Kevad on tulemas, kui esimesed kevadlilled hakkavad õitsema, pakkudes meile rõõmu ja naeratusi. Aga kuni talv pole veel taandunud, imetleme koos joonistatud lilli kuulsad kunstnikud. Siin on kogutud kõige kuulsamad lilledega maalid. Alustame Claude Monet'st ja tema krüsanteemidest. Tundub, et selliseid töid on tohutult palju, kuid kui vaatate tähelepanelikult, leiate maalidelt midagi tõeliselt erilist, sest iga kunstnik tõi joonisele osa oma isiksusest ja maailmavaatest.

talv pole veel taandunud, imetleme koos kuulsate kunstnike maalitud lilli.

Jan Brueghel vanem oma luksusliku lillekimbuga:

Ja siin on Eugene Delacroix' lilledega vaas:

Sirel vaasis Edouard Monet, kes andis alati suurepäraselt edasi lillemaailma peeneid detaile.

Ja siin on sirel Fjodor Burkharti esituses:

Maki Appri Mathis:

Vincent Van Gogh. Punased moonid ja karikakrad:

Balthasar van der Ast. Natüürmort lillede ja karpidega:

Vincent van Gogh. Vaas karikakrate ja anemoonidega:

Lähenemas on sõbrapäev ja ka peatne kevad. Ärge unustage oma lähedasi, kinkige neile lilli ja tehke meeldivaid üllatusi. Lihtne lillede kohaletoimetamine teenusest

Elu ilusaimad asjad on tavaliselt seotud naise ja lilledega. Lilled puudus, aga kui palju eluandvat jõudu, habrast armu ja kaitsetut õrnust kannavad need graatsilised looduseolendid! Nende habras ilu ja lummav aroom pakuvad tohutut esteetilist naudingut! Maalidel lilli kujutades venivad kunstnikud igavikus

laisk eluhetk. Õli lõuendil näib neelavat kogu maalikunstniku tunnete spektri, olles võlutud looduse ilust. Lilledega pildid neelavad võimsa laengu inspiratsioonist, rõõmust ja liigutavast armastusest. Kus see kunstiteos ka ei asuks, saadab autori energia neid kõikjal. Seetõttu annavad teie kodu interjööri maalidel olevad lilled, olenemata asukohast, alati positiivse efekti. Õlilõuendid on mõeldud meeleolu inspireerimiseks, erilise positiivse õhkkonna loomiseks, viimaseks elemendiks ruumi üldise stiili loomisel. Las omaniku maitsest ja eelistustest ei räägi mitte ainult interjöör ja raamatud, vaid ka piltidel olevad lilled.

Edouard Manet "Kaks roosi voodikattel" kaunistab iga, isegi kõige kaasaegsema interjööri. Isegi kui see pole originaal, vaid kvaliteetne reproduktsioon. Mulle väga meeldib pilt, see on lihtsalt paarisarv Rose on natuke segane...

pilte lilledest kunstnikelt, keda ma ei tea. Mulle väga meeldis see pilt, millel ema (või äkki vanem õde) lapsega heinamaal, ilusate ja õrnade lillede vahel jalutamas. Tüdrukute riiete ja vihmavarju järgi on selge, et pilt pole 21. sajand, vaid 19-20 sajand (no ma arvan küll)

Suurepärane pilt pärit ilus maastik. Mulle väga meeldis värvide kontrastsus. Sinine meri ainult täiendab kaldal kasvavate lillede sära ja ilu. Ma ei tea, kes selle pildi maalis, kuid see inimene on kindlasti väga andekas.

Metslilled väärivad erilist tähelepanu. Nad on alati ilusad, värsked ja vabad. Suurtes linnades on selliste lillede kasvukohta väga raske leida, nii et jääb üle neid imetleda kunstnike maalidel.

väga ilus lilledega maal. sellel pildil on kõik nii eredalt ja selgelt kujutatud, et tundub, et see polegi pilt, vaid foto. Selline ilu võib kaunistada iga kodu seina. ainult natuke imelik värv seinal, aga ilmselt peakski nii olema. Ma ei ole maalimises eriti hea.

Mulle meeldib looduses lilli imetleda. Siin sellel pildil on väga hubane maja ümbritsetud väga ilusad lilled. Sellises majas peab olema lust elada. kahju, et mul sellist maja pole, muidu elaksin seal alaliselt, linnast lahkumata.

veel üks pilt lilledega. Pildil olev neiu naudib värskete lillede värsket lõhna. Hea on olla ümbritsetud Elav loodus ja selline iludus. Pärast mõneminutilist sellisel kohal istumist saad positiivse laengu terveks päevaks.

alati on palju kunstnike lillemaale. Siin on veel üks originaalpilt kimbust. tunne, et pärast seda, kui kunstnik oli kimbu kirjutamise lõpetanud, pritsis ta kogu järelejäänud värvi lihtsalt lõuendile.

Ka sellel pildil on lillekimp, mis asetatakse kaunistuseks laua keskele. Ilmselt valmistub see armas neiu kohtuma külalistega, kes peaksid tema sünnipäevale tulema. Ilus kook laual ja teetassid viitavad sellisele ideele.

Hea pilt lilledega. Ainult mina ei saanud aru, miks on samad lilled erinevates vaasides, aga ilmselt on see kunstniku idee, millel on teatud tähendus. Mulle meeldib vaade aknast välja. Mulle tundub, et seal kasvavad okaspuud.

Mulle väga meeldis see pilt. ilmselt ma ei eksi, kui ütlen, et need lilled on kõigile tuttavad. Sarnaste (

Mandlid õitsevad väga varakevadel ja see kajastub selle terava Van Goghi maali värvingus – värvid on läbi imbunud tuulisest niiskusest, kuid see on peidetud akna taha.

Joonistamis- ja maalikunst ise pole muud kui vahendid, mis aitavad kaasa kirjandusele ja järelikult ka rahva valgustamisele.
Aleksei Gavrilovitš Venetsianov

Mitte hunditops, hall tünn, vaid looduslik koletis Fenrir, metsakoletis muinasjuttudest põhjapoolsed rahvad- selline tõeliselt FANTASTILINE hunt Viktor Vasnetsovi pildil. Ja mis puutub inimtegelased, on ka mida analüüsida. Meil, täiskasvanutel, on raske muinasjuttu uuesti läbi elada, aga raske on ka lõpuni mõista kunstnikku, teda, muinasjuttu, kes joonistab. Proovime siiski.

Vincent van Goghi maal aastast natüürmortide tsükkel päevalilledega- särav, elav rikkaliku värviga ja väga "tihedalt" paigutatud - aga kui paneme saidile Gauguini Vincenti portree, saate aru, et siin pole kunstlikkust, vaid kunstnik istus lihtsalt tohutu kimbu ees ja püüdis seda lõuendile sobitada. :)

Lilled olid oluline teema kunstnikele läbi ajaloo. AT Iidne Egiptus lootost, mis sümboliseeris päikest, kasutati sageli papüürusmaalidel, amulettidel ja keraamikas. Paljudes Kunstiteosed Keskaja ja renessansi taustal kasutati lillemustreid. Lilled olid mõnikord kunsti keskmes ka 15. ja 16. sajandi renessansimaalijate ning Hollandi kuldajastu maalikunstnike natüürmortide maalidel. 19. aastal toimus impressionistliku kunsti tõus, kus kunstnikud töötasid sageli pleen airis, mille tulemusel loodi palju kuulsad maalid kus lilled on saanud maalikunsti võtmeisikuks.

1. Seeria vesiroosid (1896–1926)

https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS2.jpg" alt="(!KEEL: Vaas viieteistkümne päevalillega. Autor: Vincent van Gogh. \ Foto: seetheworld.travelforkids.com." title="Vaas viieteistkümne päevalillega.

Vincent van Goghi peetakse natüürmortide meistriks ja tema maaliseeria teemal "Päevalilled" on üks kõige populaarsemaid. kuulsad teosed selles kunagi loodud stiilis. Lõuendid on hästi tuntud lillede loomuliku ilu ja nende erksate värvide kujutamise poolest. Nad näitavad päevalilli kõigil eluetappidel, alates täisõitsemisest kuni närbumiseni. Ülaltoodud maal pealkirjaga "Vaas viieteistkümne päevalillega" müüdi 1987. aasta märtsis Jaapani investorile peaaegu 40 miljoni dollari eest. Tol ajal oli see kunstiteose rekordiline summa. Hind ületas enam kui kolm korda varasemat rekordit, umbes 12 miljonit dollarit. Van Goghi päevalillede sari pole mitte ainult üks tema kuulsamaid töid, vaid ka üks kuulsamaid lillekujutusi.

3. Lilled (1964)

https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS4.jpg" alt="(!KEEL: Iirised. Autor: Vincent van Gogh. \ Foto: vincentvangogh.org." title="Iirised.

Ja jälle räägime Van Goghist. Üks kõige enam kuulsad kunstnikud ajaloos oli tal raske elu, mida rikkus vaimne ebastabiilsus. Selle tulemusena, suutmata seda kõike taluda, tulistas ta endale revolvrist rindu ja suri kaks päeva hiljem. Kuid enne seda suutis ta maha jätta veel ühe hämmastava asja - maalid ja graveeringud iiristega. Ta kirjutas selle aasta enne oma surma ja nimetas seda "piksevardaks minu haiguse vastu", sest tundis, et tema töö on tema lootus hullumeelsuse vastu. Septembris 1987 müüdi Irises peaaegu viiekümne nelja miljoni dollari eest, mis teeb sellest kõige kallima maali, mis kunagi müüdud. See rekord püsis umbes kaks ja pool aastat ning 2018. aasta seisuga on see kõige rohkemate edetabelis kahekümne viiendal kohal. kallid maalid inimkonna ajaloos müüdud üle kogu maailma.

5. Black Iris III (1926)

Keefe oli Ameerika modernismi juhtfiguur, kes seadis kahtluse alla piirid kunstiline stiil oma maalidega, mis ühendasid abstraktsiooni ja representatsiooni. Ta on enim tuntud oma dramaatiliselt suurte, sensuaalsete lähivärvide poolest, mis muutsid need sisuliselt abstraktseteks teosteks. Georgia lillemaalid, mis kujutavad lilli justkui läbi luubi, on võimaldanud vaatajatel hinnata lille ilu kõigis selle detailides nagu ei kunagi varem. Mõned neist maalidest on olnud vastuolulised, kuna neid peeti naiste liha varjatud kujutisteks. Nende hulgas on tema ikoonilised pildid iiristest. O "Kiff aga lükkas need süüdistused ümber, väites, et ta lihtsalt maalis selle, mida nägi. "Black Iris III" on kõige vastuolulisem, aga ka kõige enam. kuulus pilt Georgia O'Keeffe, mis tekitab tänaseni palju poleemikat ja kõmu.

6. Lillede vaas (1645) – Jan Davidsz de Heem

https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS6.jpg" alt="(!KEEL: lilled vaasis. Autor: Pierre Auguste Renoir. \ Foto: pinterest.com." title="Lilled vaasis.

Pierre Auguste Renoir on üks suurimaid kaasaegseid prantsuse kunstnikke. Kuigi Renoir on tuntuim portree, kujundlikku tööd ja rea ​​meelasid suplevaid naisi, lõi ta ka mitmeid lillemaalid. Tegelikult alustas ta oma karjääri Sèvresi töökoja jaoks portselanile lillede maalimisega. Lilled jäid tema loomingu oluliseks osaks ja need maalid kujunesid 1860. aastate lõpuks rikkalikuks lilleseadete kujutamiseks lõuendil. Renoirile meeldis maalida lillekimpe, varieerides seadeid, kasutades neid kujundite ja värvide harjutustena. Samuti pööras ta suurt tähelepanu positsioneerimisele ja perspektiivile. Mõned kõige rohkem ilusaid pilte Renoir - lillelised teosed ja "Lilled vaasis" on neist võib-olla kõige kuulsam.

8. Lilled kristallvaasis (1882)

https://static.kulturologia.ru/files/u18214/MOSTFAMOUSPAINTINGSOFFLOWERS8.jpg" alt="(!LANG: Natüürmort lilledega marmortahvlil. Autor: Rachel Reisch. \ Foto: pinterest.com." title="Natüürmort lilledega marmortahvlil.

Rachel Reisch oli botaanikaprofessori Frederic Reischi tütar. Tema kunstiline talent tunnustati varakult ja tema karjäär kestis üle kuue aastakümne ning Rachelist sai Hollandi kuldajastu parim dokumentalist. Elu jooksul saavutas ta rahvusvahelise tuntuse ja suutis hoolimata kümne lapse sünnist jätkata professionaalne karjäär kunstnik. Rachel Reisch on spetsialiseerunud lille-natüürmortidele ja ta on endiselt üks kuulsamaid lille-natüürmortide maalijaid. "Natüürmort lilledega marmortahvlil" on üks tema tuntumaid teoseid, kus on näha nii erinevaid lilli kui ka putukaid. See pilt maaliti oma kuulsuse haripunktil, kui ta oli varguse kuurvürsti Johann Wilhelmi õuemaalija.

10. Bullfinch ja Sakura (1834) – Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusaid peetakse Jaapani ajaloo üheks suurimaks kunstnikuks ja tema loomingust on mõjutanud paljusid lääne kunstnikke. Lilled ja linnud olid ühed tema lemmikteemadest ning sellel maalil pealkirjaga Sakura and the Bullfinch on kujutatud härjakana tuntud väikest lindu väikeses puus, mida Jaapanis tuntakse nutva kirsipuuna. Hokusai kujutab isaslooma, keda eristab roosa laik põsest kurguni. Ta segab pungad rütmiliselt puu õitega, tuues need rõõmsa punasega esile. Ukiyo-e oli Jaapani kunsti koolkond, mis kujutas igapäevaelust pärit esemeid ja Hokusai on võib-olla selle kuulsaim praktik. Sellest lähtuvalt peetakse seda maali üheks kõige kuulsamaks Katsushika ukiyo-e trükiseks.

Teemat jätkates – mida nad ei lakka imetlemast tänaseni.