Kirjanduslikud suunad (teoreetiline materjal)

Peamised kirjandussuunad on klassitsism, sentimentalism, romantism, realism.

Kirjanduslike liikumiste põhijooned :

· ühendavad teatud kirjanikke ajalooline ajastu;

· esindavad erilist tüüpi kangelast;

· väljendada teatud maailmavaadet;

· valida iseloomulikud teemad ja süžeed;

· kasutada iseloomulikke kunstilisi võtteid;

· töötada teatud žanrites;

· stiilselt silma paista kunstiline kõne;

· esitada teatud elu- ja esteetilisi ideaale.

Klassitsism

17. sajandi – 19. sajandi alguse kirjanduse ja kunsti liikumine, mis põhineb iidse (klassikalise) kunsti näidetel. Vene klassitsismi iseloomustavad Peeter Suure ajastu muutustega seotud rahvuslikud ja isamaalised teemad.

Iseloomulikud omadused:

· teemade ja süžee olulisus;

· rikkumine elu tõde: utopism, idealiseerimine, abstraktsus pildis;

· kauged pildid, skemaatilised märgid;

· teose arendav iseloom, kangelaste range jaotus positiivseteks ja negatiivseteks;

· halvasti mõistetava keele kasutamine lihtrahvale;

· apelleerida ülevale kangelaslikule moraalsed ideaalid;

· rahvuslik, kodanikusuundumus;

· žanride hierarhia kehtestamine: "kõrge" (oodid ja tragöödiad), "keskmine" (eleegia, ajaloolisi teoseid, sõbralikud kirjad) ja "madal" (komöödiad, satiirid, muinasjutud, epigrammid);

· süžee ja kompositsiooni allutamine “kolme ühtsuse” reeglitele: aeg, ruum (koht) ja tegevus (kõik sündmused toimuvad 24 tunni jooksul, ühes kohas ja ühe süžee ümber).

Klassitsismi esindajad

Lääne-Euroopa kirjandus:

· P. Corneille – tragöödiad “Cid”, “Horace”, “Cinna”;

· J. Racine – tragöödiad “Phaedra”, “Midridate”;

· Voltaire - tragöödiad “Brutus”, “Tancred”;

· Moliere - komöödiad “Tartuffe”, “Kodanlane aadlis”;

· N. Boileau – traktaat värsis “Poeetiline kunst”;

· J. Lafontaine – “Fabulad”.

vene kirjandus

· M. Lomonosov - luuletus “Vestlus Anakreoniga”, “Ood keisrinna Elizabeth Petrovna troonile astumise päeval, 1747”;

· G. Deržavin - ood “Felitsa”;

· A. Sumarokov – tragöödiad “Horev”, “Sinav ja Truvor”;

· Y. Knjažnin - tragöödiad “Dido”, “Rosslav”;

· D. Fonvizin - komöödiad “Brigadir”, “Alaealine”.

Sentimentalism

18. sajandi teise poole – 19. sajandi alguse liikumine kirjanduses ja kunstis. Ta kuulutas, et domineeriv “inimloomus” ei ole mõistus, vaid tunne, ning otsis teed harmooniliselt arenenud isiksuse ideaalini “loomulike” tunnete vabastamises ja täiustamises.

Iseloomulikud omadused:

· inimpsühholoogia paljastamine;

· tunnet kuulutatakse kõrgeimaks väärtuseks;

· huvi tavalisele inimesele, tema tundemaailma, loodusesse, igapäevaellu;

· tegelikkuse idealiseerimine, subjektiivne maailmapilt;

· ideed inimeste moraalsest võrdsusest, orgaanilisest ühendusest loodusega;

· teos on sageli kirjutatud esimeses isikus (jutustaja – autor), mis annab sellele lüürilisuse ja poeesia.

Sentimentalismi esindajad

· S. Richardson – romaan “Clarissa Garlow”;

· – romaan “Julia ehk uus Eloise”;

· - romaan "Noore Wertheri kurbused".

vene kirjandus

· V. Žukovski - varased luuletused;

· N. Karamzin - lood " Vaene Lisa" - vene sentimentalismi tipp, "Bornholmi saar";

· I. Bogdanovitš - luuletus “Kallis”;

· A. Radištšev (kõik uurijad ei liigita tema töid sentimentalismiks; sellele suundumusele on see lähedane vaid oma psühhologismi poolest; reisimärkmed “Reis Peterburist Moskvasse”).

Romantism

18. sajandi lõpu – 19. sajandi esimese poole kunsti ja kirjanduse liikumine, mis peegeldab kunstniku soovi vastandada tegelikkust ja unistusi.

Iseloomulikud omadused:

· ebatavalisus, eksootika sündmuste, maastike, inimeste kujutamisel;

· proosalisuse tagasilükkamine päris elu; maailmavaate väljendus, mida iseloomustab unistamine, tegelikkuse idealiseerimine ja vabaduskultus;

· püüdlemine ideaali, täiuslikkuse poole;

· tugev, särav, ülev pilt romantiline kangelane;

· romantilise kangelase kujutamine erandolukordades (traagilises duellis saatusega);

· kontrast kõrge ja madala, traagilise ja koomilise, tavalise ja ebatavalise segus.

Romantismi esindajad

Lääne-Euroopa kirjandus

· J. Byron - luuletused “Childe Haroldi palverännak”, “Korsair”;

· – draama “Egmont”;

· I. Schiller - draamad “Röövlid”, “Kavalus ja armastus”;

· E. Hoffman - fantastiline lugu"Kuldne pott"; muinasjutud “Väikesed Tsakhes”, “Kirbude isand”;

· P. Merimee - novell “Carmen”;

· V. Hugo – ajalooline romaan"Katedraal Pariisi Notre Dame»;

· V. Scott - ajalooline romaan “Ivanhoe”.

vene kirjandus

Kirjanduslik suund - kunstiline meetod, mis moodustab üldised ideoloogilised ja esteetilised põhimõtted
paljud kirjanikud teatud ajaloolisel ajastul.

Põhijooned kirjanduslik suund:
⦁ konkreetse ajaloolise ajastu kirjanike ühendus
⦁ teatud maailmavaate ja eluväärtuste väljendamine
⦁ iseloomulike kunstitehnikate, teemade ja süžeede kasutamine, eritüüpi kangelane
⦁ iseloomulikud žanrid
⦁ eriline kunstistiil

Vene kirjanduse kõige olulisemad kirjanduslikud suundumused:

klassitsism
sentimentalism
romantism
realism
sümboolika
akmeism
futurism

Kirjanike suhtumine sündmustesse, mida nad kujutavad, võib olla erinev. Nende esteetilised eelistused võivad samuti olla erinevad. Ja isegi sama kirjandusvoolu raames töötades lahendab iga autor teoses püstitatud probleemi omal moel.

KLASSITSILISM
Klassitsism on suund kirjanduses ja kunst XVII-XVIII sajandil, mille aluseks oli modellide jäljendamine iidne kunst.

Klassitsismi põhijooned:

⦁ rahvuslik-patriootiline teema, valitud teemade tähendus
⦁ apelleerida kõrgetele moraaliideaalidele
⦁ žanrite range eristamine kõrgeteks (ood, tragöödia, kangelasluuletus) ja madalaks (faabula, komöödia)
⦁ žanrite segamise lubamatus (juhtžanr on tragöödia)
⦁ tööde arendav iseloom
⦁ kangelaste selge jaotus positiivseteks ja negatiivseteks
⦁ kolme ühtsuse reegli järgimine: koht, aeg ja tegevus

Vene klassitsismi tüüpilised teosed:

⦁ G. Deržavin – ood “Felitsa”
⦁ M. Lomonosov - luuletus “Ood Tema Majesteedi keisrinna Elisaveta Petrovna ülevenemaalisele troonile astumise päeval”, “Vestlus Anakreoniga”
⦁ D. Fonvizin - komöödiad “Brigadier”, “Minor”

Näide teosest: D. Fonvizin “Minor”

Teos “Minor” on näide madalast komöödiažanrist.

Autori ülesanded: naeruvääristada aadli pahesid, naeruvääristada teadmatust, tõsta arutlusele hariduse teema, tuua välja tolleaegne põhipahe - pärisorjus ja maaomanike omavoli. Elu tõepäraseks kujutamiseks oli autor sunnitud laiendama klassikalise teose ulatust.

Klassitsismi tunnused komöödias. Järgitakse kolme üksuse reegleid.

Koha ühtsus (tegevus toimub Prostakovi mõisas), aja ühtsus (sündmused leiavad aset 24 tunni jooksul), tegevuse ühtsus (üks süžeeliin).
Tegelaste jagamine positiivseteks ja negatiivseteks. Positiivne: Starodum, Pravdin, Milon, Sophia. Negatiivne: Prostakov, Prostakova, Mitrofan, õpetajad.
Klassikaline lõpp: pahe karistatud. Uuenduslikud komöödiafunktsioonid Perekonnanimede rääkimine: Pravdin, Skotinin, Vralman, Kuteikin jt.

Keeleomadused. Positiivsed tegelased räägivad “ülbelt rahulikult”, negatiivsetel tegelastel on kehv sõnavara

SENTIMENTALISM

Sentimentalism - kunstiline suund kirjanduses ja kunstis teiseks pool XVIII– 19. sajandi algus, mis kuulutas inimese kõrgeimaks väärtuseks tundeid, mitte mõistust.

Sentimentalismi põhijooned:
⦁ kirjanike pöördumine tavainimese poole, huvi tema tundemaailma vastu
⦁ soov uurida inimese hinge, paljastada tema psühholoogia
⦁ maailma subjektiivne peegeldus
⦁ teosed on tavaliselt kirjutatud esimeses isikus (jutustaja on autor)
⦁ peamine teema töötab - armastan kannatusi
⦁ kirjakeele lähendamine kõnekeelele
⦁ žanrid: päevik, kiri, lugu, sentimentaalne romaan, eleegia

Vene sentimentalismi tüüpilised teosed:
⦁ V. Žukovski – eleegia “ Maaelu surnuaed»
⦁ N. Karamzin - lood “Vaene Liza”, “Frol Silin, heatahtlik mees”
⦁ A. Radištšev - lugu “Reis Peterburist Moskvasse”

Näide teosest: N. Karamzin “Vaene Liza”
Teema. Mõjutatud sotsiaalne probleem suhted aadli ja talupoegade vahel. Lisa ja Erasti kujutistele vastandudes tõstatab kirjanik esmalt teema väikemees.

Stseen. Moskva ja selle ümbrus (Simonovi ja Danilovi kloostrid) - on loodud autentsuse illusioon.

Tunnete kujutamine. Esimest korda vene kirjanduses ei olnud peamine mitte kangelase ülistamine, vaid tunnete kirjeldamine.

Ja roll moraalne kangelanna kingitud talutüdrukule. Erinevalt klassitsismi teostest puudub loos ülesehitus.

Tegelased. Lisa elab loodusega harmoonias, ta on loomulik ja naiivne. Erast ei ole salakaval võrgutaja, mees, kes ei suutnud katseid läbida ja armastust säilitada. Seda tüüpi kangelasi arendasid välja A. Puškini, M. Lermontovi teosed ja kandis nime “ lisainimene».

Maastik. Peegeldab kangelanna emotsionaalseid kogemusi.

Keel. Lihtne arusaada. Talunaise Liza kõne ei erine aadlik Erasti kõnest.

REALISM

Realism on kunstiline liikumine kirjanduses ja kunst XIX-XX sajandeid, mis põhineb terviklikul, tõesel ja usaldusväärsel elupildil.

Realismi põhijooned:
⦁ kunstniku pöördumine konkreetsele ajaloolisele ajastule ja sellele tõelised sündmused
⦁ elu, inimeste ja sündmuste kujutamine kooskõlas objektiivse reaalsusega
⦁ pilt tüüpilised esindajad tema ajast
⦁ tüüpiliste tehnikate kasutamine reaalsuse kujutamisel (portree, maastik, interjöör)
⦁ arengus olevate sündmuste ja kangelaste kujutamine

Vene realismi tüüpilised teosed:

⦁ A. Griboedov - komöödia värsis “Häda vaimukust”
⦁ A. Puškin - romaan värsis “Jevgeni Onegin”, “Belkini jutud”
⦁ M. Lermontov - romaan “Meie aja kangelane”
⦁ L. Tolstoi - romaan “Sõda ja rahu” jt.
⦁ F. Dostojevski - romaan “Kuritöö ja karistus” jne.

Näide teosest: A. Puškin “Jevgeni Onegin”

"Vene elu entsüklopeedia". Teos hõlmab sündmusi aastatel 1819–1825. Lugeja saab teada Aleksander I valitsemisajast, umbes kõrgseltskond Peterburi ja ühiskonna moraali; patriarhaalsest Moskvast, provintsimaaomanike elust, laste kasvatamisest aastal aadlisuguvõsa, moest, haridusest, teatrite kultuurist ja repertuaarist, igapäevaelu üksikasjadest (Onegini kontori kirjeldus) jne.

Romaani probleemid. Peategelane(Onegin), kellel on rikkalik vaimne ja intellektuaalne potentsiaal, ei leia endale ühiskonnas kasutust. Autor esitab küsimuse: miks see nii juhtub? Sellele vastamiseks uurib ta kangelase isiksust ja keskkonda, mis isiksust kujundas.

Realismi tunnused. Kriitikud väitsid, et romaani võib lõputult jätkata ja lõpetada mis tahes peatükiga, sest see kirjeldab tegelikkust. Romaani lõpp on lahtine: autor pakub välja mõelda selle jätku. Otsesed autoriomadused, iroonia, lüürilised kõrvalepõiked, mis muutis romaani autori vabaks teekonnaks läbi elu.

ROMANTISM

Romantism on kunstiline liikumine kirjanduses ja kunstis
18. sajandi lõpp - 19. sajandi algus, mida iseloomustab huvi indiviidi vastu ja reaalse maailma vastandamine idealistlikule.

Romantismi põhijooned:

⦁ autori subjektiivne seisukoht
⦁ reaalse elu proosalisuse tagasilükkamine ja oma loomine ideaalne maailm
⦁ ilus romantiline kangelane
⦁ romantilise kangelase kujutamine erandjuhtudel
⦁ eksootiline maastik
⦁ fantaasia, groteski kasutamine

Vene romantismi tüüpilised teosed:

⦁ V. Žukovski - ballaadid “Metsatsaar”, “Ljudmila”, “Svetlana”
⦁ A. Puškin – luuletused “ Kaukaasia vang", "Bahtšisarai purskkaev", "Mustlased"
⦁ M. Lermontov – luuletus “Mtsyri”
⦁ M. Gorki - lugu “Vana naine Izergil”, proosaluuletused “Pistriku laul”, “Pistriku laul”

Näide teosest: M. Gorki “Pistriku laul”

Idee. Ülev, ennastsalgav tegu. Julgete hullus on elutarkus!

Tegelased. Falcon on inimeste õnne eest võitleja kehastus. Tema peamised jooned on julgus, põlgus surma vastu ja vaenlase vihkamine. Falconi jaoks on õnn võitluses, tema elemendiks on taevas, kõrgus, ruum. Snake's Destiny on pime kuristik, kus on soe ja niiske.

Maastik. Maastik on antud töö alguses ja lõpus, luues kompositsioonilise raami. See näitab, kui ilus on elu ja kui tühine tundub Uzhu-suguste inimeste armetu maailm sellel taustal. Ainult sellised inimesed nagu Falcon on väärt nende kohta laule kirjutama.

Teenused kunstiline väljendus. Erakordselt mõjuvad pidulikule laulule omane rütm ja poeetiline sõnavara: kukkus maha; ta silmad särasid; hüppas õhku; müristas laul uhkest linnust; ja paljud vaprad südamed süttivad meeletu vabaduse ja valguse januga; nende lõvi möirgas müristas laul jne.

Teose põhiosa moodustab Mao ja Pistriga dialoog, kahe vastandliku vaatenurga väljendamine. On palju küsimusi, hüüatusi ja väljendeid, mis on muutunud lööklauseks (Roolimiseks sündinud ei oska lennata!).

FUTURISM
Futurism on avangardistlik liikumine maalikunstis ja kirjanduses, mis sai laialt levinud 20. sajandi 1910.–1920. aastatel. Futuristlikud poeedid püüdsid luua tulevikukunsti, eitades täielikult mineviku kunsti.

Futurismi põhijooned:
⦁ demonstratiivne vaheaeg pärimuskultuur
⦁ keeldumine klassikaline pärand, uued maailmanägemise põhimõtted
⦁ uute poeetilise väljendusvahendite otsimine
⦁ šokeeriv avalikkus, kirjanduslik huligaansus
⦁ plakatite ja plakatite keelekasutus, sõnaloome

Futurismi esindajad:

⦁ “Hypea” (D. Burliuk, V. Majakovski, V. Hlebnikov, A Kruchenykh, V. Kamensky)
⦁ Egofuturistid (I. Severjanin, I. Ignatjev, K. Olimpov)
⦁ “Luule mezzanine” (V. Šeršenevitš, B. Lavrenev, R. Ivnev)
⦁ “Tsentrifuug” (N. Aseev, B. Pasternak, S. Bobrov)
Futurism tekitas kirjanduses erinevaid liikumisi (S. Yesenini imagism, I. Selvinski konstruktivism jne).
Näide teosest: V. Majakovski “Öö”.
Poeetiline šaraad. Autor kutsub lugejat üles harutama ebatavalisi pilte. Ta kasutab vihjetena värve: karmiinpunane tähistab päikeseloojangut, valge tähistab päeva, mis on ära visatud ja kortsutatud ning roheline tähistab mängulaua riiet. Öise linna valgustatud aknad tekitavad poeedis assotsiatsiooni mängukaardifänniga. Ametlikud hooned on juba suletud – nende peale visatakse sinised toogad (preestrite riided).

1. ja 2. stroof on öise linna kirjeldus, mida võrreldakse hasartmängumajaga. IN 3. stroof luuletaja kujutab meelelahutust otsivaid inimesi: Rahvas - kiire värvikas kass - ujus, kummardus, tõmbas uste külge.

4. stroofis räägib ta oma üksindusest. Inimesed, kes Majakovski etendusele tulevad, vajavad meelelahutust. Ja luuletaja mõistab, et hinge paljastades ei tohiks loota mõistmisele.

Kunstilise väljenduse vahendid. Suur hulk metafoorid (mustad akende peopesad, mis jooksevad kokku, põlevad kollased kaardid, naeru mass klompiks valatud), ebatavalised võrdlused (rahvahulk on kiire pehme karvaga kass; nagu kollased haavad, tuled), neologismid (peenekarvaline). ).

Poeetiline meeter ja riim. Daktüül ristriimiga.

ACMEISM

Acmeism - modernistlik liikumine 20. sajandi 1910. aastatel ilmunud vene luules pidasid nad kinni sõnade täpsest tähendusest kui peamisest kunstilisest printsiibist ja kuulutasid tagasipöördumist materiaalse maailma, subjekti juurde.

Nimi pärineb Kreeka sõna akme – millegi kõrgeim aste, õitsev, tipp.

Akmeismi põhijooned:
⦁ poeetilise keele lihtsus ja selgus (sõnale tagastatakse algne tähendus)
⦁ reaalne maailm vastandub sümboolika udususele ja vihjetele
⦁ oskus leida luulet igapäevastes detailides
⦁ keerukate kõnemustrite ja metafooride segaduse välistamine

Acmeismi esindajad:

Akmeismi kujunemine on tihedalt seotud N. Gumiljovi ja S. Gorodetski moodustatud kirjandusliku ühenduse “Poeetide töökoda” tegevusega.

Alates lai valik luuletajatest paistis silma kitsam rühm akmeiste: A. Ahmatova, O. Mandelstam, M. Kuzmin jt.

Näide teosest: A. Ahmatova “Külaline”

Üldine informatsioon. Luuletuse kirjutas A. Ahmatova 1914. aastal eleegia žanris.

Teema. Õnnetu armastus.

Koosseis. Luuletus koosneb viiest neljarealisest stroofist.

Kunstilise väljenduse vahendid. Acmeismi esteetika eeldab lakoonilisust, lihtsust ja tähelepanu kõige väiksematele detailidele.

Luuletuse kompositsioon on selge, lihtne, selles pole ebamääraseid vihjeid ega mõistatusi
ja sümbolid.

Kasutatud epiteedid: peen lumetorm, valgustatud-kurja nägu, pinges ja kirglik teadmine, närtsinud käsi.

Poetess kaasas teksti dialoogi. See tehnika loob reaalsuse efekti, esitatakse lugejale pilt tavalisest suhtlemisest, elamisest kõnekeelne kõne. Anaforat kasutatakse: Räägi mulle, kuidas nad sind suudlevad! Räägi mulle, kuidas sa suudled.

Poeetiline meeter ja riim. Luuletus on kirjutatud anapestis ristiriimiga.

MODERNISM JA POSTMODERNISM

Modernism on kahekümnenda sajandi kirjanduse ja kunsti kunstiline liikumine, mis põhineb klassikalise kultuuri traditsioonide eitamisel ja rikkumisel.

Modernismi põhijooned:
⦁ uue reaalsuse modelleerimine
⦁ tõelise ja fantastilise sulandumine
⦁ vormi ja sisu uuenduslikkus

Vene modernismi tüüpilised teosed:

⦁ A. Ahmatova, V. Majakovski, N. Gumilev jt - luuletused.

Postmodernism on kahekümnenda sajandi teise poole kunstiline liikumine kirjanduses ja kunstis, mis põhineb stiilide segul - kõrge ja madal.

Postmodernismi põhijooned:

⦁ varasemate normide ja reeglite tagasilükkamine kultuuritraditsioon
⦁ täielik teemade, žanrite, tehnikate valikuvabadus

Vene postmodernismi tüüpilised teosed:

⦁ V. Pelevin - romaanid "Tšapajev ja tühjus", "Põlvkond" jne.

SÜMBOLISM

Sümbolism on vene luule modernistlik liikumine, mis tekkis 19. sajandi lõpus. ja kui peamine kunstiline tehnika sümboli väljalükkamine.

Sümbol on nii allegooria tüüp kui ka tingimus kunstiline pilt, millel on palju tähendusi; Sümboli roll on äratada lugejas tema enda assotsiatsioone, mõtteid ja tundeid.

Sümbolismi põhijooned:

⦁ luuletus on üles ehitatud assotsiatsioonidele ja annab edasi autori subjektiivseid muljeid
⦁ teatud tähendusega sümboolsete kujutiste kasutamine (näiteks öö – pimedus, salapära; päike – kättesaamatu ideaal jne)
⦁ innustada lugejat ühisloomele (sümboliklahvide abil saab igaüks teha enda jaoks individuaalse avastuse)
⦁ muusika on sümbolismi esteetikas tähtsuselt teine ​​kategooria (pärast sümbolit) (muusikaliste kompositsioonitehnikate kasutamine, verbaalsed ja muusikalised harmooniad, muusikaline rütmilisus)

Näide teosest: Blok "Ma sisenen tumedatesse templitesse ..."

Üldine informatsioon. Luuletus on kirjutatud 1902. aastal. See võttis endasse kõik tsükli „Luuletused umbes Kaunile daamile».

Teema. Oodates lüürilise kangelase kohtumist Kauni Daamiga.

Idee. Kõrge teenistus kaunile leedile, kelle kuvandis kehastus teatud jumalik põhimõte.

Sümbolid. Luuletaja kasutab värvi sümboolikat: punane on nii maiste kirgede tuli kui ka Tema ilmumise märk.

Kunstilise väljenduse vahendid. Sõnavara on pühalik: kasutatakse palju pompoosseid sõnu, mis rõhutavad toimuva eksklusiivsust (vilendavad lambid, valgustatud, rõivad, rõõmustav).

Kauni Daami kujutis on nii kõrge ja püha, et kõik tema poole pöördumised ja viited kirjutatakse suurtähtedega, sealhulgas asesõnad (tema, sinu, sinu kohta). Kasutatakse epiteete (pimedad kirikud, kehv rituaal, õrnad küünlad), personifikatsioone (naeratused, muinasjutud ja unenäod jooksevad; pilt paistab), retoorilisi hüüatusi (Oh, Püha, kui õrnad on küünlad! Kui rõõmustavad on su näojooned !), assonantsid (Seal ootan Ilusat Daami / Vilkuvates punastes lampides).

Poeetiline meeter ja riim. Luuletus on kirjutatud kolmelöögilises dolmani keeles ristriimiga.

VENE SÜMBOLISMI ESINDAJAD

⦁ Sümbolismi tekkimise etapp Vene sümboolika tekkis 1890. aastatel. Esimesel kümnendil mängisid selles juhtrolli “vanemad sümbolistid”: V. Brjusov, Z. Gippius, K. Balmont, F. Sologub, D. Merežkovski jt. Nende töödes peegeldus meeleheide, uskmatus inimvõimetesse ja hirm elu ees. Sümbolite süsteem rohkem
ei loodud.

⦁ Sümbolismi kõrgaeg “Noored sümbolistid” olid idealistist filosoofi ja poeedi V. Solovjovi järgijad – nemad võtsid kasutusele sümboli mõiste.

Peamine sümbol on vana maailma pilt, mis seisab hävingu äärel. Luuletajate arvates võisid teda päästa vaid Jumalik Ilu, Igavene Naiselikkus, Maailma Hing ja Harmoonia. A. Blok lõi selle kohta luuletsükli Kaunist Daamist. Sarnaseid motiive andsid edasi luuletajad: A. Bely, K. Balmont, Vyach. Ivanov, P. Annensky jt.

KIRJANDUSsuundumused klassitsism sentimentalism romantism realism Bogacheva Galina Gennadievna, 21. keskkool, Vladimir

KIRJANDUSJUHT ühendab sama ajaloolise ajastu kirjanikke, keda seob ühine arusaam eluväärtustest ja esteetilistest ideaalidest, loob oma tüüpi kangelase, tal on iseloomulikud süžeed, oma kõnestiil ja lemmikžanrid ning midagi ühist teiste kunstiliikidega. klassitsism sentimentalism romantism realism Lõppetendus

KIRJANDUSE JUHTIDE ESINDAJAD klassitsism realism G. R. Deržavin M. V. Lomonosov D. I. Fonvizin Moliere N. Boileau F. M. Dostojevski A. N. Ostrovski L. N. Tolstoi N. V. Gogol A. S. Puškini I. S. romantism N. S. Turgešnevism Ryleev V. A. Žukovski M. Yu Lermontov

Klassitsism Venemaal 18. sajandi absoluutse monarhia heakskiit XVII lõpp- 19. sajandi algus Peeter I Elizaveta Katariina II Petrovna Revolutsioonide tulemuste mõistmine Venemaal, vastasseis Realism, tõeliste õilsate ja alates 19. sajandi 30ndatest heterogeensus-demokraatlike viiside otsimine kultuuride taasloomiseks. tegelikkus AJALOOLISED AJAD Rahvas. Venemaal vabastus-sentimentalismi sõjad Euroopas ja Ameerikas. 1773 - 1775 - Pugatšovi mäss 18. sajandi teine ​​pool - kodanlus on uus ja selle mahasurumine, 19. sajandi algus, ühiskondlik jõud 14. detsember 1825 - Ülestõus Venemaal Isamaasõda 1812 Suurprantslased – senatis sõjakangelane Rahvas on tõeline romantismi väljak, revolutsioon on orjastatud ja õigusteta. Pettumustunne ja XVIII - algus XIX lõpp sajandi pikkune pettumus selle tulemustes Venemaa ühiskonnas.

Kinnitatud eluväärtused Klassitsism Classicus (lat.) - riiklike huvide eeskujulik ülimuslikkus isiklike huvide ees; Sh kultus moraalne kohustus; Ш mõistuse kultus, ratsionalism Sentimentalism Sentimentaalne (inglise keeles) - tundlik Ш tunde, mitte mõistuse ülimuslikkus; Kõrgeim väärtus on inimene, mitte riik; Ш loodus on kõigi väärtuste mõõt; Ш inimeste moraalse võrdsuse idee Realism Realis (lat.) – materiaalne, tõeline Ш soov mõista inimest ja maailma; Ш inimeksistentsi ja ühiskonna seaduste avastamine Romantism Romantique (prantsuse) – salapärane, ebareaalne Ш reaalse elu vaimsuse puudumise tagasilükkamine; põgeneda olemasolevast reaalsusest ja otsida ideaali väljaspool seda; Ш indiviidi vaimse ja loomingulise elu sisemise väärtuse kinnitamine, tähelepanu inimese sisemaailmale; Ш vabadus

Klassitsism Realism "Kolme ühtsuse" reegli range järgimine, mõistlikud reeglid, lihtsus, harmoonia, dramaturgias: igavesed seadused, loogika (1 maja) kompositsioonikoht loodud aja uurimise (1 päev) põhjal loodud teosed. parimad näited tegevusest (1 konflikt) antiikkirjandus Reaalsustruudus, psühholoogia; Elu kujutamine Historitsismi kõrge rahvuslikkuse edasiandmise põhimõte selle arengusse elu olemuse kunstilisus, ideede olulisus Esteetiline ideaal Siirus, lihtsus, Loomulikkus, "loodusele" pühendumine, poeesia, orgaaniline side puudutamine, õrnus ja kurbus loodusega Sentimentalism Loodus kui väljendus Vabadus, jõud, alistamatuse kujutamine, ihaldatu spontaanne algus - tormiline eluimpulss, unistuste maailma vabadus Romantism

C L A S S I C I Z M S E N T I M E N T A L I Z M 1. Kangelaste selge jaotus positiivseteks (teeb valiku mõistuse kasuks) ja negatiivseteks 2. Peamised kangelased on kuningad, kindralid, riigimehed Mitrofan 3. Komöödia ühe ja Prostakovi põhijoone väljaselgitamine kangelase D. I. Fonvizini (ihne, hoopleja, loll) tegelaskujus “Peaealine” 1. Kangelaste jagamine positiivseteks (rikka vaimse maailmaga lihtrahvas) ja negatiivne (karasüdamlik võimuesindaja) 2 Teose peategelane on O. A. Kiprensky. tavaline inimene. Vaene Liza 1827 REALIZM Tegelaste tüpiseerimine (tüüpilise ja indiviidi sulandumine). Uut tüüpi kangelased: "väikese mehe" tüüp (Vyrin, Bashmachkin, Marmeladov, Devuškin); “üleliigse inimese” tüüp (Onegin, Kukryniksy. Oblomov); Petšorin, P. Sokolov. Kangelasetüübi illustratsioon Illustratsioon romaani “Uus” jaoks A. S. Puškini romaani jaoks I. S. Turgenevi loole “Mantel” ja lapsed. Bazarov) (nihilist “N. V. Gogoli isad “Jevgeni Onegin” Romantilise kangelase eksklusiivsus: M 1. Tugev isiksus, kõrge kirega inimene A, kes elab vabadusihaga N 2. Sisemine duaalsus T 3. Üksindus I 4. Traagiline saatus H 5. Ideaali otsimine. Deemon M. Vrubel. ja unistused M 6. Romantiku K. Brjullovi kehastus. L. Pasternak. Mtsyri mässu tunnistamine reaalsuse vastu Ennustaja Svetlana T I P G E R O YA

Klassitsism Stseenid antiikajast ja rahvuslik ajalugu. Kangelaslikud saatused. Kire ja kohusetunde duell. A. P. Losenko. Hectori hüvastijätt Andromachega, 1773 Sentimentalism Igapäevaelu üksikud olukorrad. Tööpäevad looduse süles. Pilt talupojaelu(sageli pastoraalsetes värvides). A. G. Venetsianov. Põllumaal. Kevadrealismi LUGUD Detailsed ja objektiivselt taasloodud pildid rahvuslikust elust. Kujutab suhteid inimese ja keskkond. Inimese iseloom ilmnes seoses sotsiaalsete oludega. I. E. Repin. Praamvedurid Volgal I. Šiškin. Männipuu Romantism Konflikt kangelase ja ühiskonna vahel. Isiksuse ja saatuse duell. Kangelase tegevus ebatavalistes erandlikes tingimustes: eksootilised riigid, tsiviliseerimata rahvad, teine ​​maailm K. Brjullov. Viimane on I. Aivazovski. Vikerkaarepäev Pompei

KLASSITIKA REALISM Kõrge: ood, eepiline luuletus, tragöödia Novell, essee, lugu, romaan, Sekundaarne: teaduslik luule, luuletus, draama, eepiline romaan, eleegia, sonett, sõnum eepos, eepiline tsükkel (eesmärk on kõikehõlmav maailmapilt) Madal: komöödia, faabula, epigramm, satiir ŽANRID Perekondlik romantika, päevik, pihtimus, kirjad, reisimärkmed, memuaarid, eleegia, sõnum, tundlik lugu (kirjutatud 1. isikus) SENTIMENTALISM Romaan, lugu, romaan kirjades, eleegia, idüll, romantiline luuletus, mõte, ballaad (Eesmärk on indiviidi sisemaailma eneseavamine, lugu individuaalsest saatusest) ROMANTISM

Maaliline portree V. A. Žukovski romantism D. Levitski. Katariina II klassitsism V. Borovikovsky. Katariina II sentimentalism I. Repin. A. Rubinsteini realismi portree

AJALOOLINE AEG Klassitsism XVII lõpp – XIX sajandi algus Absoluutse monarhia kujunemine B Venemaa XVIII sajandil Peeter I Elizabeth Katariina II Petrovna

Kinnitatud eluväärtused Klassitsism Classicus (lat.) - eeskujulik Ш riiklike huvide ülimuslikkus isiklike huvide ees; Ш moraalse kohustuse kultus; Mõistuse kultus, ratsionalism

Klassitsism Mõistlike reeglite range järgimine, antiikkirjanduse parimate näidete uurimise põhjal loodud igavesed seadused Lihtsus, harmoonia, teose kompositsiooni järjepidevus Esteetiline ideaal “Kolme ühtsuse” reegel dramaturgias: koht (1 maja) ) aeg (1 päev) tegevus (1 konflikt)

KLASSITSILISMI ESINDAJAD KIRJANDUSES N. Boileau D. I. Fonvizin Moliere M. V. Lomonosov G. R. Deržavin

KANGELASE TÜÜP D. Levitski. Katariina II C L A S S I C I Z M 1. Kangelaste selge jaotus positiivseteks (teeb valiku mõistuse kasuks) ja negatiivseteks 2. Peamisteks kangelasteks on kuningad, kindralid, riigimehed 3. Kangelase (kooner) iseloomu ühe juhtiva iseloomujoone tuvastamine. , hoopleja, loll) Mitrofan ja Prostakova D. I. Fonvizini komöödiast “Alaealine”

LOOD Klassitsism Lugusid muinas- ja Venemaa ajaloost. Kangelaslikud saatused. Kire ja kohusetunde duell. A. P. Losenko. Hektori hüvastijätt Andromachega, 1773

ŽANRID KLASSITIKA Kõrge: ood, eepiline poeem, tragöödia Keskmine: teaduslik luule, eleegia, sonett, epistle Madal: komöödia, faabula, epigramm, satiir

AJALOOSAEG Sentimentalism 18. saj teine ​​pool - 19. saj algus Rahva vabadussõjad Euroopas ja Ameerikas. Kodanlus on uus ühiskondlik jõud Venemaal 1773 - 1775 - Pugatšovi mäss ja selle mahasurumine

Kinnitatud eluväärtused> Sentimentalism Sentimentaalne (inglise keeles) - tundlik Ш tunde, mitte mõistuse ülimuslikkus; Kõrgeim väärtus on inimene, mitte riik; Ш loodus on kõigi väärtuste mõõt; Ш idee inimeste moraalsest võrdsusest V. Borovikovsky. Katariina II

Sentimentalism Loomulikkus, pühendumus “loodusele”, orgaaniline side loodusega Esteetiline ideaal Siirus, lihtsus, poeesia, liigutav, õrnus ja kurbus

KANGELASTE TÜÜP S E N T M E N T A L I S M 1. Kangelaste jagunemine positiivseteks (rikka vaimse maailmaga lihtrahvas) ja negatiivseteks (karmisüdamlik võimuesindaja) 2. Teose peategelaseks on tavaline inimene O. A. Kiprensky. Vaene Lisa 1827

LOOD Sentimentalism A. G. Venetsianov. Põllumaal. Kevad Üksikud igapäevaelu olukorrad. Tööpäevad looduse süles. Talurahva elu kujutamine (sageli pastoraalsetes värvides).

ŽANRID Perekonnaromaan, päevik, pihtimus, kirjad, reisimärkmed, memuaarid, eleegia, kiri, tundlik lugu (kirjutatud 1. isikus) SENTIMENTALISM

AJALOOAEG Romantism XVIII lõpp - XIX sajandi algus Venemaal 1812. aasta Isamaasõda Inimesed - tõeline kangelane sõda – orjastatud ja jõuetu. Vene ühiskonnas pettumuse ja rahulolematuse tunne. Suurepärane Prantsuse revolutsioon ja pettumus selle tulemustes 14. detsember 1825 – ülestõus Senati väljakul

Kinnitatud eluväärtused Byron V. A. Zhukovsky K. F. Ryleev Romantism Romantique (prantsuse keel) - salapärane, ebareaalne Sh tagasilükkamine tegeliku elu vaimsuse puudumisest M. Yu. põgeneda olemasolevast reaalsusest ja otsida ideaali väljaspool seda; Ш indiviidi vaimse ja loomingulise elu sisemise väärtuse kinnitamine, tähelepanu inimese sisemaailmale; Ш vabadus

Romantism Kujutis ihaldatavast - unenäomaailm Vabadus, võim, alistamatus, tormiline impulss Esteetiline ideaal Loodus kui elu spontaanse alguse väljendus, vabadus

T I P M. Vrubel. Deemon G E R O Y L. Pasternak. Mtsyri pihtimus K. Brjullovi eksklusiivsus. Ennustaja Svetlana Eksklusiivsus P Romantilisest kangelasest: M 1. Tugev isiksus, kõrge kirega inimene A, elab vabadusihaga N 2. Sisemine duaalsus T 3. Üksindus I 4. Traagiline saatus H 5. Ideaali otsimine ja unistus M 6. Romantilise mässu kehastus tegelikkusele

LOOD Romantism K. Brjullov. Pompei I. Aivazovski viimane päev. Vikerkaar Konflikt kangelase ja ühiskonna vahel. Isiksuse ja saatuse duell. Kangelase tegevus ebatavalistes erandlikes oludes: eksootilised riigid, tsiviliseerimata rahvad, teine ​​maailm

ŽANRID Romaan, lugu, kirjades romaan, eleegia, idüll, romantiline luuletus, mõte, ballaad (Eesmärgiks on indiviidi sisemaailma eneseavamine, lugu individuaalse saatusest) ROMANTISM

AJALOOAEG Realism alates 19. sajandi 30. aastatest Venemaal aadli- ja segademokraatliku kultuuri vastasseis Revolutsioonide tulemuste mõistmine, reaalsete võimaluste otsimine reaalsuse taasloomiseks

Kinnitatud eluväärtused Realism Realis (lat.) - materiaalne, tõeline A. S. Puškin L. N. Tolstoi A. N. Ostrovski F. M. Dostojevski Ш soov mõista inimest ja maailma; Ш inimese ja ühiskonna olemasolu seaduste avastamine I. S. Turgenev N. V. Gogol

Realism Rahvuslikkuse printsiip Reaalsustruudus, elu olemuse edasiandmine, ideede tähendus Historitsismi printsiip Elu kujutamine selle kujunemisel Psühhologism; kõrge artistlikkus

REALISM Tähemärkide kirjutamine (tüüpilise ja individuaalse kombinatsioon). Uut tüüpi kangelased: "väikese mehe" tüüp (Vyrin, Bashmachkin, Marmeladov, Devuškin); "üleliigse inimese" tüüp (Onegin, Petšorin, Oblomov); “uue” kangelase tüüp (nihilist Bazarov) Illustratsioon I. S. Turgenevi romaanile “Isad ja pojad” NIPP G E R O Y Kukryniksy. Illustratsioon N. V. Gogoli P. Sokolovi jutustusele “Mantel”. Illustratsioon A. S. Puškini romaani "Jevgeni Onegin" jaoks

Realism Detailsed ja objektiivselt taasloodud pildid rahvuslikust elust. Kujutab inimese ja keskkonna suhet. Inimese iseloom avaldub seoses sotsiaalsete oludega. LOOD I. E. Repin. Praamvedurid Volgal I. Šiškin. Männipuu

ŽANRID REALISM Novell, essee, novell, romaan, poeem, draama, eepiline romaan, eepiline poeem, eepiline tsükkel (eesmärk on kõikehõlmav maailma kujutamine)

	Näited madalatest žanritest
	Komöödia, faabula, epigramm, satiir (J.-B. Moliere'i komöödiad “Tartuffe”, “Kodanlane aadel”, “Imaginaarne invaliid” jne, J. Lafontaine’i muinasjutud)	Komöödia, faabula, epigramm, satiir (D. I. Fonvizini komöödiad "Alaealine", ​​"Brigadier", I. A. Krylovi muinasjutud)
Teemad ja ülesanded	Komöödia kujutab “tavaliste” inimeste elu: linlased, teenijad. Näidatakse inimlikke pahesid, millest voorus alati jagu saab, komöödia ja muinasjuttude keel on “vähendatud”, tavaline. Koomiku ja fabulisti ülesanne on paljastada ja naeruvääristada pahe, kehtestada voorus, viia vaataja-lugeja selgele järeldusele ja sõnastada “moraal”.

Sentimentalism

Sentimentalism (prantsuse sentiment - tunne) on 18. sajandi teise poole Euroopa ja Venemaa kirjanduse ja kunsti liikumine, mida iseloomustab suurenenud huvi inimlike tunnete vastu ja kõrgendatud emotsionaalne suhtumine meid ümbritsevasse maailma. Sentimentalismi uuendus seisneb selle ainuõiges tähelepanus meeleseisund isiksus ja apellatsioon lihtsa, asjatundmatu inimese kogemustele. Selle kunstilise liikumise raames kirjutatud teosed keskenduvad lugeja tajule, st tundlikkusele, mis neid lugedes tekib. Kangelane sentimentalismis on individualiseeritud, tema sisemaailma rikastatud oskusest tunda kaasa empaatiale ja tundlikult reageerida sellele, mis toimub ümber.

tekkimine	Moodustati 18. sajandi teisel poolel Inglismaal, seejärel levis üle Euroopa	Moodustati 18. sajandi teisel poolel - 19. sajandi esimesel veerandil
Tekkimist soodustavad ajaloolised asjaolud	Välimus sentimentalismi seostatakse valgustusajastuga, see peegeldas demokraatlike tunnete kasvu ühiskonnas	Sentimentalismi tekkimist ja arengut Venemaal seostatakse valgustusideede tungimise ja levikuga Venemaa ühiskonda.
Põhijooned	tähelepanu pööratakse meelerahu inimese puhul on esikohal tunded, mitte suured ideed; maailm peegeldub tunde, mitte mõistuse positsioonilt;

Põhijooned	Sentimentalismi iseloomustavad eraelu kultus, maaelu ja isegi primitiivsus ja metsikus; sentimentalismi peategelasest saab “loomulik” inimene; kasutatakse kõnekeelele iseloomulikku sõnavara; huvi folkloori kui tunnete kõige otsesema avaldumisvormi vastu; kangelane võib sooritada nii halbu kui häid tegusid, kogeda nii üllaid kui alatuid tundeid; jäikade esteetiliste kaanonite ja vormide puudumine
Kirjanikud ja teosed	L. Stern “Sentimentaalne teekond”, J. Thomson “Talv”, “Suvi”, T. Gray “Maaelu kalmistu”, S. Richardson “Pamela”, “Clarissa Garlot”, “Sir Charles Grandison” Prantsusmaa: Abt Prevost “Manon Lescaut”, J.-J. Rousseau "Julia ehk uus Heloise"	N. M. Karamzin “Vaene Liza”, “Vene ränduri kirjad”, A. N. Radištšev “Reis Peterburist Moskvasse”
	Reisiromaan

Romantism

Romantism (prantsuse gotanIvte (keskaegne prantsuse Iotanb) - romaan) on ideoloogiline ja kunstiline liikumine Euroopa ja Ameerika kultuur 18. sajandi lõpp – esimene 19. sajandi pool sajandil. Seda iseloomustab indiviidi vaimse ja loomingulise elu sisemise väärtuse kinnitamine, tugevate (sageli mässumeelsete) kirgede ja karakterite, spirituaalse ja tervendava olemuse kujutamine. See on levinud erinevatesse inimtegevuse valdkondadesse. 18. sajandil nimetati kõike kummalist, fantastilist, maalilist ja raamatutes ja mitte tegelikkuses eksisteerivat romantiliseks. Esiteks

Klassitsism(ladina keelest classicus - eeskujulik) - kunstiline liikumine Euroopa kunstis 17.-18.sajandi vahetusel - 19.sajandi alguses, kujunes välja Prantsusmaal 17.sajandi lõpus. Klassitsism kinnitas riiklike huvide ülimuslikkust isiklike huvide ees, kodanlike, isamaaliste motiivide ülekaalu ja moraalse kohustuse kultust. Klassitsismi esteetikat iseloomustab kunstiliste vormide rangus: kompositsiooniline ühtsus, normatiivne stiil ja teemad. Vene klassitsismi esindajad: Kantemir, Trediakovski, Lomonosov, Sumarokov, Knjažnin, Ozerov jt.

Klassitsismi üheks olulisemaks tunnuseks on iidse kunsti kui mudeli, esteetilise etaloni tajumine (sellest ka liikumise nimi). Eesmärgiks on luua kunstiteoseid, mis sarnanevad iidsete kunstiteostega. Lisaks mõjutasid klassitsismi kujunemist suuresti valgustusajastu ideed ja mõistusekultus (usk mõistuse kõikvõimsusesse ja sellesse, et maailma saab ümber korraldada ratsionaalsel alusel).

Klassitsistid (klassitsismi esindajad) tajusid kunstilist loovust kui ranget järgimist mõistlikest reeglitest, igavestest seadustest, mis on loodud antiikkirjanduse parimate näidete uurimise põhjal. Nende mõistlike seaduste alusel jagasid nad tööd "õigeteks" ja "valeteks". Näiteks isegi parimad näidendid Shakespeare. See oli tingitud asjaolust, et Shakespeare'i kangelased ühendasid positiivseid ja negatiivseid jooni. Ja klassitsismi loomemeetod kujunes välja ratsionalistliku mõtlemise alusel. Seal oli range tegelaste ja žanrite süsteem: kõiki tegelasi ja žanre eristas "puhtus" ja ühemõttelisus. Seega oli ühel kangelasel rangelt keelatud kombineerida mitte ainult pahesid ja voorusi (st positiivseid ja negatiivseid jooni), vaid isegi mitut pahe. Kangelane pidi kehastama ühte iseloomujoont: kas ihne või praalija või silmakirjatseja või silmakirjatseja või hea või kuri jne.

Klassikaliste teoste põhikonflikt on kangelase võitlus mõistuse ja tunde vahel. Kus positiivne kangelane peab alati tegema valiku mõistuse kasuks (näiteks valides armastuse ja vajaduse vahel täielikult riigi teenimisele pühenduda, peab ta valima viimase) ja negatiivse - tunde kasuks.

Sama võib öelda ka žanrisüsteemi kohta. Kõik žanrid jagunesid kõrgeteks (ood, eepiline poeem, tragöödia) ja madalateks (komöödia, faabula, epigramm, satiir). Samas ei tohtinud puudutavaid episoode komöödiasse panna ja naljakaid tragöödiasse ei tohtinud. Kõrgžanrites kujutati “eeskujulikke” kangelasi - monarhe, kindraleid, kes võiksid olla eeskujuks Madalates žanrites kujutati tegelasi, keda haaras mingi “kirg”, see tähendab tugev tunne.

Draamateoste jaoks kehtisid erireeglid. Nad pidid jälgima kolme "ühtsust" - koht, aeg ja tegevus. Koha ühtsus: klassikaline dramaturgia ei lubanud asukohta muuta, st kogu näidendi vältel pidid tegelased olema ühes kohas. Aja ühtsus: teose kunstiline aeg ei tohi ületada mitut tundi või kõige rohkem ühte päeva. Tegevuse ühtsus tähendab, et on ainult üks süžee. Kõik need nõuded on seotud sellega, et klassitsistid soovisid laval luua ainulaadset illusiooni elust. Sumarokov: "Proovige minu jaoks mängus tundide kaupa kella mõõta, nii et ma, olles end unustanud, saaksin sind uskuda."