Romaan "Ülestõusmine", mille kallal kirjanik vaheaegadega kümme aastat töötas, on "lahkunud" Tolstoi suurim teos. Nagu oma eelmistes romaanides, andis Tolstoi ka „Ülestõusmises“ vene elust väga avara pildi. Romaani tegevus toimub Moskvas ja Peterburis, Venemaa kesklinnas ja kauges Siberis, aadlimõisates ja vaesunud külades, vanglas ja kohtus, haiglas ja kirikus, senatis ja transiidipunktis, teatris ja toamajas, aadlidaami salongis ja kõrtsis, jõel ja põllul, onnis ja rongis.

(Hinnuseid veel pole)

Kirjanduse essee teemal: L. N. Tolstoi romaani “Ülestõusmine” tegelased

Muud kirjutised:

1. Ühes Tolstoi 60. aastate kirjas on sõnad: "... Inimene, kes suudab armastada - suudab kõike." See mõte on võti romaani "Ülestõusmine" peategelase tegelaskuju mõistmiseks. Isegi kõige kohutavam inim- ja naiseväärikuse alandamine, mida Katjuša koges, ei võtnud Loe edasi ......
2. "Ühe vallalise õuenaise tütar, kes elas oma lehmatüdrukust ema juures külas kahe noormõisniku õega." Noored mõisnikud kasvatasid tüdruku üles ja tegid temast oma neiu: “Tüdrukust, kui ta suureks kasvas, tuli välja pooleldi neiu, pooleldi hoolealune. Teda kutsuti nii keskmise nimega - mitte Katka ja mitte Loe edasi ......
3. Romaani süžeed iseloomustavad kahe liini areng: Katjuša Maslova elusaatus ja Nehljudovi kogemuste ajalugu. Need read on vaheldumisi. Kangelas-aadliku teed romaanis on Tolstoi kujutanud kui teed aadli juurest rahva juurde, nendega sulandumiseks. Esimene süžee on esitatud järgmiselt: Loe edasi ......
4. Kümme aastat töötas Lev Tolstoi romaani "Ülestõusmine" kallal. Kriitikud nimetasid seda kirjaniku kõige küpsemaks teoseks. Romaani kirjutamise tõuke andis prokurör A. F. Koni lugu petetud tüdrukust Rosaliast. Koni lugu oli aga "Ülestõusmise" loomisel vaid viljatera. Toode Loe edasi......
5. maitsev süüa! Kuidas puusi vähendada? Nii nagu ühes kokaraamatus on öeldud, et vähid armastavad elusalt küpsetamist, oli ta üsna veendunud ja mitte piltlikult, nagu kokaraamatus seda väljendit mõisteti, vaid sõna otseses mõttes - Loe edasi ..... .
6. Oma viimases romaanis "Ülestõusmine" pöördus Leo Nikolajevitš Tolstoi kirjanduse jaoks traditsioonilise kahetseva patuse teema poole, mis mängib olulist rolli ka kristlikus õpetuses. Romaani peategelane prints Nehljudov võrgutas kunagi Katjuša Maslovat, algatades tahtmatult tema allakäigu. Hiljem ka tema Loe edasi ......
7. Perekonnanime Nehljudov kannavad ka lugude “Noorukeiga” (1854), “Noorus” (1857), “Maaomaniku hommik” (1856) ja jutustuse “Vürst D. Nehljudovi (Luzern) märkmetest” kangelased. ” (1857). M. Gorki uskus põhjuseta, et sama tegelane esineb loos "Kasakad" Olenini nime all, Loe edasi ......
8. Kätte on jõudnud aeg üldistavateks elupiltideks, mida valgustab uus pilk. Romaan "Ülestõusmine" valmis 1899. aastal. Võrreldes Sõja ja rahu ja Anna Kareninaga oli see uus, avalikult sotsiaalne, “avalik” romaan. Kolm punkti on ülestõusmise ülesehituse jaoks äärmiselt olulised. Avaleht Loe edasi ......

"Ülestõusmine" - romaan L.N. Tolstoi. Alustatud 1889, lõpetatud 1899. Ilmunud (tsensuuri eranditega) 1899 Peterburi nädalaajakirjas Niva, samal ajal V.G. Tšertkov Inglismaal (täistekst). 1900. aastal ilmusid eraldi venekeelsed väljaanded, tõlked Euroopa peamistesse keeltesse (ka tõlked tulid välja kärbetega). Peagi hakati Tolstoi uut teost lugema ja arutama kogu maailmas. Arhiivis on säilinud üle seitsme tuhande lehe autogramme, koopiaid, korrektuuri.

Romaani idee"pühapäev"

Idee päritolu on lugu, mille rääkis Jasnaja Poljanas 1887. aasta suvel kuulus kohtutegelane A.F. Hobused. Kui Koni oli Peterburi ringkonnakohtu prokurör, pöördus tema poole üks aristokraatlikust seltskonnast pärit noormees: vandekohtunikuna osales ta kohtuprotsessil tema võrgutatud Rosalia Onni üle, keda süüdistatakse nüüd saja rubla varguses. purjus "külalisest" bordellis. Noormees otsustas temaga abielluda ja palus tal saata kiri vanglasse. Peagi suri Rosalia tüüfusesse, Koni ei teadnud oma võrgutaja edasist ajalugu. Tolstoi soovitas mul soojalt kirjutada sellest Posrednikule lugu: "süžee on ilus." Kuid Koni ei kogunenud ja kaks aastat hiljem palus kirjanik talle selle teema anda.

Loomise ajalugu

Esimene trükk on lugu Valerian Juškinist ja tema tehtud patust (perekonnanimi Juškov oli abielus Tolstoi tädiga). Käsikiri toodi enne ringkonnakohtu saabumist. Tegeliku loo lõpp tundus Tolstoile liiga “lihtne”: oluline oli näidata meeleparanduse ja uue elu teed. Juba järgmises autogrammis ilmus lõplik pealkiri "Ülestõusmine" ja epigraaf Johannese evangeeliumist: "Mina olen ülestõusmine ja elu." Kangelase nimi on Arkadi Nekljudov, seejärel Dmitri Nehljudov. Seda perekonnanime – Nehljudov – teadsid Tolstoi lugejad hästi raamatutest “Noorus”, “Maaomaniku hommik” ja lugudest “Luzern”. On ilmne, et Nehljudovi kuju kehastus palju autobiograafilisi hetki

Romaanis kavatses Tolstoi enda sõnul näidata "tõelise armastuse kaht piiri vale keskpunktiga". "Tõeline" on nooruslik armastus ja seejärel "ülestõusnud" Nehljudovi kristlik armastus Maslova vastu; "vale" - sensuaalne külgetõmme selle vastu. Hüvasti jätke ilma kavatsuseta abielluda ja teadvustades mingeid kohustusi, välja arvatud "punane".

Alates 1891. aastast unistas Tolstoi "suure hingamise" romaanist, kus kõike kujutatut valgustaks "praegune vaade asjadele". Selline romaan hakkas välja nägema alles pärast neli aastat hiljem tekkinud loomingulist otsust: peamine pole mitte Nehljudovi ajalugu, vaid Katjuša Maslova elu. Uus "Ülestõusmine" ei saanud alguse mitte ainult Maslovast, tema kohtuprotsessist, vaid sisuliselt allutati kogu süžee tema eluajaloole. Üks romaani põhimõtteid: "lihtrahvas on väga solvunud". (Katjuša ütleb need sõnad viimases, kolmandas osas) ja seetõttu lamavad loomulikult lõuendil stseenid ja pildid inimeste pahameelest, selles süüdi olevad inimesed, kes naudivad kõiki elu hüvesid, mis tulenevad rõhutud positsioonist. ohvrid. Muidugi, Nehljudov, tema isiklik süü jääb süžee keskmesse; tema moraalne taip on kompassiks, juhiseks kõige selle hindamisel, mida ta näeb; kuid tema enda vaimne elu ja saatus hääbuvad ikkagi varju. Romaani looja süda on antud “solvanule” Katjušale, mitte kahetsevale aadlikule. Nehljudovit on joonistatud külmalt, kuidagi ratsionaalselt, mõnikord tõesti irooniliselt. AP tundis seda hästi. Tšehhov, üks inspireeritud, piiritu Tolstoi kunsti tundjaid, kuid samas kaine kohtunik.

"Ülestõusmine" (Tolstoi): romaani analüüs

Ülestõusmise looja ütles ilma poleemilise innukuseta, et kogu romaan on kirjutatud selleks, et inimesed loeksid selle viimaseid lehekülgi. Evangeelium on kogu raamatu kõige olulisem allikas. Tolstoi pidas kalliks Nehljudovile ilmutatud tõdesid igikestvat raamatut lugedes (hämmastav, kuidas see lõpp meenutab ja kordab Dostojevski "Kuritöö ja karistuse" lõppu). Ta ise oli aga üllatunud ja rõõmus, kui palju tal õnnestus rääkida kehtiva elukorralduse ebaõiglusest. Ülestõusmise lehekülgedele tungis paratamatult terve galerii selle ülekohtu vastu protestivaid inimesi, "rahvakaitsjaid" (kasutades Nekrassovi sõna). Tolstoi ei aktsepteerinud revolutsioonilisi meetodeid, eriti terrorit, ja tõi revolutsionääride (nagu Novodvorov, Kondratjev, Grabets) kujudesse palju negatiivseid jooni; kuid samas kirjutas ta kaastundlikult nende võimuvastase võitluse motiividest, isetusest ja moraalsest puhtusest. Katjuša ülestõusmine toimub lõpuks mitte Nehljudovi meeleparanduse, vaid tema suhtlemise tõttu "poliitikaga". Romaani lõpus toimub kaks "ülestõusmist" - Nehljudov ja Katjuša ning pole selge, kumb neist on autentsem ja usaldusväärsem.

Üsna pikka aega "Ülestõusmise" kallal töötades nimetas Tolstoi seda "Konevi looks"; siis nõustus ta kirjastaja A.F. ettepanekuga. Marx nimetab teost romaaniks. Kuid žanrimääratlusele tuleb alati lisada mõni selgitav sõna. Seoses "Ülestõusmisega" sobivad ilmselt kaks: "ülevaade" ja "jutlus". Lugeja ees rullub lahti eelmise sajandi viimase kolmandiku vene elu laiem panoraam, luues justkui kunstilise ülevaate; kuid paljud leheküljed on pühendatud otsesele headuse jutlustamisele ja otsesele kurjuse hukkamõistmisele. Juba romaani algus kõlab nagu jutluse algus. Siis öeldakse kevade kohta, et "kevad oli isegi linnas" - see kevad, mis alates "Noorusest" sümboliseerib Tolstoi maailmas uuenemise võimalust, inimhinge moraalset kasvu. Pole üllatav, et romaani hilisem lavastus (Moskva Kunstiteatri etendus) nõudis lavalt “autori hääle” kõlamist (V. I. Kachalovi suurepärases lugemises). Jah, ja filmilavastused ei saaks ilma temata hakkama (“voiceover”).

Kirjelduste lakoonilisus on omane pigem Ülestõusmise kui Anna Karenina stiilile. Romaanis Ülestõusmine sai domineerivaks Anna Kareninas nii suurt rolli mänginud “puškinlik” vaimuelu kujutamise printsiip, mille Tolstoi oma kirjandusliku karjääri alguses tõrjus (“Puškini lood on kuidagi alasti”). Määratluse andis kunstnik ise (kirjas V. G. Chertkovile, 1899): "vaimne elu, väljendub stseenides". Mitte “hingedialektika” oma “tundedetailidega”, pikkade sisemonoloogide ja -dialoogide, unenägude, mälestustega, vaid vaimse elu näitamine sellisena, nagu see ilmneb välises ilmingus, aktis, “stseenis”, liikumises, žestis. Lugu vaimsest murrangust, sellest "kohutavast ööst", mil Maslova lakkas uskumast jumalasse ja headusesse, võtab kolm lehekülge, ainult kolm - esimese osa XXXVII peatükis ja räägib, kuidas ta külmunud käega rongiaknale koputas. , siis jooksis ja jooksis lahkuvatele vagunitele järele, kaotas taskurätiku peast: “Tädi, Mihhailovna! karjus tüdruk, vaevu temaga sammu pidades. "Taskurätik on kadunud!" Ja Katjuša hüüab ühe sõna: "Vasakule!" Ja sellest piisab, et anda edasi kogu tema olukorra lootusetus. Sama napisõnaliselt, enamasti Maslova välist käitumist fikseerivate tegusõnadega, žestidega, on teda kujutatud kohtuistungil: „Alguses ta nuttis, kuid siis rahunes ja istus täielikus uimastuses vangituppa ja ootas. lähetamiseks." “Raske töö,” mõtleb ta õudusega, ärgates järgmisel päeval vangikongis ja taas piisab paarist sõnast, et tema meeleseisundit iseloomustada. Ta omandab kõneande ainult kokkupõrgetes Nehljudoviga, pealegi julguse pärast joonud; kuid isegi seal on kõik dramaatiline, pingeline ja lühike.

Tolstoi sunnib oma kangelast mitte analüüsima oma sisemiste kogemuste pisemaidki detaile, vaid otsima vastuseid vene elu põhiküsimustele. Miks mõistetakse kohut süütu Maslova üle, samal ajal kui tema, Nehljudov, kes oli naise kukkumise põhjuseks, tegutseb kohtunikuna? Miks pannakse vangi poiss, kelle ees on ühiskond palju rohkem süüdi kui tema ühiskonna ees? Miks talupojad nälgivad, kurnavad, enneaegselt kurnavad ja surevad? Miks ta teeb seda, mida teeb, ja nii mures on ilmselgelt ükskõikne kõige olulise suhtes, ametnik Toporov? Miks revolutsionäär Kryltsov kannatas ja suri? Miks hoiti süütut Shustovat kindluses? Kangelase tunnete ja mõtete liikumist esitatakse tavaliselt järgmiselt: üllatus, hämmeldus, olemuse teadvustamine, nördimus ja protest. Selles mõttes on Nehljudov romaani autorile kahtlemata väga lähedane. Kogu Tolstoi hilisperioodi looming, eriti tema jõuline ajakirjandus, on teravalt püstitatud küsimus ja soov vastata: "Mida me siis tegema peaksime?", "Miks inimesed joobuvad?", "Kus on väljapääs?", "Kas see on tõesti vajalik?", "Jumal või mammon?", "Milleks?".

Romaani tähendus

Ülestõusmine oli Tolstoi viimane romaan. Avaldatud aasta enne uut sajandit, tajusid kaasaegsed (ja järeltulijad) seda kirjaniku testamendina, tema lahkumissõnadena. V.V. kirjutas sellest autorile ja teistele isikutele imetlusega. Stasov, väljendades üldist tunnet. Teisalt kiirendas "Ülestõusmine" kaua kavandatud karistusaktsiooni Tolstoi vastu – kirikust väljaarvamist (1901). Kuid vägev sõna kõlas maailmas jätkuvalt, püüdes äratada uinunud südametunnistust ja suunata inimesi moraalsele "ülestõusmisele", meeleparandusele, elumuutusele, ühtsusele. Tolstoi loometöö, tema kriitiline algus aitas kahtlemata kaasa Vene revolutsiooni poolt lammutatud süsteemi kokkuvarisemisele. A.S. Suvorin märkis oma päevikus tähelepanelikult, et Venemaal oli kaks tsaari: Nikolai II ja Tolstoi; samal ajal ei saa Nikolai Tolstoiga midagi peale hakata ja Tolstoi kõigub lakkamatult oma trooni. Kuid Tolstoi oli alati ja ka romaanis "Ülestõusmine" vägivaldsete revolutsiooniliste meetodite vastu vananenud hävitamiseks. Ta kutsus üles mitte hävitamisele, vaid vabatahtlikule hülgamisele ja taassünnile. Elu ülesehituse paremaks muutumiseks peaks Tolstoi järgi iga inimene alustama iseendast; siis muutub üks, palju, lõpuks kõik paremaks ja süsteem muutub iseenesest. Idee võib olla utoopiline, kuid see pole utoopilisem kui lootus saavutada õiglus vaenutegevuse ja poliitiliste murrangute kaudu.

Klassikalised illustratsioonid L.O. Pasternakit reprodutseeriti, alustades Nivast, paljudes vene ja välismaistes väljaannetes. 1951. aastal illustreeris romaani kaasaegne kunstnik A.I. Khorshak. Dramatiseeringud algasid Tolstoi eluajal (1903, New York) ja jätkusid hiljem. Eriti kuulsad on jaapanlased 1914 ja Moskva Kunstiteatri etendus (1930), mille lavastas V.I. Nemirovitš-Dantšenko. Filme on tehtud erinevates riikides. Kõige märkimisväärsem - 1960. aastal E. Gabrilovitši stsenaariumi järgi, lavastas M. Schweitzer. On itaallase F. Alfano (1904), slovaki J. Cikkeri (1960) oopereid.

A. A. Ozerova

Romaan "Ülestõusmine" on Lev Tolstoi viimane monumentaalne kunstilooming, omamoodi tema poole sajandi pikkuse tegevuse tulemus. "Sõjast ja rahust" ja "Anna Kareninast" lahutab "Ülestõusmise" autorit pikk pingeliste ideoloogiliste otsingute periood, mida iseloomustab kogu tema maailmapildi radikaalne muutumine ja üleminek patriarhaalse talurahva positsioonidele.

Ülestõusmise loomise aastad olid aastad, mil lõhuti kõik Venemaa maapiirkonna "vanad alused", kapitalismi kasvu ja sellega seotud talupoegade masside maatuse ja vaesumise aastad, aastad, mil kasvas nende seas spontaanne protest mõisnike ärakasutamise vastu. ja kodanlik orjus.

Ja samal ajal olid need tööstusproletariaadi poliitilise teadvuse kiire kasvu ja arengu aastad, marksismi ideede leviku aastad Venemaal - esimese Vene revolutsiooni küpsemise periood.

Tolstoi tegutses selles olukorras mitmemiljonilise Vene talurahva demokraatlike nõuete eestkõnelejana, soovis "pühkida maa alla nii riigikirik ja maaomanikud kui ka mõisnike valitsus, hävitada kõik vanad vormid ja määrused. maaomandist, puhastada maad, luua politseiklassi riigi asemele vabade inimeste öömaja.ja võrdsed väiketalupojad...”1. Kuid samal ajal avastas suur kunstnik, nagu kirjutas Lenin, „... sellise mõistmatuse kriisi põhjustest ja Venemaale läheneva kriisi ületamise vahenditest, mis on omane vaid patriarhaalsele, naiivne talupoeg, mitte Euroopa haridusega kirjaniku oma”2.

Tolstoi vihkamise tugevus kodanliku maaomaniku riigi rõhumise vastu oli kahtlemata talupoegade masside kasvava rahulolematuse ja viha tugevuse väljendus, mis avaldus täielikult 1905. aasta sündmustes, mil märkimisväärne osa Vene talurahvast. tegutses võrreldamatult aktiivsemalt ja otsustavamalt kui lääne talurahvas eelmistes kodanlikes revolutsioonides. Neid vene talurahva revolutsioonilisi võimalusi juhtis Lenin korduvalt. Nii märkis ta 1899. aastal Meie partei programmi projektis: „Talurahva kui absolutismi ja pärisorjuse vastu võitlejaid varustava klassi rolli on läänes juba mängitud, kuid Venemaal veel mitte. .”

Kuid 1905. aasta revolutsioonile eelnenud perioodil ei näinud ega osanud talupoegade massid oma poliitilise ebaküpsuse tõttu enamasti veel näha, kuidas nende püüdlused võiksid ellu viia, millistele sotsiaalsetele jõududele võisid toetuda võitluses. muuta olemasolevat järjekorda. See tekitas temas "mittevastupanu" meeleolu, pessimismi, mille väljendus oli Tolstoi sügavalt reaktsiooniline mittevastupanu jutlus.

Kogu ajastu olukorra pinges ja keerukuses, eriti talurahva vastuolulistes meeleoludes, leiavad seletuse kõik Tolstoi sügavaimad vastuolud: ühelt poolt tema kriitika erakordne teravus kõigi ajalooliste aluste suhtes. kodanlik mõisnikriik, teiselt poolt tema usu- ja moraaliõpetuste reaktsiooniline ja utoopiline olemus.

Tolstoi kirjutas veel juulis 1881 oma päevikusse: „Majandusrevolutsioon pole see, mis ta olla saab. Ja see ei saa olla. On hämmastav, et seda pole olemas."

1892. aastal teatas Tolstoi kirjas G. A. Rusanovile sügava veendumusega: "Ma ei tea, mis lõpp saab olema, aga et asjad on tulemas ja et elu ei saa nii edasi minna, sellistes vormides, ma. olen kindel”3. Kirjanik ei tundnud mitte ainult selle "lõpu" paratamatust, vaid ka selle ajaloolist vajalikkust. Õllevõitlus paneb Tolstoi ikka ja jälle oma teoreetilisi seisukohti mõistma. Nendel aastatel osutas ta suurt tähelepanu revolutsiooniliste organisatsioonide tegevusele, jälgis tähelepanelikult rahva protesti erinevaid vorme: streike, organiseerimata talupoegade ülestõususid, aga ka erinevaid vene sektantluse opositsioonivoolusid. Kuid Tolstoi, nagu teate, reageeris negatiivselt teadusliku sotsialismi ideedele, proletaarse revolutsiooni teooriale ja praktikale, väites, et ükski teadus ei saa kehtestada seadusi, mille järgi rahva majanduselu areneb. Vaatamata proletariaadi aktiivsele tegevusele ei suutnud Tolstoi näha temas tõelist ajaloolist jõudu, mis oleks võimeline läbi viima sotsiaalset revolutsiooni.

Kõik need otsingud ja vastuolud kajastusid Tolstoi viimase perioodi kunstiloomingus.

Romaan "Ülestõusmine" kehastab Tolstoi soovi üldistada mitmeid varasemaid kunstilisi ideid, järeldusi ja hinnanguid reaalsusnähtuste kohta, soovi lahendada kiireloomulisi küsimusi, mille elu kiiresti esile tõstab. Tolstoi kirjutas 1889. aasta märtsis kirjas G. A. Rusanovile, et soovib kirjutada "romaani, laia, vaba, nagu Anna Karenina, mis hõlmaks pingevabalt kõike, mis talle arusaadav näis" uue, ebatavalise ja kasuliku poolega. inimeste jaoks”1.

26. jaanuaril 1891 märkis Tolstoi oma päevikusse: „Jah, oleks mõistlik kohe alustada ja romaani kirjutada. Minu esimesed, endised romaanid olid teadvuseta loovus. Alates Anna Kareninast, tundub üle 10 aasta, olen ma tükeldanud, jaganud, analüüsinud; nüüd tean, et võin kõik uuesti segada ja selles segases töötada.

Reaalsuse ulatuse, problemaatika sügavuse ja kunstiliste kujundite ereduse poolest on ülestõusmine üks vene ja maailmakirjanduse suurimaid teoseid.

Üheski Tolstoi teoses ei saavutanud tema süüdistav paatos niisugust muserdavat jõudu kui ülestõusmises, kuigi just siin ilmnesid eriti selgelt Tolstoi maailmapildi nõrgad, reaktsioonilised küljed.

Inimese moraalse "ülestõusmise" teema on kogu Tolstoi loomingu üks põhiteemasid üldiselt. Kuid ülestõusmises areneb see teema abstrakts-moralistlikust teemast sotsiaalpoliitiliseks.

Ülestõusmises tõstatatud sotsiaalseid ja poliitilisi küsimusi tõstatab Tolstoi ka mitte esimest korda. Juba "Pihtimuses" ja seejärel loendust käsitlevates artiklites ja traktaadis "Mis me siis teeme?" Tolstoi püstitas klasside ebavõrdsuse, linnade vaesuse, ekspluateerimise ja pärisorjuse asemel uued orjuse vormid. Juba seal kritiseeris Tolstoi teravalt oma kaasaegse riigi, kiriku, teaduse ja kunsti aluseid. Kuid seal oli lähtepunktiks võimaluste otsimine, kuidas rahustada sotsiaalset ebaõiglust tundva valitseva klassi inimese südametunnistust; lõppjäreldus on moralistlik jutlus üldisest töökohustusest. Sama küsimus tõstatati 1990. aastate alguse artiklites.

"Ülestõusmises" on vaadeldavate ja loominguliselt taasesitatud nähtuste ring teistest 80-90ndate teostest mõõtmatult laiem ning kirjaniku tähelepanu fookus on erinev. Kirjanik siseneb üha enam laia keeruliste inimsuhete maailma. Romaan ei räägi enam ainult sellest, "kuidas ma elan", kuidas "meie elame", mida "meie", valitseva klassi esindajad, tegema peaks, kui palju sellest, kuidas "nemad", st rahvas, talurahvas elavad. mida "nad" oma olukorrast arvavad ja mida tuleks ette võtta olemasoleva sotsiaalse kurjuse hävitamiseks.

Romaan hingab sügavat vihkamist kõige vastu, mis elu halvab ja moonutab. Sellega on seotud sotsiaalsete probleemide teravus ning see kõige sügavam ja halastamatum sotsioloogiline analüüs, milles sama jõuga kui psühholoogilises analüüsis on kunstnik Tolstoi, vene kriitilise realismi suurima esindaja, uudishimulik mõte ja hiilgav oskus. avalduvad.

II

Teatavasti põhineb romaani süžee tõsielul – juhtumil, mille Tolstoile 1887. aasta juunis rääkis tema sõber, advokaat A. F. Koni. Päeviku esimestes sissekannetes esineb süžee "Konevi muinasjutt" nime all.

Tolstoi töötas romaani kallal "10 aastat (1889-1899). Tema töö käigus tekkis kuus järjestikust väljaannet, millest igaüks on esindatud mitmete käsikirjade, autogrammide, koopiate, täiendustega, mõnikord varieerides sama stseeni palju korda.

Kokku on L. N. Tolstoi arhiivi inventari järgi säilinud 155 romaani käsikirja ja tõestust.

Sotsiaalpsühholoogiline romaan kasvab välja väikesest psühholoogilisest loost, millel on tohutult lai reaalsus ja probleemi teravus. Samal ajal on religioossed ja moralistlikud tendentsid tasapisi tagaplaanile taandumas, andes teed sotsiaalselt süüdistavatele tendentsidele.

Hoolimata Tolstoi moralistlike ja filosoofiliste probleemide mitteajaloolisest aspektist sõnastusest, paljastavad tema romaanis erakordse kunstilise jõu ja veenvusega kõik 90ndate Venemaa tegelikkuse valusad vastuolud ja sotsiaalsed haavandid. Kohtuotsust tegelikkuse üle ei avalda Tolstoi mitte ainult kristliku armastuse ja vendluse abstraktse ideaali seisukohalt, vaid ka selle ajastu mitmemiljonilise vene talurahva konkreetsete eluliste huvide vaatenurgast, kui V. I. õiguste määratlus, anti sõna otseses mõttes üle kapitali ja fiskuse liikumisele ja röövimisele”1.

Süütu Katjuša kohtuprotsessi ja hukkamõistmise stseenides, vaibad varastanud poisi kohtuprotsessi stseenis, kohtunike ja vandekohtunike kujutistes ning eriti enesekindla ja enesekindla seltsimehest prokuröri kuvandis, kes veetis öö selles asutuses, kus Maslovat hoiti, ja seetõttu ei olnud tal isegi aega juhtumit läbi vaadata. Nehljudovi osalemise faktis tema poolt tapetud Katjuša kohtuprotsessis näeme tema poolt tapetud Katjuša vihast paljastamist. kodanliku õukonna klassitegelane. Sama teravalt paljastatakse romaani edasises koodeksis kõigi riigiasutuste tegevus, mille eesmärk on tagada, et jõukad klassid saaksid "vaikselt omada varandust, mille nad rahvalt kogusid". Ehkki nagu teate, Tolstoi eitas põhimõtteliselt igasugust riiki, langeb tema romaanis tegelikult kogu löögi jõud kodanlikule riigile, mis on üles ehitatud töörahva ärakasutamisele.

See on romaani "Ülestõusmine" tohutu ideoloogiline ja sotsiaalne tähendus.

Enim tähelepanu äratanud ja enim tuntud romaan pühapäev(valmis ja trükitud 1899), mida peetakse seetõttu tavaliselt kirjaniku loomingu viimase perioodi tüüpiliseks teoseks. See koosneb kolmest osast – suurim asi alates 1880. aastast, peaaegu sama suur kui Anna Karenina ja Sõda ja rahu. Juba ainuüksi seetõttu ja üsna ebaõiglaselt on romaan võtnud viimase perioodi teoste seas esikoha ja seda tsiteeritakse sageli kahe eelmainitu kõrval.

Leo Tolstoi raamatu "Pühapäev" arvustus

Tihti osutatakse talle, et tõestada, et Tolstoi geniaalsus on pärast jutlustajaks saamist raugenud. Kui mõõta tema viimase kolmekümne aasta loomingulist tööd, siis täpselt ülestõusmine, siis tuleks selle väitega nõustuda, sest see on üsna selge - pühapäev palju madalam Sõda ja rahu ja Anna Karenina. Kuid see on madalam Omanik ja töötaja ja elav laip. Vaatamata oma suurusele pole see sugugi Tolstoi lemmik vaimusünnitus.

Romaan on kirjutatud, imelik öelda, raha pärast ja üsna tõenäoliselt poleks see autori eluajal valgust näinud, kui mitte tema soov koguda raha Doukhoboride jaoks. Doukhobors, "kristlike kommunistide" talupoegade sekti, kiusas valitsus taga sõjaväeteenistusest keeldumise tõttu. Kanada pakkus neid vastu võtma ning ainult rahapuudus lükkas viie tuhande mehe ja naise väljarände edasi. Tolstoi otsustas appi tulla: ta lõpetas kähku ja avaldas ühes populaarseimas Venemaa ajalehes romaani, mille kallal ta tol ajal töötas. Nii leiti raha ja Doukhoborid saadeti Saskatchewani, kus nad asusid elama. Nii et sa ei peaks seda tegema pühapäev Tolstoi viimaste aastate loomingulise geeniuse mõõdupuu – see on võib-olla üks tema kõige vähem õnnestunud teoseid. Siin on see, mida ta kirjutas Tšertkovile, kui ta otsustas romaani lõpetada ja avaldada: „Need lood on kirjutatud minu vanal viisil, mida ma nüüd heaks ei kiida; kui ma parandan neid seni, kuni olen rahul, ei tule ma kunagi; olles lubanud need kirjastajale anda, pean need välja andma tels quels(nagu on).

Leo Nikolajevitš Tolstoi. Foto 1897

Tolstoi töötas sel ajal Hadži Murat ja üle ülestõusmine, ja valis viimase, kuna see meeldis talle vähem ja tal oli vähem kahju toorelt printida. pühapäev kaugel täiuslikkusest; moraalne idee, mida evangeeliumi tekstid külluslikult toetavad, ei sisene orgaaniliselt narratiivi kangasse. Nehljudovi pöördumise ajalugu on halvem kui Tolstoi enda pöördumise ajalugu (aastal ülestunnistused), samuti Ivan Iljitši ja kaupmehe lood Omanik ja töötaja. Selles puudub sisemine valgus – see on külm otsus elada moraaliseaduse järgi, et vältida südametunnistuse piinu ja leida sisemine rahu. pühapäev esitab Tolstoid ja tema õpetust kõige ebaatraktiivsemast küljest. Parim on siin need väikesed realistlikud detailid, mille autor ise artiklis nii karmilt hukka mõistis. Mis on kunst?

Katyusha Maslova lugu, tema algus, on raamatu parim osa. Selles on tabamatut luulet, mis meenutab Nataša Rostova ümber valitsevat õhkkonda aastal Sõda ja rahu. Väga hea ja satiiriline osa. Õukonna kirjeldus on suurepärane – põhjalik, kontsentreeritud, mitte liialdatud satiir. Tolstoi ise ei ületanud teda – välja arvatud ehk sama romaani teises osas, kus Peterburi bürokraatiat kirjeldatakse satiiriliselt. Kuid tsensuuriga keelatud ja revolutsioonieelsetest Venemaa väljaannetest puuduvat jumalateenistuse satiiriliselt jumalateotavat kirjeldust ei saa kirjeldada teisiti kui halva maitse langemisena. See on romaani arendamiseks täiesti üleliigne ja ebavajalik.