Teise maailmasõja kuvand 20. sajandi kirjanike loomingus. Suur Isamaasõda kirjanduses: parimad teosed nõukogude inimeste saavutustest. Ilma sinuta, Vassili Terkin

29.10.2019
Haruldased tütretütred võivad kiidelda, et neil on ämmaga tasavägised ja sõbralikud suhted. Tavaliselt juhtub vastupidi

Sõja kohta tõtt kirjutada on väga ohtlik ja tõtt otsida on väga ohtlik... Kui inimene läheb rindele tõde otsima, võib ta leida hoopis surma. Aga kui kaksteist lahkuvad ja ainult kaks naasevad, on tõde, mille nad endaga kaasa toovad, mitte aga moonutatud kuulujutud, mida me ajalooks tunnistame. Seda, kas selle tõe leidmisega riskida tasub, otsustavad kirjutajad ise.

Ernest Hemingway






Entsüklopeedia "Suur Isamaasõda" andmetel teenis sõjaväes üle tuhande kirjaniku, kaheksasajast Moskva kirjanike organisatsiooni liikmest läks sõja esimestel päevadel rindele kakssada viiskümmend. Nelisada seitsekümmend üks kirjanikku ei tulnud sõjast tagasi – need on suured kaotused. Neid seletatakse asjaoluga, et kirjanikud, kellest enamikust said rindeajakirjanikud, sattusid mõnikord mitte ainult oma otseste korrespondendi kohustuste täitmisele, vaid haarasid relvad - nii see olukord arenes (kuulid ja killud aga ei säästa ka neid, kes sellistesse olukordadesse ei sattunud). Paljud sattusid lihtsalt ridadesse - nad võitlesid armee üksustes, miilitsas, partisanides!

Militaarproosas võib eristada kahte perioodi: 1) sõja-aastate proosa: jutud, esseed, romaanid, mis on kirjutatud vahetult sõjategevuse ajal või õigemini lühikeste vaheaegadega pealetungi ja taganemiste vahel; 2) sõjajärgne proosa, milles oli arusaamine paljudest valusatest küsimustest, nagu näiteks miks vene rahvas talus nii ränki katsumusi? Miks sattusid venelased sõja esimestel päevadel ja kuudel nii abitusse ja alandavasse olukorda? Kes on kõigis kannatustes süüdi? Ja muud küsimused, mis tekkisid kaugema aja pealtnägijate dokumentidele ja mälestustele lähemalt tähelepanu pöörates. Kuid siiski on see tinglik jaotus, sest kirjandusprotsess on kohati vastuoluline ja paradoksaalne nähtus ning sõjateema mõistmine oli sõjajärgsel perioodil keerulisem kui vaenutegevuse perioodil.

Sõda oli rahva kõigi jõudude suurim proovikivi ja proovilepanek ning nad läbisid selle katse austusega. Sõda oli tõsine proovikivi ka nõukogude kirjandusele. Suure Isamaasõja ajal eelmiste perioodide nõukogude kirjanduse traditsioonidega rikastatud kirjandus mitte ainult ei reageerinud kohe sündmustele, vaid sai ka tõhusaks relvaks võitluses vaenlase vastu. Märkides pingelist, tõeliselt kangelaslikku loominguline töö kirjanikud sõja ajal ütles M. Šolohhov: „Neil oli üks ülesanne: kui ainult nende sõna tabaks vaenlast, kui see vaid hoiaks meie võitlejat küünarnuki all, süttaks ega laseks põlevat viha vaenlaste vastu ja armastust kodumaa vastu. hääbuvad nõukogude inimeste südametes." Suure Isamaasõja teema on endiselt äärmiselt tänapäevane.

Suur Isamaasõda kajastub vene kirjanduses sügavalt ja kõikehõlmavalt, kõigis selle ilmingutes: armee ja tagala, partisaniliikumine ja maa-alune, sõja traagiline algus, üksikud lahingud, kangelaslikkus ja reetmine, sõja suursugusus ja draama. võit. Sõjalise proosa autorid on reeglina rindesõdurid, nad toetuvad oma teostes reaalsetele sündmustele, omaenda rindekogemusele. Rindesõdurite kirjutatud sõjast rääkivates raamatutes on põhijooneks sõduri sõprus, rindekaaslased, laagrielu tõsidus, deserteerimine ja kangelaslikkus. Dramaatilised inimsaatused rulluvad lahti sõjas, mõnikord sõltub inimese tegudest elu või surm. Eesliinikirjanikud on terve põlvkond julgeid, kohusetundlikke, kogenud ja andekaid inimesi, kes on talunud sõjalisi ja sõjajärgseid raskusi. Eesliinikirjanikud on need autorid, kes väljendavad oma teostes seisukohta, et sõja tulemuse otsustab kangelane, kes tunnistab end sõdiva rahva osakeseks, kes kannab oma risti ja ühist koormat.

Vene ja nõukogude kirjanduse kangelaslikele traditsioonidele tuginedes jõudis Suure Isamaasõja proosa loomingulistesse kõrgustesse. Sõja-aastate proosat iseloomustab romantiliste ja lüüriliste elementide tugevnemine, deklamatiivsete ja lauluintonatsioonide laialdane kasutamine kunstnike poolt, oratoorsed pöörded ning pöördumine sellistele poeetilistele vahenditele nagu allegooria, sümbol, metafoor.

Üks esimesi sõjateemalisi raamatuid oli lugu V.P. Nekrasov "Stalingradi kaevikutes", mis ilmus vahetult pärast sõda ajakirjas "Znamya" 1946. aastal ja 1947. aastal lugu "Täht" E.G. Kasakevitš. Üks esimesi A.P. Platonov kirjutas dramaatiline lugu rindesõduri koju naasmist loos "Tagasitulek", mis ilmus "Uues Maailmas" juba 1946. aastal. Loo kangelane Aleksei Ivanov ei kiirusta koju, ta on leidnud kaassõdurite hulgast teise pere, kaotanud harjumuse olla kodus, oma perekonnas. Platonovi teoste kangelased "...elasid nüüd esimest korda, mäletades end ähmaselt sellisena, nagu nad olid kolm-neli aastat tagasi, sest neist said täiesti erinevad inimesed ...". Ja perekonda, naise ja laste lähedusse, ilmus veel üks mees, kes jäi sõja tõttu orvuks. Rindesõduril on raske naasta teise ellu, laste juurde.

Kõige usaldusväärsemad teosed sõja kohta lõid eesliinikirjanikud: V.K. Kondratjev, V.O. Bogomolov, K.D. Vorobjov, V.P. Astafjev, G.Ya. Baklanov, V.V. Bykov, B.L. Vassiljev, Yu.V. Bondarev, V.P. Nekrasov, E.I. Nosov, E.G. Kazakevitš, M.A. Šolohhov. Lehtedel proosateosed leiame omamoodi sõjakroonika, mis annab autentselt edasi kõik etapid Nõukogude rahva suurest lahingust fašismi vastu. Eesliinikirjanikud kujutasid vastupidiselt nõukogude ajal välja kujunenud tendentsidele sõjatõde varjata karmi ja traagilist sõjalist ja sõjajärgset tegelikkust. Nende teosed on tõelised tõendid ajast, mil Venemaa võitles ja võitis.

Suure panuse Nõukogude sõjalise proosa arengusse andsid nn "teise sõja" kirjanikud, rindekirjanikud, kes sisenesid suurde kirjandusse 1950. aastate lõpus ja 1960. aastate alguses. Need on sellised prosaistid nagu Bondarev, Bykov, Ananiev, Baklanov, Gontšarov, Bogomolov, Kurotškin, Astafjev, Rasputin. Eesliinikirjanike loomingus, nende 50-60ndate loomingus tõusis võrreldes eelmise kümnendi raamatutega traagiline aktsent sõja kujutamisel. Sõda eesliiniprosaistide kuvandis pole mitte ainult ja isegi mitte see, kui palju suurejoonelisi kangelastegusid, silmapaistvaid tegusid, kui palju tüütut igapäevatööd, rasket tööd, verist, vaid elulist. Ja see oli see igapäevatöö, mida nad nägid Nõukogude inimene"teise sõja" kirjanikud.

Ajaline distants, mis aitas rindel olevatel kirjanikel esimeste teoste ilmumisel sõjapilti palju selgemalt ja suuremas mahus näha, oli üks põhjusi, mis määras nende militaarteemalise loomingulise käsitluse arengu. Prosaistikud kasutasid ühelt poolt oma sõjalist kogemust, teiselt poolt aga kunstikogemust, mis võimaldas neil oma loomingulisi ideid edukalt realiseerida. Võib märkida, et Suurest Isamaasõjast rääkiva proosa areng näitab selgelt, et selle põhiprobleemide hulgas on põhiprobleem, mis on olnud meie kirjanike loominguliste otsingute keskmes juba üle kuuekümne aasta, olnud ja on olnud kangelaslikkuse probleem. Eriti paistab see silma eesliinikirjanike loomingus, kes näitasid oma teostes lähivaates meie rahva kangelaslikkust, sõdurite vastupidavust.

Eesliinikirjanik Boriss Lvovitš Vassiljev, kõigi poolt armastatud raamatute "Koidikud siin on vaiksed" (1968), "Homme oli sõda", "Teda ei olnud nimekirjas" (1975), "Aty- baty soldatid kõndisid", mis on filmitud nõukogude ajal, märkis ta 20. mai 2004. aasta intervjuus ajalehele Rossiyskaya Gazeta välja nõudluse sõjalise proosa järele. Sõjaliste lugude kohta B.L. Vassiljev kasvatas üles terve põlvkonna noori. Kõik mäletavad tüdrukute eredaid kujundeid, mis ühendasid tõetruu ja vastupidavuse (Ženja loost "Koidikud on siin vaiksed...", Säde loost "Homme oli sõda" jne) ja ohvrimeelsuse. kõrge põhjus ja lähedased (loo "Mind ei olnud nimekirjades" kangelanna jne). 1997. aastal pälvis kirjanik auhinna. PÕRGUS. Sahharov "Kodanikujulguse eest".

Esimene sõjateos E.I. Nosov oli lugu "Võidu punane vein" (1969), milles kangelane kohtus haiglas valitsusvoodil võidupühaga ja sai koos kõigi kannatanute haavatutega selle kauaoodatud auks klaasi punast veini. puhkus. "Ehtne kombekas, tavaline võitleja, talle ei meeldi sõjast rääkida... Võitleja haavad räägivad sõjast üha tugevamalt. Ei saa pühasid sõnu asjata turritada. Samamoodi, sõja kohta ei saa valetada. Ja inimeste kannatustest on kahju halvasti kirjutada." Loos "Khutor Beloglin" kaotas loo kangelane Aleksei sõjas kõik - tal polnud perekonda, kodu ega tervist, kuid sellegipoolest jäi ta lahkeks ja heldeks. Jevgeni Nosov kirjutas sajandivahetusel hulga teoseid, mille kohta Aleksander Isajevitš Solženitsõn ütles talle omanimelist auhinda üle andes: „Ja sama sõjateemat 40 aastat hiljem edasi andes õhutab Nosov kibedast kibedusest seda, mis teeb haiget. täna ... See jagamatu lein sulgeb Nosovi poole sajandi pikkuse haava suur sõda ja kõike seda, millest pole veel tänagi räägitud.” Sellest sarjast on pärit teosed: “Õunaspaad”, “Mälestusmedal”, “Fanfaarid ja kellad”.

Aastal 1992 Astafjev V.P. avaldas romaani "Neetud ja tapetud". Romaanis "Neetud ja tapetud" ei anna Viktor Petrovitš sõda "õiges, ilusas ja säravas vormingus muusika ja trummide ning lahinguga, lendlevate lipukirjade ja põrkuvate kindralitega", vaid "selle tõelises väljenduses - veres, kannatustes, surmas".

Valgevene rindekirjanik Vasil Vladimirovitš Bõkov uskus, et militaarteema „lahkub meie kirjandusest samal põhjusel ... miks on kadunud vaprus, au, eneseohverdus ... Kangelaslik on igapäevaelust välja heidetud, miks meie vaja veel sõda, kus on see alaväärsus kõige ilmsem? "Puudulik tõde" ja otsesed valed sõja kohta pikki aastaid halvustavad meie sõjalise (või sõjavastase, nagu mõnikord öeldakse) kirjanduse tähendust ja tähtsust." V. Bykovi sõja kujutamine loos "Soo" tekitab paljudes vene lugejates protesti. See näitab nõukogude sõdurite halastamatust kohalike vastu. Süžee on järgmine, otsustage ise: vaenlase tagalas, okupeeritud Valgevenes, maandusid langevarjurid partisanide baasi otsima, olles mõistuse kaotanud, võtsid nad teejuhiks poisi ... ja nad tapavad ta põhjustel. ülesande ohutuse ja salastatuse kohta. Vasil Bõkovi mitte vähem kohutav lugu - "Rabaõmblusel" - on "uus tõde" sõjast, jällegi halastamatutest ja julmadest partisanidest, kes suhtlesid kohaliku õpetajaga lihtsalt sellepärast, et ta palus neil silda mitte hävitada, vastasel juhul Sakslased hävitaksid kogu küla. Küla õpetaja on viimane päästja ja kaitsja, kuid partisanid tapsid ta kui reetur. Valgevene rindekirjaniku Vasil Bykovi teosed ei tekita mitte ainult poleemikat, vaid ka mõtisklusi.

Leonid Borodin avaldas loo "Vasakpoolsed üksused". Sõjaloos on kujutatud ka teist tõde sõjast, partisanidest, mille kangelasteks on esimestest sõjapäevadest ümbritsetud sõdurid, sakslaste tagalas partisanide salgas. Autor heidab värske pilgu okupeeritud külade ja partisanide suhetele, keda nad peavad toitma. Partisanide salga komandör tulistas külavanemat, aga mitte reeturpealikku, vaid oma meest külaelanike eest, vaid ühe vastusõnaga. Selle loo võib asetada Vasil Bõkovi teostega võrdväärsesse sõjalise konflikti, hea ja halva psühholoogilise võitluse, alatuse ja kangelaslikkuse kujutamises.

Ega asjata kurtnud eesliinikirjanikud, et kogu tõde sõja kohta pole kirjutatud. Aeg läks, tekkis ajalooline distants, mis võimaldas näha minevikku ja kogetut tõelises valguses, saabus õiged sõnad, on kirjutatud ka teisi sõjateemalisi raamatuid, mis viivad meid mineviku vaimsete teadmisteni. Nüüd on seda raske ette kujutada kaasaegne kirjandus sõja kohta ilma suur hulk memuaarikirjandus, mille loonud mitte ainult sõjas osalejad, vaid silmapaistvad kindralid.





Alexander Beck (1902-1972)

Sündis Saratovis sõjaväearsti peres. Saratovis tema laste ja noorus, ja seal ta lõpetas reaalkooli. 16-aastaselt A. Beck ajal kodusõda astus vabatahtlikuna Punaarmeesse. Pärast sõda kirjutas ta esseesid ja arvustusi üleriigilistele ajalehtedele. Komsomolskaja Pravdas ja Izvestijas hakkasid ilmuma Becki esseed ja arvustused. Alates 1931. aastast tegi A. Beck koostööd ajakirja Gorki tehaste ja tehaste ajaloo toimetuses. Teise maailmasõja ajal oli ta sõjakorrespondent. Ta saavutas laialdase populaarsuse aastatel 1943-1944 kirjutatud looga "Volokolamski maantee" Moskva kaitsmise sündmustest. 1960. aastal avaldas ta romaanid "Mõned päevad" ja "Kindral Panfilovi reserv".

1971. aastal ilmus välismaal romaan "Uus kohtumine". Autor lõpetas romaani 1964. aasta keskel ja esitas käsikirja Novy Miri toimetusele. Pärast pikki katsumusi erinevates väljaannetes ja eksemplarides ei ilmunud romaan kodumaal autori eluajal kordagi. Autori enda sõnul andis ta romaani juba 1964. aasta oktoobris lugeda sõpradele ja mõnele lähedasele tuttavale. Romaani esimene avaldamine kodus ilmus 1986. aastal ajakirjas Znamya, N 10-11. Romaanis kirjeldatakse elutee suur Nõukogude riigimees, kes usub siiralt sotsialistliku süsteemi õiglusesse ja produktiivsusse ning on valmis seda ustavalt teenima, hoolimata isiklikest raskustest ja muredest.


"Volokolamski maantee"

Aleksander Becki "Volokolamski maantee" süžee: pärast ägedaid lahinguid 1941. aasta oktoobris Volokolamski lähedal murrab Panfilovi diviisi pataljon läbi vaenlase ringi ja ühineb diviisi põhijõududega. Beck lõpetab loo üheainsa pataljoniga. Beck on dokumenteeritud (nii kirjeldas ta oma loominguline meetod: "Elus tegutsevate kangelaste otsimine, pikaajaline suhtlemine nendega, vestlused paljude inimestega, kannatlik terade, detailide kogumine, tuginedes mitte ainult enda tähelepanekule, vaid ka vestluskaaslase valvsusele ...") "Volokolamski maanteel" taasloob ta Panfilovi diviisi ühe pataljoni tõelise ajaloo, kõik vastab tegelikkusele: geograafia ja lahingute kroonika, tegelased.

Jutustajaks on pataljoniülem Baurjan Momysh-Uly. Tema silmade läbi näeme, mis tema pataljoniga juhtus, ta jagab oma mõtteid ja kahtlusi, selgitab oma otsuseid ja tegusid. Autor soovitab end lugejatele vaid kui tähelepanelikku kuulajat ja "kohusetundlikku ja hoolsat kirjatundjat", mida ei saa päriselt võtta. Ei ole rohkem kui kunstiline tehnika, sest kirjanik uuris kangelasega vesteldes, mis talle oluline tundus, Beck koostas nendest lugudest nii Momysh-Ula enda kui ka kindral Panfilovi kuvandi, "kes teadis, kuidas juhtida, mitte mõjutada karjudes, aga mõistuse järgi, vanasti tavaline sõdur, kes säilitas oma sõduri tagasihoidlikkuse kuni surmani” – nii kirjutas Beck oma elulooraamatus raamatu teisest, talle väga kallist kangelasest.

"Volokolamski maantee" on originaalne dokumentaalteos, mis on seotud kirjaliku traditsiooniga, mis kehastab sisse kirjandus XIX sisse. Gleb Uspenski. "Puhtalt dokumentaalse loo varjus," tunnistas Beck, "kirjutasin teose, mis allus romaani seadustele, ei piiranud kujutlusvõimet, lõin tegelasi, stseene oma parimate võimaluste piires ..." Muidugi, nii autori dokumentaalse kvaliteedi deklaratsioonides kui ka väites, et ta ei piiranud kujutlusvõimet, on mõningast kelmikust, neil näib olevat topeltpõhi: lugejale võib tunduda, et see on trikk, mäng. Kuid Becki alasti demonstratiivne dokumentaalfilm pole kirjandusele hästi tuntud stilisatsioon (meenutagem näiteks "Robinson Crusoe"), mitte sketši-dokumentaalse lõike poeetiline riietus, vaid elu ja inimese mõistmise, uurimise ja taasloomise viis. Ja lugu "Volokolamski maantee" eristab laitmatu usaldusväärsus (isegi pisiasjades - kui Beck kirjutab, et kolmeteistkümnendal oktoobril oli "kõik lume all", pole vaja pöörduda meteoroloogiateenistuse arhiivi, pole kahtlust, et see ka tegelikkuses nii oli), see on omapärane, kuid täpne kroonika Moskva lähistel toimunud veristest kaitselahingutest (nagu autor ise oma raamatu žanri määratles), paljastades, miks Saksa armee jõudis müüride vahele. meie pealinnast, ei saanud seda vastu võtta.

Ja mis kõige tähtsam, milleks "Volokolamski maanteed" tuleks pidada ilukirjandus ja mitte ajakirjandus. Professionaalse armee taga on sõjalised mured - distsipliin, lahinguõpe, lahingutaktika, millesse Momysh-Uly on haaratud, autori jaoks on moraalsed, universaalsed probleemid, mida teravdavad sõja asjaolud piirini, inimese pidev panemine. piir elu ja surma vahel: hirm ja julgus, isetus ja isekus, lojaalsus ja reetmine. Becki loo kunstilises ülesehituses on arvestatava koha peal poleemikal propagandastereotüüpidega, lahinguklišeedega, vaidlusi avameelselt ja varjatult. Selgesõnaline, sest selline on peategelase olemus - ta on terav, ei kipu mööda minema teravad nurgad, ei andesta endale isegi nõrkusi ja vigu, ei talu tühijuttu ja pompsust. Siin on tüüpiline episood:

"Mõeldes ütles ta:" Hirmu teadmata tormasid panfilovlased esimesse lahingusse ... Mis te arvate: sobiv algus?
"Ma ei tea," ütlesin kõhklevalt.
"Nii et kirjanduse kapralid kirjutavad," ütles ta karmilt. - Nendel päevadel, mil te siin elate, käskisin teid meelega viia sellistesse kohtadesse, kus mõnikord lõhkeb kaks või kolm miini ja kus kuulid vilistavad. Ma tahtsin, et sa kogeksid hirmu. Sa ei pea kinnitama, ma tean tunnistamata, et pidid hirmu alla suruma.
Miks siis teie ja teie kaaskirjanikud ette kujutate, et mingid üleloomulikud inimesed kaklevad ja mitte just nagu teie? "

Kogu lugu läbiv varjatud autorivaidlus on sügavam ja kõikehõlmavam. See on suunatud nende vastu, kes nõudsid, et kirjandus "teenidaks" tänapäeva "taotlusi" ja "juhiseid", mitte ei teenindaks tõde. Becki arhiivis on säilinud autori eessõna mustand, kus on see üheselt kirjas: "Ülepäeval öeldi mulle: - Meid ei huvita, kas sa kirjutasid tõtt või mitte. Meid huvitab, kas sellest on kasu või mitte. kahjulik ... ma ei vaielnud. Ilmselt juhtub, et valed on kasulikud, muidu miks nad eksisteeriksid? kirjutavad inimesed, mu seltsimehed poes. Mõnikord tahan olla samasugune. Kuid oma laua taga, rääkides meie julmast ja ilusast sajandist, unustan ma selle kavatsuse. Oma laua taga näen loodust enda ees ja visandan seda armastavalt, nii nagu ma seda tunnen.

Selge on see, et Beck seda eessõna ei avaldanud, see paljastas autori positsiooni, sisaldas väljakutset, millest ta nii lihtsalt poleks pääsenud. Kuid see, millest ta räägib, on saanud tema töö aluseks. Ja oma loos oli ta tõele truu.


Töö...


Aleksander Fadejev (1901-1956)


Fadejev (Bulyga) Aleksander Aleksandrovitš - prosaist, kriitik, kirjandusteoreetik, avaliku elu tegelane. Sündis 24. (10.) detsembril 1901 Tveri kubermangus Kortševski rajooni Kimry külas. Varajane lapsepõlv aastal veedetud Vilnius ja Ufa. 1908. aastal kolis Fadejevi perekond Kaug-Itta. Aastatel 1912–1919 õppis Aleksander Fadejev Vladivostoki kommertskoolis (lahkus 8. klassi lõpetamata). Kodusõja aastatel osales Fadejev aktiivselt vaenutegevuses Kaug-Idas. Spasski lähedal toimunud lahingus sai ta haavata. Aleksander Fadejev kirjutas esimese valminud loo "Praegu" aastatel 1922-1923, loo "Voolusele vastu" - 1923. Aastatel 1925-1926 romaani "Rout" kallal töötades otsustas ta tegeleda professionaalselt kirjandusliku tööga.

Suure Isamaasõja ajal töötas Fadejev publitsistina. Ajalehe Pravda ja Nõukogude Teabebüroo korrespondendina reisis ta mitmel rindel. 14. jaanuaril 1942 avaldas Fadejev Pravdas kirjavahetuse pealkirjaga "Hävitajad ja inimesed-loojad", milles ta rääkis sellest, mida nägi piirkonnas ja Kalinini linnas pärast fašistlike okupantide väljasaatmist. 1943. aasta sügisel sõitis kirjanik vaenlastest vabanenud Krasnodoni linna. Seejärel oli seal kogutud materjal romaani "Noor kaardivägi" aluseks.


"Noor valvur"

Suure Isamaasõja ajal 1941-1945. Fadejev kirjutab hulga esseesid, artikleid rahva kangelaslikust võitlusest, loob raamatu "Leningrad blokaadi päevil" (1944). Kangelaslikud, romantilised noodid, mis aina enam tugevnevad Fadejevi loomingus, kõlavad erilise jõuga romaanis "Noor kaardivägi" (1945; 2. trükk 1951; NSV Liidu riiklik auhind, 1946; samanimeline film, 1948) , mis põhines Krasnodoni põrandaaluse komsomoliorganisatsiooni "Noor kaardivägi" isamaalistel asjadel. Romaan ülistab nõukogude rahva võitlust natside sissetungijate vastu. Särav sotsialistlik ideaal kehastus Oleg Koševoi, Sergei Tjulenini, Ljubov Ševtsova, Uljana Gromova, Ivan Zemnukhovi ja teiste noorte kaardiväelaste piltides. Kirjanik maalib oma tegelased romantilises valguses; raamatus on ühendatud paatos ja lüürika, psühholoogilised visandid ja autori kõrvalepõiked. 2. väljaandesse lisas kirjanik kriitikat arvesse võttes stseene, mis näitavad komsomolilaste sidemeid kõrgemate põrandaaluste kommunistidega, mille kujundid süvenesid, muutusid reljeefsemaks.

Vene kirjanduse parimaid traditsioone arendades lõi Fadejev teoseid, millest sai klassikalisi näiteid kirjandust sotsialistlik realism. Fadejevi viimane loominguline idee - modernsusele pühendatud romaan "Must metallurgia" jäi pooleli. Fadejevi kirjanduskriitilised kõned on koondatud raamatusse "Kolmkümmend aastat" (1957), mis näitab sotsialistliku esteetika arengusse suure panuse andnud kirjaniku kirjanduslike vaadete arengut. Fadejevi teosed on lavastatud ja ekraniseeritud, tõlgitud NSV Liidu rahvaste keeltesse, paljudesse võõrkeeltesse.

Vaimse depressiooni seisundis sooritas ta enesetapu. Aastaid oli Fadejev kirjanike organisatsioonide juhtkonnas: 1926-1932. üks RAPP juhte; aastatel 1939-1944 ja 1954-1956 - sekretär, aastatel 1946-1954. - NSVL Kirjanike Liidu peasekretär ja juhatuse esimees. Maailma Rahunõukogu asepresident (alates 1950. aastast). NLKP Keskkomitee liige (1939-1956); NLKP 20. kongressil (1956) valiti ta NLKP Keskkomitee liikmekandidaadiks. NSVL Ülemnõukogu 2.–4. kokkukutsumise ja RSFSR Ülemnõukogu 3. kokkukutsumise saadik. Teda autasustati 2 Lenini ordeni ja medalitega.


Töö...


Vassili Grossman (1905-1964)


Grossman Vassili Semenovitš (õige nimi - Grossman Iosif Solomonovitš), prosaist, näitekirjanik, sündis 29. novembril (12. detsembril) Berdichevi linnas keemiku peres, mis määras tema elukutse valiku: ta astus teaduskonda. Moskva Ülikooli füüsika ja matemaatika eriala ning lõpetas selle 1929. aastal. Kuni 1932. aastani töötas ta Donbassis keemiainsenerina, seejärel hakkas aktiivselt koostööd tegema ajakirjas Literary Donbass: 1934. aastal ilmus tema esimene lugu Glukauf (nõukogude kaevurite elust), seejärel lugu Linnas. Berditševist. M. Gorki juhtis tähelepanu noorele autorile, toetas teda, avaldades "Glyukaufi" uues väljaandes antoloogias "Aasta XVII" (1934). Grossman kolib Moskvasse, temast saab elukutseline kirjanik.

Enne sõda ilmus kirjaniku esimene romaan "Stepan Kolchugin" (1937-1940). Isamaasõja ajal oli ta ajalehe Krasnaja Zvezda korrespondent, olles koos sõjaväega Berliinis käinud, avaldas ta sarja esseesid rahva võitlusest fašistlike sissetungijate vastu. 1942. aastal avaldas "Punane täht" loo "Rahvas on surematu" - üks edukamaid teoseid sõjasündmustest. Teravat kriitikat tekitas enne sõda kirjutatud ja 1946. aastal ilmunud näidend "Pütagoorlaste järgi". 1952. aastal hakkas ta välja andma romaani "Õiglase põhjuse nimel", mida samuti kritiseeriti, kuna see ei vastanud ametlikule vaatepunktile sõjast. Grossman pidi raamatu üle vaatama. Jätkus - romaan "Elu ja saatus" konfiskeeriti 1961. Õnneks jäi raamat alles ja 1975. aastal jõudis läände. 1980. aastal nägi romaan ilmavalgust. Paralleelselt on Grossman alates 1955. aastast kirjutanud teist – "Kõik voolab", samuti konfiskeeriti 1961. aastal, kuid 1963. aastal valminud versioon avaldati samizdati vahendusel 1970. aastal Maini-äärses Frankfurdis. V. Grossman suri 14. septembril 1964 Moskvas.


"Inimesed on surematud"

Vassili Grossman hakkas lugu "Rahvas on surematu" kirjutama 1942. aasta kevadel, kui Saksa armee Moskvast minema aeti ja olukord rindel stabiliseerus. Võis püüda korda seada, mõista seda kibedat kogemust, mis sõja esimestel kuudel hingi põletas, välja selgitada, mis oli meie vastupanu tegelik alus ning sisendas lootusi võita tugeva ja osava vaenlase üle, et leida selleks orgaaniline kujundlik struktuur.

Loo süžee reprodutseerib tolleaegset väga levinud rindesituatsiooni - meie piiramisrõngasse sattunud üksused tungivad ägedas lahingus, kandes suuri kaotusi, vaenlase ringist. Aga seda lokaalset episoodi käsitleb autor Tolstoi "Sõja ja rahu" pilguga, liigub lahku, laieneb, lugu omandab "mini-epose" jooni. Tegevus kantakse rinde staabist iidsesse linna, mida ründasid vaenlase lennukid, rindejoonelt, lahinguväljalt - natside vallutatud külla, esiteelt - sakslaste asukohta. väed. Lugu on tihedalt asustatud: meie võitlejad ja komandörid – ja need, kes osutusid hingelt tugevateks, kelle jaoks peksmiskatsetest sai "suure karastumise ja targa raske vastutuse" kool, ning bürokraatlikud optimistid, kes hüüdsid alati "Hurraa". kuid kaotustest murtud; Saksa ohvitserid ja sõdurid, joovastunud oma armee tugevusest ja võitudest; linlased ja Ukraina kolhoosnikud – nii patriootlikud kui ka valmis saama sissetungijate teenijateks. Seda kõike dikteerib "rahvamõte", mis Tolstoi jaoks "Sõjas ja rahus" oli kõige olulisem ning jutustuses "Rahvas on surematu" on see esile tõstetud.

"Ärgu olgu sõna majesteetlikum ja püham kui sõna" inimesed! "- kirjutab Grossman. Pole juhus, et ta tegi oma loo peategelasteks mitte sõjaväelased, vaid tsiviilisikud - Tula oblasti kolhoosnik Ignatiev ja Moskva haritlane, ajaloolane Bogarev. Need on märkimisväärne detail – samal päeval sõjaväkke kutsutud sümboliseerivad rahva ühtsust fašistliku sissetungi ees. Sümboolne on ka loo lõpp: „Kust leek põles, kaks inimest kõndisid. Kõik teadsid neid. Need olid komissar Bogarev ja punaarmee sõdur Ignatjev. Veri voolas mööda nende riideid. Nad kõndisid üksteist toetades, astudes raskelt ja aeglaselt.

Sümboolsed ja võitluskunstid - "nagu oleks iidsed võitluste ajad taaselustatud" - Ignatjev koos saksa tankistiga, "tohutu, laiaõlgne", "läbis Belgiast, Prantsusmaast, trampides Belgradi ja Ateena maad", "kelle rinnus" Hitler ise kaunistatud "raudristiga". See meenutab hiljem Tvardovski poolt kirjeldatud Terkini võitlust "hästi toidetud, raseeritud, hoolitseva, tasuta hästi toidetud" sakslasega: Nagu iidsel lahinguväljal, tuhandete asemel võitlevad kaks, Rinnast rinnale, nagu kilp kilbile, - Justkui võitlus otsustab kõik. "Semjon Ignatjev, - kirjutab Grossman, - sai ta seltskonnas kohe kuulsaks. Kõik teadsid seda rõõmsameelset, väsimatut meest. Ta oli vapustav töötaja: tundus, et kõik tema käes olevad pillid mängisid, nautige. Ja tal oli hämmastav võime töötada nii lihtsalt, südamlikult, et inimene, kes teda hetkekski vaatas, tahtis ise kätte võtta kirve, sae, labida, et seda tööd sama lihtsalt ja hästi teha, nagu Semjon Ignatjev tegi. Tal oli hea hääl, ja ta teadis palju vanu laule ... "Kui palju on Ignatjevil Terkiniga ühist. Isegi Ignatjevi kitarril on sama funktsioon kui Terkini akordionil. Ja nende kangelaste suhted viitavad sellele, et Grossman avastas tänapäeva vene folgi jooni. iseloomu.






"Elu ja saatus"

Kirjanikul õnnestus selles teoses kajastada inimeste kangelaslikkust sõjas, võitlust natside kuritegude vastu, aga ka täielik tõde sündmustest, mis siis riigis sees toimusid: link sisse stalinistlikud laagrid, arreteerimised ja kõik sellega seonduv. Teose peategelaste saatustes jäädvustab Vassili Grossman vältimatuid kannatusi, kaotusi ja surma sõja ajal. Selle ajastu traagilised sündmused tekitavad inimeses sisemisi vastuolusid, rikuvad tema harmooniat välismaailm. Seda võib näha romaani "Elu ja saatus" kangelaste - Krymov, Shtrum, Novikov, Grekov, Evgenia Nikolaevna Shaposhnikova - saatuse näitel.

Inimeste kannatused Isamaasõjas on Grossmani "Elus ja saatuses" valusam ja sügavam kui eelmises. Nõukogude kirjandus. Romaani autor viib meid mõttele, et Stalini omavolist hoolimata saavutatud võidu kangelaslikkus on kaalukam. Grossman ei näita ainult Stalini ajastu fakte ja sündmusi: laagreid, arreteerimisi, repressioone. Grossmani stalinistlikus teemas on peamine selle ajastu mõju inimeste hingele, nende moraalile. Näeme, kuidas julged muutuvad argpüksideks lahked inimesed- julmadel ning ausatel ja püsivatel - nõrganärvilistel. Me ei imesta enam isegi selle üle, et lähimad inimesed on mõnikord umbusaldusest läbi imbunud (Jevgenia Nikolajevna kahtlustas Novikovi tema hukkamõistmises, Krõmovit – Ženjat).

Konflikt inimese ja riigi vahel kandub edasi kangelaste mõtetes kollektiviseerimisest, "eriliste asunike" saatusest, see on tunda Kolõma laagri pildis, autori ja kangelaste mõtetes kollektiviseerimisest. kolmekümne seitsmendal aastal. Vassili Grossmani tõetruu lugu meie ajaloo traagilistest lehekülgedest, mis seni varjatud olid, annab meile võimaluse näha sõjasündmusi põhjalikumalt. Märkame, et Kolõma laager ja sõja käik nii tegelikkuses kui ka romaanis on omavahel seotud. Ja Grossman oli esimene, kes seda näitas. Kirjanik oli veendunud, et "osa tõest pole tõde".

Romaani kangelased suhestuvad erinevalt elu ja saatuse, vabaduse ja vajalikkuse probleemiga. Seetõttu suhtuvad nad oma tegude eest vastutamisse erinevalt. Näiteks Sturmbannfuehrer Kaltluft, ahjude timukas, kes tappis viissada üheksakümmend tuhat inimest, püüab end õigustada ülalt tulnud käsuga, füüreri jõuga, saatusega (“saatus lükkas ... rajale timukast”). Siis aga ütleb autor: "Saatus juhib inimest, aga inimene läheb sellepärast, et ta tahab, ja tal on vabadus mitte tahta." Tõmmates paralleeli Stalini ja Hitleri, fašistliku koonduslaagri ja Kolõma laagri vahel, ütleb Vassili Grossman, et igasuguse diktatuuri tunnused on samad. Ja selle mõju inimese isiksusele on hävitav. Inimese nõrkuse näitamine, võimetus tugevusele vastu seista totalitaarne riik, Vassili Grossman loob samal ajal pilte tõeliselt vabad inimesed. Vaatamata Stalini diktatuurile võidetud Suure Isamaasõja võidu tähendus on kaalukam. See võit sai võimalikuks just tänu inimese sisemisele vabadusele, kes suudab kõigele vastu seista, hoolimata sellest, mis saatus talle varuks on.

Kirjanik ise koges täielikult Stalini ajastu inimese ja riigi vahelise konflikti traagilist keerukust. Seetõttu teab ta vabaduse hinda: "Ainult inimesed, kes pole kogenud autoritaarse riigi sarnast jõudu, selle survet, suudavad sellele allujate üle üllatuda. murtud sõna, arglik, kiire protestižest .


Töö...


Juri Bondarev (1924)


Bondarev Juri Vassiljevitš (sündinud 15. märtsil 1924 Orskis, Orenburgi oblastis), vene Nõukogude kirjanik. Aastal 1941 Yu.V. Bondarev osales koos tuhandete noorte moskvalastega Smolenski lähedal kaitsekindlustuste ehitamisel. Siis toimus evakuatsioon, kus Juri lõpetas 10. klassi. 1942. aasta suvel suunati ta õppima 2. Berditševi jalaväekooli, mis evakueeriti Aktjubinski linna. Sama aasta oktoobris saadeti kadetid Stalingradi. Bondarev võeti 98. laskurdiviisi 308. rügemendi miinipildujameeskonna ülemaks.

Kotelnikovski lähistel toimunud lahingutes sai ta mürsušokki, sai külmakahjustusi ja kerge haava selga. Pärast ravi haiglas töötas ta 23. Kiievi-Žõtomõri diviisi relvakomandörina. Osales Dnepri ületamisel ja Kiievi vabastamisel. Žõtomõri lahingutes sai ta haavata ja sattus taas välihaiglasse. Alates 1944. aasta jaanuarist võitles Y. Bondarev 121. Red Banner Rylsko-Kiievi laskurdiviisi ridades Poolas ja Tšehhoslovakkia piiril.

Lõpetanud Kirjandusinstituudi. M. Gorki (1951). Esimene novellikogu – "Suurel jõel" (1953). Lugudes "Pataljonid küsivad tuld" (1957), "Viimased valangud" (1959; samanimeline film, 1961), romaanis "Kuum lumi" (1969) paljastab Bondarev Nõukogude sõdurite, ohvitseride kangelaslikkuse, kindralid, sõjalistel sündmustel osalejate psühholoogia. Romaan "Vaikus" (1962; samanimeline film, 1964) ja selle järg, romaan "Kaks" (1964) kujutavad sõjajärgset elu, milles sõja läbinud inimesed otsivad oma kohta ja kutsumust. Novellikogu "Hiljaõhtu" (1962), jutt "Sugulased" (1969) on pühendatud tänapäeva noortele. Bondarev on üks filmi "Liberation" (1970) stsenaariumi kaasautoritest. Kirjandusartiklite raamatutes "Otsige tõde" (1976), "Pilk eluloosse" (1977), "Väärtuste hoidjad" (1978), ka Bondarevi loomingus Viimastel aastatel"Kiusatus", "Bermuda kolmnurk" avas proosakirjaniku talent uusi tahke. 2004. aastal avaldas kirjanik uus romaan pealkirjaga "Ei halastust".

Autasustatud kahe Lenini ordeniga, ordenid Oktoobrirevolutsioon, Tööpunalipp, Isamaasõja I aste, "Aumärk", kaks medalit "Julguse eest", medalid "Stalingradi kaitse eest", "Võidu eest Saksamaa üle", "Sõpruse suure tähe" orden. rahvaste" (Saksamaa), "Auorden" (Transnistria), kuldmedal A.A. Fadeev, palju auhindu välisriikidest. Lenini preemia (1972), kahe NSV Liidu riikliku preemia laureaat (1974, 1983 - romaanide "Rannik" ja "Valik" eest), RSFSRi riikliku preemia laureaat (1975 - filmi "Kuum lumi" stsenaariumi eest) ").


"Kuum lumi"

Romaani "Kuum lumi" sündmused arenevad Stalingradi lähedal, lõuna pool kindral Pauluse 6. armee Nõukogude vägede blokaadist, külmal detsembril 1942, kui üks meie armee pidas vastu feldmarssal Mansteini tankidiviiside löögile. Volga stepis, kes püüdis tungida läbi koridori Pauluse armee juurde ja teda teelt ära saada. Volga lahingu tulemus ja võib-olla isegi sõja enda lõpuaeg sõltus suuresti selle operatsiooni edust või ebaõnnestumisest. Romaani kestvus on piiratud vaid mõne päevaga, mille jooksul Juri Bondarevi kangelased kaitsevad ennastsalgavalt tillukest maatükki Saksa tankide eest.

"Kuuma lumega" pigistatakse aeg veelgi tugevamini kui loos "Pataljonid küsivad tuld". "Kuum lumi" on kindral Bessonovi ešelonidest maha laaditud armee lühike marss ja lahing, mis otsustas nii mõndagi riigi saatuses; need on külmad pakasega koidikud, kaks päeva ja kaks lõputut detsembriööd. Teadmata hingetõmbeaega ja lüürilisi kõrvalepõikeid, justkui jääks autoril pidevast pingest hinge kinni, on romaan "Kuum lumi" silmapaistev otsekohesuse, süžee vahetu seotuse poolest Suure Isamaasõja tõsisündmustega, ühe oma otsustavaga. hetked. Romaani kangelaste elu ja surm, nende saatus on valgustatud tõelise ajaloo murettekitava valgusega, mille tulemusena omandab kõik erilise kaalu ja tähenduse.

Romaanis neelab Drozdovski patarei peaaegu kogu lugeja tähelepanu, tegevus on koondunud peamiselt väikese arvu tegelaste ümber. Kuznetsov, Uhhanov, Rubin ja nende kaaslased on osa suurest armeest, nad on rahvas, rahvas, sedavõrd, kuivõrd kangelase tüüpiline isiksus väljendab rahva vaimseid, moraalseid jooni.

"Kuumas lumes" ilmub meie ette pilt sõtta läinud inimestest Juri Bondarevil seninägematus väljendustäiuses, tegelaste rikkuses ja mitmekesisuses ning samal ajal terviklikkuses. Seda kuvandit ei ammenda ei noorte leitnantide – suurtükiväerühmade komandöride – kujundid ega traditsiooniliselt rahvast pärit inimesteks peetavate värvikad kujud – nagu kergelt argpükslik Tšibisov, rahulik ja kogenud laskur Evstignejev või otsekohene ja ebaviisakas ratsutav Rubin; ega ka kõrgemad ohvitserid, nagu diviisiülem kolonel Deev või armeeülem kindral Bessonov. Vaid kollektiivselt mõistetuna ja emotsionaalselt millekski ühtseks tunnistatuna, koos kõigi auastmete ja auastmete erinevustega moodustavad nad võitleva rahva kuvandi. Romaani tugevus ja uudsus seisneb selles, et see ühtsus saavutatakse justkui iseenesest, ilma autori eriliste pingutusteta immutatud - elav, liikuv elu. Rahva kuvand kui kogu raamatu tulemus, toidab ehk kõige enam loo eepilist, romaanilist algust.

Juri Bondarevit iseloomustab püüdlus tragöödia poole, mille olemus on lähedane sõja enda sündmustele. Näib, et miski ei vasta sellele kunstniku püüdlusele niivõrd, kuivõrd riigi raskeim aeg sõja alustamiseks, 1941. aasta suvi. Kuid kirjaniku raamatud räägivad hoopis teisest ajast, mil natside lüüasaamine ja Vene armee võit on peaaegu kindel.

Kangelaste surm võidu eelõhtul, surma kuritegelik paratamatus, sisaldab tragöödiat ja põhjustab protesti sõja julmuse ja selle vallandanud jõudude vastu. "Kuuma lume" kangelased on suremas - patarei korrapidaja Zoja Elagina, häbelik Eedov Sergunenkov, sõjaväenõukogu liige Vesnin, Kasymov ja paljud teised surevad ... Ja kõiges selles on süüdi sõda surmad. Laske Sergunenkovi surmas süüdistada leitnant Drozdovski südametust, isegi kui süüdi Zoja surmas langeb osaliselt tema enda kanda, kuid olgu Drozdovski süü suur tahes, on nad ennekõike sõja ohvrid.

Romaan väljendab arusaama surmast kui kõrgema õigluse ja harmoonia rikkumisest. Tuletage meelde, kuidas Kuznetsov mõrvatud Kasõmovile vaatab: "Nüüd oli Kasõmovi pea all karbikarp ja tema nooruslik, habemeta nägu, hiljuti elus, tuhm, surmvalgeks muutunud, surma kohutavast ilust hõrenenud, vaatas üllatunult niiske kirsiga. poollahtised silmad rinnal, tükkideks rebitud, väljalõigatud tepitud jopel, nagu ei saaks ta isegi pärast surma aru, kuidas see ta tappis ja miks ta ei saanud vaatepilti. Surma rahulik müsteerium, millesse kildude põletav valu pani ta ümber, kui ta üritas vaateväljale tõusta.

Veelgi teravamalt tunneb Kuznetsov juht Sergunenkovi kaotuse pöördumatust. Siin ju paljastatakse tema surma mehhanism. Kuznetsov osutus jõuetuks tunnistajaks, kuidas Drozdovski Sergunenkovi kindlasse surma saatis ja tema, Kuznetsov, juba teab, et kirub end nähtu eest igaveseks, oli kohal, kuid ei suutnud midagi muuta.

"Kuumas lumes" koos kogu sündmuste pingelisusega, inimestes kõik inimlik, nende tegelased ei ilmu sõjast eraldi, vaid sellega omavahel seotud, selle tule all, kui näib, et ei saa isegi pead tõsta. Tavaliselt saab lahingute kroonikat ümber jutustada selles osalejate individuaalsusest eraldi – "Kuuma lume" lahingut ei saa jutustada muul viisil kui inimeste saatuse ja tegelaste kaudu.

Romaani tegelaste minevik on oluline ja kaalukas. Mõne jaoks on see peaaegu pilvitu, mõne jaoks nii keeruline ja dramaatiline, et kunagine draama ei jää selja taha, sõja poolt kõrvale tõrjutuna, vaid saadab inimest lahingus Stalingradist edelas. Mineviku sündmused määrasid Uhhanovi sõjaväelase saatuse: andekas, täis energiaohvitser, kes oleks juhtinud patareid, kuid ta on ainult seersant. Uhhanovi lahe, mässumeelne tegelane määrab ka tema liikumise romaanis. Tšibisovi minevikuprobleemid, mis teda peaaegu murdsid (ta veetis mitu kuud Saksa vangistuses), kajasid temas hirmust ja määrasid palju tema käitumises. Nii või teisiti libiseb romaanis Zoja Elagina, Kasõmovi ja Sergunenkovi minevik ja seltskondliku Rubini minevik, kelle julgust ja ustavust sõdurikohustusele saame hinnata alles romaani lõpuks.

Eriti olulisel kohal on romaanis kindral Bessonovi minevik. Mõte, et tema poeg sakslaste kätte vangi langeb, muudab tema positsiooni nii peakorteris kui ka rindel raskeks. Ja kui fašistlik lendleht, mis teatab Bessonovi poja vangi langemisest, satub kolonelleitnant Osini kätte rinde vastuluure alla, tundub, et Bessonovi teenistuses on oht.

Kogu see tagasivaatav materjal siseneb romaani nii loomulikult, et lugeja ei tunneta selle eraldatust. Minevik ei nõua enda jaoks eraldi ruumi, eraldi peatükke - see on sulandunud olevikuga, avanud selle sügavused ning ühe ja teise elava omavahelise seotuse. Minevik ei koorma olevikust rääkivat lugu, vaid annab sellele suure dramaturgilisuse, psühhologismi ja historitsismi.

Juri Bondarev teeb täpselt sama ka tegelaste portreedega: tema tegelaste välimust ja karaktereid näidatakse arengus ning alles romaani lõpuks või kangelase surmaga loob autor temast tervikliku portree. Kui ootamatu selles valguses on portree alati pingul ja kogutud Drozdovskist kõige viimasel leheküljel – lõdvestunud, katkise-loid kõnnakuga ja ebatavaliselt kõverdatud õlgadega.

Selline kujutluspilt nõuab autorilt erilist valvsust ja otsekohesust tegelaste tajumisel, tunnetades neid tõeliste, elavate inimestena, kelles alati säilib mingi salapära või äkilise taipamise võimalus. Meie ees on kogu inimene, arusaadav, lähedane ja vahepeal ei jää meid tunne, et oleme puudutanud ainult tema vaimse maailma serva ja tema surmaga tunned, et sul pole olnud aega tema sisemaailma lõpuni mõista. . Komissar Vesnin ütleb sillalt jõejääle visatud veoautot vaadates: "Milline koletu hävitussõda on. Millelgi pole hinda." Sõja üüratus väljendub kõige enam – ja romaan paljastab selle jõhkra avameelsusega – inimese mõrvas. Kuid romaan näitab ka kodumaa eest antud elu kõrget hinda.

Inimsuhete maailmast on romaani ilmselt kõige salapärasem armastus, mis Kuznetsovi ja Zoja vahel tärkab. Sõda, selle julmus ja veri, selle tingimused, tavapäraste ettekujutuste aja ümber lükkamine - just tema aitas kaasa selle armastuse nii kiirele arengule. See tunne tekkis ju neil lühikestel marsi- ja lahinguperioodidel, mil pole aega oma tunnete mõtisklemiseks ja analüüsimiseks. Ja kõik saab alguse Kuznetsovi vaiksest, arusaamatust armukadedusest Zoja ja Drozdovski suhete pärast. Ja varsti - nii vähe aega läheb - leinab Kuznetsov juba kibedalt surnud Zojat ja just nendest ridadest on võetud romaani pealkiri, kui Kuznetsov pühkis pisaratest märjaks näo, "lumi tepitud varrukal jakk oli tema pisaratest kuum."

Olles algul leitnant Drozdovskis petta saanud, avaneb seejärel kogu romaani parim kadett Zoja meile moraalse inimesena, terviklikuna, valmis end ohverdama, kes on võimeline südamega vastu võtma paljude valu ja kannatusi. .. Zoya isiksust tuntakse pingelises, justkui elektrifitseeritud ruumis, mis on peaaegu vältimatu, tekib kaevikus naise välimusega. Ta näib läbivat palju katsumusi, alates pealetükkivast huvist kuni ebaviisaka tagasilükkamiseni. Kuid tema lahkus, kannatlikkus ja kaastunne ulatuvad kõigini, ta on tõesti sõdurite õde. Zoya kujund täitis raamatu atmosfääri, selle põhisündmuste, karmi, julma reaalsuse kuidagi märkamatult naiseliku printsiibi, kiindumuse ja õrnusega.

Romaani üks olulisemaid konflikte on Kuznetsovi ja Drozdovski konflikt. Sellele konfliktile on antud palju ruumi, see paljastatakse väga teravalt ja on algusest lõpuni kergesti jälgitav. Algul pinge, mis taandub romaani taustale; iseloomude, maneeride, temperamentide, isegi kõnestiili ebaühtlus: pehmel, mõtlikul Kuznetsovil näib olevat raske taluda Drozdovski tõmblevat, käskivat, vaieldamatut kõnet. Pikad lahingutunnid, Sergunenkovi mõttetu surm, Zoja surmahaav, milles on osaliselt süüdi Drozdovski – see kõik moodustab kahe noore ohvitseri vahel kuristiku, nende olemasolu moraalse kokkusobimatuse.

Finaalis märgitakse seda kuristikku veelgi teravamalt: neli ellujäänud püssimeest pühitsevad äsja saadud ordenid sõduri palluri mütsis ja lonks, mille igaüks neist võtab, on ennekõike matuselonks – see sisaldab kibedust ja leina. kaotusest. Ordeni sai ka Drozdovski, sest teda autasu andnud Bessonovi jaoks on ta ellujäänud, haavatud seisva patarei komandör, kindral ei tea Drozdovski raskest süüst ega saa suure tõenäosusega ka kunagi teada. See on ka sõja reaalsus. Kuid mitte asjata ei jäta kirjanik Drozdovskit ausa sõduri kübara juurde kogunute kõrvale.

On äärmiselt oluline, et kõik Kuznetsovi sidemed inimestega ja eelkõige talle alluvate inimestega oleksid tõesed, sisukad ja märkimisväärse arenemisvõimega. Need on äärmiselt mitteteenistuslikud, erinevalt rõhutatult teenistussuhetest, mida Drozdovski nii rangelt ja kangekaelselt enda ja rahva vahele seab. Lahingu ajal võitleb Kuznetsov sõdurite kõrval, siin näitab ta oma meelekindlust, julgust, elavat meelt. Kuid ta kasvab selles lahingus ka vaimselt, muutub õiglasemaks, lähedasemaks, lahkemaks nende inimeste vastu, kellega sõda ta kokku viis.

Omaette lugu väärib Kuznetsovi ja relvakomandöri vanemseersant Uhhanovi suhe. Sarnaselt Kuznetsoviga oli teda juba 1941. aasta rasketes lahingutes tulistatud ning sõjalise leidlikkuse ja otsustava iseloomu poolest võiks temast ilmselt olla suurepärane komandör. Kuid elu otsustas teisiti ja esmalt leiame Uhhanovi ja Kuznetsovi konfliktis: see on laiaulatusliku, terava ja autokraatliku loomuga kokkupõrge teisega - vaoshoitud, esialgu tagasihoidlikuga. Esmapilgul võib tunduda, et Kuznetsovil tuleb võidelda nii Drozdovski hingetuse kui ka Uhhanovi anarhistliku olemusega. Kuid tegelikkuses selgub, et kummagi põhimõttelise seisukoha järgi üksteisele järele andmata, iseendaks jäädes saavad Kuznetsovist ja Uhhanovist lähedased inimesed. Mitte ainult koos võitlevad inimesed, vaid ka üksteist tundvad ja nüüd igavesti lähedased. Ja autorikommentaaride puudumine, elu karmi konteksti säilitamine muudab nende vennaskonna tõeliseks, kaalukaks.

Romaani eetiline, filosoofiline mõte, samuti emotsionaalne intensiivsus saavutab kõrgeima tipu finaalis, kui Bessonov ja Kuznetsov ühtäkki teineteisele lähenevad. See on lähenemine ilma läheduseta: Bessonov premeeris oma ohvitseri teistega võrdsetel alustel ja liikus edasi. Tema jaoks on Kuznetsov vaid üks neist, kes Mõškovi jõe pöördel surnuks seisis. Nende lähedus osutub ülevamaks: see on mõtte, vaimu, ellusuhtumise lähedus. Näiteks Vesnini surmast šokeeritud Bessonov süüdistab ennast selles, et oma seltskondlikkuse ja kahtluste puudumise tõttu takistas ta nendevahelist teket. sõbralikud suhted("nii nagu Vesnin tahtis ja millised need olema peaksid"). Või Kuznetsov, kes ei saanud midagi teha, et aidata Tšubarikovi arvutust, mis tema silme all hääbus, piinades läbitorkavast mõttest, et see kõik, "näi, oleks pidanud juhtuma, sest tal polnud aega neile lähedale jõuda, kõiki mõista, armuma ...".

Tööülesannete ebaproportsionaalsusest lahutatuna liiguvad leitnant Kuznetsov ja armeeülem kindral Bessonov sama eesmärgi poole – mitte ainult sõjalise, vaid ka vaimse. Teadmata üksteise mõtteid, mõtlevad nad samale asjale ja otsivad tõde samas suunas. Mõlemad küsivad endalt nõudlikult elu eesmärgi ning oma tegude ja püüdluste vastavust sellele. Neid lahutab vanus ja neil on nagu isal ja pojal ning isegi nagu vennal ja vennal armastus kodumaa vastu ning kuulumine rahvasse ja inimkonda nende sõnade kõrgeimas tähenduses.

XX- XXI alguses sajandeid, sügavalt ja kõikehõlmavalt, kõigis selle ilmingutes: armee ja tagala, partisaniliikumine ja maa-alune, sõja traagiline algus, üksikud lahingud, kangelaslikkus ja reetmine, Võidu suurus ja draama. Sõjalise proosa autorid, rindesõdurid, toetuvad oma teostes reeglina reaalsetele sündmustele, omaenda rindekogemusele. Rindesõdurite kirjutatud sõjast rääkivates raamatutes on põhijooneks sõduri sõprus, rindekaaslased, laagrielu tõsidus, deserteerimine ja kangelaslikkus. Dramaatilised inimsaatused rulluvad lahti sõjas, mõnikord sõltub inimese tegudest elu või surm. Eesliinikirjanikud on terve põlvkond julgeid, kohusetundlikke, kogenud ja andekaid inimesi, kes on talunud sõjalisi ja sõjajärgseid raskusi. Eesliinikirjanikud on need autorid, kes väljendavad oma teostes seisukohta, et sõja tulemuse otsustab kangelane, kes tunnistab end sõdiva rahva osakeseks, kes kannab oma risti ja ühist koormat.

Kõige usaldusväärsemad sõjateosed on loonud eesliinikirjanikud:, G. Baklanov, B. Vasiliev,.

Üks esimesi sõjateemalisi raamatuid oli Viktor Platonovitš Nekrassovi (1911-1987) jutt "Stalingradi kaevikutes", millest rääkis suure lugupidamisega teine ​​rindekirjanik Vjatšeslav Kondratjev. Ta nimetas seda oma lauaraamatuks, kus oli kogu sõda oma ebainimlikkuse ja julmusega, oli "meie sõda, mille me läbi elasime". See raamat ilmus vahetult pärast sõda ajakirjas Znamja (1946, nr 8–9) pealkirja all Stalingrad ja alles hiljem sai see pealkirja Stalingradi kaevikutes.


Ja 1947. aastal kirjutas loo "Täht" rindekirjanik Emmanuil Genrihhovitš Kazakevitš (1913-1962), tõetruu ja poeetiline. Kuid toona jäi see ilma tõelisest lõpust ja alles nüüd on see filmitud ja taastatud algses lõpus, nimelt kõigi kuue skaudi surmas leitnant Travkini juhtimisel.

Meenutagem ka teisi silmapaistvaid teoseid nõukogude perioodi sõjast. See on selliste kirjanike nagu G. Baklanova, K. Vorobjov "leitnandi proosa".

Juri Vassiljevitš Bondarev (1924), endine suurtükiväeohvitser, kes sõdis aastatel 1942-1944 Stalingradi lähedal, Dnepri ääres, Karpaatides, parimate sõjateemaliste raamatute autor - "Pataljonid paluvad tuld" (1957), "Vaikimine". " (1962), " Kuum lumi (1969). Üks Bondarevi sõjast kirjutatud usaldusväärseid teoseid on romaan "Kuum lumi". Stalingradi lahing, Stalingradi kaitsjate kohta, kelle jaoks ta kehastas kodumaa kaitset. Stalingrad kui sõduri julguse ja vastupidavuse sümbol läbib kõiki rindekirjaniku teoseid. Tema sõjalised kirjutised on täis romantilisi stseene. Tema lugude ja romaanide kangelastel - poistel on koos kangelaslikkusega veel aega mõelda looduse ilule. Näiteks nutab leitnant Davlatjan kibedalt nagu poiss, pidades end läbikukkunuks mitte sellepärast, et ta sai haavata ja vigastada, vaid kuna unistas eesliinile pääsemisest, tahtis ta tanki välja lüüa. Endiste sõjas osalejate raskest elust pärast sõda sai tema uuest romaanist "Vastupanu". endised poisid. Nad ei anna alla sõjajärgse ja eriti raskuse all kaasaegne elu. "Oleme õppinud vihkama valet, argust, valet, teiega meeldiva naeratusega rääkiva kaabaka pilku, ükskõiksust, millest üks samm reetmiseni," ütleb Juri Vassiljevitš Bondarev aastaid hiljem oma põlvkonna kohta raamatus " Hetked”.

Meenutagem karmide ja traagiliste teoste autorit Konstantin Dmitrijevitš Vorobjovit (1919-1975), kes rääkis esimesena kinnivõetud ja maisest põrgust läbikäija kibedast tõest. Konstantin Dmitrijevitš Vorobjovi lood “See oleme meie, issand”, “Tapetud Moskva lähedal” on kirjutatud vastavalt enda kogemus. Moskva lähedal Kremli kadettide seltskonnas võideldes langes ta vangi, läbis Leedu laagreid. Ta põgenes vangistusest, organiseeris partisanide rühma, mis ühines Leedu partisanide salgaga ja pärast sõda elas Vilniuses. 1943. aastal kirjutatud lugu "See oleme meie, Issand" ilmus alles kümme aastat pärast tema surma, 1986. aastal. See lugu noore leitnandi piinadest vangistuses on autobiograafiline ja nüüdseks kõrgelt hinnatud vaimu kui nähtuse vastupanu seisukohalt. Piinamine, hukkamised, sundtöö vangistuses, põgenemised... Autor dokumenteerib painajaliku reaalsuse, paljastab kurjuse. Tema 1961. aastal kirjutatud lugu "Moskva lähedal tapetud" jääb üheks usaldusväärsemaks teoseks sõja algperioodist 1941. aastal Moskva lähistel, kuhu satub seltskond noori kadette, peaaegu ilma relvadeta. Võitlejad surevad, maailm variseb pommide all kokku, haavatud tabatakse. Kuid nende elu on antud kodumaale, mida nad ustavalt teenisid.

20. sajandi teise poole tähelepanuväärseimatest rindekirjanikest võib nimetada kirjanikku Vjatšeslav Leonidovitš Kondratjevit (1920-1993). Tema lihtne ja ilus lugu "Sashka", mis avaldati 1979. aastal ajakirjas "Rahvaste sõprus" ja pühendatud teemale "Kõigile, kes võitlesid Rževi lähedal - elavatele ja surnutele" - šokeeris lugejaid. Lugu "Sashka" esitas Vjatšeslav Kondratjevi rindepõlvkonna juhtivate kirjanike hulka, igaühe jaoks oli sõda erinev. Selles räägib rindekirjanik tavalise inimese elust sõjas, mitmepäevasest rindeelust. Lahingud ise ei olnud sõjas inimese elu põhiosa, kuid peamine oli elu, uskumatult raske ja tohutu kehaline aktiivsus, raske elu. Näiteks hommikune miinirünnak, ampsu saamine, vedela pudru rüüpamine, lõkke ääres soojendamine – ja loo kangelane Sashka sai aru – tuleb elada, tuleb tanke välja lüüa, lennukeid alla tulistada. Olles lühikese lahinguga sakslase vangi võtnud, ei koge ta erilist triumfi, ta tundub olevat üldse ebakangelaslik, tavaline võitleja. Loost Sashkast sai lugu kõigist rindesõduritest, kes olid sõjas piinatud, kuid säilitasid oma inimese nägu isegi võimatus olukorras. Ja siis järgige romaane ja lugusid, mida ühendavad läbiv teema ja kangelased: “Tee Borodukhinosse”, “Elu olemine”, “Haavatud puhkus”, “Kohtumised Sretenkal”, “ märkimisväärne kuupäev". Kondratjevi teosed ei ole lihtsalt tõeline proosa sõjast, need on tõelised tunnistused ajast, kohustusest, aust ja truudusest, need on kangelaste valusad mõtted pärast. Tema töid iseloomustab dateerimissündmuste täpsus, nende geograafiline ja topograafiline viide. Autor oli seal, kus ja millal tema tegelased olid. Tema proosa on pealtnägijate jutud, seda võib pidada oluliseks, ehkki omapäraseks ajalooallikaks, samas on see kirjutatud kõigi kunstiteose kaanonite järgi. 90ndatel aset leidnud ajastu kokkuvarisemine, mis kummitab sõjas osalejaid ja kogevad moraalseid kannatusi, mõjus rindekirjanikele katastroofiliselt, viis nad devalveeritud vägiteo traagiliste tunneteni. Kas mitte moraalsete kannatuste tõttu ei hukkunud 1993. aastal traagiliselt eesliinikirjanikud Vjatšeslav Kondratjev ja 1991. aastal Julia Drunina.


Siin on veel üks rindekirjanik Vladimir Osipovitš Bogomolov (1926-2003), kes kirjutas 1973. aastal tegevusterohke teose "Tõehetk" ("Neljakümne neljandal augustil") sõjalisest vastuluurest - SMERSH, mille kangelased neutraliseerivad. vaenlane meie vägede tagalas. 1993. aastal avaldas ta helge loo "Kriegeris" (krieger - vagun raskelt haavatute transportimiseks), mis on jätk lugudele "Tõehetk" ja "Zosja". Sellesse vankrisse kogunesid ellujäänud kangelased. Neid alakoheldes jagas kohutav komisjon need edasiseks teenindamiseks Kaug-Põhja, Kamtšatka ja Kaug-Ida kaugematesse piirkondadesse. Nad, kes andsid oma elu oma kodumaa eest, jäid sandiks, neile ei säästetud, nad saadeti kõige kaugematesse paikadesse. Vladimir Osipovitš Bogomolovi viimane romaan Suurest Isamaasõjast “Minu elu või kas sa unistasid minust...” (Meie kaasaegne. - 2005. - nr 11,12; 2006. - nr 1, 10, 11 , 12; 2008. - nr 10) jäi pooleli ja ilmus pärast kirjaniku surma. Ta kirjutas selle romaani mitte ainult sõjas osalejana, vaid ka arhiividokumentide põhjal. Romaani sündmused saavad alguse 1944. aasta veebruaris Oderi ületamisest ja kestavad 1990. aastate alguseni. Lugu räägitakse 19-aastase leitnandi nimel. Romaan on dokumenteeritud Stalini ja Žukovi korralduste, poliitiliste reportaažide, rindeajakirjanduse väljavõtetega, mis annavad vaenutegevusest erapooletu pildi. Romaan annab ilma igasuguste kaunistusteta edasi meeleolu vaenlase territooriumile sisenenud sõjaväes. Kujutatud on sõja alumine pool, millest pole varem kirjutatud.

Vladimir Osipovitš Bogomolov kirjutas oma peamise, tema arvates, raamatu kohta: "See ei ole memuaar, mitte memuaarid, vaid kirjanduskriitikute keeles "fiktiivse inimese autobiograafia". Ja mitte täiesti väljamõeldud: saatuse tahtel leidsin end peaaegu alati mitte ainult peategelasega samadest kohtadest, vaid ka samadest positsioonidest: veetsin terve kümnendi enamiku kangelaste, kangelaste algprototüüpide nahas. peategelased olid mulle sõja ajal ja pärast tema ohvitsere tuttavad. See romaan ei räägi ainult minu põlvkonna inimese ajaloost, see on reekviem Venemaale, selle olemusele ja moraalile, reekviem mitme põlvkonna – kümnete miljonite minu kaasmaalaste – rasketele, moondunud saatusele.

Eesliinikirjanik Boriss Lvovitš Vassiljev (s. 1924), NSV Liidu riikliku preemia, Venemaa presidendi preemia, "Aprilli" nimelise sõltumatu preemia laureaat. Ta on kõigi nõukogude ajal filmitud raamatute “Koidud siin on vaiksed”, “Homme oli sõda”, “Mind nimekirjades ei olnud”, “Aty-batid olid sõdurid” autor. 1. jaanuaril 2001 ajalehele Rossiyskaya Gazeta antud intervjuus märkis eesliinikirjanik sõjalise proosa nõudlust. Kahjuks ei ilmunud tema teoseid kümme aastat uuesti ja alles 2004. aastal, kirjaniku 80. sünnipäeva eel, avaldas need uuesti kirjastus Veche. Boriss Lvovitš Vassiljevi sõjaliste lugude põhjal kasvas üles terve põlvkond noori. Kõigile jäid meelde eredad kujundid tüdrukutest, kes ühendasid tõearmastuse ja vankumatuse (Ženja loost “Koidikud on siin vaiksed...”, Säde jutust “Homme oli sõda” jne) ja ohverdava pühendumise kõrge põhjus ja lähedased (loo “In ei olnud kangelanna nimekirjas jne)”

Jevgeni Ivanovitš Nosov (1925-2002), kes pälvis koos Konstantin Vorobjoviga (postuumselt) Sahharovi kirjandusauhinna üldise loomingu (teemasse pühendumise) eest, eristub kuuluvuse poolest külateemasse. Kuid ta lõi ka unustamatuid pilte talupoegadest, kes valmistuvad sõtta (lugu "Usvjatski kiivrikandjad") otsekui maailma lõppu, jätavad hüvasti mõõdetud talupojaeluga ja valmistuvad kompromissituks lahinguks vaenlasega. . Esimene sõda käsitlev teos oli tema 1969. aastal kirjutatud lugu "Võidu punane vein", milles kangelane kohtus võidupühaga haiglas valitsusvoodil ja sai koos kõigi kannatanute haavatutega klaasi punast. veini selle kauaoodatud puhkuse auks. Lugu lugedes hakkavad sõja üle elanud täiskasvanud nutma. "Autentne sarikamees, tavaline võitleja, talle ei meeldi sõjast rääkida ... Võitleja haavad räägivad sõjast üha tugevamalt. Pühasid sõnu ei tohiks asjata ära visata. Samuti ei saa te sõja kohta valetada. Ja inimeste kannatustest on kahju halvasti kirjutada. Proosameister ja töötaja teab, et surnud sõprade mälestust võib solvata kohmakas sõna, kohmakad mõtted ... ”- nii kirjutas Nosovist tema sõber kirjanik-rindesõdur Viktor Astafjev. Loos “Khutor Beloglin” kaotas loo kangelane Aleksei sõjas kõik - tal polnud perekonda, kodu ega tervist, kuid sellegipoolest jäi ta lahkeks ja heldeks. Jevgeni Nosov kirjutas sajandivahetusel hulga teoseid, mille kohta Aleksander Isajevitš Solženitsõn ütles talle omanimelist auhinda üle andes: „Ja sama sõjateemat 40 aastat hiljem edasi andes õhutab Nosov kibeda kibedusega valutab täna ... See vastutustundetu kurbus Nosov sulgeb Suure sõja pool sajandit kestnud haava ja kõik, mida pole sellest veel tänapäevalgi räägitud. Teosed: "Õunapäästja", "Mälestusmedal", "Fanfaarid ja kellad" - sellest sarjast.

Eesliinikirjanikest jäi nõukogude ajal teenimatult ilma Andrei Platonovitš Platonov (1899–1951), kelle kirjanduskriitika muutis selliseks vaid seetõttu, et tema teosed olid teistsugused, liiga usaldusväärsed. Näiteks kriitik V. Ermilov süüdistas artiklis "A. Platonovi laimulugu" (loo "Tagasitulek" kohta) autorit "kõige alatuma laimu nõukogude perekonna pihta" ning lugu kuulutati võõraks ja isegi. vaenulik. Tegelikult läbis Andrei Platonov ohvitserina kogu sõja, aastatel 1942–1946. Ta oli "Punase Tähe" sõjakorrespondent rindel Voronežist, Kurskist Berliini ja Elbeni ning tema mees sõdurite seas kaevikutes, teda kutsuti "kaevikukapteniks". Üks esimesi Andrei Platonov kirjutas dramaatilise loo sõjaveterani koju naasmisest loos "Tagasitulek", mis ilmus "Uues maailmas" juba 1946. aastal. Loo kangelane Aleksei Ivanov ei kiirusta koju, ta on leidnud kaassõdurite hulgast teise pere, kaotanud harjumuse olla kodus, oma perekonnas. Platonovi teoste kangelased “... elasid nüüd esimest korda haiguses ja võiduõnnes. Nüüd hakkasid nad esimest korda elama, mäletades end ähmaselt sellisena, nagu nad olid kolm-neli aastat tagasi, sest neist said täiesti erinevad inimesed ... ". Ja perekonda, naise ja laste lähedusse, ilmus veel üks mees, kes jäi sõja tõttu orvuks. Rindesõduril on raske naasta teise ellu, laste juurde.

(s. 1921) - Suures Isamaasõjas osaleja, kolonel, ajaloolane, raamatusarja autor: "Rihtides", "Tulised miilid", "Võitlused jätkuvad", "Kolonel Gorin", "Eelaja kroonika". -sõja-aastad", " Moskva oblasti lumega kaetud põldudel. Mis põhjustas 22. juuni tragöödia: käsu kuritegelik hoolimatus või vaenlase reetmine? Kuidas saada üle esimeste sõjatundide segadusest ja segadusest? Nõukogude sõduri vastupidavust ja julgust Suure Isamaasõja algusaegadel kirjeldab ajalooline romaan "Lootuste ja krahhide suvi" (Roman-gazeta. - 2008. - nr 9-10). Samuti on pilte sõjaväejuhtidest: ülemjuhataja Stalin, marssalid - Žukov, Timošenko, Konev ja paljud teised. Kaasahaarav ja dünaamiliselt kirjutatud ajalooline romaan"Stalingrad. Lahingud ja saatused ”(Rooma ajaleht. - 2009. - nr 15-16.) Lahingut Volga peal nimetatakse sajandi lahinguks. Romaani viimased osad on pühendatud aastate karmile talvele, mil surmavasse lahingusse tuli kokku üle kahe miljoni sõduri.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image003_37.jpg" width="155" height="233 src=">

(õige nimi - Fridman) sündis 11. septembril 1923 Voronežis. Ta läks vabatahtlikult võitlema. Rindelt suunati ta suurtükiväekooli. Pärast õpingute lõpetamist sattus ta Edelarindele, seejärel 3. ukrainlasele. Osales Iaşi-Chişinău operatsioonil, lahingutes Ungaris, Budapesti, Viini hõivamisel. Ta lõpetas sõja Austrias leitnandi auastmega. Aastatel õppis kirjandusinstituudis. Auhinna pälvis raamat Igavesti üheksateist (1979). Riiklik preemia. Aastatel 1986-96 oli ajakirja Znamya peatoimetaja. Surnud 2009

https://pandia.ru/text/78/575/images/image005_22.jpg" width="130" height="199 src=">

https://pandia.ru/text/78/575/images/image015_4.jpg" width="150" height="194">

(õige nimi - Kirill) sündis 28. novembril 1915 Petrogradis. Ta õppis MIFLI-s, seejärel Kirjandusinstituudis. M. Gorki. 1939. aastal saadeti ta sõjakorrespondendiks Khalkhin Goli Mongooliasse. Alates Suure Isamaasõja esimestest päevadest oli Konstantin Simonov sõjaväes: ta oli enda korrespondent ajalehtedes Krasnaja Zvezda, Pravda, Komsomolskaja Pravda jne. 1942. aastal omistati talle pataljoni vanemkomissari auaste, 1943. aastal - auaste kolonelleitnant ja pärast sõda - kolonel. Sõjakorrespondendina külastas ta kõiki rinneid, viibis Rumeenias, Bulgaarias, Jugoslaavias, Poolas, Saksamaal, oli tunnistajaks viimastele lahingutele Berliini pärast. Pärast sõda töötas ta ajakirjade Novy Mir ja Literaturnaja Gazeta toimetajana. Suri 28. augustil 1979 Moskvas.

https://pandia.ru/text/78/575/images/image027_1.jpg" width="170" height="228">

Eesliinikirjanikud kujutasid vastupidiselt nõukogude ajal välja kujunenud tendentsidele sõjatõde varjata karmi ja traagilist sõjalist ja sõjajärgset tegelikkust. Nende teosed on tõelised tõendid ajast, mil Venemaa võitles ja võitis.

Suuri lahinguid ja tavaliste kangelaste saatust kirjeldavad paljud ilukirjanduslikud teosed, kuid on raamatuid, millest ei saa mööda ja mida ei tohi unustada. Need panevad lugeja mõtlema oleviku ja mineviku, elu ja surma, rahu ja sõja üle. AiF.ru on koostanud nimekirja kümnest Suure Isamaasõja sündmustele pühendatud raamatust, mida tasub pühade ajal uuesti lugeda.

"Koidud on siin vaiksed..." Boriss Vassiljev

“The Dawns Here Are Quiet…” on hoiatusraamat, mis paneb vastama küsimusele: “Milleks ma olen oma kodumaa nimel valmis?”. Boriss Vassiljevi loo süžee põhineb Suure Isamaasõja ajal tõeliselt kordaläinud saavutusel: seitse ennastsalgavat sõdurit takistasid Saksa sabotaažirühmal Kirovskajat õhku laskmast. raudtee, mida mööda toimetati Murmanskisse varustust ja vägesid. Pärast lahingut jäi ellu vaid üks rühmaülem. Juba teose kallal töötades otsustas autor asendada võitlejate kujutised naiste omadega, et muuta lugu dramaatilisemaks. Tulemuseks on raamat naiskangelastest, mis hämmastab lugejaid loo tõepärasusega. Fašistlike sabotööride rühmaga ebavõrdsesse lahingusse astunud viie naisvabatahtliku prototüübid olid kirjaniku rindesõduri kooli eakaaslased ning Vassiljev sõja-aastatel kohtunud raadiosaatjate, õdede ja luureohvitseride omadused. arvatakse ka neis.

"Elavad ja surnud" Konstantin Simonov

Konstantin Simonov on laiale lugejaskonnale rohkem tuntud luuletajana. Tema luuletust “Oota mind” teavad ja mäletavad peast mitte ainult veteranid. Ometi ei jää veterani proosa tema luulele kuidagi alla. Kirjaniku üks võimsamaid romaane on eepos "Elavad ja surnud", mis koosneb raamatutest "Elavad ja surnud", "Sõdurid ei sünni" ja "Möödunud suvi". See ei ole ainult romaan sõjast: triloogia esimene osa reprodutseerib praktiliselt kirjaniku isiklikku rindepäevikut, kes korrespondendina külastas kõiki rinne, läbis Rumeenia, Bulgaaria, Jugoslaavia ja Poola maid. ja Saksamaal ning oli tunnistajaks viimastele lahingutele Berliini pärast. Raamatu lehekülgedel taasloob autor nõukogude rahva võitlust fašistlike sissetungijate vastu kohutava sõja esimestest kuudest kuulsa "eelmise suveni". Simonovski ainulaadne välimus, poeedi ja publitsisti anne – kõik see tegi The Living and Dead ühe oma žanri parima kunstiteose.

"Inimese saatus" Mihhail Šolohhov

Lugu "Mehe saatus" põhineb tõestisündinud lool, mis juhtus autoriga. 1946. aastal kohtas Mihhail Šolohhov kogemata endist sõdurit, kes rääkis kirjanikule oma elust. Mehe saatus avaldas Šolohhovile nii suurt muljet, et ta otsustas selle raamatu lehekülgedele jäädvustada. Loos tutvustab autor lugejale Andrei Sokolovit, kes suutis vaatamata oma kindluse säilitada katsumus: haav, vangistus, põgenemine, pere surm ja lõpuks poja surm kõige õnnelikumal päeval, 9. mail 1945. aastal. Pärast sõda leiab kangelane jõudu alustada uus elu ja anda teisele inimesele lootust - ta adopteerib orvuks jäänud poisi Vanya. Filmis "Mehe saatus" näitab kohutavate sündmuste taustal isiklik lugu terve rahva saatust ja vene iseloomu kindlust, mida võib nimetada Nõukogude vägede võidu sümboliks natside üle.

"Neetud ja tapetud" Victor Astafjev

Viktor Astafjev astus 1942. aastal vabatahtlikult rindele, teda autasustati Punatähe ordeni ja medaliga "Julguse eest". Kuid romaanis "Neetud ja tapetud" autor ei laula sõjasündmustest, ta räägib sellest kui "kuriteost mõistuse vastu". Isiklike muljete põhjal kirjeldas rindekirjanik Suurele Isamaasõjale eelnenud ajaloosündmusi NSV Liidus, abivägede ettevalmistamise protsessi, sõdurite ja ohvitseride elukäiku, nende omavahelisi suhteid komandöridega, võitlevad. Astafjev paljastab kogu kohutavate aastate mustuse ja õudused, näidates sellega, et ta ei näe mõtet tohututel inimohvritel, mis kohutavatel sõja-aastatel inimeste osaks said.

"Vassili Terkin" Aleksander Tvardovski

Tvardovski luuletus "Vassili Terkin" pälvis riikliku tunnustuse juba 1942. aastal, kui ajalehes avaldati selle esimesed peatükid. Lääne rinne"Punaarmee tõde". Sõdurid tundsid teose peategelasest kohe eeskuju. Vassili Terkin on tavaline vene mees, kes armastab siiralt oma kodumaad ja oma rahvast, tajub kõiki eluraskusi huumoriga ja leiab väljapääsu ka kõige keerulisemast olukorrast. Keegi nägi temas seltsimeest kaevikus, keegi vana sõpra ja keegi aimas end tema näojoontes. Rahvuskangelase kuvand oli lugejatele nii kiindunud, et isegi pärast sõda ei tahtnud nad sellest lahku minna. Sellepärast kirjutatigi suur summa teiste autorite loodud "Vassili Terkini" imitatsioonid ja "jätked".

"Sõjal pole naise nägu" Svetlana Aleksijevitš

“Sõjal pole naise nägu” on üks kuulsamaid Suure Isamaasõja raamatuid, kus sõda näidatakse läbi naise silmade. Romaan on kirjutatud 1983. aastal, kuid seda ei avaldatud pikka aega, kuna selle autorit süüdistati patsifismis, naturalismis ja nõukogude naise kangelasliku kuvandi lahtimurdmises. Svetlana Aleksijevitš kirjutas aga millestki hoopis muust: ta näitas, et tüdrukud ja sõda on kokkusobimatud mõisted, kasvõi sellepärast, et naine annab elu, samas kui igasugune sõda tapab ennekõike. Oma romaanis kogus Aleksievitš lugusid rindesõduritelt, et näidata, millised nad olid, neljakümne esimesed tüdrukud ja kuidas nad rindele läksid. Autor juhatas lugejad mööda kohutavat, julma, ebanaiselikku sõjateed.

"Lugu tõelisest mehest" Boriss Polevoy

"Lugu tõelisest mehest" lõi kirjanik, kes läbis ajalehe Pravda korrespondendina kogu Suure Isamaasõja. Nendes kohutavad aastad tal õnnestus külastada vaenlase liinide taga asuvaid partisanide üksusi, osaleda Stalingradi lahingus, lahingus Kurski mäel. Kuid Polevoy sai maailmakuulsaks mitte sõjaliste aruannete, vaid tänu kunstiteos dokumentaalse materjali põhjal. Tema "Jutu tõelisest mehest" kangelase prototüübiks oli Nõukogude lendur Aleksei Maresjev, kes tulistati 1942. aastal Punaarmee pealetungoperatsiooni käigus alla. Võitleja kaotas mõlemad jalad, kuid leidis jõudu naasta aktiivsete pilootide ridadesse ja hävitas palju rohkem natside lennukeid. Teos on kirjutatud rasketel sõjajärgsetel aastatel ja armus kohe lugejasse, sest tõestas, et vägiteoks on elus alati koht.

Isegi Esimese maailmasõja ajal sellised võtmeteemad kui antimilitarism ja võitlus ühe rahva alandamise vastu teise poolt. Näiteks silmapaistev tšehhi kirjanik Jaroslav Hašek kritiseeris hea sõduri Šveigi pilti kattes teravalt Austria võimude toonast keiserlikku poliitikat ja hoiatas, et sõda ei hävita mitte ainult surnute kehasid, vaid ka nende inimeste hingi, kes ellu jääda.

Ja Teise maailmasõja tragöödia, sealhulgas meie rahvale väga lähedane Suur Isamaasõda, sõda, mis haaras endasse peaaegu kogu maailma, sundis loomingulised inimesed militaarteemat ümber mõtestada ja oma teostes ja luules teistmoodi kajastada. 20. sajandi teisel poolel ilmus välismaal palju Teise maailmasõja sündmustest rääkivaid teoseid, mis kajastasid neid kõige ootamatumatest vaatenurkadest. Sõjaprobleeme puudutavad selliste kirjanike nagu Ernest Hemingway, Heinrich Belle ja paljude teiste teosed, kelle loomingus on küll sõjavastast paatost, kuid sõja enda sündmuste kirjeldus puudub peaaegu üldse. Aga näiteks V. Grossmani loomingus, vastupidi, on jutt peamiselt sündmustest, mis leiavad aset Saksa rindel, Saksa ja Vene koonduslaagrites ning Saksamaa ja Nõukogude Liidu sõjaväetaguses.

Kuid hoolimata sellest, kui suur on välismaiste kirjanike sõjateemaliste ja sõjavastaste teoste omandamine, on nii palju tõeseid teoseid Suurest Isamaasõjast, nagu vene ja Ukraina kirjandus, maailmas pole ühtegi inimest. Näiteks sõda ja inimene - peamine teema enamik kuulsa valgevene kirjaniku Vasil Bõkovi teoseid. Esiteks ei huvita teda tähelepanuväärsed sündmused sõja ajal, vaid inimkäitumise moraalsed alused ekstreemsetes tingimustes. Autor kasutab oma teostes sügavat psühholoogilist analüüsi, paljastab oma tegelaste sisemaailma, nende tegude põhjused ja tagajärjed. Enamik neist kangelastest on normaalsed. nõukogude inimesed kes kaasmaalaste seast silma ei paista. Alates oma teoste esimestest lehekülgedest ei avalda nad lugejatele muljet ei jõu ega julgusega. Kuid neid paremini tundma õppides saab selgeks, et nende vaimu jõudu on võimatu murda.

Kaunistamata sõda ilmub selliste teoste lehtedelt kuulsad kirjanikud Nõukogude periood, nagu V. Nekrasov, Ja. Ivaškevitš, K Vorobjov, G. Baklanov ja paljud teised. Need autorid kujutavad sõda sellisena, nagu see tegelikkuses on – need on raske sõjaline argipäev, kannatused, veri ja surm – kõik, mis läheb vastuollu reaalse inimese püüdlustega.

Ärge jätke tähelepanuta sõjavastast teemat ja kaasaegsed kirjanikud. Tänapäeval leiavad nad palju ühist sõdivate armeede tegevuses ja tavaliste sõdurite positsioonis. Ja see on täiesti loomulik, sest totalitaarne režiim, olgu see siis nõukogude või saksa režiim, jätab inimese hooletusse. Ta on täiesti ükskõikne oma rahva saatuse, nende püüdluste ja püüdluste suhtes. Kuid isegi hoolimata asjaolust, et selline režiim karistab reaalse inimese jaoks karmilt teisitimõtlejaid, õigeid ja valesid, süüdi ja süütuid, peaksid kohustuse ja kodumaa mõisted mis tahes tingimustes jääma oluliseks. Ja püüdlus elu poole rahus ja harmoonias teiste inimestega, kooskõlas teiste rahvastega on iga sõja vastu võitleja esimene vaimne kohustus.

"Suur Isamaasõda meie kirjanike loomingus"

Suur Isamaasõda... aastad kõige raskemaid piinasid ja kogemusi, nii füüsilisi kui moraalseid, neli aastat surma ootamist, samal ajal kui sajad teised langevad, tema vikatiga niidetuna. Oli mees – ja nüüd on ta igaveseks kadunud... Ei ole lihtne leida sõnu, kirjeldamaks kohutava sõja metsikust ja julmust, kõige kohutavamat kõigist nendest, mis langesid meie rahva kibedale lootsusele alles 2010. aastal. sajanditepikkune Vene maa ajalugu, meie riik, kus me elame.

Üks neist inimestest, kes jäädvustas paberile ja säilitas tulevastele põlvedele rahva ühtsuse ja meie sõjad, oli Boriss Vassiljev. “Pole loetletud” räägib kaitsjate kangelasteost Bresti kindlus natside sissetungi raskel ajal.

Kolja loo peategelane on Nikolai Plužnikov, noor 19-aastane leitnant, kes pole veel Moskvas sõjakooli lõpetanud ja saadetakse riigi läänepiirile läbima. sõjaline praktika. Kolja Plužnikov on iseloomult lihtne, ta usub kindlalt ideaale, mida Nõukogude valitsus masside seas tõstatas. Ta on veendunud, et konkreetsed inimesed peaksid mõtlema tema ja kogu rahva eest, et kui ajalehed räägivad igasugusest NSVL-i ründamise võimatusest väljastpoolt ja Punaarmee võitmatusest, siis see tähendab, et see on tõesti nii.

Kahekümne teise juuni kohutavat hommikut kohtas ta juba kindluse kasarmus. Ta tundis sel hetkel sama, mida paljud teised kogenematud võitlejad ja isegi komandörid – segadust, toimuvast arusaamatust. Müüt Punaarmee pidevast lahinguvalmidusest istus meie sõduritel liiga kindlalt meeles. Ja pärast nädalast võitlust lootsid nad jätkuvalt kiirabi, natside vägede eelseisvat lüüasaamist.

Kümnete ja sadade seltsimeeste surm, tsiviilisikute surm – kõik mõjus Bresti kindluse kaitsjate käitumisele pärssivalt. Mõned ohverdasid end teiste elude nimel, vaenlase üle võidu nimel, trampides kodumaa. Ja mõned lahkusid häbiväärselt oma lahingupostilt, päästsid end teiste seljas, varjates sügavates põlvpükstes ja nende eest surnud seltsimeeste seas hoidsid oma väärtusetut nahka (kuni paremate aegadeni). Plužnikov võlgnes oma elu teistele: ja mitte ainult neile, kes teda oma kehaga fašistlike kuulide eest katsid, vaid ka neile, kes jätkasid võitlust, hävitades sakslasi, mitte ainult tema kõrval. Kolja mõistis seda hästi, ta ei võitlenud mitte enda, vaid kogu rahva eest, isegi kui see ei tundu lihtsalt valju fraasina.

B. Vassiljev ei kirjutanud mitte ainult sõjast, vaid ta tundis muret praeguse põlvkonna hingeseisundi pärast. Kirjandusse tuli ta kogenud, küpse inimesena, kes tunneb elu, oma kaasaegse põlvkonna vaimset seisundit, jagab temaga oma kannatusi ja rõõme. Olles läbinud Suure Isamaasõja tule, oli kirjanikul õigus kirjutada selle kangelastest, andes süžeed edasi oma mälestuste värvidega. Ei, see lugu pole nii lihtne, kui esmapilgul tundub – see on terve põlvkond, kes meid üles kasvatas. Keegi osutus kangelaseks, keegi ei jätnud endast häid mälestusi. Kolja Plužnikov on see, mis juhtus meie noortega, kuidas nad kohtusid sõja raskete, isegi julmade katsumustega. Traagilistes oludes avaldub vaimne tugevus, moraalne üleolek inertsist, kurjusest ja teadmatusest.

Iga kangelane pannakse proovile, ta asetatakse ühte või teise olukorda, kus pannakse proovile tema moraalsed omadused, kus ta seisab kõige raskema valiku ees. Näiteks mida teha nii hinnalise veega kui elu: kas anda seda ülespuhutud lastele, piinadest kurnatud haavatutele või lasta kuulipildujatorudel jahtuda? Oleneb, milline inimene ta on, kuidas ta käitub.

Kirjanik Vasil Bykov avab oma kangelased sõja moraalse valiku ees. Bykovi huvitavad eriti olukorrad, kus üksi jäetud inimene ei peaks juhinduma otsesest käsust, vaid ainult oma moraalsest "kompassist". Nii on tema lood üles ehitatud: "Obelisk", "Hundikarja", "Sotnikov". Loos "Sotnikov" kohtame kahte tüüpi elukäitumist.

Naiste, laste ja haavatutega koormatud partisanide salk piiratakse ümber. Laskemoon hakkab otsa saama, inimestele pole midagi toita. Kaks saadetakse luurele - Sotnikov ja Rybak. Nad langevad natside kätte. Suutmata piinamist taluda, Sotnikov sureb ja Rybak päästab tema elu reetmise hinnaga. Rybak on vapper võitleja, kuid ainult siis, kui tema taga seisavad omad. Vaenlasega näost näkku sattudes kõhkleb ta alguses, seejärel läheb ta seltsimehe reetmisele ja mõrvamisele. Seda tegelast analüüsides jõuab Bykov järeldusele, et Rybaki reetmise päritolu tuleb otsida lapsepõlvest, kui ta kasutas pealtnäha pisitrikke. Sotnikov on endine õpetaja, tagasihoidlik, silmapaistmatu inimene, ilma väliste kangelase tunnusteta, erakordne isiksus. Miks, olles haige, nõrk, asus ta vastutusrikkale ülesandele? Lõppude lõpuks oli üks põhjusi, miks nad vaenlaste kätte sattusid, tema haigus - ta ei suutnud teda kägistavat köha tagasi hoida ja see paljastas enda ja Rybaki. Mõned meie kaasaegsed süüdistavad Sotnikovi, nad usuvad, et tal polnud sellises seisundis õigust luurele minna. Ei, tal oli. Südametunnistus ja au ei lubanud Sotnikovil eluohtlikku ülesannet teiste õlgadele nihutada: "Miks nemad, mitte mina peaks minema, mis õigusest mul on keelduda?" Piinamisest kurnatuna, vaenlase poolt šantažeerituna jääb ta murdumatuks. Sotnikov sureb füüsiliselt, kuid mitte hingeliselt, enne hukkamist näeb ta inimeste hulgas poissi, kohtub tema pilguga ja on veendunud, et täitis ausalt oma inimliku kohuse Maal. Võitluse hind ja moraalse kompromissi häbiväärne lõpp, kangelaslikkuse ja reetmise päritolu – need on Bykovi küsimused.

Sõja käsitlevaid raamatuid uuesti lugedes esitan endale sageli küsimuse: kas oleme välja teeninud õiguse eksisteerida, kas mina ja mu eakaaslased, nagu Nikolai Plužnikov ja Sotnikov, suudan oma elu anda kodumaad kaitstes?

Kas mäletame alati neid, kes andsid meile võimaluse maa peal elada?

Küsimused..., küsimused...

Meie kaasmaalased lebavad siiani matmata maa sees, lebades nagu luud sissetungijate teel.

Meil on vaja sõjateemalisi raamatuid, et teada saada meie vanadest inimestest, nendest, kes on meiega, ja nende kohta, keda ei saa tagasi saata. Aitäh teile, vanaisad, teie julguse, kangelasteo eest, mis andis meile võimaluse nüüd elada!

Uusim saidi sisu