Reetmine on nii Euroopa kui ka vene kirjanduse jaoks oluline teema: seda saab hinnata selle järgi, et Dante asetas kolm reeturit põrgu põhja.

Alates iidsetest aegadest on reetmine olnud kõige olulisem Euroopa kultuur teema. See muutus eriti aktuaalseks keskajal: evangeeliumi lugu Juuda reetmist kasutati aastal erinevad tüübid kunst (eriti kujutav kunst) ning kategooria ise on kujunenud üheks kesksemaks moraalses ja eetilises aspektis. Pole juhus, et Dante Alighieri filmis Jumalik komöödia"võtsid kokku omamoodi järeldused paljudele keskaja vaimsetele ja intellektuaalsetele otsingutele. Ta asetas põrgu kõige tumedamasse ossa Juuda jumaliku jõu ja ilmaliku võimu reeturi Luciferi kõrvale - Gaius Cassius Longinuse ja Marcus Junius Brutuse, kes osalesid vandenõus Caesari ja tema mõrvarite vastu (nimi Brutust võib pidada kristluse-eelseks reetmise sümboliks ja siis tõrjus see välja teise tegelasega, kuigi mõlemad on püsinud sajandeid). Võib tunduda, et antiikajal polnud sellel kategoorial nii suurt tähtsust: kaval Odysseus on kangelane, Trooja hobune on vägitegu ja sõjaline nipp, mitte alatus. Siiski meenutagem Medeat, kelle Iason tõi võõrale maale, vandus talle truudust ja hülgas ta siis, et abielluda õilsa kreeklannaga (mille eest Colchise nõid maksis talle kohutavalt kätte), või ustavat Penelopet, kes ootas aastaid Odysseust ehk lugu kolmesajast spartalasest – kreeklased saavad hästi aru, mis oli reetmine.

Kirjanduses on reetmise teemat korduvalt kontseptualiseeritud ja seda erinevates kontekstides: seda võib seostada üldiste mõtisklustega kurjuse olemuse üle ja konkreetsete sotsiaalsete konfliktidega. Vaatame mõnda ikoonilist teost reeturitest ja reetmisest.

Arkadi Gaidar. Trummari saatus (1938)

Kunagist ülipopulaarset lugu “Trummari saatus” mäletatakse tänapäeval harva, kuigi nõukogude (rääkimata postsovetlikus) lastekirjanduses nii helgeid kirjandustekste polnud. Lugu toimub 1920. aastatel, riigi taastamise perioodil Kodusõda. Peategelane, poiss Serjoža, jääb suvel korterisse üksi: tema isa pandi omastamise eest vangi ja kasuema lahkus koos uue abikaasaga kuurorti. Sarjoža, nagu tema isa, komistab, satub võlgadesse ja ühel päeval avastab oma korterist võõrad inimesed – mehe ja vanamehe (see episood meenutab stseeni Wolandi saatjaskonna sisenemisest halba korterisse – saate lugeda, kuidas “Meister ja Margarita” ning “Trummari saatus” atmosfäär kultuuriteadlase Irina Gluštšenko uurimuses “Trummarid ja spioonid, autor Arkady Gaidar”. [M.: Kirjastus Keskkool Majandus, 2015]). Mees teeskleb end Serjoža “onuna” (tegelikult on ta endine valgekaartlane ja vaenlase spioon ning tema kaaslane on vana bandiit), petab poissi korduvalt, viib ta Kiievisse ja kaasab ta oma asjadesse. Lõpuks juhib Seryozha välisluure agente puhas vesi, tapab vanamehe ja sureb peaaegu tema "onu" kuuli kätte. “Trummari saatuse” süžee on dünaamiline, sisaldab palju ajastule iseloomulikke detaile, mis võimaldavad mõista tolleaegset eluolu.

Miks on reetmine selles loos oluline teema? Muidugi mitte ainult sellepärast me räägime salakavalast valgekaartlasest spioonist: Serjoža isa, endine punaarmee sõdur, sattus isiklikus elus segadusse ja reetis oma noore naise oma reetliku naise tõttu Nõukogude kodumaa, mille eest ta maksis oma vabadusega. Seryozha ise pole mitte ainult Punaarmee sõduri poeg, kes on palju kuulnud tema võitlusest, ärakasutamistest ja kaaslastest, vaid ta on pioneer, üksuse trummar. Ta teab, kuidas teha õiget asja, kuid tal napib jõudu ja julgust kiusatustele vastu seista iseseisev elu Seetõttu saab Seryozhast samm-sammult spioonide ja bandiitide kaasosaline ning reedab sellega oma isa kangelasliku mineviku – aga just mälestus temast aitab poisil püsti püsida. Õige tee ja parandage oma vead.

William Shakespeare. Kuningas Lear (1605-1606)

Tragöödia peategelane otsustas seniilse jõuetuse lähenemist tajudes jagada oma kuningriigi kolme tütre vahel. Enne seda küsis ta, kui väga nad teda armastavad: Leari ajasid oma kahe tütre silmakirjalikud kõned segadusse, ta andis neile oma trooni ja tõrjus eemale kolmanda tütre Cordelia, kes oli talle truu. Pärast arvukaid kannatusi ja alandusi hakkab ta selgelt nägema ja mõistab selle võimu, rikkuse, au ja orjaliku alistumise hinda, mida ta varem nautis. “Kuningas Learis”, nagu ka “Hamletis”, ei lagune mitte ainult perekondlikud sidemed, vaid kogu maailm laguneb ja sukeldub kaosesse: “armastus jahtub, sõprus nõrgeneb, vennatapu ebakõla on kõikjal. Linnades on rahutused, külades ebakõlad, paleedes riigireetmised ja kokkuvarisemine perekondlik side vanemate ja laste vahel... Meie parim aeg möödas. Kibestumine, reetmine, hukatuslikud rahutused saadavad meid hauani.

Nikolai Gogol. Taras Bulba (1835)

Reetmise teema mängis Gogoli romantilises eeposes süžeed kujundavat rolli, kuigi seda tema loomingus nii sageli ei esine (näiteks kunstnik Chartkovi kuratlikku ümberkujundamist "Portrees" võib nimetada kunstireetmiseks).

Süžee põhineb tõsielul ajaloolised sündmused(kasakate ülestõus 1637–1638), pole lugu aga kaugeltki ajalooliselt täpne - ja mitte ainult seetõttu, et Gogolile kättesaadavate allikate valikut (nagu Boplani kuulus "Ukraina kirjeldus") ei saa vaevalt laiaks nimetada. Varajane loovus Gogol arenes rivis Euroopa romantism, mis on seotud ilmumisega pärast Suurt Prantsuse revolutsioon rahvuslik idee. Uus programm sisaldas huvi üksikute rahvaste juurte, folkloori ja saatuse vastu. Samal alusel tekkis ka ajalooline romaan, selle võtmeesindajaks oli Walter Scott (sellest kirjutas eelmise sajandi kolmekümnendatel üksikasjalikult ungari filosoof ja kirjanduskriitik Georg Lukács oma teoses, mis kannab nime “Ajalooline romaan”).

“Õhtud talus Dikanka lähedal” ja “Mirgorodi” süžeed põhinevad folklooril, legendidel jm, kuid “Taras Bulba” paistab nende taustal silma narratiivi realistlikkuse ja “tõsisuse” poolest: autor kirjutas naljakalt. ja jubedad lood "madalas" romantilises žanris ning otsustasin seejärel pöörduda "kõrge" poole - ajalooline romaan(Walter Scotti raamatud on teada XIX algus sajandeid ei peetud mingil juhul kooliõpilastele meelelahutuslikuks lugemiseks). Kõrgžanr on vaja sobivat materjali (kirjanik uuris talle kättesaadavat ajaloolised allikad, legendid, kasakalaulud) ja dramaturgia: “Taras Bulba” konflikti ei suudetud lahendada koomiliselt groteskses võtmes, nagu “Öö enne jõule”. Ja nagu eespool nägime, sai just reetmise teema sageli erinevate ajastute traagiliste teoste süžee aluseks.

Medeia ja Orestes, Julius Caesar, Jeesus Kristus, Hamlet ja kuningas Lear – kõik nad on ühel või teisel viisil reetmise ja suurte traagiliste tegelaste ohvrid. Gogol ühendab saksa romantikute shakespeareanismi Scotti historitsismiga. Aasta enne "Taras Bulba" ilmumist ilmunud artiklis "Schlözer, Miller ja Herder" ütleb Gogol, et kirjeldades ajaloolised isikud ajaloolane peaks keskenduma konkreetselt Shakespeare’i tegelastele – nii et üldiselt sobib kõik kokku. Selle tulemusena saame rahvusliku vabadusvõitluse romantilises narratiivis Shakespeare’i konflikti.

Leonid Andrejev. Juudas Iskariot (1907)

Ekspressiivse kirjutamisstiili poolest kuulus modernistlik kirjanik Leonid Andrejev pöörab kõik pahupidi piibli lugu- tema arvates minu enda sõnadega, tahtis ta kirjutada "midagi reetmise psühholoogiast". Loo keskmes pole nüüd mitte reeturi ohver, vaid tema ise, keda on samuti kujutatud äärmiselt mitmetähenduslikult ja vastuoluliselt: Juudas kas päästab või hävitab Kristuse, ta armastab ja reedab teda. Lõppkokkuvõttes osutuvad ülejäänud apostlid reeturiteks, kristlikud vaated lükatakse ümber ja me saame lisaks katsele kirjeldada reetmise psühholoogiat ka midagi nietzschelikku-teomahilist:

"Juudas," ütles Jeesus ja valgustas ta oma pilgu välguga seda hirmutavate varjude hunnikut, mis oli Iskarioti hing, "aga ta ei suutnud tungida selle põhjatusse sügavusse. - Juudas! Kas sa reedad inimesepoja suudlusega?

Ja ma nägin, kuidas kogu see koletu kaos värises ja liikuma hakkas. Vaikne ja karm, nagu surm oma uhkes majesteetlikkuses, seisis Juudas Kariotist ja kõik tema sees ägas, müristas ja ulgus tuhande vägivaldse ja tulise häälega:

"Jah! Me reedame sind armastuse suudlusega. Armastuse suudlusega anname teid rüvetamise, piinamise, surma kätte! Armastuse häälega kutsume pimedatest aukudest timukad ja püstitame risti – ja kõrgele maakrooni kohale tõstame armastusega risti löödud armastuse ristile.

Jorge Luis Borges. Kolm versiooni Juuda reetmisest (1904)

Märksa teravmeelsemalt esitab Juuda mittekanoonilist kujutlust ühes tema loos Jorge Luis Borges. See räägib sellest, et teatud Nils Runeberg tõestas: mitte Kristus, vaid Juudas oli tegelikult Jumala sõnumitooja. „Jumal sai täielikult inimeseks, kuid sai inimeseks kuni oma alatuseni, inimeseks kuni jäleduse ja kuristikuni. Meie päästmiseks võis ta valida mis tahes saatuse nende hulgast, kes põimivad keerulist ajaloovõrku: temast võis saada Aleksander, Pythagoras, Rurik või Jeesus; ta valis kõige põlastusväärsema saatuse: temast sai Juudas. Ei mingit reetmispsühholoogiat, lihtsalt mõistusemäng ja nagu ikka hunnik linke ja arusaamatuid sõnuühes lühikeses tekstis.

Teema"Mis on riigireetmine?"
Argumendis kasutatud kirjandusteosed:
- I. A. Bunini lugu " Kaukaasia";
- V. Rasputini lugu " Ela ja mäleta".

Sissejuhatus:

Mida tähendab sõna "reetmine" tänapäeva mõistes? Minu jaoks on selle kontseptsioon samaväärne sõnaga "reetmine" ja väljendiga "nuga seljas". See on truuduse rikkumine ja alatu tegu, mille inimene sooritab teise inimese suhtes. Mõnikord võib riigireetmist pidada ka riigi, oma kodumaa reetmiseks. Kõige hullem on minu arvates aga oma vaadete reetmine. Inimene võib sattuda segadusse iseendas, teistes ja nüüd petab ta väljamõeldud väärtuste nimel oma perekonda, ta mõistetakse hukka, aga kas see on õige? Muidugi on olukordi erinevaid ja keegi meist pole nende eest kaitstud, aga mida sel juhul teha reeturitega? Kas tõesti andeks anda?

Selleks, et andestada, peate esmalt olukorrast aru saama. Kõik teavad ju fraasi, et kes kord reedab, see reedab uuesti. Seetõttu tuleb ennekõike mõelda, kas usaldate sind petnud inimest piisavalt, et anda talle teine ​​ja isegi kolmas võimalus. Tegelikult on see, kas andestada või mitte, igaühe enda asi ja see sõltub ainult tema moraalipõhimõtetest. Isegi kui inimesele andestatakse, mõtleb see, kes on talle andestanud, aeg-ajalt selle peale, meenutab ja meenutab. Ma arvan, et paljud ei suudaks lõplikult andestada, neil poleks lihtsalt jõudu.

Argument:

Illustreerimaks olukorda, kus reetmine mängis inimese peal julm nali, kaaluge I. A. Bunini lugu “Kaukaasia”. Abielus naine lahkub koos oma väljavalituga lõunasse. Tema abikaasa sooritab pärast pikki otsinguid enesetapu. Selle tegevuse põhjus jääb ebaselgeks. Kas ta tappis end lähedase kaotuse või au ja õilsuse tõttu? Ja ometi, analüüsides olukorda teda petnud naise poolelt, võib lugeja järeldada, et ta käitus lõpuks alatult ja kohatult, ta ei mõelnud tunnetele, mis tema meest piinavad ja mis kõige tähtsam, umbes tagajärjed. Riigireetmine sisse see töö mängis peategelase surmas võtmerolli. Ta ei suutnud sellist reetmist andestada.

Kuid siin on näide võimatust lojaalsusest kallimale. V. Rasputini loos “Ela ja mäleta” aitas desertöör Andrei naine Nastja mitu kuud oma mehel täiesti metsikutes tingimustes ellu jääda. Kogu selle aja jooksul oleks ta võinud teda reeta, sest ta pani toime kohutava teo - ta reetis oma kodumaa. See aga ei takistanud Nastjal tema vastu kaastunnet ja inimlikkust ilmutamast. Siit leiame näite just selle reetmise andeksandmise kohta, kui olukord sõltub asjaoludest. Meil on raske Andreid hukka mõista, sest tema kirg elu vastu ajendas teda deserteerima ja samuti on tõenäoline, et me ei mõista kõike, mida peategelased filmis kogesid. kohutavad aastad sõda.

Järeldus:

Oma mõtete lõpetuseks tahaksin lisada, et reetmine, olgu see mis tahes, on kohutava iseloomuga tegu. See võib kergesti rikkuda inimeste elusid ja viia pöördumatute tagajärgedeni. Samas tuleks otsida ka reetmise põhjuseid. Mõnikord pole see, mis meile tundub petmisena, üldse petmine. Te ei tohiks kunagi inimesi asjatult hukka mõista, kuid te ei tohiks ka olla liiga kergeusklik. Igal asjal peab olema oma külg, kuid me peame olema ainult tähelepanelikud.

4. november on päev Venemaal rahvuslik ühtsus 1708. aastal ilmus riiki reetur: Ivan Stepanovitš Mazepa teatas Peeter I-le oma riigireetmisest. Mazepa läks üle vaenlase poolele Vene riik Põhjasõjas - Rootsi kuningas Karl XII, peaaegu aasta enne oma lüüasaamist Vene armee käest. Mis edasi sai? Vande reetmise eest hukati ta tsiviilisikuna ning ta jäeti ilma kuningalt saadud tiitlitest ja autasudest. Kuid üks "tasu" jäi tal siiski alles: Peeter I käskis valmistada Juuda ordeni ühe eksemplari, mille Mazepa sai Vene tsaari reetmise eest.

120 aastat hiljem otsustas Aleksander Puškin jäädvustada Mazepa kuvandi mitte ainult ajalukku, vaid ka kirjanduses, kirjutades luuletuse "Poltava", mille ta plaanis algselt pealkirjastada peategelase nimega. Aleksander Sergejevitš kujutab Mazepat absoluutselt ebamoraalse, ebaausa, kättemaksuhimulise, kurja inimesena, reetliku silmakirjatsejana, kelle jaoks pole miski püha (ta "ei tea pühasid asju", "ei mäleta heategevust"), inimesena, kes on harjunud oma eesmärki saavutama. iga hinna eest.

Täna teeme ettepaneku meenutada, kellelt veel kirjanduslikud kangelased ei olnud tuntud oma lojaalsuse poolest.

Muinasjutt on vale, kuid selles on vihje

"Lugu sellest Sõjaline saladus, Malchish-Kibalchishi ja tema kindla sõna kohta", Arkady Gaidar

Reetur: Bad Boy – sai kollektiivselt negatiivne tegelane.

Kuidas see juhtus: See juhtus pärast sõda, kui Punaarmee ajas välja neetud kodanluse valged väed. Ja kõik elasid vaikselt ja rahulikult. Kuid kodanlus ründas taas Mustade mägede tagant. Ja kõik mehed hakkasid võitlema minema ja saabus aeg, mil jäid ainult vanad mehed. Siis kutsus Malchish-Kibalchish kõiki: "Hei, poisid, või kas me, poisid, mängime keppide ja hüppenööridega, ja isad on lahkunud või me, poisid, istuma? ja oodake, et "kodanlus tuli ja võttis meid oma neetud kodanlusse?" Siis läksid nad appi. Ja ainult üks Paha Poiss tahtis kõiki üle kavaldada ja seeläbi kodanlusse sattuda.

Kuidas see lõppes: kodanlus ei suutnud Malchish-Kibalchishit võita. Ja Malchish-Plokhish aitas neid: lõhkus puid, vedas heina, süütas kaste mustade pommide, valgete kestade ja kollaste padruniga. Toimus plahvatus ja kodanlus vallutas Malchish-Kibalchishi.

Mis on tulemus: Reetur saavutas oma eesmärgi: Malchish-Kibalchish piinati ja tapeti, kuid ta ei rääkinud neile Punaarmee saladust. Ja Punaarmee tuli ja alistas kodanluse. "Ja Malchish-Kibalchish maeti Sinise jõe lähedale rohelisele künkale ja nad asetasid haua kohale suure punase lipu.

Laevad sõidavad – tere Malchishile!
Piloodid lendavad mööda – tere Malchishile!
Mööda sõidavad auruvedurid – tere Malchishile!
Ja pioneerid lähevad mööda – tervitus Malchishile!

Ja Pahast poisist ei mäletanud keegi teine.

Mis on minu jaoks minu kodumaa, kui seal on armastus?

"Taras Bulba", Nikolai Vasilievitš Gogol

Reetur: Andriy ei elanud mitte lahinguseaduste, vaid oma südame kutse järgi.

Kuidas läks: Andriy - noorem poeg Taras Bulba. Koos vanema Ostapiga lõpetas ta Kiievi Bursa. Kuid teda eristas alati pehmem ja mõistlikum iseloom, ta ei lõikanud õlast.

Kuidas see lõppes: Kaunist daamist sai tema jaoks armastuse kehastus: „Kes ütles, et minu kodumaa on Ukraina, kodumaa on see, mida meie hing otsib, mis on talle kallim? Mu kodumaa oled sina!... ja ma müün, annan ära ja hävitan kõik, mis mul on sellise isamaa jaoks! Andriy oli valmis daami teenindama kuni viimase veretilgani. Armastuse tõttu reedab kasakas oma kodumaad: "Mis on minu jaoks minu isa, seltsimehed ja kodumaa, siis siin on asi: mul pole kedagi, mitte kedagi!"

Mis on tulemus: Taras Bulba oli alati ideele truu. Ja Andria ei suutnud reetmist andestada. Seetõttu lõpeb see kõik kuulsa lausega: "Ma sünnitasin su, ma tapan su!"

Oleksandr Bubnov/ wikipedia.org

Üks võõraste seas, võõras omade seas

"Kapteni tütar", Aleksander Sergejevitš Puškin

Reetur: Aleksei Shvabrin - ei hoolitsenud au eest juba noorest peale

Kuidas see juhtus: Aleksei Švabrin pagendati Belogorski kindlusesse duelli eest, milles tema vastane tapeti. Ta suhtus linnuse elanikesse põlguse ja üleolevalt. Autor iseloomustab Shvabrinit kui küünilist tühja inimest, kes on võimeline tüdrukut laimama ainult seetõttu, et naine keeldus tema tundeid vastamast. Shvabrin paneb toime mitmeid alatuid tegusid, mis teda iseloomustavad madal mees võimeline riigireetmiseks, argpükslikkuseks, reetmiseks. Kui kallaletungi ja tabamise ajal Belogorski kindlusŠvabrin mõistab, et halvasti kindlustatud kindluse piiramisele ei saa vastu panna, läheb ta Pugatšovi poolele.

Kuidas see lõppes: Kui valekeiser peab kohut ja istub komandandi maja verandal, leiab Shvabrin end mässuliste vanemate hulgast. Hiljem, et elu päästa, ukerdab Švabrin Pugatšovi ees.

Mis on tulemus: Aleksei Švabrin jääb igavesti võõraks omade seas, sõbraks võõraste seas. Ta reetis oma kodumaa, armastatud tüdruku, sõbra ja kõik Belogorski kindluse elanikud. Ja "oma rahva" suhtumine temasse on alati sobiv: "Shvabrin langes põlvili... Sel hetkel summutas põlgus minus kõik vihkamise ja viha tunded, vaatasin vastikult aadliku poole põgenenud kasaka jalad."

Kes võidab?

"Kuningas Lear", William Shakespeare

Reeturid: Lear, Goneril, Regan, Edmund – nad tahtsid endale parimat, aga välja kukkus nagu alati.

Nagu juhtus: "Kuningas Lear" on lihtsalt reeturite aardel. Kõik on selge juba teose esimestest ridadest, kui tütred hakkavad isale melassi kõrvu valama, talle tegelikult ei meeldi ja unistades ainult võimust. "Kuidas lapsed / siiani pole kunagi oma isasid armastanud," alustab Goneril. Regan kordab teda: "Ma ei tea teiste rõõme peale / oma Suur armastus teile, härra!" Ja ainult üks noorem ja armastatud Cordelia ütleb siiralt: "Ma armastan sind, nagu kohus nõuab, / ei rohkem ega vähem." Kuid Lear ei ole selliste sõnadega rahul, nii et ta annab kogu kuningriigi tema õdedele. Nende hulgas Lahing sulab ja Edmun, Gloucesteri krahvi vallaspoeg, kes teenis Leari aastaid, otsustas oma venda Edgarit isa silmis halvustada, et tema osa pärandist üle võtta.

Kuidas see lõppes: Cordeliast saab Prantsusmaa kuninganna ja ta võidab. Esimest kuud elab Lear koos Goneriliga, kes temaga üldse ei arvesta, tehes selgeks, kes siin juhib. Tal on üks lootus – otsida tuge oma teiselt tütrelt Reganilt. Kuid ta jätkab isale tema praeguse koha näitamist, alandades teda avalikult. Ja alles siis mõistab ta, kui ebaõiglane ta Cordelia suhtes oli. Edmund reedab Gloucesteri, kes kaotab lõpuks silmad.

Mis lõpuks juhtus: kõik surid. Edmundi sõnadega: "Saatuse ratas on valmis saanud / Oma kord." Lear läheb hulluks. Cordelia, saades teada oma isa õnnetustest ja õdede karmusest, tormab talle appi. Edmud käsib nad mõlemad tappa. Kuid tema reetmised saavad teatavaks ja ta tapetakse. Cordelia tapetakse Edmundi käsul. Lear ei suuda seda üle elada ja sureb. Goneril pussitab end surnuks, olles eelnevalt mürgitanud oma õe.

Näitleja Greg Hicks kui kuningas Lear. Foto: Stephanie Berger / AP

Sõjas nagu sõjas

"Sotnikov", Vasil Bykov

Reetur: Kalur – koges sõjas kaotatud mehe saatust.

Kuidas see juhtus: loo pealkiri sisaldab ühe nime tavalised sõdurid, kes läks koos oma seltsimehega (Rybak) missioonile partisanidele süüa hankima. Autor pööras põhitähelepanu oma kangelaste psühholoogiale. Sotnikov ei tundnud end hästi, ta oli alati maha jäänud ja köhis. Külas, minnes juhataja juurde, mõistis Rybak ta hukka sakslaste teenimise eest. Teel sai Sotnikov haavata ja Rybak otsustas ta lähedalasuvasse onni jätta. Köhast võitu saanud Sotnikovi süül avastasid nad sealt omanikku vaatama sattunud sakslased. Nad viisid ta, Sotnikov ja Rybak politseisse.

Mis on tulemus: Sotnikovi ülekuulamisel piinati, tal murti sõrmed ja tõmmati küüned välja, kuid ta ei reetnud kedagi. Keldris, kuhu nad pandi, kohtasid nad koolijuhatajat, keda nad teekonna alguses vaatasid. Ta sattus siia, sest ta ei teatanud neist. Kalur oli ülekuulamisel paindlik, kaval ja kõrvalehoidev. Seda märgates andis uurija mõista, et nad kontrollivad tema ütlusi ja võib-olla teenib ta siiski suurt Saksamaad... Kalur otsustas, et põikleb viimaseni kõrvale.

Mis lõpuks juhtus: hommikul viidi nad kõik surnuks. Sotnikov hüüdis: "Ma olen partisan," noogutas ta Rybakile. "Ta sattus siia juhuslikult. Nad ei pööranud talle tähelepanu. Kalamees hüüdis, et on valmis politseis teenima. See oli Rybak, kes Sotnikovi alt kännu välja lõi. Mingil hetkel tekkis tal mõte põgenemisest, kuid seda oli võimatu realiseerida. Mõte enesetapust käis läbi, kuid tal ei olnud jõudu: „Ta ei saanud aru, kuidas see juhtus ja kes on selles, et mina oleksin süüdi? 'ei taha ennast süüdistada ja milles ta oli süüdi, või ei võidelnud ta veel rohkem ja kõvemini kui see ambitsioonikas Sotnikov? oma õnnetuses süüdi, kui ta poleks kuuli alla sattunud ja poleks olnud sunnitud endaga nii palju askeldama, oleks Kalur ilmselt juba ammu metsas olnud.<…>Kalur puhus nina, otsis hajameelselt nööpi ja nööbis lambanahast kasuka. Tõenäoliselt ei saa midagi teha – selline on saatus. Keeruline saatus sõjas kaotatud mees."

Mihhail Georgievich Khudyakovi analüüsiks pakutud tekst on pühendatud reetmise probleemile.

Autor arvustab see probleem kasutades näidet ühe poisi elust, kes oli oma sõbras täiesti kindel, usaldas teda. Serjoža Leontjev käitus kangelaslikult, päästes oma kamraadi, kuid reetis pärast seda oma sõbra, kes oli määratud üksindusele ja isolatsioonile.

Et juhtida lugeja tähelepanu probleemile, kirjeldab autor ühe poisi kogemust, kes pikki aastaid mõtiskles küsimuse üle: > Reetmise probleem on igavene probleemühiskond. Inimesed ei näe mõnikord piiri armastuse ja vihkamise vahel, asudes reetmise teele.

Autor püüab anda lugejale edasi mõtte, et mõnikord reedavad inimesed üksteist, unustades moraalipõhimõtted. Mihhail Georgievitš paneb lugejale südamele, et ilma inimese nõusolekuta ei saaks teie aususele ja sündsusele tuginedes avaldada tema saladusi ja saladusi, mille ta teile usaldas.

Autori tõstatatud probleem tõstatati ka vene kirjanike ja luuletajate loomingus. Vaatleme seda N. V. Gogoli loo näitel, kui Taarase poeg Andriy, olles haaratud armutundest, reedab oma isa, venna ja kodumaa. Ta unustab, et asus kogu kasakate halvima vaenlase poolele. Selle tormaka teo tagajärjeks on tema hooletu poja mõrv, mille Bulba paneb toime, suutmata toime tulla häbitundega oma rahva ees. See asjaolu tõestab, et reetmist ei andestata ka kõige lähedasematele inimestele, et inimene, kes suutis kunagi moraalipõhimõtetest üle astuda, ei vääri alandavat suhtumist.

Sageli peate tegelema inimestega, kes üksteist reedavad. Laste reetmine oma vanemate vastu ei ole erand. Praegune põlvkond unustab vahel, et neile elu andnud inimesed vajavad nende abi ja tuge. Tööpäevadest väsinud noored ei arva, et nende ema ootab kõnet, et ta on lapse pärast mures ja kahetseb siiralt, et ei saa temaga koos olla. Mõnikord lõpetavad lapsed oma eakate vanemate eest hoolitsemise, saatvad nad hooldekodudesse, jättes täielikult kahe silma vahele, et nad jäävad neile oma kasvatamise eest võlgu. See tõestab, et isegi teile lähedane ja kallis inimene on võimeline teid reetma, unustades kõik moraalsed ja eetilised põhimõtted.

Seega M.G. Khudyakov edastab lugejale mõtte, et sellist mõistet on alati raske hinnata reetmisena. Inimestel võib olla vabandusi, kuid reedetu südamevalu elab alati tema südames. Loodan, et ausus ja siirus inimestevahelistes suhetes, moraal ja lihtsalt kaastunne üksteise vastu - õige tee vältida reetmist.

Oma arvamuse argumenteerimine valitud küsimuses on argumenteeriva essee kirjutamisel üks olulisemaid ülesandeid. Kuna kirjandusest pärit argumente hinnatakse kõrgemalt, on väga oluline need eelnevalt ette valmistada. Sellel lehel esitan mitmeid argumente mitme populaarse teema kohta.

PROBLEEM: alatus, reetmine, teotus, kadedus.

1. A.S. Puškin, romaan "Kapteni tütar"

Švabrin on aadlik, kuid ta on ebaaus: ta maksab Masha Mironovale tema keeldumise eest kätte ja kahevõitluses Grineviga lööb talle noa selga. Au ja väärikuse ideede täielik kadumine provotseerib teda reetmisele: ta läheb üle mässulise Pugatšovi leeri.

1. Karamzin "Vaene Liza"

Kangelanna väljavalitu Erast reetis oma tunded tüdruku vastu, valides materiaalse heaolu

1. N.V. Gogol, lugu "Taras Bulba"

Taarase poeg Andriy reedab oma isa, venna, seltsimehed ja kodumaa, olles haaratud armastustundest. Bulba tapab oma poja, sest ta ei suuda sellise häbiga elada

1. A.S. Puškin, tragöödia "Mozart ja Salieri"

Kade Salieri, kes oli armukade suure helilooja Mozarti edu pärast, mürgitas ta, kuigi pidas teda oma sõbraks.

PROBLEEM: auastme kummardamine, serviilsus, serviilsus, oportunism.

1. A. P. Tšehhov, lugu “Ametniku surm”

Ametnik Tšervjakov on nakatunud austamise vaimuga: aevastanud ja kindrali kiilaspäid pritsinud, ehmus ta nii, et pärast korduvaid alandusi ja palveid suri hirmust.

2. A.S. Gribojedov, komöödia "Häda vaimukust"

Komöödia negatiivne tegelane Molchalin on kindel, et peate kõigile eranditult meeldima. See võimaldab teil karjääriredelil ronida. Famusovi tütre Sophia eest hoolitsedes taotleb ta just seda eesmärki.

PROBLEEM: Altkäemaksu võtmine, omastamine

1. N.V. Gogol, komöödia "Kindralinspektor"

Linnapea, nagu kõik linnaosa ametnikud, on altkäemaksu võtja ja omastaja. Ta on veendunud, et kõik küsimused on lahendatavad raha ja eputamisoskusega.

1. N.V. Gogol, luuletus "Surnud hinged"

Tšitšikov, koostades “surnud” hingede jaoks müügiarve, annab ametnikule altkäemaksu, misjärel läheb asi kiiremini.

PROBLEEM: Ebaviisakus, teadmatus, silmakirjalikkus

1. A.N. Ostrovski, draama "Äikesetorm"

Dikoy on tüüpiline boor, kes solvab kõiki enda ümber. Karistamatus tekitas selles mehes täieliku ohjeldamatuse.

1. DI. Fonvizin, komöödia "Minor"

Prostakova oma labane käitumine peab seda normaalseks, seega on teda ümbritsevad inimesed "julmarid" ja "plokipead".

1. A.P. Tšehhov, lugu "Kameeleon"

Politseiülem Ochumelov tormab karjääriredelil temast kõrgemal olevate ees ja tunneb end olukorra peremehena nende ees, kes on allpool. See peegeldub tema käitumises, mis muutub olenevalt olukorrast.

PROBLEEM: Raha (materiaalsete hüvede) hävitav mõju inimhingele, kogumine

1. A.P. Tšehhov, lugu "Ionich"

Doktor Startsev, nooruses paljutõotav ja andekas arst, muutub Ionychi kogujaks. Tema elu peamine kirg on raha, millest sai ka põhjus moraalne lagunemine iseloom.

1. N.V. Gogol, luuletus "Surnud hinged"

Ihne maaomanik Pljuškin kehastab täielikku vaimset allakäiku. Kogumiskirg sai kõigi perekondlike ja sõbralike sidemete hävimise põhjuseks, kaotas Pljuškin ise lihtsalt oma inimliku välimuse.

PROBLEEM: Vandalism, teadvusetus

1. I.A. Bunin "Neetud päevad"

Bunin ei osanud isegi ette kujutada, et revolutsiooniga kaasnev jõhkrus ja vandalism muudaks inimesed hulluks läinud rahvahulgaks, mis hävitab kõik oma teel.

1. D.S. Likhachev, raamat "Heast ja ilusast"

Vene akadeemik oli nördinud, kui sai teada, et Borodino väljal lasti õhku Bagrationi haua monument. See on kohutav näide vandalismi ja unustuse kohta.

1. V. Rasputin, lugu “Hüvasti Materaga”

Kui külad olid üle ujutatud, ei jäänud vee alla mitte ainult inimeste kodud, vaid ka kirikud ja surnuaiad, mis on kohutav näide vandalismi kohta.

PROBLEEM: Kunsti roll

1. A.T. Tvardovski, luuletus “Vassili Terkin”

Rindesõdurid räägivad, et sõdurid vahetasid suitsu ja leiva rindeajalehtede väljalõigete vastu, kus avaldati luuletuse peatükke. See tähendab, et julgustav sõna oli mõnikord tähtsam kui toit.

Nataša Rostova laulab kaunilt, nendel hetkedel muutub ta erakordseks ilusad ja inimesed teda ümbritsevad ulatavad tema poole.

1. A.I. Kuprin, lugu "Granaatkäevõru"

Kuulates " kuuvalguse Sonaat"Beethoven koges Vera tänu lootusetult armunud Želtkovile katarsisega sarnase tunde. Muusika äratas temas empaatiat, kaastunnet ja soovi armastada.

PROBLEEM: Armastus kodumaa vastu, nostalgia

1. M.Yu. Lermontov, luuletus "Emamaa"

Lüüriline kangelane armastab oma kodumaad sellisena, nagu see on, ja on valmis koos oma rahvaga läbima kõik katsumused.

1. A. Blok, luuletus “Venemaa”

Lüürilise kangelase Bloki jaoks on armastus kodumaa vastu sarnane armastusega naise vastu. Ta usub oma riigi suurde tulevikku.

1. I.A. Bunin, lood “Puhas esmaspäev”, “Antonovi õunad”

I.A. Bunin lahkus Venemaalt igaveseks 1920. aastal. Nostalgiatunne saatis teda kogu elu. Tema lugude kangelased meenutavad pöördumatult kadunud Venemaa suurt minevikku: ajalugu, kultuuri, traditsioone.

PROBLEEM: Lojaalsus oma sõnale (kohustus)

1. A.S. Puškin, romaan "Dubrovski"

Maša, kes on abielus armastamata mehega, keeldub rikkumast kirikus antud truudusvannet, kui Dubrovsky üritab teda päästa.

1. A.S. Puškin, romaan "Jevgeni Onegin"

Tatjana Larina, järgides oma abielukohustust ja antud sõna, on sunnitud Oneginist keelduma. Temast sai inimese moraalse jõu personifikatsioon.

PROBLEEM: Eneseohverdus, kaastunne, halastus, julmus, humanism

1. M.A. Bulgakov, romaan “Meister ja Margarita”

Margarita, armastav Meister, kõigele vaatamata on ta oma tunnetele truu, on valmis igaks ohverduseks. Naine lendab Wolandi ballile oma armastatut päästma. Seal palub ta patune Frida kannatustest vabastada.

1. A.I. Solženitsõn, lugu "Matrenini Dvor"

Matryona elas kogu oma elu inimeste jaoks, aidates neid midagi vastutasuks küsimata. Autor nimetab teda "tõeliseks naiseks", inimeseks, kes elab Jumala seaduste ja südametunnistuse järgi

1. L. Andrejev, lugu “Biter”

Taltsutades koera ja jättes ta talveks puhkekülla, näitasid inimesed oma isekust ja näitasid, kui julmad nad olla võivad.

Poja kaotanud kasakas Gavrila armus võõrasse, vaenlasesse, nagu oleks ta oma. Vihkamine “punaste” vastu kasvas isalikuks armastuseks ja hoolivuseks.

PROBLEEM: Eneseharimine, eneseharimine, eneseanalüüs, enesetäiendamine

1. ON. Turgenev, romaan "Isad ja pojad"

Nihilist Bazarov uskus, et "iga inimene peab ennast harima". Ja see on palju tugevaid inimesi.

1. L.N. Tolstoi, triloogia “Lapsepõlv. Noorukieas. noored"

Nikolenka on autobiograafiline kangelane. Nagu autor ise, püüdleb ta enesetäiendamise ja loomingulise eneseteostuse poole.

1. M.Yu. Lermontov, romaan "Meie aja kangelane"

Petšorin räägib päevikus iseendaga, hindab tema tegusid, analüüsib oma elu, mis annab tunnistust selle isiksuse sügavusest.

1. L.N. Tolstoi, romaan "Sõda ja rahu"

Kirjanik näitas meile Bolkonski ja Bezukhovi “hinge dialektikat”, rääkis, kui raske on inimese tee tõe, õigluse ja armastuse poole. Tema kangelased tegid vigu, kannatasid, kannatasid, kuid see on inimese enesetäiendamise idee.

PROBLEEM: Julgus, kangelaslikkus, moraalne kohustus, patriotism

1. B. Vassiljev, "Ja koidikud on siin vaiksed"

Naisõhutõrjujad, kes hävitasid saboteerijate salga, surid hoolimata vaenlase arvulisest ülekaalust.

1. B. Polevoy, "Lugu tõelisest mehest"

Piloot Alesey Maresjev ei elanud tänu kindlusele ja julgusele mitte ainult pärast jalgade amputeerimist ellu, vaid sai ka täisväärtuslikuks inimeseks ja naasis oma eskadrilli.

1. Vorobjov, lugu “Tapeti Moskva lähedal”

Julgust ja kangelaslikkust üles näidanud Kremli kadetid täitsid oma patriootlikku kohust, kaitstes Moskva lähenemisi. Leitnant Jastrebov on ainus, kes on elus.

1. M. Šolohhov, lugu “Mehe saatus”

Loo kangelane Andrei Sokolov elas läbi kogu sõja: ta võitles vapralt, tabati ja põgenes. Ta täitis oma kodanikukohust ausalt. Sõda võttis temalt perekonna ära, kuid õnneks andis saatus talle kohtumise Vanyushkaga, kellest sai tema poeg.

1. V. Bykov “Kraana nutt”

Vassili Glechik, kes oli alles poisike, ei lahkunud sõja ajal oma kohalt. Mõte päästmisest oli talle vastuvõetamatu. Ta ei rikkunud pataljoniülema käsku, täitis selle oma kuludega enda elu, jäi truuks oma vandele ja kohusele kodumaa ees.