et ühe pintsliga ei saa kirjutada. Loomingulise protsessi käigus pintslit ei pesta (ainult töö lõpus), mistõttu võib sama pintsli kasutamine heledate ja tumedate värvide jaoks põhjustada ebaõiget segunemist ja alusvärvi “saastumist”.

Kuidas maalida õlivärvidega lõuendile? Lõuend on tulevase maali aluseks. Selleks, et pilt saaks realistlik ja küllastunud, on vaja valida õige materjal, millest lõuend on valmistatud. Õlimaaliks sobib kanep või linane. Teie lõuendi kangas peaks olema sõlmevaba, ühtlane ja tihe. Oluline punkt: kindlasti krundige lõuend! Spetsialiseeritud kunstikauplustes saate osta nii valmis krunditud lõuendi kui ka seda protseduuri ise teha.

Keegi, kes ei saa hakkama? Inimese õlivärvimine on keeruline mitmeetapiline protsess, mis nõuab teatud teadmisi ja oskusi. Lisaks sellele, et peate suurepäraselt teadma inimkeha proportsioone ning oskama neid õigesti ja õigesti võrrelda, nõuab sellise õliportree maalimine täiendavat teadlikkust materjalidega töötamise ettevalmistavatest etappidest, pealekandmise ja segamise etappidest. värvid. Seetõttu peab noor, algaja kunstnik end esialgu harjuma läbimõeldud, süsteemse, tõsise tööga ja õige suhtumisega materjali, millega ta töötab.