Roman I.A. Gontšarov "Oblomov" ajas üles Vene ühiskond 50-60ndad XIX sajandil võib seda kahtlemata nimetada üheks suurimaks sündmuseks kirjanduslikku elu riigid. Esiteks köitsid lugejate tähelepanu romaani teravad probleemid, kirjanduseliit jagunes kaheks osaks, keegi pidas Oblomoviks. kullake, tegi keegi võrdluse Stolzi kasuks. Kuid kõik silmapaistvad kirjanikud ja kriitikud nõustusid ühes asjas: Gontšarovil õnnestus leida teemale uus edukas lahendus. lisainimene". Äsjailmunud romaan tunnistati ka "Vene elu entsüklopeediaks" ja pandi samale tasemele surematud teosed Galeriisse sisenesid Puškin ja Lermontov ning Oblomovi kujutis klassikalised kangelased Vene kirjandus koos Jevgeni Onegini ja Grigori Petšoriniga.

Üks romaani eristavaid jooni on konflikti arengu originaalsus. Kogu töö on jagatud neljaks loogiliseks osaks.

Esimeses osas tutvustab autor meile Ilja Iljitš Oblomovit. Esimesed leheküljed on täielikult pühendatud kangelase kirjeldusele. Algusest peale kujundab Gontšarov sellise lahke mehe kuvandi, siiras inimene. Ta kirjeldab irooniliselt Oblomovi elukorraldust, kuid siis on ta ise üllatunud, kui tähelepanuväärselt laiskus sellele inimesele sobib. Üldiselt keskne tegelane esimene osa on Ilja Iljitš, tema üldised omadused pühendatud üsna olulisele osale tööst. Kangelase iseloom avaldub nii elukirjelduse kui ka Zahhari kuvandi kaudu, kuid peamiselt muidugi Oblomovi suhtluse kaudu külalistega. Nii tekib sotsiaalne konflikt, autor kirjeldab kangelase suhtumist ümbritsevasse maailma kui inimese suhtumist suurde sipelgapesasse, kus kõigil on oma asjadega kiire ja tema probleemid teda ei huvita. Sotsiaalne konflikt kujuneb lõpuks välja siis, kui autor tutvustab Stolzi kuvandit. Esimest korda ilmub ta kohe pärast Oblomovi unenägu, nii et Ilja Iljitši tegelaskuju vastandub juba selgelt tema sõbra tegelaskujuga ja kuna tegemist ei ole lihtsalt tegelastega, vaid tervete tüüpidega, toimub sotsiaalne konflikt Oblomovi ja Stolzi vastasseisu vormis. .

Stolzi tulekuga näib tegevus saanud võimsa tõuke. Andrei tõmbab oma sõbra isolatsioonist välja ja see aitab kaasa kangelase kuvandi palju sügavamale arengule. Teine osa on sündmusterohkem kui esimene. Oblomov hakkab ühiskonda ilmuma, suhtlema teiste inimestega ja, mis kõige tähtsam, tutvub Iljinskydega. Olga lööb Oblomovi südamesse, laiskus lendab lõpuks temast. See on armastuse konflikti algus.

Kolmas osa on täielikult Oblomovi ja Olga armastuse kirjeldus. Pinge avalik konflikt nõrgeneb, kuna Stolz läks välismaale ja Oblomov ilmselt lõpuks "ümberkasvatas". Tema tegevus saavutab haripunkti, senitundmatu rikas paljastub täielikult. sisemaailm Oblomov. Selles osas on tegelikult armastuskonflikti haripunkt ja lõpp. Ilja Iljitš ei saanud isegi Olga huvides minevikust lõplikult lahku minna. Ta mõistab seda ega kavatse jätkata võitlust. See viitab sellele, et samaaegselt armukonfliktiga tekkis Oblomovis endas sisemine konflikt.

haripunkt sisemine konflikt- raske valik liikumise ja stagnatsiooni vahel, Olga ja Pshenitsyna. Valik on tehtud, tuleb viimane paus Olga ja Stolziga.

Neljas, viimane osa on Oblomovi naasmine tavapärase oblomovismi juurde. kokkuvõtvalt peamine probleem romaan: millal saab venelane lahti oblomovismist, ärkab vaimsest unest ja läheb edasi, päikese poole. Seetõttu mitte kunagi. Ilja Iljitši sisemaailm rahunes, nüüd lõpuni. Oblomovi portreel on käimas viimistlus, teda näidatakse eaka mehena pereringis, kus ta on juba täielikult vaimsesse talveunne sukeldunud. Ja Oblomovi surmaga on ka süžeed kujundaval sotsiaalsel konfliktil nähtav lõpp. Näib, et inimese ideaal on Stolz, kuid teda ei saa pidada võitjaks. Avatuks jääb romaani lõpp, konflikt kahe isiksusetüübi vahel jätkub.

Erilist tähelepanu juhitakse nende osade tegevuse dünaamikale.

Esimene osa pole isegi mitte niivõrd süžeekujundamise konflikti algus, kuivõrd ekspositsioon, peategelase esitus. Loo kiirustamatu kulg, stseeni muutumise puudumine – kõik see iseloomustab Ilja Iljitši ja tema mõõdetavalt praegust elu. Tegevus areneb aga koos Stolzi tulekuga, dünaamika muutub intensiivsemaks, Oblomov "ärkab" ja lakkab olemast vareme, madrats. Ta kohtub Olgaga, sellest saab alguse järjekordne süžeed kujundav konflikt. Ja kolmandas osas toimub selle kulminatsioon, Oblomovi elu kulminatsioon. Oblomovi valimise hetkest tegevus aeglustub, pinge langeb. Ilja Iljitš naaseb hommikumantlisse ja miski ei saa teda tagasi tõmmata.

Üldiselt on romaani põhisündmuste dünaamika seotud aastaaegade vaheldumisega. Siin on maastikul eriline süžee ja kompositsiooniline roll.

Niisiis, tegevuse areng on Oblomovi armastuse kevad, tema kevad tulevane elu, suvi on Olga jaoks õnnelik ennastsalgava armastuse aeg, soov oma saatust temaga igaveseks siduda ja sügis, Ilja Iljitši hingesügis, tema armastus "kaob", elu kaotab mõtte. Muidugi tõmbab tähelepanu eelkõige suve kirjeldus. Gontšarov oskas osavalt näidata kulminatsiooni, suve tipphetke – juulikuumust, looduse mõõdetud hingust, põllusoojust ja metsa jahedust. Kirjeldused on värviküllased, vastavad täielikult peategelaste meeleolule.

Muidugi on maastiku roll tegelaste paljastamisel suur. Suvine maastik iseloomustab Iljinskajat, sügist - Pshenitsyna. Kahtlemata jääb Olga mõnes mõttes Pshenitsynale alla, kuid ihne ja hall kirjeldus Viiburi poolest, perenaise enda elust ei räägi tema kasuks.

Maastik on huvitav ka Oblomovi unenäo erilise süžee ja kompositsioonilise rolli mõistmise poolest. Maastik unenäos on muidugi idülliline pilt Oblomovkast. Unenäo kaudu pole selge, nagu keskpäevases häguses näeb Oblomov armsaid pilte: metsad, põllud, heinamaad, jõgi, haruldased külad. Kõik hingab rahu. Ilja Iljitši silmadesse voolavad pisarad. See hetk on üldiselt väga oluline peategelase karakteri mõistmiseks ja samal ajal püüab Gontšarov näidata, mis on oblomovism.

"Unenäos" on detail Oblomovi ja oblomovismi kirjeldamise vahendina väga oluline. Esiteks on see selge, mõõdetud elukäik: riietumisrituaalid, teejoomine ja pärastlõunased uinakud. See surmaga sarnane olek, mis valitseb Oblomovkas une ajal, kokkuvarisev galerii ja veranda – see kõik on oblomovism, inimesed eelistavad mälestada vana, kardetakse uut ehitada ja seda hirmu kujutatakse groteskses võtmes: mis takistab galerii lammutamist ja uue ehitamist? Ei midagi, selle asemel antakse karm käsk ohtlikku kohta mitte minna. Teisest küljest iseloomustab see kõik väikest Iljušat, samas kui ta polnud nagu kõik teised: ta jooksis kõigi une ajal kodust ära, sõi juurikaid, jälgis loodust ja armastas külastada keelatud galeriid. See tähendab, kuni oblomovism talle oma võimu laiendas.

Üldiselt iseloomustavad detailid Oblomovit hästi. See on nii hommikumantel - oblomovismi sümbol kui ka raamat, mis on aastaid ühele lehele pandud, mis näitab, et aeg on Ilja Iljitši jaoks peatunud. Tema rahulik kõne, harjumus kõiges Zakharile toetuda, sobib kõige paremini "meistri" kuvandiga, kes elab lihtsalt sellepärast, et ta on peremees. Iroonia lipsab läbi ka kirjeldustest: Oblomovi toolidel on nii palju tolmu, et üks külalistest kardab oma uut frakki ära rikkuda.

Kuid detail "Oblomovis" ei iseloomusta ainult Ilja Iljitši ennast. Sirelioks on ka üks romaani kuulsamaid sümboleid. See on Olga ja Oblomovi armastus, mis kaob nii kiiresti. Nende tegelaste karakterite eripäradele viitavad ka korts Olga kulmu kohal ja lohud Pshenitsyna kätel.

Süžee-kompositsiooniline roll pole vähem oluline. sekundaarsed tegelased. Oblomovi külalised rõhutavad ühelt poolt tema laiskust, teisalt aga demonstreerivad tema suhtumist tühisesse ja väiklasesse ellu. Zakhar on üldiselt meistri koopia. Gontšarovi irooniline naljatamine tema üle ulatub ka Ilja Iljitšini.

Oblomovi ja Stolzi isade vastandumisest sünnib teose põhikonflikt, kahe ereda tüübi konflikt. Seega on antitees romaanis peamine kunstiline vahend.

Teine ilmekas näide antiteesist on Olga ja Pshenitsyna vastandus. Küsimusele, milline neist on parem, autor ei vastanud. Kuid antiteesi abil õnnestus tal mõlema eeliseid täielikumalt ja elavamalt näidata.

Niisiis, romaani "Oblomov" süžee ja kompositsioon on väga huvitavad, tegevus on keeruline ja intensiivne. Gontšarov kasutas narratiivi mitmekesistamiseks palju võtteid. Kõik see teeb romaani ülimalt uudishimulikuks nii kunstilisest kui filosoofilisest vaatenurgast.

Gontšarovi romaan "Oblomov" on teine ​​osa triloogiast, mis sisaldab tema teoseid "Tavaline ajalugu" ja "Kalju". See on romaan mehest, idealistist ja unistajast, kes eitab aktiivset elu. Pakume tutvuda töö analüüsiga vastavalt plaanile, antud materjal saab kasutada 10. klassis kirjandustunnis töötamiseks ja eksamiks valmistumiseks.

Lühianalüüs

Kirjutamise aasta– 1847–1859

Loomise ajalugu- Kirjanik ise uskus, et Belinsky ideedel oli romaani ideele suur mõju.

Teema– Teos on pühendatud armastuse, sõpruse ja elu mõtte otsimise teemale.

Koosseis- Romaan on jagatud kolme ossa, mis sümboliseerivad nelja aastaaega, need on Oblomovi neli eluetappi. Süžee - kangelane kohtub Iljinskajaga. Kulminatsioon. Laisk ja rahulik kangelane on valmis tõsiseks teoks, kuid laiskus võidab tema õilsad impulsid ja ta jääb oma kohale. Teose lõpp: Oblomov abiellub Pshenitsynaga ja sureb peagi.

Žanr- Romaan.

Suund- Realism.

Loomise ajalugu

Kirjanik mõtles romaani välja 1847. aastal ja töötas selle kallal 12 aastat.

Tollased sündmused leidsid aset ajakirjanduse vastu suunatud repressioonide taustal ja "Oblomovi" teema oli selle ajastu peegeldus. Belinsky kriitika " Tavaline ajalugu" ajendas kirjanikku looma "Oblomovi", samuti aitas ta autoril kirjeldada peategelase olemust ja olemust.

Töö teose kallal katkes ajaks, mil autor tegi ümbermaailmareisi, misjärel seda jätkati, tehti ümber ja valmis. Selle romaani kirjutamise aastad on 1847-1859.

Teema

Teema"Oblomov" hõlmab ühiskonna erinevaid valdkondi, mis on seotud iga tolle ajastu kodanikuga. Peamised probleemid romaan on see, et kogu ühiskond oli talveunes. Tolleaegse poliitika takistava mõju all, mis blokeeris igasugused püüdlused millegi uue, liikumissoovi järele, viidi ühiskond puhkeseisundisse, kus igaüks leidis end oma väikeses maailmas, mida ta hellitab ja hellitab ilma. läheb sellest kaugemale.

"Oblomovis" näitab teose analüüs kogu "Oblomovismi" olemust, kui huvi elu vastu kaob ja inimene muutub "elavaks surnuks", kui toimub isiksuse, kõigi tema tunnete ja tunnete degradeerumine. soove.

Armastuse probleem mis peategelast puudutas, on tugev ja elu andev tunne ning see ei suutnud Oblomovi äratada, hävitada kesta, mille ta enda ümber lõi. Nende suhete konfliktis mehe ja naise vahel ilmneb sellise olemasolu tähtsusetus, kui kangelane, kartes kaotada oma tavapärast eluviisi, suudab oma armastatud naise hüljata.

Ka Oblomovi sõprus Stolziga ei saavutanud oma edasine areng kõik meeled on atrofeerunud. Laisk ja mõtlematu diivanil lebamine sai kangelasele ainsaks rõõmuks ja õnneks. Ta ei tegele isegi oma majandusasjadega, tuginedes teenistujatele. Kangelase elu mõte hakkas taanduma ainult unistusteks ja peegeldusteks.

Koosseis

Romaani ekspositsioonis, võttes arvesse peatükki "Oblomovi unenägu", esitas kirjanik lugejale kõik põhjused, millest selle infantiilse kangelase isiksus kujunes.

kompositsiooni omadused, neli osa ja neli etappi Oblomovi elust, näita tsüklit, kus unenägu asendub reaalsusega ja muutub taas unenäoks. Nende olekute muutumise hulgast saab alguse romanss, kus Oblomov kohtub Olga Ilinskajaga.

Järgmine osa on tegevuse haripunkt. Kangelane ärkab äkki nii üles, et teeb Ilinskajale abieluettepaneku. Kuid see seisund ei kesta kaua, Oblomov valib taas rahuliku, unise oleku ja läheb Olgast lahku.

Romaani viimases osas abiellub kangelane Agafya Pshenitsyna. Ilja Iljitš on meelitatud tema jumaldamisest ja pealetükkimatust hoolitsusest. Agafya ei sega isanda nautimast elu, millega ta on harjunud, ja ta abiellub temaga.

Enda jaoks märkamatult suutis Agafya härrasmehesse puhtalt ja armuda tõeline armastus. Ta ümbritses teda hoole ja kiindumusega ning Oblomov, olles harjunud tema jumaldamisega, mis ei takistanud tal sama unine elustiili elamast, abiellus temaga. Agafya sünnitas poja, kes sai oma sõbra Stolzi auks nimeks Andrei, kuid nende õnn oli lühiajaline, Oblomov suri.

peategelased

Žanr

Oma vormi ja sisu järgi võib "Oblomovi" žanrile omistada sotsiaalpsühholoogiline romaan, suund - realism. Romaanis on konflikt mehe ja ühiskonna, meeste ja naiste vahel. Reljeefselt on kujutatud ka sotsiaalset klassijaotust, paljude igapäevaste pisidetailide kirjeldust ja tegelaste iseloomujooni.

"Oblomovism", mis on peamine idee romaan, mis muudeti üldnimetuseks, kajastades täielikult tolleaegse Venemaa elu ja elu.

moraalne laitmatus, moraalne lagunemine, isiksuse degradeerumine – kõik need on märgid infantilismist, "hingede surmast", mis viib mõttetule eksistentsile, sisuliselt iseenda tühisuseni.

Autobiograafiline romaan sündis etteheitena oma pahedele ja harjumustele, soovis neist puudujääkidest üle saada ning aidata lugejal end väljastpoolt vaadata, et leida tee selliseks võitluseks. Kuid kirjeldades Ilja Iljitši kui "kristallhingega" inimest, on Oblomovi järeldus autori sõnul leida, et peenike joon, mis eraldab "kristallimaailma" sellest päris maailm. Peamine, mida romaan õpetab, on elada igiliikumises, areneda, püüda põgeneda “oblomovismist”.

See seisund on saanud omaseks paljudele degradatsioonile alluvatele, hingelt ja kehalt nõrkadele inimestele. Vaid talveunne sattunud ühiskonnale vastandudes saab jääda elavaks inimeseks. Enda individuaalsuse väljendamine viib kogu inimkonna edenemiseni, uute saavutuste ja avastusteni.

Kunstiteose test

Analüüsi hinnang

Keskmine hinne: 4.5. Kokku saadud hinnanguid: 551.

Oma esimese romaani ehitas ta pikalt ja ebaökonoomselt üles tervele reale omavahel mitteseotud intriigidele ning jättis nii lugudel endil kui ka neis esinenud naiste tegelaskujudel piisava tähenduse. Ülejäänud kahes romaanis on konfliktid soliidsemad. Siin võistlevad üksteisele vastanduvad kangelased armastuses ühe tüdruku vastu ja tema armastus peaks kroonima neist ühte, autori seisukohalt kõige väärikamat.

Kuid Gontšarovi armukonfliktid on omapärased. Kui Herzeni ja Turgenevi kangelased nimetavad oma armastatud naisi väljaspool perekondlike ja koduste huvide piire, siis Gontšarovi kangelased, isegi "positiivsed", ei saa ega taha seda teha. Ainult Volohhov kutsub Verat oma asjas seltsimeheks. Kuid seda mainitakse ainult üldises kirjelduses ja süžee stseenides saavutab Mark ainult Vera armastuse. Seetõttu on Gontšarovi kangelannadel, kuigi nad seisavad oma vaadetes oma keskkonna tasemel, lihtsam näidata oma fännide moraalset üleolekut kui Turgenevi ja Herzeni kangelannadel. Liza Adueva ja veelgi enam Olga ja Vera oma rahulolematuse ja impulssidega näivad taotlevat selle eluvaldkonna piire, seda lahedat ideed, mille autor neile visandas.

Kõigis neis süžeede ülesehituse joontes mõjutas kahtlemata ka kirjaniku üldine eluvaade, mida ta mõnikord jutustuse käigus väljendas. Niisiis räägib Gontšarov Oblomovi IV osa sissejuhatuses Oblomovi haigusaasta jooksul maailmas toimunud muutustest. Ta suhtub sündmustesse mõnevõrra alandlikult. avalikku elu("See aasta on toonud palju muudatusi erinevad kohad maailmast: seal maa ärritus ja seal rahunes; mingi maailma valgusti läks sinna alla, seal säras teine ​​... ”jne) ning pöördub siis huviga Oblomovi ja Pšenitsõna elu kujutamise poole. See elu "muutus nii aeglase järk-järgult, millega meie planeedi geoloogilised muutused toimuvad". Igapäevaelu aeglane, "orgaaniline" liikumine, selle igapäevaelu "füsiognoomia" tõmbab kirjanik härra suuremal määral kui isiklike kirgede, veelgi enam poliitiliste konfliktide "äikesetormid" ja "tormid".

Kõik see leidis väljenduse Gontšarovi romaanide kompositsioonis. Seda eristab tegevuse ja selle kohta käiva narratiivi aeglus ja kiirustamatu areng. Süžeeepisoode, mis arendavad armukonflikte ja on põhjuslikus-ajalises seoses, ümbritseb Gontšarov igalt poolt arvukate episoodidega, mis on omavahel seotud vaid ajutise kroonilise jadaga. Sellised episoodid on kirjaniku jaoks vahendiks tegelaste eluviisi ja mõtete paljastamiseks ning seetõttu on need üksikasjalikult ja hoolikalt välja kirjutatud.

Eriti suure koha hõivavad romaanide tekstis need süžee episoodid, mis mängivad ekspositsiooni rolli. näitlejad. Isegi tavalises ajaloos, kus kirjaniku stiil pole veel täielikult välja kujunenud, hõivab Aduevide ekspositsioon rohkem kui veerandi kogu romaani tekstist ja alles pärast seda algab Aleksandri armukohtumiste kujutamine. Oblomovis on Oblomovi ja Stolzi ekspositsioon koos nende “tagasilugudega” veelgi pikem. See hõivab 3/8 teose tekstist - Oblomov ja Olga kohtuvad alles teise osa IV peatüki keskel. „Kaljus“ on ekspositsiooniepisoodide ja konfliktiepisoodide kvantitatiivne suhe täpselt sama – Vera ja pärandvara tagasitulek, mille järel hakkavad päevavalgele tulema armukonfliktid, leiab aset romaani teise osa keskel. .

Kuid konflikti arendavatele episoodidele ei eelne ainult suured ekspositsioonid, vaid need on edasi, kuni romaanide lõpuni, pikitud kroonikastseenidega, kus süvendatakse tegelaste elulaadi ja mõttekäiku. Gontšarovi esimeses romaanis toimuvad paralleelselt Aleksandri armukohtumistega tema kohtumised onu ja tädiga ning jätkuvad nende vaidlused teemal "oskus elada". "Oblomovis" mõlemad armulood lõppeb viimase osa 4. peatükiga ja järgmised 7 peatükki on pühendatud pildile Oblomovi elust Pšenitsõnas ja Stoltsevis nende suvilas. Filmis The Cliff vahelduvad episoodid, mis paljastavad Vera suhted Raiski ja Volohhoviga, krooniliste stseenidega Malinovka igapäevaelust, Raysky vaidlustest vanaema, Kozlovi, Volohhoviga jne.

Aga ka stseenides armastuse konfliktid tegevuse arengus puudub kiirus, äkilised ja ootamatud pöörded. Kui Turgenevi ja Herzeni romaanides lähevad peategelased, kes annavad isiklikele suhetele tsiviilromantilise tähenduse, kiiresti armusuhete teed ja jõuavad peagi haripunkti, siis Gontšarovi romaanides. armastussuhe kangelased, kellel puudub tsiviilpaatos, liidetakse aeglaselt. Nad küpsevad järk-järgult igapäevases arvamuste ja muljete vahetamises, muutudes mõnikord ka vaidlusteks "oskuse" ja "võimetuse" üle. Nende kuvand nõuab seetõttu suur hulk tegelaste tegevust, sõnu, mõtteid iseloomustavad episoodid ja detailid. Eelkõige avaldub see kõik stseenides Olga lähenemisest Oblomoviga, seejärel Stolziga, Raisky katsetes Veraga lähedasemaks saada.

Ja kui Turgenevi tegelaste armastusromantiliste meeleolude kujutamisel on maastikul suur roll, siis Gontšarovis on neil hoopis teine ​​ja palju väiksem roll. Isegi Gontšarovi ainsas mõisaromaanis "Kalju" ei ole looduspilt vahendiks tegelaste kogemuste otseseks kehastamiseks. Siin, nagu Oblomovi ja Adujevi "eelajaloos", on loodus aadlimõisaelu igapäevastes tunnustes vaid aksessuaar ja rõhutab ainult selle patriarhaalse eluviisi originaalsust. Seetõttu puudub looduspildil peaaegu Gontšarovi enda emotsionaalne, lüüriline väljendusrikkus.

See Gontšarovi stiili omadus tuleb eriti selgelt esile tema küpsetes romaanides - "Oblomov" ja "Kalju" ning peamiselt patriarhaalse eluviisiga seotud kangelaste kujundites. Niisiis sisaldab Oblomovi portree mitte ainult tema heatujulise ja paistes näo kujutist, vaid ka tema kogu keha aga ka tema hommikumantel ja kingad ning tema võime nendesse ilma pilku vaatamata oma jalgadega sisse pääseda, diivanil lamamine ja kalduvus pikali olles süüa, abitud riietumiskatsed ja koristamata nõud ümber. , ja kogu tema toa korratus ja tolm jne. portree tunnus Berežkova ei hõlma mitte ainult tema lühikeseks lõigatud halle juukseid ja lahke välimust ning kortsude kiirte huulte ümber, vaid ka tema võimukat kombeid, keppi, sissetulekute ja väljaminekute raamatuid ning kõiki maalähedase elu majapidamistöid. viisil, külalislahkuse ja kohtlemisega.

Kangelaste portreedel, mis on vähem seotud patriarhaalse-aadli eluviisiga, on see kujutamispõhimõte väiksema tähtsusega.

Sissejuhatus

Romaani "Oblomov" kirjutas Gontšarov 1859. aastal. Töö kuulub kirjanduslik suund realism. Romaanis tõstatab autor palju olulisi sotsiaalseid ja filosoofilisi küsimusi, paljastades need erinevate kirjanduslikud seadmed. Erilist ideoloogilist ja semantilist rolli teoses mängib Oblomovi süžee, mis on üles ehitatud antiteesi meetodi kasutamisele.

Romaani "Oblomov" süžee alus

"Oblomov" algab kirjeldusega tavaline päev peategelane on Ilja Iljitš Oblomov. Autor kujutab lugeja ette laiska, apaatset, kuid lahke tegelast, kes on harjunud veetma kõik päevad teostamatutes plaanides ja unistustes. Selliste päritolu eluasend peitub Oblomovi lapsepõlves, mis leidis aset kauges vaikses maalilises külas, kus inimestele ei meeldinud töötada, püüdes võimalikult palju lõõgastuda. Autor kirjeldab oma noorust, koolitust ja teenistust kollegiaalse sekretärina, millest ta kiiresti väsis.

Oblomovi üksluise elu katkestab tema lapsepõlvesõbra Andrei Stolzi, aktiivse ametikohaga mehe saabumine. Stolz sunnib Oblomovi korterist ja oma emakeelsest diivanist lahkuma, asendades need sotsiaalelu. Ühel neist õhtutest tutvustab Andrei Ivanovitš Ilja Iljitši oma tüdruksõbrale Olga Iljinskajale. Tüdruku ja Oblomovi vahel puhkevad kaunid romantilised tunded, mis kestavad umbes kuus kuud.

Armastajate õnn oli aga määratud lahkuminekule - nende ettekujutused õnnelikust elust olid liiga erinevad. pereelu ja liiga palju tahtis Olga muuta introvertset unistavat Oblomovit. Pärast lahkuminekut lähevad Olga ja Oblomovi teed lahku - Ilja Iljitš leiab Agafya Pshenitsyna juures vaikse, rahuliku "Oblomovi" pereõnne ja Olga abiellub Stolziga. Teos lõpeb Oblomovi surmaga pärast teist apopleksiat.

Süžee antitees romaanis "Oblomov"

Süžee antiteesi põhimõte romaanis "Oblomov" on teose oluline semantiline seade. Juba romaani alguses tutvustab autor kahte vastandlikku tegelast - passiivset, laiska Oblomovi ja aktiivset, aktiivset Stolzi. Võrreldes nende lapsepõlve ja noorus, näitab Gontšarov, kuidas kujunes iga kangelase isiksus - järkjärguline uppumine Ilja Iljitši "oblomovismi" sohu ja iseseisev elu Andrei Ivanovitš. Nende saatused on erinevad süžeeliinid romaanid, mis paljastavad teose ideed, mis põhinevad kahe maailmavaate vastandumisel - vananenud, traditsioonidel põhinevad ja mineviku imelistele sündmustele kalduvad, aga ka uued, aktiivsed, edasipürgivad.

Kui Stolzi elu kulgeb plaanipäraselt, ootamatuste ja murranguteta, siis Oblomovi saatuses toimub revolutsioon, mis, kui Ilja Iljitš oleks noorem, muutis tema elu täielikult ümber – armastuse Olga vastu. Põnev, inspireeriv, värisev tunne tekib fantaasia ja reaalsuse piiril, ümbritsetuna kevadsuviste maastike ilust. Selle spontaansust, tugevat sidet loodusega rõhutab tõsiasi, et armastajad lähevad sügisel lahku – pole üllatav, et lühiealisest sireli oksast saab nende armastuse sümbol.

Oblomovi ja Olga armastus vastandub Oblomovi ja Agafja armastusele. Nende tunded pole nii spontaansed ja põnevad, nad on rahulikud, vaiksed, kodused, täidetud Oblomovka vaimuga, Ilja Iljitši lähedal, kui elus pole peamine asi kauged püüdlused, vaid rahustav, unine ja hästi toidetud elu. . Jah, ja Agafyat ennast on kujutatud tegelasena, justkui tõuseks välja Ilja Iljitši unistustest - lahke, vaikne, majanduslik naine, kes ei nõua oma mehelt tegevust ja saavutusi, " hingesugulane"Ilja Iljitši jaoks (kusjuures Olga näis kangelasele pigem kauge ja imetleva muusana kui tõelise tulevase naisena).

Järeldus

Gontšarovi romaani "Oblomov" süžee on üles ehitatud põhimõttel vastandada nii vastandlikke tegelasi kui ka vastandlikke sündmusi tegelaste elus. Teose antitees võimaldab mitte ainult paremini mõista autori ideed, kes ei puuduta romaanis mitte ainult "oblomovismi" kui sotsiaalse degradatsiooni nähtuse küsimusi, vaid ka konflikti aktiivsete, aktiivsete vahel. ja passiivsed, peegeldavad alused mineviku pärandi ja tuleviku avastuste vahel. Tuues romaanis opositsiooni meetodit, rõhutab Gotšarov, kui oluline on leida harmoonia ja kompromiss maailma kahe alusprintsiibi vahel.

Kunstiteose test

Ivan Aleksandrovitš Gontšarovi romaan "Oblomov" ilmus 1859. aastal, kuid peatükk "Oblomovi unenägu" ilmus kümme aastat varem Sovremenniku "Illustreeritud kogus". Gontšarov kirjeldas oma romaanis meistri elu "realt reale", näitas. kuidas Oblomov moraalselt "surnuks" saab, jahtub tasapisi ellu. Nii autor ise kui ka tema kangelane mõtisklevad selle üle, miks Ilja Iljitš just selline on. Romaani esimese osa kaheksanda peatüki lõpus piinab Oblomovit see küsimus. , küsides endalt: "Miks ma selline olen?" Nii ja ilma enda esitatud küsimusele vastamata jääb kangelane magama ja näeb und. Just see unenägu aitab meil mõista, kuidas Oblomovi tegelaskuju kujunes.

"Unenäos ..." saab tinglikult eristada kolme osa. Esimeses räägib Gontšarov meile Iljuša lapsepõlvest, kui poiss oli vaid seitsmeaastane. kõikjal ainult lapsehoidja järelevalve all. Iljuša on tähelepanelik, ei midagi " väldib lapse uudishimulikku tähelepanu; pilt kodusest elust lõikab kustumatult hinge; pehme meel on elavatest näidetest küllastunud ja loob alateadlikult oma eluprogrammi teda ümbritseva elu jaoks." Kuigi väikesele Oblomovile selline elu meeldib, on see siiski ei ole nii hea, et eeskujuks võtta.Sellel on palju puudujääke: kõik Oblomovis toimub päevast päeva ühtemoodi ja selle elanike elus pole mingeid muutusi, see on igav ja üksluine.Kõige olulisem osa sellest on toit : Oblomovlased pööravad talle palju tähelepanu, valivad hoolikalt lõunasöögiks roogasid. Söömine on nende jaoks rituaal. Pärisorjad tegelevad toidu valmistamisega ja Ilja vanemad annavad ainult nõu, milliseid tooteid on parem kasutada helista ja mida süüa teha.

Autor irvitab nende üle, ütleb: "Neil pole ka tööd." Nagu nende vanemate vanemad, ei tee nad midagi, elavad pärisorjade tööst ja tunnevad rõõmu iga mööduva päeva üle, et nad elasid turvaliselt.

Oblomovka oluline rituaal on unenägu pärast õhtusööki, sel ajal peatub elu, kõik magavad.

Teises osas kirjeldab Gontšarov meie jaoks teist aega: pikalt talveõhtuõhtul räägib lapsehoidja Ilja Iljitšile muinasjutte. Laps on väga muljetavaldav ja võtab kõiki lapsehoidja jutte reaalsuseks, sukeldudes fantaasiamaailma. Hiljem täiskasvanuks saades saab ta teada, et "häid nõidasid" pole olemas. , mee- ja piimajõed, "aga Oblomov mõistab teiste eest salaja, et "tema muinasjutt on eluga segunenud ja ta tunneb alateadlikult vahel kurbust, miks ei võiks muinasjutt elu ja elu mitte muinasjutt." Ilja Iljitš jääb igavesti suureks lapseks, unistades Militris Kirbitjevnast. Ka tema isa tema ja vanaisa ja vanavanaisa, kes lapsepõlves samu muinasjutte kuulas, jäi elu lõpuni lasteks, suutmata oma elu üles ehitada.

"Maga ..." kolmandas osas näeme Oblomovit, kolmeteist-neljateistaastast poissi, kui ta õppis juba Oblomovkast lähedal asuvas Verhlevi külas. Tema õpetajaks on range ja mõistlik sakslane Stolz. , ja Ilja on kihlatud oma poja Andreiga. Võib-olla oleks Iljuša internaatkoolis midagi õppinud, kuid Verkhlevo oli Oblomovkast vaid viie miili kaugusel ja seal, välja arvatud Stolzi maja, õhkus kõik sama ürgset laiskust, moraali lihtsust, vaikus ja liikumatus." Oblomovism valitses ja seal mõjus see teismelisele rikkuvalt. Tal oli elav ettekujutus sellest, kuidas elada: kuidas "täiskasvanud tema ümber elavad". Muidugi küsite, kuidas nad elama.Ma vastan: ei tea muresid ega muresid, mõtlemata elu mõttele;"vastupidamine karistuseks", otsib vabandust sellest vabanemiseks.Miski ei murra nende elu üksluisust, nad ei ole koormatud. selle järgi ja nad ei saanud teisiti elada. "Nad ei tahtnud teist elu ja nad ei armastaks." Ilja Iljitši tegelaskuju kujunemist mõjutas ka see, kuidas tema vanemad läksid õppima.Paraku isa-ema jaoks oli peaasi tunnistuse saamine, mitte teadmised.

On võimatu mitte pöörata tähelepanu Gontšarovi ambivalentsele suhtumisele tema kirjeldatavasse.Ühelt poolt mõistab autor oblomovlased teravalt hukka laiskuse ja õilsuse pärast, sageli kirjeldab ta irooniaga kirjeldab meile nende tegelasi, näiteks ajaviidet. peategelase vanemad.Ivan Aleksandrovitšile ei meeldi, et Oblomov on ümbritsetud armastusest ja kiindumusest, mida on liiga palju. Autor mõistab, et vanemate, lapsehoidjate, tädide pidev eestkoste ei võimaldanud lapsel täielikult areneda. Kõik katsed iseseisvaks tegevuseks lükati ümber argumendiga: "Miks? Mida?" Kas Ilja Iljitš tahab midagi, kui kohe sulased tormavad tema vähimatki kapriisi täitma. "Jõuavalduste otsimine pöördus sissepoole, hääbub," märkis autor.

Teisest küljest köidavad Gontšarovit oblomovlaste elus paljud asjad.Siin ei laima keegi teisi,kõik on rahulik ja vaikne.Autor imetleb kirjeldatut,sest tema lapsepõlv sarnaneb Oblomovi omaga,kasvas üles samas keskkonnas, kasvas üles samades traditsioonides nagu tema kangelane, kuid Oblomovi järgnevad eluetapid ei sarnane Gontšarovi eluga.

Gontšarov ei olnud laisk, tahtejõuetu, passiivne, elu suhtes ükskõikne, passiivne, apaatne, töövõimetu. Oblomov muutus selliseks keskkonna mõjul, milles ta lapsena kasvas. Kogu elu Oblomovkas aitas kaasa degradeerumisele. Seitsmeaastaselt oli Ilja uudishimulik, energiline, liikuv poiss, kuid iga aastaga muutus ta aina laisemaks, temas tekkis apaatia, lisaks ei huvitanud ta õppimist, enesetäiendamist, pidas ta töötada igav, ei osanud ja ei meeldinud töötada.Olomov oli hingetööga tuttav, temast oleks saanud imeline luuletaja või kirjanik, kui ta poleks nii laisk olnud.

Diivani eluallikaks, mille Ilja Iljitš veetis, oli areng keskkonnas, kus teda ei elatud, ei hellitatud ega võimaldatud tal iseseisvalt areneda.

“Selles romaanis vastandub kangelane, laisk ja huvitu vene härrasmees sakslasele Stolzile. See on liikuv, aktiivne, mõistlik inimene. Ta, kes sai sakslasest isalt range, tööka ja praktilise kasvatuse, on edasipüüdlik, sihikindel ja energiline. Tema jaoks on oluline ratsionaalne ellusuhtumine, kired on talle võõrad .. Romaanis olev sakslane on organiseeritud, töökas, säästlik, oma töösse tõsiseltvõetav, pedantne ... ”Oblomov ja Stolz on romaanis antipoodid . Võime öelda, et igaüks neist on universaalne tüüp. Ilja Iljitš on vene rahvusliku iseloomu kehastus ja Stolz sakslase üldistatud joonte kehastus. Kuid need mõlemad kangelased ei ole stereotüüpsed inimesed, nad on tõelised. Kangelastele on antud vaid rahvusliku iseloomu kõige olulisemad jooned. Oblomovis on see passiivsus, laiskus, unne sukeldumine, Stolzis - aktiivsus, otsustusvõime. Tegelased justkui täiendavad üksteist, nad on vajalikud üksteise paljastamiseks mitte ainult rahvuslikud tüübid, aga ka ideid ja käsitlusi universaalsete inimlike olemisprobleemide lahendamisel.

A.P. Tšehhov kirjutas Stolzi kohta: „Stolz ei ärata minus mingit usaldust. Autor ütleb, et see on suurepärane stukk sell. Aga ma ei usu. See on puhuv metsaline, kes mõtleb endast väga hästi ja on endaga rahul ... ”Oblomovi kaaskond tajub Andreid ... enamasti sakslasena ja sõna „sakslane” on nende kontseptsioonis lähedane kuritahtlikule. Sakslased on venelaste arvates ihned, ettenägelikud inimesed, kes hoolivad ainult enda kasust ja on valmis selle nimel isegi reetma.Stolzis näeme aga ettevõtlikku, töökat inimest, tema jaoks elu mõtet. Tema kihavat energiat võib kadestada: ta reisis mööda Venemaad mööda ja risti, ajas äri välisriikidega, asutas hetkega Oblomovi valdusse äri. Tal oli lapsepõlvest selline väsimatu tegelane: “Alates kaheksandast eluaastast istus ta koos isaga geograafilise kaardi taga, võttis lahti Herderi, Wielandi laod, piiblisalme ja tegi kokkuvõtteid kirjaoskamatud jutud talupoegade, vilistide ja vabrikutööliste kohta. ja luges koos emaga püha ajalugu, õpetas Krylovi muinasjutte ja lammutas Telemaka ladude järgi.

Osutist eemaldudes jooksis ta koos poistega linnupesi hävitama ... "Isa kasvatas oma pojas iseseisvust ja vastutust, Varasematel aastatel Andrei tööga harjumine: “Kui ta suureks sai, pani isa ta vedrukärule kaasa, andis ohjad ja käskis tehasesse, siis põllule, siis linna, kaupmeeste juurde, kontorites, siis näha mingit savi, mille ta selle näppu võtab, nuusutab, vahel lakub ja laseb pojal nuusutada ja seletab, mis see on, milleks see hea on. Muidu läheb ta vaatama, kuidas kaaliumkloriidi või tõrva kaevandatakse, searasva kuumutatakse.

14-15-aastane poiss käis sageli üksi, vankris või hobuse seljas, kott sadulas, isa juhiste saatel linna, ja kunagi ei juhtunud, et ta oleks midagi unustanud, muutnud või mitte. vaata, tegi vea.

Iljuša Oblomovit kasvatati hoopis teisiti. Laste loomuliku uudishimu ja elavuse "tappis" vanemlik hoolitsus päevast päeva. Pärast lapse rikkalikku toitmist "kuklite, kreekerite, koorega" lubati Iljušal jalutada "aias, mööda õue". Niidul, lapsehoidjale rangete kinnitustega, ärge jätke last üksi, ärge lubage teda hobuste, koerte, kitsede juurde, ärge minge kodust kaugele ja mis kõige tähtsam, ärge laske teda kuristikku, kuna kõige kohutavam koht naabruses ... " Õpetamisel ei töötanud ka Iljuša üle. Nüüd, seoses lähenevate pühadega, poissi ei vabastata, siis avastab ema ootamatult vahetult enne lahkumist, et poja “silmad pole täna värsked” (ja “kaval poiss on terve, aga vaikib”), siis “Kõik majas on läbi imbunud veendumusest, et õppimine ja vanemate laupäev ei tohiks mingil moel kokku langeda või et neljapäevane puhkus on ületamatu takistus kogu nädala õppimisel ”; "Ja kolm nädalat on Iljuša kodus ja seal, näete, pole kaugel suur nädal ja seal on puhkus ja seal peres keegi otsustab millegipärast, et ta ei õpi Tooma nädalal. ; suveni on jäänud kaks nädalat - sõita ei tasu ja suvel puhkab sakslane ise, nii et lükake see sügiseni.

Vanemal Stolzil oli raske vastu seista sellisele Oblomovi lähenemisele õppimisele, kuigi ta ei andnud oma pojale põlvnemist. Saanud teada, et tema pojal polnud Cornelius Nepose tõlget valmis saksa keel, "tema isa võttis tal ühe käega kraest kinni, viis ta väravast välja, pani mütsi pähe ja lõi teda selja tagant jalaga, nii et ta lõi ta pikali," karistades teda selle eest, et ta ei ilmunud majja enne tõlkinud ühe etteantud peatüki asemel kaks.

Selle tulemusel teenis Stolz, olles saanud kolmekümneaastaseks, „teenis, läks pensionile, tegi oma äri ja ... tegi maja ja raha ... Ta on pidevalt liikvel: kui ühiskonnal on vaja saata Belgiasse agent või Inglismaa - nad saadavad ta; vaja kirjutada mõni projekt või kohandada uus idee asja juurde – vali see. Vahepeal reisib ta maailma ja loeb: kui aega on – jumal teab.

Ja Oblomov, olles astunud teenistusse ja saatnud juhtumi kord "Astrahani asemel Arhangelskisse, oli ta nii ehmunud, et saatis kõigepealt arstitõendi "südame paksenemise kohta vasaku vatsakese suurenemisega", mis tekkis "igapäevasest liikumisest". ametisse”, astus seejärel täielikult tagasi ja hakkas elama Oblomovka toodud sissetulekust. Mida tegi Ilja Iljitš kodus olles? «Jah, kõik jätkasid mustri joonistamist enda elu... Reetnud teenistuse ja ühiskonna, asus ta oma eksistentsi probleemi teistmoodi lahendama, mõtles oma eesmärgi üle ja avastas lõpuks, et tema tegevuse ja elu horisont peitub temas eneses,” kirjutab autor.

Kuid ta alustas oma elu nagu iga teine ​​​​noormees: "ta oli täis erinevaid püüdlusi, ta lootis midagi, ootas palju saatusest ja iseendast ...". Kuid "päevad möödusid päevade järel, aastad muutusid aastateks, kohev muutus kangeks habemeks, silmakiired asendusid kahe tuhmi täpiga, vöökoht muutus ümaraks, juuksed hakkasid halastamatult ronima .. aga ta ei teinud seda. liikuda ühe sammu mis tahes valdkonnas ja seisis endiselt oma areeni lävel ... ". Juba lapsepõlvest saati Oblomovkas lebatud jõude olemine, laiskus muudab Ilja Iljitši meheks, kes on oma eluaastatest üle elanud kopitanud hommikumantlis, kes lamab pidevalt segaduses toas diivanil. Ja tema eakaaslane Stolz „koosnes kõik luudest, lihastest ja närvidest nagu verine inglise hobune. Ta on kõhn; tal pole peaaegu üldse põsed, see tähendab, et luud ja lihased on olemas, kuid rasvase ümaruse märke pole; jume on ühtlane, tuhm ja pole põsepuna; silmad, kuigi veidi rohekad, kuid ilmekad.

Kuid ei saa eeldada, et Stolz - täiuslik kangelane, ja Oblomov koosneb kõik vigadest. Mõlemad kangelased on isiksused, nende sisemaailma ei saa käsitleda, juhindudes vaid maailmapildi erinevustest. Mõlemaid kangelasi ühendavad helged mälestused lapsepõlvest, kiindumus ema vastu. Kuid kas nad on võimelised sügavateks, siirasteks tunneteks? Stolz on mees, kes “... nii muresid kui rõõme... kontrollis nii käte liikumist, nagu jalgade samme .., kartis kujutlusvõimet .., kartis igasugust unenägu .., oli ei pimestatud ilust ja seetõttu ei unustanud, ei alandanud mehe väärikust, ei olnud ori, "ei lamanud" kaunitaride jalge ees ... ". Andreis polnud luulet, unistusi, ta on kodanlik ärimees, kes püüdleb isikliku iseseisvuse poole.

Oblomov ka "... ei alistunud kunagi kaunitaridele, ta polnud kunagi nende ori, isegi väga usin austaja .., sagedamini piirdus ta nende kummardamisega kaugelt, auväärsest kaugusest" ja selle põhjuseks oli taas laiskus. , kuna "lähenemiseks on naised palju hädas." Muidugi unistas Oblomov pereõnnest (“... tundis järsku ebamäärast armastuse iha, vaikset õnne, ihkas ühtäkki oma kodumaa põldude ja küngaste, kodu, naise ja laste järele ...”), kuid tema naine näib olevat pigem sõber kui armuke.

Ja nüüd ilmub Olga Ilja Iljitši ellu, kelle huvides (ja tema mõjul) ta oma eluviisi muutis. Näeme, et kangelane on võimeline tugevateks, siirateks tunneteks, kuid hirm elada, koduste probleemide lahendamise ees rikub kangelase ka siin. Oblomovis pettunud Olga (“Kivi ärkab ellu sellest, mida ma tegin ...”), lõpetab suhte.

Kuid Stolzis oli ta kogu oma sakslase vaoshoitusele ja ettevaatlikkusele vaatamata võimeline tugevad tunded: "Tundub, et selle kuue kuu jooksul kogunesid kõik armastuse piinad ja piinad ja mängisid tema üle korraga ... "Kas ta armastab või mitte," ütles ta piinava elevusega, peaaegu verise higi, peaaegu pisarateni. See küsimus lahvatas temas üha enam, haaras ta endasse nagu leek, aheldas kavatsusi: see oli üks põhiküsimus mitte enam armastus, vaid elu.

Tuues romaanis Olga Iljinskaja kuju, annab autor lugejale edasi mõtte, et igal tegelasel on positiivsed omadused: Oblomovis on see vaimne sügavus ja tundlikkus, siirus ja vahetus, Stolzil - tahe, meelekindlus, sihikindlus.

Inimloomus on ebatäiuslik – seda näitab I. Gontšarov romaani finaaliga. Finaal on mehe saatuse tulemus, kes unistas ilusast ja harmoonilisest elust, lootes imele. Autor hajutab täielikult illusiooni ime võimalikkusest ja väidab, et venelastele omane mõtisklev elustiil. rahvuslik iseloom viib katastroofiliste tulemusteni. Tema eesmärk on näidata täiuslik inimene, isiksuse tüüp, mis oleks tulemuseks, kui oleks võimalik kombineerida parimad omadused mõlemad kangelased. Aga inimene on see, mis ta on. Muidugi on kurb, et Oblomov ei suutnud täita Olga lootusi, ei võtnud enda peale oma poja kasvatamist, usaldas ta Stolzi kätte, ei suutnud teda hävingust päästa. vanematekodu, ei suutnud Agafya Matveevna vaikset õnne pikendada, kuid sellegipoolest rikastas ta Olgat ja pragmaatilist Stolzi vaimselt.