Mõned fotograafid ja disainerid kardavad Photoshopis joonistada. Vahepeal saate sellesse joonistada. Selleks, nagu tõeline kunstnik, vajame lõuendit: vajutage "Command (Control for Windows) N"; lisaks vajame paletti (Windowsi menüü > Swatches) ja pintsleid.

Esimese asjana vajame kindlasti Wacomi tahvelarvutit, soovitavalt Intous-seeriat. Innukatel kunstnikel on teil vaja ka Airbrushi pliiatsit koos lisarattaga. Tema kohta allpool.

Alustuseks valime harja tööriista (klaviatuurilt "b"). Sellel on sama läbipaistvusaste kui kihtidel (loe nendega töötamise kohta ajakirjast "Fotodelo", nr 9, 2009). Alustame tavalisest 100% läbipaistmatuse ja vooluga. Järgmisena otsige üles "ikoon" (joonis 1) ja avage pintsli sätete paneel. Pintsli eelseadistused on Adobe'i pakutavate pintslite variatsioonid. Nende hulgas on palju huvitavaid, katsetage ja ... unustage. Loome oma ainulaadse ja parima pintsli. Vaatame järgmist "ikooni" (joonis 2). Pintsli otsa kuju – selle pintsli üldseadete aken. Diameeter – läbimõõt pikslites. Flip X/Flip Y – pööra pintslit mööda telgesid. Nurk - nurk (mõõdetuna horisondijoone suhtes). Ümarus – pintsli dünaamika ala paksus. Esmapilgul muudab see harja paksust, tegelikult on selle parameetriga kõik keerulisem. Ärge lõpetage eksperimenteerimist.

Hardness - harja kõvadus. Vahekaugus – kaugus lähimatest punktidest (% joone suurusest). Need. 0% lähedase väärtuste korral tõmbab see pideva joone, 100% korral tihedalt kokku surutud ringid jne. Kasvav.

Järgmine on Shape Dynamics paneel (joonis 3). Kõige maitsvam. Suurus Jitter pihustab suuruse järgi (jällegi, lihtsam proovida kui selgitada). Üldlevinud juhtloend on parameetrite juhtimismeetod. Lihtsaim neist on Fade - pleekimine, see on tarkvaraline meetod, see töötab hiire või pliiatsi vabastamisel, see on praktiliselt kasutu.

Kõik muud meetodid on seotud tahvelarvuti ja pliiatsidega. Kogu Wacom Intous seeria tunneb ära surve (st surve pinnale) ja Tilt (kalde tahvelarvuti pinna suhtes). Kuid Intous4 Art Pen toetab ka pöörlemist ümber oma telje (pööramine, suund ja algsuund).

Minimaalne läbimõõt – minimaalne täpi paksus pihustamisel. Kallutamise skaala – muutke joone suurust pliiatsi kallutamisel. Muide, Wacomi pliiatsi kallet mõõdetakse tahvelarvuti puudutamise nurga suhtes, mitte planeedi telje suhtes, nii et joonistage vähemalt Vuoristorata.

Nurgavärin on kaootiline muutus löögi nurgas. Kuid nurga tase on ka Wacomi võimalustega kontrollitav.

Roundness Jitter - pihustage pintsli kuju tugeva muutusega. Selle abiga saad näiteks hambaharjaga joonistamise efekti.

Hajumispaneel (joonis 4) - hajumine. Teadusliku järgi: bloti keskpunkti kaootiline nihkumine löögijoone telje suhtes. Kõige kasulikum on "mootori" loendur. Kombineerides selle sätte paneeli Pintsliotsa kuju suvandiga Spacing, saate kena pritsme-/niisutusefekti.

Tekstuur (joonis 5) on tekstuur. Sellega on kõik lihtne: valige soovitud tekstuur (sh varem loodud), läbipaistvus, millega see joonele projitseeritakse, ja joonistage. Pöörake lihtsalt tähelepanu ruudule Texture Every Tip. Kui see valik on keelatud, on tekstuur terve rea ulatuses ühtlane, st. lahutamatu. Ja kui selle sisse lülitate, langeb see igal täpil erinevalt. Ja seda saab ka juhtida (näiteks pliiatsi kallutamisega).

Jätame Dual Brushi vahele – see on segu kahest pintslist ja tõeliste pervertide loovuse väljast.

Värvidünaamika (joonis 6). Pintsli värvi dünaamika. Kõige kasulikum säte Fareground / Background Jitter võimaldab taustavärvil tungida esmasesse värvi. Saab juhtida ka pliiatsi kallutamise/surve jne abil. Ideaalne seadistus AirBrushi ratta seadistamiseks "a. Muud parameetrid (Hue / Saturation / Brightness) võimaldavad teil muuta tooni / värviküllastust / heledust.

Midagi muud (joonis 7). Läbipaistmatuse ja voolu kaootiline muutumine – ühed kõige kasulikumad parameetrid – sattus millegipärast muusse, kuid neid ei tasu unustada.

Mõned üldised näpunäited

1) Võite samale pliiatsi parameetrile korraga mitu seadet riputada.
2) Photoshopis on palju rohkem vaikepintsleid, kui algselt esitleti. Ärge kartke klõpsata paneelivaate sätete nuppu.
3) Kõik pintsli (Brush) jaoks kehtivad seadistused on võimalikud ka kloonitempli ja ajaloopintsli jaoks. Mõne piiranguga – kõikide joonistustööriistade jaoks.
4) Photoshopi kibe tõde on see, et seadeid on selles palju, kuid ilmselgelt mitte piisavalt, et näiteks õlipintslit simuleerida. Nii et kui otsustate tõsiselt joonistada, peate harjuma Painteriga, mille kerge, kuid väga funktsionaalne versioon on kinnitatud iga Wacomi tahvelarvuti külge.
5) Kui oled pikemat aega kunstikoolis õppinud, kuid tahvelarvuti erineva puutetundlikkuse tõttu ei saa arvutis joonistada, proovi pliiatsi või pastaka otsa vahetada. Need on ka erinevad ja võivad simuleerida erinevat takistust.

Foto maaliks muutmine on graafiliste toimetajatega töötamise tundides üks populaarsemaid teemasid. Kaasaegsed 2D-rakendused on nii täiuslikud, et annavad võimaluse end tõelise kunstnikuna proovile panna ka neile, kes pole kunagi joonistamises osanud. Liugurid, märkeruudud ja muud kohandamisvalikud töötavad sama hästi kui värvipalett ja lõuend.

Üks kinnitus kasutajate suurest huvist joonistamise teema vastu on õlivärvifiltri Photoshopi uusima versiooni ("Õlivärv") arsenali ilmumine, mille abil saate muuta pildi maaliks. sekundite küsimus. Ja kui teil on moodne graafikaadapter, saate eelvaate aknas reaalajas jälgida muudatuste tegemist. Kuid nagu iga teine ​​tööriist, pole ka õlivärvifilter täiuslik. Eelkõige ei võimalda see pildi eri osades olevate löökide suurust ja olemust eraldi kontrollida. Seetõttu jäävad oluliseks muud meetodid fotolt pildi saamiseks. Selles ülevaates vaatleme nii õlivärvi kui ka veel kolme võimalust selle efekti saavutamiseks.

⇡ Õlivärvi filtri kasutamine

Oil Paint on üks uutest Photoshop CS6 filtritest, mis kasutab Mercury graafikamootorit (MGE). Viimane kasutab OpenGL ja OpenCL tehnoloogiaid ning võimaldab tulemust oluliselt kiirendada, nihutades osa tööst GPU-le. Erinevalt mõnest teisest uuest CS6 filtrist töötab Oil Paint aga ka vanemate videokaartidega, kuid sel juhul kasutatakse arvutusteks vaid protsessoriressursse.

Mugavuse huvides asetatakse õlivärvi filtri kutsumise käsk otse menüüsse Filter.

Filter sisaldab kuut liugurit: neli neist on seotud harja parameetritega ja kaks on seotud valgustuse seadistustega. Liugurid Stilization ja Bristle Detail on loodud simuleeritud pintslitõmmetele kontrasti lisamiseks. Need loovad iga kõvera või keerise vahele heledad piirid ja muudavad seeläbi efekti selgemaks. Nende kahe seadistuse erinevus seisneb selles, et esimene lisab pintslitõmmetega loodud mustrile ekstra juhusliku efekti, teine ​​aga mõjutab peamiselt kontrasti.

Puhtuse liugur võimaldab teil muuta iga pintslitõmbe detaile. Selle parameetri kõrged väärtused vastavad värvimisele uue pehme pintsliga ja madalate väärtuste korral saate juba määrdunud kleepuvate harjastega pintsliga värvimise efekti - pildil on rohkem "teralisust".

Valikuga Scale saate pintsli suurust sisuliselt muuta.

Mis puudutab valgustusega seotud seadistusi, siis Angular Direction määrab nurga, mille all simuleeritud valgus jõuab lõuendi pinnale, mis omakorda mõjutab tõmmete vahelist kontrasti. Kui valgustus muutub, võivad löögid tunduda heledad või vastupidi tumedad. Parameeter Shine määrab efekti üldise raskusastme.

⇡ Foto muutmine filtritega maaliks

See fotost pildi loomise meetod on huvitav, kuna võimaldab saada täiesti vastuvõetava tulemuse ilma virtuaalset pintslit kasutamata. Saladus peitub filtrite järjekindlas rakendamises, mida Photoshopis on väga palju.

Pange tähele, et filtri sätted on erineva eraldusvõimega piltide puhul erinevad, nii et peate võib-olla neid kohandama. Pakume seadeid eraldusvõimele 1024x768.

Nii et pärast algse pildi laadimist Photoshopis kasutage akna Toon / Küllastus ("Hue / Saturation") avamiseks kiirklahvi CTRL + U. Suurendage pildi küllastust neljakümne viieni.

Avage filtrigalerii, valides selle menüüst Filter. Avage klaasfilter. Kuna tahame, et pilt näeks välja nagu lõuendil, määrake selle tekstuuri tüüp lõuendiga sarnaseks. Muud parameetrid tuleks valida sõltuvalt pildi eraldusvõimest. Vähendage moonutusi, määrates parameetri Distortion madalama väärtuse ja valige sujuvuse parameetri jaoks väike väärtus.

Filtri rakendamiseks täiendava kihi lisamiseks klõpsake filtrigalerii akna allosas nuppu Uus efektikiht.

Seadke filter asendisse Nurgalöögid. See simuleerib teatud nurga all rakendatud pintslitõmbeid. Määrake parameetri joone pikkuse (Stroke Length) väärtuseks 3 ja parameetri Sharpness ("Sharpness") väärtust, mis määrab pildi teravuse, vähendage üheni.

Lisage veel üks efektikiht, kasutades sama nuppu Uus efektikiht. Määrake Paint Daubsile (“Õlimaal”) filter. Peamine seadistus on siin harja tüüp. Sel juhul peate valima tüübi Lihtne ("Lihtne"), seejärel vähendama pintsli suurust neljani ja vähendama teravuse väärtust ("Sharpness"), et jooned oleksid vähem selged.

Looge efekti viimane kiht. Määrake tekstuurija filter. See lisab pildile lõuendi tekstuuri. Valige selle seadetes sobiv tekstuuri tüüp - Canvas ("Canvas"). Seejärel valige tekstuuri skaala (Scaling parameeter) ja selle reljeef (Relief parameeter).

Põhitöö on tehtud. Pildile filtrite rakendamiseks klõpsake nuppu OK. Jääb löögid selgemaks teha. Looge kihi koopia, kasutades käsku CTRL+J. Valige kihi desaturatsiooni käsk Pilt → Kohandused → Desatureeri (“Pilt” → “Korrektsioon” → “Discolor”).

Nüüd rakenda ülemisele kihile filter Filter → Stiliseeri → Reljeef (“Filter” → “Stiliseerimine” → “Kohendus”). Selle seadetes vähendage parameetri Kõrgus (“Height”) väärtust üheni ja parameetri Amount (“Effect”) väärtust suurendage seevastu 500-ni.

Muutke praeguse kihi segamistüübiks Overlay ("Kattumine"). Valmis!

⇡ "Maalitud" õlimaal

Ja siin on veel üks huvitav viis muuta mis tahes foto õlimaaliks. See on töömahukam kui uue õlivärvi filtri kasutamine, kuid annab loomingulisemaid võimalusi.

Avage pilt.

Looge uus kiht ja valige tööriist Täitmine ning täitke see valgega. Valige tööriist Art History Brush. Märkige ajaloopaletis märkeruut Set the Source for History Brush.

Tööriista seadistustest vali pintsel õliga värvimiseks 63 Oil Pastel (“Lai tõmme õlipastelliga”) ja väljal Area (“Diameter”) määra selle levialaks kolmkümmend.

Paremklõpsake pilti ja vähendage pintsli suurust ja värvige kiht. Mida väiksem on suurus, seda väiksem on tõmme ja seda detailsem on pilt.

Kasutage filtrit Filter → Teritamine → Unsharp Mask (“Filter” → “Teritamine” → “Ebateravus mask”), et muuta tõmme väljendusrikkamaks. Suurendage parameetri Summa väärtust ("Efekt"). Lõpuks rakendage filtrit Texturizer, et luua lõuendi illusioon. Photoshop CS6-s ei ole see filter vaikimisi menüüs Filter ja seda kutsutakse filtrigalerii kaudu. Valige loendist Tekstuur ("Tekstuur") - Lõuend ("Luuend") ja eelvaate aknale keskendudes valige parameetrite Scaling ("Scale") ja Relief ("Relief") väärtused.

Pilt näeb nüüd välja nagu õlimaal.

⇡ Peaaegu päris maalimine Photoshopis

Enamik Photoshopi maalimise simulatsioonimeetodeid põhinevad teatud filtrite jada rakendamisel. Nendel meetoditel on üks tõsine puudus - sageli puudub neil kunstniku individuaalsus. Selles õpetuses räägime ühest maalimise simulatsioonimeetodist, mis võimaldab luua mis tahes foto põhjal ainulaadse, ainulaadse maali.

Selle meetodiga saadud piltide originaalsuse saladus peitub selles, et kasutaja ise rakendab suvaliselt lööke. Kuid selleks, et niimoodi pilti joonistada, ei ole sugugi vaja kunstniku annet.

Niisiis, avage pilt, mis on pildi aluseks. Suurendage veidi lõuendi suurust. Selleks käivitage käsk Pilt → Lõuendi suurus (“Pilt” → “Canvas Size”).

Käivita käsk Redigeeri → Määra muster ("Määra muster"). Looge uus kiht ja täitke see täitetööriista abil valgega. Muutke see veidi läbipaistvaks, alandades läbipaistmatuse väärtust 80% -ni, nii et algne pilt kuvatakse läbi ülemise kihi.

Looge uus kiht ja kasutage tööriista Pattern Stamp. Valige tööriistariba mustrite loendist varem salvestatud suvand, kasutades käsku Määra muster. Löökide õige paigutuse jaoks märkige ruut Joondatud ja impressionistliku stiili andmiseks märkeruut Impressionistlik (efekt).

Valige tööriista Pattern Stamp seadetes üks pintslitest. Kohandage tema profiili pintslipaleti seadete abil. Soovitav on, et profiil oleks sarnane tõelise pintsli tõmbega - selles peaks olema näha villi jälg ja lõuendi tekstuur. Alusta maalimist otse pildile, lühidalt, väikeste tõmmetega. Neid saab peale kanda täiesti suvaliselt, püüdes igal tõmbel näha pintsli profiili.

Pildi maalimise käigus saab ja isegi tuleb pintsli suurust muuta. Kujutise aladel, kus detaile on vähe, näiteks kus on taevas või meri, saate kasutada suuremaid pintsleid. Nendes piirkondades, kus on palju pisidetaile, on parem kasutatava pintsli suurust vähendada, et pildi elemendid oleksid lõuendil paremini märgistatud.

Pildi loomise protsess võtab palju aega, sest tähelepanu tuleb pöörata igale pildil äratuntavale detailile. Kuid just see "käsitöö" muudab pildi realistlikuks. Löökide asukohta ei saa kirjeldada ühegi algoritmiga, see on eranditult kunstniku töö. Kui pildile pole jäänud heledaid laike, saate tulemuse salvestada.

⇡ Järeldus

Selles artiklis vaadeldi mitmeid viise, kuidas Adobe Photoshopis fotolt pilti saada, kuid sarnase efekti saavutamiseks on palju muid programme. Nende hulgas on palju tasuta, näiteks FotoSketcher. See programm pakub enam kui kahekümne joonistusstiili alates akvarelli- ja pliiatsijoonistustest kuni koomiksijoonistusteni. Igal stiilil on mitu seadet, millega saate mõjutada valmis "pildi" välimust.

Hoolimata asjaolust, et FotoSketcher suudab kiiresti luua mitmeid huvitavaid kunstilisi efekte, pole sedalaadi programmides siiski piisavalt vabadust loominguliste ideede elluviimiseks. Paljud toimingud tehakse mustri järgi ja seetõttu kordab tulemus suuremal või vähemal määral varem saadud pilte. Nii et Photoshop oli, on ja jääb digitaalmaaliga töötavate kunstnike peamiseks töövahendiks.

05.11.2012 27.01.2018

Selles Photoshopi õpetuses muudame foto õlimaaliks. Selgub, et see on üsna huvitav efekt. Rakendame filtreid.

Kõige tähtsam on see, et saate muuta filtri parameetreid ja funktsioone, et pilt saaks teie maitse ja stiili järgi.

Järgige Photoshopis mõnda sammu ja tehke fotost õlimaal. Loe altpoolt.

Samm 1

Looge Photoshopis 1200x1000 pikslit uus dokument.

2. samm

Nüüd avage Photoshopis foto, mille teisendame õlimaaliks. Pildi valimiseks vajutage Ctrl + A ja seejärel kopeerimiseks Ctrl + C. Pärast seda looge uus kiht ja vajutage pildi kleepimiseks Ctrl + V. Nüüd minge menüüsse Redigeerimine - Vaba teisendus ja muutke pildi suurust vastavalt dokumendi suurusele.

3. samm

4. samm

Lisa heledust ja kontrasti pilt – Kohandused – Heledus/kontrastsus

5. samm

On aeg peale kanda ja luua fotole õliefekt. Selleks rakendame mitu filtrit.

Kopeerige kiht CTRL+J.

Rakenda filter Filter - Kunstiline - Plastikümbris, kasutades seadeid nagu piltidel. Ärge klõpsake nuppu OK.

6. samm

Allosas on ikoon uue efekti loomiseks (uus efektikiht) - klõpsake sellel. Efekti valimine Paint Daubs.

7. samm

Looge teine ​​efekt - Texturizer

8. samm

Looge klaasiefekt samal viisil.

9. samm

Nüüd peame oma värvidele lisama helitugevust.

Looge kõige esimesest fotokihist koopia ja asetage see ülejäänud kihtide suhtes kõige ülaossa.

Rakendage pilt – Kohandused – mustvalge, et fotokihti küllastumata jätta.

10. samm

Rakenda filter Filter – Stiliseer – Reljeef

Fotost tõelise pildi loomine pole sugugi keeruline. Selleks vajate sobivat fotot, Photoshopi ja mõningaid oskusi selles graafilises redaktoris töötamiseks.

Seal on palju pistikprogramme, mis simuleerivad pintslitõmbeid, muutes pildid maalideks, kuid kogu automatiseerimine ei tundu päris loomulik. Parima tulemuse saavutamiseks tuleb kõik löögid teha iseseisvalt. Ära muretse. Sa ei pea õppima portreesid joonistama. Teie kaamera on selle juba joonistanud.

Töö võtab veidi aega. Ta on väga hoolas. Sa ei saa kasutada tavalist pintslit. Teil on vaja pintslit, mis sarnaneb kunstnike kasutatava kujuga. Tõeline pintsel ei ole ju ümmargune. Iga harjaga karv jätab oma unikaalse jälje. Seda me vajame. Joonistame mitte pintsliga, vaid sõrmega. Aga mitte sinu, vaid Photoshopi oma. Tööriistaribal on samanimeline sõrm. Pintsli saad ise valida. Photoshopi komplektis on sobivad. Alloleval pildil on näha, milline näeb välja näites kasutatud pintsel.

Pintsli sätete avamiseks vajutage klahvi F5. Joonistamise intervalli tuleb vähendada 1% -ni. See muudab löögid sujuvamaks, kuid nõuab arvutilt rohkem töötlemisvõimsust. Vahekauguse sätted leiate paneelilt Pintsli otsa kuju.

Järgmisena muuda pintsli intensiivsus 70% peale. Saate kasutada oma väärtusi. Enne alustamist dubleerige kiht. Nii saate hõlpsalt naasta eelmiste sammude juurde. Kui teil on graafikatahvel, saate seda kasutada. See muudab töö lihtsamaks ja lihtsamaks.

Löökide loomiseks peate piksleid venitama. Saate teha julgeid pühkimisliigutusi. See määrab teie joonistusstiili. Liigutage pintslit mööda jooni ja kontuure. Liikuge kõigepealt ümber näo servade. Liikuge ümber huulte, käige ümber kõrvade, ärge unustage riideid. Töötlemine sarnaneb päris maalimisega. Ainult kõik värvid on lõuendil juba õiges kohas. Kui saate lohaka löögi, saate alati viimase toimingu tagasi võtta.

Muutke pintsli suurust sõltuvalt töödeldud elementide suurusest. Silmade, nina ja huulte kaudu töötades vähendage pintslit. Tausta üle värvides võid pintslit julgelt suurendada, kuid ära tee seda liiga suureks. Kunstnikud kasutavad oma töödes pintsleid harva.

Esialgu on teie pildi värvid tuhmid ja mitte eriti väljendusrikkad. Need on liiga loomulikud. Tehke lihtsalt kihist koopia ja seadke see segamisrežiimile "Kattumine" (ülekate). Lisaks töötage valguse ja varjuga. Kuidas seda teha, leiate Dodge and burn õppetundidest. Proovige rõhutada mahtu ja kuju.

Detailseid lööke saab väljendada teritamisega. Võite kasutada ka Google Nik Collectioni tasuta pistikprogrammi HDR Efex Pro 2. See pistikprogramm muudab foto värvilisemaks. HDR Efex Pro 2 asemel saate kasutada standardset Shadows/Main pluginat. Selle leiate vahekaardilt Pildid – Kohandused.

Lõpuks lisage lõuendi tekstuur. Internetist pole seda raske leida. Asetage tekstuur ülemise kihina ja muutke segamisrežiimiks "Korruta" (Korruta). Samuti saate katsetada režiimidega Overlay ja Soft Light. Ärge unustage muuta kihi läbipaistmatust. Nii saate saavutada kõige loomulikuma tulemuse.

Saidi materjalide põhjal: