Talle öeldi, et tal on liiga lühikesed ja paksud jalad

Seda tantsijat nägid isegi need, kes pole kunagi käinud muusikaline teater: ta mängis hiljuti laulja Valeria videos. Ja enne seda esines Ivan Sotšis olümpiamängude avatseremoonial: husaarmentikul tantsija sooritas mitu tema tunnushüpet.

Just ainulaadselt kõrged lennud kaskadööri äärel on saanud selle artisti tunnuseks. Meeste uskumatu karisma paneb meid nimetama teda geeniuseks, härra testosterooniks, jõhkraks machoks. Vassiljevi saalid on välja müüdud kuid ette. Üks produtsent tunnistas, et Ivanil on nii kõrged tasud, et paari tuuri eest teenib ta Peterburis korteri.

Kõige huvitavam on see, et Vassiljev saavutas maailmakuulsuse ilma balletifiguurita. Tagasi Dnepropetrovski koreograafiakoolis (ta, Primorski kraist pärit ta, tuli Ukrainasse oma sõjaväelasest isa tõttu) ja seejärel Minski koolis hoiatasid "heasoovijad" meest, et tal on lühikest kasvu, lühikesed ja jämedad jalad ning et nii "kohmakas" balletikarjäär ei tule välja. Kuigi "väike" Ivan õppis alati endast kaks-kolm aastat vanemate poistega ja edestas neid samal ajal tehnikas.

Jah, võrreldes teiste balletistaaridega on Ivan kükitav ja jässakas. Mõned balleti ranged valvurid usuvad isegi, et valgetes sukkpükstes printside rollid on talle vastunäidustatud, kus figuuri jooni tuleks täpsustada. Ivani orkaaniline energia ja sarm ning eriti aga fenomenaalsed hüppelennud panevad artisti kehaehituse unustama.

Vassiljev ei usalda oma võimeid. Kiiresti juhtiva positsiooni hõivamine Bolshoi teater, lahkus ta kuus aastat hiljem – aastal Mihhailovski teater. Kuid Bolshois on ta endiselt oodatud külaline - ta tegutseb külalisstaarina. Lisaks ei varja 27-aastane Vassiljev oma ambitsioone koreograafina: ta on lavastanud mitu numbrit ja terve etenduse.

Mis puutub staari isiklikku ellu, siis Ivani süda kuulub alati andekatele baleriinidele. Pärast kõrgetasemeline romantika ja Natalia Osipovaga lahku minnes abiellus ta teise staariga - Maria Vinogradovaga ja ta sünnitas aasta tagasi tütre ...

Nad on noored, andekad ja ametist kinnisideeks. Duett laval ja elus. Maria Vinogradova on Suure Teatri juhtiv solist. Tema elemendiks on lüürilised kangelannad ja selles rollis on ta tänapäeval tõeliselt nõutud.

Foto: Dmitri Žuravlev

Ivan Vassiljev - maailmatäht ballett. Iga tema esinemine ja igal kontinendil on avalikkuse jaoks suurejooneline sündmus, mis jumaldab Vassiljevat ... Viimati sündis Mašal ja Ivanil tütar. Aga Maria on juba ridades. 16. detsembril jõuluballetigalal in Kremli palee tema järgmine esietendus on ballett "Šeherezade". Kes on partner? Muidugi, Ivan Vassiljev!

KOOSmitu aastat olete koos olnud?

Ivan: Detsembris sain kolmeaastaseks.

Kas seda on palju või vähe?

Maria: Olenevalt kummalt poolt vaadata.

I .: Minuga - aasta kahe pärast.

Miks sellised kiirused?

I.: Sest ma olen rõõmsameelne inimene. ( Naerab.)

Igaühel teist oli oma isiklik elu, oma karjäär. Mis teid ühendas?

M.: Stseen. Bolshoi teatris tantsisime koos Vanjas Spartakis - peapidu Spartacus, ma olen Phrygia, tema armastatud. Kuna see kõik algas. ( Naeratades.)

Balletimaailmas on paljud oma ametist kinnisideeks.

I: Ma lihtsalt võitlen sellega. See on lihtsalt ballett, mitte kogu elu. Tõesti mõistsin seda vist siis, kui mul oli pere, kui sündis mu tütar. Tuled koju ja pead saama ümber vahetada.

M .: Muidugi tahan oma väikese tütrega võimalikult palju aega veeta, kuid peate ka oma karjääris kõik ära tegema.

Kui vana su tütar praegu on?

Mina: Viis kuud. Tütre nimel töötan kõvasti, tuuritan palju.

Mõnikord tulen hilja õhtul koju ja hommikul kell viis pean jälle kuhugi lendama. Ainus, mis mulle jõudu annab ja sisemiselt kogunema paneb, on tütar ja perekond.

Kui kiiresti tundsite, et teie suhe võib abieluga lõppeda?

I .: Saime kokku nagu pusle, tundsime kohe harmooniat. Alates esimesest nädalast, mil me kohtama hakkasime, oli meil nii lihtne koos olla. Nüüd oleme seda tunnet mitmekordistanud, meist on saanud täisväärtuslik perekond, see ei saa muud kui rõõmustada. Tõsi, ma kurameerisin Mašaga peaaegu kuu aega.

Saan aru, Ivan, et sinu reaktsioonivõimega on kuu aega igavik.

Otsija: Minu jaoks on isegi tund mõnikord igavik, kõik on suhteline.

M .: Ja mulle tundub, et see aeg venis kuidagi aeglaselt.

I .: Ma käisin siis kogu aeg ringreisil. kurameerimine oli kaugel, saatsin Mašale pakke, lilli.

M .: Põhimõtteliselt olid need lilled.

I.: Mäletan, et kord tõin sulle kasti ja käskisin selle avada, kui ma juba rongis olin. Peatusin Moskvas siis sõna otseses mõttes kell kümme.

Ja sulle, Maša, see kõik muidugi meeldis?

M .: Noh, millisele naisele ei meeldi, kui tema eest kaunilt hoolitsetakse? ( Naeratades.) Võib-olla olid need tähelepanumärgid eriti kallid ja väärtuslikud, sest tekkisid tõelised tunded.

Kui tantsite duetis, tõstab stseen kindlasti esile tõelised tunded. Kas tantsisite koos juba pärast tütre sündi?

M .: Jah, 29. novembril oli meil Spartak. Tegelikult positsioonil olles seadsin endale eesmärgiks väga kiiresti lavale tagasi saada. Sain enda jaoks aru, et kui ma elan lapsepuhkusele, siis ma ei tule enam kunagi tagasi.

Meie eriala on noorte asi ja kui protsessist pikaks ajaks välja kukud, siis võid paljust ilma jääda. Nii kohe, kui arstid lubasid kehaline aktiivsus Hakkasin poole kõndima balleti klass. See juhtus kuu pärast sünnitust.

Kõik keerles nii kiiresti, et hooaja alguses olin aktiivselt tööga seotud. Raske oli muidugi. Vanya nägi mu piina, suvel käis ta minuga teatris, andis mulle klassi, aitas mul vormi saada.

I .: Ma ei suutnud Mashat veenda, et peame ikkagi koju jääma. Mulle meeldiks tema asemel istuda. (Naerab.)

M .: Rasedus- ja sünnituspuhkusel viibides käisin etendustel, kus Vanya tantsis. "Spartak", "Ivan Julm" Bolshois ... Lendasin temaga Peterburi, Novosibirskisse, isegi Jaapanisse. Tahtsin väga lavale minna!

Omal ajal oli kõrgetasemeline lugu, kui Ivan Vassiljev, olles juba balleti esietendus ja omades teatris kõiki võimalikke privileege, ootamatult Bolshoist lahkus. Kas sul, Vanya, pole soovi tagasi minna?

I.: Läksin ära, aga tegelikult ei läinud ma kuhugi. Sest juba kuu aega pärast teatrist “lahkumist” hakkasin külalissolistina taas koostööd tegema Bolshoiga ja jätkan koostööd tänaseni. mul on palju huvitavaid projekteÜlemaailmne. Praegu sobib mulle olukord Suure Teatriga. Mulle meeldib sinna tulla, tantsida oma lemmikballette, Bolshoi on mu esimene teater, kodu, algus ja ma tunnen end siin väga hästi.

Mäletan hästi teie esimest esinemist Bolshois 2006. aastal. Sa tantsisid küpsele tantsijale mõeldud Basiili Don Quijotes, peamises meesteosas, kõige raskemas osas, ja olite siis alles seitsmeteistkümneaastane! See on Suure Teatri jaoks ainulaadne juhtum, midagi sellist pole varem ega hiljem olnud.

M.: Vanya on omaette juhtum. ( Naeratades.) Pean silmas tema hiilgavat karjääri. Laval on ta aus, annab endast alati maksimumi – isegi vigastuste korral ei hoia ta kunagi jõudu kokku. Ja elus on ta sama avatud kui laval.

See puudutab ainult jõudu ja energiat. Kord juhtus baleriini Ulyana Lopatkina loomingulisel õhtul väga dramaatiline episood. Ivan hakkas tantsima fragmenti balletist "Pariisi leegid", kaotas ootamatult tasakaalu, kukkus, hakkas siis uuesti tantsima ja selle tagajärjel kaotas otse laval teadvuse. Minu jaoks isiklikult oli seda kõike valus ja hirmus vaadata ...

I .: Jah, ma tantsisin siis üle neljakümne soojaga, alles lava taga tulin mõistusele, mingisugusel voodil. Nad kutsusid kiirabi.

Ja kes vajab selliseid ohvreid ja miks?

Mina: No ma ei saa ei öelda. ( Naeratades.)

Kas sa kartsid siis?

Mina: Ei, see ei olnud hirmus. See oli piinlik.

M .: Ükski kunstnik pole selle eest immuunne. On asju, mida laval kontrollida ei saa. Vigastused juhtuvad. Mul oli jalg murdunud. "Murtusin" uue etenduse jooksmisel. Töötasin selle luumurruga umbes nädala, kuna arstid luumurdu röntgenis ei näinud.

Kuu aega kõndisin karkudega, siis võttis taastumine kaua aega. Ja mul oli siis nii palju esilinastusi plaanis! Loomulikult peate oma tervise eest hoolitsema. Vaja rohkem aega puhkamiseks. Isegi Vanya sai juba aru, et ta peab enda eest hoolitsema. Mina vastutan meie pere tervise eest. Kogu aeg hoolitsen selle eest, et mu mees võtaks vitamiine, teeks massaaži ...

Veel üks hetk. Mäletan väga hästi, kuidas enne debüüti Don Quijotes, vahetult enne etenduse algust, küsisin Ivanilt, kas ta on mures, kui ta esimest korda Suure Teatri lavale astus. Ja Ivan vastas enesekindlalt: "Miks millegi pärast muretseda?" Olin sellest reaktsioonist väga üllatunud.

I .: Tõenäoliselt oli see nooruslik maksimalism, kaitsereaktsioon. Võin öelda, et kui enne esinemist elevus kaob, võib erialalt lahkuda.

Nii et sa siis valetasid?

Ja muidugi. Ja võib-olla adrenaliini tõttu ei saanud ma aru, kui palju ma muretsesin. Nüüd saan aru, et ükskõik kui palju ma ka ei tantsiks, muretsen järjest rohkem. Kui kasvad, kui jõuad teatud tase, vastutate selle eest, mida teete. Iga kord, kui astud lavale, pead saama parim versioon ise.

Seitsmeteistkümneaastaselt oli teil Don Quijote. Kus edasi kasvada?

Ja see sul õnnestus. Teil on olnud fenomenaalne karjäär ja teile aplodeeritakse üle kogu maailma.

I .: Aastate jooksul on mul õnnestunud paljudes kohtades tantsida. Ma töötasin New Yorgi, Londoni, Müncheni, Rooma parimate tantsutruppidega... Olin Ivan Julm ja Spartak ja Luikede järve prints ja sealne kuri geenius. Mul pole sellist, et nad ütlevad nii, et paned mind kurjaks geeniuseks ja ma tahan olla ainult prints. Kui roll on minu jaoks huvitav, siis olgu see teisejärguline, mis vahet seal on. Lõppude lõpuks võite minna välja ja tantsida nii, et see muutub peamiseks!

See on õige. Tundub, et teil on väga erinevad isiksused. Kui Ivan on temperamentne, plahvatusohtlik, siis Maša on rahulik, põiklematu...

I.: Mõnes mõttes oleme ikka sarnased. Näiteks mõlemad on isetehtud, sellised “diivaniväed”. Suurim põnevus on see, kui saate koos kodus istuda ja rääkida ...

Ma tean, et Maša on põline moskvalane, kuid Ivanil on rikas geograafia.

I .: Jah, see raputas mind. Sündisin Primorski territooriumil ja õppisin Minskis balletti. ( Naeratades.)

Miks Minsk ja mitte Moskva?

I.: Mulle anti seal nõu head õpetajad. Vladivostokist kolisime Ukrainasse, olin kaheteistkümneaastane. Sealt edasi Minskisse.

Huvitav, Vanya, kas teile öeldi algusest peale, et teil on silmapaistvad balletivõimed?

I .: Viieaastaselt tantsisin juba Don Quijote variatsiooni ...

...Vau!

I.: Nii et ilmselt oli potentsiaali. Ma ei saa öelda, et kõik oli lihtne, aga mulle meeldis lapsepõlvest peale töötada.

Mulle ei meeldinud laisalt mööda kooli ringi joosta, sildi mängida ega arvutiklubis istuda, see ei olnud mulle lihtsalt huvitav ja mis selle kõige mõte on? Ta tegi ainult seda, mis võis anda tulemuse. Olen alati olnud liider, isegi inglise keelõppinud sel põhjusel. Kui tulin lepinguga tööle New Yorki, Ameerika Balletiteatrisse, mõtlesin: kuidas ma ei saa olla seltskonna hing? Ja ta hakkas keelt õppima. Minu loomuses on vist tähelepanu keskpunktis olla. ( Naeratades.)

Kas teid kutsuti pärast Moskva rahvusvahelise balletikonkursi võitu Bolšoisse? Igal juhul rääkisid siis kõik lihtsalt fenomenaalsest Ivan Vassiljevist.

I .: Nad kutsusid veidi hiljem. kuldmedal konkursil Moskvas sain viieteistaastaselt.

М.: Muide, kohtusime Ivaniga seal esimest korda: sel aastal sain ka laureaadiks.

I .: Ei, me kohtusime esimest korda varem, kui tulite meile Minski kooli kontserdile. Kas sa ei mäleta? Osalesin spetsiaalselt minu jaoks lavastatud ühevaatuselises lavastuses ja Maša tantsis Pähklipurejas. Tõsi, siis me ei kohtunud.

Miks?

I.: Ma olin üldiselt häbelik poiss. Ta läks lavale, tantsis ja jäi siis oma maailma. Iga kord, kui Minski teatris balletti anti, olin kindel auditoorium, galeriis. Klassikaaslased koolis olid üllatunud: "Miks sa nii palju kordi samasse lavastusse lähete?" Aga ma ei saanud aru, kuidas saab vahele jätta, esinejad on iga kord erinevad, õppida on palju.

Teie vanem vend Victor tegeleb samuti balletiga. Kas olete tema jälgedes järginud?

I.: Ei, pigem järgis ta minu oma. Juhtus nii, et hakkasime koos õppima folkansamblis ja siis olin temast igal pool ees. Käisin Minskis, aasta hiljem ta saabus. Kui ma Bolšoisse tulin, astus ta Moskva koreograafiaakadeemiasse. Nüüd töötab mu vend Mimansi Bolshoi teatris, nii et osariigis on ainult üks Vassiljev! ( Naeratades.) Ja mind kutsuti kolm korda Bolšoisse.

Kas sa pidid veenma?

I .: Esimest korda kutsusid nad vestlusele, kui olin Permis võistlusel, nii et ma ei saanud tulla. Võitsin Permi konkursi ja mulle helistati teist korda, aga sel ajal olid mul koolis riigieksamid. Ja kolmandal korral saatsid nad mulle tegelikult rongipileti. Tutvusin juhtkonnaga ja mulle tehti kohe ettepanek solistiks hakata.

Tavaliselt alustavad kõik balletikorpusest.

I .: Bolshois juhtus see esimest korda: seitseteist aastat vana, ainult koos koolipink- ja kohe ka solist.

Kas arvasite, et see kõik on asjade järjekorras või tajusite seda saatuse kingitusena?

I.: Mis on saatuse kingitused? Tahtsin lihtsalt selle teoks teha. Kahekümneaastaselt sain juba balleti esietenduseks, minnes juhtiva solisti kohast mööda.

Mashas on selles mõttes kõik ühtlane, sujuv, samm-sammult.

M .: Jah, ma läbisin Bolshoi kõik etapid: "teise balleti korpuse" kunstnikust juhtiva solistini. Esiteks peaosa Anastasiast sai Ivan Julm, seejärel Spartak ja seejärel uued huvitavad rollid.

Ja Ivan on nüüd ka koreograaf. Räägi, millal sa tundsid vajadust ballette lavastada?

I.: Juba enne tantsimist. Ma tahan alati midagi uut teha, muidu on igav. Masha kuulis pidevalt, et tahan kihla vedada, ja siis ühel päeval ütles ta mulle: "Kui tahad, panusta." Tegelikult ajendas see mind oma unistust ellu viima.

M .: Kui Vanya komponeerib balletti, siis see eraldi lugu. Inimene on täielikult oma maailma sukeldunud. Ta võib keset ööd ärgata, muusika käima panna, hakata mulle midagi rääkima või isegi midagi näitama.

I .: Mitu minu lavastust on Mihhailovski teatri repertuaaris, kus ma täna teenin.

Ja 31. detsember laval Ermitaaži teater esietendub minu kahevaatuseline ballett "Jõululaul" Dickensi jutustuse "A Christmas Carol" ainetel, ma ise tantsin kangelast nimega Scrooge.

Kui Ivan tantsib 31. detsembril Peterburis, siis te tähistate uut aastat eraldi?

I .: Planeerisin oma esilinastuse konkreetselt kuueteistkümneks tunniks, et saaksin hiljem Moskvasse lennukile jõuda. Niisiis Uus aasta kindlasti kohtume koos!

Foto: Dmitri Žuravlev. Stiil: Polina Šabelnikova. Meik ja soeng: Natalia Oginskaya/Pro.FashionLab

Ivan Vassiljev - Vene kunstnik ballett, Peterburi Mihhailovski teatri staar, kes varem esines Suures Teatris, kus oli ka esietendus. Vassiljev debüteeris koreograafina, tuues publiku ette autorilavastuse "Ballett nr 1".

Ivan sündis Primorski krais Tavrichanka külas sõjaväeohvitseri Vladimir Viktorovitš Vasiljevi peres. Kuid peagi viidi isa üle Ukraina linna Dnepropetrovski, kus nad Varasematel aastatel Vassiljev. Kui poiss oli 4-aastane, läks ta koos ema ja vanema venna Viktoriga laste folkansamblit vaatama. Esialgu plaanis sinna siseneda ainult tema vend, kuid Vanya näitas tantsuhuvi nii innukalt, et õpetajad võtsid temagi kaasa.

Sellest ajast peale osutus ta kõikjal, kus Ivan Vassiljev õppis, oma klassikaaslastest 2–3 aastat nooremaks. 7-aastaselt nägi poiss esimest korda balletietendust ja armus sellesse kunstivormi. Alates rahvaansambel Vassiljev käis Dnepropetrovski koreograafiakoolis ja õppis hiljem klassikaline tants Valgevene Riiklikus Koreograafiakolledžis koreograaf Aleksandr Koljadenko juhatusel. Vassiljev võeti kohe kolmandaks aastaks kolledžisse: noormees esitas juba vabalt neid elemente, millega eakaaslased polnud veel alustanudki.

Õpingute ajal õppis Ivan Valgevene Vabariigi Riiklikus Akadeemilises Suures Teatris ning esines laval Don Quijote ja Korsaari lavastustes. Ja pärast kooli läks noormees Moskvasse ja sai õiguse pääseda truppi kuulus teater postsovetlikul territooriumil.

ballett

2006. aastal pääses Bolshoi teatri lavale noor ja andekas tantsija. Kunstnikul kulus juhtiva solisti tiitlist mööda hiilimiseks ja peaministriks saamiseks vaid neli aastat. balleti trupp. Lisaks peaosadele Spartacuse etendustes osalesid Don Quijote, Pähklipureja, Petruška, Giselle, Ivan Vassiljev. rahvusvaheline projekt"Tantsu kuningad"

Kriitikute sõnul eristub Ivan Vassiljevi tants väljenduse, impulsiivsuse ja jõu poolest. Tantsija hüpped suurele kõrgusele ja hõljumisega ei näe välja nagu akrobaatiline etüüd, vaid emotsioonide, juubeldamise ja põnevuse ilming. Eriti meeldis publikule etendus “Romeo ja Julia” kammerlavastuses, kus peaosi tantsis ka Ivan Vassiljev. Tantsijatel õnnestus laval kehastada kahe armastaja tragöödiat. Kriitikud märkisid Vassiljevi valmisolekut laval kogeda tugevaid emotsioone dramaatiliste talentide näitamine.

Ja ühtäkki, 2011. aasta lõpus, kõlas uudis nagu välk selgest taevast: Suure Teatri juhid Ivan Vassiljev ja Natalja Osipova kolisid Peterburi ja isegi mitte Mariinski, vaid Mihhailovski teatrisse. mis oli tol ajal reitingus palju madalam.

Selgus, et edasi kasvamiseks vajas tantsija uut tõsist väljakutset, karmi motivatsiooni. Pealegi uues tantsurühm kunstnikule pakuti dramaatilise ja lüürilise sisuga rolle, samas kui aastal Suur repertuaar Vassiljev koosnes peamiselt kangelaskujudest.

See orientatsioon tulenes peamiselt kunstniku füüsilistest andmetest: keskmise pikkusega Ivan Vassiljevil on hästi arenenud lihased, laiad puusad, samas kui lüüriliste piltide jaoks on üldtunnustatud kaanonite kohaselt vaja elegantset ja kogenud figuuri.

Peterburis õnnestus Vassiljevil enda repertuaari piire avardada ja ühest rollist kaugemale minna. Mihhailovski teatris meisterdas kunstnik Prints Desire'i osad Uinuvast kaunitarist, Frondoso Laurenciast, Solori osad La Bayadère'ist.

Lisaks Peterburi teatrile astub Vassiljev regulaarselt üles ka Ameerika Balletiteatri laval ning osaleb külaliskunstnikuna ka eraetendustel, autoriprojektides – kaasaegses stiilis "Soolo kahele" ja Balletiteatri avatseremoonial. Sotši olümpiamängudel filmis "Nataša Rostova esimene pall". Viimane esinemine lavastas koreograaf ja Ivaniga tantsis primabaleriin Mariinski teater.

Näitlejat peetakse üheks enimtasustatud balletitantsijaks maailmas. Aga see fakt noor mees vähe huvi. Ivan Vassiljev näeb kunsti eelkõige balletis ja tõestas seda, proovides end koreograafina. Ivan pani ebatavaline esitus"Ballett nr 1", milles ta püüdis näidata inimkeha võimalusi nii soolopartiides kui ka duettides.

Kunstnik jagab ametliku veebisaidi lehtedelt heldelt teavet oma loominguliste saavutuste ja tulevikuplaanide kohta. Seal on ka peaosades solisti Ivan Vasiljevi elulugu ja värvikad fotod. Tantsija paneb videod ja teated uutest lavastustest lehele " Instagram”, kust leiab ka perepilte.

Isiklik elu

Paralleelselt areneb tantsija isiklik elu ametialane tegevus. Peaaegu kohe pärast Ivan Vassiljevi Valgevenest Moskvasse kolimist alustas tantsija sooje suhteid baleriini Natalja Osipovaga. Noored jõudsid üheskoos peaministri ja prima tiitlini ning said paariks nii laval kui elus.

Siis läksid nad koos Peterburi. Aastaid ootasid tuttavad kunstnike pulmi, kuid lõpuks läksid noored lahku. See oli suuresti tingitud Natalia soovist kodumaalt lahkuda ja Londonisse minna. Ivan ei kavatsenud kolida. Natalia Osipova täitis oma unistuse üksinda ja temast sai Covent Gardenis Londoni Kuningliku Balleti primabaleriin.

Tantsija kohtus Bolshoi teatris uus armastus, baleriin Maria Vinogradova. Sel ajal oli tüdruk ettevõtte Trekhmer omaniku Aleksander Savitski naine. Vassiljev ja Vinogradova tantsisid koos balletis "Spartacus" ja tundsid kohe üksteise vastu tõmmet. Esimesel kohtingul kutsus Ivan tüdruku Bolshoi teatrisse, kuid ooperisse.

Vassiljev tegi oma armastatule romantilises stiilis abieluettepaneku: kogu tuba oli täis värskeid roosi kroonlehti, noormees, nagu romaanist pärit rüütel, põlvitas ühele põlvele ja andis Maarjale. kallis sõrmus ehtebrändilt.

Loomulikult ei suutnud armunud tüdruk vastu panna ja nõustus. Ametlik abiellumistseremoonia toimus 2015. aasta juunis. Ja täpselt aasta hiljem sündis paaril tütar, kes sai nimeks Anna.

Ivan Vassiljev nüüd

Nüüd jätkab Ivan Vassiljev koostööd Mihhailovski ja Bolshoi teatrid. Peterburis on tantsija hõivatud ballettide Le Corsaire, Pariisi leek peaosades, esineb balletistaaride galakontsertidel ning Moskvas tantsib Vassiljev Ivan Julma lavastustes Helge oja. Ivan Vassiljev moodustab koos Maria Vinogradovaga peaosa dueti näitlejad balletis Giselle.

Paar valmistab koos ette numbreid sooloesinemisteks. Kontserdil “Benois de la Danse tähed – laureaadid veerand sajandit” esitasid tantsijad dueti “Mälestused” Ludwig van Beethoveni muusikale.

2018. aasta maikuuks plaanib kunstnik lavastuse „Algus. Stringid. Amadeus“ autoriprojektist V.I.V.A.T., mis toimub Moskva RAMT teatri laval. See on kammerballett, mille peaosades astuvad üles Suure Teatri staarid.

peod

• 2006 – "Don Quijote" (basiilik)
• 2008 - "Korsair" (Conrad)
• 2008 – Spartak (Spartak)
• 2008 – "Bright Stream" (Peeter)
• 2009 – "La Bayadere" (solor)
• 2010 – "Pähklipureja" (Pähklipureja prints)
• 2010 - "Petrushka" (Petrushka)
• 2011 - "Giselle" (krahv Albert)
• 2011 – "Uinuv kaunitar" (Prince Desire)
• 2012 – Laurencia (Frondoso)
• 2012 – " Luikede järv» (Kuri geenius)
• 2012 – "Romeo ja Julia" (Romeo)
• 2015 - "Ivan Julm" (Ivan Julm)

4. jaanuar 2016, 14:42

Maria Aleksandrova ja Vladislav Lantratov

Suure Teatri peaminister Vladislav Lantratov ja Rahvakunstnik Venemaa tunneb Maria Aleksandrovat pikka aega, kuid 2014. aasta suvel, kui Petruchio taltsutas kangekaelset Katarinat Suure Teatri laval, sõlmisid artistid mitte ainult loomingulise liidu.
Varem emotsionaalseid ja füüsilisi traumasid kogenud Maria võttis ühiste sõprade sõnul Vladislavi tunded tasu vastu. Ühised jalutuskäigud Arbati radadel, ehteüllatused ja kogunemised Coffeemanias Sadovaja-Kudrinskajal pehmendasid märgatavalt selle naeru ja tantsu. tugev naine, kes isegi premeeris oma Odetti kannatava iseloomu tõsidusega.

Enne Aleksandrovat kohtus Lantratov balletitantsija Anastasia Shilovaga.

Pikantsuse huvides väärib märkimist, et Maria on Vladislavist 10 aastat vanem. Lisaks lahkus ta abikaasast kunstnik Sergei Ustinovist, kellega abiellus 2007. aastal.

Minu arvates jääb Vladislav puhtalt väliselt alla oma kunstnikust abikaasale,
aga nagu öeldakse, ära joo näost vett)

Ivan Vassiljev ja Maria Vinogradova

Vassiljev on Mihhailovski teatri peanäitejuht ja juba 26-aastaselt Venemaa austatud kunstnik. Vinogradova on Suure Teatri juhtiv solist.

Alustasid nende romantikat meeskonnatöö 2013. aasta lavastuses "Spartacus", milles Vassiljev tantsis Spartacust ja Vinogradova - Früügiat.

Ivan Vassiljev kutsus Maria Vinogradova nende esimesele kohtingule... Bolshoi Teatrisse, aga ooperisse. Paari romantika arenes kiiremini kui La Bayadère’i teises vaatuses. Mihhailovski teatri esilinastus otsustas kiiresti, et 50 000-dollarine Graffi sõrmus oleks parim viis väljendada oma tundeid oma armastatu vastu. Päeval "X" puistas Vassiljev elutoa põrandat roosi kroonlehtedega, kukkus Vinogradova ees põlvele ning pakkus talle kätt ja südant. Tüdruk ei hakanud vastu.

« Mis inimene ta on? Parim. Minu. Mitte selles mõttes, et ta on minu omand. Ta on minu mees. Tunnen end temaga mugavalt", - ütles Maria Vinogradova intervjuus ajakirjale Tatler, mille veebruarinumbri kaant kaunistas see särav paar. Ivani ja Mariat on võimatu mitte imetleda (on ahvatlev minna üle rahvaluule “Ivan da Marya”) - nad on noored, ilusad, õnnelikud, armunud ega kavatse seda varjata.

Sel suvel kirjutasid armastajad ametlikult alla)

Abielu Ivaniga on Mary jaoks teine. Varem oli ta abielus raadiojaama Silver Rain peadirektori Dmitri Savitski venna, ettevõtte Trekhmer omaniku Aleksandriga.
Pärast lahutust oli baleriinil kaks aastat suhe Eagle and Tails saatejuhi Anton Lavrentjeviga.

Seda tasub mainida pikka aega, peaaegu alates kolledži lõpetamise hetkest kohtus Vassiljev primabaleriiniga Natalia Osipova. Kõik olid juba kindlad, et abielluvad ja elavad hauani koos, kuid ootamatult läks paar kaks aastat tagasi lahku.

Nüüd, nagu teate, käib Natalja Osipova kohtamas Sergei Polunin, kes on korduvalt deklareerinud oma pühendumust balletistandardile))

Lisaks afäärile Osipovaga käis ta Covent Gardeni baleriini Helen Crawfordi ja pürgiva Bolshoi baleriini Juliaga.

Artem Ovtšarenko ja Anna Tihhomirova.

Artjom ja Anna kohtusid Suure Teatri balletikoolis, sisenesid Bolshoisse kaheaastase vahega, mõlemad läksid koreograafidest solistideks ja Artjom pälvis 2 aastat tagasi peaministri tiitli.

Noored on kohtamas käinud 7 aastat. Ja nad teatasid hiljuti, et abielluvad varsti).

Intervjuust:

KOOSmitu aastat olete koos olnud?

Anna: Oktoobris saab sellest seitse aastat. Ja me kohtusime palju varem, kui olime teismelised. Ükskord koreograafiakooli uusaastadiskol kutsus Artjom mind tantsima ja ütles, et ma meeldin talle. Aga karjäär ja ahh:) võtsid kõik jõu ära, suheteks polnud aega.Kuid aastaid hiljem sattusime samasse teatrisse - Bolshoi. Siis hakkas Artjom minu eest tõsiselt hoolitsema. Ja ma tegin seda seni, kuni lõpuks mõistsin, et ma tõesti tahan selle inimesega lähedane olla.

Anastasia Staškevitš ja Vjatšeslav Lopatin

Primabaleriin ja Suure Teatri juhtiv solist

abiellus 2011)

Denis ja Anastasia Matvienko

Mariinski teatri esietendus on sama teatri solistiga abielus olnud kaksteist aastat, nad kasvatavad kaheaastast tütart Lisat.

Intervjuust:

Sellegipoolest valisite oma naiseks ikkagi baleriini - Anastasia Matvienko. Niisiis, kas neis on midagi erilist?

Balletitantsijad abielluvad balletitantsijatega ainult seetõttu, et nad on liiga hõivatud. Kui teed terve päeva trenni, proovid ja õhtul tantsid ka etenduses, siis kuhu lähed tutvuma? Ja nii selgub, et enamik abielud - balletisisesed.

Nastja ja mina kohtusime Serge Lifari balletikonkursil, kus ma ei pidanud esinema - tulin lihtsalt vaatama. Lava taga seistes nägin laval tantsivat tüdrukut - ilusat, säravat ja väga andekat - see oli kohe näha. Kohtusime, proovisin Nastja eest hoolitseda, kuid alguses ei olnud mul palju edu. Ta ei vastanud kohe isegi abieluettepanekule, mille tegin, pannes tema jope taskusse teemantsõrmuse. Aga õnneks oleme koos olnud juba üksteist aastat, meil on imearmas tütar Liza, keda pean oma elu peamiseks võiduks.

Kas teie naine otsustas sünnitada, kartmata oma balletikarjääri pärast?

Tänapäeval ei pea baleriinid ohverdama oma karjääri isikliku elu nimel ega ka isiklikku elu karjääri nimel. Samaaegselt Nastjaga - pluss-miinus paar kuud - sünnitas lapsi veel mitu Mariinski teatri baleriini. Mu naine paranes väga kiiresti ja hakkas neli kuud pärast sünnitust uuesti tantsima.

Leonid Sarafanov ja Olesja Novikova

Mihhailovski teatri peaminister on abielus Mariinski teatri esimese solistiga. Nad kohtusid ja abiellusid, kui Leonid oli Mariinski teatri peanäitejuht.

Paaril on kolm last. Viieaastane poeg Aleksei, kaheaastane Ksenia. Ja sõna otseses mõttes kaks nädalat tagasi, 16. detsembril, sündis poeg Aleksander.

Ekaterina Kondaurova ja Islom Baimuradov

Primabaleriin ja Marinski teatri esisolist Jekaterina Kondaurova ja Islom Baimuradov said mängida vampiiride ebamaist ilu Videviku saagast: plastilisi liigutusi, südamesse vaatavaid silmi, sisendavaid, täpsemalt lummavaid hääli. Kuid artistid siiski ei vahetaks oma lemmiktruppi tütarlapselikes melodraamades filmimise vastu. Pühendumus balletile ja viis nad kümme aastat tagasi üksteise juurde.

Jekaterina tuli Vaganovskojesse sisenema Moskvast, Islom - Austriast. Kuid kaheksa-aastase erinevuse tõttu ei tundnud nad teineteist isegi. Kuigi tüdruk meenutab: kui Islom teenis juba Mariinskis ja koolitüdruk Katya tuli proovidele, koridori joostes, kuulis ta: "Oh, millised tüdrukud meil siin on!" Ja ümber pöörates nägi ta naeratavat ilusat meest.

Täna pole ta mitte ainult tema elu armastus, vaid ka range mentor - Islom tegeleb üha enam juhendamisega ega tee järeleandmisi isegi Katyale. Kodus meeldib neile muusika saatel koos süüa teha ja iga meeldiv meloodia klassikast System of a Downi on vürtsidega lambaprae taustaks. Aga mitte Luikede järv, palun!

2009. aastal tehtud intervjuust Catherine'iga:

Tantsin palju koos oma abikaasa Islom Baimuradoviga, ta on ka Mariinski solist. Meile väga meeldib koos esineda, see on hoopis teine ​​tunne. Publik märkab seda, samas New Yorgis üllatati: "Teie vahel on lihtsalt mingi keemia." - "Jah, me oleme mees ja naine!" Meie pere on üle aasta vana..

- Kas pulm oli nagu Volotškova oma?

- Ei olnud: tõusime hommikul kell 8, kirjutasime alla kell 9, läksime kell 11 tundi, õhtul oli meil "Luik". Olin riietatud pükskostüümi, lipsuga ... ma arvan, et pulm on kahe privaatne asi. Kui väga suured pidustused See on ilmselt avalikkuse jaoks. Ja siis sageli sellepärast nad koos elavadki – noh, ju nad ikka nägid pulmi. Ja siin - meie soov, keegi ei osalenud, isegi mu ema ei teadnud kuni hetkeni, kui pärast salvestust tulime juba sõrmusega ja enne õppetundi helistasin talle Moskvasse. Ta on mõistev inimene.

Islom püüab alati Ekaterinat aidata, teeb temaga proove isegi kodus. Mulle meeldis, kuidas ta ühes saates ütles: " Minust ei saanud staari, kahjuks mu keha ei lubanud seda. Aga kui mul on kodus naine, kellest saab staar, siis miks mitte teda aidata"Ja" Püüame koos olla 24 tundi ööpäevas. Tingimata. Sellepärast ma abiellusin. No ma arvan, et see on elu mõte".

Victoria Tereškina ja Artem Shpilevsky

Mariinski teatri primabaleriin ja Suure Teatri solist abiellusid 2008. aasta suvel.

Victoria intervjuust:

- Laval partnerid vahetuvad, aga millise partneri sa elus said?
- Teadsin oma tulevasest abikaasast alates kuueteistkümnendast eluaastast. Õppisime koos Vene Balleti Akadeemias. Minu jaoks tundus ta midagi kättesaamatut – minu unistuste mees. Kuid nagu teate, unistused täituvad. Pärast õppimist kohtusime maailmas ringi tuuritades, mõnikord Moskvas kontsertidel. Hiljem tunnistas ta mulle, et kogu selle aja ma meeldin talle. Aga kaua me ei suhelnud temaga mitte kuidagi, välja arvatud üksteist silmadega uurides. Ja hiljutisel Jaapanis Mariinski ja Bolshoi ringreisil kohtusime lõpuks, alustasime kirjavahetust ...
– E-mail?
- SMS-kami! Teadsin juba pikka aega, et ta on väga hea. Minu jaoks pole mehes olulised mitte ainult välised omadused - ilu ja “pikkus”, vaid ka see, mis ta sees on. Sest elada lõppude lõpuks mitte iluga. Ühesõnaga abiellusin eelmisel suvel Bolshoi Balleti solisti Artem Shpilevskiga.
Kuidas baleriinid otsustavad pereelu?
"Alguses ma ei tahtnud abielluda. Aga elus juhtub palju asju justkui iseenesest. Kohtad ühtäkki inimest ja mõistad, et võid temaga koos õnnelikult elada.
–D kas sa mõtled paljunemisele?

- Minu elus oli hetk, mil ma ei kujutanud end emana ette, tundus, et kõik on veel väga kaugel. Aga nüüd ma valmistun selleks. Vahepeal sai ta endale kassi – vene sinise. Saatus andis selle mulle. Keegi sulges selle meie sissepääsus kilbis. Ta niitis nii kaeblikult, et me abikaasaga ei pidanud vastu ja tegime sooja. Praegu istun sinuga ja mõtlen tema peale – ta istub terve päeva näljasena kodus ja ootab mind. Ta vaatab mind alati nii etteheitva pilguga, teades, et tulen hilja tagasi.

2013. aastal sündis paaril tütar Milada.

„Miks sa oma tütrele nii haruldase nime valisid?

See on vanaslaavi ja tähendab "kullake", "okei" - mida veel lapselt tahta? Otsustasime abikaasaga oma tütrele sellise nime panna, isegi kui ta kõhus oli.

Kuidas aitab abikaasa hariduse omandamisel?

Tema peamiseks abiks on see, et tänu temale on mu emal võimalus minu etendusi külastada: sel ajal, kui Artjom tütart hoiab, saab ta teatrisse lipsata. Sest kui ma proovides olen, veedab aega just mu ema, Miladaga, kes kolis hiljuti spetsiaalselt minu sünnimaalt Krasnojarskist Peterburi – ma ei saanud oma tütart ühelegi teisele inimesele usaldada.

Suure Teatri solist olnud Artem oleks ilmselt võinud veel viis aastat vaikselt tantsida, kuid lahkus lavalt. Miks?

Amet ei pakkunud talle enam rõõmu ja see on kõige hullem. Ta tunnistas isegi, et kui nägi oma perekonnanime uutel etendustel pidude jagamisel, läks ta lihtsalt raskele tööle. Seda hoolimata asjaolust, et oma teekonna alguses meeldis talle väga tantsimine - kõigepealt lahkus ta Venemaalt Souli, kus jõudis kiiresti koreograafist teatri esietenduseni, seejärel võttis ta vastu pakkumise saada Berliini Staatsoperi solistiks. ja kolis seejärel Moskvasse. Muidugi kurvastasid kõik sugulased tema teatrist lahkumise pärast, kuid ta valmistus selliseks sammuks ette: lõpetas MGIMO õigusteaduskonna ja tegeleb nüüd ettevõtlusega. Kuid tänu tema otsusele me lõpuks ühinesime. Elasid ju esimesed kolm aastat pärast abiellumist erinevates linnades.

Ja natuke balleti kunstilistest juhtidest

Sergei Filin ja Maria Prorvich

Balletitrupi kunstiline juht ja Bolshoi Balleti koreograaf on koos olnud umbes 15 aastat, kasvatades üles kaks poega.

Tõsi, Sergei Filin pole truu abikaasa eeskuju. Kogu riik sai sellest teada 2013. aastal tema elukatse kohtuistungil. Juhtumi protokollist selgus, et Filinil oli intiimne suhe baleriinide Natalja Malandinaga, Olga Smirnova
ja Maria Vinogradova. Ta püüdis ka Angelina Vorontsovat sellisesse suhtesse veenda.

Ja seda kõike koos Maria Prorvichi elava naisega.

Mary, kuidas tõeline sõber, seltsimees ja vend, andis ta oma mehele andeks kõik toredused ja toetas teda kõiges, kogu ravi, uurimise ja kohtuprotsessi vältel. Filin aga eitas kohtus kategooriliselt igasugust suhet teiste baleriinidega. Ja ta ei väsi intervjuus ütlemast, et Maria on tema peamine armastus, kõige ustavam sõber ja et perekond on tema elu mõte.

Muide, Prorvich on Filini juba kolmas naine. Teisest abielust prima Inna Petrovaga on Sergeil poeg Daniel.

Igor Zelensky - Yana Serebryakova

Igor Zelenski tee pereõnneni oli pikk ja okkaline. Lisaks kuulujuttudele, et ta kohtus kõigis teatrites paljude oma partneritega, õnnestus mul Internetist teada saada tema romantikast baleriiniga Žanna Ajupova. Sõbranna memuaaridest: "Jeanne abiellus varakult ja sünnitas poja Fedya ning tundus, et tema elu jätkub rahulikult. Aga see polnud nii! .. ei suuda enam mõelda! täpne määratlus. Ja Žanna lahkus oma mehest... Romaan läks edasi, kuigi tormiga, aga lõppes... Tõsi, nende suhte arengut algusest peale jälgides uskusin, et romaan aitas kaasa Ajupova loomingulisele õitsengule.

Zelensky läks Žannast lahku, kui kohtus iluuisutajaga Jekaterina Gordeeva.Igor kohtus Katyaga oma sõprade kaudu ja temas äratatud tunded panid tantsija mäluta armuma, jättes tähelepanuta kõik kokkulepped. " Katya on kõige rohkem ilus naine, - ütles Igor . - Ta murdus pärast Sergei surma. lähedase sõbrana loodan, et saan tema ellu rõõmu ja lohutust tuua.". Kogu selle romantika ajal käisid Katya ja Igor salaja üksteisega esinemistel ja kui harukordne võimalus avanes, kohtusid nad lava taga. Nad veetsid kogu oma vaba aja koos. Vaatamata tõsisele vandenõule, millega nad läksid vastu oma isiklikule soovile, ei suutnud nad ikkagi tõde varjata.

Zelensky ei jõudnud Gordeevaga pulma. Aga Mariinski noore solistiga Yana Serebryakova- tuli.
2007. aastal sündis nende vanim tütar, kes sai nime ebatavaline nimi Mariamiya.

Pärast Yanat sünnitas Zelensky veel kaks last - poja ja tütre.

Ta jättis oma solistikarjääri. Tegeleb õppetegevusega.

Aleksei ja Tatjana Ratmanski

Nad kohtusid 80ndate lõpus Kiievis. Tatjana oli aastal baleriin Rahvusooper Ukraina ja Aleksei elukaaslane. 1992. aastal lahkusid nad kahekesi Kanadasse tööle. 1995. aastal naasid nad Kiievisse, kuid seisid silmitsi paljude loominguliste ja bürokraatlike takistustega, 1997. aastal lahkusid nad Taani. Taanis sündis kaks aastat hiljem nende poeg Vassili.

Taanis arendas Aleksei oma annet koreograafina. Alates 2003. aastast on ta Bolshoi Ballet Company kunstiline juht, aastast 2009 on ta Ameerika Balletiteatri alaline koreograaf.

Ühest vanast intervjuust:

- Kas teile meeldib nomaadkunstniku elu?

- Peamine ebamugavus seisneb selles, et ma ei saa
leidke aega oma poja jaoks.

- Kelle moodi ta välja näeb?

- Arvan, et see olen mina, kuigi Tatjana ja mina oleme üksteisega väga sarnased
sõbra peal. Muide, sünnitasime naisega koos Vaska - Taanis on isad sünnitusel kohal. Muide, ma olin esimene, kes oma poja sülle võttis.

Vassili poeg, kes on oma isaga väga sarnane.

Siiani ei väsi Aleksei Facebookis oma naisele Tatjanale armastust tunnistamast.

Ivan Vladimirovitš Vassiljev on pärit Primorski kraist, ta sündis 1989. aastal sõjaväelaste perekonnas. Poiss ilmutas tantsukunsti vastu huvi väga varakult: kui ta oli vaid nelja-aastane, hakkas tema vanem vend ansamblis käima. rahvatants ja Ivan järgnes talle. Vaatamata vanusele olid õpetajad nõus ta ansamblisse võtma.

Olla paar aastat noorem oma kaasüliõpilastest – see oli I. Vasiljevi saatus kell pikki aastaid, kus iganes ta tegeles - lasteansamblis, Dnepropetrovski koreograafiakoolis. Sel põhjusel - ja isegi kasvu tõttu - kahtlesid õpetajad pikka aega, et poiss suudab midagi saavutada. Kuid kaheteistkümneaastaselt esines Ivan konkursil edukalt, avaldades žüriile muljet ja 2002. aastal astus ta Valgevene Riiklikku Koreograafiakolledžisse ning ta võeti vastu mitte esimesel, vaid kolmandal aastal: palju sellest, mida ta juba teadis. , tema eakaaslased ikka õppima ei hakanud. Ja ka siin kuuleb liiga noor tudeng mentoritelt pidevalt: "Teil ei õnnestu," kuid sellised sõnad sütitavad temas ainult soovi tõestada, et ta saab paljust aru.

I. Vasiljevi saavutused on tõesti muljetavaldavad. Ta võidab auhindu rahvusvahelised võistlused: 2004 - Varnas, 2005 - Permis, 2006 - taas Varnas, samuti Moskvas. Samuti sisse üliõpilasaastad debüüdi teeb ta praktikandina Valgevene Suure Teatri Basiili osas ning mängib ka Ali rolli filmis "".

I.Vasiljevi esimene väljapääs edasi ajalooline stseen Bolshoi teater toimus pärast konkursi võitu - ta osales galakontserdil. Saali ilust ja mastaapsusest jäävast muljest sai tantsija elu üks eredamaid hetki. 2006. aastal sai I. Vassiljev - A. Ratmanski kutsel - selle teatri kunstnikuks, kus ta teeb proove Y. Vladimirovi juhendamisel. Algusest peale esitab ta soolopartiid: Basil, Colin, Golden God, Konrad, Philip filmis "", Peter filmis ", ... Vaid neli aastat hiljem - ilma et oleksin olnud isegi juhtiva solisti staatuses - I Vassiljev sai peaministriks.

I. Vasiljevi repertuaari ilmub üha uusi osi: Solor, Pähklipureja prints, nimiosa filmis "", Abderakhman filmis "", Albert filmis ". Tantsija osaleb ka esiettekannetel - ta oli esimene soolopartii "Klassikontserdis", Nooruse rollid lavastuses "Noorus ja surm" ning Lucien A. Ratmansky "Kadunud illusioonides". 2009. aastal osaleb I.Vasiliev koos D.Holbergi, J.M.Carreno ja D.Matvienkoga projektis "Kings of Dance". Tantsija edu oli tõeliselt võidukas: publik tõusis üksmeelselt oma kohalt püsti, skandeerides "Braavo!", ootamata isegi tema etteaste lõppu. Tõeliseks "programmi tipphetkeks" oli Patrick de Baini ühevaatuseline ballett "Üksinduse labürint". sooloesinemine I.Vasiljeva.

Virtuoossuse ja lavalise sarmi kombinatsioon pakub I. Vassiljevile nii publiku armastust kui ka kriitikute heakskiitu, kes märgivad nii “tunnete peenhäälestust” kui ka tõlgenduste originaalsust, olles samas üdini truud teose vaimule. . Niisiis on Spartacus tema arvates hoolimatu noormees, kes meelitab kaaslasi ülestõusule kui ohtlikule ettevõtmisele. Sellel peol demonstreerib kunstnik oma tõeliselt suurejoonelist hüpet.

Suures Teatris leiab I. Vassiljev partneri -. Londonis ringreisil olles ütlesid kriitikud, et see paar ei vääri viit tärni (kõrgeim hinnang Briti ajakirjanduses), vaid seitset.

Külalisstaarina esineb ta Suures Teatris ning alates 2012. aastast on ta Ameerika Balletiteatri külalisesietendus.

2014. aastal esines I.Vasiliev avamisel Sotšis olümpiamängud R. Poklitaru lavastatud koreograafilisel pildil. Samal aastal osales tantsija projektis "Soolo kahele" koos A. Pete ja O. Naarini loominguga. 2015. aastal toimus sama projekti raames kunstniku ballettmeistri debüüt - saalis "Barvikha luksusküla"esitleti oma lavastusega" Ballett nr 1 ". Kunstniku sõnul ajendas koreograafina kätt proovima hakata tahtmatus terve elu “tantsida viisteist väljaannet ühest balletist”, ta tahtis “mõtetele vabadust anda”.

I.Vasiljevi koreograafi tegevus jätkus 2016. aastal Mihhailovski teatris. Siin on koreograaf seadnud kolm ühevaatuselised balletid: "Bolero" muusikale, "Morfiin" Bulgakovi "Noore arsti nootide" ainetel ja "Blind Connection".

Koreograafina peab I.Vasiljev üheks oma põhieesmärgiks kunstnike ande ja potentsiaali paljastamist. Tantsija väidab, et seda teha pole vähem meeldiv kui ise laval esineda.

Muusika hooajad