Dutar. Du - kaks. Tõrva - string. Sepistatud nööride ja kahe soonkeelega pill. Kas arvate, et mida vähem keelpilte, seda lihtsam on mängida?

Noh, siis kuulake ühte neist parimad käsitöölised mängib dutari – Abdurakhim Khaita, uiguurid Hiinast Xinjiangist.
Seal on ka türkmeeni dutar. Türkmenistani dutari nöörid ja randmed on metallist, korpus on piludega, valmistatud terve tükk puit, heli on väga hele, kõlav. Türkmenistani dutar on viimase kolme aasta jooksul olnud üks mu lemmikpillidest ning fotol olev dutar toodi mulle üsna hiljuti Taškendist. Hämmastav tööriist!

Aserbaidžaani saz. Üheksa keelpilli on jagatud kolme rühma, millest igaüks on häälestatud ühtselt. Sarnast pilli Türgis nimetatakse baglamaks.

Kuulake kindlasti, kuidas see pill meistri käes kõlab. Kui teil on vähe aega, siis vaadake vähemalt kell 2:30.
Sazist ja baglamast tuli kreeka pill bouzouki ja selle iirikeelne versioon.

Oud või al-ud, kui seda pilli araabia keeles nimetada. Selle pilli araabiakeelsest nimest on pärit euroopa lauto nimi. Al-ud - lutt, lutt - kas kuulete? Tavalisel oudil pole täkkeid - sellel minu kollektsiooni isendil olevad võllid ilmusid minu initsiatiivil.

Kuulake, kuidas Marokost pärit meister oud mängib.

Hiina kahekeelsest lihtsa resonaatorkorpuse ja väikese nahkmembraaniga erhuviiulist sai alguse Kesk-Aasia gidjak, mida Kaukaasias ja Türgis kutsuti kemanchaks.

Kuulake, kuidas kemancha kõlab, kui Imamyar Khasanov seda mängib.

Rubabil on viis nööri. Neist neli esimest on kahekordistatud, iga paar on häälestatud ühtselt ja bassi keel on üks. Pikal kaelal on kromaatilisele skaalale vastavad rihmad peaaegu kahe oktaavi ulatuses ja väike nahkmembraaniga resonaator. Mida teie arvates tähendavad allapoole kumerad sarved, mis tulevad kaelast pilli poole? Kas selle kuju meenutab sulle lambapead? Aga okei vorm – milline heli! Te oleksite pidanud selle pilli kõla kuulma! See vibreerib ja väriseb isegi oma massiivse kaelaga, täidab oma heliga kogu ümbritseva ruumi.

Kuulake Kashgar rubabi häält. Aga mu rubab kõlab ausalt öeldes paremini.

Iraani tõrval on kahekordselt õõnestatud korpus, mis on valmistatud ühest puutükist, ja membraan, mis on valmistatud peenest kalanahast. Kuus paariskeeli: kaks teraskeelt, millele järgneb terase ja õhukese vase kombinatsioon ning järgmine paar on häälestatud oktavile – jäme vasknöör häälestatakse oktaavi võrra õhukesest terasest allapoole. Iraani tõrval on veenidest tehtud sundviilud.

Kuulake, kuidas kõlab Iraani tõrv.
Iraani tõrv on mitme instrumendi esivanem. Üks neist on India setar (se - kolm, tar - string) ja ülejäänud kahest räägin allpool.

Aserbaidžaani tõrval pole mitte kuus, vaid üksteist nööri. Kuus samasugust, mis Iraani tõrval, täiendav bassikeel ja neli mängimata keelt, mis mängimisel resoneerivad, lisades helile kajasid ja muutes heli kestma kauemaks. Tõrv ja kemancha on Aserbaidžaani muusika kaks peamist instrumenti.

Kuulake paar minutit, alustades kell 10.30 või vähemalt alates kell 13.50. Te pole kunagi midagi sellist kuulnud ega osanud arvata, et sellel pillil on selline esitus võimalik. Seda mängib Imamyar Khasanovi vend - Rufat.

On olemas hüpotees, et tõrv on kaasaegse Euroopa kitarri esivanem.

Hiljuti, kui rääkisin elektrikatlast, heideti mulle ette – öeldakse, et ma võtan katlast hinge välja. Tõenäoliselt räägiti umbes sama inimesele, kes arvas 90 aastat tagasi akustilisele kitarrile pikapi panna. Umbes kolmkümmend aastat hiljem lõid nad parimad näited elektrikitarrid, mis jäid standardiks kuni täna. Kümmekond aastat hiljem ilmus Beatles, Veerevad kivid järgnes Pink Floyd.
Ja kogu see edu ei seganud tootjaid. akustilised kitarrid ja klassikalise kitarri mängijad.

Aga mitte alati Muusikariistad levis idast läände. Näiteks sai akordion Aserbaidžaanis ülipopulaarseks pilliks 19. sajandil, kui sinna saabusid esimesed saksa asukad.

Minu akordioni valmistas sama meister, kes tegi pille Aftandil Israfilovile. Kuulake, kuidas see instrument kõlab.

Idamaiste muusikariistade maailm on suur ja mitmekesine. Ma pole teile isegi näidanud osa oma kollektsioonist, mis pole kaugeltki täielik. Kuid ma pean teile rääkima veel kahest instrumendist.
Toru, mille ülaosas on kelluke, nimetatakse zurnaks. Ja selle all olevat pilli nimetatakse dudukiks või balabaniks.

Pidustused ja pulmad algavad zurna helidega Kaukaasias, Türgis ja Iraanis.

Nii näeb sarnane instrument Usbekistanis välja.

Usbekistanis ja Tadžikistanis nimetatakse zurnat surnay. Kesk-Aasias ja Iraanis lisatakse surnay ja tamburiinide helidele tingimata teise instrumendi, karnay, kestvad helid. Karnay-surnay on stabiilne fraas, mis tähistab puhkuse algust.

Huvitaval kombel eksisteerib Karpaatides karnayga seotud instrument ja selle nimi on paljudele tuttav – trembita.

Ja teist toru, mis on minu fotol näidatud, nimetatakse balabaniks või dudukiks. Türgis ja Iraanis nimetatakse seda pilli ka mey'ks.

Kuulake, kuidas Alikhan Samedov balabanit mängib.

Tuleme tagasi balabani juurde, kuid praegu tahan rääkida sellest, mida ma Pekingis nägin.
Niipalju kui aru saate, kogun ma muusikainstrumente. Ja niipea, kui mul Pekingi reisil vaba hetk tekkis, läksin kohe muusikariistapoodi. Mida ma ise siit poest ostsin, räägin mõni teine ​​kord. Ja nüüd, kui ma ei ostnud ja mida ma väga kahetsen.
Aknas oli kellukesega toru, kujunduselt täpselt zurna sarnane.
- Kuidas seda kutsutakse? küsisin tõlgi vahendusel.
- Sona, - vastasid nad mulle.
- Kui sarnane "sorna - surnay - zurna" - mõtlesin valjusti. Ja tõlkija kinnitas mu oletust:
- Hiinlased ei häälda sõna keskel r-tähte.

Lisateavet Hiina sordi zurna kohta saate lugeda
Aga teate, zurna ja balaban käivad käsikäes. Nende disainil on palju ühist – võib-olla sellepärast. Ja mis sa arvad? Soonapilli kõrval oli veel üks pill – guaan ehk guanji. See nägi välja järgmine:

See näeb välja järgmiselt. Poisid, seltsimehed, härrased, aga see on duduk!
Ja millal ta sinna jõudis? Kaheksandal sajandil. Seetõttu võib oletada, et see tuli Hiinast – ajastus ja geograafia langevad kokku.
Seni on dokumenteeritud vaid see, et see tööriist levis Xinjiangist itta. Noh, kuidas nad seda pilli tänapäeva Xinjiangis mängivad?

Vaata ja kuula alates 18. sekundist! Kuulake vaid, milline luksuslik kõla on uiguuri balamanil - jah, siin nimetatakse seda täpselt samamoodi nagu aserbaidžaani keeles (seal on selline nime hääldus).

Ja sööme Lisainformatsioon sõltumatutes allikates, näiteks Iraani entsüklopeedias:
BALABAN
CH. ALBRIGHT
umbes 35 cm pikkune silindrikujuline kahe pillirooga puhkpill seitsme sõrmeaugu ja ühe pöidlaauguga, mida mängitakse Ida-Aserbaidžaanis Iraanis ja Aserbaidžaani Vabariigis.

Või tunneb Iranika aserbaidžaanlastele kaasa? Noh, TSB ütleb ka, et sõna duduk on türgi päritolu.
Aserbaidžaanlased ja usbekid andsid koostajatele altkäemaksu?
Noh, te kindlasti ei kahtlusta bulgaarlasi türklastele kaastundes!
väga tõsisel Bulgaaria saidil sõna duduk jaoks:
duduk, dudyuk; duduk, dudyuk (türgi keelest düdük), squeaker, svorche, glasnik, täiendav - Naroden darven on aerofoniiti tüüpi muusikainstrument, pooleldi sulguvad torud.
Taas osutavad nad selle sõna türgi päritolule ja nimetavad seda oma rahvapilliks.
See tööriist on laialt levinud, nagu selgus, peamiselt seas türgi rahvad, või türklastega kokku puutunud rahvaste seas. Ja iga rahvas peab seda mõistlikult oma rahvuseks, riiklik instrument. Kuid ainult üks võtab selle loomise eest au.

Lõppude lõpuks ei kuulnud ainult laisk, et "duduk on iidne armeenia instrument". Samas vihjavad nad, et duduk loodi kolm tuhat aastat tagasi – see tähendab tõestamatus minevikus. Kuid faktid ja elementaarne loogika näitavad, et see pole nii.

Minge tagasi selle artikli algusesse ja vaadake muusikariistu uuesti. Peaaegu kõiki neid pille mängitakse ka Armeenias. Kuid on täiesti selge, et kõik need pillid ilmusid palju rohkemate selge ja arusaadava ajalooga rahvaste seas, kelle seas elasid armeenlased. Kujutage ette väikest rahvast, kes elab hajutatult teiste rahvaste seas, kellel on oma riigid ja impeeriumid. Kas selline rahvas loob terve orkestri muusikariistade komplekti?
Ausalt öeldes mõtlesin ka: "Olgu, need olid suured ja keerukad tööriistad Jätame need kõrvale. Aga armeenlased oleksid võinud vähemalt piibu välja mõelda?" Aga tuleb välja, et ei, mitte. Kui nad seda teeksid, oleks sellel piibul puhtalt armeenia nimi, mitte poeetiline ja metafooriline tsüranopoh (hing). aprikoosipuust), vaid midagi lihtsamat, populaarsemat Siiani viitavad kõik allikad selle muusikainstrumendi nime turgikeelsele etümoloogiale ning geograafia ja levikukuupäevad näitavad, et duduk alustas levitamist Kesk-Aasiast.
Noh, teeme veel ühe oletuse ja ütleme, et duduk tuli Xinjiangi iidsest Armeeniast. Aga kuidas? Kes ta sinna tõi? Millised rahvad rändasid esimese aastatuhande vahetusel Kaukaasiast Kesk-Aasiasse? Selliseid rahvusi pole olemas! Kuid türklased liikusid pidevalt Kesk-Aasiast läände. Nad võiksid seda tööriista hästi levitada nii Kaukaasias kui ka territooriumil kaasaegne Türgi ja isegi Bulgaarias, nagu dokumendid näitavad.

Näen ette veel üht duduki armeenia päritolu versiooni kaitsjate argumenti. Tõeline duduk on valmistatud ainult aprikoosipuust, mida ladina keeles nimetatakse Prúnus armeniácaks. Kuid esiteks pole aprikoosid Kesk-Aasias vähem levinud kui Kaukaasias. Ladinakeelne nimi ei viita sellele, et see puu oleks kandepiirkonnast üle maailma levinud geograafiline nimi Armeenia. Just sealt tungis see Euroopasse ja seda kirjeldasid botaanikud umbes kolmsada aastat tagasi. Vastupidi, on olemas versioon, et aprikoos levis Tien Shanist, millest osa asub Hiinas ja osa Kesk-Aasias. Teiseks näitab väga andekate rahvaste kogemus, et seda pilli saab teha isegi bambusest. Ja mu lemmik balaban on tehtud mooruspuust ja kõlab palju paremini kui aprikoosi omad, mis mul samuti on ja tehakse just Armeenias.

Kuulake, kuidas ma paari aastaga seda pilli mängima õppisin. Osales salvestusel Rahvuskunstnik Türkmeen Gasan Mammadov (viiul) ja Ukraina rahvakunstnik, minu kaasmaalane Ferganast Enver Izmailov (kitarr).

Selle kõigega tahan avaldada austust suurele Armeenia duduki esitajale Jivan Gasparyanile. Just see mees tegi dudukist kogu maailmas tuntuks saanud instrumendi, tänu tema tööle tekkis Armeenias imeline dudukimängukool.
aga räägime Armeenia duduk"Õiguspärane on ainult konkreetsete instrumentide kohta, kui need on valmistatud Armeenias, või muusikaliigist, mis tekkis tänu J. Gasparjanile. Duduki armeenia päritolule saavad viidata vaid need inimesed, kes lubavad endale põhjendamatuid väiteid.

Pange tähele, et ma ise ei märgi ei täpset duduki ilmumise kohta ega täpset aega. Tõenäoliselt on seda juba võimatu luua ja duduki prototüüp on vanem kui ükski elusrahvas. Kuid ma ehitan oma hüpoteesi duduki leviku kohta, tuginedes faktidele ja elementaarsele loogikale. Kui keegi soovib mulle vastuväiteid esitada, siis tahan juba ette küsida: palun tuginege hüpoteeside püstitamisel samamoodi tõestatavatele ja kontrollitud faktidele sõltumatutest allikatest, ärge hoiduge loogikast ja püüdke leida mõni muu arusaadav seletus. loetletud faktide eest.

Paljud võivad küsida, miks peaksid tantsijad muusikainstrumente õppima? Jah, ja millised pillid - araabia! Tegelikult on vastus olemas ja see on üsna lihtne. Vaevalt, et keegi ilma muusikata tantsida saab, aga selleks, et saada tantsu muusika saatel, tuleb seda tunda ja mõista. Lõppude lõpuks, just seda tunnetades, nagu araabia muusikariistadel, saate tantsimise käigus väljendada kõiki oma emotsioone.

Idamaine muusika on omapärane ja tõeliselt põnev. Kui on teadmisi selle kohta, milliste pillidega seda toodetakse, on võimalik aru saada, kuidas seda tantsimise käigus lüüa.

Araabia muusikariistade tüübid

Egiptuses ja teistes idamaades on kõige levinum instrument Tabla. See on trumm, mis paljuski meenutab doombacki.

Spetsiaalselt Egiptuses kasutatav Tabla on sageli valmistatud keraamikast ja kaetud käsitsi maalitud värviga. Mis puudutab tööriista suurust, siis need võivad olla erinevad. Tabla pikkus võib varieeruda suuruselt 30-40 cm, läbimõõt 20-35 cm. Kasutatakse ka erinevaid nahku, kui trummel on kallis, siis kasutatakse kalanahka, kui trummel on odav, siis kitse kasutatakse nahka.

Tuleb rõhutada, et keraamikast on valmistatud ainult looduslik tabla. Mis puutub võltsidesse, nagu darbuka, siis see on sageli valmistatud metallist ja selleks parem heli on plastikust membraaniga.

Pilli mängitakse kahte tüüpi löökidega. Esimene löök on doom, see on kõige raskem ja antakse instrumendi keskele. Teine hitt on tehnika, see on pehmem ja tuleb veljele.

Kõiki lugusid, milles kõhutantsu esitatakse, mängitakse tabla abil, kuna sellel on rütmi seadistamise võimalus. Tuleb märkida, et mõned kogenud tantsijad esitavad sageli soolot nimega "tablo-soolo", mida esitatakse ainult trummi saatel. Lisaks sellele, et selles esituses seavad rütmi araabia muusikariistad, suudavad nad ka meloodiat õigesti täita aktsentidega, olenevalt tantsija liigutustest.

Egiptuses on populaarsed ka raamtrummid, DEF ja RIK.

1. DEF on raamitrumm, mida kasutatakse meloodia loomisel bassi kõlamiseks.
2. RIK on väike trumm, mis on mõneti sarnane tamburiiniga. Muide, idamaises muusikas kasutatakse seda üsna sageli, nii klassikalises kõlas kui ka sees kaasaegsed stiilid. Seda kasutatakse sageli ka kõhutantsu aksessuaarina. Tihti on tegemist trumliga, mille läbimõõt on 17 cm ja velje sügavus on 5 cm.Sellel veljel on taldrikud, 5 tükki, mis tekitavad huvitava lisaheli. Nende plaatide tõttu võib instrument olla üsna raske.

DOHOL on teine ​​instrument, mida Egiptuses sageli kasutatakse. See on trumm, nagu kõik ülalkirjeldatud eelkäijad. See on õõneskere meeter läbimõõduga ja 30 cm kõrgune. Silinder on mõlemalt poolt kaetud nahaga, mis on peaaegu lõpuni venitatud. Pilli mängitakse kahel viisil. Või käte abiga või kahe pulga abil. Üks selline kepp näeb välja nagu kepp, teine ​​näeb välja nagu kepp.

SAGATS on väikesed taldrikud, mis teevad hääli, kui neid sõrmedele panna. Pilli kasutatakse sageli siis, kui tantsija näitab oma soolotantsu ja saadab ennast ise, et publikut üllatada. Kasutatakse ainult kahte paari saagat, mis on valmistatud messingist. Pange need keskele ja pöidlale. Sest sagata tantsijad on minimaalne suurus, muusikute jaoks on need loodud veidi suured.

Üldiselt on sagats ilmselt üks pill, mis on loodud päris ammu ja millel on terve ajalugu. Üldiselt tahaksin märkida, et peaaegu igas riigis on instrumendi analooge.

Kuid ikkagi ilmusid saagad palju varem, tantsijad saatsid end nendega Ghazi valitsusajal. Mis puudutab kaasaegne maailm, siis kasutatakse instrumenti ainult klassikalistes esitustes.

Vaatamata sellele, mis on juba tõeliselt öeldud suur hulk muusikariistad, Ida on nii mitmekesine, et peaaegu võimatu on kõike mainida. Lõppude lõpuks, peale nende ebatavalised instrumendid, mis kuuluvad ainult sellesse maailmaossa, kasutatakse muusikariistades sageli meile tuttavaid instrumente:

• kitarr,
• saksofon ja isegi viiul.

Kui araabia muusika olemasolusse ja ajalukku veelgi süveneda, siis tuleb märkida, et on olemas ka idamaine puhkpill, kuid seda kasutatakse üsna harva.

TAR on keelpill keda austatakse. Sellel on 6 keelt ja see on valmistatud puidust, kusjuures mida kvaliteetsemalt puit kuivatatakse, seda parem on heli.

Video: tabla muusika

Araabia orkestris vastutavad rütmi eest löökpillid ning meloodia ja lisaornament on keelpillide, puhkpilli ja klahvpillid. Keelpillide hulka kuuluvad udd, qanun ja rebab.

UDD – string kitkutud pill, mis on lutsu araabiakeelne versioon.

Oud. koosneb kolmest osast: pirnikujulisest korpusest, mis on tavaliselt valmistatud pirni-, pähkli- või sandaalipuidust, harjadeta kaelast ja peast, millel on naelad paelte häälestamiseks. Nööride materjaliks on siidniidid, lambasooled või spetsiaalne nailon.
Keelte arv võib varieeruda 2-st 6-ni, kuid 4-keelset versiooni peetakse klassikaliseks. Juba 20. sajandil lisandus 6. bassi keel udd jaoks ja selle võlgneme Süüria heliloojale Farid al Atrashile. Udd-d iseloomustab ka paaritud stringide olemasolu.
Uddi mängimiseks asetatakse see horisontaalselt kehaga paremale põlvele. Parem käsi surub udd rinnale ja mängib pektri abil keelpille. Vasak käsi sel hetkel hoiab ta uddit kaelast kinni.

Kanun on keelpilliga pill, harfi sugulane. Kanun on trapetsikujuline karp, millele on venitatud nöörid. Karbi materjal on lehtpuu. Kanuni ülemine osa on puidust ja ülejäänu on kaetud kalanahaga.
Nahaga kaetud osa sisaldab 3 resonaatori auku ja 4 nöörituge. Keeled kinnitatakse ühest otsast pilli korpusel olevate aukude külge, lähevad üle statiivide ja teisest otsast kinnitatakse riiulitele. Keelte all olevate riiulite juures on "lingid" (raudkangid), mille abil muutub helikõrgus poole tooni võrra. Eelõhtul on 26 siidist nööri või lambasoolest pärit nööri.
Kanuni esitamiseks horisontaalselt ja keelpillide mängimiseks sõrmedel kantud metallotstega

REBAB on Egiptuse keel poogen pillühe või kahe keelega ja Türgi versioon kolme keelega. Rebabi korpus on peaaegu täielikult ümmargune ja kõlalaual on ümmargune resonantsauk. Samuti on lamedad korpused, südamekujulised või trapetsikujulised. Tööriistal on pikk ümmargune ja terav kael, millel on 2 pikka põiki tihvti. Korpuse allosas on metallist jalg. Varem kasutati nööride materjalina hobusejõhvi, kuid hiljem hakati kasutama metallnööre.
Mängides toetub pill vasakule põlvele ja häält ammutatakse välja kaarja poognaga, millele on venitatud lambasool, kuid vahel mängiti ka tõugete abil.

Idamaised MUUSIKAINSTRUMENDID

"ARAABID ÜTLEvad, ET KUI NAINE TANTSIB KÕHUTANTSU, JUHTAVAD LÖÖKPIILLID TEMA PUUSAID, PUHKLIPILLED - SÜDA JA KEELID - PEAD"

Saage tuttavaks muusikaliga traditsioonilised pillid kasutatakse Lähis-Idas ja võimalusel kuulake neid.

DUMBEK

(tuntud ka kui tabla või darbuka). Tantsu puhul on kõige tähtsam muusikaline rütm ja doomback aitab seda jätkata. Kui algselt olid doombackid keraamilised ja kaetud kala- või kitsenahaga, siis tänapäeval on enamik neist plastikust pinnaga metallist.

Dultsimer

(Araabia keeles "sagats" või türgi keeles "tsilli") Tavaliselt kasutavad taldrikut tantsijad ise, pannes need näppu, kuid mõnikord mängivad neid ka muusikud rühmas. Nad kasutavad suuremaid taldrikuid, mis sobivad mehe käele ja oleksid liiga suured, et nendega tantsida, kuid need kõlavad väga kenasti.

TAMBURIIN

- Seda löökpilli kasutatakse põhirütmi hoidmiseks ja lisavarustusena. Messingplaatidel mööda tamburiini ümbermõõtu ja ka selle ümbermõõtu löövad nad sõrmedega.

UDD

- munakujuline suure "kõhuga" keelpill, tänapäevase kitarri eelkäija, meenutab keskaegses Euroopas mängitud lutsu.

4,5 tuhat aastat tagasi leidsid nad asuri kultuuri väljakaevamistel instrumendi, mis ühtib tänapäevase lauto tüübiga. Lisaks leidsid nad noodid nimega "nineva". Sakslased avasid need noodid ja esimest korda lood. kõlasid saksa orkester. Ilmselt võtsid araablased Hispaaniat avastades kaasa lutsu või uddi. Pole juhus, et Piibel ütleb, et Taaveti psalme mängitakse lautsil (udde). Udd (araabia lauto) on pill, mis on araabia maailma põhipill. Jeemeni väljakaevamistel on uddil 4 nööri ja Süüria väljakaevamistel 5 nööri ja paljudeks sajanditeks jäi 5 nööriks. 20. sajandil lisas araabia helilooja, päritolult Süüria, Farid al Atrash (Kamal Ballani kaasmaalane) 6 bassi keele "to". Farid al Atrashi tuntakse uddi kuningana, kes ammutab araabia lauto vaiksetest keeltest osavalt välja muusikafilosoofia, kire püssirohu, tekstide sügavuse. Peale Faridi oli palju eksperimentaalseid muusikuid, kuid Farid jäi kõigi aegade postuumse hiilgusega planeediks. Farid al Atrash – helilooja kuulus teos"Araabia tango".

araabia lautotunnid (udd)

oma eriala virtuoosilt, ainulaadselt araabia heliloojalt ja interpreetilt

Kamal Ballana.

8 925 543 80 20

EVE

- see harfitaoline keelpill on asetatud horisontaalselt ja mängitakse sõrmedel kulunud metallotstega.Seda on üsna raske mängida. Eelõhtul kõlavate helide täielikuks ärakasutamiseks võib tantsija aeglase muusika saatel sooritada värinaid.

AKORDION

Esimesed Euroopa akordionid, mis on valmistatud ühe vanima Hiina muusikainstrumendi järgi, ilmusid Austraalias 1830. aasta paiku. Mõne aasta pärast hakati seda instrumenti kasutama Egiptuse muusikas ja seda veidi muudeti, et sellel oleks võimalik mängida araabia muusikalise skaala neljandaid noote.Tänapäeval on akordion asendamatu instrument idamaist muusikat mängivas rühmas. sellel mängitud taksitel on hämmastav hüpnootiline jõud. Ühes ekspromptlaulutüübis, mida nimetatakse "tõusvaks belediks", siseneb akordion aeglaselt ja edeneb järk-järgult aktsentide jadaks, tõstes tempot ja lõpus, kui trummid sellega liituvad, saavutab see kiire maksimumi.

REBAB

Rebab- araabia päritolu keelpill. Mõiste "rebab" tähendab araabia keeles lühikeste helide ühendamist üheks pikaks.

Sellel on puidust lame või kumer, trapetsi- või südamekujuline korpus, mille külgedel on väikesed sälgud. Karbid on puidust või kookospähklist, kõlalauad nahast (pühvli soolestikust või teiste loomade põiest). Kael on pikk, ümar, terav; ülaosas on sellel 1-2 pikka põiktappi, alt läbib keha ja ulatub lihvitud metalljala kujul välja. Keeled (1-2) algselt hobusejõhvist, hiljem metallist (vask või messing).

Helid eraldatakse vibukujulise poogna abil. Seda kasutati ka kitkumispillina. rahvalaulikud (shairas) saatsid end esinemisel rebabe rahvalaulud ja eleegilised luuletused.

Pilli kirjeldus sisaldub Al-Farabi suures traktaadis muusikast (10. sajandi 1. pool).

LIRA

Lüüra - resonaatori korpusest väljaulatuva ja ülemisest otsast lähemale risttalaga ühendatud kahe kõvera postiga krae kujul olev keelpill, mille külge on venitatud korpusest viis või enam südamikku.

Lähis-Ida eelajaloolistel aegadel pärinev lüüra oli juutide, hiljem ka kreeklaste ja roomlaste üks peamisi instrumente. Pill oli laulmise saateks, sel juhul mängiti seda suure plektrumiga.

Kreeka-Rooma tsivilisatsiooni allakäiguga kolis lüüra leviala Põhja-Euroopasse. Virmaline lüüra erines reeglina kujunduselt muistsest: postid, risttala ja resonaatori korpus olid sageli nikerdatud ühest puutükist.

Pärast aastat 1000 pKr e. mitte kitkutud, vaid poognad levisid eriti uelslaste ja soomlaste seas. Tänapäeval kasutavad liire vaid soomlased, aga ka nende Siberi sugulased handid ja mansid.

AT Vana-Kreeka etlemist saatis lüüramäng. Klassikalise antiigi lüürat mängiti tavaliselt pigem plektriga keeli kitkudes nagu kitarri või kannelt, mitte aga keeli, nagu harfi mängides. Vaba käe sõrmed summutasid antud akordi jaoks mittevajalikud keelpillid.

Kuigi paljud silmapaistvad muusikud kasutasid lüürat, suurendades selle keelpillide arvu 9-ni (Theophrastus of Pieria) ja isegi kuni 12-ni (Melanippid), oli see klassikalisel ja hellenistlikul ajastul peamiselt “kodu” instrument, kuna selle kõla oli mitte valju. See õpetas algajaid.

Naised mängisid ka lüürat, kuna see polnud nii raske kui cithara ega nõudnud suurt füüsilist jõudu. Pealegi erinevalt puhkpill Avlost ehk Avlat lüüra mängimist ei peetud korraliku naise jaoks nilbeks ametiks, kui mõnda muusat kujutati lüüraga.

MISMAR

Mizmar (mizmar) on araabia puhkpill, omamoodi zurna.
Sellel on kaks pilliroogu ja kaks sama pikkusega toru. Mizmar kuulub maailma rahvamuusika ja seda kuuleb kõige sagedamini Ida folkloor, eriti saidi keeles.
Topeltkeel ja spetsiaalne huulik huulte toetamiseks annavad instrumendile iseloomulikud jõudlusomadused ja määravad üldine iseloom heli, teravam kui oboe oma. Otsese kontakti puudumine pillirooga muudab pilli kõla vähem paindlikuks.