Rahva suuline poeetiline looming on suure sotsiaalse väärtusega, mis seisneb selle tunnetuslikes, ideoloogilistes, kasvatuslikes ja esteetilistes väärtustes, mis on omavahel lahutamatult seotud. Rahvaluule tunnetuslik väärtus avaldub eelkõige selles, et see peegeldab nähtuste tunnuseid päris elu ja annab põhjalikud teadmised ajaloost avalikud suhted, töö ja elu, aga ka ettekujutus inimeste maailmavaatest ja psühholoogiast, riigi olemusest. Rahvaluule tunnetuslikku tähendust suurendab asjaolu, et selle teoste süžeed ja kujundid sisaldavad enamasti laia tüpistust, sisaldavad üldistusi elunähtuste ja inimeste karakterite kohta. Seega annavad Ilja Murometsa ja Mikula Seljaninovitši kujutised vene eepostes aimu vene talurahvast üldiselt, üks pilt iseloomustab tervet sotsiaalset kihti. Rahvaluule tunnetuslikku väärtust tõstab ka see, et selle teosed mitte ainult ei esita, vaid ka seletavad pilte elust, ajaloolistest sündmustest ja kangelastest. Niisiis, eeposed ja ajaloolisi laule selgitage, miks vene rahvas pidas vastu mongoli-tatari ikkele ja väljus võitluses võitjana, selgitage kangelastegude ja -tegevuse tähendust ajaloolised isikud. M. Gorki ütles: “ tõsilugu töötavad inimesed suulist rahvakunsti tundmata ei saa teada” Gorki M. Sobr. tsit., 27. kd, lk. 311. Folkloori ideoloogiline ja kasvatuslik tähtsus seisneb selles, et selle parimad teosed on inspireeritud kõrgetest edumeelsetest ideedest, armastusest kodumaa vastu, rahupüüdlustest. Rahvaluule kujutab kangelasi kodumaa kaitsjatena ja tekitab neis uhkust. Ta poeteerib Vene loodust ja võimsaid jõgesid (ema Volga, lai Dnepr, Vaikne Don) ja stepid on laiad ja põllud on laiad - ja see tekitab tema vastu armastust. Vene maa kuvand taasluuakse rahvaluuleteostes. Rahvakunst väljendab rahva elupüüdlusi ja sotsiaalseid vaateid ning sageli revolutsioonilisi tundeid. See mängis olulist rolli rahva võitluses rahvusliku ja sotsiaalse vabanemise, ühiskondlik-poliitilise ja kultuurilise arengu eest. Kaasaegne rahvakunst aitab kaasa masside kommunistlikule haridusele. Kõige selle juures rahva ideoloogiline ja hariduslik tähendus poeetiline loovus. Esteetiline väärtus rahvaluule teosed seisneb selles, et nad on sõna imeline kunst, neid eristab suur poeetiline oskus, mis kajastub nende ehituses, kujundite loomises ja keeles. Rahvaluules kasutatakse oskuslikult ilukirjandust, fantaasiat, aga ka sümboolikat, s.t. nähtuste allegooriline edasiandmine ja iseloomustamine ning nende poetiseerimine. Rahvaluule väljendab inimeste kunstimaitset. Tema teoste vormi on sajandeid lihvinud suurepäraste meistrite töö. Seetõttu arendab folkloor esteetilist tunnet, ilumeelt, vormi-, rütmi- ja keeletaju. Seetõttu on sellel suur tähtsus kõigi professionaalse kunstiliikide arendamiseks: kirjandus, muusika, teater. Paljude suurte kirjanike ja heliloojate looming on tihedalt seotud rahvaluulega.

Rahvaluulele on iseloomulik ilu avalikustamine looduses ja inimeses, esteetiliste ja moraaliprintsiipide ühtsus, reaalse ja väljamõeldise kooslus, elav kujutamine ja väljendusrikkus. Kõik see selgitab, miks parimad teosed folkloor pakub suurt esteetilist naudingut. Rahvaluuleteadus. Rahvaluuleteadus – folkloristika – uurib suulist rahvakunsti, masside verbaalset kunsti. See püstitab ja lahendab märkimisväärse hulga olulisi küsimusi: folkloori tunnuste - selle elulise sisu, sotsiaalse olemuse, ideoloogilise olemuse, kunstiline originaalsus; selle päritolu, arengu, originaalsuse kohta erinevad etapid olemasolu; tema suhtumisest kirjandusse ja teistesse kunstivormidesse; funktsioonide kohta loominguline protsess selles ja üksikute teoste olemasolu vormid; žanrite spetsiifikast: eeposed, muinasjutud, laulud, vanasõnad jne. Rahvaluule on keeruline, sünteetiline kunst; sageli on tema töödes elemente kombineeritud mitmesugused kunst – verbaalne, muusikaline, teatraalne. Ta on tihedalt seotud rahvaelu ja rituaalid, peegeldasid erinevate ajalooperioodide jooni. Seetõttu huvitavad ja uurivad teda erinevad teadused: keeleteadus, kirjanduskriitika, kunstikriitika, etnograafia, ajalugu. Igaüks neist uurib folkloori erinevaid aspekte: lingvistika - verbaalne pool, selles keele ajaloo ja seoste murretega kajastamine; kirjanduskriitika - rahvaluule ja kirjanduse ühised jooned ja nende erinevused; kunstiajalugu - muusika- ja teatrielemendid; etnograafia -- folkloori roll selles rahvaelu ja selle seos rituaalidega; ajalugu on selles rahva mõistmise väljendus ajaloolised sündmused. Seoses rahvaluule kui kunsti originaalsusega on mõiste "folkloor" in erinevad riigid investeerinud erinevatesse sisu ja seetõttu mõistetakse folkloori teemat erinevalt. Mõnes välisriigid folkloristika tegeleb mitte ainult rahvaluuleteoste poeetiliste, vaid ka muusikaliste ja koreograafiliste aspektide uurimisega, st kõigi kunstiliikide elementide uurimisega. Meil mõistetakse folkloori all rahvaluule teadust.

Folkloristikal on oma uurimisaine, omad eriülesanded, välja on töötatud omad meetodid ja uurimismeetodid. Suulise rahvakunsti verbaalse poole uurimine ei ole aga eraldatud selle teiste külgede uurimisest: väga viljakas on rahvaluule, keeleteaduse, kirjanduskriitika, kunstikriitika, etnograafia ja ajaloo teaduste koostöö. Perekonnad, žanrid ja žanrisordid. Rahvaluule, nagu ka kirjandus, on sõna kunst. See annab folkloorile aluse kasutada kirjanduskriitika poolt välja töötatud mõisteid ja termineid, rakendades neid loomulikult suulise rahvakunsti tunnustele. Sellised mõisted ja terminid on perekond, liik, žanr ja žanri mitmekesisus. Nii kirjanduskriitikas kui ka rahvaluules pole neist siiani üheselt mõistetavat ettekujutust; teadlased ei nõustu ja vaidlevad vastu. Võtame vastu töödefinitsiooni, mida kasutame. Need kirjanduse ja folkloori nähtused, mida nimetatakse perekondadeks, žanriteks ja žanrisortideks, on teoste rühmad, mis on üksteisega sarnased nii ülesehituselt, ideoloogilistelt kui ka kunstilistelt põhimõtetelt ja funktsioonidelt. Need on ajalooliselt välja kujunenud ja suhteliselt stabiilsed, muutudes vaid veidi ja üsna aeglaselt. Perekondade, žanrite ja žanrisortide erinevus on oluline nii teoste esitajatele, nende kuulajatele kui ka rahvakunsti uurivatele uurijatele, kuna need nähtused on tähenduslikud vormid, mille tekkimine, areng, muutumine ja surm on oluline protsess. ajaloos, kirjanduses ja folklooris.

Kirjandus- ja rahvaluuleterminoloogias on meie ajal mõiste ja mõiste "vaade" peaaegu kasutusest kadunud; enamasti asendatakse need mõiste ja terminiga "žanr", kuigi neid eristati varem. Aktsepteerime töömõistena ka "žanr" - kitsamat teoste rühma kui perekond. Sel juhul mõistame soo järgi tegelikkuse kujutamise viisi (eepiline, lüüriline, dramaatiline), žanri - tüübi järgi kunstivorm(muinasjutt, laul, vanasõna). Kuid me peame kasutusele võtma veelgi kitsama mõiste - "žanri mitmekesisus", mis on temaatiline rühm teosed (muinasjutud loomadest, muinasjutud muinasjutud seltskonnalaulud, armastuslaulud, perelaulud jne). Eristada saab ka väiksemaid teoste rühmi. Niisiis, sotsiaalsetes muinasjuttudes on erirühm töötab -- satiirilised jutud. Siiski esitada suur pilt Vene rahvaluule teoste tüüpide klassifitseerimisel (levitamisel) tuleks arvesse võtta mitmeid muid asjaolusid: esiteks žanrite seos nn riitustega (erilised kultuslikud aktsioonid) ja teiseks teoste suhe. verbaalne tekst laulmisele ja tegevusele, mis on tüüpiline teatud tüüpi rahvaluuleteostele. Teosed võivad, aga ei pruugi olla seotud rituaali ja laulmisega.

Mis on kaasaegne folkloor ja mida see mõiste sisaldab? Muinasjutud, eeposed, legendid, ajaloolised laulud ja palju-palju muud – see on meie kaugete esivanemate kultuuripärand. Kaasaegne folkloor peaks olema teistsuguse välimusega ja elama uutes žanrites.

Meie töö eesmärk on tõestada, et rahvaluule on meie ajal olemas, viidata tänapäevasele folkloorižanrid ja pakkuda meie koostatud moodsa folkloori kogu.

Tänapäeva suulise rahvakunsti märkide otsimiseks peate selgelt aru saama, mis nähtusega on tegemist - folklooriga.

Rahvaluule on rahvakunst, enamasti on see suuline; kunstiline kollektiiv loominguline tegevus inimesed, peegeldades tema elu, vaateid, ideaale; inimeste poolt loodud ja masside seas levinud luule, laulud ja tarbekunst, art, kuid neid aspekte töös ei käsitleta.

Rahvakunst, mis sai alguse iidsetest aegadest ja on kogu maailma ajalooline alus kunstikultuur, allikas rahvuslik kunstitraditsioone, rahvateadvuse eestkõneleja. Rahvaluuleteosed (muinasjutud, legendid, eeposed) aitavad taasluua iseloomuomadused rahvakõne.

Rahvalik looming eelnes kõikjal kirjandusele ja paljude rahvaste seas, ka meil, arenes see koos ja kõrvuti ka pärast selle tekkimist. Kirjandus ei olnud lihtne rahvaluule ülekandmine ja kinnistamine kirjutamise kaudu. See arenes oma seaduste järgi ja arendas uusi vorme, mis erinevad folkloori omadest. Kuid selle seos folklooriga on ilmne igas suunas ja kanalis. Võimatu on nimetada ühtki kirjanduslikku nähtust, mille juured ei ulatuks rahvakunsti sajanditevanustesse kihtidesse.

Iga suulise rahvakunsti teose eripäraks on varieeruvus. Kuna sajandeid edastati rahvaluule teoseid suuliselt, on enamikul rahvaluuleteostel mitu varianti.

Sajandite jooksul loodud ja meieni jõudnud traditsiooniline folkloor jaguneb kahte rühma – rituaalne ja mitterituaalne.

Rituaalfolkloor hõlmab: kalendrifolkloori (laululaulud, vastlalaulud, kivikärbsed), perekonnafolkloori (perekonnajutud, hällilaulud, pulmalaulud jne), juhulugusid (vandenõud, loitsud, loitsud).

Mitterituaalne folkloor jaguneb nelja rühma: rahvadraama (Petrushka teater, vetdraama), luule (tšastuškad, laulud), kõneolukordade folkloor (vanasõnad, ütlused, õrritajad, hüüdnimed, needused) ja proosa. Rahvaluuleproosa jaguneb jällegi kahte rühma: muinasjutt (muinasjutt, anekdoot) ja mittemuinasjutt (legend, pärimus, bylichka, lugu unenäost).

Mille jaoks on "folkloor"? kaasaegne inimene? seda rahvalaulud, muinasjutud, vanasõnad, eeposed ja muud meie esivanemate teosed, mis kunagi ammu loodud ja suust suhu edasi antud ning meieni jõudnud vaid kaunite lasteraamatute või kirjandustundide näol. Kaasaegsed inimesed nad ei räägi üksteisele muinasjutte, ei laula tööl laule, ei nuta ja ei hädalda pulmades. Ja kui nad komponeerivad midagi “hingele”, siis panevad nad selle kohe kirja. Kõik folklooriteosed tunduvad uskumatult kaugel kaasaegne elu. On see nii? Jah ja ei.

Rahvaluule, tõlgitud inglise keelest, tähendab " rahvatarkus, rahvapärimus". Seega peab folkloor eksisteerima igal ajal, kui inimeste teadvuse, nende elude, maailmakäsitluste kehastus. Ja kui me ei puutu iga päev traditsioonilise folklooriga kokku, siis peab seal olema midagi muud, meile lähedast ja arusaadavat, midagi, mida hakatakse nimetama tänapäeva folklooriks.

Folkloor ei ole rahvakunsti muutumatu ja luustunud vorm. Folkloor on pidevas arengu- ja evolutsiooniprotsessis: tšastuškasid saab esitada kaasaegse saatel. Muusikariistad peal kaasaegsed teemad, rahvamuusika võivad olla mõjutatud rokkmuusikast ja kaasaegne muusika võib sisaldada folkloori elemente.

Tihti on kergemeelsena tunduvaks materjaliks "uus folkloor". Pealegi elab ta igal pool ja igal pool.

Kaasaegne folkloor ei ole klassikalise folkloori žanritest peaaegu midagi võtnud ja see, mis ta on võtnud, on tundmatuseni muutunud. "Peaaegu kõik vanad suulised žanrid on saamas minevikku – rituaalsetest laulusõnadest muinasjuttudeni," kirjutab professor Sergei Nekljudov (suurim vene folklorist, Venemaa Riikliku Ülikooli folkloori semiootika ja tüpoloogia keskuse juhataja). humanitaarteadused).

Fakt on see, et tänapäeva inimese elu pole seotud kalendri ja aastaajaga, nagu kaasaegne maailm rituaalset folkloori praktiliselt pole, meile on jäänud vaid märgid.

Tänapäeval on mitterituaalsetel folkloorižanridel suur koht. Ja siin pole mitte ainult muudetud vanu žanre (mõistatused, vanasõnad), mitte ainult suhteliselt noored vormid (tänavalaulud, anekdoodid), vaid ka tekstid, mida on üldiselt raske ühelegi žanrile omistada. Näiteks linnalegendid (mahajäetud haiglatest, tehastest), fantastilised "ajaloo- ja koduloolised esseed" (linna või selle osade nime päritolu kohta, geofüüsikalistest ja müstilistest anomaaliatest, seda külastanud kuulsustest jne). , lood uskumatutest juhtumistest, juriidilistest juhtumitest jne. Folkloori mõiste alla võib lisada ka kuulujutud.

Mõnikord tekivad otse meie silme all uued märgid ja uskumused – sealhulgas ühiskonna kõige arenenumates ja haritumates rühmades. Kes poleks kuulnud kaktustest, mis väidetavalt "neelavad kahjulikku kiirgust" arvutimonitoritelt? Pealegi on sellel märgil areng: "mitte iga kaktus ei neela kiirgust, vaid ainult tähekujuliste nõeltega."

Lisaks folkloori enda struktuurile on muutunud ka selle leviku struktuur ühiskonnas. Kaasaegne folkloor ei kanna enam rahva kui terviku eneseteadvuse funktsiooni. Enamasti ei ole rahvaluuletekstide kandjad teatud territooriumide elanikud, vaid mõne sotsiokultuurilise grupi liikmed. Turistidel, gootidel, langevarjuritel, ühe haigla patsientidel või ühe kooli õpilastel on oma märgid, legendid, anekdoodid jne. Igaüks, isegi kõige väiksem grupp inimesi, vaevu tajudes oma ühisust ja erinevust kõigist teistest, omandas kohe oma folkloori. Pealegi võivad rühma elemendid muutuda, kuid rahvaluuletekstid jäävad alles.

Näitena. Lõkkematkal viskavad nad nalja, et kui tüdrukud lõkke ääres juukseid kuivatavad – olge halb ilm. Kogu tüdrukute kampaania aetakse tulest eemale. Kord sama reisibürooga, kuid aasta hiljem hoopis teistsuguste inimeste ja isegi juhendajatega matkates võid avastada, et enne on elus ja sellesse usutakse. Tüdrukud aetakse samuti tulest minema. Pealegi on vastuseis: peate pesu kuivatama ja siis läheb ilm paremaks, isegi kui üks daamidest murdis ikkagi märgade juustega lõkkesse. Siin ei ilmne mitte ainult uue rahvaluuleteksti sünd teatud inimrühmas, vaid ka selle areng.

Tänapäeva folkloori kõige silmatorkavamat ja paradoksaalsemat nähtust võib nimetada võrgustikfolklooriks. Kõigi folkloorinähtuste peamine ja universaalne tunnus on suulise vormi olemasolu, samas kui kõik võrgutekstid on definitsiooni järgi kirjalikud.

Ent nagu märgib Riikliku Vabariikliku Vene Folkloorikeskuse direktori asetäitja Anna Kostina, on paljudel neist kõik folklooritekstide põhijooned: anonüümsus ja kollektiivne autorsus, muutlikkus, traditsionalism. Veelgi enam, veebitekstid püüavad selgelt "kirjutamisest üle saada" - sellest tuleneb emotikonide laialdane kasutamine (võimaldab näidata intonatsiooni) ja "padon" (tahtlikult vale) õigekirja populaarsus. Naljakad pealkirjata tekstid ringlevad võrgus juba laialdaselt, vaimult ja poeetikalt absoluutselt folkloorne, kuid puht suulises ülekandes ei suuda elada.

Seega ei kaota folkloor kaasaegses infoühiskonnas palju, vaid ka võidab midagi.

Saime sellest teada aastal kaasaegne folkloor traditsioonilisest folkloorist on vähe järele jäänud. Ja need žanrid, mis alles jäid, on peaaegu tundmatuseni muutunud. Tekkimas on ka uusi žanre.

Niisiis, tänapäeval pole enam rituaalset folkloori. Ja selle kadumise põhjus on ilmne: tänapäeva ühiskonna elu ei sõltu kalendrist, kõik rituaalsed toimingud, mis on meie esivanemate elu lahutamatu osa, on tühjaks saanud. Samuti tõstab esile mitterituaalne folkloor poeetilised žanrid. Siin on linnaromantikat, õuelaule ja tänapäeva teemasid puudutavaid jagusid, aga ka täiesti uusi žanre nagu laulud, laulud ja sadistlikud riimid.

Proosafolkloorist on muinasjutud kadunud. Kaasaegne ühiskond haldab juba loodud teoseid. Kuid anekdoodid ja paljud uued mittehaldjalikud žanrid jäävad: linnalegendid, fantastilised esseed, lood uskumatutest juhtumistest jne.

Kõnesituatsioonide folkloor on tundmatuseni muutunud ja tänapäeval näeb see välja pigem paroodiana. Näide: "Kes ärkab vara, elab tööst kaugel", "Ärge omage sada protsenti, vaid omage sada klienti."

Eraldi rühmas on vaja välja tuua täiesti uus ja ainulaadne nähtus - võrgustikfolkloor. Siin ja "padonski keel", ja võrgu anonüümsed lood, ja "õnnekirjad" ja palju muud.

Olles seda tööd teinud, võime kindlalt öelda, et folkloor ei lakanud olemast sajandeid tagasi ega muutunud Muuseumitükk. Paljud žanrid lihtsalt kadusid, need, mis jäid, muutusid või muutsid oma funktsionaalset eesmärki.

Võib-olla saja või kahesaja aasta pärast ei õpita kirjandustundides kaasaegseid folklooritekste ja paljud neist võivad palju varem kaduda, kuid sellegipoolest on uus folkloor tänapäevase inimese esitus ühiskonnast ja inimeste elust. see ühiskond, selle identiteet ja kultuuritase. Tähelepanuväärne etnograafiliste detailide rikkuse poolest, iseloomulik mitmekesine sotsiaalsed rühmad Venemaa töötav elanikkond üheksateistkümnenda keskpaik sajandil jättis V. V. Bervi-Flerovski oma raamatus “Töölisklassi olukord Venemaal”. Tema tähelepanu kõigi nende rühmade elu ja kultuuri eripäradele leidub isegi üksikute peatükkide pealkirjades: "Tööline tramp", "Siberi põllumees", "Uurali-ülene tööline", "Tööline-otsija" , "Kaevandustööline", "Vene proletaarlane". Kõik need on erinevad sotsiaalsed tüübid, mis esindavad konkreetselt vene rahvast ajalooline keskkond. Pole juhus, et Bervi-Flerovsky pidas vajalikuks välja tuua "tööstusprovintside töötajate moraalse meeleolu" omadused, mõistes, et sellel "meeleolul" on palju spetsiifilisi jooni, mis eristavad seda "moraalsest meeleolust".<работника на севере», а строй мыслей и чувств «земледельца на помещичьих землях» не тот, что у земледельца-переселенца в Сибири.

Kapitalismi ja eriti imperialismi ajastu toob kaasa uusi olulisi muutusi inimeste sotsiaalses struktuuris. Kõige olulisem tegur, millel on tohutu mõju kogu ühiskonna arengule, kogu rahva saatusele tervikuna, on uue, kõige revolutsioonilisema klassi tekkimine inimkonna ajaloos - töölisklass, kelle kogu kultuur, sealhulgas folkloor, on kvalitatiivselt uus nähtus. Kuid töölisklassi kultuuri tuleb uurida ka konkreetselt ajalooliselt, selle kujunemisel tuleb arvestada selle rahvuslikke, piirkondlikke ja erialaseid iseärasusi. Töölisklassis endas on erinevad kihid, erinevad rühmad, mis erinevad klassiteadvuse taseme ja kultuuritraditsioonide poolest. Sellega seoses säilitab V. I. Ivanovi teos “Kapitalismi areng Venemaal” suure metodoloogilise tähtsuse, mis uurib konkreetselt erinevaid tingimusi, milles tööstuskeskustes, tööstusliku lõunaosas, atmosfääris toimus töölisklassi üksuste moodustamine. "erilisest elust" Uuralites.

Kapitalistlike suhete areng maal lõhub maakommuuni, jagades talurahva kaheks klassiks – väiketootjateks, kellest osa pidevalt proletariseeritakse, ja maakodanlikuks klassiks – kulakuteks. Idee ühest väidetavalt talupojakultuurist kapitalismis on austusavaldus väikekodanlikele illusioonidele ja eelarvamustele ning selle ajastu talupoegade loovuse diferentseerimata, kriitikavaba uurimine võib selliseid illusioone ja eelarvamusi ainult tugevdada. Rahva sotsiaalset heterogeensust Venemaa kõigi demokraatlike jõudude võitluse tingimustes tsaariautokraatia ja pärisorjuste jäänuste vastu poliitilise vabaduse eest rõhutas V. I. Ivanov: "...autokraatia vastu võitlev rahvas koosneb kodanlusest. ja proletariaat." Ühiskonna ajaloost on teada, et niisama heterogeenne oli ka Inglismaal, Prantsusmaal, Hollandis, Saksamaal ja Itaalias antifeodaalrevolutsiooni teinud inimeste sotsiaalne struktuur. Teada on ka see, et olles ära kasutanud rahva kasu, võimule pääsenud kodanlus reedab rahva ja muutub ise rahvavaenulikuks. Kuid tõsiasi, et see oli teatud ajaloolise arengu staadiumis üks rahva koostisosi, ei saanud muud kui kajastuda vastava ajastu rahvakultuuri olemuses.

Rahva keerulise, pidevalt muutuva sotsiaalse struktuuri tunnustamine ei tähenda mitte ainult rahva klassikoosseisu muutumist, vaid ka seda, et klasside ja rühmade vahelised suhted rahva sees arenevad ja muutuvad. Muidugi, kuna rahvas on eelkõige töötav ja ekspluateeritud mass, siis see määrab ära nende klassihuvide ja -vaadete ühisuse, kultuuri ühtsuse. Kuid tunnistades inimeste põhimõttelist ühisosa ja nähes ennekõike peamist vastuolu ekspluateeritud masside ja valitseva klassi vahel, nagu V.I. Ivanov, "nõuab, et see sõna (rahvas) ei varjaks arusaamatust klassivaenutest rahva sees."

Järelikult on klassiühiskonna inimeste kultuur ja kunst, "rahvakunst" oma olemuselt klassiline mitte ainult selles mõttes, et see vastandub valitseva klassi ideoloogiale tervikuna, vaid ka selles mõttes, et ta on ise keeruline ja mõnikord oma olemuselt vastuoluline.oma klassi ja ideoloogilise sisuga. Seetõttu hõlmab meie lähenemine folkloorile nii üleriigiliste ideaalide ja püüdluste väljenduse uurimist kui ka üksikute klasside ja rühmade kokkulangevaid huve ja ideid, mis moodustavad inimesed ühiskonna ajaloo eri etappidel. reflekteerimise uurimine folklooris kui vastuolud kogu rahva ja valitseva klassi vahel ning võimalikud vastuolud “rahva sees”. Ainult selline lähenemine on tingimuseks rahvaluule ajaloo tõeliselt teaduslikuks uurimiseks, kõigi selle nähtuste kajastamiseks ja nende mõistmiseks, ükskõik kui vastuolulised need ka poleks, kuitahes kokkusobimatud need "ideaalsete" ideedega rahvakunst. Selline lähenemine on usaldusväärne tagatis nii folkloori võltsromantilise idealiseerimise vastu kui ka tervete žanrite või teoste meelevaldse väljajätmise vastu folklooriväljast, nagu juhtus rohkem kui korra dogmaatiliste mõistete domineerimise ajal folklooris. Oluline on osata rahvaluule otsustada mitte spekulatiivsete aprioorsete ideede alusel rahvakunsti kohta, vaid võttes arvesse masside ja ühiskonna tegelikku ajalugu.

Kriitiline viga: Pildigalerii kaust 2014/11/10/IMG_0028.JPG on eeldatavasti seotud juhtpaneelil määratud põhipildi kausta teega.

Kaasaegses kõrgete infotehnoloogiate maailmas jääb inimese elus üha vähem ruumi tema pärimuskultuurile. Globaliseerumine hägustab järk-järgult piire mitte ainult riikide vahel, samad protsessid toimuvad igas rahvusvahelises riigis erinevate riikide vahel. etnilised rühmad ja rahvad.Seda huvitavam ja meeldivam on märkida viimastel aastatel alanud rahvusliku eneseteadvuse tõusu ja arengut omamoodi vastusena ajastu suundumustele. Eelkõige rääkisime sellest sel nädalal "KS" toimetuses käinud külalisega.

Meie kolleeg, raadio "Kabardino-Balkaria" ajakirjanik Bulat Khalilov väitis peaaegu lävepakul, et rahvaste noortekeskkonnas Põhja-Kaukaasia on ilmnenud märkimisväärne suundumus – huvi oma kultuuri vastu elavnemine.

Ja selle protsessi üks positiivseid külgi on see, et läbi oma rahva identiteedi tundmise saate erinevate rahvusrühmade vahel paremini mõista. "Kui avastad oma kodukultuuri, saad aru, et iga kultuur on omal moel huvitav," märkis meie külaline.

See pole esimene kord, kui Bulat Kalmõkkiasse tuleb. Paar aastat tagasi õnnestus tal koos sõbraga töötada koos kuulsa prantsuse dokumentalisti etnograafi Vincent Mooniga suures projektis, mis käsitles mitmete Venemaa piirkondade, sealhulgas meie vabariigi muusikakultuuri.

Lääne-Euroopa sõltumatu režissööriga suhtlemise kogemus ei olnud asjatu, pealegi tekkis Bulati sõnul just siis idee oma teest. Meie külaline tunnistas, et tema hinnangul oli kogu mastaapne tõsine töö Prantsuse dokumentaalfilmi Venemaa ringreisil vaid jäämäe tipp. Seega tuleb lihtsalt leppida traditsioonilise laulukultuuri populariseerimise probleemiga. Nii sündis mitteäriline projekt Ored Recording.

(galerii laius = 480 kõrgus = 320)/2014/11/10/IMG_0028.JPG(/galerii)

Projekti aktiivne etapp algas veidi enam kui pool aastat tagasi, märtsis, mil ta hakkas koos sõbra ja kolleegi Timur Kozdokoviga Kabardi-Balkaaria linnades ja külades ringi rändama ning „põllul folkloori koguma. ." Ja selle mobiilse "amatööruurijate" rühma reisigeograafia laienes väga kiiresti. Lühikese aja jooksul õnnestus poistel külastada mitmeid Venemaa Põhja-Kaukaasia vabariike, aga ka Abhaasiat ja Lõuna-Osseetiat. Kogunenud materjalid on pärast heli töötlemist ja puhastamist võimaldanud juba viis albumit välja anda. Täna saab salvestusi tasuta kuulata projekti kodulehel Internetis, aga ka sotsiaalvõrgustikes.

Bulati sõnul on "amatörism" ja etnograafilise uurimistöö erihariduse puudumine pigem pluss, kui takistab tööd, kuna võimaldab protsessile "avatud pilguga" vaadata. Lisaks erineb Ored Recordingi projekti eesmärk teadlaste soovist koguda materjale arhiividesse, hoolimata arhivaalide kvaliteedist, teaduse jaoks on peaasi, et saaks teksti sõeluda.

class="eliadunit">

Ja missioon, mille poisid on endale seadnud, hõlmab vastupidiselt hõlpsasti kuulatava helisisu loomist. Nii palju kui võimalik rohkem inimesi sai tutvuda traditsioonilised laulud Põhja-Kaukaasia rahvad. Veelgi enam, tänapäeval on vabariikides veel palju folkloori kandjaid ja esitajaid, kuid reeglina on tegemist eakate inimestega, mistõttu on väga oluline teha võimalikult palju laulukultuuripärandi säilitamiseks ja arendamiseks.

Projekti sait peaks muutuma täisväärtuslikuks andmebaasiks, teabeplatvorm kus igaüks saab liituda elava laulukultuuriga. Seetõttu tehakse iga album välja erilisel viisil. Lisaks helisalvestistele endile avaldatakse laulusõnad ka kolmes keeles: vene, inglise ja emakeeles. Lisaks tehakse lühike märge salvestuse tegemise koha ja esitaja kohta. Seni polnud Internetis ainsatki sellist täisväärtuslikku ressurssi ja nende samade rahvakunsti kandjate otsimine võttis liiga palju aega.

Bulat tunnistas, et loodab oma praeguse Kalmõkkia visiidi ajal koguda piisavalt materjali ja enne selle aasta lõppu välja anda täisväärtusliku albumi. Juba plaanitud kohtumised mitme esinejaga rahvalaulud Kõik tuleb teha vaid mõne päevaga.

Aja jooksul on üldiselt pidev probleem, see on väga puudulik, kuna peate tegelema põhitöö kõrvalt oma mittetulundusliku projektiga, kohandama spetsiaalselt oma ajakava ja puhkust, et ühte või teise vabariiki minna.

"Tahame folkloori muusikalisse keskkonda tagasi tuua, et inimesed teaksid, et pärimusmuusika on just see, mida on lahe kuulata," rõhutas Bulat Khalilov.

Garya UBUSHIEV, Kalmõkkia täna

Foto autor Aleksei TYURBEEV

5. klassis õppisime laste folkloor. Tundsin huvi hällilaulude vastu ja kirjutasin neist teaduslik töö. Teine folkloorižanr, mis mu tähelepanu köitis, on riimide loendamine. Kaasaegses maailmas teavad lapsed vähe loendamisriime, laste subkultuur vaesub. Seetõttu tahtsin teada riimide loendamise ajalugu, nende arengut ja põhjuseid, miks riimide loendamine laste folklooris tasapisi tagaplaanile vajub.

Minu peamine eesmärk oli võrrelda riimide loendamise rolli eri aegadel ja meie päevil. Ma nägin oma ülesandeid järgmiselt:

1. tutvuda teemakohase teaduskirjandusega;

2. koguge loendusriime (sisse teaduskirjandus, sisse mängutegevus kaasaegsed koolilapsed);

3. analüüsida kogutud materjali;

4. teha järeldusi.

Algne hüpotees oli, et lapsed teavad tänapäeval vähe riime ja enamik neist on mõttetud. Teaduskirjandusest suutsin sellele seletuse leida. Töö käigus veendusin hüpoteesi ja lasteautorite loodud hüpoteesi õigsuses suur hulk arendavad, harivad loendamise riimid ei ole lastele teada ja neid ei kasutata mängudes.

Oma töös kasutasin järgmisi meetodeid:

1. kogutud materjali analüüs, süntees;

2. algklassiõpilaste mängude vaatlemine;

3. vastajate küsitlus.

Kokku küsitleti 118 inimest, sealhulgas lapsi noorem vanus- 20 inimest, vanuses 7-8 aastat - 58 inimest, vanuses 9-10 aastat - 25 inimest, 13-15 aastat - 10 inimest, vanemad inimesed - 5 inimest.

19 inimest mäletab 3 või enamat loendamisriimi, 27 inimest mäletab 2 riimi, 72 inimest mäletab 1 riimi.

Aga paraku nimetab valdav enamus (67% vastanutest) ennekõike riimi, mis pole kaugeltki kõige moraalsemat laadi (“. Võtsin taskust noa välja. Lõikan, löön." ). Lapsed on kuulnud ja lugenud autoririime, kuid nad ei kasuta neid mängus peaaegu kunagi, sest ei mäleta neid peast (vaid 0,8% vastanutest nimetas neid). Huvitavad kognitiivsed või moraalne mõistus riime teab 20% vastanutest, mõttetuid või moraalselt ebahuvitavaid - 74%. Huumoriga riime loeb vaid 19 inimest. raktera (. leeniation, valdav enamus (67% vastanutest) nimetab ennekõike riimi, mis pole kaugeltki kõige moraalsem

2. Folkloori osa inimese elus.

Rahvakunsti maagiline valdkond on piiritu. See on ehitatud sajandite jooksul. Suulises rahvaluules (või rahvaluules, nagu rahvusvaheline teadus seda luulet nimetab) on palju sorte. Tõlgitud vene keelde Ingliskeelne sõna"folkloor" tähendab "rahvatarkust", "rahvakunsti" - kõike seda, mida töörahva vaimne kultuur oma ajaloolise elu sajandite jooksul on loonud. Kui loeme tähelepanelikult, mõtleme oma vene folkloori peale, siis näeme, et see peegeldas tõesti palju endas: nii meie sünnilugu kui ka rahvafantaasia mängu ja rõõmsat naeru ja sügavaid rahvalikke mõtteid inimelu. Inimesed mõtlesid, kuidas oma elu paremaks muuta, kuidas õnneliku osa eest võidelda, milline peaks olema hea mees, ja millised iseloomuomadused tuleb hukka mõista ja naeruvääristada.

Paljud vene folkloori sordid - eeposed, muinasjutud, vanasõnad, kalendrikoorid, mõistatused - kõik see tekkis, kordus, kandis suust suhu, põlvest põlve, isalt pojale, vanaemadelt lapselastele. Tihtipeale lisasid esinejad meelepärasele tekstile midagi omast, muutes veidi üksikuid kujundeid, detaile ja väljendeid, lihvides ja täiustades märkamatult enne neid loodud laulu või muinasjuttu.

3. Lastefolkloor. Tema žanrid, moraalne mõju.

Lastefolkloor on suulise rahvakunsti suur valdkond. seda Kogu maailm- särav, rõõmus, täis elujõud ja ilu. Lapsed vaatavad huviga täiskasvanute elu ja laenavad meelsasti nende kogemusi, kuid värvivad omandatu ümber. Mõte lastest on seotud konkreetsete kujunditega - see on laste kunstilise loovuse saladuste võti.

Täiskasvanute loodud lastele mõeldud rahvaluule sisaldab hällilaule, nuia, lastesalme, nalju, muinasjutte. See rahvakunsti valdkond on üks rahvapedagoogika vahendeid.

Nii lapsed kui ka täiskasvanud teavad hästi ka tühjaks naljaks peetavat lastefolkloori loendamist, kiusajaid, keeleväänajaid ja muid žanre. Tegelikult, ilma nende rõõmsate ja naljakate riimideta, ilma neis sisalduva sõnalise mänguta, ei valda laps kunagi täiuslikult oma emakeelt, ei saa kunagi selle vääriliseks meistriks, kes suudab väljendada mingeid mõtteid, tundeid ja kogemusi.

Mängudesse kaasatud riimid, joonistused, laulud ja laused koos moodustavad mängufolkloori.

Riimid – lühikesed riimid, mida kasutatakse mängujuhi või rollide jaotuse määramiseks – kõige levinum lastefolkloori žanr.

Riimide jutustamine või kuulamine pakub lastele suurt naudingut. Igast lapsest ei saa head "vastast". Esiteks peab tal olema visa mälu, artistlikkus ja teiseks olge kindlasti aus.

Fakt on see, et riimide loendamine on objektiivse õigluse elluviimise viis, mis on lastele juba ammusest ajast leiutatud. Rollide jaotust juhib justkui saatus ise, mitte täiskasvanu (või juht-lapse autoriteet). Ja kui see nii on, siis õnne ja õnnega mängu võitmine sõltub mängijast endast. Mängus osalev laps peab olema leidlik, kiire taibuga, osav, lahke ja isegi üllas. Kõiki neid omadusi laste meeles, hinges, iseloomus arendab riim.

4. Riimide loendamise peamised kunstilised tunnused.

Loenduril on kaks peamist funktsiooni. Esiteks põhineb enamik loendamisriime loendamisel ja teiseks hämmastab loendamisriime mõttetute sõnade ja kaashäälikute kuhjaga. Miks oli inimestel vaja moonutatud sõnade vormi ja mis oli salapärase konto kasutamise harjumuse all peidus?

Inimeste jutuga on seotud terve hulk iidseid kontseptsioone ja ideid. Võib oletada, et vanasti ilmutati kellelegi ühist ülesannet usaldades numbrites erakordset diskreetsust. Kas ülesande täitja on õnnelik või õnnetu? Enne jahti või muud kalapüüki otsustas skoor palju. Õnnetu numbriga inimene võib inimeste arvates kogu asja ära rikkuda. See on iidse arvestuse eesmärk. See tema funktsioon säilis jääkkujul lastemängudes.

Lihtsaim ja ilmselt ürgselt iidne riimide loendamise vorm on äratuntav kui "paljas" konto. Loendamiskeelu tõttu pidid inimesed loendamisel kasutama tingimusvorme. Niisiis keelati Irkutski kubermangu elanikel tapetud ulukite üleslugemine, muidu poleks edaspidi õnne; Taga-Baikalias elavatel venelastel keelati lennu ajal hanesid lugeda. Loendamiskeeld valmistas suure ebamugavuse ja inimesed mõtlesid välja nn “negatiivse” loenduse: igale numbrile lisati negatiivne osake: rohkem kui üks kord, mitte kaks korda jne. Selgus, et loendust polnud. See on konto moonutatud vormi eesmärk. Inimesed varjasid ka liisuheitmist – kalapüügil osalejate rollide jaotamiseks vajalikku ümberarvutamist. Ümberarvutus – prototüüp uusimad vormid riimide lugemine - anti tinglik verbaalne vorm, mis oli selle rühma inimestele arusaadav. Siit pärineb "abstruktiivne" konto, mille näiteks on laste riim.

Aja jooksul, murdes lahti keeldudest ja usust numbritesse, hakkas loenduririim arenema omal erilisel moel. Sellesse viidi sisse uusi, puhtkunstilisi elemente. Moonutatud sõnu hakati leiutama kooskõlas vanade sõnadega, ilma seoseta antiikaja tingliku allegoorilise kõnega. Uute sõnade moodustamine riimide loendamisel kaotas oma endise tähenduse ja võttis sageli puhta mõttetuse vormi.

Jama ei saanud folklooris kaua elada ja loendamisriimi hakkasid tungima tähendusrikkad erinevad fraasid, eraldi sõnad. Sõnadest põimiti sisu ja peagi ilmusid "süžee" sätted.

Riimide loendamise üks peamisi omadusi on selge rütm, võimalus kõiki sõnu eraldi karjuda. 5-6-aastastele lastele pakub see erilist naudingut täiskasvanute pideva vaikimise nõudmise tõttu. Loendusriimi rütmimustri kuulmine ja sellele kuuletumine pole lihtne oskus. Lapsed omandavad selle ainult mängus. Kuidas hasartmäng, mida soovitavam on lapse valimine, seda teravamalt kuulavad lapsed loendusriimi rütmi.

Kogu see rõõmsameelne riim on üles ehitatud onomatopoeesiale – veel üks riimide loendamise tunnusjoon. Pidage meeles loendusriimi "Aty-bats, seal olid sõdurid". Selle selge rütm meenutab sõdurikompanii sammu.

5. Klassifikatsioon sisu järgi, kunstilised omadused, moraalne tunnetus.

Levinuim rahvariim on mõeldud otse mängijate arvutamiseks. Kui teil on vaja peitust või sildi mängides kindlaks teha, kes juhib, siis nad arvavad nii.

Suur grupp loendavaid riime näitab ära need, kes mängus osalevad. Viimane järelejäänud pärast arvutamist viib.

Seda tüüpi loendusriimid hõlmavad neid, kus puudub otsene suuline viide juhile või arvutamisel väljapääsule. See asendatakse viimase väljendusrikka sõnaga. Selles grupis paistavad silma mõttetud loendusriimid, millel on absurdne süžee ja kõlakombinatsioon.

Järgmine loendusriimide rühm - mäng - on mõeldud nii arvutamiseks kui ka mänguks. Just need loendusrimid lõpevad küsimuste, ülesannete, juhiste ja muude nõuetega.

Riimi nõuded on mitmekesised ja korduvad harva. Näiteks loendusriimis “Nad istusid kuldsel verandal. " peate õigesti vastama küsimusele "Kes sa oled?"

Võitmiseks tuleb täpselt meeles pidada, kust arvutamine algas, kiiresti oma koht ringis kokku lugeda ja välja hüüda õige sõna või number. Siis tuleb ümberarvestus teha teile, mitte teisele.

On loendusriime, kus võitja annab arvutuse järgi oma õiguse ringist lahkuda sõbrale ja ta ise jääb uuteks katseteks.

Erilist tähelepanu tahaksin pöörata kirjandusliku autori loendamise riimidele. Need on mõeldud enamjaolt lugemiseks, mitte arvutamiseks. Nad pakuvad nii lastele kui ka täiskasvanutele intellektuaalne mäng- tunda loendurimis ära oma rahvalik prototüüp, tabada sarnasusi ja erinevusi, autori irooniat rahvaluuleproovi külgetõmbe- ja tõrjumishetkedel.

Autori riim on alati teguderohke, dünaamiline, täis üksteist asendavaid eredaid pilte ja see meenutab lasteriimi. Luuletaja ülesanne on last niivõrd tegevusega köita, et ta tahaks ise rea “lõpetada”, ennustada, mis edasi saab. Ja meistri anne on panna laps vigu tegema ja oma vea üle rõõmustama, sest luuletaja mõtles välja midagi huvitavamat, vaimukamat, lõbusamat.

Millistesse rühmadesse jagunevad teaduskirjanduses loendatavad riimid?

G. S. Vinogradovi monograafias „Vene lastefolkloor. Prelüüdide mängimine" võeti ette laste folkloori klassifitseerimine, eelkõige riimide klassifikatsioon, mis põhinevad sõnavara. Vinogradov omistas riimide loendamisele värsse, mis sisaldasid loendavaid sõnu ("üks, kaks, kolm, neli, seisime korteris"), "abstruktiivne", moonutatud loendussõnu ("esmaravimid, lendasid tuvid") ja numbrite vasteid (" anzy, dvanzy, kolm, kalynzy"). Vinogradov omistas nilbetele lugemisriime, mis koosnesid täielikult või osaliselt mõttetutest sõnadest; asendusloendusriimid - salmid, mis ei sisalda abstraktseid ega loendavaid sõnu.

See klassifikatsioon on aktuaalne tänapäevani.

Meie kogutud materjal võimaldab teha sellesse klassifikatsiooni täiendusi.

Sisu osas leidsime järgmised rühmad:

1. Moraalse tähendusega riimid, hariv. Nad õpetavad ausust, lahkust, ettevaatlikkust ja kuulekust.

2. Kognitiivsed riimid, mis avardavad silmaringi. Neilt saab laps teadmisi ümbritseva maailma, selle elanike, looduse, nähtuste kohta.

3. Kahjuks tuli tegeleda ka riimide loendamisega, kus leidub nilbe sõnavara.

Kokku kogusime 72 riimi, millest 9% on moraalse tähendusega riimid, 26,5% on kognitiivsed riimid, 19% on mõttetud, 1,5% on ebamoraalsed, 31% on tähendusega riimid, kuid ei õpeta midagi, 7% - humoorika vormiga riimide lugemine, 6% - poeetilise vormiga.

6. Järeldused teema kohta.

Alustades eeldasime, et tänapäevane tüüpiline laps teab vähem riime kui vanema põlvkonna inimesed, kuna lapsed mängivad vähem rühmades ilma täiskasvanu järelevalveta. Teadlased ütlevad, et täna võime väita, et laste subkultuur on vaesunud.

Kuid saadud andmed üllatasid meid sõna otseses mõttes. Kokku küsitleti 118 inimest, sealhulgas 20 väikelast, 58 inimest vanuses 7-8, 25 inimest vanuses 9-10, 10 inimest vanuses 13-15 ja 5 inimest vanemat.

98 inimesest mäletab 3 või enamat loendamisriimi 19 inimest, 2 riimi 27 inimest, 1 riimi 69 inimest ja mitte ühtegi 3 inimest.

Selgus, et vanema põlvkonna inimesed mäletavad kõige enam lugemisriime (mängisid rohkem), samuti nooremad koolilapsed, sest nende jaoks on see elav žanr.

Aga paraku nimetab valdav enamus (67% vastanutest) ennekõike riimi, mis pole kaugeltki kõige moraalsemat laadi (“. Võtsin taskust noa välja. Lõikan, löön." ). Lapsed on kuulnud ja lugenud autoririime, kuid nad ei kasuta neid mängus peaaegu kunagi, sest ei mäleta neid peast (vaid 0,8% vastanutest nimetas neid). Kognitiivses või moraalses mõttes huvitavad riimid on teada 20% vastanutest, mõttetud või moraalselt mittehuvitavad - 74%. Huumoriga riime loeb vaid 19 inimest.

Usume, et meie uuring võimaldab teha järeldusi pedagoogide ebapiisava tähelepanu kohta laste ühismängudele, parimate rahvaluule ja autoririimide propageerimisele väikelaste seas.

Millist rolli mängib folkloor inimese elus?

• Esitlus lõpetatud

• õpilane MOU SOSH koos. Tšeremkhovo

• 5. klassi õpilased

• Kolenchenko Dmitri

• Tulupov Vladislav

• Marinina Anastasia

Töö eesmärk: uurida selleteemalist kirjandust, selgitada välja folkloori osa inimelus

• Tuleb välja:

• Folkloor hõlmab teoseid, mis annavad edasi inimeste peamisi olulisi ideid elu põhiväärtustest: töö, perekond, armastus, avalik kohustus, kodumaa.

• Hüpotees: eeldame, et folkloor teenis inimese vaba aja veetmiseks

Ülesanded rühmale:

• Avaldage folkloori väikeste žanrite teemasid

• Küsitleda küla vanameest küla folklooritraditsioonide kohta;

• Koostage kogutud materjali põhjal vihik

• uurida selle probleemi teoreetilist kirjandust;

Uurimismeetodid:

• kirjanduse uurimine

• intervjuu

Pestushki

• Pestletid on oma nime saanud sõnast kasvatada -"põetada, kasvatada, kõndida; kellegi jaoks harida, süles kanda." Need on lühikesed luuletused.

• laused, mis saadavad beebi liigutusi esimestel elukuudel.

• Ärganud last silitatakse, kui ta sirutab:

• Tõmbab, tõmbab! Üle paksu naise

• Ja jalutaja jalgades ja haaraja kätes,

• Ja rääkija suus, Ja mõistuse peas.

• Nagu hällilauludes, on ka pestil oluline rütm. Rõõmsameelne, keerukas laul, millel on selgelt eristuvad poeetilised read

• lapse rõõmus tuju.

lastelaulud

• Lastelaulud - laulud, mis saadavad lapse mänge sõrmede, käte ja jalgadega (tuntud kui "Ladushki" ja "Magpie"). Nendes mängudes on juba sageli "pedagoogiline" õpetus, "tund"."Harakas" toitis helde valgenahaline naine pudruga kõiki, välja arvatud üks, kuigi kõige väiksem (väike sõrm), kuid laisk ...

üleskutsed

Väga varakult õpivad lapsed tänaval oma laste eakaaslaste folkloorist erinevaid üleskutseid (sõnast hüüdma - “helista, küsi, kutsu, pöördu”). Need on pöördumised päikese, vikerkaare, vihma, lindude poole. Üleskutse täitis lapse südame samasuguse lootusega nagu täiskasvanutel rikkalikule saagile, rõõmudele, tööle ja täiskasvanute hoolitsusele. Viimase aja folklooris on laulukutsed muutunud mänguks, neile on lisandunud palju meelelahutuslikku ja naljakat.

• Vihma sajab

• Kasta ämbrit!

Vandenõud ja loitsud

• Vandenõud ja loitsud on maagilise iseloomuga ja praktilise eesmärgiga proosateosed, neil on selged ettekujutused efektsest sõnast kui täpsest ja tugevast sõnast. Iidne vandenõude luule annab tunnistust, et uskumused elavad kauem kui tegelikkus, milles nad tekkisid.

Järeldused:

• Nagu meie uuringud on näidanud, on vene folkloor arengus kaugele jõudnud. Ta läks ajalukku aktiivse osalisena kogu meie elus, igas inimeses sünnist surmani.

• Meie hüpotees ei leidnud kinnitust. Rahvaluule aitab läbi elu töötada, lõõgastuda, aitab langetada otsuseid, võidelda vaenlastega.

Vahendid:

• 1,T. M. Akimova, V. K. Arhangelskaja, V. A. Bahtina / Vene rahvakunst (seminaride käsiraamat). - M .: Kõrgem. Kool, 1983. - lk. kakskümmend.