Лучшие балеты мира: гениальная музыка, гениальная хореография…. Самые красивые оперные театры мира Названия балетных групп мировых театров

01.11.2019
Редкие невестки могут похвастаться, что у них ровные и дружеские отношения со свекровью. Обычно случается с точностью до наоборот

Билеты на представления театров с мировым именем надо бронировать задолго вперед. Попробуем узнать, чем эти достопримечательности привлекают театралов со всей планеты и сколько стоит билет в лучший театр мира.

Конечно, в этом списке явно не хватает Большого или Мариинского театров, но мы решили посвятить самым известным театрам России отдельную статью.

Самые известные театры мира

В столицах Европы кипит жизнь. Париж, Лондон, Милан – сюда стекаются не только модники и туристы с фотокамерами. В восторге будут и интеллектуалы – ценители архитектуры, театра, оперы, балета и музыки.

Театр Ковент-Гарден

Лондон

Столица Великобритании богата на театры с историей. Именно на сцене лондонского «Глобуса» впервые были поставлены пьесы Шекспира. Но хотя «Глобус», переживший две реконструкции, работает и сегодня, статусом самого известного театра Лондона обладает Королевский оперный театр на Ковент-Гарден, домашняя сцена Королевского балета и Королевской оперы.


Современное здание – уже третье. В 1732 году театр впервые открыл двери для зрителей, пришедших посмотреть на постановку «Светские обычаи» по пьесе Уильяма Конгрива. Спустя 76 лет здание Ковент-Гардена уничтожил пожар. На восстановление ушло 9 месяцев. Вновь заработавший театр порадовал публику «Макбетом». В 1856 году театр снова сгорел, но через два года возродился из пепла таким, каким мы можем увидеть его сейчас.


Масштабная реконструкция театра прошла в 1990 году. Теперь его 4-ярусный зал вмещает 2268 посетителей. Стоимость билетов в театр Ковент-Гарден варьируется от 15 до 135 фунтов.


Гранд-опера

Париж

Известнейший театр Парижа – Гранд-опера. В 1669 году Людовик XIV «дал добро» на основание оперного театра поэту Пьеру Перрену и композитору Роберту Камберу. На протяжении веков театр несколько раз поменял название и местоположение, пока в 1862 году не оказался в IX округе Парижа, в здании работы Шарля Гарнье, построенном в 1875 году архитектором Шарлем Гарнье.


Фасад театра роскошен – его украшают четыре скульптуры (олицетворения Драмы, Музыки, Поэзии и Танца), а так же семь арок. Венчает здание величественный сияющий купол.


Сцена Гранд Оперы повидала за годы существования оперы немецких, итальянских и французских композиторов. Именно здесь состоялась премьера оперы Стравинского «Мавра». Сегодняшнее его название – Дворец Гарнье, и он является едва ли не самым посещаемым театром мира.

Вена

Австрия – родина многих классиков: Гайдна, Моцарта, Бетховена, чья музыка легла в основу Венской классической музыкальной школы. Возможно, именно поэтому известнейшим оперным театром мира уверенно можно назвать Венскую оперу.


Здание оперы было построено в 1869 году. Открытие ознаменовалось оперой Моцарта «Дон Жуан».

Так как здание театра построили в стиле чрезвычайно распространенного неоренессанса, оно неоднократно было подвергнуто беспощадной критике – фасад здания казался жителям Вены скучным, непримечательным.


Во Вторую мировую войну театр был частично разрушен, однако в 1955 году произошло его торжественное ре-открытие с оперой «Фиделио» Бетховена. По количеству представлений с Венской оперой не в состоянии сравниться ни один из других оперных театров. На протяжении 285 дней в году в этом здании на Рингштрассе ставится порядка 60 опер. Каждый год за неделю до первого дня Великого католического поста в здесь проходит Венский бал – мероприятие, занесенное в список нематериального культурного богатства, охраняемого ЮНЕСКО.


Ла Скала

Милан>

Именно в Италии эпохи Возрождения зародилось современное оперное искусство. В 1776 году миланскому архитектору Джузеппе Пьермарини приглянулся кусочек земли на месте разрушенной церкви Санта-Лючия делла Скала. Решено было построить на нем оперный театр, в итоге получивший название от своего «предка».


При строительстве фундамента под землей нашли мраморную плиту с изображением древнеримского лицедея Пилада, что строители восприняли как знак свыше.

Первой оперой театра Ла Скала стала «Признанная Европа» композитора Антонио Сальери. Именно в этих стенах впервые прозвучали оркестры Гаваццени Джанандреа, Артуро Тосканини и Рикардо Мути.


Сегодня Ла Скала по праву читается одним из самых известных театров мира. Это первое после Миланского собора, что осматривают прибывшие в Милан туристам.


Последний раз реконструкция театра проводилась в начале 2000 годов. Открытие состоялось в 2004 году, и уже на обновленной сцене вновь была показана опера Сальери «Обновленная Европа».

Дворец каталонской музыки

Барселона

Довольно юный (по сравнению с предыдущими) театр, Дворец каталонской музыки в Барселоне открыл двери для музыкальных эстетов в 1908 году. В Барселоне любят испанский модерн Гауди, а потому было решено строить главный концертный зал страны в том же стиле – волны и спирали здесь преобладают над прямыми линиями.


Фасад Дворца напоминает о том, что в Испании как нигде тесно переплелись европейская и арабская культуры.


Но главная особенность концертного зала – его освещение. Свет полностью естественный. Купол Дворца Каталонской музыки сделан из цветной стеклянной мозаики. Лучи солнца, преломляясь, создают неописуемый эффект!


Сиднейский оперный театр

Сидней

Сиднейскую оперу нельзя назвать самой посещаемой в мире, но она определенно является самым узнаваемым и необычным театром . Ее белые парусообразные стены стали одним из современных чудес света.


Торжественная церемония открытия прошла в октябре 1973 года при участии королевы Елизаветы II .


Все знают, как выглядит Сиднейский театр снаружи, а теперь посмотрите, как он выглядит внутри – какое восхитительное сочетание футуризма и готики!


Общая площадь здания превышает два гектара. Внутри вы встретите без малого тысячу комнат, ведь здание является «штаб-квартирой» для Австралийской оперы, Сиднейского симфонического оркестра, Национального балета и Сиднейской театральной труппы.


На освещение театра тратиться энергия, вполне сравнимая с электропотреблением небольшого австралийского городка.

Кабуки-дза

Токио

Мы многое знаем о европейских театрах, а как обстоят дела с театром на Востоке? Какие особенности, в частности, у японской театральной культуры?


Классический японский театр объединяет на сцене и драму, и музыку, и танец, и стихи. Декорации у представлений незамысловаты, чего нельзя сказать о масках и кимоно актеров. Смысл представления – крепкий орешек, который не раскусить неподготовленному зрителю, незнакомому с японской культурой и не способному понять множество тонких отсылок к мифологии, литературе и истории.


Тем не менее, токийский театр Кабуки-дза обожают не только японцы, но и туристы – ни одно из 1964 мест в зале как правило не пустует. Цена билетов начинается от 15 тысяч иен (примерно 8 тысяч рублей), а за дополнительную плату зрители могут купить аудиогид, который разъяснит все тонкости происходящего.

Радио-сити-мьюзик-холл

Нью-Йорк

Возведенный в самом центре Манхэттена в 1932 году, театрально-концертный зал Радио-сити-мьюзик-холл стал одним из излюбленных развлекательных мест нью-йоркцев. Спектакли, мюзиклы, выступления джазовых оркестров, свежие премьеры фильмов – все это можно было увидеть здесь. Сменилась эпоха, но шик и блеск бродвейских мюзиклов XX века по-прежнему пленит и американцев, и туристов.

Особенно популярен традиционный рождественский мюзикл

Radio City может вместить 6 тысяч человек разом, поэтому на его сцене часто проводятся национальные мероприятия вроде музыкальной премии Grammy.


Гордость зала Радио Сити – огромный 4410-трубный орган.

Опера Земпера

Дрезден

Она же Дрезденская национальная опера или Земперопер в честь архитектора Готфрида Земпера. Величественное здание в стиле неоренессанса впервые приняло посетителей 12 апреля 1841 года. Первым произведением, прозвучавшей с этой сцены, стала пьеса Гёте «Ифигения в Тавриде». Впоследствии здесь проходили премьеры многих опер Рихарда Вагнера.

Любители искусства и балета нередко задаются вопросом о том, какие оперные театры мира известны? Чем они отличаются друг от друга и какова история их постройки? В каждой стране есть театр, но не каждый признан лучшим среди других.

Список оперных театров мира

Искусство ценится людьми с древних времен. Опера и балет - это что-то невероятно красивое, несущее в себе изящество и шик. Среди самых популярных мира ценители искусства выделяют такие как:

  • Сословный театр в Праге;
  • «Ла Скала» в Милане;
  • «Сан-Карло» в Неаполе;
  • Одесский театр на Украине;
  • «Гранд Опера» в Париже;
  • в Вене;
  • «Ковент-Гарден» в Лондоне;
  • «Гран Театр Лисео» в Барселоне;
  • Метрополитен Опера в Нью-Йорке;
  • Сиднейский оперный театр;
  • Новосибирский в России.

В каждой стране есть место, в котором можно окунуться в мир искусства. или оперетты - это особенное помещение, которое пропитано духом талантливых людей.

«Ла Скала» в Милане

Тетра был открыт в 1778 году. Любители искусства считают его самым красивым и изящным. Такое необычное название он получил потому, что был построен на месте старой церкви.

Во время Второй мировой войны конструкция была полностью разрушена, но позднее отреставрирована.

Театр примечателен тем, что вмещает более двух тысяч зрителей, а глубина сцены составляет 30 метров. Что интересно, декорации меняются с помощью сложной системы с ручными механизмами.

Стоимость билетов в «Ла-Скала» может достигать 2000 долларов. При входе действует дресс-код, который включает в себя вечерние наряды черного цвета.

«Сан-Карло» в Неаполе

Этот театр является самым крупным в Европе. Его открытие прошло в 1737 году. Зал рассчитан более чем на 3 тысячи зрителей.

Его история запомнилась тем, что его перестраивали после пожара в 1817 году, после чего он стал еще роскошнее. Шикарное убранство и интерьер делают его одним из лучших оперных театров мира.

Посетители «Сан-Карло» в Неаполе говорят о том, что внутреннее оформление оставляет неизгладимое впечатление. В театре проходят самые известные постановки.

«Ковент-Гарден» в Лондоне

Являясь одним из лучших оперных театров мира, он, по мнению посетителей, является одним из самых ярких и необычных. "Ковент-Гарден" был основан в 1946 году. Он является королевским театром, поэтому в нем играют только самые лучшие актеры.

В Лондон приезжают ценители искусства, чтобы увидеть на красивой сцене оперу или балет. Стоимость билетов в театре не превышает 200 фунтов, а большинство постановок проходит на английском языке.

«Гранд Опера» в Париже

Знаменитые оперные театры мира отличаются от остальных своим изяществом, убранством и невероятной красотой. Именно таким является «Гранд Опера» в Париже.

Его открытие прошло в 1669 году. Зал вмещает 1900 зрителей. Театр считается наиболее красивым. Его отличают необычные фасады, дополненный арками, скульптурами и фресками.

В истории театра были постановки По статистике, это самая посещаемая сцена во всем мире. Театр является центром культурной жизни Франции.

Одесский театр на Украине

В первый раз он был построен в 1810 году, а после полностью сгорел. Реставрация прошла только через 11 лет после пожара, когда архитекторы задумали создать необычное здание с куполообразной крышей. История оперных театров мира разнообразна и удивительна. Одесский театр - не исключение.

Внешний вид и убранство дает ему право называться одним из самых красивых и известных оперных театров мира. Главным украшением считаются расписные потолки и большая хрустальная люстра.

Атмосфера помещения позволяет каждому гостю почувствовать себя аристократом и окунуться волшебный мир. Посетив это место, хочется вернуться еще раз, чтобы полностью погрузиться в мир искусства.

Венский государственный оперный театр

Королевский стиль, богатство интерьера и особенный шарм отличает оперу в городе Вена. Театр пропитан жизнью и музыкой Моцарта. Необычайно красивый фасад, выполненный в стиле неоренессанса, не оставит равнодушным ни одного посетителя.

Несмотря на то, что его вместительность всего 1313 зрителей, он остается одним из самых известных театров оперы и балета в мире.

Интересно то, что каждой весной в нем проводится венский бал. Это красивое и пышное мероприятие, на котором дамы и кавалеры будто бы переносятся в старые времена.

«Гран Театр Лисео» в Барселоне

Здание было построено в 1847 году и вмещает более 2 тысяч посетителей. Несмотря на то, что в 1994 году пожар испортил большую часть тетра, его восстановили благодаря оригинальным чертежам.

Постановки в нем проходят как по классическим произведениям, так и по более современным. Что интересно, любители оперы съезжаются со всего мира, чтобы посетить этот красивый театр.

Главной отличительной особенностью зала являются кресла для зрителей, которые выполнены из чугуна и обиты ярким красным бархатом. Стены украшены лампами в форме дракона.

Сословный театр в Праге

Был открыт в 1783 году и вмещает в себя 1200 посетителей. Является единственным зданием театра в Европе, которое сохранилось с момента постройки.

У входа стоит примечательная скульптура «Командор», созданная по одноименной опере Моцарта. Она похожа на черный плащ и олицетворяет творчество.

Постановки в театре проводятся на нескольких языках: чешском, немецком, итальянском. Репертуар достаточно разнообразный и сможет угодить каждому зрителю.

Сиднейский оперный театр

Его здание считается одним из самых красивых в мире. Построенное в стиле экспрессионизма, оно отличается от остальных тем, что крыша выполнена в форме паруса.

Открытие театра проводила Елизавета II. Здание строилось более 14 лет, и на это было потрачено более 7 миллионов долларов.

Постановки в театре считаются шедеврами. Он разделен на два зала, каждый из которых выполнен с особым шиком и изяществом. Потолки каждого улучшены, чтобы отражать звук и делать его более приятным для слушателя.

Метрополитен Опера в Нью-Йорке

Этот театр в США является самым знаменитым и посещаемым. В нем нет роскошного убранства и дорогого оформления, однако он оснащен современными технологиями, чтобы сделать показ еще более увлекательным.

Считается, что петь в этом театре очень престижно, несмотря на скромные гонорары.

Помещение зала вмещает более 3.5 тысяч человек. Что примечательно, театр не является государственным зданием и содержится за счет пожертвований и частных лиц. Это делает его еще более ценным для зрителей.

и балета

Здание является самым большим в России. Его площадь составляет более 40 тысяч квадратных метров. Театр оборудован современными технологиями и выполнен с особым шармом. За размеры ему было дано второе имя - «Сибирский Колизей».

В России это одно из самых масштабных зданий театра и искусства. Его крыша оформлена как большой купол, что также делает его уникальным и интересным.

С точки зрения инженерии, здание является сложным сооружением. Зрители же считают его уникальным и неповторимым.

Самые известные оперные театры в мире отличаются от остальных тем, что они несут в себе особый шарм. В каждой стране есть место, где проходят постановки и спектакли. Опера и балет - одни из важнейших постановок, которые доносят до зрителя произведения известных писателей и композиторов. То, с каким размахом происходит действие на сцене, дает возможность зрителю прочувствовать эмоции актеров и певцов.

Как ни крути, а нельзя обойти вниманием знаменитый шедевр русского композитора в четырёх актах, благодаря которому немецкая легенда о прекрасной девушке-лебеде увековечена в глазах ценителей искусства. По сюжету принц, влюбленный в королеву лебедей, предает её, но даже осознание ошибки не спасает ни его, ни его возлюбленную от разбушевавшейся стихии.

Образ главной героини – Одетты – как бы дополняет галерею женских символов, созданных композитором за свою жизнь. Примечательно, что автор балетного сюжета до сих пор остается неизвестным, и ни на одной афише никогда не значились имена либреттистов. Впервые балет был представлен еще в 1877 году на сцене Большого театра, однако первый вариант был признан неудачным. Самая знаменитая постановка – Петипа-Иванова, которая и стала эталоном для всех последующих представлений.

Лучшие балеты мира: «Щелкунчик» Чайковского

Популярный накануне Нового года балет для детей «Щелкунчик» впервые был представлен публике в 1892 г. на сцене известного Мариинского театра. В основе его сюжета лежит сказка Гофмана «Щелкунчик и мышиный король». Борьба поколений, противоборство добра и зла, скрывающаяся за маской мудрость – глубокий философский смысл сказки облечен в яркие музыкальные образы, понятные самым юным зрителям.

Действие разворачивается зимой, в канун Рождества, когда все желания могут осуществиться – и это придаёт дополнительный шарм волшебной истории. В этой сказке возможно всё: заветные желания станут явью, маски лицемерия спадут, а несправедливость будет обязательно побеждена.

************************************************************************

Лучшие балеты мира: «Жизель» Адана

«Любовь, которая сильнее смерти» – пожалуй, самое точное описание знаменитого балета в четырех действиях «Жизель». История погибающей от горячей любви девушки, отдавшей своё сердце обрученному с другой невестой знатному юноше, так ярко передается в грациозных па стройных вилис – невест, умерших до свадьбы.

Балет имел грандиозный успех уже с первой постановки в 1841 году, и в течение 18 лет на сцене Парижской Оперы было дано 150 театральный представлений произведения знаменитого французского композитора. Эта истории настолько покорила сердца ценителей искусства, что в честь главной героини истории был даже назван открытый в конце XIX века астероид. А сегодня уже наши современники позаботились о сохранении одной из величайших жемчужин классического произведения в киноверсиях классической постановки.

************************************************************************

Лучшие балеты мира: «Дон Кихот» Минкуса

Эпоха великих рыцарей давно прошла, но это вовсе не мешает современным юным барышням мечтать о встрече с Дон Кихотом XXI века. В балете точно передаются все детали фольклора жителей Испании; и многие мастера пытались поставить сюжет о благородном рыцарстве в современной интерпретации, но именно классическая постановка уже сто тридцать лет украшает русскую сцену.

Балетмейстер Мариус Петип смог умело воплотить в танце весь колорит испанской культуры благодаря использованию элементов национальных танцев, а некоторые жесты и позы напрямую указывают на то место, где разворачивается сюжет. История не утратила своей значимости и сегодня: и Дон Кихот и в XXI веке умело вдохновляет горячих сердцем молодых людей, способных на отчаянные поступки во имя добра и справедливости.

************************************************************************

Лучшие балеты мира: «Ромео и Джульетта» Прокофьева

Бессмертная история двух любящих сердец, соединившихся только после смерти навсегда, воплощается на сцене благодаря музыке Прокофьева. Постановка состоялась незадолго до Второй мировой войны, и надо отдать должное преданным своему делу мастерам, которые устояли против имевших обыкновение в то время порядков, царивших и в творческой сфере сталинской страны: композитор сохранил традиционное трагическое окончание сюжета.

После первого грандиозного успеха, удостоившего спектакль Сталинской премии, было много версий, но буквально в 2008 году состоялась традиционная постановка 1935 года в Нью-Йорке с неизвестным до этого момента публике счастливым окончанием знаменитой истории.

************************************************************************

Приятного просмотра!

Кода мы говорим о балете, то всегда подразумеваем творчество , так как именно он вывел этот сценический жанр в разряд серьезных и масштабных музыкально-сценических представлений. У него всего три балета и все три - «Лебединое озера», «Щелкунчик», «Спящая красавица», славятся отменной драматургией и прекрасной музыкой.

Самое популярное балетное произведение Петра Чайковского, которое практически у всех на слуху – « », написанное в1877 году. Множество фрагментов из этого танцевального спектакля - «Танец маленьких лебедей», «Вальс» и другие, уже давно живут своей, отдельной жизнью, как популярные музыкальные композиции. Впрочем, и весь спектакль, который повествует о истории любви, достоин внимания меломанов. Чайковский, который еще при жизни был известен благодаря своему удивительному композиторскому таланту, щедро наградил балет бесчисленным количеством обворожительных и запоминающихся мелодий.

Еще один из лучших балетов в музыкальной истории - « » Чайковского. Это было второе обращение композитора к танцевальному жанру, и если «Лебединое озеро» публика сначала не оценила, то «Красавица» сразу была признана шедевром и шла практически во всех театрах Российской Империи и Европы.

Балет основан на сюжете известной нам еще с детства, сказочной истории Шарля Перро о Спящей красавице, злой фее и всепобеждающей любви. Чайковский дополнил эту историю замечательными танцами сказочных персонажей, а Мариус Петипа – изумительной хореографией, которые все месте стали энциклопедией балетного искусства.

« » - третий и последний балет Петра Чайковского, одна из признанных вершин его творчества, которая обязательно идет во всех театрах Европы в канун Рождества и Нового Года. Сказка Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» продолжает тему борьбы зла и добра начатую Чайковским еще в «Лебедином озере», дополняет её элементами фантастики и, естественно, любви и самопожертвования. Философская сказка, многочисленные прекрасные мелодии танцевальных номеров и хореография делают этот балет одним из лучших и самых востребованных классических музыкальных произведений мировой музыки.

В свое время это был один из самых скандальных балетов. Теперь «Ромео и Джульетта» – одна из классических танцевальных постановок во многих театрах мира. Новая, во многом революционная музыка композитора, требовала от труппы новых сценографии и манеры движений. До премьеры, композитору буквально приходилось уговаривать постановщиков и танцоров участвовать в постановке. Впрочем, это не помогло, главные театры страны - Больший и Кировский театры отказались ставить этот спектакль. Только после неожиданного и ошеломительного успеха «Ромео и Джульетты» в Чехословакии, балет поставили в Питере и Москве, а самого Прокофьева наградили Сталинской премией.

Классический спектакль всех танцевальных труп мира – «Жизель» . В основе балета легенда о виллисах - духах невест, умерших от несчастной любви и поэтому преследовавших в бешенном танце всех юношей на своем пути. С момента премьеры в 1841 году «Жизель» не теряла своей популярности у любителей танцевального искусства, и имела множество постановок.



Последние материалы сайта