Riigieelarveline õppeasutus

esmane kutseharidus

professionaalne lütseum nr 24, Sibay

Distsipliini õppetunni metoodiline arendamine

"Kompositsiooni ja värviteaduse alused"

teemal: « Ornament. Kaunistuste tüübid»

Välja töötanud: p / o I kvalifikatsioonikategooria meister

G.K. Zainulina

SELGITAV MÄRKUS

Kaasaegne maailmakultuur on tohutu pärandi omanik igasuguses valdkonnas kujutav kunst. Arhitektuuri, maalikunsti, skulptuuri ning dekoratiiv- ja tarbekunsti suurimaid monumente uurides ei saa tähelepanuta jätta veel üht kunstilise loovuse valdkonda. See puudutab kaunistamist. Kasutades ühe või teise eseme rolli, ei saa ornament (lat. Ornamentum - dekoratsioon) eksisteerida eraldi väljaspool teatud kunstiteost, sellel on rakenduslikud funktsioonid. Kunstiteos on ornamendiga kaunistatud objekt ise.

Ornamendi rolli ja funktsiooni hoolika uurimisega saab selgeks, et selle tähendus kunstiteose väljendusvahendite süsteemis on palju suurem kui dekoratiivfunktsioon ega piirdu ainult ühe rakendusliku karakteriga. Erinevalt värvist, faktuurist, plastilisusest, mis ei saa eksisteerida väljaspool teatud objekti ilma oma kujundlikkust kaotamata, võib ornament seda säilitada isegi fragmentidena või ümberjoonistamisel. Lisaks on mitmetele ornamentmotiividele omane stabiilsus, mis võimaldab teatud motiivi kasutada pikema aja jooksul ja erinevatel esemetel, erinevates materjalides, jätmata see ilma selle ornamentaalse vormi loogikast.

Ornament - osa materiaalne kultuurühiskond. Maailma kunstikultuuri selle komponendi rikkaima pärandi hoolikas uurimine ja arendamine aitab kaasa kunstilise maitse harimisele, ideede kujunemisele kultuuriloo vallas, muudab selle olulisemaks. sisemaailma. Varasemate ajastute dekoratiiv- ja dekoratiivkunsti loominguline arendamine rikastab praktikat kaasaegsed kunstnikud ja arhitektid.

Tunni teema. Ornament. Kaunistuste tüübid.

Tunni eesmärgid. 1. Õpilaste tutvustamine ornamendi, selle tüüpidega. Räägi

ornamentide struktuurist, ornamentide mitmekesisusest ja ühtsusest

maade ja rahvaste motiivid.

2. Oskuste ja teadmiste kujundamine. Arendage analüüsivõimet

luua, luua sidemeid ja suhteid. Arenda oskusi

planeerida oma tegevust, õpilaste mälu.

3. Kasvata sõbralikkust, sõbralikkust. Loo sõnumeid

jõudu, vastutust ja sihikindlust.

Tunni tüüp. Uue materjali suhtlemise tund.

Hariduslik ja metoodiline tugi ning TCO. N.M. Sokolnikovi õpik “Kaunid kunst”, “Kompositsiooni põhialused”, illustratsioonid, suurte kunstnike reproduktsioonid.

Tundide ajal

1. Aja organiseerimine.

a) õpilaste kohaloleku kontrollimine päeviku järgi;

b) välimuse kontroll;

c) õppevahendite olemasolu kontrollimine.

2. Kodutööde kontrollimine.

Esiküsitlus:

a) Mis on koloristika (värviteadus)?

b) Räägi meile värviteaduse arenguloost.

c) Millise panuse andis Leonardo da Vinci värvide kujunemise ajalukku?

d) Rääkige meile Leonardo da Vinci kuuevärvilise värviskeemi ideest.

e) Millise panuse värviteaduse arengu ajalukku andsid Newton, Roger de Piles, M. V. Lomonosov ja Runge?

3. Uue materjali edastamine.

Ornament on rütmilisele vaheldusele ja elementide organiseeritud paigutusele üles ehitatud muster.

Mõiste "ornament" on seotud sõnaga "kaunistus". Sõltuvalt motiivide iseloomust eristatakse järgmist tüüpi ornamente: geomeetriline, lilleline, zoomorfne, antropomorfne ja kombineeritud.

Ornamendi rütm on mustrielementide vaheldumine teatud järjestuses.

Muster võib olla tasane ja mahukas. Tasapinnaline muster luuakse ühe vormi täielikul või osalisel pealekandmisel teisega, läbides need kujundid.

Lamedat mustrit saab korrata mitu korda. Seda kordamist nimetatakse motiiv, või suhted.

Ornamentidest on levinumad lint, võrk ja kompositsiooniliselt kinnised.

Lint (riba) ornament ehitatakse identsetest, korduvatest või vahelduvatest elementidest, mis on paigutatud mööda kõverat või sirget joont.

Korduvad ühesuurused elemendid loovad rütmi monotoonsust ja monotoonsust, vahelduvad elemendid tekitavad kasvava ja lainetava rütmiga “elavama” kompositsiooni.

Vahelduvad või korduvad elemendid võivad olla erineva suurusega, see tähendab, et need on üles ehitatud kujundite (suur, keskmine, väike) kontrastile oma erinevate liikumistega. Kontrastsus aitab paljastada kasutatud vormide kujundlikke omadusi.

Kontrastsus võib ilmneda ka mustade ja valgete toonilaikude jaotumises, kui mõned laigud on võimendatud ja teised nõrgenenud.

Suur tähtsus on valguse kontrasti printsiibil, mis väljendub selles, et iga värv tumeneb valguse korral ja muutub tumedaks heledamaks. See nähtus kehtib erineval määral nii akromaatiliste (must ja valge) kui ka kromaatiliste värvide puhul.

Lindi ornament võib olla horisontaalse, vertikaalse või kaldriba kujul. Sellist ornamenti iseloomustab avatus, see tähendab selle jätkamise tähtsus. Jälgime järgemööda, kuidas ehitatakse triibuornamenti, paiknedes vertikaalselt, horisontaalselt või kaldriba kujul. Joonistame laiuselt vajaliku ornamendi jaoks riba, jagades selle vastavalt ruutudeks, ristkülikuteks ja joonistame neisse sümmeetriateljed. Seejärel asetatakse tasapinnale varem stiliseeritud vormid, mis on võetud näiteks taimede visanditest, ehitades ornamendi vaheldumisi elemente.

Pärast seda vaatame, kas oleme juhtunuga rahul. Kui ei, siis lisame väiksemad või keskmise suurusega vormid (vastavalt nende vormide kolmekomponendilisuse põhimõttele).

Kompositsiooni lõpetamisel peate kindlaks määrama, kus on kõige tumedamad ja heledamad laigud, kuidas neid lennukis korratakse, kus hallid laigud asuvad ja mida need täiendavad - kaunistuse tumedad või heledad elemendid.

Võrkornamendi keskmes on rakk, millesse on kirjutatud ornamentaalne motiiv - rapport. Rakkude suurus võib varieeruda.

Võrguornament on suuremal määral tüüpiline kangastele. Lahtrit saab korrata mitu korda. Võrgustik on ehitatud sarnaselt ribaornamendiga. Selle ehitamise põhiülesanne on sümmeetriatelgede õige joonistamine.

Sümmeetria kunstis on objektide või kunstilise terviku osade paigutuse täpne seaduspärasus.

Päritolu ajalugu

Ornament(ladina ornemantum - kaunistus) - muster, mis põhineb selle koostisosade kordamisel ja vaheldumisel; mõeldud kaunistamiseks erinevaid esemeid. Ornament on üks vanemaid inimese pilditegevuse liike, mis kandis kauges minevikus sümboolset ja maagilist tähendust, sümboolikat. Neil päevil, kui inimene läks üle väljakujunenud eluviisile ja hakkas valmistama tööriistu ja majapidamistarbeid. Soov oma kodu kaunistada on omane iga ajastu inimesele. Ja ometi domineeris iidses tarbekunstis maagiline element esteetilise üle, toimides talismanina elementide ja kurjade jõudude vastu. Ilmselt ehtis kõige esimene ornament savist voolitud anumat siis, kui potiketta leiutamine oli veel kaugel. Ja selline ornament koosnes reast lihtsatest süvenditest, mis tehti kaelale sõrmega üksteisest ligikaudu võrdsel kaugusel .. loomulikult ei saanud need süvendid anuma kasutamist mugavamaks muuta. Küll aga tegid nad asja huvitavamaks (pakkusid silmailu) ja mis kõige tähtsam – "kaitssid" kurjade vaimude läbi kaela tungimise eest. Sama kehtib ka riiete kaunistamise kohta. Maagilised märgid sellel kaitsesid inimkeha kurjade jõudude eest. Seetõttu pole üllatav, et kraele, varrukatele ja alläärele asetati loitsumustrid. Ornamendi tekkimise juured on sajandite sügavuses ja esimest korda jäädvustati selle jäljed paleoliitikumi ajastul (15-10 tuhat aastat eKr). Neoliitikumi kultuuris on ornament jõudnud juba väga erinevatesse vormidesse ja hakanud domineerima. Aja jooksul kaotab ornament oma domineeriva positsiooni ja tunnetusliku tähtsuse, säilitades siiski plastilise kunsti süsteemis olulise sujuvamaks muutva ja kaunistava rolli. Iga ajastu, stiil, järjepidevalt paljastatud rahvuskultuur välja töötanud oma süsteemi; seetõttu on ornament usaldusväärne märk teoste kuuluvusest teatud aega, rahvast, riiki. Määrati ornamendi otstarve – kaunistada. Ornament saavutab erilise arengu, kus valitsevad tinglikud reaalsuse peegeldamise vormid: Vana-Idas, Kolumbuse-eelses Ameerikas, Aasia antiikaja ja keskaja kultuurides, a. Euroopa keskaeg. AT rahvakunst, iidsetest aegadest on kujunenud stabiilsed ornamentika põhimõtted ja vormid, mis määravad suuresti rahvuslikud kunstitraditsioonid. Näiteks Indias on säilinud iidne rangoli (alpon) kunst - ornamentaalne muster - palve.

Ornamendi liigid ja liigid

Kaunistusi on nelja tüüpi:

Geomeetriline ornament. Geomeetriline ornament koosneb punktidest, joontest ja geomeetrilistest kujunditest.

Lilleline ornament. Lilleornament koosneb stiliseeritud lehtedest, lilledest, viljadest, okstest jne.

zoomorfne ornament. Zoomorfne ornament sisaldab reaalsete või fantastiliste loomade stiliseeritud kujutisi.

Antropomorfne ornament. Antropomorfne ornament kasutab motiividena mehe ja naise stiliseeritud figuuri või üksikuid inimkehaosi.

Tüübid:

Ornament ribas lineaarse vertikaalse või horisontaalse motiivi vaheldumisega (lint). See hõlmab friise, ääriseid, raame, ääriseid jne.

suletud ornament. See on paigutatud ristküliku, ruudu või ringi (rosett) kujul. Selles sisalduv motiiv kas ei kordu või kordub tasapinnal pöörlemisega (nn pöörlemissümmeetria).

To geomeetriline hõlmavad ornamente, mille motiivid koosnevad erinevatest geomeetrilistest kujunditest, joontest ja nende kombinatsioonidest.
Looduses geomeetrilisi kujundeid ei eksisteeri. Geomeetriline korrektsus on inimmõistuse saavutus, abstraktsiooni viis. Kõik geomeetriliselt õiged vormid näevad välja mehaanilised, surnud. Peaaegu iga geomeetrilise kujundi aluspõhimõte on tõesti olemasolev vorm, üldistatud ja lihtsustatud piiridesse. Üks peamisi loomise viise geomeetriline ornament- see on algselt pildilise iseloomuga motiivide järkjärguline lihtsustamine ja skematiseerimine (stiliseerimine).
Geomeetrilise ornamendi elemendid: jooned - sirgjooned, katkendlikud jooned, kõverad; geomeetrilised kujundid - kolmnurgad, ruudud, ristkülikud, ringid, ellipsid, aga ka keerukad kujundid, mis on saadud lihtsate kujundite kombinatsioonidest.

Hästi nimetatakse ornamenti, mille motiivid taastoodavad reaalse maailma konkreetseid esemeid ja vorme - taimi (vegetatiivne ornament), loomi (zoomorfsed motiivid), inimesi (antropomorfsed motiivid) jne. Ornamendi tegelikud looduse motiivid on oluliselt töödeldud, mitte taasesitatud, nagu maalis või graafikas. Ornamendis nõuavad looduslikud vormid mõningast lihtsustamist, stiliseerimist, tüpiseerimist ja lõpuks ka geometriseerimist. Tõenäoliselt on see tingitud ornamendi motiivi korduvast kordamisest.

Loodus ja meid ümbritsev maailm on dekoratiivkunsti aluseks. Ornamendi kujundamise loomingulises protsessis on vaja kõrvale heita ebaolulised detailid ja esemete detailid ning jätta ainult üldised, iseloomulikumad ja eristuvad jooned. Näiteks võib kummeli- või päevalillelill kaunistuses näida lihtsustatult.
loomulik vorm konventsionaalsete vormide, joonte, laikude abil kehastatakse see kujutlusjõu jõul ümber millekski täiesti uueks. Olemasolev vorm on lihtsustatud äärmiselt üldistatud, tuttavaks geomeetriliseks vormiks. See annab võimaluse ornamendi kuju korduvalt korrata. Kunstiliste ornamentiliste vahendite kasutamisel tuleb selle juurde tagasi see, mis lihtsustamisel ja üldistamisel loomulikust vormist kaduma läks: pöörete rütm, erinevad mastaabid, pildi tasapinnalisus, vormide koloristlikud lahendused ornamendis.

Kuidas toimub looduslike vormide muutumine ornamentaalseteks motiivideks? Esmalt tehakse loodusest eskiis, mis annab võimalikult täpselt edasi sarnasuse ja detailid (“pildistamise” etapp). Reinkarnatsiooni tähendus on üleminek visandilt tingimuslikule vormile. See on teine ​​etapp - motiivi transformatsioon, stiliseerimine. Seega on ornamenti stiliseerimine reinkarnatsiooni kunst. Ühest eskiisist saate välja võtta erinevaid dekoratiivseid lahendusi.

Ornamendi moodustamise meetod ja valik dekoratiivsed vormid, on reeglina kooskõlas visuaalse meediumi võimalustega.

Kompositsiooniliste konstruktsioonide mustrid

ORNAMENTI KOOSTISE MÕISTE

Koosseis(lat. compposito) - koostamine, korrastamine, ehitamine; kunstiteose struktuur, mille määrab selle sisu, iseloom ja eesmärk.
Kangajääkidest kompositsiooni loomine on ornamentaalse ja koloristliku teema, mustri, süžee valik, teose üld- ja sisemõõtmete, samuti selle osade suhtelise asukoha määramine.
dekoratiivne kompositsioon- see on mustri koostamine, ehitamine, struktuur.
Dekoratiivse kompositsiooni elemendid ja samal ajal väljendusvahendid hõlmavad: punkt, täpp, joon, värv, tekstuur. Need kompositsiooni elemendid (vahendid) teoses muudetakse ornamentaalseteks motiivideks.
Rääkides dekoratiivkompositsioonide mustritest, tuleb kõigepealt öelda proportsioonide kohta. Proportsioonid määravad ära muud ornamentaalsete kompositsioonide konstrueerimise mustrid (tähendab rütmi, plastilisust, sümmeetriat ja asümmeetriat, staatika ja dünaamika).

RÜTM JA PLASTIK

Rütm ornamentaalses kompositsioonis nimetavad nad motiivide, figuuride ja nendevaheliste intervallide vaheldumise ja kordumise mustrit. Rütm on mis tahes dekoratiivse kompositsiooni peamine organiseerimispõhimõte. Ornamendi olulisim tunnus on motiivide ja nende motiivide elementide rütmiline kordumine, nende kalded ja pöörded, motiivilaikude pinnad ja nendevahelised intervallid.
rütmiline korraldus- see on motiivide suhteline asend kompositsioonitasandil. Rütm korraldab ornamendis omamoodi liikumise: üleminekud väikeselt suurele, lihtsalt keerulisele, heledalt tumedale või samade vormide kordamine võrdsete või erinevate intervallidega. Rütm võib olla:

1) meetriline (ühtlane);

2) ebaühtlane.

Olenevalt rütmist muutub muster staatiliseks või dünaamiliseks.
rütmiline skaala määrab vertikaalsete ja horisontaalsete ridade motiivide rütmi, motiivide arvu, motiivide kuju plastilised omadused ja motiivide paiknemise tunnused rapportis.
motiiv- ornamendi osa, selle peamine moodustav element.
Ornamentaalseid kompositsioone, milles motiiv kordub kindlate ajavahemike järel, nimetatakse rapport kompositsioonideks.

suhted- motiivi poolt hõivatud minimaalne ja lihtne vormiala ning vahe külgneva motiiviga.

Vertikaalse ja horisontaalse suhte regulaarne kordamine moodustab suhtevõrgustiku. Suhted külgnevad üksteisega, üksteisega kattumata ja lünki jätmata.

Sõltuvalt nende kaunistatud pinna kujust on kaunistused: monorapport või suletud; lineaarne ühendus või lint; võrk-rapport või võrk.

Monorapport kaunistused kujutavad endast lõplikke figuure (näiteks vappi, embleemi jne).

Lineaarsetes rapportornamentides kordub motiiv (rapport) mööda üht sirgjoont. Paelornament on muster, mille elemendid loovad rütmilise rea, mis sobib kahesuunalise paela sisse.

Võrk-suhe ornamentidel on kaks ülekandetelge – horisontaalne ja vertikaalne. Võrguornament on muster, mille elemendid paiknevad piki paljusid ülekandetelge ja loovad liikumist igas suunas. Lihtsaim võrk-rapport ornament on rööpkülikuvõrk.

Keerulistes ornamentides on alati võimalik tuvastada ruudustik, mille sõlmed moodustavad ornamendis teatud punktide süsteemi. Keerulise kujuga raamid on ehitatud järgmiselt. Ühes ristkülikukujulise ruudustiku ristmikus tõmmatakse väljapoole katkised või kõverad jooned paremale ja ülemisele küljele ning vasakule ja alumisele küljele - samad jooned, kuid lahtri sees. Nii saadakse keeruline struktuur, mille pindala on võrdne ristkülikuga.

Nende kujunditega täidetakse ornamendi ala ilma lünkadeta.
Võrguornamendi kompositsioon põhineb viiel süsteemil (ruudustikul): ruut, ristkülikukujuline, korrapärane kolmnurkne, rombiline ja kaldus rööpkülik.

Võre tüübi määramiseks on vaja ühendada kordus

dekoratiivsed elemendid.

Rütmiline seeria viitab vähemalt kolme-nelja dekoratiivse elemendi olemasolule, kuna liiga lühike seeria ei suuda täita

organiseeriv roll kompositsioonis.

Ornamendi kompositsiooni uudsus, nagu märkis tuntud kangaornamendi teooria spetsialist V.M. Shugaev, ei avaldu mitte uutes motiivides, vaid peamiselt uutes rütmilistes konstruktsioonides, ornamentaalsete elementide uutes kombinatsioonides. Seega on ornamendi kompositsioonis rütm erilise tähtsusega. Rütm koos värviga on ornamendi emotsionaalse ekspressiivsuse aluseks.
Plastikust dekoratiivkunstis on tavaks nimetada sujuvaid pidevaid üleminekuid ühelt vormielemendilt teisele. Kui rütmiliste liikumiste ajal on elemendid üksteisest teatud kaugusel, siis plastilise liikumise ajal nad ühinevad.

Dekoratiivsed vormid jagunevad sõltuvalt emotsionaalsest mõjust tinglikult raske ja kerge. Raskete kujundite hulka kuuluvad ruut, kuubik, ring, pall, heledad - joon, ristkülik, ellips.

SÜMMETRIA

Sümmeetria- see on figuuri (või ornamentmotiivi) omadus asetada enda peale nii, et kõik punktid võtavad oma algse positsiooni. Asümmeetria on sümmeetria puudumine või rikkumine.
Kujutavas kunstis on sümmeetria üks kunstivormi konstrueerimise vahendeid. Sümmeetria esineb tavaliselt igas ornamentaalses kompositsioonis, see on üks rütmiprintsiibi avaldumisvorme ornamendis.
Sümmeetria põhielemendid: sümmeetriatasand, sümmeetriatelg, ülekannete telg, karjatava peegelduse tasand.
Sümmeetriatasand – kujuteldav tasapind, mis jagab kujundi kaheks peegel-võrdseks osaks

ühe sümmeetriatasandiga figuurid,

Kahe sümmeetriatasandiga kujund,

- nelja sümmeetriatasandiga.

4. Ornamendi konstrueerimise reeglid.

Kaunistuste ehituse näitamine ja selgitamine:

a) lint;

b) võrk.

5. Õpitud materjali koondamine.

1. Frontaalne uuring:

Mis on ornamenti eesmärk?

Mis tüüpi kaunistusi, olenevalt struktuurist, teate?

Milliseid kaunistustüüpe, olenevalt neis valitsevatest motiividest, teate?

Otsige kaunistuste märke erinevad rahvad maailmas samadel motiividel.

Mis tüüpi kaunistusi te teate?

Mis on ornament? Mis on dekoratiivkunst?

Mis on rütm ornamentis? Mis on rapport?

Mida nimetatakse kunstis sümmeetriaks?

Mis on sümmeetriatasand?

2. Harjutus:

a) paelornamendi ehitamine;

b) võrkornamendi ehitamine.

6. Kokkuvõtete tegemine.

7. Kodutöö.

Mõelge välja oma kaunistused ringis, ruudus ja ribas, kasutades geomeetrilisi kujundeid või taimestikku.

Ornamendikunst on väga iidne. See tekkis paleoliitikumi ajastul. Ornamentaalsed kujutised pakuvad esteetilist naudingut, mis avaldab inimesele tugevat mõju, tekitavad assotsiatsioonide ahelaid, mis võimaldavad teost mõista ja hinnata.Ornamendi põhiline seaduspärasus on motiivi perioodiline kordumine. Ornamenti iseloomustab ka reaalsete vormide ja objektide tõlkimine tinglikeks ornamentaalseteks kujutisteks, kõrge dekoratiivse üldistuse aste, puudumine õhust perspektiiv(lame pilt).

Ornamenti on alati laialdaselt kasutatud dekoratiivne disain inimestele igapäevaelus vajalikud tooted ja praktiline tegevus. See on kunsti ja käsitöö aluseks. Nad ei saa hakkama ilma kaunistusteta käsitöös, keraamikas ja tekstiilis.

Kõik dekoratiivsed joonised vastavalt nendele visuaalsed võimalused jagunevad kolme tüüpi: pildiline ornament, mis sisaldab konkreetset joonist inimesest, loomadest, taimedest, maastiku- või arhitektuurimotiividest, joonistust elututest esemetest või keerukat embleemi;
mittepildiline ornament, moodustatud alates geomeetrilised elemendid, abstraktsed vormid, millel puudub spetsiifiline ainesisu;
kombineeritud ornament, mis on ühelt poolt pildimotiivide või üksikute elementide ja teiselt poolt abstraktsete vormide kombinatsioon.

Ornament liigitatakse 1. pildimotiivide järgi: taimne, geomeetriline, loomalik, antropoloogiline, kalligraafiline, fantastiline, astraal jne.

2. Stiili järgi: antiik, gooti, ​​barokk jne.

3. Rahvuse järgi: ukrainlane, valgevenelane, kreeklane jne.

4. Pildikuju järgi: tasapinnaline, reljeefne (väike kõrgendus), vastureljeef (sees väike süvend).
Pildimotiividel põhinevate ornamentide tunnused.

Ornamendi esmane vorm on tehniline ornament, mis tuleneb töötegevus inimene (potikettal töödeldud savitoodete tekstuur, kanga lihtsaimate rakkude muster, köite kudumisel saadud spiraalsed mähised).

tehniline ornament

Sümboolne ornament tekkis ja kujunes loomade, inimeste, tööriistade kujutiste põhjal kaljumaalidel, kangal. Tavakujutiste areng on viinud selleni, et ornamentaalsed kujutised on sageli sümbolid. Vana-Egiptuses ja teistes idamaades ilmunud sümboolne ornament mängib tänapäevalgi olulist rolli näiteks heraldikas (sirbi ja vasara kujutis, kahepäine kotkas jne). Geomeetriline ornament moodustati tehniliste ja sümboolsete ornamentide alusel. See rõhutab alati rütmiliste elementide ja nende värvikombinatsioonide ranget vaheldumist. Peaaegu iga geomeetrilise kujundi põhiprintsiip on reaalne vorm, üldistatud ja piirini lihtsustatud (kreeka meander-laine, ring-päike jne).

Köögiviljad ornament on geomeetrilise järel kõige levinum. Seda iseloomustavad tema lemmikmotiivid, mis on erinevad erinevad riigid sisse erinevad ajad. Kui Jaapanis ja Hiinas on lemmiktaim krüsanteem, siis Indias on see uba, uba, Iraanis on nelk, Venemaal päevalill, kummel. Varakeskajal olid eriti populaarsed viinapuu ja sarikapuu, hilisgooti perioodil ohakas ja granaatõun, barokiajal tulp ja pojeng. 18. sajandil "domineerib" roos, esitas juugend esiplaanil liilia ja iiris. Lilleornamendil on suurim potentsiaal kasutatud motiivide mitmekesisuse, esitustehnikate poolest. Mõnel juhul tõlgendatakse motiive realistlikult, mahuliselt, teistel - stiliseeritumalt, tinglikul tasapinnalisel kujul.

kalligraafiline ornament koosneb üksikutest tähtedest või tekstielementidest, mis on oma plastilise mustri ja rütmi poolest ilmekad. Kalligraafiakunst on kõige enam arenenud sellistes riikides nagu Hiina, Jaapan, Araabia maad, teatud mõttes asendades kaunid kunstid.

Keskmiselt fantastiline ornamendid on fiktiivsed kujutised, sageli sümboolne ja mütoloogiline sisu. Fantastiline ornament loomade elust pärit stseenide kujutistega oli eriti levinud Vana-Ida riikides (Egiptus, Assüüria, Hiina, India, Bütsants). Keskajal oli fantastiline ornament populaarne, kuna religioon keelas elusolendite kujutise.

Astraal ornament kinnitas taevakultust. Selle peamised elemendid olid taeva, päikese, pilvede, tähtede kujutised. Seda kasutatakse kõige laialdasemalt Jaapanis ja Hiinas.

Maastik ornamenti kasutati eriti sageli ja seda kasutatakse Jaapanis ja Hiinas valmistatud tekstiilidel.

AT loom (loomalik) ornament, on võimalikud nii realistlikud kui ka tinglikumad, stiliseeritud linnu-, looma- jne kujutised. Viimasel juhul läheneb ornament teatud määral fantastilisele ornamendile.

teema, või tõeline ornament tekkis Vana-Roomas ja seda kasutati hiljem laialdaselt renessansiajal baroki, rokokoo ja klassitsismi ajal. Aineornamendi sisu moodustavad sõjaväeelu, igapäevaelu, muusika- ja teatrikunsti objektid.

antropomorfsed ornament kasutab motiividena mehe ja naise stiliseeritud figuuri või üksikuid inimkehaosi.

Ornamendi iseloom oleneb ka rahvuskujunditest., ideed, kombed jne. Näiteks ukrainlaste ornament on täiesti erinev araablaste ornamentvormidest.

Ukraina ornament

Araabia ornament

arabeski alates fr. arabesk - araabia) - moslemimaade keskaegse kunsti ornamenti euroopalik nimi. Geomeetrilisele ruudustikule ehitatud arabeski keskmes on lõpmatuse põhimõte ruumiline areng korduvad ornamentmotiivide rühmad. Arabeskit eristab ühtsete vormide korduv rütmiline kihistumine, mis loob mulje keerukast kapriissest mustrist.

Ornamentide komplekt, nende sõltuvus eseme materjalist ja kujust, samuti rütm moodustavad dekoori, mis on teatud stiili lahutamatu tunnus.Stiil mis tahes ajastu kunstis - see on ajalooliselt väljakujunenud ühtsus kujundlik süsteem, vahendid ja meetodid kunstiline väljendusvõime. Iga stiili aluseks on ühtne süsteem kunstivormid mis on loodud teatud sotsiaalsetes ja majanduslikes tingimustes tekkinud ideoloogilise ja metodoloogilise kogukonna poolt. Uue stiili kujundisüsteemi kujundamisel on ornament selle üks olulisemaid koostisosi ja kuulub nende kunstilise väljendusvahendite hulka, mis võimaldavad täpselt kindlaks teha, kas mõni arhitektuurimälestis või -teos kuulub sellesse stiili. dekoratiivne ja rakendatud art.

Vastavalt stiilile ornament võib olla antiikne, gooti, ​​bütsantsi, barokk jne.

Gooti ornament

Renessansi ornament.

Keskajal eristusid kaunistused fantastiliste ja vapustavate kujundustega, mis põhinesid taime- ja loomamotiividel. Keskaegne ornament on sümboolne. Looduslikke motiive tõlgendatakse tinglikult ja stiliseeritult. Lihtsad sirgjoonelised geomeetrilised kujundid muutuvad vitstest kõverjoonteks. Keskajal väljatöötatud dekoratiivsete ja ornamentaalsete vahenditega anti kaudselt edasi inimese sisemaailm, olek ja tunded, mida antiikkunstis polnud.

Renessansiajal kujuneb väärtust kinnitav ilmalik humanistlik kultuur inimese isiksus. Sel perioodil püüdleb kunst selguse ja harmoonia poole. Ornamendis kasutatakse laialdaselt akantuse ja tamme, viinapuu, tulbi motiive, mis paiknevad lilleliste lokkide ja mustrite taustal. Lisaks kujutati loomi ja linde sageli koos alasti inimkehaga.

Barokkstiilis ornament on üles ehitatud pingelistele kontrastidele, vastandades teravalt maist ja taevast, tõelist ja fantastilist, aga nagu kogu barokkkunst. Barokne ornamentika eristub vormide mitmekesisuse ja väljendusrikkuse, hiilguse, hiilguse ja pidulikkuse poolest. Seda iseloomustab ka dekoratiivsus ja dünaamika, kõverjooneliste vormide ülekaal ja asümmeetria.

XVIII sajandi alguses. barokkstiil muudetakse rokokoo stiiliks. Ornament omandab kerguse, õhulisuse, liikuvuse ja maalilisuse. Seda iseloomustavad ažuursed, kumerad, kõverjoonelised vormid, selge konstruktiivsuse puudumine (lemmikmotiiv on kest).

Klassitsismi perioodil XVIII sajandi lõpus. toimub iidse esteetika ideaalide revideerimine. Ornament omandab taas staatilise ja tasakaalukuse, selguse ja selguse. See koosneb peamiselt sirgjoontest, ruutudest, ristkülikutest, ringidest ja ovaalidest, muutub värvilt vaoshoitud.

AT XIX algus sisse. klassitsismi domineerimine lõpeb ampiirstiiliga (Prantsuse impeeriumist - impeerium), mis ammutab oma kunstiideaalid kreeka arhailise ja keiserliku Rooma kunstist. Impeeriumiornamentatsiooni iseloomustab tõsidus, skemaatiline, rangus, pidulikkus ja pompoossus, motiividena kasutatakse sõjaväesoomust ja sõjarüüd. loorberipärjad. Iseloomulikud värvikombinatsioonid: helepunane mustaga, roheline punasega, sinine erekollasega, valge kullaga.

Niisiis, iga perioodi ornament näitab seost ühiskonna vaimse elu, arhitektuuriga, dekoratiivkunstid, peegeldab ajastu esteetikat.

Ornamendid pinna iseloomu järgi alajaotatud lamedad ja reljeefsed

Reljeefne ornament

AT erirühm need, mis ühendavad reljeefi ja värvi, on kombineeritud. Reljeefmustritel, näiteks nikerdamisel ganchil (Kesk-Aasia kipsisort), on omapära. Eluruumide kaunistamise traditsioon nikerdatud kipsiga on Kesk-Aasias eksisteerinud juba meie ajaarvamise esimestest sajanditest, häid näiteid sellistest nikerdustest on näha arhitektuurimälestised Horezm, Samarkand, Buhhaara.

Ganch nikerdamine

Selgelt määratletud rütm, nagu stiliseerimine, on kõigi ornamentide aluseks. Aruanne(motiiv) - sama elementide rühma kordamine mustris.

Üksikmotiiv on muster, milles sama motiiv korratakse rütmiliselt. Näiteks üks motiiv on kuulus Vana-Kreeka ornament nimega "meander".

Meander

Ornamendis esineb sageli kahe erineva motiivi rütmilist kordumist.

Olenevalt eesmärgist ja sihtkohast Ornamente on kolme tüüpi, mida peetakse põhilisteks: lint, võrk ja kompositsiooniliselt suletud.

paela ornament on lindi või riba kujul. Selline ornament koosneb korduvatest elementidest ja on piiratud kahel küljel - ülal ja all. Paelornament jaguneb friisiks, ääriseks ja ääriseks.

Daria Svibovitš
Kaunite kunstide õppetunni ülevaade: “Ornament ribas”

Kaunite kunstide tunni konspekt

Omamoodi tegevus: tasane pilt.

Õppimisprobleem: kompositsioon.

Teema õppetund: « Ornament ribas»

Sihtmärk õppetund: looming triibuline ornament taimsete elementide kasutamisega ja sellele järgneva mustri värvilahendusega.

Ülesanded:

1. hariv: anda õpilastele teavet rütmi, kompositsiooni kohta sõidurada, põhi- ja detailide tasakaal; sisendada mitmekesise joonega töötamise oskusi, mis on kompositsioonis seotud toote kujuga, rütmi jälgimise oskusi vabas mustris; õppige leidma õiget värvikombinatsiooni.

2. arenev: arendada visuaalsed oskused, Loomingulised oskused, mõtlemine, värvitaju, visuaalne mälu.

3. kasvatamine: harida õpilaste värvioskust, esteetilist maitset.

Õpetaja varustus:

1. raamatud, illustratsioonid kasutades kaunistused, taimeelemendid, stiliseeritud taimed ja lilled.

Õpilaste varustus:

2. Pintslid on õhukesed ja paksud.

3. paberileht.

4. purk vee jaoks.

5. pliiats ja kustutuskumm.

Tunniplaan:

1. korralduslik moment (2–3 minutit)

2. uue materjali selgitus (13 min.)

3. praktiline osa (25 min.)

4. debriifing (5 minutit.)

Tundide ajal:

I. Organisatsioonimoment: õpilaste tervitamine, meeskonna emotsionaalne meeleolu, valmisoleku astme kontrollimine õppetund, saatjate määramine, puudujate kontrollimine.

II. Uue selgitus materjalist:

Poisid, meenutagem, mis see on ornament?

(Muster. See on ornament, mis koosneb joonistest ja need korduvad teatud vahemaade tagant).

Mida on teie arvates vaja ornament?

(Et nendega asju kaunistada. Nii muutuvad ilusamaks).

Näita multimeediumesitlust ja räägi.

Mis on kaunistused?

(vegetatiivne ja geomeetriline)

Ornament saab paigutada ringiks, ruuduks, sisse sõidurada.

Kaunista roogasid, riided ja palju muud. Näiteks sallid ja sallid, kotid, majade seinad ja aknad ning kõikvõimalikud majapidamistarbed (samal ajal sõna "riist" tähendab käsitööd. Sellest väärtusest lähtuvalt kuuluvad nõude hulka nõud - joogi- ja toidunõud, toiduvalmistamiseks ning rahvakunsti traditsioonides laua ja interjööri kaunistamiseks, kõikvõimalikud karbid, ehted. Seetõttu on riistad traditsiooniliseks rahvakäsitöö ning kunsti ja käsitöö teemaks.)

Kunstnik enne alustamist kujutavad lehti ja rohtu, oksi ja lilli, tuleb välja kompositsiooniga ja alles siis täidab selle skeemi konkreetsete looduslike elementidega.

Nüüd pakutakse teie tähelepanuks kõikvõimalikke taimeelemente, stiliseeritud taimi ja lilli, mis pärast kompositsiooni läbimõtlemist etteantud formaadile kokku monteeritakse.

III. Praktiline osa:

Sinu eesmärk praktiline ülesanne ja hakkab koostama triibuline ornament kasutades taimseid elemente ja millele järgneb värviskeem.

Kordame teiega täitmise peamisi põhipunkte ornament: teie paberileht peaks olema vormitud triibud(mõõdume joonlauaga lehe igast nurgast 6 cm ja tõmbame 2 joont); Järgmisena jagame oma ribadeks võrdseteks osadeks; siis mõtlete kompositsiooni üle; siis täidad selle skeemi enda leiutatud taimeelementidega. Kui teil on nende elementide leidmine keeruline, võite viidata visuaalsetele abivahenditele. Seejärel jätkame värvimisega, mida soovitan alustada lehe või selle teatud osade katmisest heleda läbipaistva värviga, unustamata, et jälgida tuleb ka värvitasakaalu.

Oodake, kuni joonis on täielikult kuivanud. Seejärel jätkake väiksemate detailide värvimisega. Enne kui lapsed värvima hakkavad, juhin nende tähelepanu asjaolule, et on vaja jälgida geomeetriliste kujundite värvi - värvirütmi järgimist.

Teil on töötamiseks aega 25 minutit. Edasi (õpetaja jälgib laste tööd, aitab raskuste korral).

Soovin teile loomingulist edu!

IV. Kokkuvõtteid tehes:

Korraldatakse vaatamine (lapsed laovad oma tööd lauale, analüüsitakse jooniseid, antakse hindeid).

Ornament- See on muster, mis on üles ehitatud kujutatud motiivide rütmilisele vaheldumisele.

Mõiste "ornament" on seotud sõnaga "kaunistus" (lat. ornemantum- kaunistus). Ornament - osa ühiskonna materiaalsest kultuurist, üks vanemaid tüüpe visuaalne tegevus inimene, kes kandis kauges minevikus sümboolset ja maagilist tähendust, sümboolikat. Igal ajastul, stiilil, rahvuskultuuril kujunes välja oma süsteem, nii et ornament on märk teoste kuuluvusest kindlasse aega, rahvasse, riiki. Ornamendi eesmärk oli kaunistada esemeid, kangaid ja eluruume. Samas kandis see nii maagilist kui ka informatsioonilist tähendust. Nii "kaitses" anuma kaelale kantud ornament seda kurjade vaimude tungimise eest. Sama kehtis riiete ja majade ja sisustusesemete jms kohta. Ornament on jõudnud erilise arenguni, kus valitsevad tinglikud tegelikkuse peegeldamise vormid: Vana-Idas, Kolumbuse-eelses Ameerikas, Aasia antiikaja ja keskaja kultuurides, Euroopa keskajal. Alates iidsetest aegadest on rahvakunstis välja kujunenud ornamentika põhimõtted ja vormid, mis määravad suuresti rahvuslikud kunstitraditsioonid.

Sõltuvalt motiivide olemusest eristatakse järgmist tüüpi kaunistusi:

- geomeetriline- koosneb punktidest, joontest ja geomeetrilistest kujunditest.

- juurvilja- koosneb stiliseeritud lehtedest, lilledest, viljadest, okstest jne.

- zoomorfne- sisaldab stiliseeritud pilte tõelistest või fantaasialoomadest

- antropomorfsed- kasutab motiividena mehe ja naise stiliseeritud figuuri või eraldiseisvaid inimkehaosi

- kombineeritud.

Kõik umbeskaunistused on korduvate osade vaheldumine. Korduva mustri minimaalset pindala nimetatakse suhted(prantsuse rapportist – tagasi). Raporti kordamine horisontaalselt ja vertikaalselt moodustab suhtevõrgustiku.

motiiv- see on osa ornamentist, selle põhielement. Motiiv võib olla lihtne, ühest elemendist koosnev või kompleksne, mis koosneb paljudest elementidest, mis on plastiliselt ühendatud ühtseks tervikuks. Ornamendisuhe sisaldab motiivi (või motiivide rühma) ja kaugust naabermotiivist (rühmast).

Vastavalt suhete vaheldumise olemusele jagunevad kõik dekoratiivsed kompositsioonid järgmiselt:

1. Paela ornament- suhtlust korratakse mitu korda, arenedes ühes suunas. Samas võivad paelornamendis olevad motiivid paikneda sirgjooneliselt, sellist ornamenti nimetatakse “sirgeks triibuks” ehk triibuornamendiks. Mõnel juhul korratakse rapporti piki kõverat kontuuri, samas nimetatakse seda "piiriks". Arhitektuuris, kunstis ja käsitöös ning kostüümis on paelornamendil enamasti horisontaalne suund. Kuid see võib asuda ka vertikaalselt või piki kaldjoont.

Ehitamisel pannakse kompositsiooni alus erinevat tüüpi sümmeetria: peegelsümmeetria, vertikaalne, horisontaalne või diagonaalne. Ja elementide rütmilise ülesehituse erinevad põhimõtted – kordamine, vaheldumine, sh värv ja toon.

2. Tsentriline ornament- põhineb kesktelje sümmeetrial, kui rapp pöörleb ümber kesktelje. Sellises ornamendis olevad motiivid asetatakse keskpunktist mööda kiiri, täites kogu ringiga piiratud pinna ja pööramisel on need täielikult ühendatud. Keskse ornamendi iseloomulikumaks näiteks on rosett, mis on õitsva lille motiiv. See on väga iidne vaade dekoratiivehitus, tuntud Vana-Egiptuses ja populaarseim gooti kunstis.

3. Võrgust ornament- korduv rapport täidab kogu kaunistatud pinna, arenedes kahes suunas - horisontaalselt ja vertikaalselt. Sellise võrestiku lahtril võib olla mitmesuguseid kujundeid - ruudu, ristküliku, korrapärase kolmnurga (võrdkülgse), rombi, rööpküliku, tavalise viie- ja kuusnurga jne kujul. Seda tüüpi ornamenti kasutatakse sageli arhitektuuris põrandate, seinte, lagede kaunistamisel, aga ka ülikonnas tekstiiltoodete kujundamisel - peaaegu kõik kangamustrid on võrkornamendid.

Tööetappide kirjeldus.

1. Kaaluge ühte ruudukujulise geomeetrilise ornamendi konstrueerimise võimalust. Joonistame ruudu 4 x 4 lahtrit. Algul ehitatakse see keskse ornamentina. Need. aruanne pöörleb ruudu keskelt ja siis teeme selle lindi ja võrguga.

2. Joonistame abidiagonaaljooni ja -rombe.

3. Me ühendame suure ruudu nurgad väikese rombi nurkadega. Meil on huvitav muster. Pange tähele, et sel juhul moodustab aruanne kaheksandiku ruudust. See osa pöörleb 45 kraadi ümber keskpunkti.

4. Valime, milline vorm - keerulisem või lihtsam meile meeldib. Kustutage täiendavad ehitusjooned.

5. Ühest toorikust saab teha palju erinevaid kuju ja värviga kaunistusi.

6. Valige üks suvanditest.

7. Nüüd on see ruut meie paelakaunistuse aruanne. Saame seda 90 kraadi pöörata. Kaunistame ornamenti täiendavate elementidega.

8. Valmistame oma dekoratiivruudust võrkornamendi. Saame kasutada lisaelementi ja veidi alternatiivseid värve.

Paljud kulturoloogilised kontseptsioonid põhinevad inimeste teadvuse materiaalsetel ilmingutel: majapidamistarbed, riided, eluruumide ehitamise viis jne. On üsna ilmne, et teadlased uurivad neid nähtusi võimalikult lähedalt, alustades välistest ilmingutest ja lõpetades neile omase püha tähendusega.

Selles osas pakuvad erilist huvi kaunistused, kuna need identifitseerivad samaaegselt teatud kultuur või rahvusest ja on samas ühised täiesti erinevatele, mõnikord diametraalselt vastandlikele kultuuridele.

Kaunistuste tüübid

Kultuuriuuringute praeguses arenguetapis on tavaks eristada nende kaunistuselementide nelja peamist tüüpi. Üks levinumaid on geomeetriline muster, mida iseloomustab selgete joonte, punktide ja geomeetriliste kujundite rohkus.

Populaarsuselt järgmine on lilleornament, mis põhineb erinevate kindlas järjekorras ja kindlas vormis paigutatud lehtede või lillede kujutisel. Seda tüüpi riiete ja majapidamistarvete kaunistamine on meie slaavi kultuurile väga iseloomulik.

Ligikaudu sama jaotusega lilleornament sai zoomorfse. Mõnes mõttes on nad isegi üksteise lähedal, kuna taimestiku elemente leidub sageli sellistel piltidel. Sellegipoolest on antud juhul põhirõhk loomadel (nii päris kui ka väljamõeldud).

Lõpetuseks toovad kulturoloogid välja nn antropomorfse ornamenditüübi, mille kontseptsiooni aluseks on inimene.

Selles artiklis määratleme, mis on lilleornament, millistele kultuuridele see on iseloomulik ja mida see sümboliseerib.

Ajaloolised juured

Üldiselt on taimestiku elementide kujutis iseloomulik peaaegu kõigile kultuuridele, kuna see traditsioon on otseselt seotud maailmapuu mõistega.

Seda kultust peetakse üheks vanimaks ja levinumaks. Slaavlaste jaoks oli paganluse ajastul üks juhtivaid kohti, olles kogu maailmapildi aluseks.

Egiptuse kultuur

Lilleornament oli iseloomulik ka Vana-Egiptuse kultuurile. Mõned teadlased väidavad isegi, et just seda osa maakerast ja kultuurist võib ülisoodsate loodustingimuste tõttu nimetada lillemustri sünnikohaks.

Egiptlased kujutasid peamiselt lootost ja pilliroogu, mis olid kõige levinumad ja pühade taimedena austatud.

Ida kunst

Mitte vähem populaarne oli lilleornament sumerlaste ja assüürlaste seas. Kõige sagedamini kujutasid need rahvad karikakraid ja karikakraid, kehastades nende vaatenurgast päikest. Sageli võis kohata ka käbide, granaatõuna, palmipuude ja maisikõrvade kujundit.

Pärsia traditsioon

Kui varasematel juhtudel oli pilt pigem skemaatiline, siis sel juhul on iha naturalistliku kujundi järele palju suurem. Pärsia sisekujunduse lilleline ornament hõlmas kõige sagedamini nelke, anemoone ja nartsisse.

Vana-Kreeka

Loomulikult ei saa öelda, et selliseid elemente kasutati Kreeka kultuuris väga sageli. Geomeetriliste kujundite kõrval olid ka palmipuid kujutavad lilleornamendid ja -mustrid, loorberioksad, viinapuud ja isegi vetikad, mis on otseselt seotud Kreeka territoriaalse asukohaga.

slaavi kultuur

Nagu varem mainitud, pole meie kultuurile ka seda tüüpi elementide kasutamine võõras. Lillekaunistused ja mustrid asusid kõige kindlamalt Ukraina kultuuris, kuid enne seda kasutasid neid aktiivselt kõik slaavlased.

Kõige sagedamini kujutati selliseid taimi nagu humal, moonid, nisukõrvad, igihali, tamm, viinamarja lehed, viburnum. Reeglina olid need elemendid kujutatud punaselt valgel taustal.

salajane tähendus

On üsna ilmne, et ornamendi lillelisi elemente pole kunagi kujutatud lihtsa kaunistusena. Juba ammustest aegadest oli konkreetse kuju või nähtuse kujutisel varjatud püha tähendus. Kalina näiteks riietel ja majapidamistarvetel sümboliseeris mitte ainult kosmilist harmooniat, vaid ka perekonna õitsengut, tervist ja tugevust.

Meeste särkidele ja rätikutele tikitud tammelehed pidid nende omanikele jõudu ja julgust tooma.

Viinamarjalehed ja -kobarad tähendasid pere tugevust ja õnne, terveid järglasi ja kõiki perekoldega seotud hüvesid. Seevastu moonid pidid kaitsma omanikku kurja eest selle mis tahes ilmingus.

Ornamenditriibud

Nagu teate, on sümboolsete elementide kujutamiseks kaks peamist viisi - ühe joonena (mustri osad järgivad üksteist) ja ringikujuliselt.

Lilleline ornament on erinevate elementide pidev kordamine ja vaheldumine. Näiteks nisukõrvad võib vaheldumisi humalaga. Sellist paigutust kasutati kõige sagedamini riietuses, kuna sellel oli omamoodi kaitsefunktsioon. Reeglina paigutati seda tüüpi mustrid kätistele, vöödele, kraele ja seelikutele. Taimsete elementidega vöötamisel oli äärmiselt tähtsust mis on suures osas säilinud tänapäevani.

Samuti kasutati majade kaunistamisel lineaarset kujutist - sageli võib taimseid elemente leida uste perimeetril, majade aknaluugidel, laudadel ja muudel sisustusesemetel.

ringikujuline pilt

Koos ülaltoodud pealekandmis- ja paigutusmeetodiga oli veel üks. Ringikujulist, vegetatiivset või muud ornamenti kasutati sagedamini nõude ja ehete kaunistamisel, kuigi tähenduselt ei erinenud see ribadeks tehtud mustritest.

Teatud elementide ringikujuline kujutis sümboliseeris ka elu tsüklilisust, kordumist ja lõpmatust.