Millise žanri alla kuuluvad sõda ja rahu. Mis on kirjandusžanr? "Sõda ja rahu": teose žanriline originaalsus. Raamatu kesksed tegelased ja nende prototüübid

20.10.2019
Haruldased äiatütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

"Sõda ja rahu" on grandioosne eepiline lõuend, mida sageli võrreldakse Homerose Iliasega ja mis hõlmab 19. sajandi esimese veerandi Venemaa kõige laiemat panoraami, kuid samal ajal käsitleb probleeme. kaasaegne kirjanik 1860. aastate elu ja tõstatades tähtsamaid moraalseid ja filosoofilisi küsimusi. See avaldab muljet oma suurusega. See sisaldab rohkem kui viissada kangelast, palju suuri ja väikeseid sündmusi, mis mõjutavad üksikisikute ja tervete rahvaste saatust. Mida tavaliselt kujutatakse erinevate žanrite teostes. Tolstoil õnnestus sulanduda üheks tervikuks.

Traditsiooniline romaan, mille süžee põhineb kangelase saatusest, ei suutnud sisaldada kogu riigi elu, mille poole Tolstoi püüdles. Oli vaja ületada eristus era- ja ajalooline elu. Tolstoi näitab, et inimeste elu on üks ja voolab mööda üldised seadused mis tahes sfääris, olgu see siis perekondlik või avalik, era- või ajalooline. Kõik see määras žanri originaalsus Tolstoi teosed. See sisaldab kahe peamise eepilise žanri – eepos ja romaan – tunnuseid.

Epic on suurim narratiivi žanr kirjandus, eepose monumentaalne vorm, mis kujutab sündmusi, milles otsustatakse rahva, rahva, riigi saatus. Eepos kajastab kõigi ühiskonnakihtide elu ja elu, nende mõtteid ja püüdlusi. See hõlmab suurt ajaloolist perioodi. Eepos esineb rahvasuus kui kangelaseepos, mis põhineb legendidel ja ideedel rahva elust ("Ilias", "Odüsseia" Homerose "Kalevala").

Romaan on kõige levinum eepilise, jutustava kirjanduse žanr, suurteos, mis kajastab keerulist eluprotsessi, tavaliselt laia valikut elunähtusi, mida nende arengus näidatakse. Romaani iseloomulikud omadused: hargnenud süžee, samaväärsete tegelaste süsteem, ajaline pikkus. On perekondlikku, sotsiaalset, psühholoogilist, ajaloolist, armastust, seikluslikku ja muud tüüpi romantikat. Kuid on ka eriline žanriline mitmekesisus, mis on kirjanduses väga haruldane. Ta sai nime eepiline romaan. See on eriline žanr eepiline kirjandus, ühendades romaani ja eepose tunnused: pilt on objektiivne ajaloolised sündmused(tihedamini kangelaslik tegelane) seotud terve rahva saatusega pöördepunktis ja Igapäevane elu eraisik, kellel on tohutu probleemide katvus, ulatus, multikangelaslikkus ja süžee hargnevus. See on selleks žanri mitmekesisus võib seostada Tolstoi loominguga.

"Sõda ja rahu" kui eepiline romaan on iseloomulikud järgmisi funktsioone eepos: 1) rahvusajaloolise tähtsusega eepilise sündmuse kujutamine (1812. aasta sõda, mis lõppes Napoleoni lüüasaamisega); 2) eepilise distantsi tunnetus (1805. ja 1812. aasta sündmuste ajalooline kaugus); 3) ühe kangelase puudumine (siin on kogu rahvas); 4) Napoleoni ja Kutuzovi kujutiste eepiline monumentaalsus, staatilisus.

Eepilises romaanis "Sõda ja rahu" paistavad silma järgmised romaani jooned: 1) isikliku saatuse kujund. üksikud kangelased, jätkub eluotsing sõjajärgsel ajastul; 2) romaani loomise XIX sajandi 60. aastatele omaste probleemide püstitamine (rahvuse ühendamise probleem, aadli roll selles jne); 3) tähelepanu mitmele kesksele tegelasele (Andrei Bolkonski, Pierre Bezukhov, Nataša Rostova), kelle lood moodustavad omaette süžeeliinid; 4) "tee kangelaste" muutlikkus, "voolu-au", ootamatus.

Autor ise aitab mõista oma kunstilise kontseptsiooni ja teose ülesehituse originaalsust. "Tsement, mis seob kõike kunstiteosüheks tervikuks ja loob seetõttu illusiooni elu peegeldusest, - kirjutab Tolstoi, - ei ole isikute ja positsioonide ühtsust, vaid originaali ühtsust. moraalne suhtumine autor teemasse. Tolstoi andis sellele "algsele moraalsele hoiakule" nimetuse "Sõja ja rahu" teemale - "rahvuslik mõte". Need sõnad määratlevad teose ideoloogilise ja kompositsioonilise keskme ning selle peategelaste hindamise kriteeriumi. Lisaks on "rahvamõte" mõiste, mis määratleb rahvuse kui ühtse terviku põhijooned, vene rahvusliku iseloomu tunnused. Selliste rahvuslike joonte olemasolu kontrollib kõigi romaani kangelaste inimlikku väärtust. Seetõttu on „Sõjas ja rahus“ kujutatud sündmuste näilise juhuslikkuse, elu kõige erinevamaid kihte ja valdkondi esindavate tegelaste paljususe, mitme autonoomse süžee olemasoluga hämmastav ühtsus. Nii moodustub ideoloogiline ja semantiline kese, mis tsementeerib eepilise romaani suurejoonelist struktuuri.

Sündmuste kronoloogiline jada ja kogu teose struktuur tervikuna on järgmine. Esimene köide hõlmab 1805. aasta sündmusi: esiteks räägib rahulikust elust, seejärel on tähelepanu keskpunktis pildid sõjast Napoleoniga Euroopas, kus Vene armee on kaasatud lahingutesse oma poolel. liitlased - Austria ja Preisimaa. Esimeses köites esitletakse kõiki peategelasi, kes läbivad kogu romaani tegevust: Andrei Bolkonski, Pierre Bezukhov, Nataša Rostova, Maria Bolkonskaja, Nikolai Rostov, Sonya, Boris Drubetskoy, Helen Kuragina, Dolokhov, Denisov ja paljud teised tegelased. Narratiiv on üles ehitatud kontrastidele ja kõrvutustele: siin on hääbuv Katariina ajastu (surev prints Bezuhhov, Pierre’i isa; vana prints Nikolai Bolkonsky, vürst Andrei isa) ja noorem põlvkond, kes alles ellu astuvad (noored Rostovi majas, Pierre Bezukhov). Sarnastes olukordades on erinevad tegelaste rühmad, kes näitavad oma olemuslikke jooni (näiteks külaliste vastuvõtmise olukord Shereri salongis, nimepäeval Rostovide juures, Bolkonskyde majas). Sellised süžee-kujundlikud paralleelid aitavad autoril näidata kogu Venemaa sõjaeelse elu mitmekesisust. Kontrastsuse põhimõttel on kujutatud ka sõjalisi stseene: Kutuzov - Aleksander 1 Austerlitzi väljal; kapten Tushin - staabiohvitserid Shengrabeni lahingus; Prints Andrei - Žerkov - Berg. Siit algab kogu eepose tegevust läbivate piltide kontrastne vastandus: Kutuzov – Napoleon. Pidevalt vahelduvad pildid rahulikust ja sõjaväelisest elust, kuid romaani peategelaste (Andrei Bolkonsky, Pierre, Nataša, printsess Marya, Nikolai Rostov) saatused alles hakkavad selguma.

Teises köites esitatakse 1806.-1811. aasta sündmusi, mis on seotud peamiselt ilmaliku ja poliitiline elu Venemaa ühiskond Isamaasõja eelõhtul. Traagiliste katastroofide aimdust toetab Moskva kohal hõljuva komeedi kujutis. Selle osa ajaloolised sündmused on seotud Tilsiti rahuga, reformide ettevalmistamisega Speranski komisjonis. Sündmused peategelaste elus on samuti rohkem seotud rahulikku elu: Andrei Bolkonski naasmine vangistusest, tema elu mõisas ja seejärel Peterburis, pettumus pereelu ja sisenemine Pierre'i vabamüürlaste looži, Nataša Rostova esimene ball ja tema suhete ajalugu prints Andreiga, jahipidamine ja jõuluaeg Otradnoes.

Kolmas köide on täielikult pühendatud 1812. aasta sündmustele ja seetõttu on autori tähelepanu keskmes Vene sõdurid ja miilitsad, pildid lahingutest, sissisõjast. Borodino lahing on selle köite ideoloogiline ja kompositsiooniline keskpunkt, sellega on seotud kõik süžee niidid ning siin otsustatakse peategelaste prints Andrei ja Pierre'i saatused. Nii et kirjanik demonstreerib tõesti, kuidas kogu riigi ja iga üksikisiku ajaloolised saatused on lahutamatult seotud.

Neljas köide on seotud 1812.–1813. aasta lõpu sündmustega. See kujutab lendu Moskvast ja Napoleoni vägede lüüasaamist Venemaal, palju lehekülgi on pühendatud sissisõjale. Kuid see köide, nagu esimenegi, avaneb salongielu episoodidega, kus toimub “parteide võitlus”, mis näitab aristokraatia elu muutumatust ja eemalolekut kogu rahva huvidest. Ka selle köite peategelaste saatus on täis dramaatilisi sündmusi: vürst Andrei surm, Nikolai Rostovi ja printsess Marya kohtumine, Pierre'i vangistuses tutvumine Platon Karatajeviga, Petja Rostovi surm.

Järelsõna on pühendatud 1820. aasta sõjajärgsetele sündmustele: see räägib Nataša ja Pierre’i, Maria Bolkonskaja ja Nikolai Rostovi perekonnaelust, Andrei Bolkonski eluliin jätkub tema pojas Nikolenkas. Epiloog ja koos sellega kogu teos lõpeb Tolstoi ajalooliste ja filosoofiliste mõtisklustega, mis määratlevad lõputute seoste ja vastastikuste mõjude universaalse inimseaduse, mis määrab rahvaste ja üksikisikute ajaloolise saatuse. materjali saidilt

Eepilise romaani kunstilises koes projitseerub see omamoodi "lülide labürindina" (nimi kuulub L. N. Tolstoile) - peamise kompositsiooniprintsiibina, mis tagab teose ühtsuse ja terviklikkuse. See läbib kõik oma tasemed: kujundlikest paralleelidest üksikute tegelaste vahel (näiteks Pierre Bezukhov – Platon Karatajev) korrelatsioonistseenide ja episoodideni. Samal ajal muutub tavaliste narratiivsete üksuste tähendus. Nii näiteks muutub episoodi roll. Traditsioonilises romaanis on episood sündmuste ahela üks lülidest, mida ühendavad põhjuslikud seosed. Olles eelmiste sündmuste tulemus, saab see samaaegselt ka järgmiste sündmuste eeltingimuseks. Säilitades selle episoodi rolli oma romaani autonoomsetes süžees, annab Tolstoi sellele uue omaduse. "Sõja ja rahu" episoode ei hoia koos mitte ainult süžee, põhjuslik seos, vaid ka "sidemete" eriline seos. Just lõpututest seostest koosneb eepilise romaani kunstiline kude. Need hoiavad kokku episoode mitte ainult erinevatest osadest, vaid isegi erinevatest köitest, episoode, milles osalevad täiesti erinevad näitlejad. tegelased. Näiteks episood esimesest köitest, mis räägib kindral Macki kohtumisest Kutuzovi armee peakorteris, ja episood kolmandast köitest - Aleksander 1, kindral Balašovi ja marssali vaherahu kohtumisest. Murat. Ja selliseid episoode, mida ühendab mitte süžee, vaid teistsugune seos, "sidemete" seos, on "Sõjas ja rahus" tohutult palju. Tänu neile liidetakse sellised erinevad väärtused üheks tervikuks, nagu inimeste saatus, mis otsustati kohutavatel sõjaliste katsumuste aastatel, ja nii üksikute kangelaste kui ka kogu inimkonna saatus. Tolstoi erilise ajaloolise ja filosoofilise kontseptsiooni järgi.

Kas te ei leidnud seda, mida otsisite? Kasutage otsingut

Sellel lehel on materjalid teemadel:

  • iga köite roll romaani sõja ja rahu kompositsioonis
  • sõja ja rahu esimese köite koosseis
  • laadige alla peamised sündmused romaani sõda ja rahu 3 köidet
  • mida tähendab romaani pealkiri sõda ja rahu
  • Lühidalt romaani sõda ja rahu žanr ja kompositsioon

Ükskõik milline kirjandusteos võib omistada mis tahes žanrile - eepiline, lüüriline, dramaatiline. "Sõda ja rahu" - suurepärane ja keeruline töö. Millisesse žanrisse see kuuluma peaks?

Mõned näevad teoses eelkõige ajaloolist romaani, mis räägib Napoleoni vägede sissetungist Venemaale, aga ka tol ajal elanud inimestest. Aga kas on? “Sõda ja rahu” ei ole ainult lugu ajaloolistest sündmustest. Seda on märgata isegi siis, kui romaani kompositsiooni tähelepanelikult vaadata. Tavaliste perekondade, nagu Rostovid, Bolkonskyd ja teised, elu kirjeldus vaheldub lahingute, sõjaliste operatsioonide kirjeldustega, lugudega Napoleoni, Kutuzovi isiksustest. Samas näeme hoopis teistsuguseid pilte. Inimesed õpivad üksteist tundma, lahku lähevad, kuulutavad oma armastust, abielluvad armastuse ja mugavuse pärast – see tähendab, et nad elavad tavalist elu. Lugejate silme ees möödub terve rida kohtumisi paljude aastate jooksul. Ja ajalugu ei seisa paigal. Keisrid otsustavad sõja ja rahu küsimused, algab 1812. aasta sõda. Euroopa rahvad, unustades oma kodu, perekonna, saadetakse Venemaale seda vallutama. Napoleon on nende vägede eesotsas. Ta on enesekindel ja hoiab end kõrgel. Ja L. N. Tolstoi, justkui märkamatult võrdledes teda rahumeelsete inimestega, näitab, et Napoleon pole sugugi geenius, et ta on lihtsalt seikleja, nagu paljud teised, kes ei kanna kõrgetasemelist tiitlit ega kroonita imperaator.

Üks "Sõja ja rahu" tunnusjooni - suur hulk filosoofilised kõrvalekalded. Rohkem kui korra väidab autor neis, et Napoleon polnud üldse sõja põhjus. Tolstoi kirjutab: "Samamoodi joonistatakse see või teine ​​kuju šablooniga, mitte sellepärast, et mis suunas ja kuidas seda värvidega määrida, vaid sellepärast, et šabloonisse lõigatud kuju oli igast suunast värviga määritud." Üks inimene ei tee ajalugu. Aga kui rahvad on kokku kogutud, võttes küll erinevad eesmärgid, aga samamoodi tegutsedes juhtuvad sündmused, mis ajalukku jäävad. Napoleon ei mõistnud seda, pidades ennast liikumise, rahvaste kokkupõrke põhjustajaks.

Midagi sarnast Napoleoni ja krahv Rostoptšiniga, olles kindel, et tegi Moskva päästmiseks kõik, kuigi tegelikult ei teinud ta midagi.

Sõjas ja rahus on inimesi, kes tõesti hoolivad Venemaa elust ja surmast. Üks neist on M.I. Kutuzov. Ta mõistab olukorda ja jätab tähelepanuta teiste arvamused enda kohta. Ta mõistab suurepäraselt nii prints Andreid kui ka karjerist Benigsenit ja tegelikult kogu Venemaad. Ta mõistab inimesi, nende püüdlusi, soove ja seega isamaad. Ta näeb, mis on kasulik Venemaale ja vene rahvale.

M. I. Kutuzov saab sellest aru, aga Napoleon mitte. Kogu romaani jooksul näeb lugeja seda erinevust ja tunneb Kutuzovile kaasa.

Mida tähendab inimeste mõistmine? Prints Andrei mõistab ka teiste inimeste hingeelu. Kuid ta usub, et maailma muutmiseks peab igaüks parandama eelkõige iseennast. Ta ei aktsepteerinud sõda, sest sõda on vägivald. Just oma armastatud kangelase kuvandi kaudu edastab Lev Nikolajevitš oma mõtteid. Prints Andrei on sõjaväelane, kuid ta ei aktsepteeri sõda. Miks?

"Igas inimeses on kaks elu aspekti: isiklik elu, mis on seda vabam, mida abstraktsemad on selle huvid, ja spontaanne, sülemelu, kus inimene täidab paratamatult talle ettekirjutatud seadusi," kirjutab autor.

Aga miks peaks inimene elama teist elu, kus ta on inimesena eksinud ja toimib ajaloo alateadliku tööriistana? Miks seda kõike vaja on?

Ja L. N. Tolstoi kutsub oma romaanis üles lõpetama tarbetud, mõttetud sõjad ja elama rahus. “Sõda ja rahu” ei ole lihtsalt ajalooline romaan, see on projekt uue ehitamiseks vaimne maailm. Sõdade tagajärjel lahkuvad inimesed oma perekonnast, muutuvad näotuks massiks, mille hävitab täpselt samasugune teine ​​mass. L. N. Tolstoi unistas sõdade lõpetamisest maa peal, et inimesed elaksid harmoonias, alistudes oma muredele ja rõõmudele, kohtumistele ja lahkuminekutele ning oleksid vaimselt vabad. Et oma mõtteid lugejateni viia, kirjutas Lev Nikolajevitš raamatu, kus ta mitte ainult ei esita järjekindlalt oma mõtteid, seisukohti, vaid ka illustreerib neid Isamaasõja-aegse inimeste elu näitel. Need, kes seda raamatut loevad, ei taju lihtsalt teiste inimeste hinnanguid, vaid kogevad seda koos tegelastega, nende tunnetest läbi imbunud ja nende kaudu suhtlevad Lev Tolstoiga. "Sõda ja rahu" on omamoodi püha raamat, nagu Piibel. Selle põhiidee, nagu kirjutas Tolstoi, on "uue religiooni alus ... õndsuse andmine maa peal". Kuidas aga luua seda armu täis maailma? Prints Andrei, kes kandis selle uue maailma kuvandit, sureb. Pierre otsustas liituda salaselts, mis taas vägivaldsete meetmetega püüab inimeste elusid muuta. Seda enam ei ole ideaalne maailm. Nii et kas see on üldse võimalik?

Ilmselt jätab L. N. Tolstoi selle küsimuse lugejatele järelemõtlemiseks. Lõppude lõpuks, maailma muutmiseks peate muutma oma hinge. Kuidas prints Andrei püüdis seda teha. Ja igaühel meist on õigus ennast muuta.

24. Rooma eepos kui žanr. Lev Tolstoi romaan "Sõda ja rahu" kui ajalooline, heroilis-patriootiline, filosoofiline, psühholoogiline teos, selle mitmekülgne probleem.

kirjanduslik žanr eepiline romaan- see on üks kirjandusžanre, vormilt monumentaalne rahvusprobleemide teos. eepiline romaan aastast eepiline luuletus, romaan, lugu eristub suure töömahuga (näiteks " Vaikne Don» Šolohhov - tuhandeleheküljeline eepiline romaan), samuti kuvatavate sündmuste ulatus ja filosoofilised üldistused.

Vene kirjanduses on kaks näidet eepilise romaani kohta, millest üks on juba nime saanud ja teine ​​on Lev Tolstoi tuntud teos "Sõda ja rahu". See kirjeldab: 1) sõda Napoleoni vastu 1805. aastal. ja 1812; 2) Bolkonskyde, Bezuhovite, Kuraginite jt pereliikmete elu (žanr - romaan). Tolstoi ise teose žanri konkreetset määratlust ei andnud. Ja tal oli selles täiesti õigus, sest traditsioonilised žanrid, mis eksisteeris enne "Sõja ja rahu" kirjutamist, ei saanud täielikult kuvada kunstiline struktuur töötab. See ühendab elemente perekonna-, sotsiaalsetest, psühholoogilistest, filosoofilistest, ajaloolistest, lahinguromaanidest, aga ka dokumentaalkroonikatest, memuaaridest jne. See võimaldab meil iseloomustada seda eepilise romaanina. Selle žanrivormi avastas Venemaal esmakordselt Tolstoi.

Romaan "Sõda ja rahu" on žanriliselt ülimalt keeruline teos.

Ühelt poolt jutustab kirjanik mineviku ajaloosündmustest (1805-1807 ja 1812 sõjad). Sellest vaatenurgast võiks nimetada "Sõda ja rahu". ajalooline romaan. Selles tegutsevad konkreetsed ajaloolised tegelased (Aleksander 1, Napoleon, Kutuzov, Speranski), kuid Tolstoi jaoks pole ajalugu eesmärk omaette. Hakates kirjutama romaani dekabristidest, ei saanud Tolstoi, nagu ta ise ütles, jätta pöördumata 1812. aasta Isamaasõja ja seejärel 1805–1807 sõja (“meie häbi ajastu”) poole. Romaani lugu on aluseks, mis võimaldab paljastada inimeste tegelasi suure rahvusliku murrangu ajastul, edasi anda filosoofilised mõtisklused Tolstoi ise inimkonna globaalsetest probleemidest - sõja ja rahu küsimustest, indiviidi rollist ajaloos, mustritest ajalooline protsess jne.

Seetõttu väljub "Sõda ja rahu" pelgalt ajaloolise romaani raamidest.

Seevastu "Sõda ja rahu" võib omistada perekonnaromaanile: Tolstoi jälgib mitme põlvkonna aadlisuguvõsade (rostovid, Bolkonskid, Bezuhovid, Kuraginid) saatust. Kuid nende inimeste saatus on lahutamatult seotud suurte ajalooliste sündmustega Venemaal. Lisaks nendele tegelastele romaani suur summa näitlejad, kes pole tegelaste saatusega otseselt seotud. Romaani lehekülgedele ilmusid kaupmees Ferapontovi, Moskva daami kujutised, kes lahkusid Moskvast "ähmase teadmisega, et ta pole Bonaparte'i sulane", miilitsatest, kes panid Raevski patarei sõdurite Borodini ees puhtad särgid selga, Denisovi partisanid ja paljud teised viivad romaani perekonnast kaugemale.

Sõda ja rahu võib nimetada sotsiaalseks romaaniks. Tolstoi puudutavad ühiskonna struktuuriga seotud küsimused. Kirjanik näitab oma kahemõttelist suhtumist aadlisse Peterburi ja Moskva aadli kirjelduses, nende suhtumist näiteks 1812. aasta sõtta. Tolstoi jaoks pole vähem tähtsad suhted aadlike ja pärisorjade vahel. Need suhted on mitmetähenduslikud ja Tolstoi realistina ei saa seda mainimata jätta (talupoegade partisanide salgad ja Bogucharovi talupoegade käitumine). Sellega seoses võib öelda, et Tolstoi romaan ei mahu nendesse žanriraamidesse.

Lev Tolstoid tuntakse mitte ainult kirjaniku, vaid ka filosoofina. Paljud "Sõja ja rahu" leheküljed on pühendatud universaalsetele filosoofilistele probleemidele. Tolstoi toob romaani teadlikult sisse oma filosoofilised mõtisklused, need on tema jaoks olulised seoses tema kirjeldatavate ajaloosündmustega. Esiteks on need kirjaniku argumendid indiviidi rolli kohta ajaloos ja ajaloosündmuste mustrite kohta. Tolstoi seisukohti võib nimetada fatalistlikeks: ta väidab, et mitte ajalooliste tegelaste käitumine ja tahe ei määra ajaloosündmuste kulgu. Ajaloosündmused koosnevad paljude inimeste tegudest ja tahtest. Kirjaniku jaoks tundub naeruväärne Napoleon, kes "on nagu laps, kes sõidab vankris, tõmbab äärist ja mõtleb, et tema juhib vankrit." Ja Kutuzov on suurepärane, kes mõistab sündmuste vaimu ja teeb seda, mis olema peab. tehtud konkreetses olukorras.

Tähelepanu väärivad Tolstoi argumendid sõja kohta. Humanistina lükkab Tolstoi sõja kui konfliktide lahendamise viisi tagasi, sõda on vastik, näeb välja nagu jaht (pole ime, et prantslaste eest põgenev Nikolai Rostov tunneb end kui jänes, keda jahimehed jahivad), Andrei räägib antist. - sõja inimlik olemus Bolkonsky Pierre'ile enne Borodino lahingut. Kirjanik näeb venelaste võidu põhjusi prantslaste üle patriotismi vaimus, mis haaras kogu rahva ja aitas peatada sissetungi.

Tolstoi on ka psühholoogilise proosa meister. Süvapsühhologism, inimhinge peenemate liigutuste valdamine on kirjaniku vaieldamatu omadus. Sellest vaatenurgast võib "Sõda ja rahu" žanrile omistada psühholoogiline romaan. Tolstoi jaoks ei piisa inimeste tegelaste tegevuses näitamisest, ta peab selgitama nende käitumise psühholoogiat, paljastama nende tegude sisemised põhjused. See on Tolstoi proosa psühhologism.

Kõik need omadused võimaldavad teadlastel määratleda "Sõja ja rahu" žanri eepilise romaanina. Kirjeldatud sündmuste lai skaala, probleemide globaalsus, tegelaste tohutu hulk, sotsiaalsed, filosoofilised, moraalsed aspektid teevad "Sõjast ja rahust" žanriliselt ainulaadse teose.

Romaani "Sõda ja rahu" žanr

Tolstoi ise teose žanri konkreetset määratlust ei andnud. Ja selles oli tal täiesti õigus, sest traditsioonilised žanrid, mis eksisteerisid enne "Sõja ja rahu" kirjutamist, ei suutnud täielikult kajastada romaani kunstilist ülesehitust. Teoses on ühendatud pere-, sotsiaalse, psühholoogilise, filosoofilise, ajaloolise, lahinguromaanide, aga ka dokumentaalkroonika, memuaaride jms elemente. See võimaldab meil iseloomustada seda eepilise romaanina. Selle žanrivormi avastas Venemaal esmakordselt Tolstoi.
"Sõjal ja rahul" kui eepilisel romaanil on järgmised omadused:

Rahvuslike sündmuste loo ühendamine üksikisikute saatuse looga.

XIX sajandi Venemaa ja Euroopa ühiskonna elu kirjeldus.

Kõigi ühiskonnakihtide eri tüüpi tegelaste kujutisi on kõigis ilmingutes.

Romaan põhineb suurejoonelistel sündmustel, tänu millele kujutas autor tolleaegse ajalooprotsessi põhisuundi.

Realistlike elupiltide kombineerimine 19. sajandil, autori filosoofilise mõttekäiguga vabadusest ja vajalikkusest, indiviidi rollist ajaloos, juhusest ja seaduspärasusest jne.

Tolstoi kujutas romaanis selgelt rahvapsühholoogia jooni, mille ta kombineeris üksikute tegelaste isikuomaduste kujutamisega, see andis teosele erilise polüfoonia, mis peegeldab keerukat ja vastuolulist ajastut.

Lisaks žanri "Sõda ja rahu" analüüsile on saadaval ka:

  • Marya Bolkonskaja pilt romaanis "Sõda ja rahu", kompositsioon
  • Napoleoni pilt romaanis "Sõda ja rahu"
  • Kutuzovi pilt romaanis "Sõda ja rahu"
  • Rostovide ja Bolkonskyde võrdlevad omadused - kompositsioon
  • Nataša Rostova eluotsing - kompositsioon
  • Pierre Bezukhovi eluotsing - kompositsioon
  • Andrei Bolkonsky eluotsing - kompositsioon

Maailmakirjanduse ajaloos enneolematu on klassikaline romaan Lev Tolstoi "Sõda ja rahu", mis räägib Venemaa ühiskonna elust Napoleoni sõdade ajastul. Suurejooneline teos on lugejate ja kirjandusteadlaste seas üle maailma nautinud aastaid pidevat edu. Pakume ülevaatamiseks romaani analüüsi kava järgi, mis on kasulik 10. klassi õpilastele essee kirjutamisel antud teema, ettevalmistus kirjanduse tunniks ja eelseisvaks eksamiks.

Lühianalüüs

Kirjutamise aasta- 1863-1869.

Loomise ajalugu- Algselt plaanis Tolstoi kirjutada loo dekabristist, kes koos perega naasis paljude aastate pagulusest koju. Töö käigus aga avardus kirjaniku idee oluliselt: tekkisid uued kangelased, ajaraam nihkus tagasi. Selle tulemusel kirjutati eepiline romaan, mille loomiseks kulus Tolstoil peaaegu 7 aastat.

Teemakeskne teema töötab - ajalooline saatus Vene inimesed sisse Isamaasõda 1812. Autor tõstatas ka armastuse, perekonna, elu ja surma, kohustuse, sõja teemad.

Koosseis- Romaan koosneb 4 köitest ja epiloogist, iga köide vastab kindlale ajaperioodile. Romaani kompositsioon on äärmiselt keeruline ja mitmekihiline.

Žanr- Eepiline romaan.

Suund- Realism.

Loomise ajalugu

19. sajandi 50ndatel tekkis Lev Nikolajevitšil idee kirjutada lugu dekabristist, kes naasis perega Siberist. See idee paelus kirjanikku niivõrd, et ta hakkas aina sügavamale tungima sisemaailma tema kangelane, et otsida oma teatud tegude motiive, jõuda tõe põhja. Selle tulemusena tekkis vajadus kirjeldada kogu kangelase elu, alustades varasest noorusest. Nii nihutati teose ajaraami peaaegu pool sajandit tagasi ja süžee sai oma rekordi 1805. aastast.

Pole üllatav, et nii sügav sukeldumine peategelase ellu nõudis pea- ja kõrvaltegelaste laienemist ja olulist suurendamist.

"Kolm poori" – selline oli teose tööpealkiri. Tolstoi sõnul kirjeldas esimene osa või aeg noorte dekabristide elu, teine ​​- dekabristide ülestõusu ja kolmas - nende amnestiat ja paljude aastate pagulusest koju naasmist. Lõppkokkuvõttes otsustas Lev Nikolajevitš suunata kõik oma jõupingutused esimese poori kirjeldamisele, kuna isegi see ajaperiood nõudis temalt tohutuid jõupingutusi ja aega. Nii lõi kirjanik tavapärase loo asemel monumentaalse teose, tõelise eepose, millel polnud analooge kogu maailmakirjanduses.

"Sõja ja rahu" loomise ajalugu, mis võttis Tolstoil peaaegu 7 aastat, oli näide mitte ainult tegelaste tegelaste ja nende suhete vaevalisest tööst, vaid ka täielikust sukeldumisest Venemaa ajalukku. Tolstoi uuris kõige hoolikamalt Napoleoni sõdades osalejate ja tunnistajate memuaare ning Borodino lahingu stseeni kirjeldamiseks veetis ta mõnda aega Borodinos, kus kogus isiklikult usaldusväärset teavet.

Kogu romaani kallal töötades käsitles Lev Nikolajevitš tehtud tööd suure kriitikaga. Püüdes luua tähelepanuväärset teost, kirjutas ta 15 erinevat variatsiooni romaani algusest.

Enne avaldamist nimetas autor oma teose ümber. Nime tähendus"Sõda ja rahu" seisneb selles, et autor soovis mitte ainult erinevate tegelaste, vaid ka ühiskonna erinevate sotsiaalsete kihtide eeskujul näidata kontrasti rahumeelse elu ja selle muutumise vahel sõja-aastatel.

Teema

Paljude teemade hulgas, mida autor romaanis käsitleb, on üks olulisemaid kogu vene rahva ajalooline saatus rasketel sõjaaegadel. Lev Nikolajevitš kritiseeris alati kõiki sõdu, kuna tulevikus said need ühiskonnas tõsiste probleemide põhjuseks.

Tavapärastest tegevustest ära lõigatud ja omasuguseid tapma sunnitud inimesed muutsid igaveseks nende maailmavaadet. Selle tulemusena kannatas kogu rahvas tohutut, korvamatut moraalset kahju.

Sõjalistest operatsioonidest on saanud suurepärane taust sellise põlemise arendamiseks Teemad kui tõsi ja vale patriotism. 1812. aasta sõjal oli suur tähtsus kogu rahva ühendamisel ühiseks isamaaliseks impulsiks – vaenlase väljatõrjumiseks oma maalt. Selles olid paljud aadli ja tavainimeste esindajad solidaarsed. Kõik romaani kangelased läbisid ühel või teisel viisil 1812. aasta testi ja said oma tegevusele moraalse hinnangu.

Lev Nikolajevitš pani kõik oma püüdlused ja lootused teose põhiideesse - iga inimene peaks elama oma rahva huvides, püüdlema tõelise harmoonia poole, unustades kasumijanu või karjääriambitsioonid. Armastus isamaa vastu, head mõtted, ühtsus rahvaga – seda töö õpetab.

Romaani tähendus peitub "kodakondsuses", kuna need on inimesed liikumapanev jõud ja rahvuse suurus.

Koosseis

Romaanis "Sõda ja rahu" sisalduva teose analüüsimisel tuleb märkida selle keerukust ja mitmeastmelisust. kompositsiooniline konstruktsioon. Mitte ainult romaanil, vaid isegi igal köitel ja igal peatükil on oma haripunkt ja lõpp. Raamatus on peamised süžeeliinid tihedalt läbi põimunud, paljud tegelased ja episoodid on üksteisele vastandatud.

Teos koosneb 4 köitest ja järelsõnast ning iga raamatu osa vastab kindlale ajaperioodile.

  • 1 köide(1805) - ambitsioonikate unistustega täidetud sõja ja peategelaste kirjeldus.
  • 2. köide(1806-1811) - peegeldus probleemidest ja rasketest elusituatsioonidest, millesse iga romaani kangelane sattus.
  • 3. köide(1812) - täielikult pühendatud 1812. aasta sõjale.
  • 4. köide(1812-1813) - kauaoodatud rahu algus, mille tulekuga saavad peategelased valgustatud.
  • Epiloog(18120) - lugu tulevane saatus kesksed tegelased.

peategelased

Žanr

"Sõja ja rahu" žanri defineerimine on üsna lihtne – on eepiline romaan. Selle peamised erinevused teistest kirjandusžanridest on teose suur maht, eksponeeritud sündmuste ulatus ja käsitletavad küsimused.

Žanriliselt on "Sõda ja rahu" väga keeruline teos, kuna sisaldab iseloomuomadused ajaloolised, sotsiaalsed, filosoofilised, lahinguromaanid, aga ka memuaarid, kroonikad.

Sest romaan sisaldab palju ajaloolised isikud ja antakse tõeliste ajaloosündmuste kirjeldusi, omistatakse tavaliselt romaanile kirjanduslik suund realism.

Kunstiteose test

Analüüsi hinnang

Keskmine hinne: 4.7. Kokku saadud hinnanguid: 2259.

Uusim saidi sisu