Х отите поужинать в непринужденной обстановке, за соседним столиком со знаменитыми актерами, поэтами, деятелями эстрады? Хотите украсить обычный вечер духом богемы, творчества? Тогда вам как нельзя лучше подойдет ресторан "Дом актера".
Н азвание этого заведения оправдывает себя на все 100%: "Дом актера" - это и есть дом, в котором собираются актеры, чтобы отдохнуть от тяжелого дня, побеседовать об искусстве, провести творческую встречу или отметить торжественное событие. Этому способствует само расположение ресторана – он находится на Старом Арбате, 35, напротив театра им. Вахтангова. Персонал здесь гордится тем, что "Дом актера" знают и любят все актеры Москвы, ведь возник он еще в 37 году! Правда, тогда ресторан располагался совсем в другом месте – на Тверской улице (ул. Горького в те времена), и был известен городской богеме как ресторан ВТО (знаменитое Всесоюзное Театральное общество), попасть туда было большой честью!.. К сожалению, здание на Тверской сгорело в 1990 году, развалился и Советский Союз, но любимый актерами и москвичами ресторан возродился на Арбате, улице-символе культуры новой России.
Т ак как "Дом актера" изначально задумывался как актерский клуб, меню его основывается на актерских пристрастиях. Здесь представлены преимущественно русская и европейская кухня, но есть и некоторые кавказские блюда, особенно любимые посетителями (например, осетинские пироги, которые здесь готовят по фирменным рецептам). В "Доме актера" вас угостят блюдами простыми, добротными, недорогими, но невероятно вкусными и сытными – ведь клуб предназначен в первую очередь для общения, а значит, трапеза не должна мешать в этом людям.
Б ольшинство рецептов сохранились еще от ресторана ВТО. Это, например, изысканные "Судак Орли", "Бризоль", котлеты "Адмирал", которые в свое время на улице Горького заказывали Плятт, Утесов, Яншин... "Сельдь по-бородински" - ароматное филе селедочки в густом орехово-томатном соусе - блюдо с особой историей, его рецепт придумал знаменитый Яков Розенталь, бывший директор ресторана, которого друзья прозвали Борода. Также в меню вы найдете хорошо знакомые современные фамилии: одна из самых роскошных закусок носит название "Большой привет от М. А. Эскиной (директора Центрального Дома Актера)", "Омлет по-Ширвиндтовски" готовится по рецепту, подаренному самим Александром Ширвиндтом.
Н о не надо думать, что это уютное, в чем-то даже экстравагантное место – это некое заоблачное пристанище звезд, а простые смертные даже мечтать о нем не смеют. Любой желающий вкусно поужинать, а возможно – вдруг повезет! – сфотографироваться на память с любимым актером, всегда может зайти в тихий арбатский переулок, подняться на шестой этаж – и вот уже "Дом актера" распахивает перед вами свои двери!..

Центральный Дом актера был создан в 1937 году как актерский клуб, как место отдыха и неформального общения людей театра. За годы своего существования Дом актера превратился в центр творческой интеллигенции, выполняющий огромной важности работу по профессиональной и социальной поддержке работников театров, как молодых, так и ветеранов сцены.

После пожара здания на Тверской (ул. Горького, 16) Дом актера занимает здание на Арбате, 35, которое Указом Президента России было передано Дому актера в безвозмездное пользование.

Этот Дом стал местом живого актерского общения, притягательным центром для творческой интеллигенции Москвы и России в целом. В доме на Арбате не только продолжено все, что было на Тверской, но и осуществлено огромное количество новых проектов. В Доме актера действуют многочисленные клубы и секции по профессиональным интересам.

На Арбате, 35 создана атмосфера уютного дома, где все равны: молодые и старые, народные и просто актеры, где все объединены на взаимном уважении.

Дом актера безвозмездно предоставляет творческим коллективам свои залы и сцены для репетиций спектаклей и их проката. Здесь начиналась биография тех, кто сейчас составляет основу современного театра. Под арбатской крышей начинали Театр «Мастерская П. Фоменко», театр А. Калягина, театр А. Джигарханяна, осуществлялись проекты О. Меньшикова, М. Козакова, О. Аросевой, И. Муравьевой, Л. Гурченко, Т. Догилевой, О. Мысиной.

Ежемесячно только в Большом зале проходит 5-6 творческих вечеров режиссеров, актеров, драматургов, критиков, театральных коллективов. Традиционно устраиваются вечера-презентации книг о деятелях театра, творческие семинары, выставки работ театральных художников, ежегодные выставки работ постановочных цехов театров, вечера, посвященные памяти выдающихся мастеров отечественной сцены.

В ситуации, когда практически свернута гастрольная деятельность, Дом актера предоставляет свои площадки для театральных коллективов из России и актеров стран СНГ. Практически каждый месяц Дом актера принимает гостей. За последнее время здесь показали свои спектакли актеры из Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Воронежа, Орла, Красноярска, Томска, Иркутска, Петрозаводска, Екатеринбурга, Вологды, Златоуста, Улан-Удэ, Харькова, Ташкента, Одессы и других городов.

В свою очередь Дом актера неоднократно организовывал благотворительные поездки «звезд» московской сцены в города России: в Новосибирск, Красноярск, Тюмень, Иркутск, Екатеринбург, Петрозаводск. Сборы от выступлений шли на материальную поддержку ветеранов сцены этих городов.

В Международный день театра 27 марта Дом актера проводит Международную театральную встречу выдающихся актеров бывшего Советского Союза, укрепляя давние традиции культурных связей, предоставляя возможность театральной общественности Москвы общаться со своими давними друзьями: Донатасом Банионисом и Регимантасом Адомайтисом из Литвы, Микк Микивером из Эстонии, Вией Артмане и Лилитой Озолиня из Латвии, Кахи Кавсадзе, Софико Чаурели, Отаром Мегвинетухуцеси из Грузии, Джамал Сейдахматовой из Киргизии, Адой Роговцевой из Украины, Ростиславом Янковским из Белоруссии и другими.

Дом актера соучредитель и соучастник ряда международных и Российских фестивалей и конкурсов: Международного фестиваля спектаклей одного актера, Международного фестиваля дипломных спектаклей театральных школ «Подиум», Российского фестиваля театральных капустников «Веселая коза», Российского конкурса актерской песни имени Андрея Миронова.

В последние годы Дом актера активно сотрудничает с российскими зарубежными центрами науки и культуры. Дом актера ежегодно формирует творческие группы и направляет их для выступления перед соотечественниками. Париж, Берлин, Копенгаген, Хельсинки, Прага, Вена, Будапешт, Братислава — вот постоянные зарубежные адреса театральных гостиных Дома актера.

В разное время перед соотечественниками выступали Элина Быстрицкая, Юлия Борисова, Вера Васильева, Ольга Аросева, Ольга Яковлева, Светлана Немоляева, Светлана Варгузова, Маргарита Терехова, Ольга Остроумова, Владимир Этуш, Владимир Андреев, Василий Лановой, Александр Калягин, Сергей Юрский, Александр Лазарев, Юрий Веденеев, Юрий Васильев, Федор Чеханков, Сергей Маковецкий, и другие. Всегда широко представлена творческая молодежь.

Каждый год Дом актера организует туристическую поездку группы актеров (до 40-50 человек) за рубеж.

Дом актера проявляет заботу о подрастающем поколении. С 1992 года при Доме существует Центр развития детского интеллекта и творчества для детей актеров, который дает стройный, комплексный курс дошкольный подготовки, а для школьников — занятия в театральных студиях.

В последнее время разработана специальная молодежная программа, направленная на раскрытие творческих возможностей начинающего актера. В нее входят циклы вечеров: «Посвящение в артисты» — представление выпускников, открывающих свой первый сезон в профессиональном театре, «Взлетная полоса» — новые имена, ярко заявившие о себе, «Капустники выпускников».

Отзывы о «Дом актера »

Бесплодные усилия любви.
Эта пьеса ещё не разобрана на цитаты, как «Гамлет» или «Ромео и Джульета», и по ней ещё не сняли фильм, как в случае «Что угодно, или 12 ночь», её вообще мало ставили, но то, что мы увидели, нам очень-очень понравилось!
Спектакль «Бесплодные усилия любви» в постановке мастерской театральных ремесел Андрея Щукина можно увидеть в Центральном доме актера на Арбате. Коллектив мастерских состоит из выпускников эстрадного факультета ГИТИСа, и возможно именно это определило характер спектакля, получилась не просто музыкальная комедия, а театральный капустник на грани клоунады.
Ещё хочу отметить, что, не смотря на маленький размер зала (всего 3 ряда), музыка - настоящая, живая! До начала спектакля мы попали на репетицию музыкантов, это был чудесный дополнительный бонус:)
Впечатление капустника так же создают минимум декораций и простота костюмов, но всё это затмевается блестящей, искренней игрой всех актеров!

Полезно

Спектакль «Бесплодные усилия любви»
Данная комедия не самое сильное и не самое известное произведение У. Шекспира, но при это комедия очень легкая для восприятия, чем наверное и был определен выбор для молодых актёров.
По сюжету Король Наваррский почему-то решил, что прекрасный пол отвлекает его и его ближайших подданых от более важных дел государственного значения и вводит мораторий на общение с женщинами. И как это обычно бывает именно в этот момент события складываются таким образом, что обет становится невыполнимым.
Глядя на молодой коллектив, задействованный в спектакле, понимаешь, что за будущее театра можно не переживать.
Спектакль смотрится непринужденно, на одном дыхании. События разворачиваются на сцене, абсолютно не напрягая зрителя, при этом не отпуская его внимания.
В спектакле используется живая музыка и преподносился множество комических моментов, которые были поняты и младшим поколением зрителей (были и такие) и зрителями преклонного возраста.
Сценография спектакля ожидаемо простая: лагерь принцессы, изображённый на черно-белых холстах. Но эта простота совершенно не портит спектакль.
Сами стены театра располагают к хорошей атмосфере и приятным ощущениям, побывав здесь раз, хочется возвращаться снова и снова.

Полезно

Спектакль "Теперь ты снова Бог"
Глубокий и проникновенный спектакль про школьников, в которых каждый может увидеть себя. И неважно, сколько Вам лет, 15, 30 или 55. Мы все задавали вопросы: "А есть ли Бог", "Зачем мне нужна вера?", "Почему страдают люди?", мы все однажды не получали поддержку от близких людей или просто оказывались одни. Это происходит с героями спектакля, они пытаются разобраться в себе, они раскрывают сердца и неожиданно обретают друга.
Очень рекомендую этот спектакль, меня он не оставил равнодушной.

Полезно

Театр выбирала по удобному расположению - на Арбате, а спектакль "Идеальный фасон" - по играющим там известным актерам. Несмотря на то, что на сцене по ходу действия всего 2 актера, спектакль смотрится целостно и интересно. Лишь единожды мужской дуэт разбавит дама, но это скорее появление-облом, чем полноценное действующее лицо. Играют актеры экспрессивно, и особенно интересно наблюдать за ними в малом зале театра, когда до них чуть ли не рукой подать.

И вроде действительно спеаткаль поднимает актуальные темы взаимоотношений, ревности, любви и т.д., но... видимо, не в своейственной мне манере. Лично для меня спектакль показался слишком обыденным и современным что ли. Местами был мат и пошловатые шутки и фразы. Возможно, он просто рассчитан больше на мужскую аудиторию. С удовольствием посмотрела на игру Майкова и Воскресенского, но сама тема спектакля меня не зацепила.

Полезно

"Тени" театр “De Utvalgte” (Норвегия)
Несмотря на мою супернасыщенную театральную жизнь, с норвежским театром мне пока сталкиваться не приходилось и, к моему сожалению, творчество драматурга Юна Фоссе мне было абсолютно неизвестно. Но раз организовали целый фестиваль его имени, то видимо Юн Фоссе для норвежцев значим, как например для нас Антон Чехов. Итак, спектакль «Тени». Первые десять минут было, пожалуй, сложно втянуться в смысл происходящего на сцене: две пожилые пары практически в полной темноте приходят, уходят, сидят на скамейке вдвоем и поодиночке, а над сценой на шести яйцеобразных экранах проецируются лица детей и детские голоса монотонно произносят текст. Текст с постоянными повторениями и временными скачками постепенно засасывает зрителя в свое пространство, в пространство между жизнью и смертью, куда попадают души, немного испуганные, не понимающие, где оказались и что происходит вокруг них. Зато здесь они встречают друзей детства, потерянных возлюбленных и давно умерших родителей. Идея воплощения бессмертных душ в виде детей очень удачна: души оказываются очищенными от наслоений жизни, от тяжелых воспоминаний и лишь тени чувств остаются с ними. У создателей спектакля есть полубезумная мечта: дождаться, когда дети, чьи лица и голоса записаны на видео, дорастут до возраста пожилых пар, присутствующих на сцене, вот тогда спектакль получит свое идеальное воплощение. Ну что ж, осталось подождать лет семьдесят…

Полезно

С любимыми не расставайтесь
Пьеса «С любимыми не расставайтесь», написана Александром Володиным в начале 70-х годов и, казалось бы, какое дело нынешней молодежи до проблем семейных пар тех лет, делящих при разводе диван и цветной телевизор. Но видимо история Кати и Мити, глупо расставшихся из-за мнимой измены, но, как оказалось, не могущих жить друг без друга, и сейчас волнует сердца. Режиссер Роман Шевченко поставил старую советскую пьесу очень динамично, наполнил ее песнями Земфиры и псевдодокументальным видеорядом. Из декораций на сцене присутствуют лишь красные стулья, добавляющие дополнительную динамику к разыгрываемым на сцене историям расставаний. Как я поняла, все роли играют студенты Института Театрального Искусства (ИТИ), играют виртуозно, проникновенно, с полной самоотдачей. Спектакль, показанные на Малой сцене Дома Актера, держит зрителя в напряжении с первой до последней минуты, не давая отвлечься ни на секунду. К сожалению, программки не было, а потому имена актеров остались для меня неизвестны, но, надеюсь, всех их ждет прекрасное творческое будущее.

Полезно

Центральный Дом актера — уникальное творческое объединение, не имеющее аналогов во всем мире. Организован Александром Моисеевичем Эскиным в 1937 году как актерский клуб, как место отдыха и неформального общения людей театра.

За годы своего существования Дом актера стал центром творческой жизни интеллигенции, выполняющим работу по профессиональной и социальной поддержке работников театров, как начинающих, так и ветеранов сцены. После пожара дома на Тверской (ул. Горького, 16) Дом актера занимает помещение на Арбате, 35, которое Указом Президента России было передано ЦДА в безвозмездное пользование.

Этот Дом стал местом живого актерского общения, притягательным центром для творческой интеллигенции Москвы и России в целом: Дом актера безвозмездно предоставляет творческим коллективам свои залы и сцены для репетиций спектаклей и их проката. Здесь начиналась биография тех, кто сейчас составляет гордость современного театра.

Под арбатской крышей начинали Театр «Мастерская П. Фоменко», «Квартет И», театр А. Калягина, театр А. Джигарханяна. Осуществлялись проекты О. Меньшикова, М. Козакова, О. Аросевой, И. Муравьевой, Л. Гурченко, Т. Догилевой, О. Мысиной.

Большую роль в становлении Дома сыграла Маргарита Александровна Эскина (1933-2009), которая руководила Домом с 1987 года до своего последнего дня. Именно при ней актерскому сообществу удалось отстоять здание на Арбате, 35. Творческая жизнь актерского клуба обрела свое неповторимое выражение.

Сегодня в ЦДА одновременно работает 5 театральных площадок: Большой зал, Малый, Камерный, Гостиная, Арт-салон. Здесь неустанно кипит творческая жизнь: вечера, премьеры, презентации новых книг, семинары, выставки, мастер-классы, фестивали.

Дом актера активно сотрудничает с российскими зарубежными центрами науки и культуры, ежегодно формирует творческие группы и направляет их для выступления перед соотечественниками. Париж, Берлин, Копенгаген, Хельсинки, Прага, Вена, Будапешт, Братислава — постоянные зарубежные адреса театральных гостиных Дома.

Театральная гостиная Дома актера работает не только в европейских культурных центрах. Ее адреса можно найти и в российской глубинке. Ежегодно здесь проводятся фестивали российских театров, объединяющий актерское сообщество огромной страны в рамках проекта «Арбатские встречи».

В ЦДА работает Бюро молодежных проектов, деятельность которого направлена на раскрытие творческих возможностей начинающего актера. В нее входят циклы вечеров:«Посвящение в тартисты»,«Знакомство с первокурсниками театральных вузов», «Студенты шутят» — традиционные первоапрельские вечера.

Жизнь актера от первых шагов до творческой зрелости находится в центре внимания Дома. Ежемесячно ветеранам сцены оказывается помощь — материальная и творческая. В Доме актера действуют многочисленные клубы и секции по профессиональным интересам.

Особой популярностью у актеров пользуются «Актерские посиделки», организованные Л. Черновской, объединяющие актеров из разных театров. Это классический капустник, исполненный «для своих» в непринужденной атмосфере актерского клуба. С 1992 года при Доме Актера существует Центр развития детского интеллекта и творчества для детей актеров (Детская школа), который дает комплексный курс дошкольный подготовки.

Aфиша — Центральный дом актера им. А.А. Яблочкиной

В 1937 году появился актерский клуб, в котором театральные деятели проводили время за отдыхом и неформальными беседами. Центральный Дом актера основал А. М. Эскин, с конца 80-х годов руководителем была его дочь, Маргарита.

Учреждение было переименовано в 1964 году в «Центральный Дом актера имени А. А. Яблочкиной» в честь известной театральной актрисы. Александра Яблочкина была одной из тех, кто активно продвигал идею создания Дома актера, много лет она руководила Русским театральным обществом. Большую часть жизни Александра Александровна выступала на сцене Малого театра.

Первым адресом творческого объединения был дом на Тверской улице. Но спустя год после пожара 1990 года, Дом актера Москвы разместился в доме № 35 на . Сейчас театральные коллективы могут репетировать здесь свои спектакли на безвозмездной основе. Многие прославленные актеры, театры и проекты начинали свою творческую деятельность в этих залах.

Сюда, на фестиваль «Арбатские встречи», приезжают театры из других городов России. Из Центрального Дома актера на Арбате также отправляются группы для выступления в культурных центрах других стран. Центральный Дом актера в Москве проводит «Актерские посиделки» — это своеобразные капустники для сотрудников из разных театров. Выступления проходят в очень непринужденной и свободной атмосфере.

Студии при Центральном доме актера

Еще в 1992 году здесь был открыт Центр развития детского интеллекта и творчества. Сейчас разработаны программы для детей различного возраста. Функционируют следующие детские студии Центрального Дома актера:

• Для дошкольников : занятия проходят по субботам или воскресеньям, они направлены на развитие творческих и интеллектуальных способностей, воображения, памяти и других навыков. Программы также готовят детей к общеобразовательной школе.
• Для школьников : театральные студии Центрального Дома актера представлены широким разнообразием. Дети здесь учатся актерскому мастерству, сценической речи и движению, вокалу, танцам и т. д.

Афиша

Дом актера в Москве имеет несколько площадок, на которых проходят театральные мероприятия: это три зала — Большой, Малый и Камерный, а также Гостиная и Арт-салон. Регулярно здесь организуются фестивали, вечера, выставки, мастер-классы, семинары, презентации. Афиша Дома актера Москвы обычно составляется на 1-2 месяца вперед. Билеты можно приобрести на месте, в кассах, или забронировать онлайн за сутки до события.

Панорамный вид на Центральный Дом актера в Москве:

История здания

Дом актера на Арбате сейчас занимает особняк, напоминающий замок. Дом был построен в 1913 году архитектором В. Дубовским в неоготическом стиле. Заказчик строительства — Анна Филатова. На боковые башни автор проекта решил установить фигуры двух рыцарей в доспехах, которые сделали дом узнаваемым. Некоторые считают, что рыцарь на стене — это прототип Фагота из романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита», а ресторан Дома актера на Арбате принимают за ресторан Всероссийского театрального общества из этого же произведения.

Здание заняло практически весь квартал. Здесь разместились женская гимназия, пансион и доходный дом. Интерьеры дома были довольно роскошными: мраморные лестницы с дубовыми перилами, имелись электрические лифты, в ванную каждой квартиры проведены канализация и водопровод.

После революции 1917 года богатые квартиры заняли выдающиеся деятели советской власти, а часть квартир сделали коммунальными. Масштабные ремонтные работы были проведены в 70-х годах, в результате значительная часть внутреннего убранства была уничтожена. Помещения занял минкульт СССР, на первом этаже разместился ювелирный магазин. С начала 90-х годов «Дом с рыцарями» передали в пользование Центрального Дома актера.

Как добраться до Дома актера на Арбате

Адрес: Арбат, 35, между Калошиным и Кривоарбатским переулками. Доехать сюда можно на общественном транспорте. Ближайшая остановка — «Кинотеатр Октябрь», она расположена на параллельной улице — . До нее следуют автобусы № м27, м2, 39, чтобы выйти к Центральному Дому актера, нужно спуститься по Большому Николопесковскому переулку.

Так как здание находится в центральной части пешеходной улицы, сюда можно доехать на автобусах с разных сторон:

• К началу улицы Арбат: № м2, м27, н2, А, 15, остановка «Арбатские ворота».
• К концу Арбата: № Б, С12, т10, т39, т79, 64, остановка «Смоленская площадь».

Станция метро «Смоленская» Арбатско-Покровской линии расположена в 700 метрах от Центрального Дома актера им. А. А. Яблочкиной, в конце пешеходной улицы. В начале Арбата находится станция «Арбатская» Филевской линии, от нее — около 800 метров до московского Дома актера.

Добраться до Дома актера на Арбате можно на такси: в Москве свои услуги предлагают службы Яндекс. Такси, Uber, Gett, Maxim, Такси Везёт.

Центральный Дом Актера имени А. А. Яблочкиной: видео