X einestada pingevabas õhkkonnas kõrvallauas kuulsad näitlejad, luuletajad, popartistid? Kas soovite sisustada tavalist õhtut boheemluse, loovuse vaimuga? Siis on restoran "Näitleja maja" teile parim.
H Selle asutuse nimi õigustab end 100%: "Näitleja maja" on maja, kuhu näitlejad kogunevad, et puhata. raske päev kunstist rääkima loominguline kohtumine või tähistada erilist sündmust. Seda hõlbustab restorani asukoht – see asub aadressil Stary Arbat, 35, teatri vastas. Vahtangov. Siinsed töötajad on uhked, et "Näitleja maja" teavad ja armastavad kõik Moskva näitlejad, sest see asutati juba 1937. aastal! Tõsi, siis asus restoran hoopis teises kohas - Tverskaja tänaval (tol ajal Gorkogo tänav) ja oli linnaboheemlastele tuntud WTO restoranina (kuulus Üleliiduline Teatriselts), oli suur au .. Kahjuks põles Tverskoje hoone 1990. aastal maha, Nõukogude Liit lagunes, kuid näitlejate ja moskvalaste poolt armastatud restoran taastati uue Venemaa kultuuri tänavasümbolil Arbatil.
T Kuna "Näitleja maja" loodi algselt näitlejaklubina, on selle menüü aluseks näitlejaeelistus. Siin esitletakse peamiselt Vene ja Euroopa kööki, kuid on ka Kaukaasia roogasid, mida külastajad eriti armastavad (näiteks Osseetia pirukad, mida küpsetatakse siin kaubamärgiga retseptide järgi). "Näitleja majas" kostitatakse teid lihtsate, soliidsete, odavate, kuid uskumatult maitsvate ja rahuldavate roogadega - klubi on ju mõeldud eelkõige suhtlemiseks, mis tähendab, et eine ei tohiks inimesi selles segada.
B Enamik retsepte on säilinud WTO restoranist. Need on näiteks oivalised "Sudak Orly", "Brizol", "Admiral" kotletid, mida Pljatt, Utjosov, Janšin kunagi Gorki tänaval tellisid ... kaste - erilise ajalooga roog, mille retsepti leiutas kuulus Jacob Rosenthal, endine direktor restoran, mida sõbrad kutsusid Beardiks. Menüüst leiab ka tuntud tänapäevaseid perekonnanimesid: üks luksuslikumaid eelroogi kannab nime "Tervitused M.A. Eskinalt (direktor Keskmaja Näitleja)", "Shirvindtovi omlett" on valmistatud Alexander Shirvindti enda kingitud retsepti järgi.
H oh, ärge arvake, et see hubane, mõnes mõttes isegi ekstravagantne koht on omamoodi taevakõrgune tähtede varjupaik ja lihtsurelikud ei julge sellest unistadagi. Kõigil, kes soovivad maitsvat õhtusööki süüa, ja võib-olla - äkki veab! - tehke oma lemmiknäitlejaga pilti, võite alati minna vaiksesse Arbati sõidurada, tõusta kuuendale korrusele - ja nüüd avab "Näitleja maja" teile uksed! ..

Näitleja keskmaja loodi 1937. aastal näiteklubina, teatriinimeste puhke- ja mitteametliku suhtluskohana. Näitlejamajast on oma tegutsemisaastate jooksul kujunenud loomingulise intelligentsi keskus, mis teeb teatritöötajate, nii noorte kui ka lavaveteranide professionaalseks ja sotsiaalseks toeks suure tähtsusega tööd.

Pärast Tverskaja (Gorkogo tänav, 16) hoone põlengut asub Arbati 35 asuvas majas näitlejate maja, mis anti Venemaa presidendi dekreediga tasuta kasutamiseks üle näitlejamajale.

Sellest majast on saanud elava näitleja suhtluse koht, atraktiivne keskus Moskva ja kogu Venemaa loomingulisele intelligentsile. Arbati majas ei jätkatud kõike, mis oli Tverskajal, vaid ka rakendati suur summa uued projektid. Näitlejamajas tegutseb arvukalt professionaalsete huvide klubisid ja sektsioone.

35-aastasel Arbatil on loodud hubase kodu õhkkond, kus kõik on võrdsed: noored ja vanad, rahvalikud ja õiglased näitlejad, kus kõiki ühendab vastastikune austus.

Näitleja maja annab tasuta loomingulised meeskonnad oma saalid ja lavad etenduste proovideks ja nende rentimiseks. Siit algas nende inimeste elulugu, kes praegu selle aluseks on kaasaegne teater. Arbati katuse all said alguse teater "P. Fomenko töötuba", A. Kaljagini teater, A. Džigarkhanjani teater, O. Menšikovi, M. Kozakovi, O. Aroseva, I. Muravjova, L. Gurchenko, T. Dogileva, O. Mysina.

Iga kuu ainult suures saalis, 5.-6 loomingulised õhtud lavastajad, näitlejad, dramaturgid, kriitikud, teatrikollektiivid. Traditsiooniliselt korraldatud õhtud-teatriteemaliste raamatute esitlused, loomingulised seminarid, teoste näitused teatrikunstnikud, teatrilavastuste töötubade aastanäitused, õhtud, pühendatud mälestusele rahvusliku maastiku silmapaistvad meistrid.

Olukorras, kus ringreisitegevus on praktiliselt kärbitud, pakub Näitlejamaja oma tegevuspaika Venemaa teatrikollektiivid ja SRÜ riikide näitlejad. Peaaegu iga kuu võtab Näitlejamaja külalisi vastu. Taga Hiljuti siin näitasid oma etendusi Peterburi näitlejad, Nižni Novgorod, Voronež, Orel, Krasnojarsk, Tomsk, Irkutsk, Petroskoi, Jekaterinburg, Vologda, Zlatoust, Ulan-Ude, Harkov, Taškent, Odessa ja teised linnad.

Näitlejamaja on omakorda korraldanud korduvalt Moskva lava "staaride" heategevuslikke reise Venemaa linnadesse: Novosibirskisse, Krasnojarski, Tjumeni, Irkutski, Jekaterinburgi, Petroskoi. Esinemistest saadud tulu kasutati nende linnade stseeni veteranide rahaliseks toetamiseks.

Rahvusvahelisel teatripäeval, 27. märtsil toimub Näitlejamajas rahvusvaheline teatrikohtumine, kus osalevad endise silmapaistvad näitlejad. Nõukogude Liit pikaajaliste traditsioonide tugevdamine kultuurilised sidemed, mis annab võimaluse Moskva teatrirahval suhelda oma vanade sõpradega: Donatas Banionis ja Regimantas Adomaitis Leedust, Mikk Mikiver Eestist, Vija Artmane ja Lilita Ozolinya Lätist, Kakha Kavsadze, Sofiko Chaureli, Otar Megvinetukhutsesi Gruusiast, Jamal Seidakhmatova Kõrgõzstanist, Ada Rogovtseva Ukrainast, Rostislav Yankovsky Valgevenest jt.

Näitlejamaja kaasasutaja ning paljude rahvusvaheliste ja Venemaa festivalide ja konkursside kaasasutaja: Rahvusvaheline festivalühe näitleja etendused, Rahvusvaheline diplomilavastuste festival teatrikoolid"Poodium", Vene festival teatrisketid "Merry Goat", Venemaa võistlus Andrei Mironovi nimeline näitlejalaul.

IN viimased aastad Näitlejamaja teeb aktiivset koostööd Venemaa välismaiste teadus- ja kultuurikeskustega. Näitleja maja moodustub igal aastal loomingulised rühmad ja suunab neid kaasmaalastega rääkima. Pariis, Berliin, Kopenhaagen, Helsingi, Praha, Viin, Budapest, Bratislava – need on Näitlejamaja teatrisaalide alalised välisaadressid.

IN erinev aeg Rääkisid Elina Bõstritskaja, Julia Borisova, Vera Vassiljeva, Olga Aroseva, Olga Jakovleva, Svetlana Nemoljajeva, Svetlana Varguzova, Margarita Terekhova, Olga Ostroumova, Vladimir Etuš, Vladimir Andrejev, Vassili Lanovoy, Aleksander Kaljagin, Sergei Jurski, Aleksandr Vedenev, enne kompand Triot , Juri Vassiljev, Fjodor Tšehhankov, Sergei Makovetski jt. Loomingulised noored on alati laialdaselt esindatud.

Näitlejamaja korraldab igal aastal näitlejarühmale (kuni 40-50 inimest) turismireisi välismaale.

Noorema põlvkonna eest hoolitseb näitlejamaja. Alates 1992. aastast tegutseb majas näitlejalastele mõeldud laste intelligentsi ja loovuse arendamise keskus, mis annab sihvaka, terviklik kursus koolieelne koolitus ja koolilastele - tunnid teatristuudiotes.

Hiljuti töötati välja spetsiaalne noorteprogramm, mille eesmärk on paljastada loomingulisi võimalusi hakkaja näitleja. See sisaldab õhtute tsükleid: "Initsiatsioon kunstnikeks" - ettekanne lõpetajatest, kes avavad oma esimese hooaja. professionaalne teater, "Runway" - uued nimed, mis on end selgelt deklareerinud, "Lõpetanud suusatajad".

Arvustused filmi "Näitleja maja" kohta

Armastuse viljatud pingutused.
Seda näidendit ei ole veel tsitaatideks sõelutud, nagu Hamlet või Romeo ja Julia, ega sellest pole veel tehtud filmi, nagu „Kõik või 12. öö“ puhul, seda ei lavastatud üldse, vaid see, mida me nägin Meile väga-väga meeldis!
Arbatil asuvas Kesknäitleja majas saab näha Andrei Štšukini teatrikunsti töökojas lavastatud näidendit "Armastuse töö on kadunud". Töötubade meeskond koosneb GITISe varieteeteaduskonna lõpetajatest ja võib-olla just see määras esituse olemuse, selgus mitte ainult muusikaline komöödia, ja teatriskett on klounaadi äärel.
Samuti tahan märkida, et vaatamata saali väiksusele (ainult 3 rida) on muusika tõeline, otse! Enne esinemise algust jõudsime muusikute proovi, see oli imeline lisaboonus :)
Skiti mulje loob ka minimaalne dekoratsioon ja kostüümide lihtsus, kuid seda kõike varjutab kõigi näitlejate särav, siiras mäng!

Terve

Etendus "Armastuse töö on kadunud"
See komöödia ei ole W. Shakespeare’i kõige tugevam ja mitte kuulsaim teos, kuid samas on see komöödia väga kergesti mõistetav, mis ilmselt noorte näitlejate valiku määraski.
Süžee järgi otsustas Navarra kuningas millegipärast, et õiglane sugu tõmbab tema ja tema lähimate alamate tähelepanu kõrvale olulisematelt riiklikult tähtsatelt asjadelt ning kehtestab naistega suhtlemisele moratooriumi. Ja nagu tavaliselt juhtub, arenevad just sel hetkel sündmused nii, et tõotuse täitmine muutub võimatuks.
Vaadates etendusega seotud noort meeskonda, saate aru, et teatri tuleviku pärast ei pea muretsema.
Etendus näeb välja rahulikult, ühe hingetõmbega. Sündmused arenevad laval, absoluutselt mitte kurnades vaatajat, jätmata samas tähelepanust lahti.
Lavastus kasutab elav muusika ja esitas palju koomilisi hetki, mida mõisteti ja noorem põlvkond pealtvaatajad (oli neid) ja kõrges eas pealtvaatajad.
Etenduse stsenograafia on ootuspäraselt lihtne: printsessilaager, kujutatud mustvalgetel lõuenditel. Kuid see lihtsus ei riku esitust sugugi.
Teatri seintel endal on hea atmosfäär ja meeldivad aistingud, olles siin korra käinud, tahad ikka ja jälle tagasi tulla.

Terve

Etendus "Nüüd oled sa jälle Jumal"
Sügav ja südamlik etendus koolilastest, milles igaüks näeb iseennast. Ja pole vahet, kui vana sa oled, 15, 30 või 55. Me kõik küsisime küsimusi: “Kas on olemas Jumal”, “Miks ma vajan usku?”, “Miks inimesed kannatavad?” Me kõik kunagi ei teinud seda. saada tuge lähedastelt või olla lihtsalt üksi. Seda juhtub näidendi tegelastega, nad püüavad iseennast mõista, avavad oma südame ja leiavad ootamatult sõbra.
Soovitan seda esitust soojalt, see ei jätnud mind ükskõikseks.

Terve

Valisin teatri selle mugava asukoha tõttu - Arbatil ja etenduse "Ideaalne stiil" - seal mängivatele inimestele. kuulsad näitlejad. Hoolimata sellest, et aktsiooni ajal on laval vaid 2 näitlejat, näeb etendus terviklik ja huvitav välja. Ainult üks kord lahjendab daam meesteduetti, kuid see on pigem välimuse jama kui täieõiguslik. näitleja. Näitlejad mängivad ilmekalt ja eriti huvitav on neid jälgida teatri väikeses saalis, kui nad on peaaegu kiviviske kaugusel.

Ja tundub, et speatcal tõesti tõstab kuumad teemad suhted, armukadedus, armastus jne, aga... ilmselt mitte minu tavapärasel viisil. Minu jaoks isiklikult tundus esitus liiga argine ja kaasaegne vms. Kohati oli mats ja labased naljad ja fraasid. Võib-olla on see lihtsalt rohkem mõeldud meessoost publikule. Vaatasin mõnuga Maikovi ja Voskresenski mängu, kuid etenduse temaatika mind ei köitnud.

Terve

"Varjude" teater "De Utvalgte" (Norra)
Vaatamata sellele, et olen üliküllastunud teatrielu, Koos Norra teater Ma ei ole veel kokku puutunud ja kahjuks oli dramaturg Jun Fosse looming mulle täiesti tundmatu. Aga kord organiseeritud terve festival tema nimi, siis ilmselt on Yun Fosse norrakate jaoks märkimisväärne, nagu meie jaoks näiteks Anton Tšehhov. Niisiis, näidend "Varjud". Esimesed kümme minutit oli ehk raske laval toimuva tähenduses kaasa lüüa: kaks eakat paari olid peaaegu sees. täielik pimedus tulevad, lähevad, istuvad koos ja ükshaaval pingil ning lava kohal kuuel munakujulisel ekraanil projitseeritakse laste näod ja lastehääled hääldavad monotoonselt teksti. Pidevate korduste ja ajahüpetega tekst imeb vaataja tasapisi endasse, elu ja surma vahele, kuhu hinged langevad, pisut ehmunud, mõistmata, kus nad on ja mis ümberringi toimub. Kuid siin kohtuvad nad lapsepõlvesõprade, kadunud armastajate ja ammu surnud vanematega. Mõte surematute hingede kehastumisest laste näol on väga edukas: hinged puhastatakse elukihtidest, rasketest mälestustest ja nendega jäävad vaid tunnete varjud. Etenduse tegijatel on poolhull unistus: oodata, kuni lapsed, kelle nägu ja hääl on videosse jäädvustatud, kasvavad laval viibivate eakate paaride vanuseks, siis saab etendus oma ideaalse kehastuse. Noh, jääb oodata seitsekümmend aastat ...

Terve

Ärge lahutage oma lähedastest
Näidendi “Ära lahuta oma lähedastest” kirjutas Aleksandr Volodin 70ndate alguses ja tundub, et tänapäeva noored hoolivad nende aastate abielupaaride probleemidest, jagades lahutuse ajal diivanit ja värvitelerit. Kuid ilmselt erutab südameid endiselt lugu Katyast ja Mityast, kes läksid tobedalt lahku kujuteldava reetmise tõttu, kuid nagu selgus, ei saanud üksteiseta elada. Lavastaja Roman Ševtšenko lavastas vana nõukogude näidendi väga dünaamilisel moel, täites selle Zemfira laulude ja pseudodokumentaalse videosarjaga. Laval olevast maastikust on ainult punased toolid, mis lisavad laval mängitavatele lahkuminekulugudele täiendavat dünaamikat. Nagu ma aru saan, täidavad kõik rollid instituudi tudengid Teatrikunst(ITI) mängivad nad virtuoosselt, hingestatult, täie pühendumusega. Näitlejamaja Väikesel Laval näidatav etendus hoiab vaataja pinges esimesest kuni viimase hetke hetkekski segamata. Kahjuks programmi ei olnud ja seetõttu jäid näitlejate nimed mulle teadmata, kuid loodan, et neid kõiki ootab ees imeline loominguline tulevik.

Terve

Näitleja keskmaja on ainulaadne loominguline ühendus, millel pole analooge terves maailmas. Selle korraldas Aleksander Moisejevitš Eskin 1937. aastal näitlejaklubina, teatriinimeste puhke- ja mitteametliku suhtluskohana.

Näitlejamajast on oma tegutsemisaastate jooksul kujunenud intelligentsi loomingulise elu keskus, kus tehakse töid nii algajatele kui ka lavaveteranidele mõeldud teatritöötajate professionaalseks ja sotsiaalseks toetamiseks. Pärast tulekahju Tverskaja majas (Gorkogo tänav, 16) asub näitleja maja Arbati 35 ruumides, mis anti Venemaa presidendi dekreediga tasuta kasutamiseks üle CDA-le.

Sellest majast on saanud näitlejate otsesuhtlemise koht, atraktiivne keskus Moskva ja kogu Venemaa loomingulisele intelligentsile: Näitlejamaja pakub loomingulistele kollektiividele oma saale ja lavasid etenduste proovideks ning nende rentimiseks tasuta. Siit algas nende elulugu, kes on nüüdisaegse teatri uhkuseks.

Arbati katuse all said alguse teater "P. Fomenko töötuba", "Kvartett I", A. Kaljagini teater, A. Džigarkhanjani teater. Teostati O. Menšikovi, M. Kozakovi, O. Aroseva, I. Muravijeva, L. Gurtšenko, T. Dogileva, O. Mysina projekte.

Margarita Aleksandrovna Eskina (1933-2009), kes juhtis maja aastast 1987 kuni temani viimane päev. Just tema alluvuses õnnestus näiteringkonnal kaitsta maja Arbat 35. Näitlejaklubi loominguline elu leidis oma unikaalse väljenduse.

Tänapäeval tegutseb CDA korraga 5 teatrisaalis: Suur saal, Väike, Kamber, Elutuba, Kunstisalong. Siin keeb see halastamatult loominguline elu: õhtud, esilinastused, uute raamatute esitlused, seminarid, näitused, meistriklassid, festivalid.

Näitlejamaja teeb aktiivset koostööd Venemaa välismaiste teadus- ja kultuurikeskustega, moodustab igal aastal loomingulisi rühmitusi ja saadab neid kaasmaalaste ette esinema. Pariis, Berliin, Kopenhaagen, Helsingi, Praha, Viin, Budapest, Bratislava on maja teatrielutubade püsivad välisaadressid.

Näitlejamaja teatri salong ei tööta ainult euroopalikult kultuurikeskused. Tema aadresse võib leida ka Venemaa tagamaadest. Igal aastal korraldatakse siin Venemaa teatrite festivale, mis ühendavad projekti Arbat Meetings raames tohutu riigi näiteringkonda.

CDA-s tegutseb noorteprojektide büroo, mille tegevus on suunatud algaja näitleja loominguliste võimaluste paljastamisele. Sinna kuuluvad õhtute tsüklid: "Initsiatsioon tartistideks", "Kohtuge teatriülikoolide esmakursuslastega", "Tudengid teevad nalja" - traditsioonilised aprillinali.

Maja fookuses on näitleja elu esimestest sammudest loomingulise küpsuseni. Igakuised stseeni veteranid saavad rahalist ja loomingulist abi. Näitlejamajas tegutseb arvukalt professionaalsete huvide klubisid ja sektsioone.

Näitlejate seas on eriti populaarsed L. Tšernovskaja korraldatud "Näitlejate kokkutulekud", mis ühendavad näitlejaid aastast. erinevad teatrid. See on klassikaline sketš, mida esitatakse näitlejaklubi pingevabas õhkkonnas "enda jaoks". Alates 1992. aastast tegutseb Näitleja majas Laste intelligentsi ja loovuse arendamise keskus näitlejalastele (lastekool), mis pakub põhjalikku koolieelset koolitust.

Afisha – näitlejate keskmaja. A.A. Yablochkina

1937. aastal tekkis näitlejaklubi, kus teatritegelased veetsid aega lõõgastudes ja mitteametlikes vestlustes. Kesknäitleja maja asutas A. M. Eskin, alates 80. aastate lõpust on juht olnud tema tütar Margarita.

Asutus nimetati 1964. aastal kuulsa teatrinäitleja auks "A. A. Yablochkina nimelise näitlejate keskmajaks". Alexandra Yablochkina oli üks neist, kes propageeris aktiivselt näitlejamaja loomise ideed, juhtis aastaid Vene Teatri Seltsi. Enamik elu Aleksandra Aleksandrovna esines Maly teatri laval.

Esimene aadress loominguline ühendus Tverskaja tänaval oli maja. Kuid aasta pärast 1990. aasta tulekahju asus Moskva näitlejate maja majas number 35. Nüüd teatrirühmad saavad siin oma esinemisi tasuta harjutada. Paljud kuulsad näitlejad, teatrid ja projektid alustasid oma tegevust loominguline tegevus nendes saalides.

Teatrid tulevad siia festivalile Arbat Meetings teistest Venemaa linnadest. Rühmad väljuvad ka Arbati näitlejate keskmajast, et esineda teiste riikide kultuurikeskustes. Moskva näitlejate keskmajas toimuvad "Näitlejate kokkutulekud" – need on originaalsketid erinevate teatrite töötajatele. Etendused toimuvad väga pingevabas ja vabas õhkkonnas.

Stuudiod näitlejate keskmajas

Veel 1992. aastal avati siin laste intelligentsuse ja loovuse arendamise keskus. Nüüd on programmid lastele erinevas vanuses. Näitlejate keskmajas tegutsevad järgmised lastestuudiod:

• Koolieelikutele: tunnid toimuvad laupäeviti või pühapäeviti, need on suunatud loominguliste ja intellektuaalsete võimete, kujutlusvõime, mälu ja muude oskuste arendamisele. Programmid valmistavad lapsi ette ka tavakooliks.
• Koolilastele: teatristuudiod Näitleja keskmaja on esindatud väga mitmekülgselt. Siin õpivad lapsed näitlemisoskused, lavakõne ja liikumine, vokaal, tantsud jne.

Plakat

Moskvas asuvas näitlejamajas on mitu teatriürituste toimumiskohta: need on kolm saali - Bolshoi, Maly ja Chamber, samuti elutuba ja kunstisalong. Siin korraldatakse regulaarselt festivale, õhtuid, näitusi, meistriklasse, seminare, esitlusi. Moskva näitlejate maja plakat koostatakse tavaliselt 1-2 kuud ette. Pileteid saab osta kohapealt, kassast või broneerida veebist päev enne üritust.

Panoraamvaade Moskva näitlejate keskmajale:

Ehituse ajalugu

Näitleja maja Arbatil asub nüüd lossi meenutavas häärberis. Maja on ehitatud 1913. aastal arhitekt V. Dubovski poolt neogooti stiilis. Ehituse tellija on Anna Filatova. Külgtornidele otsustas projekti autor paigaldada kahe soomusrüüs rüütli figuuri, mis tegi maja äratuntavaks. Mõned arvavad, et rüütel seinal on Fagoti prototüüp M. Bulgakovi romaanist "Meister ja Margarita" ning Arbatil asuvat Näitlejamaja restorani peetakse samast teosest ekslikult Ülevenemaalise Teatriseltsi restoraniks.

Hoone hõivas peaaegu kogu kvartali. Selles asusid naiste gümnaasium, internaat ja üürimaja. Maja interjöörid olid üsna luksuslikud: marmorist trepikojad tammepuidust piirdega, olid elektriliftid, iga korteri vannituppa oli paigaldatud kanalisatsioon ja jooksev vesi.

Pärast 1917. aasta revolutsiooni hõivasid rikkad korterid Nõukogude valitsuse prominentsed tegelased ja osa kortereid muudeti kommunaalomanditeks. 70ndatel viidi läbi suuremahulised remonditööd, mille tulemusena oli oluline osa sisekujundus hävitati. Ruumides asus ENSV Kultuuriministeerium, alumisel korrusel asus juveelipood. 90ndate algusest on "Maja Rüütlitega" antud üle Näitleja Keskmaja kasutusse.

Kuidas jõuda Arbatil asuvasse näitlejamajja

Aadress: Arbat, 35, Kalošini ja Krivoarbatski sõiduradade vahel. Siia saad ligi ühistransport. Lähim peatus on Cinema Oktyabr, see asub paralleeltänaval -. Sellele järgnevad bussid nr m27, m2, 39, näitlejate keskmajja jõudmiseks peate sõitma mööda Bolšoi Nikolopeskovski tänavat.

Kuna hoone asub jalakäijate tänava keskosas, pääseb siia bussiga erinevatest suundadest:

• Arbati tänava algusesse: Nr m2, m27, n2, A, 15, Arbat Gate peatus.
• Arbati lõpuni: Nr B, C12, t10, t39, t79, 64, peatus "Smolenskaja väljak".

Arbatsko-Pokrovskaja liini Smolenskaja metroojaam asub näitlejate keskmajast 700 meetri kaugusel. A. A. Yablochkina, jalakäijate tänava lõpus. Arbati alguses asub Filevskaja liini Arbatskaja jaam, sellest umbes 800 meetrit Moskva näitleja majani.

Arbatil asuvasse näitlejamajja pääsete taksoga: Moskvas pakuvad oma teenuseid Yandexi teenused. Takso, Uber, Gett, Maxim, Taxi Lucky.

A. A. Yablochkina nimeline näitlejate keskmaja: video