Vancouveri olümpiamängudel oli Olga Kormukhinal tõsine probleem häälepaeltega.

Olga Kormukhina ja grupi Gorki Park muusikud eesotsas nende juhi Aleksei Beloviga külastasid talveks Vancouverit olümpiamängud ja jõudumööda toetasid nad Vene Majas Venemaa olümpiakoondist. Muusikud andsid kaheksa soolokontserti – nii palju kontserte polnud ühelgi Venemaalt pärit esinejal. Olga Kormuhhina ja Aleksei Belov võtsid osa ka Vene Maja sulgemise lõpp-galakontserdist, kus nad esitasid eelseisvate Sotši 2014 olümpiamängude hümni.
Olga Kormukhina ja Aleksei Belov Vancouveri olümpiatulel

Olga Kormukhinal ei vedanud Vancouverisse saabumisel esimest korda elus. Tal oli probleeme häälega, sidemete hemorraagia oli tingitud arstide vahele jäänud põskkoopapõletikust. Ta pidi kiiresti minema intensiivsele ravile ja see mõjutas tema heaolu Vancouveris viibimise esimestel päevadel. Laulja esinemisi taheti isegi ära jätta, kuid midagi ei juhtunud. Kui spordis ei olnud ilma võltsi tagasihoidlikkuseta võimalik kellelegi midagi tõestada, siis muusikas ei vedanud meid alt Olga Kormuhhina ja Gorki Parki muusikud eesotsas Aleksei Beloviga ning see polnud ka häbiasi. olek. Paljud inimesed tulid pärast esinemist tänavale, isegi välismaalased ja ütlesid tänusõnu.

Kontsert Vene Majas

Peamine üllatus, mis Vene Maja sulgemisel kõlas, oli Olga Kormuhhina esituses loo "Try to find me" esmaesitlus. Kaugete 80ndate laul oli Gorki Parki grupi hitt. Rühma laulja ja muusikud esitasid seda teost koos esimest korda. Ja ka esimest korda esitasid nad ingliskeelset laulu “Boys Never Cry” (“Boys”), mis oli Gorki Parki grupi ja Olga Kormukhina hoiupõrsas ja siis tuli see kohale ja sai nimeks meie olümpiamängude hümn.

Vancouver pole olnud ebameeldivate hetkedeta. Ainsad Venemaa delegatsiooni muusikud, kes majutati kõige kallimas ROK-i hotellis (märkus - Rahvusvahelise Olümpiakomitee hotell), kus elasid presidendid, riigipead, olid Olga Kormukhina ja grupi Gorki Park muusikud. See tekitas muusikutele teatud raskusi, sest iga kord, kui nad hotelli saabudes või hotellist lahkudes läbi otsiti - see on skanneri kaudu keeruline protseduur, tuli isegi kingad jalast võtta, kuna jalanõudes olid rauast kontsad. Paphos on kallis.
Kohtumine Alice Cooperiga pakkus meie muusikutele palju rõõmu

Ja Vancouverisse jõudes selgus, et meie mobiilside seal ei toiminud ja muusikud pidid ostma uus ühendus ja telefonid. Nad ei saanud kaks päeva Moskvaga ühendust. Sugulased ja sõbrad pidid närveerima.

Olga Kormuhhina ja Gorki Parki grupi muusikud eesotsas nende juhi Aleksei Beloviga külastasid Vancouverit taliolümpiamängudel ning jõudumööda toetasid Vene Majas Venemaa olümpiakoondist. Muusikud andsid kaheksa soolokontserti – nii palju kontserte polnud ühelgi Venemaalt pärit esinejal. Olga Kormuhhina ja Aleksei Belov võtsid osa ka Vene Maja sulgemise lõpp-galakontserdist, kus nad esitasid eelseisvate Sotši 2014 olümpiamängude hümni.

Olga Kormukhina ja Aleksei Belov Vancouveri olümpiatulel

Olga Kormukhinal ei vedanud Vancouverisse saabumisel esimest korda elus. Tal oli probleeme häälega, sidemete hemorraagia oli tingitud arstide vahele jäänud põskkoopapõletikust. Ta pidi kiiresti minema intensiivsele ravile ja see mõjutas tema heaolu Vancouveris viibimise esimestel päevadel. Laulja esinemisi taheti isegi ära jätta, kuid midagi ei juhtunud. Kui spordis ei õnnestunud ilma võltsi tagasihoidlikkuseta kellelegi midagi tõestada, siis muusikas ei vedanud meid alt Olga Kormuhhina ja Gorki Parki muusikud eesotsas Aleksei Beloviga ja nad ei häbenenud riiki. . Paljud inimesed tulid pärast esinemist tänavale, isegi välismaalased ja ütlesid tänusõnu.

Kontsert Vene Majas

Peamine üllatus, mis Vene Maja sulgemisel kõlas, oli Olga Kormuhhina esituses loo "Try to find me" esmaesitlus. Kaugete 80ndate laul oli Gorki Parki grupi hitt. Rühma laulja ja muusikud esitasid seda teost koos esimest korda. Ja ka esimest korda esitasid nad ingliskeelset laulu "Boys Never Cry" ("Boys"), mis oli Gorki Parki grupi ja Olga Kormukhina hoiupõrsas ja siis tuli see kohale ja see sai nimeks meie olümpiamängude hümn.

Vancouver pole olnud ebameeldivate hetkedeta. Ainsad muusikud Venemaa delegatsioonist, kes majutati ROK-i kõige kallimas hotellis (märkus - Rahvusvahelise Olümpiakomitee hotell), kus elasid presidendid, riigipead, olid Olga Kormukhina ja Gorki Parki grupi muusikud. . See tekitas muusikutele teatud raskusi, sest iga kord, kui nad hotelli saabudes või hotellist lahkudes läbi otsiti - see on skanneri kaudu keeruline protseduur, tuli isegi kingad jalast võtta, kuna jalanõudes olid rauast kontsad. Paphos on kallis.

Kohtumine Alice Cooperiga pakkus meie muusikutele palju rõõmu

Ja Vancouverisse jõudes selgus, et meie mobiilside seal ei tööta ja muusikud pidid ostma uue ühenduse ja telefonid. Nad ei saanud kaks päeva Moskvaga ühendust. Sugulased ja sõbrad pidid närveerima.

Olga Kormukhina osales paljudel konkurssidel ja festivalidel, sai rahvusliku omanikuks muusikaauhind"Ovatsioon" ja pealkiri" Parim hääl Venemaa". (Enamik kuulsad laulud Selle perioodi Olga - "Minu esimene päev", "Väsinud takso", "Elu on ilus", "Kollane tee"). Olga lahkus lavalt 1993. aastal ja temast oli saamas munk. Kuid ta õnnistas Olgat mitte kloostri, vaid abielu jaoks. Ja 1999. aastal abiellus Olga rokigrupi Gorki Park solisti Aleksei Beloviga, kes naasis vahetult enne seda pärast 10 aastat Ameerikas elamist Venemaale.

Nüüd tuuritavad Olga Kormukhina ja Aleksei Belov taas palju, osaledes aktiivselt rahvusvahelised projektid ja heategevuskontserdid. 2012. aasta veebruaris ilmus Olga ja Aleksei uus ühine album.

26 aprill 2012 Moskva Kunstiteatris. M. Gorki võõrustab suurt soolokontsert Olga Kormukhina saatega "Ma kukun taevasse".

Räägi mulle oma kohtumisest.

Aleksei Belov: Olin Danilovski kloostris püha Savva Storoževski säilmete üleandmise pühal. Ja kui ma templist lahkusin, kuulsin: "Aleksei?" Vaatan – kaks tüdrukut on pearättides.

- Aleksei Belov?

- Gorki pargi grupist?

- Ja mina olen Olga Kormukhina.

Ma teadsin, et selline laulja on olemas, aga me polnud kunagi varem kohtunud.

Käisime koos kohvikus ja tundsin, et kohtasin väga-väga lähedast inimest.

Teadsin Aleksei muusikat ja tahtsin juba pikka aega teda väga tundma õppida. Olime vahel väga lähedased, aga kohtumist ei toimunud. Ja see on õige. Sest see ei lõpeks siis hästi. Nagu Lesha ütles: "Nad oleksid olnud huligaanid ja kõik. Mida me siis üksteisele kinkida saaksime?

Võib-olla sellepärast nad mind kloostrisse ei saatnud, sest inimesed aitavad mul päästetud saada. Asjaolu, et nad kiusavad mind ja ma teen mõningaid asju näiliselt nende jaoks, kuid tegelikult - iseenda jaoks. Nii sain Lesha. Mulle öeldi, et peate Nicholas the Wonderworkerile ette lugema seitse akatisti ja siis korraldab ta ise teie saatuse. Ja mu tüdruksõber tahtis ühega abielluda kuulus laulja, ja mina, temaga seltskonnas, lugesin ka akatiste: "Tulge koos, siis on tugevam!"

Ja siis läksime koos Danilovski kloostrisse arhimandriit Danieli juurde, kes ei kohkunud tagasi kunstnikega vaimses mõttes tihedast koostööst. Seal kohtasin ma Alexit. Nagu isa hiljem ütles: "Tahtsin otsustada oma sõbra saatuse üle, kuid otsustasin enda oma. Kui võtate kohustuse aidata teist, võtta kellegi teise rist, tasub Issand teile. Teisi aidates aitad ka iseennast." Sina astud ühe sammu Jumala poole ja Issand astub kümme sammu sinu poole.

Olga: Mõni päev hiljem läksime koos Zalitisse, Aleksei tahtis väga jõuda vanema Nikolai juurde. Isa nägi meid ja küsis:

- Kas see on teie mees?

- Kas see on teie naine?

Ja kui isa Nikolai käskis meil abielluda, läksime Alekseiga laiali! Siis ütleb isa Nikolai: "Jah, ma tegin nalja!" Järgmisel päeval küsin: "Isa, kas see on Aleksei käsitöö või kiusatus?" Ta ütleb: "Kalapüük, kalapüük. Ära mõtle sellele." "Mis, ei mõtle üldse?" "Ära üldse mõtle." Ja ma sain aru, et nagu areneb, nii see ka saab.

Ja nii me olime Leshaga sõbrad ja äkki hakkasin mõistma, et tekkisid mingid tunded. Ja nii ka tema. Ja me oleme täiskasvanud. Sain aru, et ma ei taha armastust, kannatusi, unistusi, see häiris mind, ajas vaimu segadusse. Ja siis ma olin nii prrrravilnaya! Kui preester ütles, et "te ei lähe kloostrisse, vaid abiellute", ja see oli aasta enne Leshkat, kallasid kosilased minu peale! Nagu poognast! Jah, nii kadestamisväärne! (langetades häält). Aga ma panen 33 vibu sõnadega "Issand, kui mitte minu, siis võta mind!" Ta seisis nii kindlalt – kas Jumala tahe või üldse mitte midagi!

Ja kui ma tundsin, et Alekseiga hakkab midagi juhtuma, rääkisin temaga. Ma tõesti ei tahtnud üldse abielluda. Nagu ütles isa: “Kui õnnelik naine sa oled, et elad üksi. Aga kroon, kroon. Sa hindad seda aega, kui oled üksi. See aeg oli imeline, saadeti mulle tugevdama, palvetamise harjumust omandama. Ma ütlen: "Me peame peatuma ja mõtlema." Ja ta ütleb: "Jah, kõik saab korda!" Vastan: “Jah, muidugi! Ma ei tee halba."

Oli selge arusaam, et on barjäär, millest ei saa üle astuda. Ma tahtsin, et see uus, mis oli õnnistatud, oleks õige, ilus. Läksime vanema juurde ja ta õnnistas meid abielluma. Sain aru venekeelsest ütlusest: kõigepealt pulmad ja siis armastus. Armastus kasvas ja avanes täielikult pärast Anatoolia sündi.

– Olga, kas oli raske oma meelt muuta, loobuda soovist kloostrisse minna?

Olga: Ma võitlesin endaga terve aasta. Ja siis kaheksa kuud pärast Alekseiga kohtumist. Teadsin hästi, kui raske on mul pärast sellist iseseisvat elu mehekäele alluda.

Kui isa Nikolai meile abieluks õnnistuse andis, oli seal Snetogorski kloostri abtiss Matuška Ljudmila. Ma ütlen: „Ema, ja õnnista! Kui ilus – nii isa kui ema! Ja ta räägib nii läbitungivalt, isegi kaastundega: “Oh, poisid! Abielu on raskem kui klooster, kui kõik on õigesti tehtud! Mõtlesin siis, et ema süvendab midagi! Alles hiljem sain aru, kui õigus tal oli.

Miks jättis vanem Nikolai Gurjanov teile nii tugeva mulje? Mis sulle sellest inimesest kõige rohkem meelde jääb?

Aleksei: Minu jaoks on kõige olulisem see, et ma nägin, kes inimene võib siin elus olla.

Olga: Tema läbi vaatas Issand ja hingas. See oli vaieldamatu kõigile, kes teda vaatama tulid. Pealegi tuli sageli ilmalik inimene ja lahkus vaimne inimene. Kuidas ta seda tegi, et inimese hing muutus?

Vene vaade vanemaeale Olga Kormuhhina ja Aleksei Belovi osalusel

Aleksei: See oli suurepäraselt näha võrdluses – kui inimene elas kirglik elu ja püüdlesid teatud maistesse kõrgustesse ning kohtusid teel suur summa inimesed, kes on saavutanud edu, kuulsust ja kõike muud, ning võrdluse valguses isa Nikolai eluga muutub see kõik absoluutselt võrreldamatuks. Saate aru, et kõigil presidentidel, kõikidel kuningatel ja isegi kõigil salajastel valitsejatel ei olnud miljondikutki selle ühe inimese võimust. Ja samas ei kasutanud ta seda kunagi ega kujutanud endast midagi ette.

Olga: Mind üllatas kõige rohkem selle autentsus. Autentsus kõiges. Minu elu on kujunenud nii, et paljud inimesed ütlesid mulle üht näkku, selja taga teist. Lähimad inimesed reetsid mind. See on võib-olla ainus inimene elus, kus olin kindel, et ta mitte ainult ei ütle minu kohta midagi halvasti, vaid isegi ei mõtle. Ma teadsin seda. Ta oli võimetu.

Ja oli hämmastav, et tema kõrval sai vaimne maailm reaalsuseks. Ja meie päris maailm sai nagu maalitud. Ja see, mis puudutas vaimu, sisemist elu, jumalikku midagi, oli loomulik. Isegi ime oli loomulik. See tundus normaalne ja meie elu tundus ebanormaalne.

Meile meeldib rääkida ühte lugu. Üks matemaatikaprofessor, vene keel, tuli omadega kaasa Inglise sõber, ka matemaatikaprofessor, täiesti uskmatu. Ja venelane palvetas väga, et ta usuks. Ja inglasel tekkis mõte: "Kui see vanamees mulle imet näitab, siis ma usun."

Kui nad kohale jõudsid, tuli preester neile vastu, juhatas nad kambrisse ja ütles kohe esimestest sõnadest peale: "Mis imet sul, poeg, näidata?" Ta läks lüliti juurde ja hakkas klõpsama: "Valgus on, aga valgust pole. Valgust on, aga valgust pole. Ha ha ha." Nad naersid ja isa Nikolai saatis nad koju: "Minge, pojad, vaikselt Jumalaga." Inglane naeris ka, et mis imet saab olla? Lõppude lõpuks on ta teadlane.

Nad tulid saarelt tagasi mandrile ja seal oli hulk inimesi, politseinikke, töölisi, kes lohistasid mingeid juhtmeid. "Mis juhtus?" "Nii et kolm päeva pole saartel valgust olnud." Ja meie teadlane pööras kohe paadi tagasi.

- Kas saate nimetada elu peamised õppetunnid?

Aleksei: Peamine õppetund elu on lähedaste surm. Ma ütlen sageli, et mul on seljataga terve sõprade surnuaed.

Ja väga oluline on olla teiega toimuva suhtes sisemiselt tähelepanelik. Juba enne, kui inimene usuni jõuab, tekib tema sees palju küsimusi. Ja kui inimene saab neile küsimustele vastused, pole need alati harmoonilised. Olen olnud mitmes kohutavas autoõnnetuses, kus inimesed ei jää ellu, kui auto tõuseb mitu meetrit õhku, põrkab vastu valgust ja kukub alla. Kõike oli palju. Ja narkootikume ka.

Nende tundide tulemusel ehitatakse teatud liin. Kui oled oma sisemiste küsimuste tulemusena tähelepanelik endaga toimuva suhtes, siis on veel võimalus välja tulla. Ja kui inimene on tähelepanematu, siis reeglina lõpeb kõik surnuaia väikeses kohas.

- Kas paljud teie saatjaskonnast ebaõnnestusid?

Aleksei: ma ei tea. Igaühel on oma elu. Teiste jaoks on see varjatud. ma räägin endast. Kui lähedased surevad, hakkate mõtlema. Igaühel on oma tee. Analüüsid teatud olukordi – mis sinuga juhtus, mis toimub.

Iga kohtumine koos — siis on suur mõju ka inimesel, kes sind ühel või teisel moel puudutab või lööb.

Olga: Õppetunde on palju, kuid me oleme ikkagi kaotajad. Ka mina olen oma elus rohkem kui korra surma lähedal olnud. Kui meenutada arstide sõnu või mõnda olukorda, poleks ma pidanud siin ilmas kaua olema. Ja see, et ma teiega praegu räägin, on suur ime, ma lihtsalt tean seda kindlalt.

– Kuidas sa defineerid pereelu? Miks on inimesed peres sageli õnnetud?

Aleksei: Perekonna õnne saladust ei saa kahe-kolme sõnaga väljendada. Armastust ennast seostatakse alati ohverdamisega. Lõppude lõpuks on Jumal armastus ja ta ohverdas end ja lasi end risti lüüa. See on suurim ohver inimkonna ajaloos ja see näitas suurusjärku tõeline armastus. Kuigi Ta oli piisavalt mõelnud, et isegi mikroobid ei jää universumisse, mitte ainult roomlased ja juudid, kes Ta risti lõid. Ja sama elus - peate olema teise inimese suhtes pidevalt tähelepanelik ja midagi ohverdama.

Olga: Kannatlikkust, kannatust ja kannatust. Nagu aednik, kes kasvatab kultuurtaimi, mis nõuavad kannatlikkust ja hoolt. Ja peab olema ka sihikindlus järgida seda, mis pereelus olema peaks.

Nüüd näen palju inimesi ja ka uskmatuid õige sisemise tuumaga. Küsisin kord ühelt vaimukalt nunnalt, kes teenis vanemat 30 aastat: „Ema, kuidas läheb? Kahju on mitteõigeusklikest, nad ei päri paradiisi? Ja kallis ema muutus nii kindlaks: “Ja sina, Olechka, pead end jumalast halastavamaks? Ei, miks mitte? Need, kes elavad oma südametunnistuse järgi, saavad päästetud. Mul oli hea meel: “Kui hea! Jumal tänatud!" Ta muutus taas kindlaks ja ütles: "Olchka! Kas sa ise elad oma südametunnistuse järgi? Siin ma peatusin. Ja ema lisas: “Südametunnistusel on väga raske elada! Sellepärast me vajame Kristust."

– Jääb mulje, et kohtumine vanemaga– määrav teie elus. Kuidas teil nüüd õnnestub sammu pidada?

Olga: Muidugi oli see elus tohutu veelahe. Kuid keegi ei värvi kogu su elu. Isa Nikolai juhtis tähelepanu olulistele asjadele. Mida tähendab sisemine töö? Kui me kõik teaksime, oleks see igav ...

Muidugi andis ta vektoreid, installatsioone. Aastad mööduvad ja paljud tema sõnad muutuvad silmapaistvamaks. Mõnikord ei saanud me mõnest tema väljaütlemisest aru, aga tuli aeg ja kõik sai esile tõstetud.

Või öeldakse, et midagi ei saanud tema sõnul teoks. Tean kolme inimest, kes ebaõnnestusid ja võin teile öelda, miks. Nad ei täitnud samal ajal seatud tingimusi. Batiushka ütles, et kõik saab korda, ainult… ja see “ainult” oli väga oluline.

Meil oli lugu vanainimese "veast". Küsisime temalt, millal saame järgmine kord tulla? Ta ütleb: "Noorte järgi väikesele konnale." Ja me olime novembris kannatamatud, oluline küsimus. Järve peal pole jääd. Küsime kongiteenindajalt, äkki preester õnnistab tulekut? Ja vastab: "No kui raha on, siis las kaklevad." Tuleme. Ja me ise arvame, et nad ütlevad, et preester eksis, ta ütles, et me jõuame õhukesele jääle, aga me jõudsime varem. Läheme tagasi, istume paati ja kuuleme krõbinat – noor õhuke jää.

- Elasite Nõukogude Liidus ja USA-s ja nüüd Venemaal ...

Aleksei: Perestroika ajal olin ma kõige demokraatlikum demokraat. Ma ei talunud nõukogude korda, hullust oli liiga palju. Aga ma ei räägi lapsepõlvest ja noorusest – meil olid erinevad vaated, erinevad silmad, erinev süda.

Õppisin konkreetselt inglise keel tundsid teda nagu perekonda. Sattusime USA-sse ja mitte immigrantidena, vaid rokkstaaridena. See on omaette olukord. Kõik Ameerikas unistavad rokkstaariks saamisest. Nad isegi ei unista rikkaks saamisest, sest seal on palju rikkaid inimesi ja vähe rokkstaare. See on midagi, mida raha eest osta ei saa.

Ja olles seal sellises olukorras ja me olime veel üsna noored, olin tohutult õnnelik, meil kõigil oli täielik eufooria. Poolteist-kaks aastat oli see eufooria mõõtmatu. Siis hakkasime juurduma, eluga harjuma. Ja ometi puutusime aeg-ajalt kokku mõne ainega, mida me varem oma elus kohanud polnud ja tekkis taas eufooria.

Aja jooksul muutus elu siiski üsna tasaseks ja vahel tekkisid mõtted, et küllap ma suren siin ära. Et järgmine album ilmub, on mul vahendid vanemate transpordiks. Unustasin paljud Moskva tänavad, aga teadsin peast kogu New Yorki, New Jerseyt ja siis kogu Los Angelest kuni San Diego ja Mehhikoni, kõik sai läbi rännatud, aastate jooksul läbi uuritud, lähedaseks, isegi koduseks muutunud.

Kogu maailm ihkab kohta, kus me elasime! Pole teist kohta, kus seda paremaks peetaks, sinna pürgivad noored üle maailma. Kõik tahavad olla Hollywoodile lähemal, Sunset Boulevardile. Kirjutasin isegi loo "California lubas" (albumTäht –toim.) sellest, mis nende inimestega juhtub, kuidas nad läbi põlevad, lennates nagu ööliblikad tulle, põlevad läbi ega tunne valu. Nägin Sunsetis noori kelnerina või autopesijana töötamas, kuid unistamas näitlejakarjäärist.

Ja öösel meeldis mulle millegipärast mõnikord käia kohtades, kuhu poleks tohtinud minna, ja kindlasti oli ohtlik sisse minna, aga mind tõmbasid sellised kohad, võib-olla vajasin laulude jaoks sensatsioone. Ma nägin seda kõike hirmus maailm mis eksisteerib seal, seest ja kõrvalt. Seda, mida nad jubedates filmides näitavad, nägin oma silmaga. See juhtus mõnikord kolmesaja meetri kaugusel fantastilisest läigest.

See oli põrgu põhi. Nägin neid maailma kõigist rahvustest noori Hollywoodi unenägudes, kes olid sõltuvuses crackist ja heroiinist.

1998. aastal muutus kõik. Jõudsin usuni. Ta tuli kohutavast tühjusest, mis täitis mind täielikult, hoolimata Gorki Parki grupi aastatepikkusest edust. Just keset seda edu ujutas mind tühjus üle.

Pärast esimest ülestunnistust, esimest armulauda, ​​pärast kohtumist vanem Nikolai Gurjanoviga, otsustasin elada Venemaal. Ja aastate jooksul Ameerika perioodi analüüsides võin öelda, et olles seal absoluutses šokolaadis, tundsin alati oma südames mingit nähtamatut raskust.

Kõik tundus olevat suurepärane, kuid miski tõmbas hinge. Veelgi enam, ma ei allunud nostalgiale, ma uskusin, et inimene, kellel sisemaailma, võib olla selle maailmaga kõikjal. Ma ei püüdnud üldse väljarändajate keskkonda sattuda, mul oli huvitav olla seal, kus ma olen, suhelda seal üleskasvanutega, et midagi õppida. Aga nüüd võin kindlalt väita – tekkis imelik, arusaamatu raskustunne. Ta oli šokolaadiperioodidel ja testide ajal ning testid tõmbasid isegi tähelepanu sellest tõsidusest kõrvale.

Venemaal oleme kogenud palju – nii üldisi kui ka isiklikke kriise. Ja see gravitatsioon ei ole! Pealegi on sees alati täielik kindlustunne, et kõik saab korda.

- Kontserdi eel ja mis plaanid on pärast seda?

Aleksei: Lõpetasime Holguini albumi, see oli suurepärane töö. Nüüd peame selle otse-eetris kõlama, need on meie järgmised plaanid. Ja samal ajal, kui tegime stuudios produtseerimist ehk loomingulisi ja mehaanilisi asju, tekkis tahtmine midagi uut salvestada. Ma tõesti tahan oma albumit teha.

Paljud muusikud usuvad, et albumi kirjutamine pole tulus, see on lihtsam – üks-kaks lugu. Ja ma arvan, et see pole produktiivne ega huvitav. Albumiga on hoopis teine ​​lugu.

Inspiratsiooni vormindamine ja piiramine on võimatu. Kui Issand annab, siis on vaja teha. Ja kui inimene hakkab loovust katkestama, ei pruugi Issand enam inspiratsiooni anda.

- Mis stiil see saab olema? uus album- Olga või Aleksei?

Olga: Ja Lesha ja mina oleme samas stiilis!

Teil pole aimugi, kui palju preestreid, ma isegi ei räägi Õigeusklikud inimesed, ja isegi mungad, paluti ja paluti meil stiili mitte muuta: "Me tahame sellist muusikat kuulata, see aitab elada." Ja nii üldiselt: "Ma palun sind, õde, ärge lõpetage käheda häälega laulmist."

Meie muusika on neile, kes tahavad elada!

Intervjueeris Amelina Tamara

Olga Kormukhina rääkis, miks ta pärast paljude aastate pikkust vaikimist andis välja uue albumi “I’m Falling into the Sky” ja mis andis nii fantastilise vokaaliga lauljale ajutise show-ärist lahkumise ja õigeusku pöördumise.

On ebatõenäoline, et ühelgi kaasaegsel rokilauljal on nii rikkalik elulugu kui Kormukhinal. emakeelena Nižni Novgorod(siis nimetati seda Gorkiks) sai Gnesinkas suurepärase hariduse, laulis koos riigi parimate jazzmeestega, kuid läks rokkmuusika juurde. Pärast festivali sai "Jurmala 86" ajakirjanikelt tiitli "Vene Tina Turner". Ta laulis "Rock Studios" ja isegi Alla Pugatšova teatris alustas edu soolokarjäär. Ja kui Kormukhinast sai üks riigi parimaid rokivokaliste, sai ta Ovationi kui parim laulja Venemaa otsustas ... show-ärist lahkuda. Ta abiellus Aleksei Beloviga ("Gorki park"). Retriit ja osadus õigeusu vanematega kestis kümme aastat. Aastatel 1999–2009 Kormukhina kontserte ei andnud. Ja nüüd on ta tagasi. Uue albumiga "Ma kukun taevasse."

- Kuidas teie karjäär Gorkis algas? Kas teie hämmastavat häält hinnati kohe?

Kogu mu karjäär oli algusest peale üles ehitatud mitte "sellepärast", vaid "vaatamata". Kõigepealt hoolimata emast, siis minust hoolimata, siis hoolimata oludest, pahatahtlikest ja igasugustest takistustest. Ma ei tahtnud olla laulja. Mind lükati lavale, ükskõik kuidas ma vastu pidasin. Kas sa tead, kes? Komsomoli komsomolid! Nad olid sellised muusikasõbrad... Nad kinkisid mulle Mahalia Jacksoni plaadi ja ütlesid, et kui ma seda üks-ühele laulan, siis on minuga kõik hästi. Huvitaval kombel laulsin seejärel tema laulu I usun ("Ma usun") ja alustasin oma soolokarjääri "Ajamasina" klahvpillimängija Petja Podgorodetski lauluga "Ma usun". Sellised kokkusattumused.

Kõik sai alguse sellest, et sain üleliidulise jazz-rock festivali Grand Prix. Ma olin paks! Panin selga musta koti, et mu vorme näha ei oleks. Pidin oma hääle ja repertuaariga veenma. Repertuaariga sai see kindlasti korda. Kasvasin üles haritlas muusikaline perekond, 6-aastaselt viidi mind "Boriss Godunovisse" ja siis ütlesin vanematele: "Ma tahan rohkem!" Suudad sa ettekujutada. Nii et konkursil raputasid nad mind lava taga - nad ütlevad, miks sa vaikisid, miks sa nii laulad ?! Ma ise ei teadnud. Laulsin kaks nädalat enne võistlust. Muide, ma olen üldiselt – ühe duubli mees. Lähen stuudiosse, improviseerin babahay... Ja ükskõik kui palju ma ka ei prooviks, on esimene võte alati parim.

Peale konkursivõitu sadas kutseid ... Aga kuhu? Filharmooniasse, akadeemilistesse rühmadesse... Ja mis filharmoonia neil aastatel oli? Kirjanike Liidu sõnad, Heliloojate Liidu muusika. Võite ette kujutada, kuidas see oleks minu jaoks Mahalia Jacksonil laulmine, maitsmine hea muusika maitsega! Läksin pubisse. Nižni Novgorodi parimasse kõrtsi Nizhegorodskaja hotellis: meeskonnas oli neli toru! Chicago bänd, tõesti. Nad mängisid siis palju Chicagos, ma armusin sellesse bändi. Ma keeldusin blatatu laulmisest, ütlesin, et laulan ainult "kindlalt". Kes selle sulle tellib? - ütles mulle. Kuus kuud hiljem tellisid isegi vargad... Meil ​​oli selline kurikuulus oligarh Andrei Klementjev, ta tuli restorani, näitas ettekandjatele "korrapidajat" (keskmine tellimus maksis 4-5 rubla), osutas mulle ja ütles: "Las ta laulab viis laulu". Muide, hiljuti kirjutasid nad mulle Facebookis, et poposakonna õpetajad saatsid siis õpilased minu eeskujul restorani laulma õppima ...

- Kuidas juhtus, et Oleg Lundstrem ise kuulis teid Nižni Novgorodis?

Kõik tuurile tulnud muusikud ööbisid meie hotellis. Ja nad rääkisid Lundstremile ühes Nižni Novgorodi restoranis andekast tüdrukust. Kui Oleg Lundstrem tuli mind inkognito vaatama ja ta viidi vahekorrusele, helistasid külastajad mulle 15 korda järjest, et laulda Barbra Streisand - Woman in Love. Ma laulsin tema võtmes, hoolimata sellest, et mul on metso ja tal on kõrge lüüriline sopran. Nad palusid mul veel laulda, aga ma keeldusin, mees roomas mulle põlvili järele - misjärel olin nõus paar salmi veel laulma... Seda nähes ütles Lundstrem, et neiu tuleb kiiresti välja viia! Peate tundma Oleg Leonidovitšit, et mõista, mida tema sõnad tähendavad.

Kuid kõigepealt oli vaja siseneda Gnesinkasse. Ma lähen Vladimir Korobka klassi, mis on nüüd laialt tuntud Tähevabriku järgi, ja sinine silm Küsin temalt, mida lisaks erialale võtta. Ta oli sellise jultumuse üle väga üllatunud ja ütles, et peab palju tegema ja mitte tasuta. Panin ukse kinni ja läksin lähemalt uurima. Siis sain teada, et kursus oli juba ette moodustatud: klassiruumis valisid õpetajad endale soovijad. Ja siin ma olen, hernehirmutis. Oleks pidanud loobuma näitlemisoskused Keegi ei rääkinud mulle temast. Lõpetasin edukalt oma erialal matmise ja siis pakutakse mulle salmi või faabula lugemist. Yana oli hämmastunud ja ütles, et ma loen enda oma ja ma lugesin 17-aastaselt kirjutatud Omar Khayyami imitatsiooni ja sain A!

Juba esimesel kursusel võtsid nii Lundstrem kui Kroll mind oma orkestrisse. Hakkas teenima head raha, pluss suurendatud stipendiume ja õmblemine kodus. Ta lõi oma jazz-rock ansambli. Kõik eksamid sooritati eksternina. Ta jättis Gnesinka roheliseks, kõhnemaks ja kiitusega. Nii algas minu sooloreis.

Laulsin juba džässi, läbisin jazziõppeprogrammi, laulsin ka Gnesinkas klassikat ...

- See on väga õige klassikaline lähenemine haridusele.

Meie rokk on vaene meloodiast, leidude korrastamisest. See kõik on tingitud hariduse puudumisest. Nad ei läbinud klassikat, džässi, - nad lehvisid kohe soolotööle. Ja see on kuuldav. Paljud meist tahavad kuulata kvaliteetset muusikat, kuid pole piisavalt muusikuid, kes seda esitaksid. Isegi ühest raadiojaamast ei piisa.

- Publikust ei piisa ka. Huvitavad rühmad mängida sadadele pealtvaatajatele mõeldud klubis.

Nad vajavad korralikku algust. 1993. aastal toimus Generation festival, mille võitjale autasustati häid auhindu: kaks klippi ja albumi salvestus. "Kaks lennukit", "Bakhyt-Kompot" - osalesid moodsad põrandaalused kollektiivid. Kas teate, tänu kellele sai Nogu Svelo rühm laureaadi? Max Pokrovsky ei lase sul valetada: tänu mulle. Žürii ei teinud “Jalg oli krampis” üldse märki, vaidleti teiste üle. Tulin üles ja lõin rusikaga vastu lauda: kas sa oled hull? "Hara Mamburu" on ainuke korralik lugu, seda mängitakse sel aastal igast rauast! Ja nii see juhtuski. Ja võitjad on juba unustatud.

Muide, nad ei pööranud tähelepanu ka Zhenya Osinile - võtsin ta endaga kaheks aastaks kaasa, ta esines programmi keskel. Ta on siiras, aus, need tema laulud ei olnud üldse voos, aga tal oli julgust promotud Bravost lahkuda... Ma arvan, et oli õige, et ma teda siis toetasin. Ma juba unustasin, kuid hiljuti meenutas Ženja ise, kuidas ta minu juures esines.

Vaidlen alati nendega, kes popmuusikaga kokku puutuvad. Neid kuulavad need, keda maal on väga palju, kõik ei ole kõigega kursis Bachist Feuerbachini.

- Neid on riigis valdav enamus.

Võib-olla enamik, kuigi ma ei taha seda uskuda. Need on inimesed, kellel pole aega mõelda hariduse, väljavaate ja intelligentsuse peale. Kas see on nende süü? Nagu ütles Julien Sorel Punases ja Mustas: „Ühepäevane kärbes sünnib soojal suvepäeval hommikul kell üheksa ja päeva lõpuks kell viis ta juba sureb; kuidas ta teab, mida sõna "öö" tähendab? Püüan olla mõistlik. Mind ajavad mõnikord närvi popmeetodid, millega nad oma loomingut reklaamivad. Kuid nad on olemas ja las nad eksisteerivad. Mind ajab närvi, et meedia surub sageli peale artiste, kellest tuleks vaikida.

- Raha ringlus looduses.

Ärge süüdistage selles avalikkust!

Kuid avalikkus tahab neid näha. Ja te ei reklaami kedagi, kes seda ei taha - näiteks Lena Zosimovat.

Ta ei olnud seal lahti keeratud ja mitte nende jaoks. On näha, et tal pole poolteist keerdumist ja tema laulud olid just selliste jaoks. Avalikkus on lahknevusest, ebatõest teravalt teadlik.

Meid juhivad inimesed – mitte meedia ega meie pingutused. Inimesed tahavad kuulda seda või teist muusikat. Käisime hiljuti Petropavlovski-Kamtšatskis. Korraldaja rääkis midagi, mis teda tabas. Nad lendasid kohale helikopteriga, võtsid värisevate kätega piletid ja küsisid: "Tõesti, kas ta tuleb?" Ja siis küsiti, kas tuleb lisakontsert. Paljud arvasid isegi, et oleme tänu meediale kloostris. Lõppude lõpuks ei teinud ainult kõige laisem kanal meie kloostrisse minekust filmi ....

Ja saal tõuseb püsti ja plaksutab, seistes, juba keset kontserti! Ma olin hämmastunud, kuid siis sain aru, miks ta plaksutab, ja ütlesin neile: te ei plaksuta mitte minu, vaid enda parima nimel, millele ma just teie tähelepanu juhtisin! Kontserdid kestavad mõnikord kaua, sest nad saadavad mulle märkmeid ja ma vastan küsimustele. Lavale tuleb kopsakas meesterahvas ja kummardub, hoides kätt südame kohal, nagu tema õde.

Peaasi, et riigis oleks kõik rahulik ja hea. See on minu suurim peavalu – meie kontserdid ei ole poliitilised, vaid universaalsed. Laulame ja räägime sellest, mis meile muret teeb, mis hingele haiget teeb. Aga neid on nii palju! Inimesed teavad, kuidas raha lugeda ja minna selle poole, mis neid tõesti "kiirelt" haarab.

- Kuidas nad suhtuvad teie intervjuudesse õigeusu eluviisist?

Me ei räägi õigeusust. Räägime sellest, kuidas elu peaks olema meie enda heaks. Selle sõnumiks on evangeelium. Kristus tuli maa peale, et näidata, kuidas inimene peaks käituma. Selles olukorras või selles olukorras. Ta talus kõike: ta nälgis, teda alandati, teda piinati ... Mees tuleb Viimane kohtuotsus Ja kuidas ta saab oma tegusid seletada? Kõik teavad, et pole midagi katta. Õigeusu õndsussõnu on palju rohkem kui keelde. Ja "ära tapa", "ära varasta" – need on kõik praktilised juhised, kuidas õnnelik olla.

Kui palju rikkaid oleme saarele toonud, küsivad nad taas. Nad ei taha meist teada: elame igavalt ükskõikse pilgu nimel, me ei kavatse lahutada, kollasele ajakirjandusele pole midagi kirjutada. Aga sees elame huvitavalt! See, mida olete ise kogenud, ei saa olla ebahuvitav. Nad kirjutavad mulle PM-i nii, et ei saa vastata!

Tunnistan ausalt. Kui ma poleks show-ärist eemaldunud, oleksin ennast joonud. Showäris ilma saja grammita normaalne inimene võimatu olla!

- Kas see töötab praegu?

On ammu olnud. Mul on sel aastal juubel, täpselt 15 aastat sellest, kui ma ei suitseta ega joo üldse. Ja ma tunnen end suurepäraselt! Aasta pärast lõpetamist märkasin, et kogu maailm on muutunud. Värvid on muutunud heledamaks. Nüüd on tunne, et kunagi nägin elu autoaknast. Rokinrollihulluses lendas ta toonitud klaaside taha ja püüdis tee äärest vanaemade pilke läikivale võõrale autole. Nüüd ma kardan! "Sa oled meie oma, kallis!" - räägivad mulle kohalikud vanaemad ja mul on suur rõõm. Nagu Dostojevski kirjutas, tuleb pääste inimeste lihtsusest. Nad ei tee komplimente nagu show-äri. Nad naeratavad säästlikult ja see on palju väärt.

Ma näen isegi halba head. Mida kibedam ravim, seda kasulikum, nagu arstid ütlevad. Peaasi, et mõtlemise õppimisest ei väsi. Olin vanemate juures, ühe eest hoolitsesin. Vanema kõige olulisem kingitus ei ole imed. Ja arutlemise and on teha vahet heal ja kurjal. Vanemal ei pruugi olla ei tervendamise ega ülestõusmise andi. Kuid tal peab olema üks anne: arutleda.

Me kõik tahame vaieldamatut võrdluspunkti. Nagu professor Preobraženski ütles, andke mulle viimane paberitükk. Enesehüpnoosiga tegelemine on kasutu. Ükskõik kui kõvasti öelda, et see on kuiv, lombis istudes see kuivaks ei muutu. Miks andis Jumal Leshale ja mulle vana mehe? Sest me otsisime seda tõde, et selles mitte kahelda, ja leidsime selle. Ja kui ta leidis elus peamise varanduse, pole vaja tõmblemist. See on alati teiega.

- Kas see on show-ärist lahkumise peamine põhjus?

Tahtsin riiki aidata ja selleks, et riiki aidata, pidin esmalt tegelema iseendaga. Uuel albumil on lugu "93.", mis räägib minu barrikaadikülastuse muljetest. Tekkis purjus jama. Paljud inimesed ei saanud isegi aru, miks nad tulid. Viina ja vorsti jagati erinevates kohtades... Ise saatsin oma tüübid Tula tankidivisjoni kuttidele õlut tooma - nad tõsteti kell neli hommikul äratuse peale, paljud vabad päevad ja grill ja siin nad asuvad Moskva kesklinnas. Küsin neilt, mida nad vajavad. Õlu, vastavad nad. Ja nad tõid neile tervise parandamiseks õlut. Mina, kui kogenud rock-n-roller, tean, mida üks õige vene mees hommikul vajab.

Seetõttu on uuel albumil pigem naiselik pilk Venemaale, sellele, mis me oleme. Lasin kõik endast läbi.

- Album "I'm Falling into the Sky" osutus üsna sotsiaalseks ...

Jah. Kuigi on armastuslaule, on ridu: "Ma tean, kuidas öelda teile, et ma armastan, ilma armastusest sõnagi rääkimata." See on album sellest tõeline armastus, mis ei piirdu ainult mehe ja lapsega. On laule, mis on adresseeritud tervele maailmale – näiteks "Olen teel", et igast kõrbenurgast võid mulle helistada, ja ma tulen ja ma olen juba teel. Lesha ja mina kohtume sageli inimestega, kes meilt midagi vajavad, ja pärast vestlust selgub, et nad vajavad oma selgitust. omal moel elus.

Kui ma poleks veetnud aega eraldatuses, poleks ma nii palju muutunud. Ei, midagi jääb - mingid kired, iseloom... Iga inimene, kes kaitseb oma põhimõtet, on märter. See, et mu laps ärkab hommikul vara, et puhkepäeval kirikusse minna, on märter. Perekonna rist – ka. Pulmas laulavad nad märtritele troparioni ja kroonid on märtri omad. Emadus on märtrisurm, seda ütleb sulle iga ema. Kõik räägivad Kristuse kirgedest ristil, kuid kes mõtles Neitsi kirgedele, vaadates oma ristilöödud poega? ..

Album sisaldab lugu Venemaal piinatud naistest. See on väga ebatavaline. Tavaliselt räägitakse Venemaal hävitatud meestest.

- "Te hävitasite meid, hävitasite vene naised - mille eest, mehed?" Nad hävitasid selle naiselikkuse, mis lasi oma mehe naisel karta. Mida on karta? Jah, ta kardab teda solvata, teda reeta, üldiselt oma mehe suhtes inetult ja ebaausalt käituda. Samamoodi ei ole jumalakartus Jumala kartus, vaid hirm Teda solvata, Teda solvata. Ja siis kehtib see meeste kohta: abikaasad, armastage oma naisi, nagu Kristus armastas kogudust, kuni ristisurmani. Mehed hävitasid naiselikku Vene süda, mis siseneb põlevasse onni ja samas nii õrn ja ohverdav.

- Kas mehed hävitasid? Selles on küsimus.

Muidugi! Need, kes lakkasid olemast mehed. Mehe poolt on rohkem nõudmist – ta on pea. Kuid see laul pole protest, manifest ega süüdistus nende vastu. Ja nutt. Milleks? Milleks? Sellepärast joote, sest tunnete, et eksite. Ma elasin rahvaga kaasa ja tean, kuidas venelanna seda saab. Olen vaadanud. Mehed joovad ja siis naised viivad nad kärudega koju. Ja nii iga päev...

Ma elasin seal ja mõistsin, et see pole ainult nende süü, mehed. Varem see nii ei olnud. Tööd oli. Ja nüüd on nad selleks sunnitud. Huvitav on see, et need, kes lähevad templisse - ja kala püütakse, on paat ja heaolu. Ja neil, kes peksavad ja templisse ei lähe, on kõik viltu. Kogu meie ühiskonna mudel.

Kuulasin uue albumi lugusid. Ma ei tea, mis aastal nad salvestasid. Mõned laulud on aga Bon Jovi ja Tuhkatriinu ajastu retrohõnguline, teised kõlavad värskelt. Miks selline heterogeensus?

Noh, Bon Jovi aja kohta arvan, et see on ebatõenäoline. Seal on vaid mõned kaaned – "Cruise" näiteks. Laulu "The Way" kirjutas üks ärimees, üldiselt kaugel show-ärist – aga milline laul sellest tuli! Aranžeeringu dikteeris mõne pala meloodia. Ja me tegime meelega mõned selle traditsioonilise kõla hõnguga lood, mille rahvas kogu moodsa roki rohkuse hulgast valis. Seetõttu on Gorki park meie riigis populaarseks saanud ja romantilise rokkari kuvand on just selline. Seal on kivibarrikaadid, kus on terve hulk tundeid. Oma muusikas avaldab helilooja alati austust neile, keda ta armastas ja armastab. Ja mõned palad kõlavad kaasaegselt, sest me ise armastame kaasaegne rokk. Me ei mahutanud kõike ühte suurust, mis sobib kõigile. Album on kirjutatud üle 10 aasta!

- Kas sa tõesti said 10 aastaga antoloogia?

Jah, oleme valinud kõige huvitavama. Ja nad lõpetasid "Toshey" - see on nagu naeratus lõpus. Minu hääle võimaluste näitamiseks oli veel üks ülesanne: nii etno, klassika kui ka rokk ... Me ei kärbi sama stiili. Mängime lihtsalt muusikat. Meil on kontserdid nagu segaduses, aga ma teen ainult seda, mis mulle endale meeldib.

- Samas on heli üsna ühtlane. Kas see kõik langes kokku samal ajal?

Londonis ja Helsingis segati kõike korraga. Lõplik mix oli Londonis, kuid mõned asjad, näiteks "Kukushka", jäid Soome mixist välja, sest see tundus saatuslikum. Inglane Duncan Mills, muide, üks tänapäeva tipphelimeistritest, sai oma häälega suurepäraselt hakkama. Ja üleüldine kõla osutus selliseks, millest unistasin! Mõned lood kõlavad fantastiliselt, nagu kosmos! Näiteks "Ma kukun taevasse." Materjal on sisse kirjutatud erinevad aastad, Lesha salvestas kõik osad, kuid miksimise käigus kirjutas ta midagi ümber. Lesha on alati väliselt rahulik, kuid sees - draakon. Ta vabastab kogu oma leegi läbi muusika. Ja läbi armastuse. Lyosha on väga kuum inimene. Kõik kutsuvad teda "guruks". Aga kui vaja, saab ta saduldada ka katkematu mustangi ... ha ha ha ... Nagu mina ....

Mastering toimus ka Londonis, samuti väga kuulus inimene Mazen Murad. Lesha Belov kuulab palju uus muusika. Tal on tohutu raamatukogu. Oleksime kõik kiiremini salvestanud, kui poleks nii palju muusikat kuulanud. Kuid ka see on vajalik. See on elukutse alus – teada, mis maailmas toimub. Paraku on diletantism praegu täies õitsengus ja tihtipeale vestluses, kui hakkame nimetama nimesid või bändide nimesid, mis on nüüdseks progressiivsed, vaatavad paljud muusikud ja toimetajad meile ümmarguste silmadega otsa. Ilmselt kuulen neid esimest korda.

- Kuidas hindate staaride tänast hääletaset?

Teistmoodi. Teie, kriitikud, peate hindama...

On väga oluline, et jagaksite inimestega mitte oma häält, vaid oma filosoofiat. Otsisin oma heli, iseennast, aga leidsin Jumala. Muusika on minu tee. Ja Lyoshkaga on samamoodi, sellepärast oleme koos. Olen ammu tahtnud temaga kohtuda, mu endine abikaasa Ma töötasin temaga, kuid ei tahtnud teda tutvustada. Ja õigustatult – nad oleksid huligaanitsenud ja põgenenud. Kohtusime temaga täpselt siis, kui vaja. Ja see osutus ilusaks.

- Sinu laulud on ilusad.

Laulame seda, mis meile meeldib. See kehtib rohkem Lyosha kohta, ma olen lihtsalt esineja. Esineja on see, kes täidab piiri. Ja ta kirjutab mulle.

"Kukushkaga" oli väga riskantne kogemus – laulda Tsoi järgi ja isegi, nad ütlevad, laulsid nii palju covereid! Ja ometi otsustasime ja avasime laulus uus tähendus. Kuulsime selles alarmi ja paljud reageerisid sellele. Lugege arvustusi võrgus! Ja Choile oleks see kindlasti meeldinud! Talle meeldis muusika, ta otsis seda. Ta tõesti tahtis päris muusika, kaubamärgiga. Ja see oli, mis oli. Kui tal oli selline inimene nagu Lyosha Belov, oli tal veel üks Kino grupp. Ja Prantsusmaal oleks vastu võetud teisiti. ma olen ka kindel. Ta tuli siis Prantsusmaalt väga katki: seal pole meie muusikat kellelegi vaja ja meid pole vaja. Õige, sellist muusikat pole vaja. Ja "Gorki pargi" võttis kogu maailm vastu ja plaate müüakse siiani. Belov ei loo ju ainult laule, ta hoiab Mussorgski, Stravinski traditsioone ja seda oodatakse vene muusikutelt. Sellel on selgelt venekeelne heli.

- Mussorgski pärand on üsna selgelt jälgitav.

On väga oluline, et ajakirjanikud selgitaksid lugejatele kõiki neid peensusi. Ma ise töötasin pärast Igor Talkovi surma Komsomolskaja Pravda artikli avaldamisega: see oli hull periood ja sellest ajast peale pole ma ajakirjanike pihta kiviga visanud. Aga materjali, mille eest tänati, saime. Vajame erilist tundlikkust kunstnike loomingulisuse suhtes ja kunstnikud on selle eest tänulikud. Meid reklaamivad vaatamata kõigele vaatajad ise ja saame aru, kui oluline on oma mõtteid huvilisele vaatajale edastada. Kes tahab asju ise välja mõelda.