Mis on psühholoogia, kontseptsioon ei anna täielikku ettekujutust. Näiteid tuleks tuua alates Kunstiteosed. Lühidalt öeldes on psühholoogia kirjanduses kangelase sisemaailma kujutamine erinevate vahenditega. Autor kasutab süsteeme, mis võimaldavad paljastada sügavalt ja detailselt meeleseisund iseloomu.

Kontseptsioon

Psühhologism kirjanduses on autori poolt oma tegelaste sisemaailma edastamine lugejale. Ka teistel kunstiliikidel on võime aistinguid ja tundeid edasi anda. Kuid kirjandusel on tänu oma kujundlikkusele võime kujutada inimese meeleseisundit pisidetailideni. Autor, püüdes kangelast kirjeldada, esitab oma üksikasjad välimus, ruumi sisustus. Sageli edastamiseks mõeldud kirjanduses psühholoogiline seisund Tegelased kasutavad sellist tehnikat nagu maastik.

Luule

Psühhologism kirjanduses on kangelaste sisemaailma avalikustamine, millel võib olla erinev iseloom. Luules on sellel tavaliselt väljenduslik omadus. Lüüriline kangelane annab edasi oma tundeid või viib läbi psühholoogilise sisekaemuse. Objektiivne teadmine inimese sisemaailmast poeetilises teoses on peaaegu võimatu. edasi antud üsna subjektiivselt. Sama võib öelda dramaatiliste teoste kohta, kus sisemised kogemused tegelasi antakse edasi monoloogide kaudu.

Ilmekas näide psühholoogilisusest luules on Yesenini luuletus "Must mees". Selles teoses, kuigi autor annab edasi enda tundeid ja mõtteid, kuid teeb seda mõnevõrra eraldatult, justkui jälgiks ennast väljastpoolt. Luuletuse lüüriline kangelane vestleb teatud inimesega. Kuid töö lõpus selgub, et vestluskaaslast polegi. Must mees sümboliseerib haiget teadvust, südametunnistuse piinasid, tehtud vigade rõhumist.

Proosa

Psühhologism ilukirjandus sai erilise arengu XIX sajandil. Proosal on laialdased võimalused inimese sisemaailma paljastamiseks. Vene kirjanduse psühholoogiast on saanud kodumaiste ja lääne teadlaste uurimisobjekt. Võtteid, mida XIX sajandi vene kirjanikud kasutasid, laenasid hilisemad autorid oma töödesse.

Lev Tolstoi ja Fjodor Dostojevski romaanides leiduvad kujundisüsteemid on saanud eeskujuks kirjanikele üle kogu maailma. Kuid peaksite teadma, et psühholoogia kirjanduses on omadus, mis võib esineda ainult siis, kui inimese isiksus on suure väärtusega. Ta ei suuda areneda kultuuris, mida iseloomustab autoritaarsus. Kirjanduses, mis on mõeldud igasuguste ideede pealesurumiseks, puudub ega saagi olla pilti indiviidi psühholoogilisest seisundist.

Dostojevski psühholoogia

Kuidas kunstnik paljastab sisemaailm sinu kangelane? Romaanis “Kuritöö ja karistus” õpib lugeja Raskolnikovi emotsioone ja tundeid tundma tema välimuse, ruumi interjööri ja isegi linnapildi kirjelduse kaudu. Et paljastada kõike, mis peategelase hinges toimub, ei piirdu Dostojevski oma mõtete ja väljaütlemiste esitamisega.

Autor näitab olukorda, kuhu Raskolnikov satub. Väike kapp, mis meenutab kappi, sümboliseerib tema idee läbikukkumist. Sonya tuba on vastupidi avar ja valgusküllane. Kuid mis kõige tähtsam, Dostojevski pöörab erilist tähelepanu silmadele. Raskolnikovis on need sügavad ja tumedad. Sonya omad on tasased ja sinised. Ja näiteks Svidrigailovi silmadest ei räägita midagi. Mitte sellepärast, et autor unustas selle kangelase välimust kirjeldada. Pigem on asi selles, et Dostojevski sõnul pole Svidrigailovi-sugustel inimestel üldse hinge.

Tolstoi psühholoogia

Iga kangelane romaanides "Sõda ja rahu" ja "Anna Karenina" on näide sellest, kui peen meister kunstiline sõna võib edasi anda mitte ainult kangelase piinu ja kogemusi, vaid ka elu, mida ta elas enne kirjeldatud sündmusi. Psühhologismi tehnikaid kirjanduses võib leida saksa, ameerika, Prantsuse autorid. Kuid Lev Tolstoi romaanid põhinevad keerukate kujundite süsteemil, millest igaüks avaldub dialoogide, mõtete ja detailide kaudu. Mis on psühhologism kirjanduses? Näiteks on stseenid romaanist Anna Karenina. Tuntuim neist on hobuste võiduajamise stseen. Hobuse surma näitel paljastab autor Vronski isekuse, mis viib hiljem kangelanna surma.

Anna Karenina mõtted pärast Moskva-reisi on üsna keerulised ja mitmetähenduslikud. Olles kohtunud oma abikaasaga, märkab ta ühtäkki ebakorrapärane kuju tema kõrvad – detail, millele ma polnud varem tähelepanu pööranud. Muidugi ei tõrju see Karenini välimuse omadus tema naist. Kuid väikese detaili abil saab lugeja teada, kui valusaks see kangelanna jaoks muutub pereelu, täis silmakirjalikkust ja puudub vastastikune mõistmine.

Tšehhovi psühholoogia

19. sajandi vene kirjanduse psühholoogia on niivõrd väljendunud, et mõne selle perioodi autori teostes jääb süžee tagaplaanile. Seda omadust võib täheldada Anton Tšehhovi lugudes. Sündmused neis teostes ei mängi suurt rolli.

Psühholoogilise kuvandi vormid

Psühhologism 19. sajandi kirjanduses väljendub erinevatel Kõigil neil võib olla mõlemat otsene tähendus ja kaudne tähendus. Kui tekst ütleb, et kangelane punastas ja langetas pea, siis me räägime otsese vormi kohta psühholoogiline pilt. Aga töös klassikaline kirjandus sageli keerulisem kunstilised detailid. Psühholoogilise kujutamise kaudse vormi mõistmiseks ja analüüsimiseks peab lugejal olema piisavalt arenenud kujutlusvõime.

Bunini loos "Härra San Franciscost" antakse kangelase sisemaailm edasi maastiku kujutamise kaudu. Peategelane See tükk ei ütle midagi. Pealegi pole tal isegi nime. Aga lugeja saab juba esimestest ridadest aru, mis ta on ja milline on tema mõtteviis.

Psühhologism välisautorite proosas

Buninit inspireeris Thomas Manni novell kirjutama lugu rikkast ja õnnetust mehest San Franciscost. ühes tema väikesed tööd kujutas mehe psühholoogilist seisundit, kes sureb kire ja iha pärast epideemiast mõjutatud linnas.

Novelli nimi on "Surm Veneetsias". Selles puudub dialoog. Kangelase mõtteid väljendatakse otsekõne abil. Kuid peategelase sisemist piina annab autor edasi paljude sümbolite abil. Kangelane kohtab hirmuäratavas maskis meest, mis näib hoiatavat teda surmaohu eest. Veneetsia – ilus iidne linn – on kaetud haisuga. Ja sel juhul sümboliseerib maastik himura kire hävitavat jõudu.

"Lendab üle kägupesa"

Kirjutas raamatu, millest sai kultuslik lemmik. Romaanis mehest, kes satub vanglast hoidumiseks psühhiaatriakliinikusse, pole põhiidee traagiline saatus kangelased. Vaimuhaigete haigla sümboliseerib ühiskonda, kus valitseb hirm ja tahte puudumine. Inimesed ei suuda midagi muuta ja autoritaarsele režiimile alla anda. McMurphy sümboliseerib jõudu, sihikindlust ja kartmatust. See inimene on võimeline, kui mitte saatust muutma, siis vähemalt proovima seda teha.

Autor suudab tegelaste psühholoogilist seisundit edasi anda vaid ühe-kahe reaga. Selle tehnika näide on fragment Kesey romaanist, milles McMurphy teeb kihlveo. Kuna teistele tundub ilmselge, et ta ei suuda vaidlust võita, teevad nad hea meelega panuseid. Ta on kaotamas. Annab raha. Ja siis ütleb ta võtmefraasi: "Aga ma ikka proovisin, ma vähemalt proovisin." Selle väikese detailiga annab Ken Kesey edasi mitte ainult McMurphy mõtteviisi ja iseloomu, vaid ka teiste tegelaste psühholoogilist seisundit. Need inimesed ei suuda teha otsustavat sammu. Neil on lihtsam olla talumatutes tingimustes, kuid mitte riskida.

Psühhologism - aastal kasutatud vahendite komplekt kirjanduslik töö kujutada tegelase sisemaailma tema mõtetest, tunnetest, kogemustest. See on kuvandi loomise viis, tegelase reprodutseerimise ja mõistmise viis, kui psühholoogiline pilt muutub peamiseks.

Tegelase sisemaailma kujutamise meetodid võib jagada kujutisteks "väljastpoolt" ja kujutisteks "seestpoolt". Pilt “seestpoolt” viiakse läbi sisemonoloogi, mälestuste, kujutlusvõime, psühholoogilise sisekaemuse, dialoogi iseendaga, päevikute, kirjade, unenägude kaudu. Sel juhul pakub esimeses isikus jutustamine tohutult võimalusi. Pilt "väljastpoolt" on kangelase sisemaailma kirjeldus mitte otseselt, vaid psühholoogilise seisundi väliste sümptomite kaudu. maailm, inimest ümbritsev, kujundab ja peegeldab meeleolu, mõjutab inimese tegevust ja mõtteid. Need on detailid igapäevaelust, eluasemest, riietusest ja ümbritsevast loodusest. Näoilmed, žestid, kõne kuulajaga, kõnnak - kõik need on kangelase siseelu välised ilmingud. Mingil moel psühholoogiline analüüs“väljastpoolt” võib olla portree, detail, maastik jne.

Näiteks, olulised vahendid Dostojevski psühholoogia on kangelase unenägude kirjeldus, mis võimaldab autoril tungida sügavamale kangelase alateadvusesse. Nii esitatakse romaanis “Kuritöö ja karistus” neli Raskolnikovi unistust. Need näitavad selgelt kangelase teooria arengut täielikust usaldusest selle õigsuses kuni selle kokkuvarisemiseni.

Rahvus - rahva elu, loomingu (ja mõne mõiste kohaselt ka "radikaalsete huvide") kajastamine kirjanduses.

Puškin oli üks esimesi, kes määratles kirjanduse rahvuse. "Mõnda aega on saanud tavaks rääkida rahvusest, nõuda rahvust, kurta kirjandusteoste rahvuse puudumise üle, kuid keegi ei mõelnud defineerida, mida ta mõtles sõnaga rahvus..." kirjutas ta. . - Kirjaniku rahvuslikkus on voorus, mida mõned kaasmaalased võivad hinnata – teiste jaoks seda kas pole olemas või see võib isegi tunduda pahena... Kliima, valitsemisviis, usk annavad igale rahvale erilise eripära füsiognoomia, mis kajastub enam-vähem luulepeeglis . On mõtte- ja tunnetusviis, on kommete, uskumuste ja harjumuste pimedus, mis kuuluvad eranditult mõnele inimesele.

Vene kriitika klassika ei taandanud rahvuslikkust ainult iga kirjaniku lähedaste kujutamisele rahvuslikud tegelased. Nad uskusid, et isegi teise rahva elu näidates võib kirjanik jääda tõeliselt rahvuslikuks, kui ta vaatab seda läbi oma rahva silmade. Kuulus kriitik Belinsky väljendas mõtet, et see on tõsi rahvatükk võib-olla, kui see peegeldab täielikult ajastut.

Historitsism - ilukirjanduse võime edasi anda elavat välimust ajalooline ajastu konkreetselt inimese kujutised ja sündmused. Kitsamas mõttes on teose historitsism seotud sellega, kui täpselt ja peenelt kunstnik tähendust mõistab ja kujutab ajaloolised sündmused. Historitsism on omane kõigile tõeliselt kunstilistele teostele, olenemata sellest, kas need kujutavad olevikku või kauget minevikku. Näideteks on „Song of prohvetlik Oleg" ja "Jevgeni Onegin" A.S. Puškin.

Läbitungivalt brünett mets joonistas vee piirjooned, selle taga tõusis vesi nagu kaldus rohekas lina. Pantelei Prokofjevitš sõrmitses jässakate sõrmedega kulbi käepidemeid.

- Keera see vette! Hoidke kinni, muidu lõikab saega!

- Ma arvan!

Suur kollakaspunane karpkala tõusis pinnale, vahutas vett ja sukeldus tömbi otsaesist uuesti sügavusse.

- See vajutab, mu käsi on juba tuim... Ei, oota!

- Hoia kinni, Grishka!

- Ma hoian seda!

- Vaata pikapaadi alla, ära lase tal minna!... Vaata!

Hingades juhtis Grigory karpkala külili lebava pikkpaadi juurde. Vanamees püüdis vahukulbiga kätt sirutada, kuid viimast jõudu kurnav karpkala läks jälle sügavusse.

- Tõstke ta pea üles! Lase tuulel hingata, see vaibub. Välja juhatanud, tõmbas Grigory kurnatud karpkala uuesti pikkpaati. Haigutades, suu lahti, pistis ta nina karedasse külge ja seisis, virvendades uimede liikuvast oranžist kullast.

- Ma võitlesin vastu! Pantelei Prokofjevitš urises seda vahukulbiga kangutades.

Istusime veel pool tundi. Karpkala lahing vaibus.

- Kao välja, Grishka. Viimane pidi olema rakendatud, me ei jõua ära oodata.

Saime kokku. Grigory tõukas kaldalt minema. Oleme jõudnud poole teele. Gregory nägi isa näost, et ta tahab midagi öelda, kuid vanamees vaatas vaikides mäe all laiali pillutatud taluõue.

"Sina, Grigori, see on see..." alustas ta kõhklevalt jalge all lebava koti nööridega askeldades, "Ma märkan, et sa pole mingil juhul Aksinja Astahhovaga..."

Gregory punastas sügavalt ja pöördus ära. Päikese käes kõrbenud särgi lihasesse kaela lõikav krae pigistas välja valge triibu.

"Vaata, kutt," jätkas vanamees karmilt ja vihaselt, "ma räägin sinuga valesti." Stepan on meie naaber ja ma ei luba sul teda naisega hellitada. Siin võivad asjad päris tõsiseks minna, aga hoiatan juba ette: kui märkan, siis keeran asja ära!

Pantelei Prokofjevitš surus sõrmed sõlmes rusikasse, kissitas punnis silmi ja vaatas, kuidas veri poja näost välja voolas.

„Laimud,” pomises Grigory otsekui veest väljas ja vaatas otse isa sinakat nina.

- Ole vait.

- Inimesed räägivad vähe asju...

- Tsk, litapoeg!

Grigory heitis aeru kohale pikali. Pikkpaat tuli hüppeliselt. Ahtri taga varitsev vesi tantsis lokkides.

Mõlemad vaikisid kuni muulini. Juba kaldale lähenedes tuletas isa meelde:

- Ärge unustage, aga ei, nüüdsest kõik mängud sulgeda. Mitte lahkuda baasist. Nii et!

Grigory vaikis. Paadi kõrval küsis ta:

- Kas ma peaksin kala naistele andma?

"Võtke ja müüge kaupmeestele," pehmendas vanamees, "saate tubaka eest raha."

Grigory kõndis huuli hammustades isa taga. "Võta näksi, isa, isegi kui ma olen lonkerdatud, lähen ma mängule," mõtles ta ja näris vihaselt silmadega isa järsku kuklasse.

Iseloom(kreeka tähemärgist - tunnus, tunnus) - inimese kujutis kirjandusteoses, mis ühendab üldise, korduva ja individuaalse, ainulaadse. Autori nägemus maailmast ja inimesest avaneb karakteri kaudu.Karakteri loomise põhimõtted ja tehnikad erinevad sõltuvalt traagilistest, satiirilistest ja muudest elu kujutamise viisidest, alates kirjanduslik laad teosed ja žanr.

Elus on vaja eristada kirjanduslikku tegelast. Tegelast luues saab kirjanik peegeldada reaalseid jooni, ajalooline isik. Kuid ta kasutab paratamatult väljamõeldisi, “leiutab” prototüübi, isegi kui tema kangelane on ajalooline isik.

Kunstiline iseloom - see on inimese kujutis, mis on kirjandusteoses esitatud piisava terviklikkusena, üldise ja üksikisiku, objektiivse ja subjektiivse ühtsuses; kangelase välise ja sisemise, individuaalsuse ja isiksuse tervik, mida autor on üksikasjalikult kirjeldanud ja mis võimaldab lugejatel tajuda tegelast elava inimesena; kunstiline kirjeldus inimene ja tema elu tema isiksuse kontekstis.

Kunstiline iseloom - samal ajal nii inimese kuvand kui ka autori mõte, ettekujutus temast.

Kunstiline iseloom on süžee “mootor” ning selle ülesehituse põhimõtted on tihedalt seotud kogu teose žanri ja kompositsiooniga. Kirjanduslik tegelane hõlmab mitte ainult kangelaste isikuomaduste kunstilist kehastust, vaid ka konkreetset autori viisi selle ülesehitamiseks. See on iseloomu areng, mis määrab süžee enda ja selle ülesehituse.

Eristatakse järgmist tüüpi kirjanduslikke tegelasi: traagiline, satiiriline, romantiline, kangelaslik ja sentimentaalne. Näited, näiteks kangelaslik tegelane kirjanduses on Ostap ja Taras Bulba “Taras Bulbas” ning Kalašnikov “Laul kaupmees Kalašnikovist...”.

Pöördumine karakteri loomise viiside analüüsi poole on allutatud kunstiteose idee, kirjaniku ellusuhtumise olemuse mõistmisele.

Põhilised viisid karakteri loomiseks:

1. Kõige olulisem tehnika tegelase väljastpoolt valgustamiseks on autori omadused ja vastastikused omadused.

Omavahelises iseloomustuses näidatakse kangelast teiste tegelaste tajumise kaudu, justkui eri nurkade alt. Selle tulemus on üsna täisvalgustus iseloomu, tuues esile selle erinevaid külgi.

2.Portree omadused (žestid, näoilmed, välimus, intonatsioon).

Under kirjanduslik portree me mõistame kangelase välimuse kirjeldust: füüsilisi, loomulikke ja eriti vanuselisi omadusi (näojooned ja figuurid, juuksevärv), aga ka kõike inimese välimuses, mis on kujunenud sotsiaalse keskkonna poolt, kultuuritraditsioon, individuaalne algatus (riided ja ehted, soeng ja kosmeetika). Märgime, et portree võib jäädvustada ka tegelasele iseloomulikke kehaliigutusi ja poose, žeste ja näoilmeid, näo- ja silmailmeid. Portree loob seega stabiilse ja stabiilse funktsioonide komplekti " väline mees" Kirjanduslik portree illustreerib kangelase olemuse neid aspekte, mis tunduvad autorile kõige olulisemad.

Eelistatakse alati portreesid, mis paljastavad tegelaste välimuse keerukuse ja mitmekesisuse. Siin on välimuse kujutamine sageli ühendatud kirjaniku tungimisega kangelase hinge ja psühholoogilise analüüsiga.

Kangelase portree võib anda tegelase esmaesinemise hetkel, s.o. ekspositsiooniliselt, võib korrata mitu korda kogu teose jooksul (juhtmotiivseade).

3.Kõne Tegelane toimib ka tüpiseerimisvahendina, paljastab karakteri ja aitab mõista autori suhtumist tegelaskujusse.

4.Interjöör, st. kangelase igapäevane ümbrus. Interjöör on pilt tingimustest, milles tegelane elab ja tegutseb. Interjööri kui tegelase iseloomustamise vahendit klassitsismi ja romantismi kirjanduses praktiliselt ei kasutatud. Realistid kirjanikud mõistsid aga, kui palju võib üks asi oma omaniku kohta rääkida. Saate esile tõsta interjööri, mis mõjutab tegevuse arengut ja tegelaste tegevust. Tema abiga luuakse teatud atmosfäär tervikuna.

Interjöör võib iseloomustada inimese sotsiaalset staatust: rikkus - vaesus, aristokraatia - filister, haridus - filister. Aitab paljastada iseloomuomadusi: iseseisvus – soov jäljendada; maitse olemasolu - halb maitse; praktilisus – valejuhtimine. Oskab paljastada huvide ja vaadete sfääri: läänelikkus - slavofiilsus; armastus lugemise vastu – ükskõiksus selle vastu; tegevuse liik – tegevusetus. Interjööri saab esitada üksikasjalikult ja ilmekate detailidena.

5.Teod ja teod tegelased panustavad ka oma kuvandi loomisesse.

Jälgides kangelaste tegevust, märgime, et eksisteerib teatud ajastul kirjanduslikud suundumused Nad dikteerivad ka ainulaadseid käitumisvorme. Nii kuulutatakse sentimentalismi ajastul lojaalsust seadustele enda süda, tekivad melanhoolsed ohked ja ohtrad pisarad.

6.Maastik- kirjeldus, looduspilt, osa reaalsest keskkonnast, milles tegevus toimub. Maastik võib tegelaste meeleseisundit rõhutada või edasi anda: samal ajal sisemine olek inimest võrreldakse või vastandatakse looduse eluga. Sõltuvalt pildi teemast võib maastik olla maa-, linna-, tööstus-, mere-, jõe-, ajalooline (pildid iidsest minevikust), fantastiline (tulevase maailma ilme), astraal (oletatav, mõeldav taevane). Seda saab kirjeldada nii kangelane kui ka autor. Toome esile lüürilise maastiku, mis pole otseselt seotud süžee arenguga. See väljendab autori tundeid.

Erinevates töödes leiame maastiku funktsioone. Märgime, et see võib olla vajalik tegevuse arendamiseks, võib kaasneda väliste sündmuste arenguga, mängida rolli tegelaste vaimses elus ja mängida rolli selle iseloomustamisel.

7.Kunstiline detail. Kunstiteoste tekstidest leiame ilmekaid detaile, mis kannavad olulist semantilist ja emotsionaalset koormust. Kunstiline detail võib reprodutseerida olustiku, välimuse, maastiku, portree, interjööri detaile, kuid igal juhul kasutatakse seda tegelaste ja nende elupaiga visuaalseks kujutamiseks ja iseloomustamiseks. Üksikasjad võivad kajastada üldist üldistust, mõned detailid võivad omandada sümboolse tähenduse.

8.Psühhologism on kunstiline väljendus tihe huvi muutuste vastu teadvuses, igasuguste muutuste vastu inimese siseelus, tema isiksuse sügavates kihtides. Eneseteadvuse ja “hinge dialektika” valdamine on üks tähelepanuväärseid avastusi kirjandusliku loovuse vallas.

Sisekõne See on kõige rohkem tõhus meetod iseloomu enesepaljastus. See tehnika on üks olulisemaid, kuna autor eelistab inimese siseelu kujutamist ja süžee kokkupõrked jäävad tagaplaanile. Üks sisekõne liike on "sisemonoloog" . Lugeja “vaatab” kangelase sisemaailma, kasutades seda tegelase tunnete ja mõtete paljastamiseks. Kui autor annab oma kangelasele teatud iseloomu, psühholoogilised omadused, määrab ta seega tegevuse arengu. "Sisemonoloogi" ja "teadvuse voolu" saab väljendada mitteotse kõne kaudu. See on ka üks sisekõne edastamise viise.

Saate kujutada kangelase siseelu erinevaid viise. Need on kirjeldused tema muljetest keskkonnast ja kompaktsed kirjeldused kangelase hinges toimuva kohta ning tema kogemuste omadused ja sisemonoloogid tegelasi ning tema alateadvust paljastavate unenägude kujutamist – seda, mis peidab end psüühika sügavustes ja on talle tundmatu. Sisekõne on eneseteadvuse realiseerimise vorm; vahend kangelase verbaalseks eneseavamiseks; ütlused või monoloogid, mida tegelane lausub "iseendale" ja on suunatud iseendale. Võib olla vastus millelegi nähtule või kuuldule.

Ilmekas näide tegelase valgustamisest “seestpoolt”, läbivalt päevikud, on M.Yu romaan. Lermontov "Meie aja kangelane". Petšorini kuju avaneb romaanis erinevatest külgedest, kuid romaani juhtiv kompositsiooniprintsiip on kangelase emotsionaalsete kogemuste maailma kontsentreeritud süvenemise põhimõte. Iseloomulik tunnus Petšorin on peegeldav teadvus, mis on soovitud ja tegeliku vahelise lõhe tagajärg. See peegeldus on kõige sügavamalt nähtav Petšorini päevikus. Petšorin mõistab tema tegusid ja mõistab selle hukka. Petšorini päevik annab võimaluse näha tema isiksust seestpoolt.