A. N. kangelaste võrdlev psühholoogiline analüüs. Ostrovski "Äikesetorm". Tikhon ja Katerina. Tihhoni ja Borisi võrdlus Kas Tihhon ei armasta Katerinat

23.06.2020
Haruldased tütretütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

a) Õpilaste kirjalike vastuste analüüs kodutööde kontrollimise põhjal.

b) Kuidas ilmub meie ette Tihhon: kas laisk, rumal, ebaviisakas kaupmees või sügavalt kannatav, armastav inimene? ("Mul on kahju teda vaadata...".

Õpetaja sõna: Meenutagem, et halastamatu "tume kuningriik" lükkas sisuliselt tagasi igasugused inimsüdame liigutused, piiras ja surus alla isikliku printsiibi kõik ilmingud. Isegi kõige nõrgem katse kahelda, et Kalinov on "tõotatud maa", nagu väidab Feklusha, suruti halastamatu julmusega alla. Meenutagem viimast sõna, millega lavastus lõpeb: kannata. Tikhon hääldab seda. Ainuüksi see paneb meid rikka kaupmehe naise poega Kabanova lähemalt vaatama. Kas traditsiooniline arusaam noorest Kabanovist "rumala ja laiska" on tõsi?

Intervjuu õpilastega:

- Kas arvate, et etenduse alguses armastab Tikhon Katerinat? Kuidas ta temasse suhtub? (Ta kahetseb, püüab oma olukorda leevendada, paljastab kõige pingelisematel hetkedel tunnete ootamatu peensuse).

Kus on näidendi haripunkt? (Katerina ülestunnistuse stseen).

Neljanda tegevust lugedes kuuenda välimus. Tikhoni ja Katerina vaatlus.

- Mis sunnib Katerinat üles tunnistama? (Neljas vaatus, nähtused 3–6).

- Kuidas Tihhon Katerina ülestunnistusele reageerib? Pöörake tähelepanu märkustele. (Ta tahab endale ja kõigile ümbritsevatele üsna ootamatult teda kallistada). Miks? (Tahab teda kaitsta).

Õpetaja sõna: See on tema jaoks tõehetk. Tihhonile anti, kui mitte mõista, siis igal juhul tunda Katerina tunnete sügavust, tema olukorra lootusetust. Talle anti midagi enamat - oskus kaastunnet tunda, andestada, see halastus, millest Marfa Ignatievna Kabanova on täielikult ilma jäetud. Nii paradoksaalselt kui see ka ei kõla, hakkab Tikhon Katerina vastu hellust ja isegi armastust tundma just sel hetkel, kui ta äkki mõistab, et on teda kaotamas. Viimasel ajal ei kahelnud ta, et Katerinaga ei saa midagi kohutavat juhtuda, et ta on alati, igal juhul kohal, kuulub talle ... Ja alles siis, kui talle tuli ilmsiks kohutav tõde, ärkasid temas uued tunded. - tema jaoks täiesti ootamatult. Tihhon muutub näidendi lõpus, kuid see algas juba enne Katerina enesetappu. Seetõttu on neljanda vaatuse lõpp nii tähtis. Sellest ulatub sild kuni viienda vaatuse alguseni, mis käsitleb sündmusi Kabanovite majas pärast Katerina patukahetsust. Selgub, et Tihhoni impulss võtta oma süüdlane naine pärast tema kibedat ülestunnistust omaks ei olnud tema jaoks juhuslik.

- Mis juhtub selle noormehe hinges, kes saab teada, et teda ei armastata? Kuidas ta Kuliginile sellest räägib? (Mamma sööb, naine sulab nagu vaha, nutab ja Tihhon ise tapetakse teda vaadates)

Õpetaja sõna: Mõelge ja see on naise küsimus, kes teda pettis! Nüüd vaatab ta Katerinat teiste silmadega. Tikhon nägi temas lõpuks inimest - õnnetut, kannatavat, kahetsevat ... Tema hinges on mäss. Selle mässu juurde läheb ta järk-järgult. Mitte ainult viienda vaatuse lõpus, vaid ka selle alguses lausub ta hukkamõistvaid sõnu oma ema kohta. Ja seoses Katerinaga ilmub Tikhon meie ette armastava, lahke, liigutavana. Ebaviisaka ja kitsarinnalise kaupmehe asemel, kes vaatab halvustavalt oma noorele naisele otsa, näeme hoopis teist inimest, sügavalt kannatavat ja tundlikku. Tema inimlikke tundeid ja hinge kunstlikult pingutavad köidikud on murtud ning ta leiab end kõigi ees oma ema süüdistust välja karjumast. See ei ole enam lihtsalt vastutustundetu impulss. Lõpuks rääkis ta valjusti selle, mis oli pikka aega hinges peidus olnud. Nüüd on kibe taipamine tulnud ka tema jaoks, ta viskab süüdistava “sina!” otse vapustavale emale kolm korda näkku.

c) Millisena me Borissi näeme: isekas, külm, arg või armastav inimene? ("Ja tal on temast kahju...").

Õpetaja sõna: Boriss tundub esmapilgul egoist. Kas ta ei saaks Katherine'i aidata? Isegi Curly, keda me ei pea eriti emotsionaalseks, jooksis koos Varvaraga minema, et teda ema käest päästa. Ja Boris võttis Katerinast ilma tema viimase lootuse, kui ta ei tahtnud teda endaga kaasa võtta. Kas ta pole mitte sama inimene, kes Katerina surnuks ajas?

Intervjuu õpilastega:

Miks Boris Katerinat kaasa ei võtnud? (Kirikuabielu on lahutamatu. Ta ei saa Borisi naiseks. Vähe sellest, tal pole oma dokumente: tolleaegsete seaduste järgi mahtus tütar isa passi, naine mehe passi. Juba esimene politseikontroll viib selleni, et "Katerina peetakse kinni ja saadetakse lava teel koju, oma elukohta. Võimalik, et Boriss ennast süüdistatakse kellegi teise naise röövimises. Mis on jäeti talle sellises olukorras teha?Võtke risk? Boris on hästi teadlik raskustest ja ohtudest, millega Katerina paratamatult silmitsi seisab.

- Vaatame, kuidas Boris muutub, võrdleme Borisi ja Katerina kahte kuupäeva: esimest ja viimast (kolmas vaatus, kolmas nähtus; viies vaatus,

sündmus kolm).

Õpetaja sõna: Esimesel kohtingul mõtleb Boris vaatamata vannutatud kinnitustele ainult naudingutele, mis tõotavad talle kohtinguid noore naisega. Ta ei taha isegi mõelda, milleni need kohtumised viia võivad. Saades teada, et Tikhon lahkus kaheks nädalaks, rõõmustab ta. Viimasel kohtingul tunduvad sõnad tulevat südamest, need on kurbusest läbi imbunud, näeme, et ta hakkas Katerina pärast muretsema. Ta on lahkumas ja ütleb, et on tema peale mõeldes tee ääres kurnatud. Esialgu Katerinaga hüvasti jättes veenis ta teda taluma ja siis ta kannatas ja armus. Ja alles lõpus on vihased sõnad: "Te kaabakad! Kurad! Oh, kui vaid jõudu oleks!. Borisis muutuvad märgatavaks pilgud siiratele tunnetele, sügavate tunnete võime. Ka Tihhon tundis seda.

- Kuidas Tihhon Borisesse suhtub? Pange tähele, et Boriss on rivaal. Tõesta seda. (Ta tunneb kaasa, ütleb, et kannatab palju, haletseb Katerinat; järeldab, et ta on hea inimene).

- Miks saame öelda, et Boris on muutunud? (Ta ei mõtle enam oma naudingutele, vaid Katerina saatusele).

- Boris nimetas end "vabaks linnuks". On see nii? (See pole tõsi: ta istub kitsas puuris, kust ta ei pääse. See õnnestus ainult Katerinal, kuid tema elu hinnaga).

3. Kuidas me Kuliginit näeme("Parem on olla kannatlik."

Õpetaja sõna: Katerina ei saa kelleltki abi ja tuge. Inimeste poole, valguse poole tormav näidendi kangelanna jääb lõppkokkuvõttes üksildaseks ja mõistmatuks. See kehtib ka Kuligini kohta, mida Ostrovski joonistas varjamatu kaastundega. Lavastuses ei ristu nende jooned kunagi. Võib-olla oleks see asjaolu pidanud rõhutama mitte ainult Katerina, vaid ka Kuligini eraldatust ja üksindust.

Intervjuu õpilastega:

– Kus kohtume Kuliginiga esimest korda? Kuidas ta ennast nimetab? (Iseõppinud mehaanik).

Suuline joonistamine. Kuidas te seda ette kujutate?

Õpetaja sõna: Samas on kirjanduskriitikas juba tehtud mõistlik tähelepanek, et Kuligin on sellesama Kalinovi maailma produkt. Tema kuvand on selgelt projitseeritud mitte tulevikku, vaid minevikku. Võtame näiteks tema puhttehnilised ideed: päikesekell, millest ta unistas - iidsetel aegadel tehtud leiutis, igiliikur - leiutati usinalt keskajal, kuid juba 18. sajandil oli sellise kella täielik võimatus. leiutis sai selgeks. Boriss teab seda ega taha Kuliginile pettumust valmistada. Ja kirjanduses omistatakse iseõppinud mehaaniku sümpaatia minevikule - Lomonosov, Deržavin ... Kuligin on tüüpiline valgustaja. Ta räägib metsikutele piksevarda vajalikkusest ja selgitab selle seadet, räägib linnarahvale äikesetormi kasulikkusest.

- Kuidas Kuligin Dikoy ähvardustele reageerib?

- Millise tunnuse võime välja tuua, mis ühendab kogu rühma, keda tinglikult nimetatakse "pimeda kuningriigi" ohvriteks? (Leppimine talumatu rõhumisega, olemasolevate tingimustega allaheitlik aktsepteerimine. Vaid Tihhon teeb näidendi finaalis mässukatse – ja isegi siis, kui Kabanikhi vastust meenutada, tõenäoliselt viljatu).

Õpetaja sõna: Sellegipoolest pole mitte ainult Varvara, vaid ka Tihhon ja Boriss ja isegi Kuligin Katerinale omasele moraalsele maksimalismile täiesti ebaloomulikud. Nad kalduvad teadlikult või alateadlikult kompromissidele, kus elu nõuab valikut. Ja ometi on nende tegelased murtud, nende hing laastatud. Just selles avaldub dramaturgi kavatsus: just nende taustal, mitte ainult Diky ja Kabanikha taustal, saab kõige ilmsem Katerina isiksuse tegelik ulatus. Tema jaoks on põhimõtted ja nõuanded täiesti vastuvõetamatud, mille tähendus taandub lõpuks ideele elu järeleandmiste vajadusest.

– Kuidas räägivad tegelased elus järeleandmiste vajadusest?

Pole midagi teha, peate esitama”, räägib Kuligin enda kohta.

"Aga minu arvates: tehke, mis tahate, kui see oleks ainult õmmeldud ja kaetud,"- veenab Katerina Varvara.

"Noh, las ta ütleb ja te lähete oma kõrvadest mööda", - õpetab Tihhon oma naist. "Oh, kui vaid jõudu oleks!" hüüatab Boris meeleheitel.

Õpetaja sõna: A.N. Ostrovski kaasaegne kirjanik P.I.

– Kas olete kirjanikuga nõus?

Õpetaja sõna: Katerina ei suuda alistuda, ta ei oska midagi varjata, ta ei taha lasta solvangutel kõrvadest mööda minna, kuid tal on jõudu. Seetõttu on just tema, mitte ükski teine ​​tegelane, kes on valguskiir "pimeduse kuningriigis".

, Konkurss "Esitlus tunni jaoks"

Tunni esitlus


















Tagasi ette

Tähelepanu! Slaidi eelvaade on ainult informatiivsel eesmärgil ja ei pruugi esindada esitluse kogu ulatust. Kui olete sellest tööst huvitatud, laadige alla täisversioon.

Sihtmärk:

  • hariv- klassikalise teose kasutamine, et demonstreerida perekonna ja ühiskonna mõju isiksuse kujunemisele.
  • Hariduslik- harida õpilaste moraalset elupositsiooni,
  • Hariduslik– enda elueesmärkide püstitamine enesearengu aluseks

Ülesanded:

  • Analüüsige loetud materjali põhjal Katerina ja Tihhoni elulugu, nende kujunemist indiviididena.
  • Venemaa ajaloolise olukorra aktualiseerimine.
  • Õpilaste kriitilise mõtlemise arendamine.
  • Korreleerida 19. sajandi inimeste ja meie kaasaegsete tegelikke sotsiaalseid võimalusi.
  • Rääkige võimalikest väljapääsudest kriisiolukordadest.

Tundide ajal

1. Teoreetiline ekskursioon ajastu ajalukku: Venemaa enne tormi.

2. Lugu kriitikutest, kes kirjutasid draamast A.N. Ostrovski "Äikesetorm"

  • ON. Dobroljubov (1836-1861)
  • DI. Pisarev (1840-1868)

3. Katerina ja Tihhoni kasvatuspõhimõtted.

4. Peamised iseloomujooned, mis kujunesid erinevate kasvatusstiilidega Katerinas ja Tihhonis.

5. Tihhoni kujutis

6. Katerina pilt

7. Katerina haridus

8. Katerina unistused

9. Katerina ja Tikhoni tegelaste tunnused

10. Armastuse mõistmine kangelaste poolt

11. Katerina ja Tihhoni tegevus

12. Katerina positiivse väljapääsu võimalus ja meie suhtumine enesetappu?

Aruteluteemad:

  • Kelle kuvand, Katerina või Tihhon, on meile selgem ja lähedasem?
  • Kas Katerina jaoks oli autori seisukohast mõni muu väljapääs?
  • Milliseid positiivseid järeldusi saavad tänapäeva noored enda jaoks teha?

Bibliograafia.

  1. "Äikesetorm" A.N. Ostrovski. - M., 1975.
  2. Ostrovski draama "Äike" vene kriitikas. - L., 1990.
  3. Dobrolyubov N.A. Artikkel "Valguskiir pimeduses".
  4. Pisarev D.I. Artikkel "Vene draama motiivid"
  5. Silinskaja L.N. "Tunni planeerimine kirjanduses" Õpikule "Kirjandusmaailmas. 10. klass", toim. A.G.Kutuzova. - eksam, 2006
  6. Fadeeva T.M. Kirjanduse temaatilise tunni planeerimine Yu.V. Lebedevi õpiku jaoks. - Eksam, 2005

Armastuse tunne inimese vastu, soov leida lähedase vastukaja teisest südamest, vajadus õrnade naudingute järele avanes Katerinas loomulikult ja muutis tema endisi, määramatuid ja kehatuid unistusi. "Öösiti, Varya, ma ei saa magada," ütleb ta, "ma kujutan kogu aeg ette mingit sosinat: keegi räägib minuga nii hellalt, nagu tuvi kaagutab. Ma ei unista enam, Varya, nagu varemgi, paradiisipuid ja mägesid; aga tundub, et keegi embab mind nii kirglikult ja juhatab mind kuhugi ning ma järgnen talle, ma järgin ... ”Ta mõistis ja tabas need unistused üsna hilja; kuid loomulikult jälitasid ja piinasid nad teda ammu enne, kui ta ise jõudis neist aru anda. Nende esimesel ilmumisel pööras ta oma tunded kohe sellele, mis oli talle kõige lähedasem - oma abikaasale. Pikka aega nägi ta vaeva, et muuta oma hing temaga sarnaseks, veendumaks, et tal pole temaga midagi vaja, et temas peitub õndsus, mida ta nii ärevalt otsis. Ta vaatas hirmu ja hämmeldusega võimalusele otsida vastastikust armastust kelleski teises peale tema. Lavastuses, mis leiab Katerina juba armastuse algusest Boriss Grigorõtši vastu, võib veel näha Katerina viimaseid meeleheitlikke pingutusi - teha oma mees endale kalliks. Tema lahkumineku stseen paneb meid tundma, et ka siin pole Tihhoni jaoks veel kõik kadunud, et ta võib siiski säilitada oma õigused selle naise armastusele; kuid seesama stseen jutustab meile lühikeste, kuid teravate visanditena kogu loo piinadest, mis sundisid Katerinat taluma, et oma esimest tunnet oma mehest võõrandada. Tihhon on siin lihtsa südamega ja labane, üldse mitte kuri, kuid äärmiselt selgrootu olend, kes ei julge teha midagi emale vastupidist. Ja ema on hingetu olend, rusikas naine, kes lõpetab Hiina tseremooniatel - ja armastus, ja religioon ja moraal. Tema ja tema naise vahel esindab Tikhon ühte paljudest haletsusväärsetest tüüpidest, keda tavaliselt nimetatakse kahjutuks, kuigi üldiselt on nad sama kahjulikud kui türannid ise, sest nad on nende ustavad abilised.

Tihhon ise armastas oma naist ja oleks tema heaks kõigeks valmis; kuid rõhumine, mille all ta üles kasvas, on teda nii moonutanud, et temas ei saa tekkida tugevat tunnet, kindlat püüdlust. Temas on südametunnistus, on soov hea järele, kuid ta tegutseb pidevalt iseenda vastu ja on oma ema alistuva instrumendina isegi suhetes oma naisega. Juba esimeses Kabanovi pere puiesteele ilmumise stseenis näeme, milline on Katerina positsioon abikaasa ja ämma vahel. Metssiga noomib poega, et naine teda ei karda; ta otsustab vastu vaielda: „aga miks ta peaks kartma? Mulle piisab sellest, et ta mind armastab." Vanaproua viskab talle kohe otsa: “kuidas, milleks karta? Kuidas, milleks karta! Jah, sa oled hull, eks? Nad ei karda sind ja veelgi enam mind: milline kord see majas saab! Lõppude lõpuks, sina, tee, elad temaga seaduses. Ali, kas sa arvad, et seadus ei tähenda midagi? Sellise alguse puhul ei leia Katerina armastuse tunne muidugi ulatust ja peidab end tema sees, mõjutades vaid kohati kramplikke impulsse. Kuid isegi neid impulsse ei oska abikaasa kasutada: ta on liiga alla surutud, et mõista naise kirgliku igatsuse jõudu. "Ma ei saa sinust aru, Katya," ütleb ta naisele, "siis sa ei saa sinult sõna, rääkimata kiindumusest, muidu ronid ise niimoodi." Nii hindavad tavalised ja ärahellitatud loomused tavaliselt tugevat ja värsket loomust: nad ei mõista enda järgi otsustades hinge sügavustesse mattunud tunnet ja võtavad igasuguse keskendumise apaatia pärast; kui lõpuks, suutmata end enam peita, purskab sisemine jõud hingest välja laia ja kiire vooluna, on nad üllatunud ja peavad seda mingiks nipiks, kapriisiks, nagu fantaasiaks, mis mõnikord nende endi peale tuleb. paatosesse langema või jaburaks minema. Samal ajal on need impulsid tugeva iseloomuga hädavajalikud ja on seda silmatorkavamad, mida kauem nad endale väljundit ei leia. Need on tahtmatud, mitte läbimõeldud, vaid põhjustatud loomulikust vajadusest. Looduse tugevus, millel pole võimalust aktiivselt areneda, väljendub ka passiivselt - kannatlikkuses, vaoshoituses. Kuid ärge ajage seda kannatlikkust segamini sellega, mis tuleneb isiksuse nõrgast arengust inimeses ja mis lõpuks harjub igasuguste solvangute ja raskustega. Ei, Katerina ei harju nendega kunagi; ta veel ei tea, mida ja kuidas ta otsustab, ta ei riku kuidagi oma kohustusi ämma ees, teeb kõik endast oleneva, et abikaasaga hästi läbi saada, kuid kõik näitab, et ta tunnetab oma positsiooni ja et teda tõmbab sellest välja murdma. Ta ei kurda kunagi, ei noomi kunagi ämma; vana naine ise ei saa seda tema peale tuua; ja sellegipoolest tunneb ämm, et Katerina on tema jaoks midagi sobimatut, vaenulikku. Tihhon, kes kardab oma ema nagu tuld ja pealegi ei erista erilise õrnuse ja õrnusega, häbeneb aga oma naise ees, kui ta peab ema korraldusel teda karistama nii, et ilma temata ta “ ei vaata aknaid" ja "ei vaata noori poisse" . Ta näeb, et solvab teda kibedasti selliste sõnavõttudega, kuigi ei saa tema seisundist korralikult aru. Kui ema toast lahkub, lohutab ta abikaasat nii: «Võta kõike südamesse, nii langed varsti tarbimisse. Miks teda kuulata! Ta peab midagi ütlema. Las ta räägib ja sa lähed oma kõrvadest mööda! See ükskõiksus on kindlasti halb ja lootusetu; kuid Katerina ei saa teda kunagi kätte; kuigi väliselt on ta veel vähem ärritunud kui Tihhon, kurdab vähem, kuid sisuliselt kannatab ta palju rohkem. Ka Tihhon tunneb, et tal pole midagi, mida ta vajab; ka temas on rahulolematust; aga see on temas sellisel määral sees, et näiteks kümneaastane väärastunud kujutlusvõimega poiss suudab naise poole tõmmata. Ta ei saa väga resoluutselt taotleda iseseisvust ja oma õigusi – juba sellepärast, et ta ei tea, mida nendega peale hakata; tema soov on rohkem pea, väline ja tema loomus, olles alistunud hariduse rõhumisele, jäi loomulikele püüdlustele peaaegu kurdiks. Seetõttu omandab juba vabaduseotsing temas inetu iseloomu ja muutub vastumeelseks, sama vastumeelne on kümneaastase poisi küünilisus, kes ilma mõtte ja sisemise vajaduseta kordab suurtelt kuuldud vastikuid asju. Tihhon, näete, kuulis kelleltki, et ta on "ka mees" ja peaks seetõttu omama perekonnas teatud jõudu ja tähendust; seepärast asetab ta end oma naisest palju kõrgemale ja uskudes, et Jumal on naise juba otsustanud taluda ja end alandlikuks pidada, vaatab ta oma ema järelevalve all olevat positsiooni kibedaks ja alandavaks. Siis kaldub ta lõbutsemisele ja asetab sellesse peamiselt vabaduse: täpselt nagu seesama poiss, kes ei tea, kuidas mõista tegelikku olemust, miks naise armastus nii armas on ja kes teab ainult selle välist külge. mateeria, mis temaga koos läikivaks muutub : Lahkuminev Tihhon ütleb häbematu küünilisusega naisele, kes anub, et ta ta endaga kaasa võtaks: “Mingil määral orjuses põgened iga ilusa naise eest, keda tahad! Mõelge vaid: ükskõik, mis see ka poleks, aga ma olen ikkagi mees, et terve elu niimoodi elada, nagu näete, põgenete ka oma naise eest. Aga kust ma tean nüüd, et kaks nädalat pole äikesetormi peal, jalgadel pole köidikuid, nii et kas ma olen oma naise üle? Katerina oskab talle vastata vaid sellele: “Kuidas ma saan sind armastada, kui sa selliseid sõnu ütled? Kuid Tihhon ei mõista selle sünge ja otsustava etteheite täit tähtsust; nagu mees, kes on juba oma mõistusest alla andnud, vastab ta sundimatult: “sõnad on nagu sõnad! Mis sõnu ma veel ütlema peaksin! - ja kiirustades oma naisest lahti saama. Milleks? Mida ta tahab teha, mille kallal hinge võtta, vabanedes? Ta ise räägib sellest hiljem Kuliginile: “Teel luges ema, luges mulle juhiseid ja niipea kui lahkusin, läksin laiali. Mul on väga hea meel, et vabanesin. Ja ta jõi kogu tee ja Moskvas jõi kõike; nii et see on hunnik, mis seal ikka. Nii et selleks, et jalutada terve aasta! .. ”See on kõik! Ja peab ütlema, et vanasti, kui indiviidi teadvus ja tema õigused polnud enamuses veel tõusnud, piirdusid meeleavaldused türanliku rõhumise vastu peaaegu selliste jaburustega. Ja veel tänagi võib kohata paljusid Tihhonoveid, kes mõnulevad kui mitte veinis, siis mingisugustes arutluskäikudes ja sõnavõttudes ning viivad oma hinge verbaalsete orgiate müras. Need on just inimesed, kes kurdavad pidevalt oma kitsa positsiooni üle, kuid on nakatatud uhkest mõttest oma privileegidest ja teistest üleolekust: "mis iganes see on, aga ikkagi olen mees, kuidas ma siis midagi välja kannatan." See tähendab: "olge kannatlik, sest sa oled naine ja seega prügi, aga ma vajan tahet, mitte sellepärast, et see oli inimlik, loomulik nõue, vaid sellepärast, et sellised on minu privilegeeritud isiku õigused" ... Selge, et sellistest inimestest ja harjumustest ei saa kunagi ega kunagi midagi välja tulla.

Kuid inimeste elu uus liikumine, millest me eespool rääkisime ja mille leidsime peegelduvat Katerina tegelaskujus, pole nende moodi. Selles isiksuses näeme juba küpsena, kogu organismi sügavusest tulenevat õigusenõudlust ja elu ulatust. Siin ei ilmu meile enam kujutlus, mitte kuulujutt, mitte kunstlikult ergastatud impulss, vaid looduse eluline vajadus. Katerina ei ole kapriisne, ei flirdi oma rahulolematuse ja vihaga - see pole tema loomuses; ta ei taha teistele muljet avaldada, uhkeldada ja kiidelda. Vastupidi, ta elab väga rahulikult ja on valmis alluma kõigele, mis pole tema olemusega vastuolus; tema põhimõte, kui ta oskaks seda ära tunda ja määratleda, oleks see, kuidas. suudad oma isiksusega vähem häbistada teisi ja segada üldist asjade käiku. Kuid teisest küljest, tunnustades ja austades teiste püüdlusi, nõuab see samasugust austust enda vastu ning igasugune vägivald, igasugune piirangud mässab teda eluliselt, sügavalt. Kui saaks, ajaks ta endast kaugele kõik, mis elab valesti ja kahjustab teisi; kuid kuna ta seda ei suuda, läheb ta vastupidist teed - ta ise põgeneb hävitajate ja kurjategijate eest. Kui ainult mitte alluda nende põhimõtetele, vastupidiselt tema loomusele, kui mitte leppida nende ebaloomulike nõudmistega, ja mis siis välja tuleb - kas see on parim loos tema jaoks või surm - ta ei vaata seda enam: mõlemal juhul, vabanemine on tema jaoks... Oma iseloomu kohta räägib Katerina Varyale veel ühe lapsepõlvemälestuste joone: „Ma sündisin nii kuumalt! Olin veel kuueaastane, enam mitte – nii et ma tegin seda! Nad solvasid mind millegagi kodus, aga oli õhtu, oli juba pime - jooksin välja Volga äärde, istusin paati ja lükkasin selle kaldast eemale. Järgmisel hommikul leidsid nad selle kümne versta kaugusel...” See lapselik õhin oli Katerinas säilinud; ainult koos oma üldise küpsusega oli tal ka jõudu muljetele vastu seista ja neid domineerida. Täiskasvanud Katerina, kes on sunnitud solvanguid taluma, leiab endas jõudu neid pikka aega taluda, ilma asjatute kaebuste, poolvastupanu ja igasuguste lärmakate naljadeta. Ta peab vastu, kuni temas kõneleb mingi huvi, eriti südamelähedane ja tema silmis õigustatud, kuni temas solvub selline tema loomuse nõue, mille rahuldamata ei saa ta rahulikuks jääda. Siis ei vaata ta midagi, ta ei kasuta diplomaatilisi trikke, pettusi ja pettusi - ta pole selline. Kui on vaja eksimatult petta, siis on parem proovida ennast ületada. Varja soovitab Katerinal oma armastust Borisi vastu varjata; ta ütleb: "Ma ei tea, kuidas petta, ma ei saa midagi varjata," ja pärast seda pingutab ta südamega ja pöördub uuesti Varja poole järgmise kõnega: "Ära räägi mulle temast, tee mulle teene, ära räägi! Ma ei taha teda tunda! Ma hakkan oma meest armastama. Tisha, mu kallis, ma ei vaheta sind kellegi vastu! Kuid pingutus ületab juba tema võimekuse; minuti pärast tunneb ta, et ei saa tekkinud armastusest lahti. "Kas ma tahan temale mõelda," ütleb ta, "aga mida ma peaksin tegema, kui see mu peast välja ei lähe?" Need lihtsad sõnad väljendavad väga selgelt, kuidas loomulike püüdluste jõud, Katerinale endalegi märkamatult, võidutseb temas kõigi väliste nõudmiste, eelarvamuste ja kunstlike kombinatsioonide üle, millesse ta elu on mässitud. Märkigem, et teoreetiliselt ei saanud Katerina ühtki neist nõudmistest tagasi lükata, ta ei saanud end vabastada ühestki tagurlikust arvamusest; ta läks neile kõigile vastu, olles relvastatud vaid oma tunnete jõuga, instinktiivse teadvusega oma otsesest, võõrandamatust õigusest elule, õnnele ja armastusele... Ta ei resoneeri vähimalgi määral, kuid lahendab üllatava kergusega kõik raskused tema positsioonist. Siin on tema vestlus Barbaraga:

Barbara. Sa oled natuke keeruline, jumal õnnistagu sind! Ja minu arust - tee mis tahad, kui ainult õmmeldud ja kaetud oleks.

Katerina. Ma ei taha seda ja mis hea! Pigem kannatan nii kaua, kuni kannatan.

Barbara. Ja kui te seda ei tee, mida te kavatsete teha?

Katerina. Mida ma tegema hakkan?

Barbara. Jah, mida sa teed?

Katerina. Mida iganes ma tahan, siis ma teen.

Barbara. Proovige, et teid siin nähakse.

Katerina. Mis minust! Ma lahkun ja läksin.

Barbara. Kuhu sa lähed! Sa oled mehe naine.

Katerina. Eh, Varya, sa ei tunne mu iseloomu! Muidugi annaks jumal, et see juhtuks ja kui mul siin liiga külm hakkab, ei hoia nad mind mitte mingi jõuga tagasi. Viskan end aknast välja, viskan Volgasse. Ma ei taha siin elada, seega ma ei taha, isegi kui sa mind lõikad.

Siin on tõeline iseloomu tugevus, millele võib igal juhul loota! See on kõrgus, kuhu meie rahvaelu oma arengus jõuab, kuid kuhu meie kirjanduses on suutnud tõusta väga vähesed ja keegi pole suutnud sellest nii hästi kinni hoida kui Ostrovski. Ta tundis, et inimest ei juhi mitte abstraktsed uskumused, vaid elufaktid, et tugeva iseloomu kujunemiseks ja avaldumiseks pole vaja mõtteviisi, mitte põhimõtteid, vaid loodust ning ta teadis, kuidas luua sellist inimest, kes teenib suure rahvaliku idee esindaja, kandmata suuri ideid.ei keelel ega peas, läheb ennastsalgavalt ebatasases võitluses lõpuni ja hukkub, määramata end üldsegi kõrgele eneseohverdusele. Tema teod on kooskõlas tema olemusega, ei loomulikud, tema jaoks vajalikud, ta ei saa neist keelduda, isegi kui sellel olid kõige hukatuslikumad tagajärjed. Meie kirjanduse teistes teostes väidetavad tugevad tegelased on kui purskkaevud, mis pursuvad üsna kaunilt ja vilkalt, kuid sõltuvad oma ilmingutes neile toodud kõrvalisest mehhanismist; Katerinat, vastupidi, võib võrrelda sügava jõega: see voolab nii, nagu tema loomulik omadus nõuab; selle voolu iseloom muutub vastavalt maastikule, mida ta läbib, kuid vool ei peatu: tasane põhi - voolab rahulikult, suured kivid kohtuvad - hüppab neist üle, kalju - see vajub, tammib - märatseb ja puruneb teises kohas. See kihab mitte sellepärast, et vesi tahaks ootamatult häält teha või takistuse peale vihaseks saada, vaid lihtsalt sellepärast, et see on vajalik selleks, et täita oma loomulikku vajadust – edasiseks voolamiseks. Nii on ka iseloomus, mille Ostrovski meile reprodutseeris: me teame, et ta peab ise vastu, vaatamata takistustele; ja kui jõudu pole piisavalt, siis ta sureb, kuid ta ei reeda ennast ...

Dobrolyubov N.A. "Valguskiir pimedas riigis"

Vastus kasutajalt GALINA[guru]
Katerina abiellus oma poja Kabanikhyga mitte armastusest, vaid sellepärast, et tema vanemad seda nii tahtsid, sest mõistetel "abielu" ja "armastus" oli täiesti erinev tähendus.
Abielu on väärt elu ja armastus on midagi patust ja keelatud.
Tikhon Kabanov - kangelanna abikaasa, kaupmehe poeg. Ta abiellus Katerinaga, kuna ema nõudis seda, ja ta usub, et ta ise armastab Katerinat, aga kas see on nii? Ta ise on tahtejõuetu ja täielikult emale alluv, ei julge oma naist isegi ämma rünnakute eest kaitsta. Ta ei saa talle muud nõu anda, kui ema etteheiteid ignoreerida. Ta ise teeb seda kogu elu, nõustudes oma emaga ja unistades samal ajal naabri Savel Prokofjevitši juurde põgenemisest ja temaga napsu võtmast. Happiness for Tikhon on kahenädalane ärireis Moskvasse. Sel juhul pole Katerina temast enam huvitatud ja kui ta palub tal endaga kaasa võtta, tunnistab ta ausalt: "Jah, kuna ma tean praegu, et kaks nädalat ei tule minu kohal äikesetormi, siis pole köidikuid. minu jalgadel, nii et see on minu naise otsustada? » Katerinal on oma mehest kahju, aga kas ta suudab teda armastada? Nähes tema mõistmist ega toetust, hakkab ta tahtmatult unistama teistsugusest armastusest ja tema unistused pöörduvad teise kangelase ja Borisi poole. Kas ta on kangelane? Ta erineb Kalinovi linna elanikest - ta on haritud, õppinud kaubandusakadeemias, ta on linlaste seas ainus, kes kõnnib euroopalikus kostüümis. Kuid need on kõik välised erinevused, kuid tegelikult on Boriss sama tahtejõuetu ja sõltuv.
Pärast abiellumist muutus Katya elu palju. Vabalt
rõõmus, ülev maailm, milles ta tundis teda
loodusega sulandudes langes tüdruk ellu, mis oli täis pettust,
julmus ja rikutus.
Asi pole isegi selles, et Katerina abiellus Tikhoniga vastu tema tahtmist:
ta ei armastanud üldse kedagi ja teda ei huvitanud, kellega abiellus.
Fakt on see, et tüdrukult rööviti tema endine elu, mille ta
enda jaoks loodud. Katerina ei tunne sellest enam sellist rõõmu
kirikus käies ei saa ta oma tavalisi tegevusi teha.
Kurvad, häirivad mõtted ei lase tal rahulikult imetleda
loodus. Katjal jääb üle kannatada, kuni ta on kannatlik, ja unistada, aga ta juba on
ei suuda oma mõtetega elada, sest julm reaalsus
toob ta tagasi maa peale, kus on alandus ja kannatused.
Katerina püüab leida oma õnne Tikhoni armastuses: "Minust saab abikaasa
armunud olema. Tisha, mu kallis, ma ei vaheta sind kellegi vastu. "Aga
Kabanikha surub selle armastuse siirad ilmingud alla: "Mis edasi
Kas sa riputad kaela, häbematu? Sa ei jäta oma väljavalituga hüvasti."
Katerinal on tugev välise kuulekuse ja kohusetunne, mistõttu ta
sunnib end armastama armastamata abikaasat. Tihhon ja tema enda pärast
tema ema türannia ei suuda oma naist tõeliselt armastada,
kuigi ta ilmselt tahab. Ja kui ta mõneks ajaks lahkub Katyast,
vabalt kõndima, muutub tüdruk täiesti
üksildane.
Miks Katerina Borisesse armus?
Võib-olla on põhjus selles, et tal jäi umbses kohas midagi puhast puudu
Kabanikhi maja õhkkond. Ja armastus Borisi vastu oli puhas, mitte
lasi Katerina lõpuks ära närtsida, toetas teda kuidagi.
Katya ei saa oma patuga edasi elada ja see on ainus viis
et temast vähemalt osaliselt vabaneda, peab ta meeleparanduseks, tunnistab ta
kõiges oma abikaasale ja Kabanikhile. Selline tegu meie ajal tundub väga
kummaline, naiivne. "Ma ei tea, kuidas petta, ma ei saa midagi varjata
Ma suudan" - selline on Katerina. Tihhon andestas oma naisele, aga kas ta ise andestas
mina ise? Olles väga usklik. Katya kardab Jumalat ja tema Jumal elab
tema, Jumal on tema südametunnistus. Tüdrukut piinavad kaks küsimust: kuidas ta tagasi tuleb
koju ja vaatab oma mehele silma, keda ta pettis ja kuidas ta
elab südametunnistuse plekiga. Ainus väljapääs sellest
olukord Katerina näeb surma: "Ei, ma olen kas kodus või hauas -
vahet pole... Hauas on parem... Jälle elada? Ei, ei, ära... pole hea"
Patust kummitanud Katerina võtab päästmiseks endalt elu
sinu hing.

Vastus alates 3 vastust[guru]

Tere! Siin on valik teemasid koos vastustega teie küsimusele: Katerina ja Tihhona Ostrovski äikesetorm.

Kirjutamine: Ostrovski A. N. - Äikesetorm - A. N. OSTROVSKII TÜKIS "ÄIKE" Ainulaadne KONFLIKT

"KONFLIKTI UNIKAALSUS A. N. OSTROVSKI TÜÜSIS "ÄIKES""

ORIGINAALSUS

KONFLIKT

TÜKIS A.N.

OSTROVSKOY "TUNTERÖÖ"

dramaatiline teos seos

kompositsioon, konflikt ja žanr on väga

kitsas, need kolm toote mõistet

nad lihtsalt ei suuda lõpetada üksteisega rääkimist

sõber ja sageli pärast žanri lugemist

määratlus väikeses kirjas

tiitelleht, arvame juba mitte ainult

vorm, kuid mõnikord süžee ja koos sellega

idee, kogu teose teema,

vastavalt ja konflikt, mis neid põhjustab

ideid. Mõnikord žanrimääratlus ise (in

ei pruugi lihtsalt põhilisega ühtida

žanrilise jaotuse traditsioonid kirjanduses.

ootamatult vormist väljas või

seal on palju sügavam, kui raamistik ette näeb

üks valitud žanr. Kui kirjanik

rõhutab seda lahknevust teadlikult

vormi ja sisu vahel

teadlased, kriitikud silmitsi veel

üks mõistatus, mille lahendamine on oluline

konflikti mõistmiseks ja seetõttu

töö ideid. Ilmekas näide on

serveeri Gogoli "Surnud hingi", mitte

kutsuti kogemata luuletuseks. Tema

N. V. Gogoli töö justkui toob

kokkuvõte kogu varasemast kirjandusest,

sundides lihvitud täiuslikkuseni juba

olemasolevad žanrid

töö uuel viisil ja sellise töö eesmärk

on paljastav

uus sügav konflikt.

Olukord sisse

näidend "Äikesetorm", selle loomise ajalugu ja

sarnased ja erinevad

ülaltoodud tähelepanekutest. A. N.

Ostrovski ei teinud kokkuvõtet, mitte

sünteesis siiski uusi žanre

"Äikesetormi" žanrimääratlus kui igapäevane

sotsiaalne draama, enda antud, on

mitte päris õige ja vastavalt ning

üks pinnal lebav konflikt,

olemus, asendatakse teise, sügavama ja

raske. Žanri määratlus a.

Ostrovski oli vaid austusavaldus

kirjanduslik traditsioon. konflikt on siin

määratud täitma hoopis teistsugust rolli. Kui a

pidada "Grozat" sotsiaalseks ja leibkonnaks

draama, siis sellest tulenev konflikt

näeb välja üsna lihtne: see on justkui väline,

sotsiaalne; vaatajate tähelepanu

jaotatud kangelaste, nende kõigi vahel,

nagu kabe

laual, etendavad peaaegu samu rolle,

vajalik süžee loomiseks,

nad ajavad segadusse ja siis, värelevad ja

ümberehitamine, nagu siltides, aitab

lahendage segane süžee. Kui süsteem

tegelased on paigutatud selliselt

et konflikt tekib ja laheneb nii

kõigi näitlejate abiga. Siin me oleme

meil on tegemist kodumaise draamaga, selle

konflikt on lihtne ja kergesti äraarvatav. Mida

Juhtub äikesetormis? Abielus naine,

üsna jumalakartlik, armus teise

isik, kohtub temaga salaja, petab

abikaasa. Ainus, mis talle muret teeb, on tema

suhe ämmaga, kes on

"möödunud sajandi" esindaja ja püha

kaitseb seaduse tähte,

Katerina selle konflikti paigutusega ja

selline arusaam sellest žanri valguses

"Äikesetormi" määratlus sotsiaalseks

draama on uue kehastus

ajal, "sel sajandil" ja koos sellega

Tihhon, Varvara, Kudrjaš võitlevad vastu

mineviku jäänused, elamuehituse vastu,

paigalseisvate surnute atmosfääri vastu

reeglid ja määrused, mille kehastus

on reformieelne Kalinov. Kergesti

Samuti tehakse kindlaks peamised antagonistid -

Katerina ja Kabanikha. Selles vaimus arusaadav

"Äikesetorm" paljud kriitikud ja eriti N.A.

Dobroljubov. Siin põrkuvad tugevad

isiksused, kaks antagonisti, üks neist

peab lahkuma ja äkki... Sellega tundub,

hukule määratud inimene pole vana

Kabanikha oma arhailisega

vaated elule ja noored, täis jõudu

Katerina, tema ümber

mõttekaaslasi. Mis viga? Mida

juhtus? Vana ja uue konflikt

olevik ja möödunud sajand," näib,

lubatud, aga kuidagi kummalisel moel.

Kõik see viib meid mõttele, et

näidendi konflikt on palju sügavam, keerulisem ja

õhem kui esmapilgul.

Kindlasti hästi läbimõeldud süžee.

rida, vastasseis kahe tugeva vahel

isiksused – Katerinal ja Kabanikhil on

koht ja anna meile võimalus jälgida

sotsiaalne konflikt,

mis meenutab mis tahes praegust telesarja. Aga

siin ilmneb sügavalt varjatud konflikt

natuke teistsuguse näidendi lugemisega ja teistsugusega

žanrimääratlus, erineva tõlgendusega

"Äikesetormi" süžee. Žanri "Äikesetormid" määratlus

ja arusaamist konfliktist kui sotsiaalsest,

antud A. N. Ostrovski, pole siin

ainult austusavaldus traditsioonile, aga võib-olla ka

ainus võimalus sel ajal.

A. I. Zhuravleva selgitab seda nähtust järgmiselt:

“... kogu eelmise ajalugu

Ostrovski ei andnud vene dramaturgiat

näiteid sellisest tragöödiast, milles kangelased

oleksid eraisikud, mitte ajaloolised

figuurid, isegi kui need on legendaarsed. Niisiis,

"Äikesetormi" žanrimääratlus teisega

tõlgendus - tragöödia ja tragöödia,

tähendab vastavalt kõrgemat

konflikti staadiumis kui draamas.

Vastuolu ei viida läbi tasemel

märgisüsteemid ja keerulisemad

tasemel. Konflikt tekib eelkõige aastal

kangelase mõistus, kes võitleb iseendaga

tragöödia ulatub kaugele sajandite sügavusse, kuid

tavaliselt näitlejad, alates

iidne tragöödia, olid ajaloolised

iseloom. Piisab Antigone meenutamisest

Sophokles, kes ei tea, mida teha,

rikkumata nende moraalset, sisemist

moraalipõhimõtted (ja mitte mingil juhul "välised",

sünteesitud osariigi seadused).

Klassitsistide eeskujulik olukord "Sidis"

Cornet la, selle lahendab ainult

Rodri-gos võitlejate kõrvaldamine

moraalsed kahtlused. Selline on konflikt A-ga.

N. Ostrovski, ta on sisemine, moraalne,

ainult et tsaari tütar ei jää temast ellu ega

aadlidaam, aga lihtne kaupmehenaine.

Kasvatatud kristlikule moraalile ja

domostroevskih põhimõtteid, ta õudusega

näeb nende kokkuvarisemist mitte ainult ümberringi, vaid ka

enda sees, oma hinges. Kõikjal tema ümber

variseb kokku, "aeg hakkas anuma",

ütleb rännumees Feklusha. Enda teadvus

patus ja samas sellest arusaamine

et ta pole milleski süüdi ega ole tema võimuses

kirgele vastu seista, vii see endasse

lahendamatu vastuolu sees

Katerina ei saa Tikhonit armastada - lõppude lõpuks

nii ta reedab oma hinges Jumalat, kuid

juhtub vähem kohutavaid asju ja Katerina ei ole selles

jõudu midagi muuta. Konflikt on

mitte Kabanikhi ja Katerina vastasseisus,

mis esmapilgul otsib õigust

tunnete valikuvabadus, konflikt pannakse paika

Katerinas endas, kes nägi sellises võitluses

kuritegu Jumala vastu ja ebaõnnestus

lepi sellega. Ja mitte Kaba-niha hävitab

Katerina, nagu Tikhon finaalis hüüab,

tajudes kõike, mis toimub ühest punktist

nägemus tänapäeva mehest, - Katerina

hävitab oma rõhuva

vastuolulised tunded. Aga mõistmine

Katerina sisemised kogemused

Tihhonile ligipääsmatu, nagu kõigile teistele

näidendi tegelased. Tundub, et nad liiguvad eemale

taustaks, toimib ainult taustana,

kaunistus iseloomu avaldumiseks

Katerina, nagu näiteks Wild või daam. AGA

tegelikult üks peategelasi, Boris,

üldiselt iseloomustatakse kui "kuuluvat

rohkem keskkonnale. Kõik kangelased on nagu

moodustavad ühtse terviku – nende uskmatus koos sellega

Kuligini progressiivne väljavaade

toimib omamoodi vastukaaluna

Katerina fanaatiline usk. Samal ajal

Katerina peaaegu sektantlik usk viib selleni

siis lahendamatu vastuolu tema hinges

ülejäänud on juba ammu omadega leppinud

südametunnistus. Seda vastuolu ei saa rahumeelselt lahendada

lahendatakse ja Katerina ei saa minna

endaga kompromisse tegema.

Katerina

väga erinev kõigist teistest kangelastest,

sellegipoolest on ta Kabanikhaga väga sarnane.

Mõlemad usuvad fanaatiliselt, mõlemad on õudusest teadlikud

Katerina pahategu, aga kui Kabanikh

valvab vana, vananenud, siis Katerina juurde

usub sedasama kogu hingest ja kõike seda tema jaoks

katsed on kordades raskemad kui selleks

Kuldid. Ei talu riiki

ebakindlus, Katerina näeb väljapääsu

meeleparandust, kuid see ei too talle kergendust.

Meeleparandus ei mängi enam erilist rolli,

kättemaks on vältimatu, Katerina, nagu kõik teised

tõelised usklikud, fatalistid ja ei usu

et midagi saab muuta. likvideerima

traagiline konflikt hinges saab ainult

üks viis – teda kaotada, temast ilma jätta

surematus ja Katerina teeb sellest kõige rohkem

raske patt on enesetapp.

Uusim saidi sisu