Ornamendikunst on väga iidne. See tekkis paleoliitikumi ajastul. Ornamendikujutised pakuvad esteetilist naudingut, mis avaldab inimesele tugevat mõju, tekitades assotsiatsioonide ahelaid, mis võimaldavad teost mõista ja hinnata Ornamendi põhimustriks on motiivi perioodiline kordumine. Ornamenti iseloomustab ka reaalsete vormide ja esemete tõlkimine tavapärasteks ornamentpiltideks, dekoratiivse üldistuse kõrge aste ja puudumine. õhust perspektiiv(lame pilt).

Ornamenti on alati laialdaselt kasutatud dekoratiivne disain inimestele igapäevaelus vajalikud tooted ja praktiline tegevus. See on dekoratiiv- ja tarbekunsti aluseks. Käsitöö, keraamika ja tekstiil ei ole kaunistusteta.

Kõik dekoratiivsed kujundused vastavalt nendele visuaalsed võimalused jagunevad kolme tüüpi: kujundlik ornament, sealhulgas konkreetne joonis inimesest, loomadest, taimedest, maastiku- või arhitektuurimotiividest, joonistus elututest esemetest või keeruline embleem;
mittefiguratiivne ornament, moodustatud alates geomeetrilised elemendid, abstraktsed vormid, millel puudub spetsiifiline ainesisu;
kombineeritud ornament, mis on ühelt poolt kujundlike motiivide või üksikute elementide ja teiselt poolt abstraktsete vormide kombinatsioon.

Ornament liigitatakse visuaalsete motiivide järgi 1.: taimne, geomeetriline, loomalik, antropoloogiline, kalligraafiline, fantastiline, astraal jne.

2. Stiili järgi: antiik, gooti, ​​barokk jne.

3. Rahvuse järgi: ukrainlane, valgevenelane, kreeklane jne.

4. Visuaalse vormi järgi: tasapinnaline, reljeefne (väike tõus), reljeef (väike süvend sissepoole).
Kujundmotiividel põhinevate ornamentide tunnused.

Ornamendi esmane vorm on tehniline ornament, mis tuleneb töötegevus inimene (keraamikal töödeldud savitoodete tekstuur, kanga lihtsamate rakkude muster, köite kudumisel saadud spiraalikujulised pöörded).

Tehniline ornament

Sümboolne ornament tekkis ja kujunes looma-, inimese-, tööriistade kujutiste põhjal kaljumaalidel ja kangal. Tavakujutiste areng on viinud selleni, et ornamentaalsed kujutised on sageli sümbolid. Ilmub sisse Iidne Egiptus ja teistes idamaades on sümboolsel ornamentil tänapäevalgi oluline osa, näiteks heraldikas (sirbi ja vasara kujutis, kahepäine kotkas jne). Geomeetriline ornament moodustati tehniliste ja sümboolsete ornamentide alusel. See paneb alati rõhku rütmiliste elementide ja nende värvikombinatsioonide rangele vaheldumisele. Peaaegu iga geomeetrilise kujundi aluspõhimõte on tõeline olemasolev vorm, üldistatud ja lihtsustatud kuni piirini (kreeka meander - laine, ring - päike jne)

Köögiviljad ornament on geomeetrilise järel kõige levinum. Teda iseloomustavad tema lemmikmotiivid, erinevad erinevad riigid V erinevad ajad. Kui Jaapanis ja Hiinas on lemmiktaim krüsanteem, siis Indias - oad, oad, Iraanis - nelk, Venemaal - päevalill, kummel. IN varane keskaeg Eriti populaarsed olid viinapuu ja trefoil, hilisgooti perioodil - ohakas ja granaatõun, barokiajal - tulp ja pojeng. 18. sajandil "valitses roos", esitas juugend esiplaanil liilia ja iiris. Lilleline ornament on kasutatud motiivide ja esitustehnikate mitmekesisuse poolest suurima potentsiaaliga. Mõnel juhul tõlgendatakse motiive realistlikult, kolmemõõtmeliselt, mõnel juhul stiliseeritumalt, tavapäraselt tasasel kujul.

Kalligraafiline ornament koosneb üksikutest tähtedest või tekstielementidest, mis on oma plastilise mustri ja rütmi poolest ilmekad. Kalligraafiakunst on kõige enam arenenud sellistes riikides nagu Hiina, Jaapan ja Araabia riigid, teatud mõttes asendades kujutava kunsti.

Keskmes fantastiline Ornament koosneb fiktiivsetest kujutistest, sageli sümboolse ja mütoloogilise sisuga. Iidse Ida riikides (Egiptus, Assüüria, Hiina, India, Bütsants) levisid eriti laialt fantastilised kaunistused loomade elustseenide piltidega. Keskajal oli fantastiline ornamentika populaarne tänu sellele, et religioon keelas elusolendite kujutamise.

Astraal ornament kinnitas taevakultust. Selle peamised elemendid olid taeva, päikese, pilvede ja tähtede kujutised. See on kõige levinum Jaapanis ja Hiinas.

Maastik Ornamenti kasutati ja kasutatakse eriti sageli Jaapanis ja Hiinas valmistatud tekstiilidel.

IN loom (loomalik) Ornamendis on võimalikud nii realistlikud kui ka konventsionaalsemad, stiliseeritud kujundid lindudest, loomadest jne. Viimasel juhul läheneb ornament teatud määral fantastilisele ornamendile.

Teema, või materiaalne ornament tekkis Vana-Roomas ja seda kasutati hiljem laialdaselt renessansiajal, baroki, rokokoo ja klassitsismi ajal. Aineornamendi sisu moodustavad sõjaväeelu, igapäevaelu, muusika- ja teatrikunsti objektid.

Antropomorfne ornament kasutab motiividena mehe ja naise stiliseeritud figuuri või üksikuid inimkehaosi.

Ornamendi iseloom oleneb ka rahvuskujunditest, ideed, kombed jne. Näiteks ukrainlaste ornament on täiesti erinev araablaste ornamentvormidest.

Ukraina ornament

Araabia ornament

arabeski alates fr. arabesk - araabia) on moslemimaade keskaegse kunsti ornamenti euroopalik nimetus. Geomeetrilisele ruudustikule ehitatud arabesk põhineb lõpmatuse põhimõttel. ruumiline areng korduvad ornamentmotiivide rühmad. Arabesque’i eristab homogeensete vormide korduv rütmiline kihilisus, mis loob mulje keerukast, kapriissest mustrist.

Ornamentide kombinatsioon, nende sõltuvus eseme materjalist ja kujust, samuti rütm moodustavad dekoori, mis on teatud stiili lahutamatu tunnus.Stiil mis tahes ajastu kunstis on ajalooliselt väljakujunenud ühtsus kujundlik süsteem, vahendid ja meetodid kunstiline väljendus. Iga stiili aluseks on ühtne süsteem kunstilised vormid, mille on loonud ideoloogiline ja metodoloogiline kogukond, mis tekkis teatud sotsiaalsetes ja majanduslikes tingimustes. Uue stiili kujundliku süsteemi moodustamisel on ornament selle elementide üks olulisemaid komponente ja kuulub nende kunstilise väljendusvahendite hulka, mis võimaldavad täpselt kindlaks teha, kas mõni arhitektuurimälestis või -teos kuulub antud stiili. dekoratiivne ja rakendatud art.

Stiili tunnuste järgi ornament võib olla antiikne, gooti, ​​bütsantsi, barokk jne.

Gooti ornament

Renessansi ornament.

Keskajal eristusid kaunistused fantastiliste ja muinasjutuliste kujundustega, mis põhinesid taime- ja loomamotiividel. Keskaegne ornament on sümboolne. Looduslikke motiive tõlgendatakse konventsionaalselt ja stiliseeritult. Lihtsad sirgjoonelised geomeetrilised kujundid muutuvad kootud kõverjoonelisteks kujunditeks. Väljatöötatud dekoratiivsete ja dekoratiivsete vahendite kaudu kandusid need kaudselt keskaega sisemaailm, inimese olek ja kogemused, mida antiikkunstis polnud.

Renessansiajal kujunes väärtust kinnitav ilmalik humanistlik kultuur inimese isiksus. Sel perioodil püüdleb kunst selguse ja harmoonia poole. Ornamendis on laialdaselt kasutatud akantuse ja tamme, viinamarjapuu, tulbi motiive, mis paiknevad taimede lokkide ja mustrite taustal. Lisaks kujutati loomi ja linde sageli koos alasti inimkehaga.

Barokkstiilis ornament on üles ehitatud intensiivsetele kontrastidele, vastandades teravalt maise ja taevase, tõelise ja fantastilise, nagu kogu barokkkunsti puhul. Barokne ornamentika eristub vormide mitmekesisuse ja väljendusrikkuse, hiilguse, hiilguse ja pidulikkuse poolest. Seda iseloomustab ka dekoratiivsus ja dünaamika, kõverjooneliste vormide ülekaal ja asümmeetria.

18. sajandi alguses. Barokkstiil muudetakse rokokoo stiiliks. Ornament omandab kerguse, õhulisuse, liikuvuse ja maalilisuse. Seda iseloomustavad ažuursed, kumerad, kõverjoonelised vormid, selge konstruktiivsuse puudumine (lemmikmotiiv on kest).

Klassitsismi perioodil 18. sajandi lõpus. toimub iidse esteetika ideaalide revideerimine. Ornament omandab taas staatilisuse ja tasakaalu, selguse ja täpsuse. See koosneb peamiselt sirgjoontest, ruutudest, ristkülikutest, ringidest ja ovaalidest, muutudes vaoshoitud värviga.

IN XIX algus V. klassitsismi domineerimine lõpeb ampiirstiiliga (Prantsuse impeeriumist - impeerium), mis ammutab oma kunstiideaalid kreeka arhailise ja keiserliku Rooma kunstist. Ampiirstiilis ornamentikat iseloomustavad karmidus, skematism, rangus, pidulikkus ja pompoossus ning sõjaline turvis ja loorberipärjad. Tüüpilised värvikombinatsioonid: helepunane mustaga, roheline punasega, sinine erekollasega, valge kullaga.

Niisiis näitab iga perioodi ornament seost ühiskonna vaimse elu, arhitektuuriga, dekoratiivkunstid, peegeldab ajastu esteetikat.

Pinna iseloomust lähtuvad kaunistused jagunevad lamedad ja reljeefsed

Reljeefne ornament

IN erirühm need, mis ühendavad reljeefi ja värvi, on kombineeritud. Reljeefsed mustrid, näiteks nikerdamine ganchile (Kesk-Aasia tüüpi kipsile), on ainulaadsed. Kodude nikerdatud krohviga kaunistamise traditsioon on olnud Kesk-Aasias meie ajastu esimestest sajanditest alates arhitektuurimälestised Horezm, Samarkand, Buhhaara.

Guntsi nikerdamine

Selgelt piiritletud rütm, aga ka stilisatsioon, on kõigi ornamentide aluseks. Aruanne(motiiv) - sama elementide rühma kordamine mustris.

Üks motiiv on muster, milles sama motiiv rütmiliselt kordub. Näiteks üks motiiv on kuulus Vana-Kreeka muster nimega "meander".

Meander

Ornamendis esineb sageli kahe erineva motiivi rütmilist kordumist.

Olenevalt eesmärgist ja eesmärgist Põhiliseks peetakse kolme tüüpi ornamenti: lint, võrk ja kompositsiooniliselt kinnine.

Paela ornament näeb välja nagu lint või riba. See muster koosneb korduvatest elementidest ja on piiratud kahel küljel - ülevalt ja alt. Paelornament jaguneb friisiks, ääriseks ja ääriseks.

Õpime joonistama sirgjooni antud suunas, edastama lehel kujutatud objekti ruumilist asendit, muutes joone paksust ja tooni.

Joonistage etteantud mustri järgi muster.

Ornamendi joonistamisel saate kinnistada oma oskusi sirgjoonte joonistamisel antud punktid ja segmentide jagamine võrdseteks osadeks. Kõigepealt joonistage alus - lahtriteks jagatud ruut (kaheksas reas kaheksa lahtrit). Seejärel tõmmake saadud võrdluspunktide abil muster (joonis 1.3).

pööra tähelepanu oluline omadus see ja teised ülesanded, kus koostatakse teile antud näidis. Selle näidise põhjal peaksite tegema joonise. Pidage meeles, et joonisel ja joonisel on erinev esteetika. Püüdke hoida oma joonise joont nii täpne (nagu joonisel) kui ka väljendusrikas. Joonisel triipude põimumise edasiandmiseks muutke joonte paksust ja tooniküllastust. Ornamendi iga triip ristub mitu korda oma pikkuses risti asetsevate triipudega ning kulgeb vaheldumisi neist üle ja alt. Seega peaksid iga triipu piiravad jooned iga kord järk-järgult intensiivistuma, lõpetades ülaosas ja laskudes alla, muutudes toonilt õhemaks ja nõrgemaks. Samuti saate kujutada joonisel fig 1 näidatud lineaarseid mustreid. 1.4, 1.5 ja 1.6 või mis tahes muud ristuvate triipude mustrid, mis põhinevad ruutude ruudustikul.

Riigieelarveline õppeasutus

algkutseharidus

Kutselütseum nr 24, Sibay

Distsipliini õppetunni metoodiline arendamine

"Kompositsiooni ja värviteaduse alused"

teemal: « Ornament. Kaunistuste tüübid"

Välja töötanud: koolitusmeister I kvalifikatsioonikategooria

G.K. Zainulina

SELGITAV MÄRKUS

Kaasaegne maailmakultuur on igat tüüpi kaunite kunstide valdkonnas tohutu pärandi omanik. Arhitektuuri, maalikunsti, skulptuuri ning dekoratiiv- ja tarbekunsti suurimaid monumente uurides ei saa mööda vaadata veel ühest kunstilise loovuse valdkonnast. Me räägime ornamentist. Kasutades konkreetse eseme rolli, ei saa ornament (ladina keeles Ornamentum - dekoratsioon) eksisteerida eraldi väljaspool konkreetset kunstiteost, millel on rakenduslikud funktsioonid. Kunstiteos on objekt ise, kaunistatud ornamentidega.

Ornamendi rolli ja funktsiooni hoolikalt uurides selgub, et selle tähendus kunstiteose väljendusvahendite süsteemis on palju suurem kui dekoratiivfunktsioon ega piirdu ainult selle rakendusliku olemusega. Erinevalt värvist, tekstuurist, plastilisusest, mis ei saa eksisteerida väljaspool teatud objekti ilma oma kujundlikkust kaotamata, võib ornament seda säilitada isegi fragmentidena või ümberjoonistamisel. Lisaks iseloomustab mitmeid ornamentaalmotiive stabiilsus, mis võimaldab teatud motiivi kasutada pikema aja jooksul ja erinevatel esemetel, erinevates materjalides, jätmata see ilma selle ornamentaalse vormi loogikast.

Ornament – ​​osa materiaalne kultuurühiskond. Maailma kunstikultuuri selle komponendi rikkaliku pärandi hoolikas uurimine ja valdamine aitab kaasa kunstilise maitse arendamisele, ideede kujunemisele kultuuriloo vallas ja muudab sisemaailma tähendusrikkamaks. Varasemate ajastute dekoratiiv- ja dekoratiivkunsti loominguline arendamine rikastab praktikat kaasaegsed kunstnikud ja arhitektid.

Tunni teema. Ornament. Kaunistuste tüübid.

Tunni eesmärgid. 1. Õpilaste tutvumine ornamendi ja selle tüüpidega. Räägi

ornamentide struktuurist, ornamentide mitmekesisusest ja ühtsusest

maade ja rahvaste motiivid.

2. Oskuste ja teadmiste kujundamine. Arendage analüüsioskusi

töötada, luua sidemeid ja suhteid. Arenda oskusi

planeerida oma tegevusi, õpilaste mälu.

3. Kasvatage sõbralikkust ja sõbralikkust. Moodustage sõnum

silmapaistvus, vastutustunne ja sihikindlus.

Tunni tüüp.Õppetund uue materjali edastamisest.

Hariduslik ja metoodiline tugi ning tehniline tugi. N. M. Sokolnikovi õpik “Kaunid kunst”, “Kompositsiooni põhialused”, illustratsioonid, suurte kunstnike reproduktsioonid.

Tundide ajal

1. Organisatsioonimoment.

a) õpilaste kohaloleku kontrollimine ajakirja järgi;

b) välimuse kontrollimine;

c) õppevahendite olemasolu kontrollimine.

2. Kodutööde kontrollimine.

Frontaalne uuring:

a) Mis on koloristika (värviteadus)?

b) Räägi meile värviteaduse arenguloost.

c) Millise panuse andis Leonardo da Vinci värvide arengu ajalukku?

d) Rääkige meile Leonardo da Vinci ideest kuuevärvilise värvilahenduse kohta.

e) Millise panuse värviteaduse arengu ajalukku andsid Newton, Roger de Pille, M. V. Lomonosov ja Runge?

3. Uue materjali edastamine.

Ornament on muster, mis on üles ehitatud elementide rütmilisele vaheldumisele ja organiseeritud paigutusele.

Mõiste "ornament" on seotud sõnaga "kaunistus". Sõltuvalt motiivide iseloomust eristatakse järgmist tüüpi ornamente: geomeetriline, lilleline, zoomorfne, antropomorfne ja kombineeritud.

Ornamendi rütm on mustrielementide vaheldumine teatud järjestuses.

Muster võib olla tasane või mahukas. Lame muster luuakse ühe kujundi täielikul või osalisel pealekandmisel teisega, läbides need kujundid.

Lamedat mustrit saab korrata mitu korda. Seda kordamist nimetatakse motiiv, või suhe.

Levinumad kaunistused on lint, võrk ja kompositsiooniliselt kinnised.

Lint (riba) ornament on konstrueeritud identsetest, korduvatest või vahelduvatest elementidest, mis paiknevad piki kõverat või sirgjoont.

Korduvad ühesuurused elemendid loovad monotoonsust ja rütmi ühtlust, vahelduvad elemendid tekitavad “elavama” kompositsiooni, millel on tõusev ja laineline rütm.

Vahelduvad või korduvad elemendid võivad olla erineva suurusega, see tähendab, et need on üles ehitatud kujundite (suur, keskmine, väike) kontrastile oma erinevate liikumistega. Kontrast aitab tuvastada kasutatud vormide kujundlikke omadusi.

Kontrastsus võib avalduda ka mustade ja valgete toonilaikude jaotumises, kui ühed laigud on tugevnenud ja teised nõrgenenud.

Suur tähtsus on valguskontrastsuse põhimõttel, mis väljendub selles, et mis tahes värv tumeneb valguse korral ja muutub tumedaks heledamaks. See nähtus kehtib erineval määral nii akromaatiliste (must ja valge) kui ka kromaatiliste värvide puhul.

Lindi muster võib olla horisontaalse, vertikaalse või kaldriba kujul. Seda tüüpi ornamenti iseloomustab avatus, see tähendab selle jätkamise tähtsus. Jälgime järjekindlalt, kuidas on konstrueeritud triibuline muster, paiknedes vertikaalselt, horisontaalselt või kaldriba kujul. Joonistame ornamendi vajaliku laiuse jaoks riba, jagades selle vastavalt ruutudeks ja ristkülikuteks, ning joonistame neisse sümmeetriateljed. Seejärel asetame tasapinnale eelnevalt stiliseeritud vormid, mis on võetud näiteks taimede visanditest, ehitades ornamendi vaheldumisi elemente.

Pärast seda vaatame, kas oleme juhtunuga rahul. Kui ei, siis lisa väiksemaid või keskmise suurusega vorme (vastavalt nende vormide kolmekomponendilisele põhimõttele).

Kompositsiooni valmimisel tuleb kindlaks teha, kus on kõige tumedamad ja heledamad laigud, kuidas need lennukis korduvad, kus asuvad hallid laigud ja kas need täiendavad kaunistuse tumedaid või heledaid elemente.

Võrkornamendi aluseks on lahter, millesse on kirjutatud ornamentaalne motiiv - rapport. Lahtri suurus võib olla erinev.

Võrkmustrid on tüüpilisemad kangastele. Lahtrit saab korrata mitu korda. Võrgususter on konstrueeritud sarnaselt ribamustriga. Selle ehitamise põhiülesanne on sümmeetriatelgede õige rakendamine.

Kunsti sümmeetria on objektide või kunstilise terviku osade täpne paigutusmuster.

Päritolu ajalugu

Ornament(ladina ornemantum - kaunistus) - muster, mis põhineb selle koostisosade kordamisel ja vaheldumisel; mõeldud kaunistamiseks erinevaid esemeid. Ornament on üks vanim liik inimese visuaalne tegevus, mis kauges minevikus kandis sümboolset ja maagilist tähendust, ikoonilisust. Neil päevil, mil inimesed läksid üle istuvale eluviisile ja hakkasid valmistama tööriistu ja majapidamistarbeid. Soov oma kodu kaunistada on omane iga ajastu inimestele. Ja ometi domineeris iidses tarbekunstis maagiline element esteetilise üle, toimides talismanina elementide ja kurjade jõudude vastu. Ilmselt ehtis kõige esimene ornament savist valmistatud anumat, kui pottsepaketta leiutamine oli veel kaugel. Ja selline ornament koosnes reast üksteisest ligikaudu võrdsel kaugusel sõrmega kaelale tehtud lihtsatest mõlkidest... loomulikult ei saanud need mõlgid anuma kasutamist mugavamaks muuta. Kuid nad tegid selle huvitavamaks (silmale meeldivaks) ja mis kõige tähtsam, “kaitssid” seda kurjade vaimude läbi kaela tungimise eest. Sama kehtib ka riiete kaunistamise kohta. Maagilised märgid sellel kaitsesid inimkeha kurjade jõudude eest. Seetõttu pole üllatav, et kraele, varrukatele ja alläärele asetati loitsumustrid. Ornamendi tekkimine ulatub sajandeid tagasi ja esimest korda registreeriti selle jäljed paleoliitikumi ajastul (15-10 tuhat aastat eKr). Neoliitikumi kultuuris oli ornament jõudnud juba väga erinevatesse vormidesse ja hakkas domineerima. Aja jooksul kaotab ornament oma domineeriva positsiooni ja kognitiivse tähtsuse, säilitades siiski olulise organiseeriva ja kaunistava rolli plastilise loovuse süsteemis. Iga ajastu, stiil ja järjest esile kerkiv rahvuskultuur arendas välja oma süsteemi; seetõttu on ornament usaldusväärne märk, et teosed kuuluvad teatud ajale, inimestele või maale. Määrati ornamendi otstarve – kaunistada. Ornament saavutab erilise arengu seal, kus domineerivad konventsionaalsed tegelikkuse peegeldamise vormid: Vana-Idas, Kolumbuse-eelses Ameerikas, Aasia antiikaja ja keskaja kultuurides, Euroopa keskajal. Rahvakunstis on iidsetest aegadest välja kujunenud stabiilsed ornamendi põhimõtted ja vormid, mis määravad suuresti rahvuslikud kunstitraditsioonid. Näiteks Indias on säilinud iidne rangoli (alpona) kunst - dekoratiivne kujundus - palve.

Ornamendi liigid ja liigid

Kaunistusi on nelja tüüpi:

Geomeetriline ornament. Geomeetriline muster koosneb punktidest, joontest ja geomeetrilised kujundid.

Lilleline ornament. Lilleornament koosneb stiliseeritud lehtedest, lilledest, viljadest, okstest jne.

Zoomorfne ornament. Zoomorfne ornament sisaldab tegelike või fantastiliste loomade stiliseeritud kujutisi.

Antropomorfne ornament. Antropomorfne ornament kasutab motiividena mehe ja naise stiliseeritud figuuri või üksikuid inimkehaosi.

Tüübid:

Ornament ribas lineaarse vertikaalse või horisontaalse motiivi vaheldumisega (lint). See hõlmab friise, ääriseid, raame, ääriseid jne.

Suletud ornament. See on paigutatud ristküliku, ruudu või ringina (rosett). Selles sisalduv motiiv kas ei kordu või kordub tasapinnal pöörlemisega (nn pöörlemissümmeetria).

TO geomeetriline hõlmavad kaunistusi, mille motiivid koosnevad erinevatest geomeetrilistest kujunditest, joontest ja nende kombinatsioonidest.
Geomeetrilisi kujundeid looduses ei eksisteeri. Geomeetriline korrektsus on inimmõistuse saavutus, abstraktsioonimeetod. Kõik geomeetriliselt õiged vormid näevad välja mehaanilised, surnud. Peaaegu iga geomeetrilise vormi põhialuseks on reaalselt olemasolev vorm, üldistatud ja piirini lihtsustatud. Üks peamisi loomise viise geomeetriline ornament- see on algselt pildilist laadi motiivide järkjärguline lihtsustamine ja skematiseerimine (stiliseerimine).
Geomeetriliste mustrite elemendid: jooned - sirged, katkised, kõverad; geomeetrilised kujundid - kolmnurgad, ruudud, ristkülikud, ringid, ellipsid, aga ka keerukad kujundid, mis on saadud lihtsate kujundite kombinatsioonidest.

Hästi on ornament, mille motiivid reprodutseerivad reaalse maailma konkreetseid esemeid ja vorme - taimi (lilleornament), loomi (zoomorfsed motiivid), inimesi (antropomorfsed motiivid) jne. Ornamendi ehtsaid loodusmotiive on oluliselt töödeldud ja neid ei reprodutseerita, nagu maalis või graafikas. Ornamendis nõuavad looduslikud vormid üht-teist lihtsustamist, stiliseerimist, tüpiseerimist ja lõpuks ka geometriseerimist. Tõenäoliselt on see tingitud ornamentaalmotiivi korduvast kordumisest.

Loodus ja meid ümbritsev maailm on dekoratiivkunsti keskmes. Ornamendi kujundamise loomingulises protsessis tuleb kõrvale heita ebaolulised detailid ja esemete detailid ning jätta ainult üldised, iseloomulikumad ja eristuvad jooned. Näiteks võib kummeli- või päevalillelill kaunistuses näida lihtsustatult.
Looduslik vorm kujutlusvõime jõul muudetakse see tavapäraste vormide, joonte, laikude abil millekski täiesti uueks. Olemasolev vorm on lihtsustatud äärmiselt üldistatud, tuttavaks geomeetriliseks vormiks. See annab võimaluse ornamendi kuju mitu korda korrata. See, mis lihtsustamisel ja üldistamisel loomulikust vormist kaduma läks, naaseb selle juurde kunstiliste ornamentiliste vahendite kasutamisega: rütmilised pöörded, erinevad mastaabid, pildi tasapinnalisus, vormide koloristlikud lahendused ornamendis.

Kuidas toimub looduslike vormide muutumine ornamentaalsed motiivid? Esmalt tehakse elust sketš, mis annab võimalikult täpselt edasi sarnasused ja detailid (“fotograafia” etapp). Transformatsiooni tähendus on üleminek visandilt konventsionaalsele vormile. See on teine ​​etapp - motiivi transformatsioon, stiliseerimine. Seega on ornamentis stiliseerimine ümberkujundamise kunst. Ühest eskiisist saate välja võtta erinevaid dekoratiivseid lahendusi.

Ornamendi moodustamise meetod ja dekoratiivsete vormide valik on reeglina kooskõlas visuaalse meediumi võimalustega.

Kompositsioonilise konstruktsiooni seaduspärasused

ORNAMENTI KOOSTISE MÕISTE

Koosseis(ladina keelest composito) - kompositsioon, paigutus, ehitus; kunstiteose struktuur, mille määrab selle sisu, olemus ja eesmärk.
Kangajääkidest kompositsiooni loomine tähendab dekoratiiv- ja värviteema, kujunduse, süžee valimist, teose üld- ja sisemõõtmete ning selle osade suhtelise asukoha määramist.
Dekoratiivne kompositsioon- see on mustri koostis, ehitus, struktuur.
Ornamendikompositsiooni elemendid ja samal ajal väljendusvahendid hõlmavad: punkt, koht, joon, värv, tekstuur. Need kompositsioonielemendid (-vahendid) teoses muudetakse ornamentaalseteks motiivideks.
Rääkides dekoratiivkompositsioonide mustritest, peame kõigepealt rääkima proportsioonidest. Proportsioonid määravad ära muud ornamentaalsete kompositsioonide konstrueerimise mustrid (tähendab rütmi, plastilisust, sümmeetriat ja asümmeetriat, staatika ja dünaamika).

RÜTM JA PLASTIK

Rütm ornamentaalses kompositsioonis nimetatakse motiivide, figuuride ja nendevaheliste intervallide vaheldumise ja kordumise mustrit. Rütm on mis tahes dekoratiivse kompositsiooni peamine korralduspõhimõte. Ornamendi olulisim omadus on motiivide ja nende motiivide elementide rütmiline kordumine, nende kalded ja pöörded, motiivide laikude pinnad ja nendevahelised intervallid.
Rütmiline organiseerimine- see on motiivide suhteline asend kompositsioonitasandil. Rütm korraldab ornamendis omamoodi liikumise: üleminekud väikeselt suurele, lihtsast keerulisele, heledast tumedale või samade kujundite kordamine võrdsete või erinevate intervallidega. Rütm võib olla:

1) meetriline (ühtlane);

2) ebaühtlane.

Olenevalt rütmist muutub muster staatiliseks või dünaamiliseks.
Rütmiline struktuur määrab motiivide rütmi vertikaalsetes ja horisontaalsetes ridades, motiivide arvu, motiivide vormi plastilisi omadusi, motiivide paigutuse tunnuseid.
Motiiv- ornamendi osa, selle peamine moodustav element.
Ornamentaalseid kompositsioone, milles motiiv kordub kindlate ajavahemike järel, nimetatakse rapportiks.

Rapport- minimaalse ja lihtsa kujuga ala, mille hõivab motiiv ja vahe külgneva motiivi vahel.

Vertikaalse ja horisontaalse suhte regulaarne kordamine moodustab suhtevõrgustiku. Raportid on üksteisega külgnevad, üksteisega kattumata ja lünki jätmata.

Sõltuvalt nende kaunistatud pinna kujust on kaunistused: monorapport või suletud; lineaarne ühendus või lint; võrk-rapport või võrk.

Monoportree kaunistused kujutavad endast lõplikke figuure (näiteks vappi, embleemi jne).

Lineaar-rapport-ornamendis kordub motiiv (rapport) mööda üht sirgjoont. Lintmuster on muster, mille elemendid loovad rütmilise jada, mis sobib kahesuunalisele lindile.

Võrk-suhe ornamentidel on kaks ülekandetelge – horisontaalne ja vertikaalne. Retikulaarne muster on muster, mille elemendid paiknevad piki paljusid ülekandetelge ja loovad liikumise igas suunas. Lihtsaim võrk-rapport ornament on rööpkülikuvõrk.

Keerulistes ornamentides on alati võimalik tuvastada ruudustik, mille sõlmed moodustavad teatud ornamentpunktide süsteemi. Keerulise kujuga raamid on konstrueeritud järgmiselt. Ühes ristkülikukujulise ruudustiku korduses tõmmatakse väljast paremale ja ülemisele küljele katkendlikud või kõverad jooned ning samad jooned vasakule ja alla, kuid lahtri sisse. Nii saadakse keeruline struktuur, mille pindala on võrdne ristkülikuga.

Need kujundid täidavad ornamendi ala ilma lünkadeta.
Võrguornamendi kompositsioon põhineb viiel süsteemil (ruudustikul): ruut, ristkülikukujuline, korrapärane kolmnurkne, rombiline ja kaldus rööpkülik.

Võrgustiku tüübi määramiseks peate ühendama kordamise

dekoratiivsed elemendid.

Rütmiline rida eeldab vähemalt kolme või nelja dekoratiivse elemendi olemasolu, kuna liiga lühike rida ei suuda täita

organiseeriv roll kompositsioonis.

Ornamendi kompositsiooni uudsus, nagu märkis kuulus kangaornamendi teooria ekspert V. M. Shugaev, ei avaldu mitte uutes motiivides, vaid peamiselt uutes rütmilistes struktuurides, ornamentaalsete elementide uutes kombinatsioonides. Seega on ornamendi kompositsioonis rütm erilise tähtsusega. Rütm koos värviga on ornamenti emotsionaalse väljendusrikkuse aluseks.
Plastikust dekoratiivkunstis on tavaks nimetada sujuvaid pidevaid üleminekuid ühelt vormielemendilt teisele. Kui rütmiliste liikumiste ajal on elemendid üksteisest teatud kaugusel, siis plastilise liikumise ajal ühinevad.

Sõltuvalt emotsionaalsest mõjust jagunevad dekoratiivsed vormid tinglikult järgmisteks osadeks raske ja kerge. Raskete kujundite hulka kuuluvad ruut, kuubik, ring, pall, heledate kujundite hulka kuuluvad joon, ristkülik, ellips.

SÜMMETRIA

Sümmeetria- see on figuuri (või ornamentaalse motiivi) omadus asetada enda peale nii, et kõik punktid võtavad oma algse positsiooni. Asümmeetria on sümmeetria puudumine või rikkumine.
Kujutavas kunstis on sümmeetria üks kunstilise vormi konstrueerimise vahendeid. Sümmeetria esineb tavaliselt igas ornamentaalses kompositsioonis, see on üks rütmiprintsiibi avaldumisvorme ornamendis.
Sümmeetria põhielemendid: sümmeetriatasand, sümmeetriatelg, translatsioonitelg, libiseva peegelduse tasand.
Sümmeetriatasand – kujuteldav tasand, mis jagab kujundi kaheks võrdseks peegelosaks

ühe sümmeetriatasandiga figuurid,

Kahe sümmeetriatasandiga kujund,

- nelja sümmeetriatasandiga.

4. Ornamendi konstrueerimise reeglid.

Kaunistuste ehituse näitamine ja selgitamine:

a) lint;

b) võrk.

5. Õpitud materjali koondamine.

1. Frontaalne uuring:

Mis on ornamenti eesmärk?

Milliseid kaunistustüüpe sõltuvalt struktuurist teate?

Milliseid kaunistustüüpe, olenevalt neis valitsevatest motiividest, teate?

Otsige üles kaunistuste märke erinevad rahvused maailmas samadel motiividel.

Mis tüüpi kaunistusi te teate?

Mis on ornament? Mis on ornamentika kunst?

Mis on rütm ornamentis? Mis on rapport?

Mida nimetatakse kunstis sümmeetriaks?

Mis on sümmeetriatasand?

2. Harjutuste sooritamine:

a) paelornamendi ehitamine;

b) võrkornamendi ehitamine.

6. Kokkuvõtete tegemine.

7. Kodutöö.

Mõelge välja oma kaunistused ringi, ruudu ja triibuga, kasutades geomeetrilisi kujundeid või taimestikku.

1. Joonistage kujundid, tõmmake need kujundid ruudule.

Joonistage kõik jooned sirge tööriistaga, hoides samal ajal all tõstuklahvi.

2. Joonistage graafikaredaktoris pilt, valige tühjas lahtris puuduv kujund.

3. Joonistage graafilise redaktori tööväljale pliiatsipuntras, nagu näidatud. Selleks kasutage sirge tööriista, looge joonise 6 kujutised ja seejärel eemaldage Eraseriga mittevajalikud joonefragmendid.

4. Mida saab kolmnurkadest joonistada? Koostage oma joonised kolmnurkadest ja joonistage need graafikaredaktori tööalale, kasutades ainult Polygon tööriista.

5. Vaatame kuubikut ülalt paremalt. Graafilise redaktori tööalal tõmmake punktiirjoonega kuubikud ja seejärel tõmmake pidevad jooned nii, et kuup oleks nähtav alt vasakult, ülevalt vasakult, alt paremalt.

6. Uurige joonist ja joonistage see graafikaredaktori tööalale. Millist kummalist kuubikut sellel on kujutatud? Mis selles ebatavalist on? Kas sellist kuubikut on võimalik traadist konstrueerida?

7. Vaata joonisel olevaid pilte. Joonistage need graafilise redaktori tööruumi, kasutades tööriistu Ristkülik ja Sirg, hoides pidevalt all tõstuklahvi.

Need arvud on mitmetähenduslikud. Mis on nende arvude ebaselgus?

8. Joonisel tähistavad ringid: kõigi isade hulk, kõigi hulk pikad inimesed ja palju vanemaid, kes oskavad ujuda. Kujutada see joonistus, kasutades tööriistu Ellips, Caption ja Straight.

A) Täitke sinisega ala, mis tähistab pikkade isade kogumit, kes ei oska ujuda.
B) Täitke punasega ala, mis tähistab kõigi ujumisoskavate lühikeste emade kogumit.

9. Maagiline püramiid. Kas saate pildil olevatesse ringidesse paigutada numbrid 1, 2, 3, 4, 5 ja 6? Igasse ringi saab panna ainult ühe numbri ja kasutada tuleb kõiki numbreid. Kui olete kõik numbrid asetanud, peaks mõlemal küljel olevate kolme numbri summa olema sama.

10. Kasutades joonist, kirjuta number, mis peaks asuma viimase ringi keskel.

Joonistage selle probleemi lahendus programmi Paint aknas.

Kopeerimine. Sisesta. Lõikamine.

1. Ring kui täiuslik geomeetriline kujund on alati köitnud kunstnike ja arhitektide tähelepanu. Joonisel 20 on visandatud Peterburi Tauride palee väravad. Väravatele annavad erilise õhulisuse ornamendiks kootud ringid.

Joonistage see visand graafikaredaktori tööruumi. Alustage lihtsad elemendid. Seejärel joonistage vertikaal keskjoon ja üks horisontaalsetest. Kasutage ilma taustata kopeerimist ja valimist, paigutage elemendid soovitud järjekorda ja tõmmake ülejäänud horisontaalsed jooned.

2. Ornament koosneb pildi viimases elemendis näidatud osadest, mis näitavad selle joonise joonistamise algoritmi.

Mõned selle kujundi osad on värvitud halliks ja mustaks. Kasutades asjaolu, et kui ühe ringi raadius on kaks korda suurem kui teise ringi raadius, siis esimese ringi pindala on neli korda suurem kui teise ringi pindala, näitame, et värvimiseks on vaja võrdses koguses halli ja musta värvi. antud ornamendi osad.

3. Kahe kuubi jaoks tegime kolm skaneeringut ja segasime need kokku. Leidke iga kuubi areng.

a B C D E F)
Joonistage selle probleemi tingimus graafilises redaktoris. Asetage iga kuubi lamedad mustrid tööruumi erinevatesse osadesse.

4. Joonisel on kujutatud kuubik ja kolm skaneeringut. Millised neist täpselt võivad olla selle kuubi arendused?

Joonistage selle probleemi tingimus graafilises redaktoris. Joonistage õige kuubik punase ristkülikuga.

Peegeldus, pööramine, venitamine, kallutamine.

1. Sipelgakuninganna ronib mööda silla metallraami üles. Nüüd on see noolega näidatud kohas. Kas saate joonistada tee, mille ta peab läbima, et ületada iga kaadriosa ainult üks kord ja jõuda lõpuks ülaossa (tähistatud tähega X)? Sipelgate jälg peab olema pidev.

Joonistage sümmeetrilise kujundi vasak külg sirge tööriista abil, seejärel kopeerige, kleepige ja pöörake see vasakult paremale. Kasutage õhukesi värvilisi nooli, et näidata sipelgakuninganna edusamme.
Järjestikuse suurendamise meetod

1. Milleks rohkem värvi kasutatakse: ruudu või selle ebatavalise rõnga värvimiseks?

Joonise ruudustiku joonistamiseks ei ole vaja iga ruutu eraldi kopeerida ja kleepida. Objekti järjestikuse suurendamise meetodit kasutades saab seda teha palju kiiremini. Joonistage tööalale ruut, kopeerige see, kleepige ja ühendage see esimesega. Seejärel kopeerige tulemus, kleepige see ja ühendage see kahe olemasolevaga. Pildi teisendamise skeem suurendatud objekti meetodil on näidatud joonisel

Selleks, et ringid sobituksid ruudustikule ühtlaselt, tuleb neid hakata joonistama joonisel 49 näidatud punktidest, hoides samal ajal pidevalt all klahvi Shift.

2. Milline osa joonisel 50 näidatud kujundite pindalast on varjutatud?

Kasutades eelmises ülesandes kirjeldatud suurendatud objekti meetodit, joonistage need kujundid graafilise redaktori tööväljale.

3. Läbi ruudu sees oleva punkti tõmmatakse piki lahtrite külgi ja diagonaale sirgjooned. Tõesta, et varjutatud osade pindalade summa on võrdne varjutamata osade pindalade summaga.

Kasutades esimeses ülesandes kirjeldatud suurendatud objekti meetodit, joonistage need kujundid graafilise redaktori tööväljale.
Valmis vormide menüü .

1. Meelelahutuslikud ülesanded tikkudega on hästi teada nii täiskasvanutele kui lastele. Selliste probleemide lahendamiseks graafilises redaktoris on soovitatav kasutada valmisvormide menüüd. Pärast sellise menüü ühekordset koostamist ja salvestamist saate valmis elementide põhjal luua palju kompositsioone.

Joonisel kujutatud eelvalmistatud kujundite menüü loodi peegelduste ja pööramiste abil.
a) eemalda neli tikku, nii et alles jääb viis ruutu;
b) eemalda kaheksa tikku, et jääks kaks ruutu;
c) eemalda kuus tikku nii, et alles jääb kolm ruutu.

Kasutage tikkude eemaldamiseks kustutuskummi.
2. Kasutades esimese ülesande valmisvormide menüüd, joonista pilte

Asetage kolm tikku nii, et kala ujuks vastassuunas. Korraldades kaks tikku ümber, pange lehm vaatama teises suunas.

Kuubikutest ehitamine

1. Joonisel on kehad moodustatud kuubikutest (ülevalt vasakpoolne vaade), mille serv on 1 cm. Arvuta kehade mahud.

2. Joonisel on kehad moodustatud kuubikutest (ülevalt vaade), mille serv on 1 cm. Arvuta kehade mahud.

Nende kujundite graafilises redaktoris kujutamiseks peate kasutama järjestikuse suurendamise meetodit.