Kunstnik kujutas kirikut päikeselisel suvepäeval. Gerasimovi maal "Nerli eestpalvekirik": ajalugu ja kirjeldus. Puud ja taevas

28.10.2019
Haruldased tütretütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

    Just seda imelist templit kujutas kunstnik Sergei Vassiljevitš Gerasimov oma lõuendil.

    Mis sa arvad, miks ta just selle kiriku maalis?

(Tempel jättis kunstnikule tugeva mulje.)

    Kuid on ka teine ​​põhjus. Sergei Vassiljevitš Gerasimov sisenes kaunite kunstide ajalukku kunstnikuna, kes lõi palju maale vene rahva elust; nende teemadeks olid revolutsioon, kodusõda ja Suur Isamaasõda, nagu ka vene rahva rahumeelne töö. Tema maalid "Kolhoosipuhkus", "Partisani ema" on laialt tuntud. Gerasimov maalis portreesid, südamlikke lüürilisi maastikke: “Talv”, “Jää on möödas” jt.

    Paljudel kunstniku maastikel on iidse Vene arhitektuuri kuvandil märkimisväärne roll. Üks neist maalidest on Nerli eestpalvekirik. Sergei Vasilievitš uskus, et iidse templi uhked ja harmoonilised vormid peegeldavad vene rahva iseloomu.

    Oleme maalidest kirjutanud esseesid rohkem kui korra ja teame, et igaüks neist sündis kunstniku teatud ideest. Ja kõik pildi ja selle kompositsiooni detailid “töötavad” selle idee paljastamiseks.

    Mis on kompositsioon? (Ehitus).

    Milliseid kompositsioonielemente me maalist rääkides tavaliselt rõhutame? (Esiplaan, taust, keskpunkt, taust).

    Ja loomulikult ei tohi unustada maali pealkirja! Gerasimovil on maal "Maastik kirikuga" ja selle nimi on "Nerli eestpalvekirik".

    Mida nimed ütlevad? // (Mis on 1. pildil peamine, nime ja kiriku asukoha järgi otsustades? Ja mis - 2. pildil?) (1. pildil on põhiline maastik ja kirik täiendab see, 2. - peakirik).

    Milliste sõnadega saab kirjeldada siin kujutatud templit? (Valge kivi, pimestavalt valge, ilus, hämmastav, imeline, graatsiline, harmooniline, pilk üles, valgus jne).

    Kus kirikut näidatakse? (Taustal, kuid pildi keskel.)

    Kus ta siis seisab? Mis on templi taustaks? (Tempel on kujutatud imelise maastiku taustal. Suurema osa pildist hõivab taevasinine (sinine) valge-roosade pilvedega. Templi lähedal on kõrged puud. Esiplaanist eraldab jõgi; mõlemad kirik ise ja puud peegelduvad selle tumesinises vees ja pilvedes ning ümberringi – Kesk-Venemaa heinamaa erkrohelise mahlase muru ja kollaste õitega, ilmselt võililledega.

    Kas mul on õigus, kui ütlen, et tempel on seda ümbritseva loodusega hämmastavas kooskõlas? Või jätab see siin mulje millestki võõrast? (Tempel sobib täpselt ja loomulikult ümbritsevasse maastikku, on sellega kooskõlas).

    Graatsiline tempel, vapustav maastik... Pealegi võib ette kujutada värsket tuult, mis tekitab vees kergeid lainetusi, ürdi- ja lillearoomi ning lõputut lõokeselaulu, mis kindlasti laulab nii päikesepaistelisel päeval üle vee. niitude laius... Mis tundeid see pilt tekitab? (kerge, lahke).

    Pildi teine ​​detail ei saa muud kui publiku tähelepanu köita. Milline? (Inimesed pildil). Keda me näeme? (Näeme taamal gruppi inimesi, nad kõnnivad templist. Ja edasi esiplaanil kujutab ema koos väikese tütrega. Nad kõnnivad mööda jõe kallast, tüdruk korjab lilli).

    On üsna ilmne, et see kõik on ette nähtud kunstniku kavatsusega. Kas see annab teile mõtteid? Miks on siin kujutatud inimesi? // Pealegi on selge, et taustal on vanemad inimesed, noor naine, tüdruk on alles beebi.

Siin ei ole valmis vastust ega saagi olla. Tõenäoliselt on igal inimesel oma assotsiatsioonid, oma mõtted. mul on näiteks filosoofilised mõtted kerkima: see tempel Nerlil on seisnud üle 8 sajandi ... Kui palju vett jõgi neist müüridest mööda kandis! Kui palju on vahetunud inimeste põlvkondi, kui palju sündmusi on siin maa peal toimunud! Aga see kaunitar jäi ellu! Keegi ei tõstnud tema poole kätt. Võib-olla sellepärast, et armastus ja austus selle ilu vastu kandus põlvest põlve. Nii tõi ema tütre templit imetlema. Või võib-olla, vastupidi, päästis see ilu inimesed kibestumisest, moraali kadumisest, sisendas nende hinge armastuse, usu ja lootuse. Ja inimesed hoolitsesid selle eest. Mulle tundub, et need asjad on omavahel seotud.

Tahan teile tagasi pöörduda Lev Boldovi luuletuse ridade juurde, mis on juba tunnis kõlanud:

Põld on mahajäetud. Jõgi on aeglane.

Kõigile tuultele avatud maa.

Kaotanud tee, üleliigne, patune -

Me kõik tuleme sellesse templisse!

    Mida luuletaja teie arvates viimase rea all mõtles? Millist kihelkonda ta silmas pidas? Kas kõik külastavad seda templit? Või on asi milleski muus?

(Õpilane vastab)

Me räägime ajalooline mälu: poeet ütleb, et me peame teadma oma ajalugu, inimesi, kelle hulka me kuulume, selle maailmavaadet, selle ideed ilust, me peame tunnetama vene rahva vaimsust, puudutama seda. Kui meist igaühega seda ei juhtu, pole meil tulevikku. Või on see väga ebaoluline.

    Mis on peamine idee, mille essees avaldate? (Nerli eestpalvekirik on hämmastav iidse vene arhitektuuri monument, mis sobib harmooniliselt ümbritsevasse maastikku. Ja see on mälestus meie esivanemate suurtest tegudest, kes suutsid ehitada sellise ime, mida tuleb säilitada .)

    Millise kõnetüübi valite? (Arutluselementidega kirjeldus).

    Essee teemal "Minu tutvus Nerli eestpalvekirikuga ja S. V. Gerasimovi maaliga."

    Sõnavara- ja stiilitöö.

    vali sünonüümid sõnale tempel (kirik, meistriteos, arhitektide geniaalne looming, pühamu, iidne hoone, imeline hoone, ime, ehitis, arhitektuuripärl).

    vali epiteetid sõnale tempel (fantastiline, valge kivi, hämmastav, majesteetlik, hüppeline, ainulaadne).

    korja epiteete sõnadele pilved (lumevalge, säravvalge, kuldne, roosa), õhk (ergutav), vesi (sinine, lilla-külm), rohelus (smaragd, mahlane, värske, särav, märg), võililled (helk kollane, kevade kaaslased), puud (saja-aastased, sajandeid vanad), taevas (sinine, selge, rahulik).

    Mida saab võrrelda Nerli eestpalvekirikuga? (tuletorni, küünla, purje, pilvega)

    nimi keeletööriistad, mille abil edastatakse keskkonnaseisund (tegusõnad: läheb soojemaks, kõik on vaikne, külmunud, puhus kergelt tuul); oleku tähendusega sõnad: vaikne, jahe, tuuline, värske, niiske; nimisõnad: hommik, vaikus.

Plaan. Libisema.

1 . Sissejuhatus.
Pildi koht kunstniku loomingus. (templi ajalugu)
2 . Põhiosa.
a) S. V. Gerasimovi teose kompositsioon.
Pildi keskel valge kivi ime.
b) Majesteetlik ilu.
c) Ühtsus ja harmoonia loodusega.
3 . Järeldus.
Elu läbi aegade. (Minu mulje templist)

3. loominguline tööõpilased. Ülevaade.
- Tunni lõpuni pole jäänud palju aega ja tahaksin, et jagaksite oma mõtteid Gerasimovi jäädvustatud imelise templi kohta. Kujutage ette, et olete külastanud templit. Palun jagage oma muljeid.

Näide . Täna nägin erakordset Nerli eestpalvekirikut. Tema ilu rabas mind. Ta on nagu Valge Luik seisab imelise loodusega ümbritsetud künkal. Templi iidseid kive, mis on juba 8 sajandit vanad, oli võimatu ilma põnevuseta puudutada! Väga ilus tempel, imeline koht! Ma ei unusta kunagi tänast päeva!

4. Peegeldus .

Poisid, miks meil templeid vaja on? Miks on Nerli väike kirik praegusele põlvkonnale kallis? (Vastused)
^ 7. Tunni kokkuvõte .
Mida tundsite tunnis kasulikuks? (Laiendasid oma silmaringi, arendasid kõnet, täiendasid sõnavara. Õppis kirjutama esseed kultuurimälestisest.)

Templite ja kirikute pilt on üks vene maalikunstnike lemmikteemasid. Kunstnikud on korduvalt kujutanud arhitektuursed struktuurid kauni maastiku taustal. Paljusid käsitöölisi köitsid eriti väikesed iidsed Vene kirikud, näiteks Nerli eestpalvekirik.

Kirik ehitati palju sajandeid tagasi, 1165. aastal ja sai oma nime Venemaa püha eestpalve järgi. Legendi järgi valis kiriku ehitamise koha Andrei Bogolyubsky ise. Just seda miniatuurset ja elegantset kirikut, mis asus Nerli jõe kaldal, kujutasid kunstnikud S.I. Gerasimov ja S.A. Baulin.

Maalidel on kujutatud Nerli eestpalvekirikut kuulsad kunstnikud erinevate tujudega. Kui Gerasimov näitab eredat värvilist päeva mitmekülgselt, siis Baulini lõuendil on näha sünge ja pilvine päev. Eestpalvekirikut on neil maalidel esitletud kui headuse, ilu ja inimese vaimse ühenduse loodusega sümbolit.

Gerasimov kujutas templit lõuendi keskel. Tundub, et kirik ja loodus on omamoodi ühtne tervik. Samas on tempel inimese looming. Kirik asub peaaegu kompositsiooni keskel. Sellest hoolimata puudub range sümmeetria, selgus ja täielikkus. Seda pilti vaadates tundub, et võiks kõndida mööda jõekallast, minna üles kiriku juurde ja seda lähemalt vaadata. Päikesepaistelise päeva pilt ainult tugevdab seda soovi. Kunstnik näitab looduse ja inimese loodud kiriku harmooniat, helget meeleolu, usku, et see tunne ei kao kunagi.

Baulini maalil on Nerli eestpalvekirik kujutatud väga lähedalt. Seda tehnikat ei valinud kunstnik juhuslikult. Templi arhitektuursed detailid on välja kirjutatud suure hoolega ja tumeda sünge taeva taustal näeb kirik väga särav välja. Eriti rõhutatakse templi asukoha puhtust ja puutumatust: peegeldus jões, rohuga kasvanud kallas, valge kask jõe vastaskaldal. Nii loob maalikunstnik erilise meeleolu ja näitab, et valgus ja usk suudavad ületada kõik raskused ja hädad.

Nerli eestpalvekirikut on Gerasimovi ja Baulini maalidel esitletud kui headuse, ilu ja inimese vaimse ühenduse loodusega sümbolit. Kunstnike iga löök, värvivalik, mõned detailid viitavad sellele, et maalijad maalisid need lõuendid erilise värinaga. Seetõttu tekitavad need maalid alati imetlust ja helgeid mõtteid.

    • Stanislav Julianovitš Žukovski on kuulus vene kunstnik. Tema maalid on tuntud paljudes maailma riikides. Vaatamata asjaolule, et Stanislav Julianovitš oli Poola-Valgevene päritolu, pidas ta Venemaad alati oma kodumaaks. Seetõttu on enamikul tema maalidel kujutatud Venemaa maastikke. Üks tema tuntumaid teoseid on "Sügis. Veranda". Sellel maastikul peegeldub üks imelisemaid aastaaegu – sügis. Sel perioodil valmistub kogu loodus varajaseks talveuneks, kuid pritsib esmalt välja kõik oma […]
    • Esimene variant, mida enda ees näen, on väga särav pilt Vene kunstnik Aleksandr Jakovlevitš Golovin. Selle nimi on Lilled vaasis. See on natüürmort, mille autor osutus väga elavaks ja rõõmsaks. Sellel on palju valge värv, majapidamisriistad ja lilled. Autor kujutas teoses palju detaile: vaas maiustuste jaoks, kuldne keraamiline klaas, savist kujuke, roosipurk ja hiiglasliku buketiga klaasanum. Kõik esemed on valgel laudlinal. Üle lauanurga visatakse värviline sall. Keskus […]
    • Kui vaatate Viktor Mihhailovitš Vasnetsovi maale, tunnete uhkust, mis valdas suurt kunstnikku oma isamaa üle. Tekib selline tunne ja pilti vaadates "Bayan". Võib-olla ei suuda lõuend meile sõnaliselt edasi anda autori kavatsust, kuid meil on alati võimalus mõista tähendust, vaadates kõiki pildil olevaid detaile ja pilte. Võib tunduda arusaamatu, miks näitleja- jutustaja Bayan ei istu keskel. Kuid on ebatõenäoline, et kunstnik tegi seda kogemata. Autori suvalises löögis […]
    • Vene kunstnik Ilja Semjonovitš Ostroukhov sündis 1858. aastal. Kaupmehe perekond, kus andekas maalikunstnik sündis, oli üsna jõukas, nii et Ilja Semjonovitš sai korraliku hariduse. Muusika, looduslugu, mitu võõrkeeled- see on vaid väike loetelu tulevase kunstniku mitmekülgsetest võimetest. Maalimine on Iljat alati köitnud, kuid päriselt ja tõsiselt hakkas ta end algaja autorina proovima üsna teadlikus eas. Kahekümne üheaastaselt hakkas ta kirjutama […]
    • Fedor Reshetnikov - kuulus nõukogude kunstnik. Paljud tema teosed on pühendatud lastele. Üks neist on maal "Poisid", see on maalitud 1971. aastal. Selle võib jagada kolmeks osaks. Selle pildi peategelasteks on kolm poissi. On näha, et nad ronisid katusele, et olla taevale ja tähtedele lähemal. Kunstnikul õnnestus hilisõhtut väga kaunilt kujutada. Taevas tumesinine kuid tähti pole näha. Võib-olla sellepärast ronisid poisid katusele, et näha, kuidas esimesed tähed ilmuvad. Taustal […]
    • Oskus väljendada peenemaid meeleoluvarjundeid saatis Isaac Ilyich Levitanit kogu aeg loominguline viis. Vältides väliselt suurejoonelisi stseene, püüdis ta väljendada emotsionaalset rahutust, kujutades vene südamele kalleid motiive. Rustikaalsed, esmapilgul maalide süžeed kannavad tugevat emotsionaalset koormust. See väide kehtib täielikult tema "Võilillede" kohta. Ega asjata naasis Levitan ühel suvehommikul jalutuskäigult ilma sketšita. Tema käes oli kimp võililli, mille ta […]
    • Tahan rääkida maalist I.E. Grabar" veebruari sinine". I.E. Grabar on vene kunstnik, 20. sajandi maastikumaalija. Lõuendil on kujutatud päikselist talvepäeva kasesalus. Päikest siin ei kujutata, kuid me näeme selle kohalolekut. Kaskedelt langevad lillad varjud. Taevas on selge, sinine, ilma pilvedeta. Kogu heinamaa on lumega kaetud. See on erinevate toonidega lõuendil: sinine, valge, sinine. Lõuendi esiplaanil seisab suur ilus kask. Ta on vana. Sellest annavad märku jäme tüvi ja suured oksad. Lähedal […]
    • Turgenevi romaan "Isad ja pojad" ilmub Russkiy Vestniku veebruarikuu raamatus. See romaan kujutab endast ilmselt küsimust, millele ... viitab noor põlvkond ja esitab talle valjuhäälselt küsimuse: "Missugused inimesed sa oled?" See on romaani tõeline tähendus. D. I. Pisarev, Realistid Jevgeni Bazarov, I. S. Turgenevi sõpradele saadetud kirjade järgi on "minu armsaim kuju", "see on minu lemmik vaimusünnitus... mille peale olen kulutanud kõik minu käsutuses olevad värvid. "See tark tüdruk, see kangelane" ilmub lugeja ette mitterahaliselt […]
    • Romaani "Meister ja Margarita" ei nimetata M. Bulgakov asjata "päikeseloojangu romaaniks". Aastaid ehitas ta ümber, täiendas ja lihvis oma lõputööd. Kõik, mida M. Bulgakov oma eluajal koges – nii õnnelikku kui rasket –, andis ta sellele romaanile kõik oma tähtsamad mõtted, kogu hinge ja kogu oma ande. Ja sündis tõeliselt erakordne looming. Teos on ebatavaline ennekõike žanriliselt. Teadlased ei suuda seda ikka veel kindlaks teha. Paljud peavad "Meistrit ja Margaritat" müstiline romantika viidates […]
    • "Ma armastan seda romaani rohkem kui kõiki oma asju," kirjutas M. Bulgakov romaani kohta " valge valvur". Tõsi, tippromaani "Meister ja Margarita" polnud veel kirjutatud. Kuid loomulikult on "Valgel kaardiväel" väga oluline koht kirjanduspärand M. Bulgakov. See on ajalooline romaan, range ja kurb lugu revolutsiooni suurest pöördepunktist ja kodusõja tragöödiast, inimeste saatusest nendel rasketel aegadel. Justkui aegade kõrgusest vaatab kirjanik seda. tragöödia, kuigi Kodusõda just lõppes. "Suurepärane […]
    • Kaheksa sajandit tagasi vene rahva geeniuse loodud The Lay säilitab oleviku ja tuleviku jaoks hääbumatu mudeli tähenduse – nii oma võimsa patriootilise kõla, sisu ammendamatu rikkuse kui ka kogu selle ainulaadse luulega. elemendid. Sest Vana-Vene väga dünaamiline stiil. Ta leiab end arhitektuurist, maalist ja kirjandusest. See on stiil, milles kõik, mis on kõige olulisem ja ilusam, tundub majesteetlik. Kroonikad, elude autorid, kirikusõnad […]
    • Sonya Marmeladova Dostojevski jaoks on sama, mis Tatjana Larina Puškini jaoks. Me näeme kõikjal autori armastust oma kangelanna vastu. Me näeme, kuidas ta imetleb teda, räägib jumalast ja kusagil isegi kaitseb teda õnnetuste eest, ükskõik kui kummaliselt see ka ei kõlaks. Sonya on sümbol, jumalik ideaal, ohver inimkonna päästmise nimel. Ta on nagu juhtlõng, nagu moraalne eeskuju, hoolimata oma ametist. Sonya Marmeladova on Raskolnikovi antagonist. Ja kui me jagame kangelased positiivseteks ja negatiivseteks, siis Raskolnikov […]
    • Lermontovi üks viimaseid luuletusi, arvukate otsingute, teemade ja motiivide lüüriline tulemus. Belinsky pidas seda luuletust üheks enim valitud asjaks, milles "kõik on Lermontovi oma". Olles mitte sümboolne, tabades meeleolu ja tunde nende "lüürilises olevikus" kohese vahetusega, koosneb see siiski täielikult Lermontovi maailmas väga olulistest sümboolsetest sõnadest, millest igaühel on pikk ja muutlik poeetiline ajalugu. Kaaslaulmisel - üksildase saatuse teema. "Ränisisaldusega […]
    • Novelli jaoks on "Prantsuse keele õppetunnid" üsna pikk. Kõik on sama lühike žanr. Meenutagem sedasama Tšehhov A. P. või Zoštšenko M. M. Kahe-kolme leheküljega – terve lugu, täisvereline elu! Ja milline "maitsev" keel, söö seda isegi nagu õunakooki! V. Rasputin on hoopis teistsugune "marjapõld". See on tõsine, psühholoogiline, isegi traagiline. Tema bibliograafia kontekstis ilmub "Prantsuse keele õppetunnid" omamoodi armsa vembuna, akvarellvisandina hiiglaslikest õlimaalidest väsinud kunstnikust, aristokraatlikust […]
    • Lõpuks ometi siin ma jälle olen. Minu tükk taevast, mu lemmikrand. Igal suvel tulen siia ja kui hea siin on, kui rõõm on siia jälle tagasi tulla... Istun mererannas ja ei usu veel täielikult, et seal on nii palju ilusat suvepäevad et pole vaja kuhugi kiirustada, vaid saab lihtsalt vaikselt istuda ja merd imetleda ning kajakate kisa kuulata. Peas keerleb Zemfira laul, midagi teemast "taevas, meri, pilved" ... See on kõik, mida ma praegu näen, mida olen nii kaua näha tahtnud. Selja taga oli pingeline […]
    • Kui inimesed küsivad minult, mida ma sõjast tean, eksin ma alati ära. Asi pole selles, et ma tean sõjast rohkem või vähem kui keskmine koolipoiss. Me õpime koolis ajalugu, paljud kirjandusteosed pühendatud sõjale. Muidugi mäletan Esimese ja Teise maailmasõja alguse ja lõpu kuupäevi. Fakt on see, et ma arvan siiralt, et sõda on inimkonna kõige kohutavam leiutis ja sellest on raske rääkida. Pole suuremat kurjust kui sõda. Tal pole vabandust, kuid põhjus on alati olemas. Dostojevski rääkis vajadusest mitte […]
    • Rohkem kui kaheksa sajandit tagasi kirjutatud lugu Igori kampaaniast on iidse vene kultuuri kõige olulisem monument. Teda uuritakse, imetletakse ja püütakse mõista. Võib-olla ei suuda me kunagi mõista selle meistriteose täit sügavust ja tarkust. Igori kampaanialoo uurijad jõudsid järeldusele, et see teos ei räägi mitte üksikust inimesest, vaid kogu tolleaegsest Vene maast. Prints Igori pilt on kollektiivne ja sümboliseerib kõiki Vana-Vene vürste. Ühest küljest näeb autor oma kangelases […]
    • Üks neist olulised omadused 19. sajandi vene kirjandus tunnustab suurt tähelepanu inimese hing. Võib õigustatult väita, et selle sajandi peategelane oli inimese isiksus selle mitmekülgsuses. Inimene oma tegude ja mõtete, tunnete ja soovidega oli pidevalt sõnameistrite tähelepanu keskpunktis. Erinevate aegade kirjanikud püüdsid vaadata inimhinge salajasematesse nurkadesse, leida tõelised põhjused paljusid tema tegusid. Pildil sisemaailm inimese isiksus [...]
    • Lev Tolstoi lugu "Noorus" paljastab meile kõik teose peategelase Nikolai Irtenjevi kogemused, unistused ja tunded. Kogu loo vältel paljastab kangelane end, püüdes realiseerida oma "mina". On väga oluline, et see lugu on suures osas autobiograafiline. Loo alguses ütleb Nikolai meile, et "inimese eesmärk on soov moraalselt täiustuda". See on tema jaoks nooruse algus. Nicholas on 16-aastane. Temas polnud midagi õilsat, ütles ta. Ta on rahulolematu paljude […]
    • Kuskilt lugesin ja meenus mõte, et kui kunstis tuleb esiplaanile teose poliitiline sisu, kui tähelepanu pööratakse eelkõige ideoloogilisele sisule, hakkab manduma teatud ideoloogiaga vastavus, kunstilisuse, kunsti ja kirjanduse unustamine. "Mida teha?" Tšernõševski, Majakovski teosed ja absoluutselt keegi noortest ei tea 20-30ndate "ideoloogilisi" romaane, näiteks "Tsement", "Sot" ja teised. Ma arvan, et see on liialdus […]
  • Sergei Vassiljevitš Gerasimov - vene, nõukogude kunstnik. Tema tööde hulgas on maal "Nerli eestpalvekirik". See peegeldas meistri armastust maastike vastu, austusavaldust templitele, millest paljud hävisid nõukogude võimu tulekuga.

    Kunstniku elulugu

    Vassiljevitš sündis 1885. aastal 14. septembril Mošaiskis. Kuigi ta oli pärit talupoja perekond, kuid andekas poiss suutis astuda Stroganovi kunstikooli, kus ta õppis art 1901-1907. Seejärel astus ta maali-, skulptuuri- ja arhitektuurikooli, kus õppis aastatel 1907–1912. Tema õpetajad olid K. A. Korovin, S. V. Ivanov.

    1915. aastal ehitas kunstnik endale maja-töökoja, kus töötas viljakalt. Nooruses maalis Sergei Gerasimov enamasti akvarelliga. Selle tehnikaga suutis ta kergete ja vabade löökide abil luua suurepärase värvivaliku. See stiil on saanud tema töödele omaseks. Kunstnikule meeldis maalida maastikke, portreid, pöörduda rahvaelu motiivide poole.

    Gerasimovit kutsutakse loomult peeneks maastikumaalijaks ja tekstikirjutajaks. Armastust looduse vastu on näha paljudel tema maalidel. See kajastub lõuenditel "Kevadhommik", "Jää möödus", "Talv", "Mozhaiski maastikud" ja paljudel teistel. Gerasimovi maal "Nerli eestpalvekirik" on kirjutatud austusega rahva pühamu vastu.

    Pärast 1917. aasta revolutsiooni hävitati paljud kirikud ja kloostrid. Selle muljeid kajastas kunstnik oma töös. Ta sai avaldada austust suletud ja laastatud pühamutele, kirjutades "Nerli eestpalve kiriku".

    Selle templi ehitamise ajalugu ulatub sügavasse minevikku ...

    Natuke rahvapärasest pühapaigast

    Kirjeldust saate alustada selle loomise ajalooga. Täpne kuupäev ehitus on esialgu teadmata - see on 1158 või 1165. Arvatakse, et katedraal püstitati suurvürst Izyaslav Andrejevitši poja mälestuseks. Hiljem, kui Venemaal hakati tähistama Jumalaema eestpalvepüha, hakati kirikut kutsuma eestpalvetempliks.

    Pühamu asub ainulaadses kohas. Tempel ehitati kunstlikule künkale, mida ümbritses üleujutusheinamaa. Varem voolas see selles kohas Klyazmasse, siin oli veekaubandustee.

    Rääkides Nerli Eestpalve kirikust, võib templi kirjeldus alata selle vundamendist. Iidsetel aegadel võis jõe vesi tõusta 5 meetrini, mistõttu ehitati hoone vundamendile, mis ulatub kaugele sügavusse. See on vooderdatud valge kiviga, seinad on rangelt vertikaalsed, peaaegu ruudukujulised, kaunistatud nikerdatud reljeefidega. Hoone on ristkupliga tüüpi, ühekupliline. Selle sees on ülespoole kitsenevad sambad. See võimaldab ruumil näida visuaalselt kõrgem kui see tegelikult on.

    Maal "Nerli eestpalvekirik" annab edasi templi ilmet, kuid ilma pisimate detailideta on eriline rõhk loodusel. On aeg rääkida üksikasjalikult Gerasimovi kuulsast maalist.

    Kunstniku maalimine

    Ühe meistriteose loomise ajalugu on järgmine. Meister maalis lõuendi 1937. aastal. Sel ajal möllasid riigis repressioonid, oli üsna segane aeg. Võib-olla tahtis ta sellises õnnistatud kohas töötades rahu leida. Neil päevil, nagu eespool mainitud, suleti kirikuid, kloostreid, muudeti ladudeks või lausa lasti õhku. Selle pühamu pärast kartuses jäädvustas kunstnik selle värvide ja lõuendi abil igaveseks.

    Valgest kivist kirik asub ekspositsiooni keskosas, kuid võtab üsna tagasihoidliku koha. Inimloomingu ilu ei varjuta loomulikku. Kõik lõuendil olevad objektid eksisteerivad harmooniliselt koos.

    Esiplaanil näeme rannajoon. Rohelise muru taustal paistavad eredad, kuid mitte pretensioonikad triibud kollased lilled. Siin kõnnib naine lapsega, beebi kummardus kevadlille korjama.

    Mida veel lõuendil näidatakse

    Rannajoont kordab vesi. Jõgi on kujutatud sinise, roosa, mõnikord rohelise akvarelliga. B peegeldab pildi põhiobjekti – kirikut. Seda ümbritseb ka roheline muru. Paat on kalda lähedal kinni seotud. Võib-olla purjetas selle peale mõni mees, et palvetada. Templist paremal on näha inimesi, nad eemalduvad sellest, ajavad oma asju.

    Maal “Nerli eestpalve kirik” võimaldab koolilastel, kellel palutakse sellest essee kirjutada, täiendada oma sõnavara, paljastada Loomingulised oskused, avage meel. Keegi tahaks selle koha kohta rohkem teada. Teised saavad oma loo koostada antud teema ja rääkige, kuidas sündmused lõuendil edasi arenevad. Teised aga usuvad endasse ja tahavad ka kunstnikuks saada. Kõik see on suurepärane ja kiiduväärt. Noored talendid saavad alustada taevapildist ning seeläbi oma tehnikat lihvida ja täiustada.

    Puud ja taevas

    Kunstnik kujutas taevast rahulikes, kuid samas sillerdavates värvides. Maal "Nerli eestpalvekirik" aitab mitte ainult näha looduse ilu, pühamu, vaid ka vaadata üles. Taamal olev taevavõlv sulandub horisondijoonega. Noored kunstnikud saavad temaga oma maastikku alustada. Seejärel peate sellest joonest üles joonistama sinise, roosa, sinise akvarelli jooned.

    Ärge tehke neid liiga heledaks, need peaksid välja nägema nagu lõuendil. Siis sobib see maastikuosa ka harmooniliselt.

    Gerasimovi maali “Nerli eestpalvekirik” vaadates jõuate järeldusele, et kunstnik ei kartnud templi kõrvale puud panna. Lõppude lõpuks ei tõmba see tähelepanu iseendale, vaid rõhutab veel kord seinte valget ja puhtust.

    Eemal asuvad väikesed puud tõstavad esile jõekääru, mistõttu ka pilt võidab ainult.

    Järeldus

    Kirjeldades Nerli Eestpalve kirikut, saate aru, et seal pole midagi üleliigset ja pretensioonikat. Antiikajal Nerli jõe äärde ehitatud kirik meelitas oma majesteetliku iluga palju kunstnikke. Keegi nende lõuenditel pööras rohkem tähelepanu kõige pühamale ehitisele, selle detailide kujutisele. S. V. Gerasimov näitas, kuidas loodus muutub valge kivikiriku taustal veelgi kaunimaks. Taeva ja katedraali seinte värvid on omavahel suurepäraselt ühendatud, võimaldades teil vaadata maastikku läbi kunstniku silmade ja tunda, milline rahu ja vaikuse atmosfäär valitseb selles värvilises kohas.

    Nerli jõel asuva Eestpalve kiriku ehitas Andrei Bogoljubski. Legend räägib, et prints leinas oma armastatud poja Izyaslavi surma, kes suri lahingus saadud haavadesse. Oma poja mälestuseks ehitas ta 1166. aastal selle kiriku, mis hämmastab oma ilu ja suurejoonelisusega. Nerli eestpalvekirik ei jäta kedagi ükskõikseks. Oli tema ja V.S. Gerasimov.

    Kunstnik kujutas kirikut päikeselisel suvepäeval. Ümberringi laiusid lõputud vene avarused. Ja tempel kõrgub mäe otsas nagu majesteetlik valgest kivist valvur, kelle pea on suunatud valgete heledate pilvedega taevasinasse taevasse. Särav päike valgustab konstruktsiooni ja see sädeleb oma valgega, paistades silma ümbritsevate roheliste puude ja sinise taeva taustal. Tundub, et kirik on koos künkaga, millel see seisab, maa seest välja kasvanud. Ja peegeldus vees on selle veider ja salapärane jätk.

    Nerli jõgi kannab rahulikult oma vett templi kõrval, paat õõtsub vee peal. Naine lapsega kõnnib vastaskaldal. Rahulikult ja kergelt iidse templi varjus, selle kaitse all. Ta seisab kõrgel oma kodumaa avaruste kohal, kaugel ümberringi on tema kellatornist näha põllud ja heinamaad.

    V.S. pildist õhkub rahu ja vaikust. Gerasimov. Nii on kuulsa vene poeedi Nikolai Rubtsovi sõnad südamest rebitud: "Minu vaikne kodumaa." Vaikne, kuid uhke, majesteetlik oma lihtsuses ja kättesaamatuses. Täpselt nii ilmub Venemaa V. S. Gerasimovi lõuendil “Estpalvekirik Nerlil”.

    Veel üks kuulus vene kunstnikBaulin Sergei Aleksejevitš . Paljud peavad teda arhitektuurse maastiku meistriks. Paljudel oma maalidel kujutab autor väga andekalt erinevate aegade arhitektuuristiile. Tema hämmastavate tööde hulka kuulub Nerli jõe ääres asuv eestpalvekirik. See tempel ei ole Venemaa pühamute seas viimane koht. Ehitati väike ja tagasihoidlik kirik, mis sai nime Püha kaitsepüha järgi. Ta ei jätnud paljusid kunstnikke ükskõikseks ja nüüd uhkeldab ta nende autorite lõuenditel.

    Just Sergei Baulini lõuendil on kujutatud eestpalvekirikut lähedalt, lähivaates. Meie silmad näevad kõige väiksemaid detaile ja detaile. Tähelepanelikult vaadates on näha isegi kaunid nikerdused, mis hoonet ehivad. Hoone ise on väga huvitava kujuga, suure väljakuga, mille keskelt pürgib üks kuppel taevasse. Ma isegi ei suuda uskuda, et nii iidsetel aegadel oli võimalik sellist ilu luua. Templi ehitamise koht ei saa samuti üllatada. Ajalugu uskudes ütlevad nad, et vürst Bogolyubsky ise juhtis sellele tähelepanu. Madal küngas keset Nerli jõge ja siis lõputud roheliste niitude avarused, mis kauguses taevasse pöörduvad. Mägi ehitati meelega, kuna kevadel ajab jõgi üle laia üleujutusega.

    Sergei Baulin kujutas lõuendil "Nerli eestpalve tempel" sünget päeva. Kogu selle pimedus on näidatud ühes taevas. See on tumesinine, isegi hall. Päikest katsid tihedad ja paksud pilved. Sellel tumedal taustal tundub kirik veelgi heledam ja heledam, nagu valguskiir pimedas. Nii et see sümboliseerib headuse ja valguse pühamu. Autor soovib meile näidata, et olenemata ilmast või meeleolust, tempel võtab alati vastu ja näitab igas olukorras kõike head ja ilusat. Peaasi on uskuda endasse ja mitte kunagi kalduda õigelt teelt kõrvale.

    Kuulus on ka kunstiajaloo doktor Sergei Vasilievich Gerasimov rahvakunstnik ja maalikunstnik. Kogu oma armastust looduse, nimelt oma kodupaikade maastike vastu näitas ta oma maalidel. "Nerli eestpalvekirik" viitab just sellistele teostele. Kirik ise on ehitatud Andrei Bogoljubski ajal. Legend räägib, et prints oli pärast oma armastatud poja surma väga kurb, kes hukkus lahingus võideldes ja ehitas oma mälestuseks kiriku. See on ehitatud Nerli jõe kallastele ja lihtsalt rõõmustab kõiki oma iluga. Sergei Gerasimov ei jäänud sellise ilu suhtes ükskõikseks.

    Autor tõi oma lõuendil “Estpalvekirik Nerlil” välja kirikule auväärseima koha lõuendi keskel, kaunis loodus. Kogu pilt lihtsalt särab värvide eredusest. Nad kõik on nii küllastunud, et tundub, et kogu pilt oli sädelevatega üle puistatud. Autor värvis varjunditega muru erkroheliseks kollased lilled. Vesi jões on sini-sinine, lihtsalt tõmbab oma puhtusega. Taevas on helesinine ja kaetud valgete kohevate pilvedega. Nad ei tumesta eredat päeva üldse, vaid vastupidi, annavad teatud salapära ja salapära. Kirik ise on puhas, hele, valget värvi, ainult katus ja kuplid on kullast valatud. Autor kujutas ka noort ema lapsega kaldal. Tüdruk mängis ja korjas lilli ning tema ema oli just seal. See detail täidab kogu pildi lahkuse ja soojusega. Sümboliseerib ime ja reaalsuse kombinatsiooni pühas paigas.

    Rahu ja vaikust toob Sergei Gerasimovi maal Nerli jõe Eestpalve kirikust. Majesteetlik kirik seisab uhkelt künkal ja valvab koguduseliikmete vaimset rahu. Rahulikkust ja kaitset tunnevad kõik, kes vaatavad seda imelist eestpalve kirikut Sergei Gerasimovi lõuendil.

    Uusim saidi sisu