Dekoratiivne tarbekunst iidse ühiskonna elus. Kokkuvõte: Tund teemal „Dekoratsioonid muistsete ühiskondade elus. Dekoratiivkunsti roll Vana-Egiptuse ajastul. Uue materjali valdamine

06.03.2020
Haruldased tütretütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

slaid 2

Vana-Egiptuse ehted

Vana-Egiptuse ehteid kandsid kõik elanikkonnarühmad. Need olid sõrmused, kõrvarõngad, käevõrud. Terve rida mitmesugused kaunistused seostati egiptlaste usuliste tõekspidamistega. Erinevad amuletid pidid kurjad vaimud minema ajama ja ohtude eest kaitsma. Amulettidel oli silma, südame, mao pea ja skarabeuse kuju. Peakatted olid kaunistatud lindude, kiilide, konnade kujutistega, mis olid seatud kullast ja hõbedast, plaatinast. Sellele arengule aitasid kaasa mitmed tegurid. Esiteks oli Egiptuses mitu suurt kullamaardlat, mis tegi selle materjali kättesaadavaks.

slaid 3

Ehete tüübid

Kõige populaarsem aksessuaar oli kaelakeed, mida kandsid nii naised kui ka mehed. Need olid valmistatud erineva kujuga kuldplaatidest, helmestest või ripatsitest. traditsiooniline kaunistus iidne Egiptus seal oli uskh, nn päikesekaelakee, mis oli kinnitatud nahkvoodrile ja meenutas krae. Vaarao usk võis kaaluda mitu kilogrammi; sageli kasutati seda eset väärikate kindralite ja ametnike preemiana. kaelakeed

slaid 4

raisakotka ja kobra kaelakee Pistrikupea otstega kaelakee

slaid 5

Kaelakee detail (vastukaaluga klamber) Kaelakee detail (rinnaosa)

slaid 6

Kaelakee, mis kujutab jumalikku lindu - pistrikut Kaelakee, mis kujutab püha skarabeuse mardikaid

Slaid 7

Rinnaliha jumaliku linnu - pistriku - kujutisega - keti otsas või prossina kantav rinnakaunistus, mis kujutab erinevaid jumalusi ja stseene müütidest

Slaid 8

Käevõrud olid uskumatult populaarsed nii naiste kui ka meeste seas. Nad kandsid käevõrusid käsivartel, randmetel ja jalgadel. Naiste jalavõrusid kaunistasid mõnikord kellad, mis kõndides meloodiliselt helisesid, pannes naised sujuvalt ja pehmelt liikuma. Sageli olid meeste ja naiste käevõrud kaunistatud Horuse silmaga, mis oli talisman ja kaitses omanikku kurjade vaimude ja õnnetuste eest. Käevõrud

Slaid 9

Käevõru skarabeuselukuga

Slaid 10

Levinud olid ka kõrvarõngad, eriti rõngaste ja ringidena – päikese sümbolitena. Nende külge kinnitati erineva kujuga ripatsid, aga ka ketid. Selle tulemusena võis kõrvarõngaste kaal olla nii muljetavaldav, et deformeeris kandja kõrvanibu, kuid see ei häirinud egiptlasi sugugi. Kõrvarõngad

slaid 11

Vana-Egiptuses kandsid sõrmuseid ka mõlemad sugupooled. Ainus erinevus võis seisneda selles, et meesametnikud kasutasid sageli initsiaalide ja sümbolitega märgisõrmuseid. Sõrmused

slaid 12

Kuninganna peakate Aadel kasutas kallist rauast kamme ja juuksenõelu, vähem jõukad inimesed luust kammi, mida võis kaunistada kivide või klaasiga. Looduslikesse juustesse ja parukatesse sai kududa kullast ehteid ja kette. Neid kaunistati ka erinevatest materjalidest valmistatud rõngastega. Peakate

slaid 13

Maalidel kujutatakse vaaraode naisi sageli väljasirutatud tiibadega kulli kujulises peakattes, mis on valmistatud kullast, vääriskividest ja emailidest. Peakatteid oli ka teisi vorme, näiteks kuninganna Nefertiti - silindriline kuju. Kõrgema klassi daamid kandsid pärgi, lilli, tiaarasid, linte, kuldkette, millel olid klaasist, vaikudest ja vääriskividest valmistatud ajalised ripatsid.

Slaid 14

Egiptuse vaarao Tutanhamoni matusemask Vaaraol olid kõige iidsemad peakatted, mis praktiliselt kogu aeg ei muutunud, kaheosaline kroon (alumise ja ülemise kuningriigi sümbolid) - atev, kaunistatud tuulelohe ja maoga - ureus - võimu sümbol. Väärib märkimist, et vaaraol oli erinevate usuliste riituste, jahipidamise ja sõjaliste operatsioonide jaoks väga palju kroone (meile jõudnud freskode järgi otsustades rohkem kui 20). Teised kuninglikud regaalid olid kolme sabaga piits ja skepter (konksu kujul). Tuleb märkida, et vaarao võimu üheks sümboliks oli habe, mis oli kunstlik, see kinnitati nööridega kõrvade taha.

slaid 1

Ehted iidsete ühiskondade elus. Roll dekoratiivkunstid Vana-Egiptuse ajastul. Autor: Maljavko Nina Valentinovna, kujutava kunsti ja joonistamise õpetaja, MBOU 44. keskkool, Surgut, Tjumeni piirkondÕppetund kujutav kunst 6. klass

slaid 2

Vana-Egiptuse ehted Vana-Egiptuse ehteid kandsid kõik elanikkonnarühmad. Need olid sõrmused, kõrvarõngad, käevõrud. Egiptlaste usuliste tõekspidamistega seostati mitmeid erinevaid kaunistusi. Erinevad amuletid pidid kurjad vaimud minema ajama ja ohtude eest kaitsma. Amulettidel oli silma, südame, mao pea ja skarabeuse kuju. Peakatted olid kaunistatud lindude, kiilide, konnade kujutistega, mis olid seatud kullast ja hõbedast, plaatinast. Sellele arengule aitasid kaasa mitmed tegurid. Esiteks oli Egiptuses mitu suurt kullamaardlat, mis tegi selle materjali kättesaadavaks.

slaid 3

Ehteliigid Kõige populaarsem aksessuaar oli kaelakeed, mida kandsid nii naised kui mehed. Need olid valmistatud erineva kujuga kuldplaatidest, helmestest või ripatsitest. Vana-Egiptuse traditsiooniline kaunistus oli uskh ehk nn päikesekaelakee, mis kinnitati nahkvoodrile ja meenutas krae. Vaarao usk võis kaaluda mitu kilogrammi; sageli kasutati seda eset väärikate komandöride ja ametnike preemiana. kaelakeed

slaid 4

raisakotka ja kobra kaelakee Pistrikupea otstega kaelakee

slaid 5

slaid 6

Kaelakee, mis kujutab jumalikku lindu - pistrikut Kaelakee, mis kujutab püha skarabeuse mardikaid

Slaid 7

Rinnaliha jumaliku linnu - pistriku - kujutisega - keti otsas või prossina kantav rinnakaunistus, mis kujutab erinevaid jumalusi ja stseene müütidest

Slaid 8

Käevõrud olid uskumatult populaarsed nii naiste kui ka meeste seas. Nad kandsid käevõrusid käsivartel, randmetel ja jalgadel. Naiste jalavõrusid kaunistasid mõnikord kellad, mis kõndides meloodiliselt helisesid, pannes naised sujuvalt ja pehmelt liikuma. Sageli olid meeste ja naiste käevõrud kaunistatud Horuse silmaga, mis oli talisman ja kaitses omanikku kurjade vaimude ja õnnetuste eest. Käevõrud

Slaid 9

slaid 10

Levinud olid ka kõrvarõngad, eriti rõngaste ja ringidena – päikese sümbolitena. Nende külge kinnitati erineva kujuga ripatsid, aga ka ketid. Selle tulemusena võis kõrvarõngaste kaal olla nii muljetavaldav, et deformeeris kandja kõrvanibu, kuid see ei häirinud egiptlasi sugugi. Kõrvarõngad

slaid 11

Vana-Egiptuses kandsid sõrmuseid ka mõlemad sugupooled. Ainus erinevus võis seisneda selles, et meesametnikud kasutasid sageli initsiaalide ja sümbolitega märgisõrmuseid. Sõrmused

slaid 12

Kuninganna peakate Aadel kasutas kallist rauast kamme ja juuksenõelu, vähem jõukad inimesed luust kammi, mida võis kaunistada kivide või klaasiga. Looduslikesse juustesse ja parukatesse sai kududa kullast ehteid ja kette. Neid kaunistati ka erinevatest materjalidest valmistatud rõngastega. Peakate

slaid 13

Maalidel kujutatakse vaaraode naisi sageli väljasirutatud tiibadega kulli kujulises peakattes, mis on valmistatud kullast, vääriskividest ja emailidest. Peakatteid oli ka teisi vorme, näiteks kuninganna Nefertiti - silindriline kuju. Kõrgema klassi daamid kandsid pärgi, lilli, tiaarasid, linte, kuldkette, millel olid klaasist, vaikudest ja vääriskividest valmistatud ajalised ripatsid.

slaid 14

Egiptuse vaarao Tutanhamoni matusemask Vaaraol olid kõige iidsemad peakatted, mis praktiliselt kogu aeg ei muutunud, kaheosaline kroon (alumise ja ülemise kuningriigi sümbolid) - atev, kaunistatud tuulelohe ja maoga - ureus - võimu sümbol. Väärib märkimist, et vaaraol oli erinevate usuliste riituste, jahipidamise ja sõjaliste operatsioonide jaoks väga palju kroone (meile jõudnud freskode järgi otsustades rohkem kui 20). Teised kuninglikud regaalid olid kolme sabaga piits ja skepter (konksu kujul). Tuleb märkida, et vaarao võimu üheks sümboliks oli habe, mis oli kunstlik, see kinnitati nööridega kõrvade taha.

Areng avatud õppetund 5. klassis antud kujutavas kunstis

Teema: Dekoratiivkunsti roll antiikühiskonna elus.

Eesmärgid:

    Tutvustada õpilasi ehtekunsti mõistega, iidse dekoratiivkunsti keelega.

    Vana-Egiptuse kunsti tunnused.

    Kujundada oskus eristada eri aegade dekoratiivkunsti stiilitunnuste järgi.

Varustus: Slaidid, reproduktsioonid, ajakiri " Noor kunstnik» №

Täna läheme 5 tuhande aasta tagusesse kaugesse minevikku. Sellest ajast saadik on alguse saanud üks iidsemaid ja salapärasemaid tsivilisatsioone – Egiptus.

Osariik asus Niiluse jõe orus. Egiptust kutsuti "kunagi loojuva päikese maaks". 3 tuhande aasta jooksul Vana-Egiptuse kultuur praktiliselt ei muutunud ja selle aluseks olid egiptlaste religioossed ideed ja eriti matusekultus.

Mütoloogia

Egiptuse jumalate panteon on väga suur (umbes 2 tuhat). Nende kultus pärineb ürgsetest aegadest, mil nad kummardasid totemit – metsalist, hõimu patrooni.

Egiptlaste jumalused on loomad: šaakali peaga surnud Anubise patroon, paavian Thoth on tarkuse ja kirjutamise jumal. Lõvipealine sõjajumalanna Sokhmet. Loomi peeti pühaks, neid peeti templites, austati neid, pärast surma balsameeriti ja maeti sarkofaagidesse: säilinud on pühade pullide, jäärade, kasside, isegi küülikute kalmistud.

Kõrgeim kultus oli päikesejumala kultus, hirmuäratav, elu andev ja põletav. Ühes piirkonnas oli see üle taeva lendav tiivuline ketas, teises päikeseketast üle taeva veerev hiiglaslik mardikas, mõnikord pistriku või pistrikupeaga mehe kujul. Nende nimed olid erinevad: Ra, Atum, Aton, Khepri, Horus.

Khepri - hommikupäike

Ra - päeval

Atum -õhtul

Eriti paistis silma päikesejumal Ra, kehastunud pistriku kujul, kroonitud päikesekettaga. Teda peeti maailma ja tema pisaratest väljunud inimeste loojaks, jumalate isaks, mere isaks.

Mitte vähem suurepärane oli päikesejumal Amun. Teda kujutati jäärapeaga kahe kõrge sule ja päikesekettaga kroonis.

Amonile pühendatud hümnides öeldi:

Inimesed tulid ta silmadest välja. Jumalad tulid tema suust;

Sul üksi on palju käsi,

Sa laiendad neid neile, kes sind armastavad,

Maailma isand, sulle kuulub kogu maa...

päikese sümboolika varieeruv: Päikest kujutati tiivulise palli kujul, palli kujul paljude väljasirutatud käte kiirtega, vasika kujul.

Ringi – omamoodi päikeseketast – leidub Egiptuse kaunistustes pidevalt.

Pimeduse jõud vallutava päikesejumala hüpostaasiks oli jumal Horus, särav pistrik - Osirise poeg. Osirise ja Horuse müüt on Egiptuse kunsti mõistmiseks eriti oluline.

Müüdi järgi oli viljakusejumal Osiris kunagi Egiptuse kuningas ja õpetas egiptlastele maad harima ja aedu istutama. Ta tappis tema vend Seth, pimeduse ja kurjuse alguse kehastaja. Osirise poeg Horus kutsus Seti duellile ja alistas ta; Seejärel äratas Horus Osirise ellu, lastes tal oma silma alla neelata. Ülestõusnud Osiris ei naasnud enam maa peale, temast sai peremees allmaailm- surnute kuningas. Horusest sai tema pärija maa peal – elavate kuningas.

Vana esindus looduse igavesest eneseuuendusest, Niiluse üleujutustest ja aastaaegade vaheldumisest, maasse visatud surevast ja elustavast viljast.

Usk igavesse ellu – ellu pärast surma – on Egiptuse kunsti arengu allikas.

Vaaraosid peeti jumalateks juba nende eluajal ja seetõttu korraldati nende üleminek teise maailma erilise hiilgusega.

Niipea kui vaarao troonile tuli, oli tema esimene ülesanne hoolitseda igaviku eest – ehitada endale igavene maja, milles ta pärast surma elama asuks. Selles majas peaks olema kõik, mida inimene vajab: mööbel, riistad, ehted, riided, toit, puidust tehti ainult loomade ja teenistujate figuurid. Seest kaunistasid hauda reljeefid ja maalid, mis kujutasid egiptlaste elu, stseene jumalate ja vaaraode elust, pidustusi, sõda ja orjade tööd. Hauakambris oli mitu kuju, mille portree sarnanes vaaraoga.

Laip mumifitseeriti ja asetati kuldsesse sarkofaagi. 1922. aastal avasid teadlased vaarao Tutanhamoni hauakambri ja näitasid kogu maailmale vaaraode lugematuid rikkusi.

Kuldsed ja kullatud kujud, kuldne sarkofaag, kuldne mask vaarao, rikkalikult kaunistatud relvad, alabaster-anumad. Vaarao puidust troon, inkrusteeritud kullaga, kividega. Hauast leitud kuldesemete kaal ületas tonni.

Ehted Art.

Ehete hulka kuuluvad majapidamistarbed, jumalateenistus, isiklikud väärismetallidest ehted kombineerituna vääris- ja ehiskividega.

Aadlikud, preestrid, vaaraod ümbritsesid end suurepäraste kunstiteostega. Isiklikud kaunistused olid samal ajal ka kummardamise objektid. Need on amuletid, talismanid, mis on valmistatud sümbolite ja neist valmistatud kompositsioonide kujul.

Lootos- personifitseeritud ilu, surematus, igavene elu.

Skarabeus oli hommikupäikese jumal.

Pistrik- päevane päike.

Vanker- taeva sümbol.

Silm- widget - kaitstud probleemide eest ja sümboliseerinud ülestõusmist pärast surma (paremal - päike, vasakul - kuu).

Pall- päikeseketas. Neid sümboleid kasutati rinnakaunistustes, käevõrudes, kõrvarõngastes, mis ei kaunistanud mitte ainult õilsaid egiptlasi, vaid ka mehi.

Kostüüm

Kasutatud kosmeetika; valgendas nägu, viis silmad alla. Nad kandsid parukaid, kaelarihmasid - päikesekujulisi kaelakeesid ja jalas papüüruselehtedest sandaale.

Meeste kostüüm oli põll, mille peal kanti läbipaistvaid õhukesi rüüd ja rikkalikult kaunistatud vööd. Preestrid riietatud leopardinahkadesse.

vaarao- triibuline peasall - klahv- seljal kootud punutud kujul.

Kahekordne kroon - tiaara sümboliseeris võimu Ülem- ja Alam-Egiptuse üle.

Kaunistatud kujutisega peakatted uurea(kaitsekobrad) ja grifoon.

Kaks skepter- kumer ritv ja kolmesabaline nuhtlus, aga ka kunsthabe olid kuningliku väärikuse ja võimu märgid.

Naised kandis tihedat rihmadega kleiti - calaziris. Kuninganna ja orja kleidid erinesid mitte ainult materjali kvaliteedi, vaid ka kaunistuse ja kaunistuste poolest. Kõrgema klassi naised kandsid uhket lugematute palmikutega parukat, mida kaunistas peapael või rõngas. Käed on naastud käevõrudega.

Egiptlased ümbritsesid end kunstiobjektidega, mis neid teenisid Igapäevane elu. Kosmeetilised lusikad, elevandiluust karbid, kuldsed vaasid, kausid, nõud, anumad.

Alabaster-vaasid said Egiptuse dekoratiivkunsti tunnuseks. Need olid nikerdatud poolläbipaistvast kivist, peamiselt lootoseõie kujul, kaunistatud ažuursete inimfiguuride, varte ja lillede kujutistega.

Vana-Egiptuse dekoratiiv- ja tarbekunst loodi kuningate auks. Dekoor oli vahend võimu, jõu, kuninga surematuse ideed, egiptlaste ideid selle kohta väljendada. igavene elu.

Harjutus:

Tehke iidse Egiptuse kunsti stiilis ehete eskiis: päikesekaelakee, ripatsid, rinnad, käevõrud, märgid, sümbolid.

Rakendus

Kaanonid - kaanega anumad kaitsjajumalate peade kujul

    Šaakalipäine Duamutef – valvas lahkunu kõhtu

    Maks asetati jumal Imseti anumasse (inimese kujul)

    Kopsud olid paaviani peaga jumal Hapi anumas.

    Pistrikupeaga jumal Kebehsenuef on soolestiku kaitsja.

Kaunistatud üle 100 kuldeseme. (kuldsed sõrmeotsad)

Matrjoška - muumia

Figuurid on üle 20 meetri kõrgused kolossid.

Shenti - meeste side

Kalaziris - naiste särk

Jumalad

Anubis - hundi pea

Horus - valguse jumal

Thoth on kuu jumal

linnupea lakaga

Isis - tarkuse, viljakuse jumalanna

Uskh - krae-kaelakee


Niiluse jõe kaart Meie tee kulgeb Vana-Egiptuses, hämmastavas riigis, mis on täis saladusi ja imesid, üks esimesi tsivilisatsioone, mis on meist mitu aastatuhandet kaugel. Võimas Aafrika jõgi Niilus läbib sinise lootosena elutu kõrbe, mille orgu oli koondunud egiptlaste elu. Ere päike, soe niiske kliima lõi suurepärased tingimused inimeste eluks ja mõjutas nende riietust. Millise armuga, valgusega, lahtised riided rõhutab päevitunud kehade ilu, varjutades neid oma valgega!


Vaaraot, Egiptuse suveräänset valitsejat, austati maa peal kui Jumala poega. Elegantsed värvilised riided eristasid teda teistest inimestest, rõhutades tema erilist positsiooni ühiskonnas. Peakate on pikka aega eristanud kõigi riikide valitsejaid. Vaarao ja tema kõrged isikud kandsid uhket triibulist rätti, mis langes külgedele rangete triipudena ja oli punutud seljale nagu palmik. Rõhutati vaarao kuninglikku suurust pühad sümbolid ureuse (kaitsekobra) ja grifooni kujutis. Vaarao väe märgiks oli ka kõrge tiara – topeltkroon, mida kaunistasid samad sümbolid. Kaks skeptrit, kõver varras ja kolmesabaline nuhtlus ning kunsthabe olid kuningliku väärikuse ja võimu märgid. Vaaraod klapis ja tiaaras













Vaarao Tutanhamoni mask Egiptlase sisim unistus elu jätkamisest pärast surma kehastus surnukultuses. Muistsed egiptlased ehitasid püramiide ​​(hauakambreid), mille kaunistuse suurus ja hiilgus sõltus lahkunu õilsusest. Lisaks muumiale sisaldasid need surnu pilte ja mitmesuguseid esemeid. Kuninglikku hauakambrisse paigutati kullaga inkrusteeritud mööbel, rikkalikud riided, võimusümbolid, luksuslikud anumad, kuldehted, relvad, joogid ja toit. Vanarahva uskumuste kohaselt oli vaja anda lahkunule kõik hüved, mis teda eluajal ümbritsesid.



Siin on massiivne rinnaripats suur töö kujutades tiivulist skarabeust, kes toetab kuu paati. Selline rinnakaunistus pandi surnud vaarao rinnale. Pöörake tähelepanu keerukale mitmetasandilisele mustrile, mis sisaldas neid sümboleid, imelistele mitmevärvilistele kividele ja kaunistuses loomulike värvide harmoonilisele kombinatsioonile. See on suurepärane dekoratiivkunst Vana-Egiptusest. Vana-Egiptuse dekoratiiv- ja tarbekunst loodi kuningate auks. Dekoor oli vahend, millega väljendati kuninga ideed, jõudu, jõudu, surematust, egiptlaste ideid igavesest elust.

Tunni number 18 Teema: “Dekoratiivkunsti roll iidse ühiskonna elus” (See on teine ​​kaunite kunstide tund teemal “Dekoor - inimene, ühiskond, aeg” pärast õppetundi “Miks on inimestel ehteid vaja” kus õpilased tutvusid Vana-Egiptuse dekoratiivkunstiga ja valmisid iidse Egiptuse kunsti stiilis eskiisehteid. Lapsed mõistsid Vana-Egiptuses DPI peamist eesmärki vahendina väljendada ideed jõust, jõust, kuninga surematus, egiptlaste ideed igavesest elust. Seetõttu on see õppetund DPI-st Vana-Hiina sobib optimaalselt loogilisse õppetundide ahelasse, mis on pühendatud kaunistuse tähenduse paljastamisele, inimesest, tema sotsiaalsest staatusest "rääkimisele"). Tunni eesmärgid: tutvustada õpilastele Vana-Hiina kunsti ja käsitööd, näidates dekoori tihedat seost ümbritseva loodusega ning eri klasside riietuse erinevusi; luua tingimused iidse Hiina kunstil ja käsitööl põhinevate ehete visandite tegemiseks. Oodatud tulemused: Isiklik:  kunstimaitse kujunemine; võime objektiivselt hinnata oma kunstiline tegevus selle võrdlemine klassikaaslaste töödega; esteetilise teadvuse arendamine arengu kaudu kunstipärand maailma rahvad.  Meta-subjekt:  kommunikatiivse pädevuse kujundamine osalemise kaudu individuaalses, rühmas, kollektiivis tegevusvormid,  võime seostada oma tegevust kavandatud tulemustega. Teema:  konstruktiivsete, dekoratiivsete ja pildiliste elementide vahekorra paljastamine kaunite kunstide teostes;  iidse Hiina kunsti ja käsitöö põhjal ehete visandite loomine. Tunni materjalid: õpik Goryaeva N.A., Ostrovskoy O.V. “Dekoratiivkunst. 5. klass”, Hiina kunstnike maalide reproduktsioonid, fotod ja joonistused, mis kujutavad Hiinas hooneid, majapidamistarbeid, rõivaid; jaotusmaterjalid töölaudadele (Hiina kaunistuste näidised, mansettide mustrid, seelikuäär, krae, taskulamp), õppelauad "Praktilise töö järjekord" 2 rühmale, laste joonistused. Tundide ajal. I. II. Kohalolijate organisatsioonilis-psühholoogiline hetk). Sissejuhatav vestlus ja õpilaste teadmiste täiendamine. (valmidus tunniks, kogus Õpetaja: Loodus, inimkeskkond, kombed ja religioon on omavahel tihedalt seotud ja kajastuvad rahvaste maailmapildis. Need ideed avalduvad ka arhitektuuris, rahvariietes ja majapidamistarvetes.

Teame juba, kuidas muistsete egiptlaste maailmavaade kajastus nende dekoratiivkunstis. Dekoratsiooni (kaunistuste) olemus on paljastada inimeste rolle, nende suhteid ühiskonnas, samuti tuvastada ja rõhutada teatud inimkooslusi vastavalt klassi-, pärandvara- ja ametitunnustele. Riietus, kostüüm ei teeni mitte ainult praktilisi eesmärke, vaid on eriline märk - märk inimese positsioonist ühiskonnas ja tema kavatsustest, see tähendab tema rollist. Milliseid erinevusi sa tead ühiskonna kõrgema ja madalama kihi riietuses? (Vastus: kõrgema klassi inimestel on kallid kangad ja riiete keerukad dekoratiivsed trimmid: tikandid, kuldtikandid, kaunistused vääriskivid, madalam klass - lihtsad, jämedad kangad ja kaunistuse lihtsus või selle täielik puudumine). III. Kognitiivse tegevuse korraldus. Selles õppetükis saate tutvuda idapoolsete, Jaapani ja India rahvaste kunsti ja käsitööga, mis säilitavad hoolikalt Vana-Hiina üksikasju. rahvuslikud traditsioonid, mis on orgaaniliselt sisenenud nende tänapäeva ellu. Hiina rahvad, mütoloogilised esitused. Hiina kunst ja käsitöö, aga ka teiste rahvaste kunst on tihedalt seotud iidsetesse aegadesse ulatuvate mütoloogiliste ideedega. Üliõpilane (maailma tekkemüüt): “Algul koosnes maailm paljudest pisikestest osakestest, mingil hetkel kerkisid kerged kerged osakesed üles ja rasked tumedad kukkusid alla. Heledatest osakestest, mida nimetatakse yangiks, moodustus taevas, pimedast (yin) maa. Yangi ja yini omavaheline suhe tekitas looduses soojuse ja külma, valguse ja pimeduse, hea ja kurja. Yangi ja yini olemasolu on eluks üldiselt vajalik tingimus, nende kooseksisteerimine ja vaheldumine on vältimatu, nagu suve ja talve, päeva ja öö vaheldumine. Õpetaja: Graafiliselt kujutati neid kosmilisi jõude kahe lahutamatu poolena, valge (yang) ja mustana (yin), mis on kumerad nii, et tundub, nagu oleks üks valmis teiseks üle minema (1). Valge täpp mustal poolel ja must punkt valgel poolel tähistavad vastandlike jõudude vältimatut läbitungimist. Yangi ja yini liit tekitas viis põhielementi (viis elementi): maa, vesi, tuli, puit, metall, millest kõik universumis alguse sai. Viie põhielemendi koosmõju määras loodusnähtuste ja objektide mitmekesisuse: viis ilmastikuolukorda (vihm, külm, kuumus, tuul, selge ilm), viis värvi (kollane, valge, punane, sinine, must). Küpsete viljade kollane värvus sümboliseerib maad, mis annab inimestele oma rikkusi. Punane on välgust sündinud tule värv ning taeva ja maa liidu sümbol. Usuti, et päikesel ja teistel taevakehadel on vaim. Päikesevaim rändab iga päev üle taevalaotuse idast läände tulises vankris, mida tõmbavad kuus sarvedeta chilun-draakonit. Kõrval mütoloogilised arusaamad, on neli püha olendit: draakon on kevade ja ida sümbol, tiiger on sügise ja lääne sümbol, fööniks on suve ja lõuna sümbol ning kilpkonn on talve ja põhja sümbol. Draakonit peeti veeelemendi isandaks. Draakonite pilte võib tänapäevani näha templites, paleedes ja majades. Vaasid, kausid ja paljud muud kunsti- ja käsitööesemed on kaunistatud draakonite kujutistega.

Kuulus draakonitants (2), mida Hiinas igal aastal esitatakse, on seotud legendiga draakonite kuninga ja vete isanda da wangi tervenemisest. Selle festivali ajal riietusid inimesed (2) (3) (4) rahvuslinnadesse või -küladesse, kus on hoolikalt valmistatud draakon. kostüüme kantakse pidulikult mööda peatänavaid Hiina rahvuse sümboliks saanud draakon oli reeglina lahke, inimeste vastu armuline olend. Selle eest andsid hiinlased talle kõrged autasud. Säilinud on suur hulk pilte mitmesugustest draakonitest. Üks variant kujutab endast mao kehaga draakonit, mis on kaetud soomustega, küüliku silmade, lehma (või jänese) kõrvade, pikkade vurrude koonul ja nelja kotka küünistega tiigri käppaga. Oli tavaks kujutada draakonit pärlit neelamas või välja viskamas – tema jõu ja jõu sümbolit (34). Toll. Paljud traditsioonilised etteasted on seotud uusaasta pühaga, mida tähistatakse veebruaris, mil algab looduse uuenemine. Tekkis mõte, et kurjad vaimud kardavad punast värvi, mistõttu enne pühi kleebiti majapidamistarvetele punase paberi ribad. Vana-aastaõhtul riputati igasse majja dekoratiivsed laternad, mis kaeti värvilise paberi või riidega ja kaunistati joonistustega. Lemmikpilt oli draakoni joonistus. Majade seintele ja ustele kinnitati materiaalse heaolu ja jõukuse sooviks kahe kala kujutised ning akendele riputati viie nahkhiire kujutised, mis sümboliseerisid viit tüüpi õnne: õnne, au, pikaealisus, rikkus ja rõõmu. Põhjaseina lähedal asuvas suurimas ruumis vaas männi või bambuse okstega (pikaealisuse ja kõrge moraalse puhtuse sümbolid), kirsside või ploomidega (kevade alguse sümbolid), samuti nõud ruudukujuliste küpsistega (sümbol maast) või madalale lauale asetati kauss teraviljadega.nisu (heaolu sümbol). Kurjade vaimude väljaajamiseks põletati öö läbi ilutulestikku, lasti õhku kreekereid ja peksti gonge. Hiinas on pikka aega armastatud virsikupuu lilli, mis kehastasid kevadet ja meenutasid oma värskusega kaunitari nägu. Õitsvate puude või pagoodidega maastikku on kujutatud kirjarullidel, lehvikutel, rohelise tee tassidel (56). Rahvarõivas. Peakate. Soeng. Hiinlaste rahvusriided olid mitmekihilised. Mehed ja naised kandsid pikki rüüd, mis varjasid keha kuju. Pikad laiad varrukad meenutasid kotte. Aja jooksul reguleeriti valitsuse määrustega kangaste tekstuuri, keisri ja tema saatjaskonna, ametnike ja teiste inimeste riiete värvi: kuld ja kollane keisrile (7), valge ja punane sõduritele, sinine noorsõduritele, pruun. väärikate jaoks. Iluideaalid on aja jooksul muutunud, kuid hiinlastel on alati olnud tugev harmooniatunne. Mehed kandsid oma juukseid pikad juuksed kroonile kimpudesse pandud; otsaesise kohal, oimukohtades ja pea tagaosas siluti juuksed, sõlm fikseeriti juuksenõelaga. Omal ajal võeti kasutusele kombeks raseerida pea esiosa ja punuda juuksed kuklasse. Punumiseks

oli pikem, juukseotstesse kooti siidist nöörid. Poiste vikat sümboliseeris sidet perekonnaga. Kostüümi lahutamatuks osaks oli peakate. Teda ei eemaldatud isegi pidulikel puhkudel ja peakatte kaunistuste järgi oli võimalik kindlaks teha inimese sotsiaalne staatus. Nad kandsid läbipaistvast või mustast siidist koonusekujulisi mütse, väikeseid mütse pidulikud sündmused nad kandsid pagoodi katust meenutavaid peakatteid. Hiina keisreid peeti taevase draakoni poegadeks. Sajandeid oli draakon keiserliku maja sümboliks. Keisri trooni draakoni troon; keisri nägu draakoni nägu. Paljude keisri tiitlite seas oli kõige auväärsem "elav draakon". Draakon uhkeldas riigi embleem. Kui oli vaja teatada keisri surmast, öeldi, et ta lendas taevasse draakoni seljas. Seetõttu oli kaheteistkümne Õiglase tee sümboli kujutiste seas keisri rüüs üks peamisi draakon. Päikeseketta kujutis asetati keiserliku rüü paremale õlale ja kuuketas vasakule. Päikesekettale oli reeglina tikitud kolmejalgne (paaritu, "isane" number) kukk ja kuukettale - nelja käpaga jänes (paaris, "emane" number), purustades surematuse pulbri. uhmris. Päikese ja kuu all olid tikandid kolmest tähest, mis tähistasid taevase kulbi käepidet (suuruse tähtkujust). Siis tuli pilt Maailmamäest koos jalustega. All oli paar draakonit, veelgi madalamal - paar fööniksit. Edasi kujutati rituaalseid pokaale “värviliste olendite”, tulekeelte, vetikavarte (veeelemendi embleem) ja suurte teradega. Allääres olid eri suundades vastamisi rituaalteljed ja “fu” muster. See katkendlike joonte muster meenutas ka kirvest – riigi karistusfunktsioonide embleem ja hiinlanna pidid omama neid daame, kes oskasid pilli mängida, laulda, salmida, osavalt tikkida, ilusat omada peeti. ümmargune nägu, kahvatu kuu. Väikesed jalad ja aristokraatia, nii et jalad olid tihedalt sidemega, pandi kängumisele. õiglus. graatsilised kombed. Aadlikud mängivad malet, kirjutavad kalligraafiat (8). mida luuletajad võrreldes kätega olid märk aadlisuguvõsast pärit tüdrukutest, spetsiaalsed klotsid, mehed, need põhinevad kimpu. Naiste soengud on keerulisemad kui sümmeetrilised lahkuminekud.Tihti kandsid nad soengus paar peenikese paugu, rullide, aasadega. Soeng võiks ulatuda kuni lauba keskpaigani. Juukseid ja peakatteid kaunistati lillede, okste, lehtedega, neid toetasid siidnöörid ja juuksenõelad (9). Hiina naised valgendasid tugevalt oma nägu, punastasid ja toonisid kulme. Hiinat peetakse siidi sünnikohaks, siidkangastest õmmeldi rõivaid ühiskonna kõrgematele kihtidele, valmistati ekraane, maaliti neile maastikke. Lihtrahva igapäevariided (10, 11) erinesid oluliselt aadli pidulikust kostüümist. Iga kostüüm nõudis erilist tähelepanu detailidele: vööd, lehvikud (12), vihmavarjud. Vööd olid reeglina kaunistatud keeruka tikandiga. Lehvikud olid valmistatud paberist, mis kinnitati bambusest raami külge. Lehvik kujutas maastikku, oksi, rohtu või bambust. Valminud maalile panid kunstnikud oma punase pitsati (13). (6) (5)

(8) (9) (10) (7) IV. (11) (12) (13) Õpilaste praktilised tööd. Hiina riiete kaunistamine dekoratiivsete elementidega. Seda praktilist tööd saab teha nii värviliste geelpliiatsitega toonitud paberil kui ka guašš- või viltpliiatsidega. Hommikumantli kaunistamiseks võite kasutada pronksist ja hõbedast käepidemeid. A2-formaadis lehel on eelnevalt tehtud ja välja lõigatud nukkude joonised - “Hiina keiser” ja “Hiina õukonnadaam”. akvarell, Ülesanne rühmades. I rühm - Hiina naiste kostüümi detailide jaoks dekoratiivsete kaunistuste valmistamiseks: krae, varrukate alläär ja rüü. II rühm - Hiina keisri rüü kaunistamiseks draakoni kujutisega (tabel 1). Moskva kooli nr 498 kaunite kunstide õpetaja areng O.Yu. Nisu. III rühm - esinevad dekoratiivne muster ventilaatori või taskulambi jaoks (tabel 2). Peegeldus. V. Lapsed kleebivad oma kaunistatud tükid nukumallidele. Poisid, te tegite oma tööd. Valige emotikon, mis vastab teie tegevuse hinnangule tunnis. D/W: korja üles illustreeriv materjal kostüümide kohta erinevad rahvad erinevad ajastud. Kasutatud kirjandust tunnis 1. Lasteentsüklopeedia. 5. köide "Iidsed tsivilisatsioonid". - M .: "TERRA" "TNRRA". 1995, lk. 401416.

Täitmise järjekord praktiline töö rühmale 1. Ülesanne: kaunista Naisteriided dekoratiivsed kaunistused (geomeetrilised või lillelised). 1. Ringi mustrite kontuurid maastikulehel (kaart 1). 2. Toonis neid vorme. Rühmas võib olla 34 inimest: üks teostab ornamendi kraele, teine ​​varrukatele, kolmas ülemise rüü allääre, neljas alumise. Oluline on kokku leppida värviskeem et kaunistused oleksid üksteisega kooskõlas. 3. Ornamendi tegemiseks kasuta õhukesi pintsleid guašš- või viltpliiatsite (või geelpliiatsite) abil. Võite kasutada esialgset pliiatsijoonist. Soovitav on seada poisid kaunistuste elementide ühiseks rakendamiseks, et lõpuks ei tekiks disharmooniat. Praktiliste tööde järjekord rühmale 2. Ülesanne: kaunista keisri rüü (kaart 2). Tabel 1. Draakoni joonistamise järjekord. Draakoni kujutise jada (tabel 1): 1. Kontuur lihtsa pliiatsiga draakoni selja ilusti kumer joon Oluline on joont alustada lehe ülemisest kolmandikust, nihutades joone algust keskelt. Jälgi, et joon ei "kleepuks" lehe serva külge. 2. Joonista draakoni pea (nagu krokodill või kaamel), lisa kõrvad (nagu jänesel), sarved (nagu hirvel), sul võib olla habe (nagu kitsel). 3. Tõmmake draakoni lõua küljest sujuv kõhujoon ja nullige see keha vertikaalse segmendi ülemises osas. 4. Tõmmake keha vertikaalse lõigu alumisest osast draakoni kõhupiirkond ja nullige see järgmises draakoni keha vertikaalses osas.

Oluline on juhtida õpilaste tähelepanu draakoni keha paksusele. 5. Joonista hambad mööda draakoni seljaosa. Hammaste üleminek ühelt joonepoolelt teisele toimub ligikaudu draakoni keha keskel. 6. Võtke lehel tühjad kohad küünistega draakoni (nagu tiigri) käppade kujutisega. Oluline on meeles pidada, et sõrmenukid peaksid olema suunatud saba poole. 7. Draakoni keha võib olla üleni must või soomustega. Käpad on toonitud viimasena. Praktiliste tööde järjekord rühmale 3. Ülesanne: joonistada õitsva kirsioksa joonis (kaart 3). Esmalt valmista leht, s.t. täitke lehe taust värviga (värvi venitusmeetod ülalt alla). Kirsiõite oksa kujutise jada (tabel 2). 1. Kasutage õhukest pintslit ja tumepruuni värvi (võite kasutada musta), alustage joonistamist oksa enda piirjoonest (katkestatud joon), unustamata seejuures väikseid protsesse. Võite kasutada esialgset pliiatsijoonist. 2. Joonista pungad, millest kasvavad kirsiõied. 3. Alustage lille joonistamist väikese rohelise pistikuga (ühest pungast võib kasvada kuni 34 pistikut), seejärel joonistage keskmine ( kollast värvi), lisades ümber viis ümarat roosakat kroonlehte. Ärge unustage näidata nii puhkemata õisi kui ka äsja õitsema hakanud õisi. 4. Lõpeta oksa joonistamine, joonistades väga õhukese pintsliga kroonlehtedele tumeroosad õhukesed "kortsud" või geeli pliiats(roosa toon on tumedam kui kroonlehe enda värv)

Tabel 2. Kirsiõie oksa joonistamise järjekord.

Uusim saidi sisu