Portree on kunstiline pilt konkreetse inimese nägu ja samal ajal tema tõlgendus kunstniku poolt. Portree kujutab inimese väliseid jooni ja nende kaudu ka tema sisemaailma.

Miks luuakse maalilisi portreid?
See ei ole retooriline küsimus. Albrecht Durer vastas talle nii: "Ma kirjutan selleks, et säilitada inimkujutisi pärast nende surma." Renessansikunstnik Leon Battista Alberti ütles umbes nii: "Maal paneb eemalolevad inimesed kohale ja surnud tunduvad elavana." Nii oleks võinud vastata ka paljud teised möödunud sajandite kunstnikud.
Siis aga leiutati fotograafia ja portree saab kiiresti kätte, ilma et oleks vaja nii palju tööd teha, kui piltliku portree maalimiseks vaja läheb. Miks portree žanr ei kao, vaid areneb ja täiustub edasi? Jah, portree on oma pika eksisteerimisaja jooksul läbi teinud tõuse ja mõõnasid, kuid pole end ammendanud.

Portree sordid

Portree ei piirdu alati ainult inimese väliste omadustega. Portreežanri sees on alamžanrid: ajalooline portree, portree-pilt (inimest kujutatakse ümbritsevas looduses või arhitektuuris. Atribuudid, taust ja kostüüm aitasid välja tuua kogu inimese või tema omaduste spektri sotsiaalne rühm), portree-tüüpi ( kollektiivne pilt), allegooriline portree (näiteks “Katariina II Minerva kujul”), perekonnaportree, autoportree, grupiportree jne.
Siin on näide ajaloolisest portreest.

V. Vasnetsov “Ivan Julma portree” (1897)
Sellist portreed saab maalida ainult kunstniku antiigi uurimise ja teatrietenduste muljete põhjal.
Ja siin on tüüpportree.

B. Kustodiev “Kaupmehe naine tee ääres” (1918)
Grupiportreed olid tavaliselt mõeldud tseremoniaalseks interjööriks.

I. Repin. Grupiportree “Riiginõukogu suur koosolek”
See portree oli mõeldud Peterburi Mariinski palee saali, mille interjöörid on äärmiselt luksuslikud ja nende taustal oleks “tagasihoidlik” portree kaotsi läinud.

Oma olemuselt võib portree olla tseremoniaalne (tavaliselt arhitektuurilisel või maastikulisel taustal, tavaliselt täiskõrgus), intiimne (tavaliselt poolpikk või rinnani ulatuv pilt), miniatuurne.

Portree sarnasus originaaliga

Kas sarnasus on portree puhul oluline? Kahtlemata. Aga lisaks välisele sarnasusele peab olema ka sisemine sarnasus, s.t. Just sisemine sarnasus veenab vaatajat, et just selline peab portreteeritav olema.
Kuid vanade kunstnike maalidel kujutatud inimesed on meile tundmatud, me ei saa olla kindlad, et nende välimus vastab originaalile. Kuidas siis kindlaks teha, kas portree on hea või mitte? Niisiis, kas portrees on midagi olulisemat kui selle täpne välimus?
Hästi maalitud portree peaks näitama modelli sisemist olemust kunstniku vaatenurgast: mitte ainult füüsilisi, vaid ka vaimseid jooni. See vajadus sõnastati isegi Euroopa portree kinnitamise ajal. Aastal 1310 ütles Pietro d'Abano, et portree peaks peegeldama ja välimus ja mudeli psühholoogia. Prantsuse portreemaalija Maurice Quentin de Latour ütles oma modellide kohta: "Nad arvavad, et jäädvustan ainult nende näojooni, kuid ilma nende teadmata laskun ma nende hinge sügavustesse ja võtan nad täielikult enda valdusesse."
Väga oluline punkt tellimusportreedel kehastab see nii modelli ootusi kui ka tema tegelikku välimust. Nagu A. Sumarokov kirjutas:

Fufana käskis oma portree maalida,
Kuid ta ütles maalikunstnikule:
Näete, ma olen kõver;
Kirjutage siiski, et ma ei ole selline.

Inimese hinnangud oma isiksuse, välimuse, iseloomu ja sisemaailma kohta pole kaugeltki identsed sellega, mida kunstnik sellest asjast arvab. Ja mida rohkem nende vaated lahknevad, seda teravamaks võib kujuneda konflikt tellija nõuete ja kunstniku tahte vahel.

Ajastu ja portree

Hea portree on ka ettekujutus teatud ajastute inimeste elustiilist, nende ideaalidest ja ideedest inimese kohta. Annab hea portree kaasaegsele vaatajale võimalus tutvuda selle aja elu ja tavadega, kuhu portree kuulub. Portree on omamoodi lugu.

O. Kiprensky “Jevgraf Davõdovi portree”
Siin meie ees on Orest Kiprenski maalitud husaar Evgraf Davõdovi portree. See on konkreetse inimese portree, kuid seda portreed vaadates saame teada tolleaegsete husaaride vormiriietuse, soengu, sisemine olek sõjaväelased - pildil on kujutatud ajastut. Ja loomulikult võimaldab portreežanr ära tunda tollele ajale iseloomuliku ideaalse isiksuse. See tähendab, et see on omapärane kunstiline portree oma aja kangelane.
Sotsiaalne staatus, rahvus, vanus, usulised ja moraalsed omadused, iseloom jne – see kõik peaks olema hea portree puhul olemas. Saate õppida andma edasi sarnasust mudeliga, kuid samal ajal mitte omandada võimet väljendada selle iseloomu - seda on palju raskem saavutada.

Portree omadused

Oluline punkt on pilk: modell saab vaadata otse vaatajale otsa, justkui kutsudes teda vestlusele või minevikku. See muudab kujutatava inimese mõtlikumaks ja rahulikumaks. Kui pea pöördub ühes ja pupillid teises suunas, see tähendab, et inimene vaatab ringi, ilmub portreele liikumine. Kui pilk ja liikumine on suunatud samas suunas, näib modell rahulikum. Portreed ei iseloomusta ilmekus tugevad tunded, sest need on lühiajalised ega iseloomusta inimest täielikult.
Hing on nähtav läbi silmade ilme, eriti läbi vaatajale suunatud pilgu. Lisaks “vaatajale suunatud pilk on suunatud kogu inimkonnale” (A. Karev).

V. Perov “Vladimir Ivanovitš Dahli portree”
muud kõige olulisem vahend psühholoogilised omadused- käed. Heitke pilk V.I portreele. Dahl V. Perovi poolt. Üks kriitikutest kirjeldas portreed järgmiselt: „...tema pilk väljendab rahulikkust: ta tegi oma tööd. Ei saa jätta märkamata vana mehe kauneid käsi: neid pikki sõrmi kadestab iga kirurg. Tõepoolest, Dahl oli suurepärane kirurg ja ta oli võrdselt edukas mõlema käe kasutamisel, mis on operatsiooni ajal väga oluline.
Tema kehahoiak võib inimese kohta palju öelda.

V. Serov “Näitleja Ermolova portree”
Teravalt uhke poos rõhutab inimese suurust. Juhtub, et nii kujutatakse edevust, kuid Maria Nikolaevna Ermolova seda tõesti oli suurepärane näitlejanna. Stanislavski sõnul suurim näitleja, keda ta kunagi näinud on.
Portreed kaasaegne kunstnik A. Shilovit köidab fotograafiline täpsus, kuid sellest, nagu me juba teame, hea portree jaoks ei piisa. Tema portreede kangelaste silmade ilme kaudu on hing alati nähtav. Nagu sellel portreel.

Shilov "Olenka portree" (1981)

Mis on portree (portree – prantsuse vanem – portree – tähendab kujutamist) – Portree on kujutamisele pühendatud kujutava kunsti liik teatud inimene või inimrühmad - inimese väliselt individuaalselt sarnane kujutis lõuendil või paberil, eesmärgiga teda teistele esitleda, näidata tema iseloomu, sisemaailma, eluväärtused kujutatud.

Inimese näo joonistamine portreele on kõige keerulisem suund kaunid kunstid. Kunstnik peab avastama isiksuse peamised aktsendid, rõhutama iseloomulikud tunnused, inimese emotsionaalsust ja paljastavad portreteeritava vaimse hoiaku. Olenevalt maali suurusest võib portree olla erinevad tüübid: rind, talje, põlv ja täiskõrgus. Portree poos: näost, kolmveerand pööret igas suunas ja profiilis. Loominguline portree on loominguline pilt, eriline žanr maalikunst, mis on seotud millegi uue loomisega inimese isiksuse kujutamisel.

Portree põhitõed. Portree puhul on peamine ja kõige tähtsam inimese nägu, mille kallal portreemaalijad töötavad enamus aega, püüdes sarnasust ja iseloomu võimalikult täpselt edasi anda, värvitoonid pead. Seejärel leiab konkreetse tegelasega seotud žest ja näoilmed, kunstnik leiab näo kujutamisel suurema elujõu, loomulikkuse jooni, samas kui portree ülejäänud detailid, olgu selleks riided, taust, teatud ümbruse detailide jäädvustamine. lõuend, peetakse tavapärasemaks, kuna sarnasus sellest ei sõltu.

Portree sarnasus mängib suurt ja domineerivat rolli, kui sarnasus on väga kehv, kaalub see üles kõik muud klassikalise portree positiivsed eelised, see võib olla detailides ja värvides ilus, kuid näotu;

Sellel saidil on järgmised stiilid portreed, õli lõuendil ja kuiv pintsel. Portreesid on erinevates stiilides ja tehnikates, kõige silmatorkavam stiil ehk teostustehnika on loomulikult portree maalimine õliga lõuendile. Portree õlivärviga maalimine on väga pikk ja töömahukas protsess, mis nõuab palju kannatlikkust ja täpsust. See stiil pärineb iidsetest aegadest ja on pälvinud suure kuulsuse kogu maailmas.

Sageli joonistavad kunstnikud visandeid või kiirportreesid söe, seepia, sangviiniga ja palju harvemini, eriti tänapäeval, joonistavad nad pliiatsiga portreesid või pastellide ja akvarellidega portreesid, kuigi need on kahtlemata esmaklassilised portreed, töömahukamad. , kuid väärivad erilist tähelepanu. Kuid ka kuiva pintsliga portree stiil kogub üha enam populaarsust. Saate vaadata videot, kus kunstnik Igor Kazarin joonistab selles imelises portreejoonistusstiilis tüdruku portree.

Portreežanrid jagunevad: kammerlikud, intiimsed tseremoniaalsed portreed ja ka autoportreed, kus reeglina kujutavad kunstnikud iseennast. Portreežanr kujutavas kunstis on loomulik iseseisev maaližanr, mis ei vaja konkreetset põhjendust.

Portree alamžanrid: portreežanri piirid peegeldavad erinevaid suundi, mis on omavahel seotud teiste žanrite elementidega. Näiteks ajalooline portree: pilt möödunud sajandite riietes inimesest, mis on loodud kujutlusvõime ja saadaolevad materjalid, mälestusi sellest ajast. Maal on portree - tegelane on kujutatud ümbritsetuna loodusest, arhitektuurist koos asjade ja majapidamistarvete maailma süžeega. Kostüümportree ajaloos kujutatud tegelasest teatrikostüümid ilus tajuda ja erinevad atribuudid, mis on omavahel seotud süžeega.

Esitluse eelvaadete kasutamiseks looge endale konto ( konto) Google'i ja logige sisse: https://accounts.google.com

Slaidi pealdised:

Portree maalikunstis. Inimportree tüübid. Ettekande koostas: Bazanova Jelena Mihhailovna

Portree on reaalsuses eksisteeriva või eksisteerinud inimese või inimrühma kujutis või kirjeldus. Portree on maali, skulptuuri ja graafika üks peamisi žanre, selle tähendus on just konkreetse inimese individuaalsete omaduste reprodutseerimine. Selle žanri nimi pärineb vanast prantsuskeelsest väljendist, mis tähendab "midagi punktihaaval reprodutseerima".

akvarell PORTREEPliiats GRAVVEERITUD MAAL (ÕLI, TEMPERA, GUAŠŠ) SKULPTUUR RELJEEF (medalitel ja müntidel)

Pliiatsi portree Akvarell portree Graveerimine Maali portree (õli) Reljeef Skulptuurne portree

PORTREE LIIGID: Kammer; Psühholoogiline; Sotsiaalne; Esiosa; Individuaalne, kahene, grupp. Autoportree

Kammerportree – portree, mis kasutab vöö-, rinna- või õlgadeni kujutist. Joonis sisse kammerportree tavaliselt antakse neutraalsel taustal.

Psühholoogilise portree eesmärk on näidata sügavust sisemaailm ja inimese kogemused, peegeldavad tema isiksuse täiust, tabavad hetkega inimlike tunnete ja tegude lõputut liikumist.

Sotsiaalne portree võimaldab teil sisust aru saada ametialane tegevus, vaba aega veetes, hinnata inimese isiksust selle keskkonna omaduste põhjal, kus ta elab.

Tseremooniaportree on portree, millel on kujutatud inimest täis kasvu, hobuse seljas, seismas või istumas. Tavaliselt on ametlikul portreel kujutatud kujundit arhitektuursel või maastikulisel taustal.

Individuaalne, kahene, grupp.

Autoportree on kunstniku graafiline, pildiline või skulptuurne kujutis, mis on tema enda tehtud peegli või peeglite süsteemi abil.

Formaadi järgi eristatakse portreesid: peapikkus (õlgadeni), vöökohani, puusani, põlveni, täispikkuses

Peaportree Täispikk portree Poolpikkuses portree Puusa pikkune portree Täispikk portree

Vastavalt pea pööramisele on portreed: täisnägu (prantsuse keeles en face, “näost”) veerand pööret paremale või vasakule, pool pööret, kolmveerand profiilis

Ülesanne: Sinu ülesandeks on luua maaliline portree. See võib olla autoportree või kellegi lähedase portree. Mõelge, millised värvikombinatsioonid teie iseloomu ja meeleseisundit kõige paremini väljendavad.

Sõna "portree" esineb meie sõnavaras väga sageli. Kasutame seda seoses maalikunsti, kirjanduse, kriminoloogiaga ja ka lihtsalt Igapäevane elu. Sellega seoses on olemas erinevat tüüpi portreed, mis on seotud ühe või teise elu- või kunstivaldkonnaga. Mis on portreele iseloomulik, millised on selle tunnused, milline on tema unikaalsus võrreldes teiste loovusžanridega? Vaatame neid küsimusi üksikasjalikumalt.

Mis on portree

See termin viitab inimese kuvandile, kes elab praegu, elas varem või on väljamõeldud tegelane mis tahes lugu või lugu. Kunstis võivad portreed olla kujutatud skulptuuris või graveeringus. On ka portreesid, mis on seotud kirjutamisega. Need on teoste tegelaste kirjeldused, teatud inimeste omadused, konkreetse isiku kriminaalandmed, mille kohta on vaja teavet. Kõige populaarsemad on endiselt erinevat tüüpi portreed, mis erinevad üksteisest stiili poolest. värviskeem, parameetrid, värvi pealekandmise omadused, proportsioonid ja struktuur.

Parameetrid, mida portree saab edasi anda

See klassifikatsioon hõlmab järgmisi punkte: pea portree (kujutatud on ainult inimese pea); büstiportreed või büstid (inimene on rinnani joonistatud või skulptuurne); inimeste kujutised kuni vööni; joonis, mis näitab meile meest kuni põlveni; lõpuks täispikad maalid. Kui vaadelda portreede tüüpe kujutatud mudeli pöördenurga seisukohast, tõstame esile järgmised punktid. Portrees võib inimene meie poole vaadata – see on esikülg. Tema näo või figuuri saab pöörata meie poole kolmveerand või olla publiku poole küljega – see on profiil. Harva leiame maalides portreesid, kus inimene on meie poole pööratud. Kõigil neil juhtudel on portree põhikriteeriumiks maksimaalne sarnasus modelliga, kes poseeris looja lõuendil või tema skulptuuris ilmnenud tulemusega. See peaks maksimaalselt edasi andma mitte ainult staatilisi näojooni ja proportsioone, vaid ka portreteeritava emotsionaalset aurat.

Kuidas kujutati inimesi iidsetel aegadel

Esimesed portreetüübid maalikunstis on skulptuurid. Neid leidub kogu Vana-Idas, aga ka iidsetes riikides. Sellised kunstiteosed tehti sel ajal inimestele, kes olid ühiskonnas tähtsatel positsioonidel. Need olid valitsejad avaliku elu tegelased ja loojad. Skulptuurid andsid alati täpselt edasi nende abiga kujutatava inimese emotsionaalset värvi. Sageli said sellised loomingud nende omanikele hauakivideks. Meie jaoks võimaldavad nende iidsete aegade skulptuurid taastada pildi minevikust ja mõista, millised inimesed neil aegadel elasid.

Keskaegne maal

Keskajal ilmusid kujutavas kunstis teatud tüüpi portreed. Valitsejaid, kirikujuhte ja olulisi ilmalikke inimesi on juba kujutatud lõuendil. Sellistel portreedel oli peaaegu võimatu nägusid eristada – neil kõigil olid sarnased jooned, nagu ka inimfiguuridel. Maal andis alati rohkem religioonist ja teoloogiast läbi imbunud atmosfääri. Doonoriportreed olid populaarsed. Need kujutasid inimest, kes tegi konkreetsele annetuse katoliku kirik. Teda ümbritsesid alati keerubid või Jeesus süles nagu Neitsi Maarja. Selliste piltide analoogiks olid ktitori portreed, mis olid populaarsed mitte ainult katoliiklaste, vaid ka õigeusu maailmas.

Renessanss ja järgnevad sajandid

Umbes 15. sajandil mõistsid inimesed, et portree on kunstivorm, mitte ainult teabe edastamise vahend. Sellest ajast peale on ühiskonna loomingulised piirid oluliselt laienenud. Populaarseks hakkasid saama allegoorilised portreed, kus modelli kujutati alati tema emotsioone ja iseloomu edasi andvates riietes ning sageli olid sellised pildid tugevalt liialdatud. Veidi hiljem (18. sajand) hakkasid kunstnikud neile joonistama, et inimesi kujutati nii täispikkuses kui ka rinnani. Töö põhiolemus seisnes selles, et kogu pildil oli teatud värv. See oli kas õrnuse aura või mingi jõhker pilt vms. Ka renessansiajal tekkisid erinevat tüüpi subjektiivsed portreed. Ja nüüd vaatame, mis täpselt selliseid meistriteoseid iseloomustavad.

Portree, mis on maalitud "peast"

See termin viitab inimestele maalidele, millel neid ei kujutata nii, nagu nad tegelikkuses välja näevad, vaid nii, nagu nad kunstnikule näivad. Looja saab muuta proportsioone, muuta näojooni, muuta inimest rõõmsamaks või kurvemaks. Sageli pole mudeli joonistamiseks seda üldse vaja. Kunstnik saab oma peas rekonstrueerida pilte reaalsusest ja oma fantaasiatest ning seejärel kanda kõik see lõuendile. Tänapäeval eksisteerivad maalikunstist eraldiseisvad subjektiivsed portreed. Nende hulka kuuluvad: identiteet, surnu näojoonte taastamine tänu tehnoloogiale ja pealtnägijate mälule, ühe inimese näole meikimine, et ta muutuks teise sarnaseks.

Meie päevad

Tänapäeval leitavad portreed on väga erinevad varem ühiskonnas populaarsetest. Kõiki inimesi tänapäeval pildistatakse, mitte ei joonistata, seega antakse nende näojooned ja emotsioonid edasi maksimaalse täpsusega. Kaasaegsete portreede hulgas on ka žanriportreesid: avalik, intiimne, individuaalne, intiimne, aga ka selfie - meie aja levinuim portree.

Portree (tuletatud prantsuskeelsest sõnast portree) on inimese kunstiline kujutamine, mis annab edasi oma sisemaailma.
Portreel saab inimest kujutada rinnani, vööni, puusani, põlveni, täispikkuses.
Portreel võivad olla erinevad peapöörded: täisnägu, veerand pööret paremale või vasakule, poolpööret, kolmveerand, profiil.
Portree formaat võib olla erinev: ristkülikukujuline vertikaalne, ristkülikukujuline horisontaalne, ruut, ovaalne või ümmargune.
Portree on jagatud suuruse järgi: portree miniatuur, molbertportree (maal, graafika, skulptuur), monumentaalportree (monument, fresko, mosaiik).
Portree on jagatud teostusviisi järgi: õli, pliiats, pastell, akvarell, kuivpintsel, graveeritud, miniatuurne, fotograafiline jne.
Portree saab sisse maalida erinevad stiilid: akadeemilisus, realism, impressionism, ekspressionism, modernism, abstraktsionism, sürrealism, kubism, popkunst jne.

On erinevaid klassifikatsiooneportree:

Autoportree- kunstniku graafiline, pildiline või skulptuurne kujutis, mis on tema enda tehtud peegli või peeglite süsteemi abil.

Allegooriline portree- kostüümiportree tüüp, kus portreteeritava kujutis esitatakse allegooria vormis.

Sõjaväe portree- tseremoniaalse portree tüüp - portree komandöri kujutisel.

Grupiportree- portree, mis sisaldab vähemalt kolme tähemärki.

Lapse portree

Doonori portree- religioosse portree tüüp, kus pildil oli kujutatud annetajat (näiteks Jeesuse kõrval).
Annetaja (ladina keelest annetaja - annetaja) on katoliku kiriku ehituse tellija, korraldaja ja patroon või templit kaunistava kauni või dekoratiivkunsti teose tellija ja annetaja.

Fotol - Piero della Francesca "Montefeltro altar". Paremal, põlvedel, on annetaja Montefeltro hertsog.

Naise portree

Individuaalne portree- portree, mis sisaldab ühte tegelast.

Intiimne portree- neutraalse taustaga intiimportree, mis väljendab usalduslikku suhet kunstniku ja portreteeritava vahel.

Ajalooline portree- ajaloolise tegelase portree.

Kammerportree- portree, mis kasutab inimese poolpikkust, rinna või õlgadeni kujutist. Tavaliselt on kammerportreel kujutatud figuuri neutraalsel taustal.

- (tuletatud itaalia keelest caricare - liialdada) - satiiriline või humoorikas portree.

Kolossaalne portree- tohutu suurusega portree (tavaliselt skulptuuris).

Ratsaspordi portree- tseremoniaalse portree tüüp.

Kostüümi portree- portree, millel isik on kujutatud allegoorilise, mütoloogilise, ajaloolise, teatri- või kirjanduslik tegelane. Tavaliselt sisaldavad selliste portreede pealkirjad sõnu "kujul" või "pildil".

Kroonimise portree- monarhi pidulik kujutis troonile astumise päeval kroonimisregalites, tavaliselt täispikkuses.

Ktitorsky portree- religioosse portree tüüp, kus pildil on kujutatud annetuse teinud isikut.
Ktitor (kreeka keelest κτήτωρ - omanik, asutaja, looja) on isik, kes on eraldanud raha õigeusu kiriku või kloostri ehitamiseks või remondiks või selle kaunistamiseks ikoonide, freskode ning dekoratiiv- ja tarbekunsti esemetega.
Fotol - Ktitor Radivoy perega ja metropoliit Kalevit kiriku maketiga (Kremikovski klooster).

- väikeseformaadiline portree (kuni 20 cm), tavaliselt akvarell-, tuši- või trükigraafika: ofort, litograafia, puulõige jne.
Miniatuurne portree võib olla intiimne või tseremoniaalne, omada süžeepõhist või mitte. Nagu edasi suur portree, saab kujutatud näo asetada neutraalsele, maastikulisele taustale või interjööri. Ja kuigi miniatuurne portree allub samadele põhiarengu mustritele ja samadele esteetilistele kaanonitele nagu kogu portreežanr tervikuna, erineb see sellest sisuliselt kunstiline lahendus, ja selle kasutusala järgi on miniatuur alati oma olemuselt intiimsem.

- kostüümiportree tüüp, milles inimest esitatakse mütoloogilise tegelasena.

Mehe portree

Jahimehe portree

Tseremoniaalne portree, esinduslik portree- portree, millel on kujutatud inimest täis kasvu, hobuse seljas, seismas või istumas. Tavaliselt on ametlikul portreel kujutatud kujundit arhitektuursel või maastikulisel taustal.

Olenevalt atribuutidest võib tseremoniaalne portree olla: kroonimine; troonile; ratsasportlane; sõjaväelane komandöri näos.
Jahiportree on eesmise portree kõrval, kuid võib olla ka intiimne.

Kaaslane portree- kaks portreed, mis on maalitud erinevatele lõuenditele, kuid kompositsioonilt, formaadilt ja värvilt omavahel kooskõlastatud. Tavaliselt kujutavad paariportreed abikaasasid.

- tseremoniaalse portree tüüp, kus portreteeritavat on tavaliselt kujutatud vööst ülespoole ja suure hulga tarvikutega.

Portreemaal- portree, kus portreteeritav esitatakse semantilises ja süžeelises suhtes teda ümbritsevate igapäevaste objektide, looduse, arhitektuuri, inimestega jne.

Portree jalutuskäik— portree jalutavast mehest looduse taustal. Seda tüüpi portreed tekkisid Inglismaal 18. sajandil ja saavutasid populaarsuse sentimentalismi ajastul.

Postuumne portree, retrospektiivne portree- portree, mis on tehtud pärast inimeste surma nende eluaegsetelt piltidelt või täielikult autori komponeeritud.

Perekonna portree

Nõukogude portree - uue inimese kuvand, kommunismi ehitaja, selliste omaduste kandja nagu kollektivism, sotsialistlik humanism, internatsionalism ja revolutsiooniline sihikindlus.

Trooni portree- tseremoniaalse portree tüüp - troonil istuva monarhi pidulik kujutis.

Multikas- satiiriline või heatujuliselt humoorikas kujund, milles välist sarnasust säilitades on kõige rohkem iseloomuomadused isik.

Kuna sotsiaalne staatus portreteeritav mõjutas oma kuvandi esitamise teatud meetodeid, siis mõnikord kasutati klassifitseerimisel klassiprintsiipi:

• kaupmehe portree
• vaimuliku portree
• klounilik portree
• luuletaja portree

© Materjali koostas ART-SPb stuudio